時間：2022-04-29 17:25:05
開篇：寫作不僅是一種記錄，更是一種創(chuàng)造，它讓我們能夠捕捉那些稍縱即逝的靈感，將它們永久地定格在紙上。下面是小編精心整理的12篇高校素描教學，希望這些內(nèi)容能成為您創(chuàng)作過程中的良師益友，陪伴您不斷探索和進步。
素描一詞來源于西方文化，是一種基本的繪畫方法，素描是通過線條、明暗等元素的合理搭配將物體的形態(tài)結(jié)構(gòu)等表現(xiàn)出來。當前人們逐漸認識到素描教學的重要性，明確素描教學有助于促進學生綜合藝術(shù)素養(yǎng)的提升，對學生的藝術(shù)學習有著十分重要的影響。但是當前我國高校素描教學中還存在著一定的不足，不利于高校美術(shù)教育事業(yè)的發(fā)展與創(chuàng)新，為此就需要高校教師積極創(chuàng)新，轉(zhuǎn)變理念與方法，使素描教學滿足時展以及高校教育改革的需要。本文就高校素描教學創(chuàng)新的相關(guān)情況進行分析和研究。
關(guān)鍵詞：
高校；素描教學；創(chuàng)新
當前社會文化藝術(shù)呈現(xiàn)出多元化的形態(tài)，作為一種繪畫形式，素描有著其獨特的文化內(nèi)涵以及審美性，在高校美術(shù)教學中，素描是具有十分重要的地位的。素描教學應(yīng)與文化的總體發(fā)展情況以及審美趣味關(guān)注的內(nèi)容進行調(diào)整和對應(yīng)，從素描作品中反映出價值取向以及審美判斷的標準，在此環(huán)境下，素描也不斷發(fā)展。現(xiàn)今社會創(chuàng)新理念逐漸深入人心，高校素描教學也應(yīng)積極創(chuàng)新，進而促進高校美術(shù)教學事業(yè)的順利發(fā)展。
一、高校素描教學的現(xiàn)狀
首先缺乏明確的素描教學目標。高校美術(shù)教育中，素描是一項基礎(chǔ)性的教學內(nèi)容，在要求學生掌握基本的繪畫技巧之外，還需要讓學生在實踐中明確、把握繪畫的規(guī)律，這也是十分重要的教學目標。素描教學需要以強化學生的想象力以及創(chuàng)新能力為前提，讓學生能夠透過現(xiàn)象看到本質(zhì)[1]，提高學生素描學習的興趣。但是目前的高校美術(shù)素描教學中，教師的教學目標主要是為了強化學生的對事物的外形描繪能力，對于素描本身的研究和分析重視不足，使得教學內(nèi)容的設(shè)置上也不夠科學，學生的注意力都在事物的表面上，不能進行進一步的理解與創(chuàng)造。其次高校素描教學的創(chuàng)新性不足。素描是利用點、線以及面等對作品進行創(chuàng)造的，使畫面更具吸引力，并且能夠?qū)?chuàng)作者的藝術(shù)水平得到很好的反應(yīng)。素描使思想與情感的有效表達方式，與創(chuàng)新也密切相關(guān)，因此在素描教學中培養(yǎng)學生的創(chuàng)新意識能力是十分必要以及重要的。但是當前的素描教學中，教師在教學時對學生的個性差異認識不足，教學缺乏創(chuàng)新性，雖然學生能夠完成學習任務(wù)，但是在能力的全面提升與培養(yǎng)上卻受到了很大的限制[2]，對于學生的發(fā)展以及美術(shù)教育的進步都是極為不利的。最后高校素描教學中的評價體系不夠科學合理，完善的評價體系能夠促進素描教育教學活動的順利推進，科學的定位學生，但是目前的教學評價方式只是教師對學生的單方面評價，評價的主觀性比較強，而且在評價過程中，教師過分注重作業(yè)的表面質(zhì)量，忽視了學生的創(chuàng)造性。
二、高校素描教學的創(chuàng)新策略
1、確定合理的教學目標，實現(xiàn)階段式的教學模式
當前高校需要認識到素描教學是要以藝術(shù)審美作為前提，在指導學生的素描技巧以及學習理論知識的同時，注重學生感受以及創(chuàng)造美的能力的提升，對素描的本質(zhì)進行分析與理解，這是高校素描教學的主要目的。為了更好地實現(xiàn)教學目標，促進教學效果的全面實現(xiàn)，高校素描教學可以改變傳統(tǒng)的教學模式，實現(xiàn)階段式的教學，最開始，教師教學的主要目的就是為了使學生的基礎(chǔ)繪畫能力得到鞏固，通過寫生進行練習。到了中期，就要加強學生對素描藝術(shù)語言以及風格的認識與理解，通過臨摹、自由創(chuàng)作指導學生訓練[3]。高級階段后，就要強化學生的創(chuàng)新意識以及創(chuàng)作能力，讓學生參加各種比賽，開展各種展覽活動等，使學生的學習熱情得以提升。
2、緊跟時代步伐，創(chuàng)新素描繪畫形式
素描教學的開展能夠?qū)⑺囆g(shù)文明的發(fā)展與繁榮展現(xiàn)出來，并且在設(shè)計以及創(chuàng)作領(lǐng)域也占有十分重要的地位。社會不斷發(fā)展，時代不斷變遷，高校素描教學也應(yīng)積極創(chuàng)新與改革，傳統(tǒng)傳統(tǒng)的教育教學理念，緊跟時展的步伐，學習和吸收先進的藝術(shù)思想與理念，明確素描未來發(fā)展的方向。傳統(tǒng)的素描教學中，教師都是讓學生從一點作為觀察點，繪制的素描圖畫在整體構(gòu)圖、透視、大小等方面都滿足要求，這些規(guī)定的出現(xiàn)能夠使素描繪畫更加科學嚴謹，但是卻在一定程度上限制了學生創(chuàng)造力的提升，因此教師應(yīng)積極改變傳統(tǒng)的素描觀察以及繪畫方式，讓學生使用夸張、對比等方法，使素描繪畫更加靈活，使畫面更加生動，使素描的表現(xiàn)力得以提升。
