時間：2022-11-15 01:03:07
開篇：寫作不僅是一種記錄，更是一種創造，它讓我們能夠捕捉那些稍縱即逝的靈感，將它們永久地定格在紙上。下面是小編精心整理的12篇語言藝術，希望這些內容能成為您創作過程中的良師益友，陪伴您不斷探索和進步。
關鍵詞：語言藝術 表演 參與 創作
眾所周知，舞蹈是一門綜合藝術。它集人體動作、音樂、服裝、舞臺美術、色彩、燈光和情節于一體，主要依靠人體動作來塑造藝術形象，表達思想感情。舞蹈與其它綜合藝術有許多共同點，也有不同點。如，在歌劇、音樂劇、戲劇、合唱音樂等舞臺表演藝術中，語言因素是非常重要、不可缺少的，而在舞蹈藝術中，語言藝術卻很少參與。
在國內的舞蹈作品中，語言與舞蹈的結合一般有以下幾種形式：
一、語言在舞蹈創作中的運用
1、歌編舞
以歌編舞，舞盡曲意。歌編舞是以歌曲的旋律、風格和歌詞的意境為基礎創編的舞蹈。語言在這里是以歌詞的形式出現。歌詞加上音樂的翅膀，使歌聲在所有樂聲中最富于表情和魅力。用歌聲作為舞蹈的伴奏最為自然、和諧。
歌編舞的幾種創作形式。
（1）用完整歌曲編舞
選定一首歌曲，不加任何改變，以歌曲的旋律、歌詞和風格為依據來編舞。過去，人們常常選用《義勇軍進行曲》、《歌唱祖國》、《我們走在大路上》等傳統歌曲創編舞蹈。改革開放以來，《在希望的田野上》、《父老鄉親》、《春天的故事》、《辣妹子》、《中國娃》等一批優秀歌曲又成了主要對象。
選用完整歌曲編舞是比較常見的創作形式。其原因：一是流行的群眾歌曲較多，選擇范圍大；二是這些歌曲的旋律優美，適合舞蹈；三是音樂磁帶比較容易獲得，創編者不用為了請人創作或錄音花錢費力；四是流行的群眾歌曲大家都比較熟悉，用這樣的歌曲作為舞蹈音樂有助于觀眾對舞蹈作品內容的理解和產生共鳴。
（2）用改編歌曲編舞
以某首歌曲為基礎，根據舞蹈表現的需要，重新組織和改編歌曲。
用改編歌曲創編舞蹈。編舞者可以根據舞蹈內容和表現的需要改變或重新創作新的音樂部分，使舞蹈音樂既容易理解和產生共鳴，又有一定的新鮮感，同時還給舞蹈創編者留下更多的自由創作空間。
（3）創作歌曲片斷
根據舞蹈內容表現的需要，創作獨唱或合唱的歌曲片斷，安插于舞蹈的某個部分，能起到意想不到的表現效果。
舞蹈《飛奪瀘定橋》在表現戰士冒著烈火沖向敵人，舞蹈到達的時候，只用舞蹈已無能為力，這時，采用了歌聲來代替真實生活中的口號和吶喊聲。當橋頭火起，戰士突然靜下來構成一幅持戈待發的畫面時，響起了高昂的人聲伴唱：“啊！熊熊的烈火，阻擋不了我們前進！沖上去！沖上去！沖上去！沖上去！把敵人消滅光！”雄壯的歌聲表達了戰士的決心。在這里，歌聲產生了強烈的藝術感染力。
舞之不足，以歌詠之。用舞蹈難以表現的東西，可以借助語言來表達。
二、語言在舞蹈表演中的運用
1、歌伴舞
歌伴舞是以演唱為主、舞蹈為輔的表演形式。它的特點是歌舞結合密切，歌詞比較樸實、通俗易懂，歌詞的語言音調和音樂曲調結合緊密。它的舞蹈動作比較簡單，只是為了烘托氣氛。這種形式以通俗歌曲和流行歌手的表演為多。
2、說、唱、舞
這種表演形式在90年代越來越普及。表演者一邊舞蹈一邊用快速多變的節奏和抑揚高低的音調配合著音樂喊說出較長的語言段落，然后再以邊唱邊跳的形式把同一語言段落表演出來。這種表演形式一般是舞蹈演員自己演唱，是一種很有潛力的表演形式。
3、號子加吆喝
勞動號子在舞蹈中的使用較為多見，效果很好。它可以讓觀眾迅速理解舞蹈表現的內容，明確舞蹈動作的表現意義，通過號子聲還可以告訴觀眾關于舞蹈表現的地域和地方特色等等。號子很容易配合舞蹈動作，烘托氣氛，把情緒推向。除了號子外，短短幾個字的吆喝聲對舞蹈表現也是非常重要和有效的手段。如一聲“過年了！”可以馬上把你帶入春節的環境和氣氛當中。一聲具有地方特色的吆喝，可以讓觀眾知道這是哪個民族，是山區還是草原，是塞北還是江南；也可以告訴你是什么節日，或是什么樣的場面。這種聲音對烘托某些特別氣氛十分有效，頗引人入勝。
除以上所說的創作和表演形式外，還有一些尚待開發的新的創作方法。
三、語言參與舞蹈的新方式
1、配解說
利用解說詞介紹背景，貫穿劇情。語言在這里的功能是提供時間、地點、年代、人物及其目的等背景信息。
2、加吟誦
由單人或男女兩人有節奏地吟誦詩文，烘托氣氛，表達感情。可以根據舞蹈內容選擇或創作一節詩文，語言要易于理解，富有韻律感。要保證觀眾能夠聽清、聽懂。朗誦的配樂音量要弱或不配樂。
3、加對話
表演者利用對話直接交流，可以明晰地介紹人物關系和情緒，幫助觀眾了解舞蹈內容。這種形式在國外的舞蹈創作中已有嘗試，在國內還是一個尚待開發的領域，這其中蘊藏著豐富的寶藏有待于我們去發現和挖掘。
4、插科打渾
使用幽默滑稽、妙趣橫生的語言，或富有地方特色的語言音調，配上相應的舞蹈動作，可使二者相得益彰，情趣盎然。二者的結合給觀眾帶來輕松愉快的美感。這種形式可用在群眾性的舞蹈表演中。
語言和舞蹈的結合方式還遠不只這些，有許多新的結合方式還有待于進一步探索和開發。我們在運用二者的結合時，必須充分了解和正確區分語言藝術與舞蹈藝術的異同，既要發揮各自的特長，又要使二者有機地結合，相得益彰。
語言和舞蹈最主要的差異就是時間拍節的不同。語言可以很快地把一些意象送到觀眾腦子里，而且嚴謹精確。而要求舞蹈演員在很短的時間內把這些概念和內涵傳達給觀眾卻是不可能的。所以，解決這個問題的方法一是要注重語言的易懂性，避開艱澀難懂的語言而尋求一些較為舒緩簡單的詞句；刪掉某些詞句或段落，改變語法結構，只保留最關鍵的詞句，這樣才易于觀眾理解。二是要仔細選擇最有特色的語言，以體現其易懂性。無論是說還是唱，傳進耳朵的聲音要清晰可辨，標準是讓聽眾毫不費力。編導不要受充滿想象力的優美詩篇的誘惑，把它們引入舞蹈藝術之中，以為越多的想象力便會產生越多的神奇力量。人們可以從書本中隨意地反復吟誦，最大限度地品味它的美妙。而在舞蹈過程中，當觀眾要想在嘈雜的音樂聲中抓住這些轉瞬即逝的詞句時，他們多半會茫然若失。所以，語言必須簡煉，刪去模糊的隱喻，力避華而不實。
有些適合語言表達的內容，單靠舞蹈不可能完成，那就要放手讓語言得到盡情發揮。
關鍵詞：新媒體環境；播音主持；語言藝術
一、播音主持人在新媒體環境下所具有的語言藝術
(一)所應用的語言更加個性
從本質上來說，在新媒體環境下，傳統媒體形式具有著很大的變化，而且也開始引進豐富的創新元素。但是，播音主持人的語言表達，卻是十分獨特的。播音主持人的語言藝術，會隨著節目的性質、現場的情況以及自身的特點發生著一定的變化。不同的主持人，也具有著不一樣的語言藝術和主持風格，而這，也是不同節目的收視特點。比方說，著名主持人何炅的語言藝術，就是詼諧幽默，而魯豫在訪談中則是沉穩。這些不同的語言藝術和主持風格，也是這些節目的個性化優勢。
(二)所應用的語言更加口語化
在社會不斷進步的背景下，人們對信息文化的消費也開始提出更高的要求。當然，電視廣播節目也不例外。相對于書面語言來說，口語化的合理應用，更加能夠形象、生動地貼近人們的生活。播音主持人若是能夠把握好語言環境，掌握好語速和語調，那么也能夠增強觀眾的試聽效果，并且加深觀眾的興趣。比方說，在以往的新聞聯播中，大都是官方語言，某些年輕群眾對此無法提起興趣。但是在央視新聞“荒誕的令人噴飯”、“滿嘴跑火車”、“怨婦心態、羨慕嫉妒恨”等接地氣的詞語開始在網絡上走紅之后，《新聞聯播》的金句也開始被刷屏。眾多網友都表示，這些詞語不僅用詞準確，而且當播音主持人用一本正經的語調說出來時，竟然讓人感覺到忍俊不禁。對此，很多年輕網友也紛紛表示，自己已經成為了《新聞聯播》的鐵粉，每天都關注。從這個方向來看，以一種詼諧、舒適的口語形式去傳達內容，往往會更能夠吸引到觀眾的興趣。
(三)所應用的語言更加具有時代性
在新媒體時代到來的背景下，播音主持也開始來到了全新的時代，并且也開始散發出極為濃郁的時代特征和現代化精神。為了能夠更好地適應新時代的發展，播音主持的語言藝術也開始與時俱進，將滿足社會群眾的多元化需求放在了重要位置，并且也注意將社會上的重點問題體現出來，具有極強的時代性特征。
二、新媒體環境下提高播音主持人語言藝術的對策
(一)注重語言風格的獨特性
