時間：2022-03-07 15:41:36
開篇：寫作不僅是一種記錄，更是一種創(chuàng)造，它讓我們能夠捕捉那些稍縱即逝的靈感，將它們永久地定格在紙上。下面是小編精心整理的12篇美術(shù)鑒賞學(xué)習(xí)心得，希望這些內(nèi)容能成為您創(chuàng)作過程中的良師益友，陪伴您不斷探索和進(jìn)步。
[關(guān)鍵詞] 美術(shù)模塊教學(xué)模式
我校是一所普通高中，1999年成立，目前學(xué)校有教學(xué)班44個，學(xué)生2400多人，專職教師170人。學(xué)校本著“讓學(xué)生各得其所地發(fā)展”的辦學(xué)理念，結(jié)合學(xué)校及學(xué)生的實際，將藝術(shù)定位為特色教育以促進(jìn)學(xué)校發(fā)展。
在美術(shù)特色教育方面，學(xué)校根據(jù)國家教育部《高中美術(shù)課程標(biāo)準(zhǔn)》的規(guī)定和要求，率先實施美術(shù)模塊教學(xué)的課程改革與實驗。通過幾年的實踐與摸索，在推動模塊教學(xué)課程實驗中，能正確理解、深刻領(lǐng)會、全面落實課程標(biāo)準(zhǔn)所確立的課程目標(biāo)和要求，深入研究，不斷提高教學(xué)質(zhì)量，使我校新課程美術(shù)教學(xué)目標(biāo)和任務(wù)得以順利實現(xiàn)。通過自身的努力，我們不僅對普通高中如何在新課程理念的引領(lǐng)下實施美術(shù)模塊教學(xué)進(jìn)行了有益的探討，而且有效提高了學(xué)校美術(shù)學(xué)科的教學(xué)質(zhì)量，學(xué)校的美術(shù)高考年年都走在全市的前列，彰顯了學(xué)校美術(shù)特色教育的成果與魅力。
一、設(shè)計富有學(xué)校特色的美術(shù)模塊課程
普通高中美術(shù)課程由9個學(xué)習(xí)模塊構(gòu)成，在9個模塊中選一個模塊，修習(xí)18個學(xué)時可獲得1個學(xué)分，每個高中學(xué)生必須修習(xí)3個學(xué)分。鑒于“美術(shù)鑒賞”對高中生形成美術(shù)鑒賞能力、提高美術(shù)素養(yǎng)具有主導(dǎo)性和基礎(chǔ)性的作用，我校在3個學(xué)分中采取“1+2”的選擇策略，即先選修“美術(shù)鑒賞”，以獲得1個學(xué)分，再在其他系列內(nèi)容中任意選修兩個模塊獲得另外2個學(xué)分。下表是我校美術(shù)課程設(shè)置的方案：
備注 1.充分利用學(xué)校教學(xué)條件，注重整合學(xué)校教學(xué)資源與教室的條件，盡可能多提供學(xué)習(xí)模塊。
2.課程開設(shè)既考慮高一年級選修美術(shù)，高二選修音樂課程的需要，同時也需要考慮部分學(xué)生高一至高三美術(shù)課程繼續(xù)深入學(xué)習(xí)的需要。
1.在時間的安排上，保證每個學(xué)期安排18個課時給每一個教學(xué)模塊。
2.在功能室的安排上，盡量調(diào)配好美術(shù)班的專業(yè)課和模塊課教學(xué)的沖突。結(jié)合功能室的布局，根據(jù)學(xué)校現(xiàn)有可利用的資源，盡可能開設(shè)一些不用功能室的美術(shù)模塊，如工藝中的剪紙、工藝制作、篆刻等模塊。
3.課程的開設(shè)方面，結(jié)合專業(yè)教師自身的特長，根據(jù)學(xué)生的興趣、特長和未來發(fā)展的需要，開設(shè)學(xué)生喜歡的課程，比如漫畫、剪紙、國畫等，激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)興趣。
4.在班級的管理上，我們主要采取行政班教學(xué)的模式，這樣既方便了管理，又避免了走班所帶來的功能室短缺的問題。另外，我們還根據(jù)學(xué)生的興趣，采取了學(xué)生社團(tuán)的形式走班教學(xué)，讓學(xué)生學(xué)到自己感興趣的美術(shù)模塊。
二、加強(qiáng)資源配置，為模塊教學(xué)提供保障
硬件方面，學(xué)校優(yōu)先保障美術(shù)教學(xué)功能室的需求，安排了專用美術(shù)室作為美術(shù)教學(xué)及模塊教學(xué)使用，為美術(shù)模塊教學(xué)購買相應(yīng)的器材設(shè)備。在版畫方面提供了版畫機(jī)及學(xué)生用的木板、刻刀等器材；在泥塑方面，購置了教學(xué)相關(guān)的轉(zhuǎn)盤、泥巴等用具；在篆刻教學(xué)方面，給學(xué)生提供相關(guān)的工具書、刻刀、石頭等工具。根據(jù)學(xué)校學(xué)科發(fā)展規(guī)劃，將逐步配齊所有必需的設(shè)備和器材，力求在三至五年內(nèi)開設(shè)全部美術(shù)學(xué)習(xí)模塊，為學(xué)生提供更大的選擇空間。
軟件方面，學(xué)校制定了美術(shù)特色發(fā)展規(guī)劃，以教師的專業(yè)發(fā)展為核心，對教師的專業(yè)發(fā)展提出了具體要求，每年學(xué)校對美術(shù)教師的專業(yè)基本功進(jìn)行考核，包括“四個一”，即一節(jié)公開課、現(xiàn)場寫生一幅素描、一幅色彩和一幅速寫作品，并進(jìn)行評獎；每年舉辦美術(shù)教師個人創(chuàng)作作品展；定期組織美術(shù)教師外出寫生、交流學(xué)習(xí)；美術(shù)教師創(chuàng)建個人工作室等相關(guān)提高美術(shù)教師專業(yè)技能的措施，加強(qiáng)軟件的建設(shè)。教師們不僅美術(shù)基本功扎實，且各具特色，能開設(shè)相應(yīng)的模塊教學(xué)。
三、充分挖掘資源，有效實施模塊教學(xué)
1.合理利用與開發(fā)高中美術(shù)課程資源
美術(shù)模塊課程的開展由于受師資和設(shè)備條件的影響，在課程的設(shè)計上具有多樣性和彈性。現(xiàn)階段我校根據(jù)自己的師資狀況和設(shè)備條件開設(shè)美術(shù)學(xué)習(xí)模塊中的部分課程。在現(xiàn)有教學(xué)條件的基礎(chǔ)上，我校美術(shù)教師積極主動地利用和依靠本地資源，根據(jù)學(xué)生、學(xué)校和本土資源對教學(xué)內(nèi)容進(jìn)行選擇、改變和創(chuàng)造，廣開思路，發(fā)揚創(chuàng)造創(chuàng)新精神，盡可能挖掘更多的教育資源，拓展、豐富教學(xué)模塊，并尋找更適合學(xué)生成長和發(fā)展的方式進(jìn)行教學(xué)。我校地處森林里的城市，草、竹、石、金屬、塑料等各種廢舊物品容易找到，教師就充分挖掘利用這種資源，開設(shè)了以綜合材料為主的立體工藝制作課程。
2.創(chuàng)設(shè)藝術(shù)情境，拓展學(xué)生實踐能力