3、注重學生個性發(fā)展，鼓勵學生創(chuàng)新
藝術(shù)發(fā)展要以創(chuàng)新作為核心，當前高校素描教學的創(chuàng)新性不強，為此教師應(yīng)積極引導學生對不同材料、工具的特點進行熟悉，讓學生敢于使用不同的材料以及工具進行創(chuàng)作，使素描作品能夠讓人眼前一亮，實現(xiàn)創(chuàng)新的效果。教師還可以讓學生通過多樣化的平臺進行創(chuàng)意表達。與此同時，教師還需要尊重學生的個性差異，不能提出絕對化的要求限制，使學生的創(chuàng)作不會受到傳統(tǒng)觀念的限制，能夠在開放性的環(huán)境氛圍中強化自己的創(chuàng)造能力。
4、完善教學評價方式
傳統(tǒng)的素描教學中主要以教師評價為主，評價的主觀性和偶然性比較強，新時期，高校應(yīng)積極完善評價機制和方式，實現(xiàn)多樣化的教學評價，如教師評價、學生自我評價、學生互評、家長評價等，通過多樣化的教學評價讓學生明確自己的優(yōu)勢與不足，更加針對性的發(fā)展與創(chuàng)作。
三、結(jié)束語
當前，藝術(shù)事業(yè)得到了很好的發(fā)展，高校素描教學的創(chuàng)新與發(fā)展也顯得十分重要。應(yīng)明確素描教學的主要目標，緊跟時代步伐，尊重學生的個性差異，積極創(chuàng)新，實現(xiàn)高校素描教學的創(chuàng)新性發(fā)展。
作者：游偉 單位：贛南師范大學科技學院
參考文獻
[1]李軍平.高校素描教學現(xiàn)狀及改革對策分析[J].美與時代(中),2015,01:56-57.
一、高校基礎(chǔ)素描教學的重要性
高校基礎(chǔ)素描教學無論對于學生還是對于美術(shù)專業(yè)本身來說都是非常重要的一個項目。首先，對于學生來說，素描代表的不僅僅是一幅作品，從某種程度上講，它體現(xiàn)的是作者的某種思想，因此學習素描不僅能夠使學生切實感受到作品的深層含義，還能夠提高學生的抽象思維能力和審美能力，對于學生來講是非常重要的；其次，對于美術(shù)專業(yè)來說，素描課程屬于美術(shù)專業(yè)中所占比重較大的課程，對素描的學習能夠為其他課程的學習奠定基礎(chǔ)，同時通過素描課程，學生也能夠?qū)W會對色彩、材料、工具的運用，這樣便能夠大大提高學生的美術(shù)水平，同時也能夠為美術(shù)專業(yè)整體教學水平的提高提供保證。
二、高校基礎(chǔ)素描教學問題剖析
隨著國家對素質(zhì)教育要求的不斷提高，高校教師對素描教學的重視程度也在逐漸增強，同時，學生的素描水平也有了不同程度的提高，但就目前高校基礎(chǔ)素描的教學情況來看，其中還存在一定的問題。
1.教學模式落后
教學模式落后是高校基礎(chǔ)素描教學中存在的一個突出的問題。目前一些高校美術(shù)專業(yè)素描教學一直采用的是20世紀80年代的教學模式，這種教學模式過于單一，同時，按照這種教學模式的要求，學生學習素描僅僅是為學習其他課程打下基礎(chǔ)，而素描課程也只是作為一種基本的功能性課程建立的。由此可見，這種教學模式較為落后，已經(jīng)無法適應(yīng)當今社會對學生素描水平的要求，需要及時對其進行改革和調(diào)整。
2.學生的學習興趣不夠高、創(chuàng)新能力得不到培養(yǎng)
學生學習興趣不夠高是高校基礎(chǔ)素描教學中存在的另一個問題。興趣是最好的老師，學生只有提高對某一門課程的學習興趣，才能更加主動地學習，也只有這樣，學生的學習成績才能夠得到提高。目前，在我國高校素描教學中，部分學生的學習興趣不高，這是由一些高校教師枯燥乏味的教學方式所導致的。一些高校教師在教學過程中往往只注重對學生進行理論知識的教授，而忽視了實踐的重要性，這就造成了學生無法對素描課程產(chǎn)生興趣；同時，沒有實踐作為支撐，學生的知識面也就只能停留在理論階段，這對學生創(chuàng)新能力的培養(yǎng)是非常不利的，因此學生的素描水平也就無法得到更大程度的提高，而高校素描教學的發(fā)展也會一直處于初級階段。
三、高校基礎(chǔ)素描教學問題應(yīng)對策略
1.改善教學模式
要對固有的教學模式進行深入的改革，取其精華、去其糟粕，使之能夠與現(xiàn)階段社會對學生素描水平的要求相適應(yīng)。在教學模式的改革中，首先要改變素描課程在高校美術(shù)專業(yè)中的地位，教育者要認識到，素描課程不僅能夠為學習其他課程提供基礎(chǔ)，同時對于學生對作品的領(lǐng)悟能力和審美水平的提高也是非常有利的。因此，在素描課程的教學過程中，教育者一定要著重培養(yǎng)學生的素描能力，將提高素描課程的地位納入改革日程。
2.提高學生的學習興趣、注重培養(yǎng)學生的創(chuàng)新能力