如今，在新媒體的環境下，播音主持人的數量也在大大增加，這一行業中所存在的競爭也變得更加激烈。要想從中脫穎而出，就必須要具備強硬的主持語言功底，具備扎實的基本功。只有這樣，他們才能夠更加準確地傳達各項信息。另外，在這種激烈的環境下，播音主持人還必須要形成自己獨具特色的主持風格，只有這樣，才能夠將節目的風格充分地體現出來，并且將整個節目的新穎之處傳達給觀眾。比方說，網紅界達人李佳琦，他在推薦各種產品的時候所用的語言就是比較犀利、詼諧、幽默的，他在為大家介紹產品的時候，總是一副超級熱情的樣子，讓觀眾很難忍住剁手的欲望。去年雙11，他與馬云一起PK直播賣口紅，5分鐘就賣出15000支，秒殺馬云。而這，也離不開他獨具特色的語言風格。
(二)注重語言的感染力
要想提高語言藝術，那么播音主持人就必須要積極地增強自身語言的感染力和親和力。雖然提高專業能力是促進播音主持人發展的基本保障，但是情感的合理融入，也是不可缺少的重要手段。對于播音主持人而言，只有在保證自己專業能力過硬的基礎上有效地融入自己的感情，那么語言才會更加具有感染力和親和力，從而更好地打動觀眾，引發觀眾的共鳴。也只有這樣，節目才會更為觀眾接受，從而為收視率、口碑提供保障。
語言對于營業員的重要意義
售貨員對顧客的接待，首先要通過語言來實現。用語不當、詞不達意、語匯貧乏，往往會引起顧客的誤解和不快。因此，話說的好壞，是直接關系著我們服務好壞的問題。
話說的好壞，不單憑我們的主觀愿望。售貨員一天要接待上千的顧客，這些顧客又各有不同的要求、習慣和愛好，這就要求售貨員在短短的幾分鐘內，根據具體顧客、具體商品的情況，把應說的事情說完，使自己的話發揮最大的效果。因此，掌握語言藝術，對于一個人民的售貨員來說，是很重要的事。
我們所說的售貨員的語言藝術，和舊社會商店要求的一套“應酬”本領有本質的區別。舊商店的店員要“會說話”，是為了說住買主，把貨賣出去。說不住買主，老板會收回你的飯碗。而我們所說的掌握語言藝術，則是從更好地為人民服務，滿足人民的需要出發的。我們要通過自己的語言，把各種商品介紹給廣大群眾，使群眾買到稱心的東西。
售貨員應當掌握怎樣的語言藝術呢？根據我們的體會，售貨員的語言應當作到熱誠而有禮貌、簡練而又明確，給人一種既親切又愉快的感覺。
一位顧客來買皮鞋。
問：有41號鞋嗎？”
答：“沒有！”
問：“什么時候有？”
答：“不知道！”
這個回答倒簡練、明確，可是不熱情、不禮貌。這樣的回答，第一、表明售貨員不關心顧客的需要，第二、給顧客一種生硬冷淡的感覺。這就引起了顧客的不滿，他邊走邊說：“白吃飯，自己賣的貨還不知道啥時候有！”
還有：一位顧客走近柜臺，售貨員忙逼上去問：“同志，你想買皮鞋嗎？”顧客生氣地說：“不買還不許看看！”弄得很不好。
這些，都是因為售貨員在說話時沒有很好考慮，說的話生硬，使人不容易接受，有時還引起反感，這就是“不藝術。”
在實際工作中，有很多售貨員把話說的很藝術，很受顧客歡迎。
一位售貨員同一位走近柜臺的顧客說：“同志，你要看這秋衣嗎？”
顧客說：“隨便瞅瞅。”
售貨員便拿了兩種樣式的秋衣給他看，說：“請多給我們提意見。”顧客親切地笑笑。交易沒成，他們之間已有了友好的氣氛。
一位同志來買鞋，穿了好幾雙都不合適，埋怨地說：“我這腳真。怪，哪里也沒有合適的鞋？”售貨員把他的腳形劃下來說：“不是您腳長的怪，是我們工作沒作好，使你穿不到合適的鞋。”顧客滿意地走了，感到商店是無微不至地關心顧客的。
這樣的例子還有很多。
怎樣才能把話說的藝術？
要有全心全意為人民服務的思想感情。語言是表達思想的工具，對于同一種情況，人們的思想不同，說的話、說話的語氣和態度也就不同。
一個全心全意為人民服務的售貨員，他的每一句話，都受為人民服務的思想支配著，他的話就會說得誠懇、親切，而那些對自己的工作沒有正確認識的人，不管怎樣，在接待顧客時，總要流露不滿的情緒。
一位老大娘來買布，問：“同志，這布多少錢一尺？”
“五毛！”
“嘖嘖！這個喪門神！”老大娘不滿意地走了。
這是因為那位售貨員同志正在鬧輕商思想，認為售貨員的工作低人一等，他根本沒心思答對顧客，就站在那里氣沖沖地：“五毛！”，象要和人吵架，把老大娘氣跑了。
當然，誠懇、親切，不等于言之無物。全心全意為人民服務，要求我們對人民負責。
一位顧客問：“這熱水瓶能使住嗎！”售貨員草率地毫不在意地回答：“使住了！”顧客看他一眼，走了。即使這種熱水瓶質量很好，顧客也不會信任他的回答，因為他是以不負責的態度來回答的。如果這個售貨員把熱水瓶保溫、耐久的特征，認真地告訴顧客，顧客是會買這種熱水瓶的。
轉貼于
誠懇、親切也不等于不必要的客套和說空話。有的同志在顧客離開時說：“不送了”，顧客只好說：“不用送”。其實售貨員是不能送顧客的，如果真要送，他一天就不用賣貨了。所以，“不送了”就是一句空話，不但不能使人感到親切，反而使人感到有點虛偽。
要有豐富的生活知識和對商品性能的了解。
過去在售貨工作中很少說開頭語和告別語，即使說也就是兩句老話“來了！”“走啦！”。一個顧客從一個商店到另一個商店，從一個臺柜到另一個柜臺，到處聽“來了”，“走啦”，就會覺得老一套、干巴巴、走形式。其實，我們在日常生活中，見面語和告別語是多種多樣的，只要我們留心，就會發現許多很藝術的說法。
同樣，在接待顧客的時候，如果除了說“你買點甚么？”而外，就沒話可說，我們的服務質量也就不能算好。
百貨商店都寫著“歡迎參觀”四個字。如果我們只會說：“你買啥？”顧客會體會成“如果不買就請走。”如果你說“同志，你想看看什么？”雖然只是“看”和“買”一字之差，顧客就會有不同的感覺。
掌握關于商品性能的知識，也是很重要的問題。
一個賣床單的售貨員向顧客解釋商品說：“同志，這床單好哇！往床上一鋪多好哇，快買吧！”
誰還不知道床單往床上鋪的！不用說這是句廢話。床單到底好在什么地方沒說出來，這就是沒落實。從這話可以聽出，售貨員本人對這床單的性能沒有掌握。
售貨員說話不但應該盡量簡練、明確，還要注意語氣，否則就容易把好話說壞。
比如一位顧客問：“鞋多少錢一雙？”
“15元8！”售貨員說的很快，聲音很大。
“多少錢？”顧客根本沒聽清楚。
“15元8！”售貨員照樣回答。
“多少錢？”還是沒聽清。
售貨員很忙，沒注意語氣，結果反而更忙了。還弄得顧客不耐煩。如果聲音大，說得穩重一些，就不會有這些麻煩。
顧客離開時，有時我們說一句“再見”，如果把語氣放得很重，就不合適。
對于稱呼，也不能不加考慮地運用，要因人而變。比如：一般見到上年紀的人，叫一聲“老大爺”和“老大娘”很好，但如果對年齡較大的干部、工人或知識分子，這樣稱呼他就不一定喜歡，還是稱呼“同志”合適。
黑龍江省北安市人民法院 馬洪玲
民事調解是我國民事訴訟中的一項重要制度，作好調解工作對于迅速徹底化解矛盾，節約當事人訴訟成本和法院司法資源，促進社會和諧穩定有著十分重要和不可替代的作用。而調解工作是通過法官與當事人之間通過語言溝通進行的，這就需要法官具有一定的語言藝術的用語言抓住當事人的心理，取得當事人的信任，拉進與當事人的距離，從而促成當事人雙方達成共識。
一、法官的語言在調解中的重要作用
“言為心聲”，語言常常是一個人整體素質和道德修養的外在表現。語言的表達既可以充分展現一名法官的知識、閱歷和修養又可以展示法官成熟的職業魅力。莊重、嚴謹、熱情、幽默的言語，能夠使當事人產生尊敬和信賴，拉近與當事人心理距離的作用。特別是法官在主持調解過程中，語言運用得好，不僅可以讓雙方當事人產生好感，更主要的是有助于案件的順利調解。可見，法官的語言表達要有一定的藝術性，使當事人容易和愿意接受償的觀點和建議，從而達到案件最佳的調解效果。那么法官在調解中應當掌握哪些語言藝術呢？
二、法官在調解中應當掌握的語言原則
一是法官的語言要體現出對當事人的尊重。第一，要掌握好談話的語氣。不能用傲慢、咄咄逼人、諷刺、挖苦、過激或明顯偏袒另一方當事人的語言。第二，法官的語言表達要清楚、準確、親近、明朗、通俗，語速要中等，以給自己和當事人留下思考和消化的時間，法律術語的使用應深入淺出，必要時給予適當的解釋，使當事人能聽清，聽懂。第三，法官在表達自己的觀點之前，要耐心聽取當事人談話。既然為了征求當事人的意見和看法，就應該讓他們“言無不盡”，耐心聽完他們的敘述，而后表述自己的看法第四，法官在表達自己意見的同時，要給雙方當事人留有余地，不至于讓當事人尷尬。特別是對受損害的一方當事人，在表達同情的同時，要學會引導被安慰者的情緒，讓他們從憤怒的情緒中發泄出來，理解安慰的話能夠讓雙方當事人增強了對法官的信認和好感，這樣就很容易拉近法官與當事人的距離，調解的難度也就會減小。
二是法官的語言既要有原則性又要有靈活性。首先，法官在語言態度上要平等對待當事人。一方面，不歧視任何當事人；另一方面，要根據當事人的文化程度、從事職業、性別、年齡、性格、生活環境、