依據(jù)學(xué)校創(chuàng)建人文校園、藝術(shù)校園、數(shù)字校園、安全校園的校園文化建設(shè)規(guī)劃，我們充分利用學(xué)校圖書館、美術(shù)作品展示場所，結(jié)合社區(qū)文化建設(shè)開展美術(shù)創(chuàng)作活動，如宣傳欄、海報設(shè)計、校園景觀設(shè)計、走廊的壁飾美化等。同時，充分發(fā)揮好學(xué)校每年藝術(shù)周這個平臺，對學(xué)生美術(shù)作品進(jìn)行全方位展示，引導(dǎo)學(xué)生積極參與班服設(shè)計、會徽設(shè)計、藝術(shù)主題設(shè)計等，提高學(xué)生藝術(shù)的感受、想象、創(chuàng)造等能力。此外，利用當(dāng)?shù)孛佬g(shù)資源開展社團(tuán)課外活動。通過這些平臺，給學(xué)生以展示的空間，讓學(xué)生能夠積極主動地投入到模塊選修課程中去，為學(xué)生的個性發(fā)展拓展空間。
3.充分發(fā)揮網(wǎng)絡(luò)資源的優(yōu)勢
我校以走讀生為主，幾乎每個家庭都已經(jīng)買了電腦，所以我們鼓勵學(xué)生在業(yè)余學(xué)習(xí)中利用計算機(jī)和互聯(lián)網(wǎng)資源，引導(dǎo)學(xué)生主動收集、整理視覺圖像和相關(guān)的資料，拓展學(xué)習(xí)資源，開闊視野。例如鼓勵學(xué)生制作班級主頁、個人主頁，制作藝術(shù)賀卡，并利用互聯(lián)網(wǎng)發(fā)表自己的作品寫學(xué)習(xí)心得等。
四、探索合作、探究、自主的模塊教學(xué)模式
如何使美術(shù)課堂教學(xué)更加有實效，一直是我校美術(shù)教師研究的課題。
1.美術(shù)鑒賞教學(xué)。在美術(shù)教學(xué)的過程中，將鑒賞與體驗、鑒賞與動手實踐結(jié)合起來，能更有效地提高美術(shù)鑒賞能力和美術(shù)創(chuàng)造能力。根據(jù)自己的實際情況，較多的還是應(yīng)用常規(guī)的講授式教學(xué)。除此以外我們還采用了情境教學(xué)法，或者在講述美術(shù)鑒賞的過程當(dāng)中因地制宜地將當(dāng)?shù)氐母鞣N文化設(shè)施、展覽場所和我們的美術(shù)鑒賞課結(jié)合起來。在課堂上充分發(fā)揮學(xué)生的主體作用，積極探索自主學(xué)習(xí)的模式，即先讓學(xué)生分組挑選教材上的課題，進(jìn)行自主研究性學(xué)習(xí)，然后根據(jù)課題創(chuàng)設(shè)個性化的課堂情境，學(xué)生可以扮演教師角色，設(shè)計一系列的問題與學(xué)生互動交流，帶動其他學(xué)生學(xué)習(xí)，讓學(xué)生真正成為課堂的主角，自覺進(jìn)行自主研究性學(xué)習(xí)，從而充分調(diào)動了學(xué)生學(xué)習(xí)的興趣。
2.在技能、技法課傳授方面。引導(dǎo)學(xué)生采取自主、合作、探究的學(xué)習(xí)方式。通過教師引導(dǎo)、學(xué)生參與合作互助構(gòu)建多形式、多渠道的教學(xué)模式。
（1）書法、篆刻教學(xué)，對陶冶學(xué)生的審美情操，培養(yǎng)民族審美意識有著很重要的作用。但書法、篆刻與其他美術(shù)模塊教學(xué)相比，學(xué)生平時接觸得不多，而且初學(xué)起來也很枯燥，在短時間內(nèi)不容易看到明顯的進(jìn)步。針對這種狀況，授課之前我們安排一至兩節(jié)課講一些基本常識，讓學(xué)生有一些感性的認(rèn)識。然后嘗試讓學(xué)生刻出自己的姓名、生肖、格言等其感興趣的東西，使其享受學(xué)習(xí)成果的樂趣。至于其他的一些技能，比如用筆、怎樣創(chuàng)作、如何用刀、如何鑒賞、如何了解各種書體、各種字體的基本知識等，全部融入到具體的訓(xùn)練中，讓學(xué)生在不知不覺中接受知識，并體驗成功的快樂，激發(fā)學(xué)生對學(xué)習(xí)書法、篆刻的興趣。
（2）設(shè)計、工藝美術(shù)教學(xué)是領(lǐng)域里面的一個重要內(nèi)容，也是實踐性比較強(qiáng)的一個科目。學(xué)校開設(shè)這個工藝課的教學(xué)，讓學(xué)生制作出美化生活的工藝品，一方面能培養(yǎng)學(xué)生周密思考、動手實踐、團(tuán)結(jié)協(xié)作的能力，另一方面培養(yǎng)學(xué)生專心、細(xì)致的良好習(xí)慣。在工藝課的教學(xué)中我們引導(dǎo)學(xué)生在生活中發(fā)現(xiàn)美，培養(yǎng)學(xué)生要有一雙發(fā)現(xiàn)美的眼睛，如編織、剪紙、張貼和各種各樣生活廢舊物品的再利用。這樣的結(jié)合利用，通過學(xué)生靈巧的雙手能夠做到“變廢為美、變廢為寶”。
（3）繪畫、雕塑教學(xué)模塊。在繪畫方面我們開設(shè)了素描、速寫、版畫和漫畫的教學(xué)，讓學(xué)生體驗繪畫品種的豐富、不同繪畫門類之間的聯(lián)系和區(qū)別，教學(xué)的著眼點都是注重興趣的激發(fā)和培養(yǎng)。版畫的制作是一個嚴(yán)謹(jǐn)?shù)倪^程，在制作的過程中要求學(xué)生有一絲不茍的態(tài)度，漸漸地培養(yǎng)了學(xué)生嚴(yán)謹(jǐn)處事的態(tài)度；在漫畫題材的選擇上面也主要偏向于人物，讓學(xué)生觀察身邊的同學(xué)或自己的家長、老師，把觀察結(jié)果用一種夸張、變形的手法畫下來，這樣學(xué)生將體會到自己作品的快樂。雕塑的教學(xué)讓學(xué)生主動積極地探索，大膽地動手體驗，調(diào)動其創(chuàng)造性思維，把生活和藝術(shù)有機(jī)地結(jié)合起來。
五、建立多元開放的模塊教學(xué)評價機(jī)制
1.在鑒賞課方面。評價主要就是符合教學(xué)實際，多采取自評和互評的方式并通過學(xué)期末總結(jié)進(jìn)行綜合評定的方式進(jìn)行綜合評價。
2.在技法課方面。在自評和互評的基礎(chǔ)上，還采取了多元、開放、生態(tài)的評價機(jī)制。學(xué)生的作品，學(xué)校會定期在全校或全市展出，并讓觀眾投票進(jìn)行評價；也邀請家長和社會同行一起來對學(xué)生的作品進(jìn)行評價。被推薦或大家認(rèn)為好的作品，在學(xué)校建立個人擋案，把作品留校收藏，以增加學(xué)生的成就感和自豪感。
無論是欣賞還是技能操作課程，我們最后的評價方案從這幾個角度來進(jìn)行考核：學(xué)生的參與程度、作業(yè)的完成質(zhì)量、學(xué)生的合作學(xué)習(xí)和參與。
通過幾年的探索和努力，我校在美術(shù)模塊課的教學(xué)上頗具特色，學(xué)生來上美術(shù)課沒有壓力和負(fù)擔(dān)，在學(xué)中玩、在玩中學(xué)，課堂上呈現(xiàn)出一派生機(jī)勃勃的景象，學(xué)生合作學(xué)習(xí)、動手制作能力以及課堂作業(yè)的水平不斷提高。