要提高學生的學習興趣，培養(yǎng)學生的創(chuàng)新能力，教育者在素描課程的教學中，不能僅對學生進行理論知識的教學，也要注重對學生實踐能力的培養(yǎng)。可以帶領(lǐng)學生走進大自然，使學生能夠在大自然的環(huán)境中自由發(fā)揮，按照自己的興趣進行創(chuàng)作，同時還應(yīng)向?qū)W生展示更多名家的作品，使學生能夠從名家的各種作品中感受到更多的思想，提高其對作品的領(lǐng)悟能力，同時也提升其在創(chuàng)作中對于作品思想和靈魂的表現(xiàn)能力。
四、結(jié)語
關(guān)鍵詞：高校；人體素描；教學現(xiàn)狀；方法優(yōu)化
0引言
現(xiàn)階段，受素質(zhì)教育改革影響，高校人體素描教學方法不斷創(chuàng)新與優(yōu)化，在學生全面發(fā)展的過程中發(fā)揮了重要作用。但是，據(jù)相關(guān)調(diào)研結(jié)果顯示，受某些主客觀因素的影響，高校人體素描教學中仍存在一些問題，集中反映在教學方法上，限制了學生思維能力、創(chuàng)新能力以及觀察能力等發(fā)展。近年來，隨著高校美術(shù)專業(yè)擴招及社會對藝術(shù)類人才需求的增加，如何有效開展人體素描課程成為相關(guān)教師研究的新課題，對其素質(zhì)及能力結(jié)構(gòu)提出了新的挑戰(zhàn)。
1高校人體素描教學現(xiàn)狀
某種意義上，人體素描作為一項系統(tǒng)工程，其相關(guān)教學對教師思維結(jié)構(gòu)、藝術(shù)觀念以及方法運用等都提出了較高的要求。但是，據(jù)現(xiàn)實調(diào)查結(jié)果顯示，大部分高校人體素描教師的綜合素質(zhì)表現(xiàn)不佳，單純地強調(diào)學生將人體特征描繪下來，卻往往忽視了表現(xiàn)對象的形式，其設(shè)計理念及創(chuàng)作觀念等欠缺，影響了學生藝術(shù)修養(yǎng)全面提升。例如，在高校人體素描教學中，教師只是簡單地要求學生將人體外形基本特征表現(xiàn)出來，卻對畫面創(chuàng)新未作細致要求，導致學生思維禁錮、局限，課程教育成果不盡如人意。高校教育的任務(wù)是促進學生全面發(fā)展，而非定位于某一項技能掌握，在此過程中尊重學生個性差異，因材施教至關(guān)重要。在入校初期，很多學生的素描基礎(chǔ)差異較大，對人體藝術(shù)的理解也各有不同。在人體素描教學實踐中，教師受傳統(tǒng)應(yīng)試教育思想的影響，對學生個性差異關(guān)注不足，所采用的教學方法呆板、單一，照本宣科，影響了學生學習的興趣及效果。
2高校人體素描教學方法優(yōu)化
從學生人體素描畫作中不難看出，高校教學方法上的不足。創(chuàng)新是各學科教學發(fā)展的基礎(chǔ)，對教學方法運用提出了更高、更多的要求。筆者結(jié)合上述分析，有針對性地提出了以下幾種高校人體素描教學方法優(yōu)化策略，以供參考和借鑒。
2.1合理安排課時
知識經(jīng)濟時代，創(chuàng)新是高校教育發(fā)展的唯一出路。受傳統(tǒng)教學模式局限性的影響，高校人體素描課程設(shè)置陳舊、單一，創(chuàng)新力不足，直接限制了學生發(fā)散思維。新時期，高校必須要意識到人體素描教學的基礎(chǔ)地位，重新定位學生知識及能力培養(yǎng)目標，秉持實事求是原則，引導學生充分認識人體結(jié)構(gòu)，了解人體動態(tài)規(guī)律，學習歷代優(yōu)秀人體素描作品，并在自己的作品中采取適當?shù)谋憩F(xiàn)手法。高校人體素描教學中，其重點不單單是培養(yǎng)學生寫實手法，同時還應(yīng)注重他們對物象認識能力、審美能力和表現(xiàn)能力等的培養(yǎng)，夯實其素描基礎(chǔ)素養(yǎng)。在此過程中，教師需依據(jù)現(xiàn)實情況，對各階段人體素描教學目標進行細致的劃分，進而合理安排課時，最大限度地提升課堂效率。
2.2講求循序漸進
任何事物的發(fā)展都需要一個過程，事實同樣證明欲速不達。高校人體素描教學是一個講求規(guī)律的項目，包括由易到難、由淺入深等，應(yīng)要求學生準確把握形體結(jié)構(gòu)，理順敏感關(guān)系，并在堅持循序漸進的原則基礎(chǔ)上，不斷增加難度，提升學生參與興趣的同時，豐富他們的知識及技能結(jié)構(gòu)。在初次接觸人體素描課程時，很多高校學生都表現(xiàn)出了難以言明的不適感，因此教師需引導其制定合理的學習計劃。簡單來講，教師可在組織學生在1～2周之內(nèi)，進行專項訓練，如對歷代大師素描進行臨摹，使之對人體素描有一個淺顯的認識。此后，可安排學生以線為主進行人體速寫寫生，要求其首先對描繪對象進行細致入微的觀察，運用生動活潑的線條表現(xiàn)出對象形體、結(jié)構(gòu)和動態(tài)。之后可以安排長期人體素描課程，在此過程中，追求嚴謹、扎實的人體素描風格，進一步提升學生造型能力和運用材料能力。
2.3關(guān)注全面發(fā)展