心理素質等不同情況，采用不同的語言方法。其次，要靈活發揮語言的魅力。法官的語言既要讓當事人感到溫暖和親切，又要保持法官的嚴肅性。就是說，做思想疏導工作時說話要平易近人，要誠懇、耐心；但對一些無理狡辯的當事人，批評教育要嚴肅，這樣才能既不違背原則又能被當事人欣然接受。第三，法官的語言要沉著冷靜，不與當事人爭高低。作為一名人民法官，接觸為數眾多的當事人，當事人中不乏素質高、懂法律、主動配合者，但也存在個別心存偏見、素質不高者，這就要求法官必須具有寬闊的胸懷，有“大度能容天下難容之事”的肚量，時刻想到自己的職業和責任，凡事須冷靜沉著，避免或減少情緒波動，要通過自己耐心講解和勸導，以真感動人、以理服人，從而博得他們的理解和配合。
三是法官的的語言既要坦誠又要謹慎。法官與當事人之間相互尊重的前提是以誠相待。在調解中法官要用真實感人的語言與當事人進行交談，態度要積極、穩重，意見要中肯，觀點要明朗，使當事人聽了所說的話后，感覺是透心暖人的，從而達到感情上的融合，潛移默化地縮短與當事人的心理距離，贏得當事人的信任，達到調解的最佳效果。對于疑慮重重者，先與他們拉家常，推心置腹的談心，然后再引入正題。對于情緒沖動、急躁易怒者，不能以怒制怒，先和風細雨傾心交談，正確疏導，等他們心平氣和后再切入正題。但也不應事事都向當事人坦誠相告，尤其是涉及案件不家宜公開的意見和措施，更應謹口慎言，避免違反審判紀律，造成不良影響。
三、法官應如何提高語藝術
一是刻苦鉆研業務，不斷豐富自己的頭腦，開拓視野。熟練的業務能力和淵博的知識，是構成語言交流的紐帶和取得當事人信任，建立與當事人之間和諧關系的重要環節。
二是要耐心細致，樂于傾聽 。鑒于法官與當事人之間的這種特殊的人際關系，在與當事人交談中，法官要認真傾聽當事人的陳述，保證其語言的邏輯連貫性。在交流中重視情感特點，針對當事人的具體問題，必須耐心解釋，給予尊重，體現出法官平易近人和平等地對待當事人。
三是提高邏輯思維能力。在與當事人交談時應把握好尺度，要用啟發、引導性的語言，使當事人從不同角度去看待問題，避免雙方直接談論敏感話題而造成針鋒相對的僵局。要用友善的態度，從理解的角度來疏導當事人，使之心情舒暢：也可以改變一下自己的角色，以朋友、晚輩或長輩及下級的身份稱呼當事人，使之感到親切，為緩解矛盾、增進信任打下良好基礎。
從春秋末期提倡“仁者、愛人”的孔子,到明代湯顯祖筆下迂腐、嚴格的先生,再到如今的人民教師,無論歷史如何更替,也不論時代怎樣變遷,老師在學生的生活中一直起著舉足輕重的作用。作為一名教育工作者,一方面要在課堂上按照一定的教學方法,在有限時間內傳遞知識信息,完成“傳道授業解惑”的任務;另一方面,還要有目的地對學生進行思想品德及行為規范的教育。老師的一言一行,影響著學生的興趣愛好、個性發展,甚至對學生的品德、人格、世界觀、價值觀都會產生非常深刻的影響。因此,正確地理解和使用教育語言是全面完成教育任務不可缺少的環節。
蘇霍姆林斯基在《給老師的一百條建議》中曾說過:“在擬定教育性談話的內容的時候,你時刻也不能忘記,你施加影響的主要手段是語言,是通過語言去打動學生的理智與心靈的。”教育語言運用得好,有助于學生身心的健康成長,運用不當則會直接影響工作的質量和效率。不管在課內課外老師和學生的交流都要有藝術,教育要達到目的、起到效果,教育語言就要而且應該講究藝術性。思想的交流、心靈的溝通、情感的表達,關鍵在于語言的藝術,心靈的交匯與融洽,往往是教育的最佳契機。筆者在師范院校從事教育工作多年,在理論與實踐的雙重檢驗下,積累了一點心得體會,要實現這種藝術性,以下幾點值得重視。
一、了解教育語言的基本要求
1.要有思想性要幫助學生提高思想認識、培養良好的道德情操,就必須注重教育語言的思想內容。教育語言的思想內容涵蓋范圍極廣,比如,愛國主義和集體主義;人道主義和社會公德;遵紀守法;知榮明恥等等。當然,這些思想內容不能空洞地說教,而應根據新時期的教育方針因地制宜、因材施教,“隨風潛入夜,潤物細無聲”。
2.要有多樣性和靈活性學生在生理、心理上存在著種種差異,他們的年齡、性格、情趣、思維方式、知識水平、心理承受能力也各不相同,模式化的語言肯定會失去功效。俗話說,“到什么山上唱什么歌”,教育工作者要憑借敏銳的觀察,迅速做出反應,進行思想教育時要因人而異、對癥下藥。比如,對性格內向敏感的學生多誘導多鼓勵,點到為止;對性格外向開朗的學生可以明言不諱,直奔主題。正如荀子所說:“治氣養心之術:血氣剛強,則柔之以調和;知慮漸深,則一之以易良;狹隘褊小,則廊之以廣大;卑濕重遲貪利,則抗之以高志。”
3.要有情感性亞里士多德說過:“說服是通過聽眾感情而產生效果的,因為我們是在痛苦或歡樂中、在愛和恨的波動中做出不同決定的。”盧梭也曾說過:“千萬不要干巴巴地同年輕人講什么理論,如果你想使他懂得你所說的道理,你就要用一種東西去標示它。應當使思想的語言通過他的心,才能為他所了解。”所以,與學生談話時,態度要親切中肯,力求溝通順暢,達成共識。教師、學生是教育中不可分割的整體,彼此的關系應該是和諧、美好的,而不是對立的,不可簡單粗暴地大聲呵斥,更不能用尖酸刻薄的語言諷刺挖苦學生。教育語言應該講究語言技巧,動之以情,曉之以理,使學生產生積極的情緒體驗以促進轉化。在師生雙方的言語碰撞中,千萬不能忘記關心學生,讓學生感受到被關懷的溫暖,這樣才能最終實現情感的交流,情通而理達。
二、明確教育語言藝術的內涵
1.尊重和寬容是主旋律尊重學生是教育獲得成功的基礎。當下的學生自我意識成熟很快,他們人格自尊、精神自主,迫切需要平等和信任。要想達到教育的目的,最好的方式就是平等待人,對學生就像對朋友一樣,重視他,欣賞他,傾聽他的意見。教育運用平等性的語言,營造民主和諧的氛圍,保護和尊重學生的人格,實現雙方心理上的平等,教育者的觀點、思想才容易被接受,才有可能取得實效。要學會寬容,寬容學生的錯誤和過失,寬容學生一時沒有取得很大的進步。對學生偶爾出現的錯誤在感情上應給予理解,并及時啟發、勸導,鼓舞學生奮發向上。即便是確實需要批評,也得實事求是,不能無限上綱,揪住一點小錯就借題發揮。當代社會是“以人為本”的社會,無論是管理還是教育都必須以“人”為中心,以學生為本。塑造他們美好的人生,也是我們不懈的追求。
2.擅用贊美威廉•詹姆斯說:“人類本質中最殷切的需要是渴望被肯定”,每個人都有自己的優點和長處,同時也希望別人能發現、理解和肯定。正確地運用贊美,則是打開學生心扉的一把金鑰匙。良言一句三冬暖,惡語傷人六月寒。發現學生的優點,贊美學生,他就能感受到老師對他的尊重和關愛,他就能感覺到自己是個有價值的人,無形中就會促使學生進步,形成健康的人格。馬克•吐溫曾說過:“一句贊揚的話語可以讓我愉快地生活六個月”,我們的學生同樣也會從中受益無窮。贊美要注意時間和場合,要善于聯系、結合特定的環境擇機而發。學生處于不同的心理狀態,受到不同外界環境的刺激,場合不同,心情不同,贊美的效果就不一樣。我們教育工作者要根據語言交流的具體情況,選擇和創設相應的情境,充分發揮贊美的獨特功效。
3.恰當地運用幽默幽默妙趣橫生、引人入勝、啟發思考,它能給生活帶來情趣。幽默的語言能夠化腐朽為神奇,不但能調劑調節情緒和人際關系,而且還能緩和緊張的氣氛。恰當地運用幽默語言去表達一個即使是極為嚴肅的思想主題,也會令人輕松、愉快,常常收到意想不到的效果。因此,我們教育工作者在教育中適當用些幽默的語言作為劑,避免枯燥、單調乏味的說教,寓教于樂,這也是啟發學生、增強教育效果的重要手段。教育語言中幽默的運用,方式多樣,不拘一格。可以欲貶虛褒、寓莊于諧;可以蘊藉含蓄、旁敲側擊;可以坦誠率真、以示警戒;也可以活用譬喻、生動活潑。當然,藝術不是做作,也不是虛偽。教育語言的幽默絕非油腔滑調、插科打諢。我們在具體運用之時,必須以樸素文明為前提,以準確傳遞教育信息為目的,幽默卻不能輕浮。
三、加強自身修養,切實實現教育語言藝術化
在了解教育語言基本要求的基礎上,要準確把握其中的藝術技巧,教育工作者必須不斷學習,不斷開拓創新,提高個人修養,這樣才能在實踐中得體地、藝術地支配語言,達到最好的教育效果。
1.強化使命感責任感教育者自我素質的養成,最重要的是要有責任心和對教育事業的無限忠誠。作為培養人才的職業工作者,其品德操行有著巨大的社會影響性,對學生更有著深刻的熏染性。教師言行上的任何不檢點,人格上的任何不完善,都會影響到自己的學生,并會直接影響教育教學的效果。學高為師,身正為范。因此,我們必須樹立并強化神圣的使命感、責任感,時刻牢記在面前接受教育的學生是國家的未來棟梁,他們身上正承載著無數人的殷切希望。#p#分頁標題#e#