同時我們也清醒地認(rèn)識到，我們的新課程、新教材仍處于實驗階段，課程改革是一個不斷發(fā)展、永不停歇的過程。因此，我們會繼續(xù)更新教育觀念和教育理念，在繼承的基礎(chǔ)上，不斷地總結(jié)和創(chuàng)新，探索一條更適合自身發(fā)展的新課程改革之路。
[參考文獻(xiàn)]
1.錢初熹《有關(guān)美術(shù)教育的新思考》[J]（《中國美術(shù)教育》2003.3）
2.王大跟《從美術(shù)教育的“難度”與“深度”說開去》[J]（《中國美術(shù)教育》2004.2）
改革開放以來,美術(shù)教育蓬勃發(fā)展。在中學(xué)美術(shù)教育事業(yè)中,中國畫教學(xué)由于學(xué)生長期受傳統(tǒng)教學(xué)模式的影響,課堂教學(xué)大多以臨摹為主,摹本大多以美術(shù)教師自制,學(xué)生成績評定以教師眼光作為標(biāo)準(zhǔn),致使大部分學(xué)生覺得學(xué)習(xí)太難索然乏味,使他們與生俱來的愛美之心和美術(shù)表現(xiàn)潛能及由此引出的全面發(fā)展的可能性被扼殺。不適合我國把了解中國美術(shù)被作為普通公民的一般素質(zhì)要求。多年的國畫教學(xué)實踐還反映出這樣的問題:一是表現(xiàn)在把國畫的教與學(xué)局限在單純的技法訓(xùn)練與照本臨摹之中;二是缺乏對學(xué)生進(jìn)行思維方式的正確引導(dǎo)與培養(yǎng),從而無法把握中國畫造型法則和實踐的應(yīng)用;三是對中國畫概念的誤導(dǎo)與忽視,造成學(xué)生對中國畫本質(zhì)與內(nèi)涵的模糊,從而使教學(xué)目的得不到很好的貫徹與落實。這些以教師為中心的課程實施,忽略了學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣和求知需要,學(xué)生完全處于被動的接受知識的次要位置,課程的評價也缺乏全面性。
二、對國畫臨摹教學(xué)的再認(rèn)識
人類的文化成果是經(jīng)過漫長的歷史積累而有所成就,任何一種創(chuàng)新發(fā)明都只能在吸收和借鑒前人文化成果的基礎(chǔ)上進(jìn)行。而中國畫是數(shù)千年文化積淀的成果,是人們觀察世界,表現(xiàn)客觀世界和主觀精神世界的語言符號,筆墨之間飽涵著對生活的理解和情感,正如藝術(shù)理論家克里斯所指出的:“長期以來我們逐漸認(rèn)識到,藝術(shù)不是產(chǎn)生于虛空,沒有哪個藝術(shù)家與前輩和樣式毫無關(guān)系……”
(一)臨摹是學(xué)習(xí)中國畫的必由之路
臨摹是中國畫教學(xué)的一種重要手段,也是掌握中國畫本體規(guī)律的重要學(xué)習(xí)方法。清代董啟運說:“初學(xué)欲知筆墨,須臨古人,古人筆墨,規(guī)矩方圓之至也。”中國畫的特點是“意象”造型,它不要求模擬現(xiàn)實,以實際不存在的線為造型手段,以陰陽、虛實、輕重等處理對象空間關(guān)系,并在長期的實踐過程中將這些具體方法歸納成程式。無論山水、花鳥、人物各畫種都形成自己獨特的審美思維、繪畫模式和表現(xiàn)語匯。這些程式也就是中國畫的特色,這是面對實景和人物模特寫生的方法所不能代替的。要傳承中國畫的民族文化精神,就得要通過臨摹這個途徑,掌握傳統(tǒng)的繪畫語言和技巧及造型規(guī)律,領(lǐng)悟文化精神特質(zhì)。
(二)正確引導(dǎo)學(xué)生學(xué)習(xí)臨摹
臨摹是把學(xué)生引向藝術(shù)殿堂的必經(jīng)之路,臨賢習(xí)圣是啟迪我們自身本原的智慧和光明,通過臨摹又會將自身的潛能得以充分發(fā)揮。教師不能用固有的知識結(jié)構(gòu)簡單應(yīng)對學(xué)生,更不能完全用自己的理解和認(rèn)識代替學(xué)生具有豐富想象的思考。那么如何對學(xué)生的臨摹學(xué)習(xí)作正確的引導(dǎo)?我覺得首先應(yīng)從選擇好的范本開始,宋人劉道淳在《圣朝畫評》中說:“師學(xué)舍短”,也就是指臨摹學(xué)習(xí),必須有所選擇,去短取長。二是采用臨摹和鑒賞相結(jié)合,不能傻臨,如唐志契所說“臨摹最易,神氣難傳,師其意而不師其跡,乃真臨摹也。”因為臨摹不僅僅是解決技術(shù)問題的過程,也是整體上解決感受與理解傳統(tǒng)繪畫的過程,還是學(xué)習(xí)中國傳統(tǒng)文化的過程。應(yīng)把作品放到特定的歷史時期和文化背景中去理解、體味,在臨摹中,要學(xué)會比較,學(xué)會品味,學(xué)會分辨優(yōu)劣雅俗,判斷筆墨高下,領(lǐng)會筆墨與風(fēng)格的關(guān)系,增強(qiáng)審美鑒賞能力,提高表達(dá)能力。三是臨摹、觀察、記憶和寫生相結(jié)合,因為臨摹不是目的,臨摹主要是讓學(xué)生獲得一種把握和表現(xiàn)現(xiàn)實的方法,并形成創(chuàng)新的基礎(chǔ)。
三、國畫臨摹教學(xué)中應(yīng)把握的幾個問題
(一)堅持“因材施教”和“因勢利導(dǎo)”
我們的教學(xué)多是為了全體學(xué)生的發(fā)展,所以只有在了解不同學(xué)生的興趣與愛好、基礎(chǔ)和能力等具體情況的基礎(chǔ)上,組織實施教學(xué)。同時也要引導(dǎo)學(xué)生了解自己,防止盲目的或單純的教學(xué)。因勢利導(dǎo)作為教學(xué)的指導(dǎo)原則,教師以自身的修養(yǎng),對不同學(xué)生身上所表現(xiàn)出來的心理特點、智能結(jié)構(gòu)和藝術(shù)修養(yǎng)等,能夠全面性透視,并對不同學(xué)生的不同特點提出他們自身發(fā)展的潛力優(yōu)勢,充分發(fā)揮個性,培養(yǎng)出獨特藝術(shù)創(chuàng)造力,而不是改變學(xué)生的個性特點。
(二)充分利用“范畫”在國畫教學(xué)中的作用
因為教師一系列的教學(xué)方法和手段都是為了向?qū)W生傳授知識、技能、技巧,而教師“范畫”是最直接、最具體、最直觀的教學(xué)方法,因此,為了使學(xué)生更好的理解和接受,教師把作品進(jìn)行分解、剖析和演示,在示范的過程中有重點地結(jié)合講解,尤其中國畫的墨色濃淡調(diào)配,用筆用墨的方法、色彩的配置予以詳細(xì)的示范。學(xué)生經(jīng)此直觀感受之后才能加深體會,爾后引起學(xué)習(xí)興趣與表現(xiàn)沖動,由此及彼,觸類旁通。
(三)形式技巧傳授不能過于僵硬
形式技巧傳授在中國畫教學(xué)中雖然程式很強(qiáng),但在向傳統(tǒng)學(xué)習(xí)過程中,要從作品的精神上去領(lǐng)會和把握,不能用“硬性強(qiáng)化”的教學(xué)方法,而形式技巧的傳授必須打破僵硬的概念模式,采用“自主、合作、探究”的學(xué)習(xí)方法,必須在激發(fā)學(xué)生興趣基礎(chǔ)上進(jìn)行。