高校人體素描教學著力點應(yīng)在學生的全面發(fā)展，包括情感、意識、思想、能力等。要完成一幅完整的人體素描作品，學生不僅需要具備敏銳的觀察能力，還需要具備良好的思維能力、表現(xiàn)能力以及創(chuàng)新能力。例如，在觀察能力訓練中，教師可以人體局部為起點，啟示、引導學生找尋其特點，包括共同點和個性特點，培養(yǎng)他們嚴格的學習作風及習慣。人體是一個造型復雜的形體，在對象觀察途中，要求學生對人物的形體進行感知，由內(nèi)到外地認識其造型特征，并通過進行反復比較，以尋求最佳的表現(xiàn)方式。全面發(fā)展學生目標指引下的高校人體素描教學方法，亦是一個追求創(chuàng)新的過程，可引導學生全程參與，在明確主線的前提下，使之將自己的思維、觀念融匯其中，發(fā)揮學生的主觀能動性，進而提升教學效果。同時，教師還可引導學生盡可能闡釋多種人體素描手法及工具，通過對比分析，了解由此創(chuàng)造的不同視覺美感，為其創(chuàng)新奠定堅實的基礎(chǔ)。
2.4強調(diào)因材施教
因材施教作為教育基本原則，是高校人體素描教學方法優(yōu)化的基礎(chǔ)。在整個人類社會發(fā)展的進程中，正是由于人與人之間的個性差異，才創(chuàng)造出如此豐富多彩的人類社會。現(xiàn)代高校教育要注重發(fā)揮學生個性特點，在學生不同的成長時期，其學習基礎(chǔ)和學習能力參差不齊，思想情感差異更大，一味地追求學，只會遏制學生學習的興趣，限制了其個性特點的發(fā)展。因此，新時期，高校人體素描教師要充分認識到學生之間的個性差異，深刻領(lǐng)悟因材施教的核心內(nèi)涵，關(guān)注學生整體水平的提升。在具體的實踐過程中，教師要合理安排好課程時間，條件允許時給予基礎(chǔ)薄弱的學生更多關(guān)注及必要的針對性輔導，并充分利用榜樣作用，由優(yōu)質(zhì)學生分散部分壓力，形成課內(nèi)良好的學習氛圍，增進同學之間的友誼。如此，不僅有利于學生人體素描技能提升，還有助于他們合作能力、奉獻精神等的培養(yǎng)。
3結(jié)語
高校人體素描教學方法創(chuàng)新與優(yōu)化十分重要。由于個人能力有限，加之各高校人體素描教學實踐存在差異，本文作出的研究可能存在不足之處。因此，筆者希望各高校關(guān)注和重視人體素描教學方法創(chuàng)新與優(yōu)化工程，理性分析當前實踐中的不足，可結(jié)合本文的論點，有針對性地采取更多有效的創(chuàng)新之舉，為學生的全面發(fā)展提供更好的平臺。
參考文獻：
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［3］聶建平.論高校素描教學方法［J］.大舞臺，2015（08）：172-173.
高校設(shè)計素描教學主要涉及分析、理解材料、結(jié)構(gòu)及美術(shù)等方面。而課程的時間是有限的，因此教師必須采用有效的方法進行教學，才能在講授所有知識的同時，提高課程效率。
(一)結(jié)構(gòu)設(shè)計素描模塊
通過結(jié)構(gòu)設(shè)計素描模塊深入分析物體的內(nèi)部結(jié)構(gòu)及其外部特征，在此基礎(chǔ)上運用透視空間表達線性。教師在此類教學中應(yīng)重視對學生理解空間內(nèi)在結(jié)構(gòu)的培養(yǎng)，適當增加訓練，強化其空間感。比如在繪制素描時，要求學生將客觀的物象轉(zhuǎn)換為空間，深入探究素描語言。客觀上說設(shè)計素描是再現(xiàn)物質(zhì)，并分析其自然形態(tài)、本質(zhì)特征的重要手段，在了解物質(zhì)表象特征的同時，深化其內(nèi)在理解。
(二)具象明暗設(shè)計素描模塊
具象明暗設(shè)計是伴隨著傳統(tǒng)素描的發(fā)展而發(fā)展的，其在描述物質(zhì)細節(jié)問題的同時，詮釋畫家的情感。在分析物質(zhì)的肌理、形態(tài)、形態(tài)等要素的同時進行寫實，賦予物質(zhì)象征意義，烘托畫家的情感，詮釋其心境。客觀上說具象明暗設(shè)計創(chuàng)新了傳統(tǒng)素描，打破了傳統(tǒng)的畫法，充分發(fā)揮畫家的自主性，兼容各種繪畫技巧。
(三)創(chuàng)意設(shè)計素描模塊
畫家在繪制素描時需要基于寫實表達創(chuàng)意，在再現(xiàn)客觀物象的同時，重組該形態(tài)，詮釋畫家思維方式。
1．裝飾設(shè)計素描
這是基于傳統(tǒng)素描完美呈現(xiàn)物質(zhì)的形式，經(jīng)加工處理賦予物質(zhì)美感。從功能上分析，裝飾設(shè)計素描兼具使用與欣賞價值，具有屬性特征。通過各種方式展現(xiàn)裝飾設(shè)計素描，且通常運用實體表達。在裝飾設(shè)計建筑內(nèi)外部時，為了更好地融入周圍的環(huán)境，往往會使用雕梁畫棟。在裝飾設(shè)計各類服飾、陶瓷器皿時，可通過分析情境、環(huán)境，完美地呈現(xiàn)創(chuàng)意的美感。巧妙地運用變形的方式設(shè)計圖案，并發(fā)揮夸張手法的作用，構(gòu)建具有形式美的體系。
2．表現(xiàn)設(shè)計素描
同樣的表現(xiàn)設(shè)計素描也是伴隨著表現(xiàn)主義繪畫的發(fā)展而發(fā)展的。德國率先興起并流行強調(diào)融入情感的表現(xiàn)主義繪畫。此類繪畫強調(diào)運用夸張的手法，在藝術(shù)方面，其主要繼承了表現(xiàn)主義繪畫，所以此種語言表達方式具有感性的特點且可形成強大的沖擊力。總之在藝術(shù)設(shè)計中，應(yīng)基于各個領(lǐng)域巧妙地融入繪畫藝術(shù)。