2.儲備扎實豐富的知識雄厚的理論基礎、豐富的專業和非專業知識、不斷創新的意識……這些都是一個成功的教育工作者所必備的技能。見多識廣,博聞強記,才能以不變應萬變,用學識和睿智影響學生、教育學生。鑒于知識結構寬泛性、綜合性的需求,教育工作者首先要加強文、史、哲著作的大量閱讀,因為它是建構良好的思想教育語言的源泉和基礎。其次要自覺地用教育學、心理學充實自己,使“博雜”開放的多種知識能在教育實踐中融會貫通、各盡其用。再有,對新的管理理論、公共關系和人際關系理論、社會學等等都應廣泛涉獵,它們對提升思想教育語言的品位,豐富我們的語庫,無疑也起著十分重要的作用。無論是在工作中還是在生活中,我們都要努力創造一切條件加強學習,儲備扎實豐富的知識,提高文化修養,以便更科學、更準確地把握教育語言藝術。
聲樂是人聲唱出的帶有語言的音樂，它是音樂化的語言藝術，語言是聲樂藝術的造型基礎與創造核心。無論是文學的作詞、音樂的譜曲或是歌唱的表演，都始終離不開對語言的體驗、感受與表現。離開了語言也就無所謂聲樂藝術的形象表現。這就必須要求我們對聲樂藝術的語言教學有足夠的認識。我國民族傳統聲樂藝術十分重視對語言的學習，而不是孤立地只講求聲音美。因為聲音的美必須蘊含著豐富的感彩，而豐富的感彩只有通過語言才可能得到準確生動的體現。這種聲音的訓練最終必須以表現語言的情感為目的，才可能獲得真正具有藝術價值的聲音美。
人類的語言或語種雖然不同，但不同民族的聲樂審美情感是具有共同性的，因此很多不同民族的聲樂藝術或聲樂學派，在聲樂的藝術實踐教學中同樣重視語言的創造功能和聲樂的語言教學與訓練。意大利學派的著名作曲家兼歌唱家培特羅?托西(1647~1727年)曾經這樣說：“如果一個歌唱者咬字不清的話，他就無法使聽眾獲得歌唱中來自歌詞的大部分美妙之處；這樣一來，他的歌唱也就失去了感染力。如果歌詞唱不清的話，那么人的嗓音和小號或雙簧管的聲音就沒有什么差別了，這個缺點是很嚴重的，但是現在不少人都有這個缺點。然而歌唱者不應當忘記，只有借助于歌詞他們才能夠勝過器樂家……糾正咬字方面的缺點這一工作過去從未像今天這樣必要。”又如19世紀的意大利學派的杰出聲樂教育家弗蘭切斯科?蘭培爾蒂（1813~1892年）在《歌唱的藝術》一文中寫道：“一個歌唱者身上即使集中了為取得高度藝術成就所必需的天賦資質，但他若設有掌握正確的咬字，他仍然會感到自己無活動能力，而且永遠不可能達到完美的境地。”很多優秀的民族歌唱家，所以創造了完美動人的聲樂形象，正是由于他們掌握了各自民族語言美的特質與規律，運用精確、熟練的韻技巧，以清晰、生動、優美的語言與音樂的完美結合表達了生活情感的結果。聲樂的民族風格民族化問題雖然包括很多內容，但它的中心問題仍是語言問題。不同的民族聲樂與聲樂學派所形成的特殊風格與色彩，關鍵還是語言的作用。聲樂語言是音樂化的藝術語言。所謂共同性是指聲樂語言與舞臺藝術語言有著共同的表現規律。
聲樂語言本身也屬于舞臺語言的范疇。因為就舞臺藝術語言的表現形式來說，基本上是兩種形式，即一種是說白式的舞臺語言；一種是歌唱式的舞臺語言。在說白中則包括散白和韻白，韻白則主要包括吟誦與板誦，吟誦主要是指戲曲或歌劇中的韻白，它比散白有著更加明顯的韻律感；板誦主要是指說唱藝術中快板、快書、數來寶之類的韻白，這類韻白則更具鮮明強烈的節奏感，它的節拍規律更加明顯突出。而歌唱式的舞臺語言則突出了它在表現上的音樂旋律性。但無論是哪一種形式的舞臺語言，它的創造材料都必須是有聲語言，這樣在語音基礎的咬字吐字的基本技能上，在聲、韻、調、音節結構變化的基本規律上，在語調、語氣的情感體現上，在輕重、快慢、抑揚、頓挫的語言處理上等等都有著共同的藝術規律。這就是說，說的語言與唱的語言有著共同可以依循的創造方法。而唱的語言在一定程度上又是建立在說的語言的表現基礎上的，它是說的語言的音樂化。因此，聲樂語言教學的內容應重視基礎訓練與基本理論的學習，即說的語言的創造基礎，也是唱的語言表現的基本功。像語音正音的規范化教學，只有首先說念準確了，唱才能準確；又如語言的思想意義的挖掘與表現所依循的分析方法也都是一樣的。我們現在不少聲樂演員（主要是指藝術歌曲演唱者）只會唱，不會說。他們有時借助旋律節奏的拖腔、拉音變化掩飾了語言的缺陷，然而一旦說白，這些缺陷就暴露無遺。如字音的錯誤、發聲缺乏力度共鳴沒有支持點等等。如果只能進行所謂的“藝術的唱歌”，卻不能進行“藝術的說話”，那么，作為一個主要以有聲語言的創造工具的藝術創造者來說不能不說是十分遺憾的缺陷。傳統的戲曲與說唱藝術的語言教學訓練有著十分成功的經驗，這不僅因為唱功與念功同樣是藝術表現的工具，并把念功做為唱功的基礎進行訓練。“千斤話白四兩唱”雖過于夸張，但卻說明說比唱難。只有說好了，才更能唱好。傳統的戲曲與說唱演員大都有堅實的藝術語言基礎，他們的說和唱在氣息的控制與共鳴的發揮、聲音的造型與音色的變化、咬字的力度與吐字的圓潤、語言的處理與情感的體現等方面既有共同規律，又有不同特點，但都能做到唱念和諧，行腔自然。然而我們的歌劇演員或歌唱演員往往在念白的功夫上就遠遠不及戲曲與說唱演員。這說明要造就一個民族的聲樂演員必須具備全面完整的表現舞臺藝術語言的技能與技巧，使他們具有豐富的舞臺藝術語言的修養。
那些把聲樂語言基礎課僅僅局限在一般“正音課”的范圍顯然是不夠的。聲樂藝術語言方面在全面系統的教學訓練中有與一般舞臺藝術語言教學的共同性，而另一方面它又必須從聲樂藝術綜合性的特點出發，在語言的呼吸共鳴與氣息運用上，在咬字吐字拖腔、拉調的旋律上，在語言形象的性格化與聲音造型上，在語言的技巧運用與情感表現上等都必須有助于聲樂藝術形象的完整體現、必須符合歌唱的藝術規律。也就是說，要求語言的教學不能脫離整個聲樂藝術的教學，音樂與語言的教學雖具備獨立的教學體系與內容，而又必須把握它的綜合性與相輔相成的共同創造。只有這樣才能共同完成聲樂藝術的教學任務。聲樂語言教學的基本任務是：首先，以語音學基本知識為主導，結合聲樂語言在行腔中的表現規律，進行全面系統的發音，正音、咬字、吐字、引長、歸韻、收聲的基本技能、技巧的訓練，并分別根據說與唱在語言表現上的不同與舞臺語言的藝術要求，著重掌握行腔運字基本功。掌握辨音審字的方法，在辨證方言、使語言規范化的同時，使字音在行腔中噴、彈、點，送與開、齊、合、撮變化自如，結合呼吸共鳴的不同表現，掌握發音、發聲的基本原理，并在實踐中使語言逐步達到字正腔圓的藝術效果。其次，根據不同教學對象與音色特點，使他們掌握聲音造型的基本方法，擴大他們的聲音變化幅度，以適應不同聲音的造型任務，增強他們在說與唱中的描情敘意的形象性與人物語言和歌唱的性格化表現。此外，掌握語言節奏、韻律、輕重、快慢、抑揚、頓挫、連斷等語調、語氣表現的基本技能與技巧，進行有針對性的基本訓練，增強與豐富聲樂語音的音樂性。另外，掌握運用聲樂語言表達思想感情的規律，提高他們分析、體驗、感受與表現語言的能力，以便充分發揮語言的情感與邏輯力量，增強語言表情的動作性，使歌唱逐步達到以聲傳情，聲情并茂的藝術效果。在基本理論指導下技能技巧訓練的同時，還必須較系統地掌握聲樂語言的理論知識，提高聲樂語言的理論修養；使學習者具有分析聲樂語言的能力，從而更好地推動聲樂藝術的創造。聲樂語言教學是技能技巧性很強的專業基礎教學，為此必須注意教學方法的運用。加強數學的實踐性、針對性與協同性，以提高教學效果。教學的實踐性，是指聲樂語言教學必須進行循序漸進的技能、技巧的基礎訓煉實踐，聲樂既然是音樂化語言藝術，通過有聲的基礎訓練實踐是錘練基本功的最重要的途徑。