(四)樹立學(xué)生的創(chuàng)新意識,促進(jìn)學(xué)生全面發(fā)展
作為中職美術(shù)專業(yè)的學(xué)生，重視專業(yè)技能，打好扎實的美術(shù)基本功，固然非常必要，但理論學(xué)習(xí)也是學(xué)習(xí)藝術(shù)不可或缺的一個重要方面。因為藝術(shù)創(chuàng)作不僅要求高超的技能、技藝，還要求藝術(shù)創(chuàng)造，而創(chuàng)造是建立在思想的基礎(chǔ)上的，思想則來源于理論學(xué)習(xí)。因此，中職美術(shù)學(xué)校的學(xué)生，在掌握美術(shù)專業(yè)技能的同時，學(xué)習(xí)藝術(shù)理論，了解美學(xué)原理是非常必要的。
對于藝術(shù)類中職學(xué)生來說，在經(jīng)過相當(dāng)一段時間的美術(shù)基礎(chǔ)訓(xùn)練和實踐操作之后，他們對美的基本原則和常識，已有了初步的認(rèn)識，對藝術(shù)美也具備了一定的感知理解能力；另一方面，作為美術(shù)專業(yè)的學(xué)生，專業(yè)的特點決定他們對藝術(shù)、對美有著比普通專業(yè)學(xué)生更為敏銳的感覺和獨到的視覺觀察能力。膚淺的、一般性的美學(xué)知識，他們在實踐操作中，早已有了很感性的理解。因此，一般性的介紹藝術(shù)理論常識，就顯得重復(fù)，又遠(yuǎn)遠(yuǎn)不能滿足學(xué)生的審美學(xué)習(xí)需求。這就決定教師必須以專業(yè)的態(tài)度對待美育課程，美育課的教學(xué)內(nèi)容必須以適當(dāng)?shù)纳疃群蛷V度，去適應(yīng)學(xué)生的學(xué)習(xí)要求，否則，將會令他們聽之索然無味，失去學(xué)習(xí)興趣。
正是基于藝術(shù)學(xué)習(xí)中理論學(xué)習(xí)的重要性，以及美術(shù)類學(xué)生的專業(yè)性和特殊性，中職美術(shù)學(xué)校開設(shè)美育課，在教學(xué)方式、教學(xué)內(nèi)容、教學(xué)態(tài)度和課程安排等方面，都應(yīng)比普通中職學(xué)校的美育課程給予更足夠的重視，有更高的教學(xué)要求。在教學(xué)過程中，筆者深感美育課內(nèi)容的豐富性和綜合性，給美育教學(xué)造成很大的難度。通過幾年來的教學(xué)實踐與探索，筆者認(rèn)為，只有做好以下幾個方面的結(jié)合，才能取得良好的教學(xué)效果。
一、美育課與欣賞課相結(jié)合
中職美術(shù)學(xué)校的美育課，是建立在學(xué)生對藝術(shù)、對美具備了一定的感性理解能力，有著較強(qiáng)的審美需求的基礎(chǔ)上的。它要求教師必須運用系統(tǒng)、科學(xué)的方法，從專業(yè)藝術(shù)理論的角度準(zhǔn)確地講解美學(xué)知識，尤其是藝術(shù)美的相關(guān)問題。引導(dǎo)他們了解藝術(shù)的發(fā)生、發(fā)展、種類及各藝術(shù)門類，進(jìn)而理解藝術(shù)家的創(chuàng)作，理解藝術(shù)作品，潛移默化地提高學(xué)生的審美鑒賞能力。
要達(dá)到這個目的，就必須將美育課與欣賞課相結(jié)合，在美育課堂上，將藝術(shù)欣賞的內(nèi)容融合進(jìn)去。一方面簡明準(zhǔn)確地講解藝術(shù)理論，同時通過具體作品展示，結(jié)合藝術(shù)史的故事性、情節(jié)性，通俗易懂地講授藝術(shù)問題，讓學(xué)生輕松地理解藝術(shù)美，在情和境中提升自己對美的認(rèn)識。
例如講授《繪畫美》這一章節(jié)，其中關(guān)于繪畫的含義、特點、要素、分類等基本問題，學(xué)生早已在繪畫訓(xùn)練中充分地接觸和理解，課堂上只需簡要概括歸納，就可一筆帶過。講授本節(jié)時，筆者將授課內(nèi)容作了延伸，把講課重點放到了對中外繪畫發(fā)展歷程的介紹，中西方繪畫藝術(shù)特點的比較，分析中西方繪畫風(fēng)格形成的原因上；并運用多媒體教學(xué)手段，將中西方繪畫在不同歷史時期的代表性畫家及其代表作品，展示給學(xué)生觀看，輔以說明解釋，幫助學(xué)生了解繪畫藝術(shù)的發(fā)展演變，從繪畫的發(fā)展歷史中，輕松地理解中西方繪畫風(fēng)格的不同是由于民族的文化傳統(tǒng)、哲學(xué)思想和審美趣味的不同而形成的，并體會到了藝術(shù)創(chuàng)作扎根民族文化的必要性和重要性。整節(jié)課避免了膚淺、重復(fù)，深深吸引著學(xué)生，收到了意想不到的教學(xué)效果。
二、美育課與專業(yè)特點的結(jié)合
中職學(xué)校的美育課，基本任務(wù)是培養(yǎng)學(xué)生對美的認(rèn)識，懂得什么是美，學(xué)會如何欣賞美，從而提高學(xué)生的綜合素質(zhì)。美育課不能等同于普通文化課，要通過豐富教學(xué)內(nèi)容和教學(xué)方法的靈活變革，避免抽象、空洞、照本宣科的理論說教，才能達(dá)到其教學(xué)效果。
結(jié)合我校造型藝術(shù)的特性，筆者將美育課同學(xué)生所學(xué)專業(yè)結(jié)合起來，適當(dāng)調(diào)整了教學(xué)內(nèi)容。如《藝術(shù)美》一章，是關(guān)于藝術(shù)各門類的介紹。備課時，針對我校專業(yè)設(shè)置的特點，筆者將教學(xué)側(cè)重點放到造型藝術(shù)：繪畫、雕塑、書法和攝影藝術(shù)的講解介紹上，還補(bǔ)充了工藝美術(shù)、篆刻藝術(shù)和現(xiàn)代設(shè)計藝術(shù)等內(nèi)容，其他藝術(shù)門類，如戲劇、舞蹈、音樂等，則只做簡要介紹。在實施教學(xué)過程中，對每一門造型藝術(shù)學(xué)科，都要搜集大量的資料和圖片，按其風(fēng)格、類型或按其發(fā)展演變，整理制作成幻燈課件展示教學(xué)，鑒賞分析。學(xué)生從美育課堂上獲得了與所學(xué)專業(yè)相關(guān)的豐富知識，結(jié)合自身的學(xué)習(xí)體會，加深了對專業(yè)的理解，體會到藝術(shù)創(chuàng)作的豐富內(nèi)涵，激發(fā)了學(xué)生的興趣，更加熱愛所學(xué)專業(yè)。