二、課堂結(jié)構(gòu)模塊化
(一)理論講解模塊
學生學習設(shè)計素描除了要學習技法外，還應(yīng)該學習其觀念，比如如何理解現(xiàn)代藝術(shù)，如何看待世界。當前高校普遍忽視理論的情況，僅強調(diào)技能訓練、專業(yè)基礎(chǔ)。這是當代學生普遍缺乏理論基礎(chǔ)的主要原因。同時學生由于理論知識不扎實，藝術(shù)熏陶不深刻，所以更加傾向于明暗塑造表現(xiàn)客觀，而一旦碰到陌生的設(shè)計素描，則變得方寸大亂，不知如何是好。教師應(yīng)圍繞重點進行設(shè)計素描理論的講解，以各個模塊教學重點為切入點，引導學生進行拓展學習，盡量讓整個課程做到深入淺出，讓學生以通俗易懂的方式獲取富有學術(shù)性的知識。學生普遍僅可從淺層面了解西方美術(shù)，所以講解時應(yīng)在尊重專業(yè)的同時，充分考慮學生的實際情況，避免講解過于抽象。在課堂中理論講解無疑是最重要的，具有啟發(fā)思維的作用，可讓學生結(jié)合理論進行繪畫。
(二)實踐模塊
“設(shè)計素描教學”旨在充分調(diào)動學生的腦、手、眼，全面培養(yǎng)學生的觀察、操作、思辨能力。教師可從宏觀的層面設(shè)計課程內(nèi)容，并針對各個階段的特點選擇所需要表達的物體。在具體選擇物體時應(yīng)科學把握所選物體對學生的難易程度，在保證其訓練效果的同時，應(yīng)保證實踐模塊具有一定趣味性、前瞻性。繪畫需要全面調(diào)動學生的眼、腦、手，只有這樣才有可能創(chuàng)作出優(yōu)秀的作品。在整個教學過程中，教師應(yīng)充分發(fā)揮指導、啟示的作用，逐步培養(yǎng)學生的創(chuàng)新能力，深刻挖掘其創(chuàng)作靈感。比如借助富有創(chuàng)意的實例，引導學生進入情境之中，讓學生在思考、討論中得到啟發(fā)。無論何時教師都應(yīng)該尊重學生，尊重其個性化發(fā)展，注重發(fā)散性思維的培養(yǎng)，充分表達其創(chuàng)意。教師切忌輕易否定學生，而是應(yīng)該以認可、鼓勵的方式支持學生，讓學生形成積極動腦思考的習慣。
(三)講評、評價模塊
講評，即總結(jié)階段性教學，其重要性不言而喻。通過評價能夠提升學生的設(shè)計、欣賞、鑒別能力，激發(fā)想象力。在講評前首先應(yīng)認真傾聽設(shè)計思路，之后引導學生進行互評，教師最后講評學生作品內(nèi)容，評價作品好壞。通過講評能夠有效、直接地提升學生的設(shè)計欣賞水平。師生共同評定成績，要求學生評價其他同學的作品。合理設(shè)定教師評定成績的百分比，并以學生評定的平均值作為學生作業(yè)成績。對于學生而言，參與評定其他同學的成績，在學會賞析作品的同時，檢閱自我，在潛移默化中提升自我鑒賞能力。
三、結(jié)語
教師可巧妙地結(jié)合內(nèi)容模塊化教學法開展設(shè)計素描教學，強化教學核心，有序講解各項內(nèi)容。此種教學方式，有助于學生自行整合知識，有效銜接各環(huán)節(jié)。學生經(jīng)過模塊化教學后，可全面提高理解藝術(shù)造型語言的能力。
參考文獻:
關(guān)鍵詞：動畫素描；教學；傳統(tǒng)因素
中圖分類號：J218.7 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2014）06-0224-01
美術(shù)是用視覺的方式表現(xiàn)藝術(shù)思想，是一種運用不同形式和風格進行造型的藝術(shù)。而素描是造型藝術(shù)的基礎(chǔ)，是人類歷史上最早出現(xiàn)的繪畫形式，在人類的發(fā)展史中占據(jù)十分重要的地位。傳統(tǒng)意義上的素描即單色繪畫，是相對于彩色畫而言的繪畫的總稱。素描有別于水彩、油畫，是一種重于線條的表現(xiàn)方式，以線條的粗細輕重來描述物體的明暗深淺，并且無需考慮物體的色調(diào)色值，畫面借由明暗光影的襯托來突出主題。因此素描為高校視覺傳播設(shè)計范圍內(nèi)的平面設(shè)計、網(wǎng)頁設(shè)計、動畫設(shè)計、動漫設(shè)計等領(lǐng)域培養(yǎng)具有草圖創(chuàng)意和表現(xiàn)能力的未來設(shè)計師提供了有力的基礎(chǔ)保障。在以上所列的專業(yè)中，動畫專業(yè)在我國高校起步較晚。動畫的概念不同于一般意義上的動畫片，動畫是一種綜合藝術(shù)，它是集合了繪畫、漫畫、電影、數(shù)字媒體、攝影、音樂、文學等眾多藝術(shù)門類于一身的藝術(shù)表現(xiàn)形式。因此，該專業(yè)對于基礎(chǔ)課即素描、速寫、色彩的要求也有其特殊性。作為動畫專業(yè)造型基礎(chǔ)課程的動畫素描教學，是以素描為基礎(chǔ)的一種新生的設(shè)計素描。這是一個新的基礎(chǔ)課程，它源于傳統(tǒng)素描卻有異于傳統(tǒng)素描，是一門“承前啟后”的課程。動畫素描的教學內(nèi)容即是傳統(tǒng)素描基礎(chǔ)課程的升華又要能銜接后面的動畫相關(guān)課程，（例如：角色設(shè)計、場景設(shè)計……）能為動畫專業(yè)的相關(guān)課程起到啟蒙作用。