有聲語言或音樂化語言的表現既是生理機能的發聲器官的協調動作，又是心理因素的思想情感的直接體現，前者具有一定的語音習慣動作的適應性，要改變發音器官的習慣動作，不加強訓練實踐是不可能的。同時舞臺藝術語言絕不是日常生活語言的簡單再現，它具有藝術美的創造要求，尤其是音樂化的語言，它的一字一句、一聲一腔，氣息的運用，共鳴的發揮，語言的處理，聲情的表現，都是通過具體的藝術實踐而創造成功的，即便是像傳統戲曲聲腔中一些程式化曲牌旋律也要根據情感表達的需要，通過一定潤腔手段達到詞曲的和諧適度，而心理因素的準確反映也必須對語言進行具體深入的分析與體驗，不斷實踐，才可能取得聲情并茂的效果。作為藝術創造，歌唱演員需要對語言具備專業的敏感，生理的或心理的，既然是有意識的活動，只有在反復實踐中才能產生在一定條件下的生理與心理的反射。如口腔共鳴要求母音在不影響詞義的條件下，口型可以有一定夸張的開度，只有通過實踐才能掌握它的分寸。此外，教學實踐必然與演出實踐相結合起來，才可能逐漸鞏固學習的成果。教學的針對性，是指必須根據不同教學對象因材施教，這是因為人各有聲，方言各殊，聲音、語言素質都各有特點。比如有的人n與I不分、有的人en與eng不辨……這樣就要在正音教學中有針對性地進行不同的辨音訓練。為了掌握每個教學對象的語音狀態與方言習慣，可以做方言檢查，以便找出對應規律，提高教學效果。在教學中可以把大課與小組課，集體課與個別課互相結合，有針對性地完成不同教學任務。此外，不同聲樂形式有著不同的專業藝術要求。戲曲聲樂的唱詞不同于曲藝聲樂的唱詞；民歌的歌詞不同于藝術歌曲的歌詞，不同民族與地方語言的差異，演唱中語言的處理，聲腔的表現不同，對語言的訓練與實踐必然要有針對性地提出不同要求。教學的協同性，是指聲樂語言的教學要與其他有關聲樂藝術的教學聯系起來，協同一致。比如聲樂的歌唱教學與語言教學雖各有不同的教學內容與任務，但教學目的應該是一致的。語言教學為歌唱教學奠定基礎，歌唱教學應該為美化語言服務。為了培養與造就聲樂藝術人才，—切有助于聲樂藝術完整全面體現的教學都要協同起來，才可能達到預期的教學效果。
語言在聲樂藝術的教學中占有重要的地位和作用，這是聲樂藝術的綜合性本身所決定了的，然而這個問題并未能引起我們足夠的重視。首先，在我們的聲樂語言教學中，一直缺乏一個明確的教學任務與教學內容。我們一些音樂院校聲樂專業僅僅把這個教學，看成是一般的“正音”課，認為能掌握拼音字母，辯證方言，學會說普通話就可以了。從五六十年代起至現在，一些院校雖然也相應地開設了“曲藝說唱”等課程，以幫助咬字、吐字的練習，但由于一直未形成完整的教學體系，有些行之有效的教學，由于師資缺乏也漸漸取消了，我們所培養出來的聲樂人才與傳統戲曲聲樂人才在語言的基本功與表現力上存在著明顯的差異與不足。歌劇演員的念白功夫表現力就更差，咬字、吐字不清晰，缺乏韻律節奏感，唱、白銜接不和諧等。為此，我們的音樂學院的聲樂、歌劇演員的培養，師范院校音樂系科聲樂教師的培養，應該認真研究聲樂語言教學上根據不同的對象完成什么任務，安排哪些教學內容的問題。其次，聲樂語言教學一直缺乏全面系統的科學研究，在聲樂藝術研究中雖也涉及些語言的內容，但都十分不足。傳統的聲樂理論或唱論中的語言藝術論
作者：陳美芳 單位：昆明市五華區文化館
目前在進行播音主持當中，具有濃厚的人文關懷意境，語言也更加簡潔明了、生動形象、含義深遠。經由播音主持者的藝術表達，能夠讓受眾產生心理共振，直接震撼著受眾的內心，這就是目前語境下的播音主持語言表達的特點。
（一）播音主持者的口語化語言表現
人們在平時相互交流時所采取的表達方式一般比較自由，談論的內容也很大眾化，而在節目中對選擇的內容是有嚴格要求的。比如，要求節目具有規范性、娛樂性、時效性、社會性等，它在反映出社會整體利益的同時，也要滿足人們的內心需求，作為主持者不但要傳播信息、知識，激勵受眾不斷地拼搏進取、努力奮斗，而且還如同紐帶一樣連接著國家管理者與普通大眾。雖然主持人主持時需要體現節目內容的時效性、規范性，但面對受眾，需要將語言表達體現口語化。比如，在《夢想劇場》里，畢主持就體現出了他大眾化的特點，即熱誠、樸實。另外，他還具有詼諧、搞笑的特點，能夠在節目主持當中用貌似平常的話語，給人以詼諧搞笑的感受，人們會在他詼諧搞笑的話語中體驗到語言的魅力。
（二）主持語言時尚化
“時尚”這個詞匯具有明顯的時代氣息，也就是由人們精神生活的一般性中顯露出的特殊性。若一般性所體現的是生活的祥和與寧靜，則特殊性所體現的就是自我在強烈的表現中所產生的動力。追求時尚是一個復雜的過程，最初通常是由從眾、模仿開始，然后陸續從各種時尚潮流中甄別、挑選出精華部分來達到完美境界，從而增強自己的審美意識與情趣。追求時尚不僅要具有理智性，而且還須具有主動性。個人覺得，主持人在語言的運用上既要有靈活多樣性，又要符合時代的特征。通常來講，將個人風格與節目風格二者協調一致，即可體現出主持者的語言風格，且能夠增強節目對受眾的吸引力。
（三）播音主持所表達的語言親和力
親和力不僅有助于改善人們之間的關系，而且還可增強播音主持語言的吸引力。據統計，大部分的受眾都喜歡語言具有親和力的主持人所主持的節目，因為他們覺得在節目中感受到親和力的語言后，與主持者之間的距離更加貼近了。在目前的語境下，為了滿足受眾的心理需求，主持者在節目中要多應用口語化的語言，因為采用這種傳播方式能夠有效地改善節目的語言環境，有利于受眾和主持者之間進行平等地溝通，而且可使雙方的交流更加順暢、密切。但須注意播音語言的口語化不能過于隨意，要遠離低俗。
二、增強播音主持語言藝術的措施
（一）符合受眾心理的語言時尚化
俱進，甚至能夠引領潮流，因此深諳時尚的創新，才是有基點的創新，同時追求“時尚”的創新也是需要考究的一門“藝術”，在時尚語言的追求當中，能夠讓受眾的心情變得更加愉悅，而且也能夠在追求時尚的過程里，間接地提升自己的生活品位。受眾在目前的語言環境中，其心理層面與審美方面也在追求語言的時尚化，而主持者運用時尚化的語言，能夠在很大程度上順應現今的娛樂潮流，并可符合受眾的審美觀念，這極大地促進了播音方面的創新，如果離開人們的需求來創新，那么創新出來的東西不一定被廣大受眾所接收、所喜愛。
（二）加強生活品位和個性特征的錘煉
播音主持者須加強生活品位和個性特征的錘煉，以形成獨特的氣質與神韻，并符合時尚化的工作要求。在現階段，播音主持者的語言由于受不同地區間文化交流的影響，而出現了很大的時尚化創新，這使信息傳播呈現出多樣化的特點，內容也更加的全面，不但可為各個層次的受眾提供適宜的節目，而且還可大幅提升主持效果，進而吸引更多的受眾。因此，僅需控制好正確的播講目的，在合乎情理的基礎上融進適合的創意與理念，且結合人們的需求與目前的潮流，體現出所要表達的內容，就會使播音的效果變得更加理想。
三、結語
掛席候明發，渺漫平湖中。中流見匡阜，勢壓九江雄。黤黕凝黛色，崢嶸當曙空。香爐初上日，瀑布噴成虹。久欲追尚子，況茲懷遠公。我來限于役，未暇息微躬。淮海途將半，星霜歲欲窮。寄言巖棲者，畢趣當來同。此詩作于行役之中，詩人從記行的筆調入手，為廬山的出場安排了突兀而震撼的背景。“黤黕凝黛色，崢嶸當曙空”，隨著曙光的來臨，宏偉的廬山在毫無準備的詩人面前出現了。它在江流之畔高聳入云，青黑的山石，在曉空中突兀崢嶸。“香爐初上日，瀑布噴成虹”一句中一個“噴”字就表現出極強烈的震撼力，把廬山在朝陽中的勃勃生機靈動傳神的展示出來。廬山，這個在古往今來的文章詩作中最常用的意象，此時又一次生動而新鮮地展現出令人驚心動魄的魅力。詩作從行役的平淡入題，更強化了奇景乍現的驚異，在語言一前一后、平淡與震撼的交織中，詩人開拓出了奇特的詩境。
長安求仕不利期
身在生機勃發的大唐盛世，孟浩然也對社會對人生懷有積極的抱負和理想，曾到長安應舉，并在《長安早春》中抒發及第后的歡喜，然而事與愿違。落第之后他不僅沒有立即返回家鄉反而選擇留在長安等待新的機會，三載過去也終無結果。但他寫下了《歲晚歸南山》《留別王維》等不朽名篇。《歲晚歸南山》北闋休上書，南山歸弊廬。不才明主棄，多病故人疏。白發催年老，青陽逼歲除。永懷愁不寐，松月夜窗虛。這是一首困頓失意之作，在“不才明主棄，多病故人疏”的嘆息里可以體會出孟浩然的獨特個性：感嘆自己是因為“不才”而見棄于明主。唐人對人生窮通的思考談得最多的是“時”“才”“命”，沒有對自己的才華失去信心的他此刻沒有傷時嘆命，只把失意歸為“不才”足見他的胸襟和氣度。“多病故人疏”一句既是作者對于得不到薦舉的牢騷話也表達一種與世疏闊的情懷。本詩前四句語勢陡健，后四句轉入回味深長之筆。清人朱之荊稱：“結句是寂寥之甚，然只寫景，不說寂寥，含蓄有味。”（《增訂唐詩摘抄》）總體來看，這首詩抒發了作者進仕無門的窮途失意之悲，但語言溫厚，語意沒有流于狹隘的怨刺，顯示出盛唐士人慷慨磊落的精神風貌。經過了仕途磨練的孟浩然此時的詩歌創作風格雖無太大變化，但語言更加高妙，詩作內涵更加深厚，反映的精神面貌更加健朗。
漫游與短暫入幕期