我校地處工藝美術(shù)之鄉(xiāng)――潮州。在美育課堂上，筆者特別為學(xué)生專門開辟一章，向他們介紹潮州工藝美術(shù)門類，把課堂鏡頭延伸到陳列館、陶究所、實訓(xùn)基地等場所，參觀優(yōu)秀的地方工藝美術(shù)作品，探訪作者艱辛的創(chuàng)作歷程，了解現(xiàn)代工業(yè)化的生產(chǎn)流程。在這些熟悉的本土藝術(shù)和藝術(shù)家的精品杰作中，學(xué)生感受了藝術(shù)的精妙，藝術(shù)創(chuàng)作的魅力，也感悟到艱辛的學(xué)習(xí)能帶來成功的喜悅，更從中受到啟迪，激發(fā)起他們對學(xué)好專業(yè)的欲望和熱情，也讓美育課堂變得更豐富、精彩。這些教學(xué)調(diào)整和擴(kuò)充，得到了學(xué)校領(lǐng)導(dǎo)和教研室的充分肯定和支持。
三、美育課與藝術(shù)實踐的結(jié)合
藝術(shù)類中職學(xué)生，由于技能起點較低，使他們只有通過勤學(xué)苦練，取得一技之長，才能在激烈的人才競爭中占得一席之地；也由于文化基礎(chǔ)較差，自然而然存在“重技能，p文化”的特點。教學(xué)過程中，結(jié)合學(xué)生的專業(yè)特長，以自愿為原則，讓學(xué)生將自己在各個學(xué)習(xí)階段的實踐習(xí)作整理制成網(wǎng)頁或幻燈，放到美育課堂上，運用美術(shù)理論基礎(chǔ)知識，總結(jié)學(xué)習(xí)心得和創(chuàng)作體會，談?wù)勛约簩λ囆g(shù)、對美的理解，展開討論。學(xué)生在互相學(xué)習(xí)和探討中，從自身的學(xué)習(xí)歷程中，感性地體會藝術(shù)美、感受藝術(shù)美、理解藝術(shù)美。既總結(jié)學(xué)習(xí)經(jīng)驗，又嘗試運用理論知識解決創(chuàng)作問題，真正實現(xiàn)理論與藝術(shù)實踐的結(jié)合，同時活躍了理論課堂，更重要的是讓學(xué)生體會到理論學(xué)習(xí)對藝術(shù)實踐的重要指導(dǎo)作用，自覺重視美育課。
四、美育課與德育的結(jié)合
早在上個世紀(jì)初，魯迅先生就提出，美育可以輔翼道德。這是因為，藝術(shù)求美，藝術(shù)的美能喚起人類美好的情感，藝術(shù)能解決人的情感問題。美育課堂，正是培養(yǎng)學(xué)生美好情感的途徑之一。
中職技術(shù)學(xué)校學(xué)生所處文化氛圍與大學(xué)生和高中生有較大差別，他們有個性，想象力豐富，但自身素質(zhì)和能力的原因，情緒易躁動，自制力較差。表現(xiàn)在學(xué)習(xí)上缺乏熱情和耐性，生活上不能自信地面對困難，情感上不夠?qū)捜荩行┞毿W(xué)生甚至動不動打架斗毆。這些與他們情感的缺失有關(guān)。
一、素描課程現(xiàn)狀分析
大多數(shù)園林工程技術(shù)專業(yè)的學(xué)生入學(xué)時沒有美術(shù)基礎(chǔ)，也從未接觸過相關(guān)知識和訓(xùn)練，很多學(xué)生甚至連如何削鉛筆、如何握筆都不知道，對素描的學(xué)習(xí)基本從零開始。此外，素描課作為學(xué)生入學(xué)的第一門藝術(shù)課程，一般安排在大一第一學(xué)期，由于新生入學(xué)時間較晚，加之軍訓(xùn)、節(jié)假日等占用課時，素描課程最多只有約五十節(jié)，課時量略顯不足。在有限的課時內(nèi)，使學(xué)生意識到素描對其專業(yè)的重要意義，真正掌握素描的基本表現(xiàn)技法，理解結(jié)構(gòu)與透視，并能夠在專業(yè)學(xué)習(xí)中加以靈活運用，對于“零基礎(chǔ)”的園林專業(yè)學(xué)生來說，無疑任務(wù)較重，壓力較大。
二、素描課程結(jié)構(gòu)設(shè)置
根據(jù)高職院校人才培養(yǎng)目標(biāo)及園林工程技術(shù)專業(yè)特色，在素描教學(xué)中的要求應(yīng)與傳統(tǒng)素描教學(xué)有所不同，需進(jìn)一步完善教學(xué)體系，合理安排課程結(jié)構(gòu)，優(yōu)化教學(xué)內(nèi)容，實施結(jié)構(gòu)素描與全因素素描相結(jié)合的課程設(shè)置，在培養(yǎng)學(xué)生造型能力的同時，加強(qiáng)空間結(jié)構(gòu)解析及表現(xiàn)技法訓(xùn)練。結(jié)構(gòu)素描以線條為主要表現(xiàn)手段，主要強(qiáng)調(diào)物體的結(jié)構(gòu)特征，較少甚至不考慮明暗、光影、質(zhì)感等因素，相對全因素素描而言更具理性。在結(jié)構(gòu)素描學(xué)習(xí)中，主要針對單個及組合幾何形體和靜物進(jìn)行表現(xiàn)，通過著重描繪形體的前后空間關(guān)系，內(nèi)部及被遮擋部分的結(jié)構(gòu)，使學(xué)生學(xué)會以理性、立體的思維方式加以分析，理解透視關(guān)系，以及形體間的相互穿插，掌握以線條造型，感受不同形式線條的多種藝術(shù)表現(xiàn)力，能夠做到虛實相生，井然有序。全因素素描即傳統(tǒng)意義上的素描，以明暗、光影、體積、質(zhì)感、空間等因素為重點，注重虛實層次變化及細(xì)節(jié)描繪，強(qiáng)調(diào)寫實性與具象性，以期具有真實的光影感和立體感的視覺效果。在全因素素描學(xué)習(xí)中，通過對光影的分析，使學(xué)生理解明暗、質(zhì)感，幫助學(xué)生建立空間意識，學(xué)會用黑白調(diào)子表現(xiàn)對象，排線造型講究層次，加強(qiáng)對黑白灰關(guān)系及規(guī)律的理解，使學(xué)生充分感知到形體由單薄到豐滿，體會畫面的節(jié)奏與韻律美，進(jìn)一步提升審美水平。兩者側(cè)重各不相同卻又相通。結(jié)構(gòu)素描重在培養(yǎng)理性分析、歸納概括的能力，全因素素描重在培養(yǎng)感性意識、增強(qiáng)審美的能力，二者卻又同是培養(yǎng)學(xué)生認(rèn)真觀察、分析、表現(xiàn)對象的能力。在素描教學(xué)中將結(jié)構(gòu)素描與全因素素描二者有機(jī)結(jié)合，發(fā)揮各自優(yōu)勢，做到感性與理性并存，既調(diào)動學(xué)生對空間結(jié)構(gòu)的想象力，挖掘其創(chuàng)造性思維，又通過明暗色調(diào)變化訓(xùn)練，體會形式美感，強(qiáng)化學(xué)生的造型能力。經(jīng)過一段這樣有針對性的訓(xùn)練，引導(dǎo)學(xué)生進(jìn)一步明確素描學(xué)習(xí)的目的和內(nèi)涵。
三、素描課程教學(xué)方式
1.示范、多媒體教學(xué)