一、傳統(tǒng)素描與動畫素描
傳統(tǒng)素描是繪畫的基礎(chǔ)，其本質(zhì)是以簡單的工具進行樸素的描繪，準確而又概括地，生動而又深刻的表現(xiàn)對象。其目的首先應(yīng)該是培養(yǎng)學生獲取造型的素質(zhì)和能力。讓學生學會用造型的眼光去看、去認識、去感受物體，并把這些感受通過靈巧的雙手用恰當?shù)脑煨驼Z言方式來表達出來。其次傳統(tǒng)素描是為創(chuàng)作服務(wù)的，有什么樣的素描基礎(chǔ)就會有什么樣的創(chuàng)作果實。通過完整和科學的造型訓練，使學生的素描能力真正的為未來的創(chuàng)作和設(shè)計服務(wù)。迪斯尼的編輯兼設(shè)計師、插畫家理查德?凱爾賽（Richard Kelsey）曾苦口婆心勸告立志學習動畫的人“先學繪畫，以后必然會有機會做動畫的。”這也說明傳統(tǒng)素描的重要性。而動畫素描是記錄、體現(xiàn)設(shè)計構(gòu)思意圖，使構(gòu)思形象化的手段。素描能夠迅速準確的捕捉瞬間形象，這就要求動畫設(shè)計者應(yīng)該堅持畫速寫和素描，以培養(yǎng)學生生動活力和形象的思維能力。從這一點上看，“動畫素描”不是傳統(tǒng)素描的徹底背道而馳，而是使傳統(tǒng)素描得到進一步發(fā)展，從傳統(tǒng)素描中提取有益的因素，根據(jù)動畫創(chuàng)作自身的特點，導入一套有利于動畫專業(yè)發(fā)展，并能使基礎(chǔ)素描的訓練能夠成為今后動畫創(chuàng)作的階梯，使素描真正服務(wù)于創(chuàng)作。而動畫素描對傳統(tǒng)素描的改進，最重要的一點在于是思維方式的轉(zhuǎn)換，即動畫素描不再是簡單的描摹對象，需要大家學會歸納提煉對方的特征，是從寫實到提煉夸張的思維過程。要求在短時間內(nèi)從“被動”寫實的思維方式轉(zhuǎn)換到“主動”的思考提煉夸張的繪畫思維方式，并要達到一定的學習效果。因此無論是傳統(tǒng)素描還是動畫素描，就其訓練的基本原則而言，要求是一致的。如整體的觀察方法與表現(xiàn)造型的形式的要素、結(jié)構(gòu)、透視與構(gòu)圖等規(guī)律的要求是一致的。在具體的運用中，關(guān)鍵是取舍側(cè)應(yīng)該有很大的差別。
二、傳統(tǒng)教學與動畫素描
傳統(tǒng)素描的教學一般強調(diào)在靜態(tài)中尋找形體的內(nèi)在與外在形式，以及表現(xiàn)手法等。其表現(xiàn)方法一般是定好整體的比例，并從大體結(jié)構(gòu)向細部逐漸深入。分出明部暗部中間色，強調(diào)轉(zhuǎn)折部分的結(jié)構(gòu)。刻畫明暗交界線的變化，畫面要求體積感強，線條勻稱。學習方法要求積極主動的學習態(tài)度；抓住重點，有重點的學習；注意預(yù)習和復習；適當?shù)男菹⒑蛫蕵房梢跃徑鈮毫φ{(diào)節(jié)心態(tài)對學習是很有幫助的；多相互交流，交流是獲取知識的很好的方式；資源共享。相互交換，自己的資源才會更多；愉快的學習。愉快的心情能保證好的學習質(zhì)量，能讓人更輕松。溫沙?麥凱說過：“如果能重新來，我首先要做的就是完整地學習繪畫技術(shù)。我會研究視圖、和穿衣的人體，而且在人體周圍畫滿背景。”這說明傳統(tǒng)素描是一切繪畫的基礎(chǔ)，學習者必須繼承。而近幾年來，由于動畫產(chǎn)業(yè)的快速發(fā)展，傳統(tǒng)的素描教學已不能適動畫專業(yè)的發(fā)展需要，因此，有些專家受20 世紀80 年代興起的“設(shè)計素描”的啟發(fā)，在此基礎(chǔ)上提出了動畫素描的概念。動畫素描的教學目的主要是使學生掌握對所想所思所見的形象和動作及過程運用繪畫的手段準確的表現(xiàn)出來；體驗、收集不同現(xiàn)實生活資料作為今后創(chuàng)作設(shè)計的來源。此外，由于動畫素描是在傳統(tǒng)素描的基礎(chǔ)上加以提煉而來的，在造型觀察方法上，與傳統(tǒng)素描有相同的地方，如觀察比例、透視、結(jié)構(gòu)、構(gòu)圖等規(guī)律的要求是一致的。所不同的是，在動畫中往往根據(jù)故事的發(fā)展，要求畫出動作的全部過程，一個關(guān)鍵的動作情節(jié)往往需要幾幅畫的分解組合才能表達出來。這就要求學生不僅要善于靜態(tài)、整體地觀察物體，更需要學會用動態(tài)的眼光來觀察周圍事物的動作和運動過程。具體要求學習者打開思路放下心中的包袱輕松的繪畫；養(yǎng)成隨時記錄周圍事物和場景的習慣；掌握高效、準確，簡潔的繪畫造型技巧；樹立整體概括的觀察意識，培養(yǎng)整體繪畫方法；用心去感受和思考對象，對其進行提煉、夸張、賦予生命和個性，感受從寫實到創(chuàng)作的思維過程。
三、傳統(tǒng)文化與動畫素描