長安無意而歸家的孟浩然在家中閑居一年便再次離家，先北上洛陽后南下吳越，游歷山水排解心中不快之意。吳越的青山碧水陶冶了他的心胸，使他對隱居生活有了更深的理解———放棄功名的誘惑，在家園里保持人格的純潔。此時的詩作也無不呈現出清曠的意境和高潔的品格。《早發漁浦潭》東旭早光芒，渚禽已驚聒。臥聞漁浦口，橈聲暗相拔。日出氣象分，始知江路闊。美人常晏起，照影弄流沫。飲水畏驚猿，祭魚時見獺。舟行自無悶，況值晴景豁。這是作者溯浙江西上，行近富陽時的一個清晨，面對江潭晨景而創作的詩歌。夜色盡，曉色來，人間任何一個清晨的魅力都在于生機的復蘇。徒有生機尚不足言其妙，只有在倦怠中逐漸復蘇的生機才是清晨最動人的地方。詩人在驚禽拔橈的聲響中感到了晨光初至的腳步，其中一個“暗”字用得最具功力。船家清晨起航，本無需遮掩，橈聲之暗，是詩人在清晨初醒時，睡意尚未完全褪盡，聽起聲來不免朦朧斷續。一個生機盎然的清晨在詩人殘睡未消的朦朧中拉開序幕。接下來的詩句，將生機復蘇的晨意點染得更加開闊。在初日的照耀下，夜間的霧氣散開，詩人這才發現江面竟是如此開闊，一個“始”字，寫出了詩人在夜晚不知江面寬窄，而在清晨才發現的新鮮感受。接下來寫女子梳洗，猿猴飲水等更是在進一步渲染清晨的勃勃生機。表面上看，詩的語言平淡，構思也似乎沒有奇特之處，所以明代鐘惺曾說：“浩然之詩常為淺薄一路人藏拙。”（《唐詩歸》）但詩出古體，并且都押仄聲韻，又運用典故，就使詩在平淡中具有了高雅脫俗的品格。林庚先生在《唐詩綜論》中說：“盛唐氣象最突出的特點就是朝氣蓬勃，如旦晚才脫筆硯的新鮮。”這首詩正是一個最生動的代表，平淡的語言卻能表現出無盡的生機，足見詩人才力之高。
回鄉歸隱期
從王維在《送孟六歸襄陽》的歸勸中以及孟詩《留別王維》的內容中都可以看出仕途的無意促成了他回鄉歸隱。而他的隱居絕非有意避世，只是一種“適性”的表現。“人隨沙岸向江村，余亦乘舟歸鹿門”《夜歸鹿門歌》就是詩人向往恬淡，高雅世外生活最好的寫照。《過故人莊》故人具雞黍，邀我至田家。綠樹村邊合，青山郭外斜。開筵面場圃，把酒話桑麻。待到重陽日，還來就。這是家喻戶曉的一個作品，詩中滿是濃郁的田家氣息，詩人和友人賓主歡洽，充滿爽朗高雅的情趣。“綠樹村邊合，青山郭外斜”兩句運用了五言律詩的“二二一”句式，同時將“綠樹”、“青山”放在句首，而結尾的“合”、“斜”帶有動詞性，這就不僅僅是描寫，而仿佛綠樹的環繞青山的橫斜，都是出于“綠樹”、“青山”的主動情意。詩的后半部刻畫了賓主高雅的情趣，詩人和故人雖然說的是桑麻之事的農家語，但使人不覺柴米油鹽的瑣碎，只覺恬然快樂。結尾重陽賞菊的相約進一步顯露了詩人與友人的高雅意趣。一個“還”字說出了詩人的戀戀不舍，這種留戀又以極親切自然的態度流露，沒有故作高雅的意味。而末句用得最妙的是“就”字，清人朱之荊云：“就”字百思不到，若用“看”字，便無味矣。（《增訂唐詩摘抄》）究其原因，一個“就”字寫出了詩人對的喜愛是發自內心的親切感情，不是故作名士風度，這與詩中恬淡融洽的田園風情十分協調。此時的孟浩然正在家鄉鹿門安享寧靜高潔的塵外生活，詩作的語言越發歸于典雅恬淡，詩意也越發清曠、淡然。
結語
本文從修辭入手，以煉字、煉句為主體，結合作者人生經歷分析了不同時期詩作的語言藝術，《唐詩歸折衷》道：“浩然清姿淑質，風神掩映，乃在淡若無奇之中。初讀無奇，尋繹則齒頰間有余味。”孟詩繼承了建安風骨的峻健及魏晉風流的清真自然，并將兩者融合為清曠超邁的獨特詩境，成為盛唐詩歌美學理想的典型代表。
作者：杜雪萍單位：華中師范大學2011級語言研究所
關鍵詞：播音主持；語言；藝術魅力
中圖分類號：G265 文獻標識碼：A 文章編號：1671-1009（2015）24-0237-01
播音主持專業作為新興的專業，今年來備受關注，發展迅速，作為播音主持人需要具備較強的交流和說服力能用情感作為工具來進行溝通，播音主持人能夠適當的煽情言語來詮釋。
一、播音主持中語言藝術魅力的定義
藝術魅力是藝術作品對觀賞者的濃烈的藝術感染力。語言藝術則是藝術表達中的其中一種表達方式，是播音員、主持人用語言的表達形式傳遞信息，在這個過程中涌現出想象力、吸引力和感染力的過程。受眾則通過聽覺或者視聽結合的方式來享受這種藝術的魅力。播音主持中的語言藝術魅力包含了很多方面，如豐富的語言文化基礎知識、良好的語言表達能力、語言組織能力。播音主持的語言藝術表達能力不是照本宣科的讀稿子，是需要我們的播音主持人員將內容用自己的頭腦進行理解，在結合當前的時事政治、資訊以及受眾的喜好用自己的方式表達出來。當然還要考慮播音主持人的音色等輔助特點。一位優秀的播音主持人長長能給人以耳目一新之感，從純粹的收聽節目轉變成一種享受。要想在播音主持中形成自身獨特的語言藝術魅力，需要注意很多的方面，如播音主持人員的普通話的標準程度，在播音中，盡可能的采用口語化的形式進行播報，同時在播報中語言要盡量的精煉，不拖沓，盡可能的簡明扼要，要時刻將觀眾放在心里，在較短暫的時間內表達清楚。然后要想讓短時間內被受眾喜歡，至關重要的一點就是語言表達要有特點，適度的幽默感將受眾的專注點牽引到自己的節目中。
二、播音主持中語言藝術魅力何以展現
語言表達是人類溝通的主要交流方式之一，人類通過語言來交流思想，語言推動人際交往過程中的交流和溝通。播音主持專業這門新聞傳播學的一個分支，對語言藝術的表達有著較高的要求。在當前各類媒體如此劇烈的競爭形勢下，播音主持人要迎接新的挑戰，不斷的充實自身，充實自身的文化底蘊和為學涵養，一邊更好的展示語言藝術魅力。
（一）增強自身的學習，不斷拓展知識面
語言隱藏的藝術魅力其實從語言內涵上來看就是語言的內容要豐富，要賦予感染力、震撼力、創造力。要想做到這點，我們的播音主持人，需要大量的閱讀和學習鉆研，在平時就需要大量的積累。在播音主持人也是眾多文藝工作者中的一員。需要具有扎實的語言文字功底，語言組織能力、經常培訓和練習。此外，播音主持人這個職業具有一定的特殊性，經常能遇到一些突況，特別是某些對專業知識較高的知識型節目，更需要我們的主持人做好充足的準備工作，在工作的空余時間多多學習，拓展自己的知識面。這樣既能在節目主持中，對節目內容有著更深刻的理解，能夠恰當的時候給予合適的點評，在過程中更好的找到受眾關心的話題。
（二）播音主持語言中注重聲音魅力的表現
我們的高等教育中對在校的播音主持專業的學生進行專門的發聲訓練，使得學生能夠在今后的工作中展現出自己最好的一面。這中間包含了發音是否標準，呼吸是否正確，以及坐姿和站姿的標準及優雅程度。這里面發音是否標準是衡量播音主持人是否合格的最基本的條件，也是衡量聲音是否富于魅力的一個必要前提條件。播音主持人和普通人說話不一樣，一般情況下都要求其用丹田進行呼吸。能否控制好丹田呼吸的節奏是能否控制好語音語調的基礎。俗語中所說的“站如松，坐如鐘”就是一個完美的詮釋。播音主持人的站姿與坐姿都充分體現了其內在的氣質。
（三）播音主持人的個性魅力需要從親和力、語言表達親和力著手
隨著物質精神文化水平的提高，受眾的欣賞水平的不斷提高，對播音主持人的要求較之傳統要求也有了提高，期望播音主持人有個性化的表現。以現今在各類媒體上比較受歡迎的主持人來看，鮮明的個性是受到關注和喜愛的重要原因之一。播音主持人要想在播音主持中做到別具特色，口語化的表達也是一個重要因素，以周立波為列，他的知識面非常的廣博，涉獵面極廣，但是在其主持節目的時候語言非常的接地氣，樸實而簡潔，用受眾能接受的口語、方言的形式進行深入淺出的進行表達自己的觀點，在他的節目中感受到生活的氣息，縮短了主持人和觀眾的距離。
三、播音主持語言藝術中情感與語言藝術的融合
播音主持人在節目中能夠實時和受眾進行情感的交流，通過自身的語言藝術魅力感染受眾，與受眾間形成共鳴，將在節目中形成，促進節目的成功。播音主持人只有學會了換位思考，在節目中和觀眾站在了一起，想觀眾之所想，才能成功。綜上所述：不同的播音主持人因為自身的特色、受教育程度、知識面、知識的沉淀程度的不同，在語言藝術魅力中的展現的側重點都略有不同。有的專注于情感的表達與宣泄，有的注重于用真誠的態度和語言來感動對方，有的注重于風趣幽默接地氣的語言表達方式，有的注重于言簡意賅的表達方式。總的來說，播音主持的語言藝術魅力不是簡單的語言獨白，而是播音主持人與受眾之間進行交流溝通的全過程。當前經濟的繁榮帶動了傳媒業的高速發展，在激烈的競爭形勢下，更需要播音主持人不斷審視自身，深挖自身，挖掘出獨特的語言藝術表達形式，提升自身藝術修養，最終形成自身特有的語言藝術魅力。
參考文獻：
[1]劉瓊.基于后現代語境的播音主持教育教學改革策略探究[J].科教導刊(上旬刊),2016,03.