對于沒有美術(shù)基礎(chǔ)的學(xué)生而言，初學(xué)素描課程時會感覺困難、枯燥、沒有信心。教師做范畫可以使其快速、直觀地理解素描到底是什么，該如何表現(xiàn)。從簡單的幾何形體入手，邊示范邊講解，理論與技法并重，由淺入深，逐步調(diào)動學(xué)生的積極性，消除其不安心理，幫助學(xué)生樹立學(xué)好素描的信心。多媒體教學(xué)已成為現(xiàn)代教學(xué)的重要輔助手段，突破了傳統(tǒng)教學(xué)中的單調(diào)、枯燥，以其信息量大、生動直觀深受學(xué)生喜愛。在素描教學(xué)中也可根據(jù)教學(xué)需要合理設(shè)計教學(xué)內(nèi)容，在寫生課中穿插多媒體手段，變抽象為具體。針對園林工程技術(shù)專業(yè)的學(xué)生，還可以讓其觀看國內(nèi)外優(yōu)秀藝術(shù)作品展示，包括園林、建筑藝術(shù)鑒賞等，幫助學(xué)生開闊眼界，了解美學(xué)原理，提升學(xué)生審美素養(yǎng)，激發(fā)學(xué)習(xí)興趣和創(chuàng)造力。
2.臨摹、寫生相結(jié)合
臨摹優(yōu)秀藝術(shù)作品，學(xué)習(xí)借鑒他人如何觀察，如何發(fā)現(xiàn)美，如何表現(xiàn)美，是學(xué)習(xí)素描的重要方法之一。把臨摹與觀察結(jié)合起來，注重分析與研究，做到有目的、有計劃地臨摹，而不單純是為了臨摹。寫生是培養(yǎng)學(xué)生觀察能力、造型能力的最好訓(xùn)練方法，由臨摹到寫生也是素描學(xué)習(xí)中一個循序漸進(jìn)的必要過程，作為寫生訓(xùn)練的重要輔助手段，在寫生過程中遇到的難題，如表現(xiàn)技法、創(chuàng)作規(guī)律等，大都可以通過臨摹得以啟發(fā)或快速解決。對于園林設(shè)計而言，對美的敏銳觀察能力和捕捉能力更是離不開寫生訓(xùn)練。從臨摹到寫生的整個過程既培養(yǎng)了學(xué)生正確的觀察方法，又加強(qiáng)了學(xué)生概括表現(xiàn)能力，為其今后的園林設(shè)計學(xué)習(xí)奠定了良好的基礎(chǔ)。
3.講評互動
在講評過程中，對于有進(jìn)步、有創(chuàng)新的學(xué)生作品及時給予鼓勵和肯定，讓學(xué)生體驗初步成功的喜悅，進(jìn)而增強(qiáng)學(xué)習(xí)素描的信心。根據(jù)學(xué)生的作業(yè)情況，以畫展的形式定期組織同年級師生觀摩，打破傳統(tǒng)的“教師一人講，學(xué)生被動聽”的模式，教師講評與學(xué)生互評穿行，學(xué)生間也可暢所欲言，交流學(xué)習(xí)心得和感悟，調(diào)動學(xué)生學(xué)習(xí)素描的積極性，在激發(fā)學(xué)習(xí)興趣的同時，逐步提高學(xué)生的審美水平和藝術(shù)修養(yǎng)。
四、結(jié)語
時尚文化與傳統(tǒng)文化
從時間范疇來看，文化的形式可以分為時尚文化和傳統(tǒng)文化。“時尚是一種外表行為模式的流傳現(xiàn)象，表達(dá)人們對美的愛好和欣賞，是習(xí)俗的變動形態(tài)，而習(xí)俗則是時間的固定形態(tài)。”③在一定意義上，時尚和傳統(tǒng)實際上就是個人衡量自身的尺度。傳統(tǒng)指向過去，是對自我認(rèn)同和集體認(rèn)同的追溯和加固，而時尚指向未來，構(gòu)建和融入新的認(rèn)同。
音樂專業(yè)學(xué)生不一定是時尚的創(chuàng)造者，但他們總是時尚的追隨者。一方面，由于他們所處的年齡特征使他們具有強(qiáng)烈的好奇心、探索精神和創(chuàng)新能力，樂于搜索、嘗試和接受新事物；另一方面，音樂及其表現(xiàn)方式在人們的印象之中總是與時尚相連，尤其是流行音樂，不僅表現(xiàn)時尚、創(chuàng)造時尚，而且引領(lǐng)時尚潮流，并以時尚文化的引導(dǎo)性和群體性來影響身處其中的學(xué)生。因此，音樂專業(yè)學(xué)生無論是服飾等外在的表現(xiàn)“時髦”，還是價值觀念的“前衛(wèi)”，都在一定程度上書寫著“時尚”。舞臺上，中國傳統(tǒng)音樂曲目的現(xiàn)代演繹和電聲配器，更是以時尚的元素激發(fā)了表演者的燃燒激情。當(dāng)然，時尚不僅僅是新奇，在其背后推動著的是社會可見的或潛在的發(fā)展方向，并夾雜著不確定性和流變特征，從而引起追逐時尚者對“落伍”的集體焦慮。于是，又試圖從歷史中尋求平復(fù)的力量。一些學(xué)生開始著眼于從傳統(tǒng)音樂經(jīng)典中演繹現(xiàn)代意義，把傳統(tǒng)文化融入時尚文化中；或者以現(xiàn)代精神重新解讀傳統(tǒng)經(jīng)典，把時尚文化扎根于傳統(tǒng)文化土壤之中，尋找一種不落時代的厚重。“原生態(tài)”的“一夜飚紅”，民俗性、地域性題材的作品在全國大學(xué)生文藝展演中屢獲佳績，就是這種文化現(xiàn)象生動、有力的例證。
中國文化與外來文化
人類文化是世界各族人民在歷史長河中的智慧創(chuàng)造之總和。中國是具有悠久歷史的文明古國，在漫長的文明傳承創(chuàng)造過程中，中華民族的音樂文化經(jīng)歷了漢唐歌舞伎樂、宋元明清的戲曲音樂等發(fā)展階段，形成了獨特深厚的藝術(shù)傳統(tǒng)，具有高度的審美價值與人文價值，既有“鏤金錯彩”之華美，也有“清水芙蓉”之淡雅，是世界音樂文化寶庫中一份珍貴的寶藏，為音樂專業(yè)學(xué)生的成長提供了豐足的養(yǎng)分。同時，每一個國家都有自己獨特的音樂文化，西方的和聲、東方的調(diào)式、非洲的節(jié)奏、亞洲的程式曲式以及美洲的流行音樂技法等，都將成為音樂專業(yè)學(xué)生成長的基石。但我們也應(yīng)該看到，“歐洲音樂是先進(jìn)的音樂，中國的傳統(tǒng)音樂是落后的音樂”、“西方音樂是正統(tǒng)的，中國音樂是旁支的”等言論時有所聞。在許多學(xué)生的頭腦中，缺乏對音樂文化“內(nèi)應(yīng)機(jī)制”的基本認(rèn)知，總存在著“西為洋為雅、中為土為俗”的觀念，似乎只有西方的、大型的、交響的才能代表“高水平”；在音樂教學(xué)中，一些學(xué)生只重視“西洋”作品，只重視“西洋樂器”的技能訓(xùn)練，往往認(rèn)識了莫扎特、了解了貝多芬，卻對我們自己的民族音樂知之甚少。匈牙利音樂教育家柯達(dá)伊指出：“如果一個民族不重視自己的民族民間音樂，不把本民族音樂文化建立在自己的民間音樂基礎(chǔ)之上，就會像漂蓮斷梗一樣地在世界文化中漂泊，或不可挽救的消失在國際文化之中。④”這是一個值得深思和研究的問題。傅聰?shù)脑捯苍S可以給學(xué)生們以啟發(fā)，他說他在演奏肖邦和德彪西的作品時，是“用東方人的思想感情在表達(dá)西方音樂”，是“自然地在說我自己的話”，是“我的文化在說話”①，在尊重西方音樂作品完整性的同時并沒忘記民族精神家園的藝術(shù)回歸，從而使其更富有魅力。
現(xiàn)實文化與虛擬文化