中國歷史博大精深，其傳統(tǒng)文化元素豐富多彩。主要運用在動畫素描設(shè)計中的中國元素主要包括民間建筑和衣冠服飾。例如，在拍攝《花木蘭》時，迪士尼特意組織相關(guān)設(shè)計人員游覽中國的名勝古跡，因此動畫中很多背景和細節(jié)都體現(xiàn)出了中國傳統(tǒng)文化的魅力。在妝飾上則采用的是唐朝仕女狀的風格。而我們也經(jīng)常能夠在國產(chǎn)動畫片《美猴王》中找到類似于古代皇宮、古代寺廟的背景造型，這些都來源于中國傳統(tǒng)元素的民間建筑。其中的角色造型大都簡潔、凝練，以中國京劇臉譜為元素進行設(shè)計，并根據(jù)不同正反面角色進行臉譜的處理設(shè)計， 帶有很強的傳統(tǒng)國畫白描色彩。此外，動畫素描在完成過程中還用到的中國元素有十二生肖，這是中國傳統(tǒng)題材， 有大量以其為原形進行的民間藝術(shù)創(chuàng)作。當然，人們在繼承的同時也必須認識到， 從本土傳統(tǒng)文化中尋找動畫素材并不是一味照抄， 如果僅把一些傳統(tǒng)文化式樣和表現(xiàn)形式直接搬到素描造型上， 思維也許永遠禁錮在固有模式中。這就要求藝術(shù)家在借鑒中國傳統(tǒng)文化時， 能夠在對選題進行深入了解的基礎(chǔ)上進行整體構(gòu)思，可將傳統(tǒng)民族文化與現(xiàn)代時尚相結(jié)合， 從而進一步拉近傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代文化的距離， 讓賦予傳統(tǒng)文化魅力的動畫素描為更多人接受并喜愛。例如，迪斯尼動畫大片《功夫熊貓》就是一部很好地融合了中國傳統(tǒng)文化元素并加以創(chuàng)新的成功之作。雖然整部影片至始至終展示的都是中國傳統(tǒng)元素，如熊貓、功夫、筷子、面條、唐裝、燈籠等，但是故事劇本并沒有完全借鑒中國傳統(tǒng)的民間故事、神話等題材，而是對中國元素合理地借鑒和故事的再創(chuàng)造，創(chuàng)新出符合美國大眾文化需求的故事情節(jié)。這種模式符合了美國大眾的價值取向和文化需求，同時也使迪斯尼動畫形成自己獨具特色的藝術(shù)風格。
綜上所述，可以看出傳統(tǒng)因素在動畫素描的發(fā)展過程中的確起到舉足輕重的作用，動畫素描與傳統(tǒng)因素的關(guān)系既傳承又創(chuàng)新。在高校教學過程中，教師必須做到一切從實際出發(fā)，需要在基礎(chǔ)教學中不斷地總結(jié)、創(chuàng)新，適應(yīng)人才培養(yǎng)需求。筆者僅希望拋磚引玉讓更多人關(guān)注動畫素描教學中的傳統(tǒng)因素，既不要拋棄傳統(tǒng)，也不用因循守舊，一味照搬傳統(tǒng)。
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1.教學目的有待矯正
以往素描教學的目的是培養(yǎng)學生描繪事物外形的能力，這就造成了學生將主要的注意力集中在真實對象上，因而缺少了對事物的理解、想象以及再創(chuàng)造。現(xiàn)代社會要求素描教學將焦點集中在對事物形態(tài)的把握，然后透過事物表面觀看事物的本質(zhì)，從而提高學生的想象能力和創(chuàng)新能力。
2.教學課程設(shè)置不合理
現(xiàn)階段的素描教學往往強調(diào)講解素描理論知識、技能，教師缺乏與學生之間的互動，因此教學過程顯得單調(diào)。這種單一的教學形式往往忽略了與專業(yè)知識之間的聯(lián)系，不能形成完整、系統(tǒng)的教育體系。素描課程內(nèi)容設(shè)置缺乏科學性。
3.缺少適當?shù)脑u價體系
完善的評價體系無疑能極大地促進教育活動的開展以及對學生的合理定位。但以往的評價體系只是教育者單方面給出評分，這種評價方式具有主觀性和偶然性。在評價的過程中，部分教育者只關(guān)注到作業(yè)的表面效果，而忽略了學生在創(chuàng)意上的創(chuàng)新，這樣的評價體系具有局限性。
二、素描教學改革的目的
教育的目的一直都是“育人”，素描教學也是如此。談及素描教學改革的目的，更應(yīng)從人的視角上審視。首先，素描教學的主要任務(wù)是培養(yǎng)人感悟事物的能力。在對事物不斷的臨摹和寫生的過程中，學生逐漸形成對自然形體的解構(gòu)和重組，從而全方位地認識事物。進行素描教育改革，旨在進一步提升學生圖解事物的能力，促進學生更好地認識事物本質(zhì)，收獲新的體驗。其次，素描教學改革是在豐富學生知識的基礎(chǔ)上，培養(yǎng)他們對于藝術(shù)的創(chuàng)新思維能力。現(xiàn)代社會對人才的要求比以往更高，單純的技術(shù)已然不能與現(xiàn)代社會相適應(yīng)，思維創(chuàng)新能力的重要性越發(fā)凸顯。進行素描教學改革，重視拓展學生的思維，這與現(xiàn)代教育的精神和理念是一致的。最后，與其說進行素描教學改革是一場人的因素所主導的活動，倒不如說這是一場自發(fā)的革新。以往的素描教學培養(yǎng)模式已經(jīng)不適用于現(xiàn)代社會，既定的素描教學目標無法滿足社會對素描人才的需求。為了與承擔的社會責任相適應(yīng)，素描教學亟待改革。
三、素描教學改革的方法
1.教學系統(tǒng)的優(yōu)化
教學系統(tǒng)具有開放性才會有生命力。這就要求素描教學的改革需要合理地分配教學資源，在開放的教學系統(tǒng)中實現(xiàn)多種藝術(shù)學科的相互滲透、相互補充，加強其他學科與專業(yè)課程的相互聯(lián)系，這樣才能形成具有包容性的教學模式，教學體系也更加科學。
2.提升師資力量