【關鍵詞】班主任；語言藝術；科學語言；無聲語言；應變語言；幽默語言
在學校里，班主任與學生接觸最多，語言交流的機會也最多。但班主任與學生談話時有時取得不了預期的效果，究其原因是多方面的。據分析，關鍵在于談話時語言方式不當；或不能知己知彼，切中要害；或語言表達不佳，缺乏藝術性，幽默感等。因此，把握一定的語言藝術對班主任來說尤為重要。
現結合自己的從教實踐，就以上問題談談自己的認識和看法：
一、全面了解學生，運用科學語言
了解學生是教師關心學生的起點，是進行教育的前提條件。如果班主任對學生的情況缺乏足夠的了解是很難在思想上、學習上、生活上全面關心愛護學生的。教師只有多接觸學生與他們打成一片，才能了解他們的興趣愛好、個性特點、思想狀態，從而根據學生的不同情況，不同類型因材施教。同時結合不同場合，不同對象，運用不同的科學語言，以取得理想的教育效果。如對自尊心強，有逆反心理，脾氣暴躁，感情沖動的學生，宜采用平等商討的語言；對善于獨立思考，自我意識強，感受力較強的學生，宜采用暗示、旁敲側擊或警句格言的點撥式語言；對自我防衛心理強烈，不肯輕易認錯的學生，宜采用突擊式語言；對性格內向、孤僻、有自卑心理的學生，宜采用有層次、有步驟，逐漸深入學生心靈的漸進式語言；對惰性心理和試探性心理突出的學生則要采用措辭尖銳，語調激烈的觸動式語言等。
科學的語言第一要“言之有理”。“理”就是科學性，哲理性，實踐性。有理才能服人。第二要“言之有情”。“情”就是真情，純情。有情才能動人。第三要“言之有方”。“方”就是要根據具體情況尋找恰當的時機，適當場合，可接受的方式進行說教。有方才能有效。第四要“言之有趣”。“趣”就是新意，風趣。有趣才能吸引學生，使學生聽后難以忘懷，從而達到鞏固，深化語言說教的效果。
二、利用無聲語言藝術轉化后進生
蘇霍姆林斯基說：“有時寬容引起的道德震動，比處罰更強烈。”“批評是門綜合藝術，批評的語言千姿百態，但有時無聲的批評能顧全學生的面子，學生更易接受，其效果比大聲斥罵要好得多。”班主任適時進行無聲語言的滲透，把有聲語言和無聲語言結合起來，有時可以取得最佳的教育效果。
作為班主任，有時一個微笑，一個眼神，一個無聲的行為，看似微不足道，卻能給學生產生巨大的震撼，無窮的動力，這的確是一門藝術。我深刻領悟到白居易《琵琶行》中“此時無聲勝有聲”的作用了。也許班主任的一個小小善舉算不了什么，卻讓學生從中感悟到老師對他們的愛之情、痛之切、責其真、望之篤的情感。
三、運用應變語言藝術處理突發事件
教育是培養人的藝術，偶發事件的處理需要教師運用教育機智，講究語言藝術。如果教師在處理偶發事件中，能巧妙地運用語言藝術，那么就可談吐生輝，產生神奇的教育功效，叩開學生心靈的門戶，促使他們自我教育，自我醒悟，這有利于溫暖、信任、激勵的班級人際關系形成，促進良好班集體的鞏固和發展。處于特殊境遇的學生最希望得到老師的尊重、信任和體貼，老師以滿腔熱忱的語言溫暖對方，能使其在沒有任何設防時，能夠暢所欲言地傾訴一切，這往往會使自卑者自尊，使落后者上進，使悲觀者看到希望，使冷漠者燃起熱情。
四、運用幽默語言藝術造成和諧的教育氛圍
教育工作者，尤其是班主任運用幽默技巧，能含而不露地啟發學生的聯想，出神入化地說明問題，引起學生愉悅的心理反應，造成和諧的教育氛圍。幽默的形式很多，可以正話反說，可以偷梁換柱，可以一語雙關等。職業中專的學生，有很多染上了煙癮，班主任準備在班會課上進行集體教育。但班主任并沒有從正面去說教，而是組織學生討論吸煙的好處，在老師的引導下得到了如下結論：一是可以防小偷，抽煙的日子長了會咳嗽，令小偷不敢輕舉妄動；二是可以永遠不老，醫學界早就有結論，吸煙史越長人的壽命就越短，當然活不到老；三是可以防蚊子，因為蚊子怕煙；……等十幾個結論。這些結論讓同學們不笑不行、欲笑不能，隨之陷入深思之中。這種正話反說式的幽默，表面上否定了抽煙的害處，但實際上把其危害性亦暴露無遺，這比單純的正面說服、批評、勸阻的效果要好得多。
幽默語言技巧多種多樣，班主任可以加以運用，但應做到情趣健康，對象適應，富有教育性，不能為幽默而幽默流于庸俗。運用幽默技巧時要注意不能表錯意，不講粗話，對應語境等。
在語言表達的實際應用中班主任要善于把多種表達技巧綜合起來運用，才能便利敘事更加具體、生動，說理更加深刻、透徹，抒情更加真切、動人。
一個優秀的演講家，能完美地做到聲未出而形先至，觀其形而知其音，更能做到以聲傳神，以神馭音，讓觀眾欣賞到無上的語言藝術魅力。我們的班主任又何嘗不能做到呢？
一、課堂語言藝術分類和作用
課堂語言藝術的分類根據教學課程、教學對象以及教學目的進行劃分。教學課程不同，所使用的教學語言也會有所不同，應該注意的表達方式也不同；教學對象由于年齡、學歷、知識掌握不同，也應該使用不同的語言藝術表達方式；教學目的不同，教師使用的專業詞匯和講授方式也不同。
二、課程語言藝術
課程語言藝術是教師在不同的課程教學中使用特定的語言表達模式。課程特點彰顯課程的內涵，講授的語言藝術體現教師的水平修養。比如幾何學中的馬鞍圖、超立方體，學生很難通過想象畫出圖形，研究圖中內在的性質，而且理解起來也比較困難，這時候，數學老師可以將圖形學、美術學、計算機等技術融入到數學概念的解釋中，通過計算機構建動態圖像或繪制仿真模擬圖形，將抽象的概念形象化。這不僅有利于降低學生理解的難度，也可以激發學生的動手能力。
三、教學目的差別語言藝術
教學目的差別也要求教師使用符合目的教育的課堂語言藝術。比如成人教育與職業教育就是教育目的差別非常明顯的兩種教育。成人教育基本上跟隨當今社會科學技術和人們認識能力發展的趨勢，因此教學形式靈活多樣，面授、函授、電視、廣播、多媒體、實踐、自學考試等既廣泛又靈活，而且越來越成熟，適應了不同年齡階段、不同知識需求的人的需要。而職業教育基本上沿用傳統的課堂講授，同時注意到了實踐的重要作用，強調在實踐中驗證知識，在驗證中發展能力，要求學生不但動腦，而且動手。教學結果有一定的成果或標準做參考，因此，其教學形式比較簡單。因此，課堂教學的特點與要求就使得兩者在相同的教學形式上交叉。
四、教學對象語言藝術
教學對象不同，教師應該具備的教育素養、教學表達方式，遵循的語言規則也會有所不同。根據教育對象的教育的目的劃分，有幼兒教育，九年義務教育、大學教育，研究生、博士教育等等，這種教育性質的劃分，也就將教育對象清楚的劃分，在教學的過程中，教師就必須根據對象的特點，實施不同的教育策略，執行不同的教育模式。另外，由于男生和女生的性格特點，可接受的語言表達方式不同，在實施課堂教育的過程中，老師應該注意不同的提問方式，不同的提問語氣，照顧學生的情感狀態，盡可能使教學達到最好的狀態。
五、課堂語言的藝術內涵
有關課堂語言的藝術內涵，很多學者根據自己的教學經驗和調查研究，從不同角度、不同層面，提出了許多富有創意的見解。王莉穎等人認為，課堂教學語言應該具有科學性、教育性、針對性、啟發性和趣味性五大特點。孫利認為教學語言藝術應該注意：情感藝術、表達藝術、提問藝術和情感藝術。丁敏認為課堂教學語言應該具有的特征是：形象性、審美性、啟發性和教育性。而錢威認為教學語言應具備一般語言的共性要求，更應把握自身的個性特征：從教學目的任務看，教學語言要具有高效的教育性；從教學內容看，教學語言具有專業知識性；從教學對象看，教學語言具有鮮明的針對性；從教學方法看，教學語言應有靈活的啟發性。
六、課堂語言的規范性