現(xiàn)實文化就是我們能夠在現(xiàn)實社會中感受到的文化；虛擬文化是指隨著技術(shù)的發(fā)展而在新的空間中存在的文化形式，因它與現(xiàn)實社會有著不同的特征和交往方式，從而使它具有獨特的傳播個性。“環(huán)境對于個體來說，太大太復(fù)雜，不可能憑一己之力來駕馭，人們一般了解的是經(jīng)過重構(gòu)的環(huán)境，而人們也是對重構(gòu)的環(huán)境的刺激產(chǎn)生反應(yīng)。”②網(wǎng)絡(luò)的產(chǎn)生使這種重構(gòu)從隱喻變成現(xiàn)實，網(wǎng)絡(luò)虛擬社會已經(jīng)成為社會重要組成部分，而且給每個人都提供了成為主角的可能，只要你諳熟網(wǎng)絡(luò)規(guī)則和語言。對音樂專業(yè)學(xué)生來說，由此拓展了自己的另一個課堂、另一個舞臺，呈現(xiàn)“秧歌鑼鼓和鍵盤鼠標(biāo)的和鳴”局面。在這個舞臺上，他們不僅延伸了學(xué)習(xí)的手段和方法，可以在網(wǎng)絡(luò)上獲取學(xué)習(xí)資源，欣賞音樂作品，交流學(xué)習(xí)心得，而且可以在網(wǎng)絡(luò)上展示自己的專業(yè)技能，贏得網(wǎng)民的認(rèn)可和熱捧，甚至可能在一夜之間成為“網(wǎng)絡(luò)紅人”，并可能被一些演藝機(jī)構(gòu)所發(fā)現(xiàn)、包裝和推介，從而實現(xiàn)從網(wǎng)絡(luò)虛擬社會的“走紅”轉(zhuǎn)變?yōu)楝F(xiàn)實社會的成功。
音樂專業(yè)學(xué)生對文化方式的選擇
文化世界的客觀性基礎(chǔ)不是自然的給定性和唯一性，而是與人的主體需要結(jié)構(gòu)和對象的相互關(guān)系。文化方式在不同的維度呈現(xiàn)出不同的表現(xiàn)方式，能在不同的方面滿足音樂專業(yè)學(xué)生的個體多樣需求。音樂專業(yè)學(xué)生在成長過程中，以不同的文化方式從一個共同的文化資源庫中得到靈感和文化養(yǎng)分，又以各自的方式進(jìn)行消化和吸收，正是個體的多樣需求和滿足匯集成為群體對文化選擇的特點和趨勢。從總體上看，精英文化與大眾文化都是學(xué)生心中的期許，其影響力難分高下，他們搖擺于大眾文化和精英文化之間，既拒絕不了大眾文化的名利場，又期待能貼上精英文化的社會標(biāo)簽。就現(xiàn)實文化和虛擬文化來說，因為網(wǎng)絡(luò)社會的虛擬性，學(xué)生可以肆意瀟灑自己的專業(yè)才華，但也因為虛擬性，他們當(dāng)中真正把網(wǎng)絡(luò)當(dāng)舞臺的人不多，因其專業(yè)能力而在網(wǎng)絡(luò)走紅并贏得現(xiàn)實聲譽的例子更少。所以，現(xiàn)實文化的影響力超過了虛擬文化，盡管后者可能在一定時間內(nèi)贏得“圍觀”和“眼球”，但對專業(yè)成長的促進(jìn)作用是有限的，他們并不把大量的時間和精力停駐其中。就中國文化和外國文化而言，專業(yè)、專長的不同使他們表現(xiàn)出明顯的態(tài)度差異，與民族音樂有關(guān)的學(xué)生把藝術(shù)觸角伸向廣袤的民間和深遠(yuǎn)的歷史長河，汲取中華民族音樂的精髓，經(jīng)常對中國傳統(tǒng)經(jīng)典樂曲、歌曲重新演繹，總是能夠讓人們沉浸在民族音樂回旋的旋律中，感受音樂的魅力、體驗表演的曼妙；與外國音樂有關(guān)的學(xué)生同樣浸潤在相關(guān)經(jīng)典作品中，執(zhí)著于藝術(shù)的追求和探索，以良好的音樂技巧和表現(xiàn)方式，為人們帶來異域的色彩和迥異的風(fēng)格，拓寬了眼界，拓展了素養(yǎng)，成為感受多樣世界的一個視角。再者就是時尚文化與傳統(tǒng)文化，由于專業(yè)的特征，他們對時尚文化保持近距離的關(guān)注，并具有獨特的理解和表達(dá)，其影響力更大更直接，但他們也不否定傳統(tǒng)文化，因為傳統(tǒng)文化是他們成長的社會底色，他們可以不選擇民族音樂，但絕不可能拒絕傳統(tǒng)文化。
當(dāng)然，學(xué)生對文化形式的選擇不是單一的、線性的，往往是復(fù)合的、網(wǎng)狀的，呈現(xiàn)復(fù)雜的交織結(jié)構(gòu)，也因為學(xué)習(xí)的計算方式和文化方式的不可通約，在此難以對各種文化選擇組合及其影響力進(jìn)行一一排序，只能做一個總體大致判斷：首先，現(xiàn)實的、時尚的、大眾的或精英的文化對音樂專業(yè)學(xué)生的成長具有最大的影響力。其次，民族的、外來的文化在作品、技能等方面各有優(yōu)勢，各自的影響程度在音樂專業(yè)不同方向、特長的學(xué)生身上留下的深度和廣度會有所不同，自覺不自覺地流露出各自的文化傾向和視角，其影響力的排序是不一樣的。值得一提的是，那些作為文化方式混合體的學(xué)生最有可能有所創(chuàng)新。他們既是本民族文化的受益者，也是外來文化的受益者，是多元文化的混血兒，可以站在一個特殊的高度，在人類音樂文化的叢林里自由出入，為自己的專業(yè)發(fā)展探索新的道路。再次，中國文化、傳統(tǒng)文化是學(xué)生成長的社會底色，對音樂專業(yè)學(xué)生成長的影響是客觀的、不可忽視的。最后，虛擬文化對音樂專業(yè)學(xué)生成長的影響力相對較弱，尚處于起步和探索階段，但其增長趨勢不容小覷。當(dāng)然，如果各種文化方式過度缺乏整合性，可能給學(xué)生造成無法忍受的壓力，甚至動搖專業(yè)心理的穩(wěn)定性。由此可以發(fā)現(xiàn)，文化方式對學(xué)生的影響是自發(fā)的、潛移默化的，呈現(xiàn)出碎片化的特征，而學(xué)校教育本身就是一種文化，它是自覺的、顯在的，具有系統(tǒng)性和完整性。因此，要通過學(xué)校教育的自覺來矯正和引導(dǎo)文化方式的自發(fā)影響。課程是學(xué)校教育的核心，也是文化的載體，要通過深化課程改革，增強(qiáng)文化引領(lǐng)能力，促進(jìn)學(xué)生的全面發(fā)展。
文化哲學(xué)視野下的課程改革：對文化方式影響的回應(yīng)
“認(rèn)同是文化固有的基本功能之一。”①文化方式對音樂專業(yè)學(xué)生的影響同樣指向認(rèn)同這一基本功能，它“不僅是原有價值體系、心理定勢、思維方式的解構(gòu)，也是新的觀念、思想、規(guī)則的建構(gòu)；是傳統(tǒng)慣性的消解，也是傳統(tǒng)精華的重鑄；是社會生活的變革，也是人身心的新生，從而實現(xiàn)文化系統(tǒng)模式的革命與轉(zhuǎn)型”②。高校有責(zé)任和必要從文化哲學(xué)這個“塔尖”高度出發(fā)，主動思考和應(yīng)對文化方式的變化和對人才培養(yǎng)的影響，做到既吸收、融合，又過濾、隔離，既能適應(yīng)，又能堅守，從而促進(jìn)音樂專業(yè)學(xué)生更好地成長成才。
（一）課程改革要堅持學(xué)校教育的獨立品格，增強(qiáng)對文化方式影響的引領(lǐng)力度
對于個體而言，大量的科學(xué)知識、文化觀念、文化價值、人文素養(yǎng)、道德規(guī)范、人生態(tài)度、世界觀等文化內(nèi)涵的傳承主要依賴學(xué)校和社會的自覺的文化傳承渠道和個體的自覺的學(xué)習(xí)過程。在急功近利的社會氛圍和就業(yè)導(dǎo)向的教育傾向下，高校作為精神文化的花園、智慧的中心，應(yīng)該思考文化方式的發(fā)展變化和對學(xué)生影響的演進(jìn)，適時加強(qiáng)課程體系改革，“將課程置于廣泛的社會、政治、經(jīng)濟(jì)、文化、種族等背景上來理解，聯(lián)系個人深層的精神世界和生活體驗來尋找課程的意義。”
③既要“把課程視為價值負(fù)載的文本”進(jìn)行價值解讀，也要“著眼于個體自我意識的提升與存在經(jīng)驗的開發(fā)”，還要“著眼于社會意識形態(tài)的批判與社會公正的建立”④，發(fā)揮課程在音樂專業(yè)人才發(fā)展中的本質(zhì)、核心作用。課程從屬于教育，它是“人為”的，也是“為人”的⑤。要重新審視音樂教育的獨特價值，構(gòu)建合理的音樂課程結(jié)構(gòu)，發(fā)揮音樂教育特有的人文魅力。在音樂課程改革中，首先要明確我們要培養(yǎng)什么樣的人，什么規(guī)格的人才，以此來整合相關(guān)聯(lián)的學(xué)科，構(gòu)建新的課程結(jié)構(gòu)體系。一方面，通過課程體系來引領(lǐng)、調(diào)適和矯正影響學(xué)生的文化方式，培養(yǎng)有較高文化品位的、有情趣的、能鑒賞和創(chuàng)作音樂的、并具有表現(xiàn)音樂情感能力的、具有音樂所獨有的人文涵養(yǎng)的人。另一方面，通過培養(yǎng)高素質(zhì)的音樂專業(yè)人才，對文化方式產(chǎn)生影響、引領(lǐng)甚至引導(dǎo)文化變遷和文化進(jìn)化，以高校的教育努力為音樂文化增加新的基因，為社會文化資源的積累和豐富做出貢獻(xiàn)。
（二）增加課程體系的綜合性，增強(qiáng)對文化方式影響的融合韌性
綜合是哲學(xué)的系統(tǒng)思維方式。音樂學(xué)習(xí)是一種多種感知渠道的協(xié)同活動，開放感知的渠道越多，對特定對象把握就越全面、越精確、越豐富、越深刻。要加強(qiáng)音樂課程改革的橫向聯(lián)合與協(xié)作，形成推進(jìn)音樂專業(yè)學(xué)生成長的完整的的支持體系。一是拓寬音樂與舞蹈、文學(xué)、戲曲、美術(shù)的相互促進(jìn)，要保證它們在課程體系中的應(yīng)有位置和真正實施。“凡音之起，由人心生也。人心之動，物使之然也，感于物而動，故形于聲。聲相應(yīng)，故生變，變成方，謂之音；比音而樂之，及干戚、羽旎，謂之樂。”（《樂記樂本》）因此，詩、歌、樂、舞常常是結(jié)為一體的，它們共同為了表達(dá)人的思想感情而聯(lián)合作用。然而在音樂專業(yè)的大學(xué)課程中，卻鮮有這些與音樂相關(guān)的姊妹藝術(shù)的影子，或形同虛設(shè)，或課時少得不能再少。二是注重弘揚民族音樂與理解多元文化的相輔相成，實現(xiàn)“弘揚民族音樂”與“理解多元文化”的有機(jī)結(jié)合。在課程設(shè)置中，要改變以往單一的中國傳統(tǒng)音樂、中國民族音樂、外國民族音樂等概論式的設(shè)置和講授，讓這些課程真正動起來，鮮活起來，學(xué)生不僅要認(rèn)識它們，還要體驗它們，讓多元音樂與學(xué)生的靈魂接觸。
在關(guān)注本國家、本民族音樂文化的基礎(chǔ)上，從多元文化視角來教授音樂，讓學(xué)生欣賞和理解不同國家、民族、地區(qū)的的音樂文化，獲得更多的音樂審美體驗，從而也獲得更多的音樂創(chuàng)作源泉，擴(kuò)展他們的音樂表達(dá)能力，學(xué)會在多元文化社會中的專業(yè)發(fā)展能力，也使音樂教育成為音樂文化傳承活動中有著深刻民族底蘊的又有多元理解的音樂文化形式，從而使學(xué)生獲得甄別、引領(lǐng)文化的能力。三是地方音樂真正進(jìn)課程。地方音樂是我們多民族國家的文化源泉，高校本應(yīng)在這個方面有所作為，提供給學(xué)生更豐富多彩的音樂樣本，而不是單一的音調(diào)和色彩。但是，實際的情況是常把地方音樂留在采風(fēng)時，留在研究中，留在錄音錄像中，成為歷史的定格而沒有傳承，以至自生自滅。這是課程改革中要注意改變的現(xiàn)象，要讓學(xué)生到民間去感受音樂、學(xué)習(xí)音樂、表達(dá)音樂、傳遞音樂。
（三）突出課程體系的專業(yè)屬性，增強(qiáng)對文化方式影響的現(xiàn)實反哺
社會學(xué)家斯特賴克認(rèn)為，“人類社會行為是被周圍﹙物質(zhì)的和社會的﹚環(huán)境方方面面的象征性稱呼所組織的。其中，最重要的稱呼是，人們在社會結(jié)構(gòu)中所占位置的象征符號及關(guān)聯(lián)的意義。個體有了稱呼，就會產(chǎn)生如何行動的預(yù)期。”①因為專業(yè)的身份和背景，人們對音樂專業(yè)學(xué)生的文化反哺行為有著更多、更加直接的期待。在深化音樂專業(yè)課程改革中，要突出課程體系的專業(yè)屬性和特征，打造學(xué)生過硬的專業(yè)能力，增強(qiáng)專業(yè)的社會嵌入性，實現(xiàn)專業(yè)技能對現(xiàn)實文化的有力反哺。一是突出學(xué)生的專業(yè)綜合能力。加大音樂專業(yè)課程的整合力度，形成以綜合模塊為主的教學(xué)體系，如音樂基礎(chǔ)理論課程與名作賞析、音樂表演技能課程與教學(xué)、音樂教育理論課程與實踐、音樂作曲理論與現(xiàn)代科技技術(shù)、音樂與相關(guān)藝術(shù)等，在分科的前提下加強(qiáng)各學(xué)科之間的統(tǒng)合與溝通，打造學(xué)生的綜合專業(yè)能力，為促進(jìn)先進(jìn)文化的傳播作出應(yīng)有的貢獻(xiàn)。二是著力打造應(yīng)用能力。改變音樂專業(yè)的惟智主義知識觀，在關(guān)注學(xué)科基礎(chǔ)的同時強(qiáng)調(diào)與現(xiàn)實生活、學(xué)生經(jīng)驗的聯(lián)系，突出實際應(yīng)用，加強(qiáng)方法———應(yīng)用———探究等方面的綜合。如將鋼琴課訓(xùn)練成果融合于即興伴奏的學(xué)習(xí)中，合唱指揮應(yīng)側(cè)重解決如何指揮、如何訓(xùn)練合唱隊的應(yīng)用知識等，服務(wù)于校園文化生活的豐富與活躍。三是體現(xiàn)課程改革服務(wù)地方音樂發(fā)展的功能。如泉州南音作為閩南語系的傳統(tǒng)音樂，被譽為傳統(tǒng)音樂珍貴的“活化石”、“東方音樂皇冠的明珠”，是至今存活著的華夏古老樂種之一。相關(guān)高校的音樂專業(yè)改革應(yīng)該對此有所服務(wù)，有所作為。四是要適度滿足青年學(xué)生對流行音樂的發(fā)展需求。可以通過音樂欣賞課或公共選修課，將流行音樂做為一部分授課內(nèi)容出現(xiàn)，以專業(yè)的視野評析流行音樂，解讀流行音樂，給學(xué)生選擇的視角和理由，教會學(xué)生演繹的技巧與要旨，從而促進(jìn)學(xué)生提升對時尚的領(lǐng)悟能力、感受能力，在愉悅中接受教育，在追求時尚中引領(lǐng)方向。