課堂語言的規范性，主要體現在課堂語言的準確、精煉和流暢性上。要求教師在講課的過程中必須要注意用詞恰當、發音準確、語言流暢、言簡意賅。用詞恰當，就是要求教師在講授科學事實時，必須尊重科學研究結果，用準確的詞匯和語言向學生解釋相關的概念和內涵，不能胡編亂造，更不能無中生有。發音準確和語言流暢是教師的基本要求，一口流利的普通話是保證學生清楚、明白地理解教師教授內容的基礎，如果教師帶有嚴重的口音或者說話結結巴巴，就會大大影響學生的聽課效率和熱情。有些鄉村教師習慣于使用方言教學，一定程度上影響了學生語言的正確發展，甚至導致有些學生也不會講普通話，不利于學生各方面的全面發展。言簡意賅，就是用最簡練的語言表現最豐富的內容，要求教師在教課時不要說一些廢話、空話和大話。在日常教學中，常常會有這樣的教師，本來一個很簡單的問題，他卻引用一大套的理論來解釋和說明，這樣既浪費學生的時間，也影響教學任務的順利進行。因此，課堂語言必須建立在規范性的基礎上，作為教師必須要注重語言的規范性，提高教學質量。
七、課堂語言的系統性
課堂語言系統性要求教學語言層次清晰、結構合理、重點、難點突出。系統性包含邏輯性，可以說邏輯性和系統性相輔相成，構成一個堅實有力的整體，使得教學富有立體感。怎樣才能讓教學具有系統性，可以從以下幾個方面注意培養：一是講課之前必須要做好有條理性的備課，講課時先講什么，后講什么，根據課程內容的難易程度，知識之間的相關性，構建知識之間的層次結構，從宏觀和微觀上把握講課內容；二是對于交叉學科，教師在講課的過程中要注意相關知識的銜接和拓展，構建知識層次樹，從不同角度觀察和分析同一問題，教會學生如何學習和思考；三是教師講課過程中遇到計算、推理、歸納問題，要做到概念清晰，判斷準確，推理合乎規則。
八、課堂語言的啟發性
講課達到的最高境界是師生之間碰撞思想的火花，講課的關鍵是教師是否應用合適的語言引導學生積極思考，開發學生的潛力。教學語言的啟發性，就是要求教師在教學中用語言點亮學生的心靈，教師教學是為了開啟學生的智慧，發展學生的潛力，這就要求教師在講課時要循循善誘，引導學生思考問題，設置疑問，設置懸念，啟發學生從多個角度思考問題和解決問題，并對結果從不同角度做出評價。教師的教學語言應富有問題性，給學生留下想象的余地，讓學生能由“此”想到“彼”，由“因”想到“果”，由“表”想到“里”，由“個別”想到“一般”，起到“一石激起千層浪”的效果。同時，教師還應注意把握啟發教學的火候，“不憤不啟，不悱不發”，在適當時機施教，充分發揮教學語言的啟發作用。教學語言不僅要生動優美，還要充滿激情，充滿活力，教師的熱情影響到學生的學習興趣，也影響到學生的積極性。因此，教師教學必須要融入感情，使師生之間既有知識上的共鳴，也有情感上的共鳴。因此，教師的引導作用對學生的學習積極性、學習態度都有極大的影響，每一位教師都應該注意在教學的過程中啟發學生積極回答問題，設置合適的問題，使學生真正熱愛學習。
九、課堂語言的幽默性
幽默語言是教師知識、涵養、品德的集中體現。俗話說：“興趣是最好的老師。”在教學的過程中，教師恰當地使用幽默風趣的語言，可以為學生創設出一種生動、形象的情景，不僅有助于消除學生的疲勞，引起學生的興趣，激發學生的潛力，使學生聽課更加有精神，精力更加集中。傳統教學的最大弊端是重“灌”輕“啟”，因而造成學生思維僵化、膚淺。老師如果語言呆板、無力、抽象、缺乏吸引力，學生聽課也會有氣無力，有的甚至昏昏欲睡，課堂氣氛也壓抑，沉悶。有人說，幽默的人可以喚起心靈的共鳴，可以讓人的心情變得愉悅。講課也是師生之間的交流和學習，幽默語言不僅可以將事物窮形盡相，而且能夠入木三分，它喚醒學生的好奇心、自尊心，促進探究性、挑戰性等個性心理品質的發展，從而形成良好的思維品質。因此，教師幽默風趣的語言，不僅體現教師的知識水平，也體現教師的生活態度和作風，引導學生積極的心理狀態，使學生在輕松的氛圍中學習。
十、課堂語言的激勵性
主持人，應該是一個能渲染主題，調節氣氛，掌握節奏，代表觀眾愿望，大方自然、親切平易的人。
主持人的語言藝術不僅是音質優美，字正腔圓，準確簡潔，說什么，怎么說，所說的內容觀眾愿意聽，喜歡聽，這就在于主持人與觀眾交流時的種種應變技巧。主持人是直播現場、演出現場、訪談現場唯一在前臺說話的“調度”。語言的社會規范，節目過程的語言控制、把握，對語言的特定要求，主持人語言的個性追求，這四者間相互配合、相互映襯、相互依存。主持人必須在四者的坐標上找到自己的位置，是自我與觀眾，表現與展示統一起來，如無相當的語言藝術功力作為底蘊是很難做到的。
主持人的語言藝術應該是有聲語言藝術和無聲語言藝術的完美結合和體現。
主持人的有聲語言規則首先必須是話語準確。我們廣大文藝作者是黨和政府的喉舌，作為節目主持人，節目的宗旨必須牢記，緊緊圍繞主題每字每句代表傳媒機構，代表民意，責任重大，所以話語準確至關重要。
有聲語言在話語準確的前提下還要求話語簡練。要用最簡明精辟的語言準確地表達出正確而豐富的內容，言簡意賅、一語中的。主持人在規定的時間內要切合欄目宗旨、切合實際、切合語境、切合對象、切合時機說話。它不同于寫文章可以在下面修改，一旦有錯是無法收回來的。著名主持人葉惠賢老師說：“嘴里要想要，腦里先要有；要想會說，必須會寫。”著名主持人趙忠祥老師說過一個例子，在一次歌手大賽上，在一位有相當地位的音樂家點評后，節目主持人說：“您說的太全面了，我都沒什么可說的了。”這話說的不恰當：第一，音樂家點評后，主持人對音樂還能說什么呢。“我都沒什么可說的了”畫蛇添足；第二，音樂家即興點評不可能“太全面”，改為“您說的太好了，謝謝！”這既簡潔又合乎實情。主持人語言簡潔在“務去浮詞”的同時還要注意給嘉賓或觀眾留以說話的空間，不可本末倒置，喧賓奪主。
有聲語言藝術不單單是準確和簡練，還表現在話語的形象即語言的韻味上。這就要求主持人傳情達意的話語要有形、色、聲、統一的個性魅力展現。高爾基說：“在我看來，藝術的精神就是力求用詞句、色彩、聲音把你心靈中所自豪的優美的東西，都體現出來。”這首先需要主持人從語音的層面苦下功夫。詞與詞組句，句與句間因音的碰撞形成節奏、韻律，節奏與韻律協調，才能快慢有致，抑揚有律，鏗鏘有調，聽起來清晰悅耳，韻味深長。語言詞格很多，運用起來千變萬化、奧妙無窮。它不是純粹個體性的或僅僅個人感到有韻味，它應該是為受眾普遍接受、普遍感到的韻味。這就要求主持人在說話中運用修辭時，注意讓受眾有更多的驚喜的意蘊，要根據表達內容和題旨，與受眾情感聯系在一起，以增加交流的效果。
主持人有聲語言的特征是以受眾作為說話對象的主持方式，所以決定了主持人的語言應該是舒展、大方自然親切的。主持人在演出或訪談之前都會接到一些主持詞、串連詞等稿件以備現場復現，這就是有聲語言的復現與再現問題。無論是稿件的復現還是現場的脫口現說都是適合當時的需要而提煉的精粹的口語，趙忠祥老師曾經說：“主持人的語言盡量貼近生活，不是貼近生活中不優美的東西，而是貼近生活中我們提煉的，我們找到的最好的表達方式和最優美的包裝。”這就需要主持人自身的修煉，只要下功夫、時間就可以改變一切。
主持人說話必然有說話的環境。俗話說：上什么山唱什么歌，賣什么就吆喝什么，如果說話不考慮語境那么就會陷入被動無法顯現話語應有的有效性。語境與節目對象有關，更與時間、地點、場合有關，前者稱為節目語境，后者稱為時空語境，兩者都是主持人有聲語言所規定的語境。首先，主持人說話的依據是節目，節目的性質、形態是主持人說話必先考慮的環境。其次，主持人說話還要看節目對象，節目對象就是主持人要考慮的語境。主持人同觀眾的交流也是一種心理互動，心理互動是心靈與心靈的碰撞。主持人如果能找到與觀眾相似的有利于相互接受的碰撞源，就會產生心理感應，所謂異地遇老鄉，兩眼淚汪汪。任何言語交際都受時空語境的制約。主持人在現場主持節目，與觀眾交流溝通應盡可能用時空語境與對象采取合作的方式愉快、有效的完成節目的播出。主持人主持節目也是一種角色把握。在言語交際中主持人除認知自己角色身份外，還應認知對象的角色身份，這樣才能自然親切，游刃有余的把節目做好。
主持人的語言藝術同時也是無聲語言的藝術。主持人在主持時的心態，體態的傳情達意稱為無聲語言，是伴隨有聲語言的心理狀態。從容、自信、收放自如是把握節目成功與否的關鍵，因為心態是話語的先期顯露。正所謂打鐵還需自身硬，主持人自身的語言基礎訓練和知識的與時俱進都決定心態。
作者單位：齊齊哈爾市戲曲劇院