在進行素描教學時，教師的教學能力是影響教學效果的關(guān)鍵因素。強化師資隊伍對于教學質(zhì)量的保證和教學改革的開展都十分重要。因為教師是素描教學的起點，師資力量決定了教學改革開展的深度以及完成的質(zhì)量。
3.施教合理
由于學生的藝術(shù)素養(yǎng)及藝術(shù)鑒賞能力存在差異，所以教師應(yīng)當根據(jù)不同學生的特點制訂合理的培養(yǎng)計劃，以創(chuàng)造符合不同學生要求的教學模式。其中教師應(yīng)當著重培養(yǎng)學生的創(chuàng)造欲望，培養(yǎng)他們的創(chuàng)新意識以及求異的思維。如此才能稱得上是合理的教學。
4.注重與實際相聯(lián)系
教學不能脫離實際生活而開展，如果失去了與生活的聯(lián)系空談改革，相信這樣的改革創(chuàng)新只是紙上談兵，不具有任何的感染力。而將素描教學與現(xiàn)實相連，就是要求學生多觀察現(xiàn)實中的事物，能夠用素描的知識解決現(xiàn)實中的一些實際問題。
四、結(jié)語
一、高校素描教學中存在的主要問題
（一）教學目的不明確
在美術(shù)教育的大框架中，素描是一項基礎(chǔ)內(nèi)容。在基本技巧的訓練之外，學會在實踐中分析、把握和總結(jié)繪畫的規(guī)律，對學生來說也是非常重要的。在教學中，素描教學應(yīng)在提高學生想象能力和創(chuàng)新能力的基礎(chǔ)上，讓他們透過事物的表面看到內(nèi)里的本質(zhì)，從而激發(fā)學生的學習興趣。然而，在當前中國高校的素描教學中，教師的目標是培養(yǎng)學生描繪事物外形的能力，對素描本質(zhì)的分析與研究并沒有得到足夠的重視。這使得教學的內(nèi)容有所偏頗，學生將注意力集中在事物的表象上，缺乏對素描這一繪畫形式的理解和再創(chuàng)造。
（二）教學觀念陳舊
“契斯恰柯夫素描體系”的引進曾促進了我國美術(shù)教育事業(yè)的發(fā)展，但隨著時代的發(fā)展，陳舊、單一化的素描教學觀念無法適應(yīng)當代大眾的藝術(shù)審美需求。被動式的作畫消耗了學生的時間和精力，教師的強勢抑制了學生創(chuàng)造性思維的發(fā)展，機械式的練習方式更讓教學處于遲鈍和僵化的狀態(tài)。高校應(yīng)當認識到地域與文化的差異性，一味照搬國外舊有的素描教學模式，只會使本國的素描教學逐漸脫節(jié)于時代的發(fā)展。只有扎根于本土的傳統(tǒng)文化，結(jié)合實際國情，廣泛吸收現(xiàn)代化的先進教學經(jīng)驗，高校的素描教學水平才能逐步提高。
（三）缺乏創(chuàng)新
在優(yōu)秀的素描作品中，點、線、面等元素的創(chuàng)新性運用，不僅能使畫面更具吸引力，還能反映出創(chuàng)作者良好的藝術(shù)素養(yǎng)。作為一種傳達情感和思想的藝術(shù)形式，素描與創(chuàng)新精神的關(guān)系十分密切，在素描的教學中，幫助學生樹立創(chuàng)新意識極為重要。然而，目前我國一些高校仍在堅持填鴨式的教學模式，教師在教學中不注重保護學生的個性，同時也難以兼顧各個學生的情況。在缺乏創(chuàng)新的環(huán)境中，盡管學生能應(yīng)付學校的課業(yè)，但很難形成較為全面的素描創(chuàng)作能力。可見，缺乏創(chuàng)新的素描教學方式限制了學生的成長，不利于高校美術(shù)教育的健康發(fā)展。
二、高校素描教育的思考和對策
（一）明確教學目標，推行階段式教學
首先，高校應(yīng)該明確素描教學的目的就是要在藝術(shù)審美規(guī)律的基礎(chǔ)上，通過素描技巧的訓練以及相關(guān)理論知識的普及，培養(yǎng)學生形成感受美、欣賞美和創(chuàng)造美的能力，對素描藝術(shù)本質(zhì)的理解是教學中的重要內(nèi)容。在傳統(tǒng)的素描教學計劃中，結(jié)構(gòu)、比例、透視和明暗等有關(guān)于寫生的知識內(nèi)容循環(huán)往復、逐漸加深，這使得教學的周期過長。為了在明確教學目的的同時提高教學效率，高校可以將奉行經(jīng)驗主義的重復式素描教學逐步過渡到更為合理的階段式教學。初期，教師可以以鞏固基礎(chǔ)作畫能力為目的，以寫生為主開展習作課。中期，為了深化學生對素描藝術(shù)語言以及美術(shù)風格的理解和認識，教師可以通過臨摹、臨寫和自由作畫的方式對學生進行更進一步的訓練。在高級階段，培養(yǎng)學生的創(chuàng)作能力是主要目的，教師要鼓勵學生參加各類賽事，通過組織各種展覽活動，激發(fā)學生的學習熱情。
（二）與時俱進，革新素描作畫方式
素描的發(fā)展并非停滯在某一個時段，時間的變化為這一繪畫藝術(shù)增添更豐富的意蘊。素描教學不僅能體現(xiàn)藝術(shù)文明的繁榮，在現(xiàn)今的設(shè)計創(chuàng)作領(lǐng)域也發(fā)揮著重要的作用。在不斷變遷的時代背景下，高校的素描教學不應(yīng)拘泥于陳舊的觀念，為了更好地促進美術(shù)教育的發(fā)展，高校要堅持與時俱進，積極了解和吸收新的藝術(shù)思想，把握素描藝術(shù)的未來發(fā)展方向。例如，可以試著去改變傳統(tǒng)素描的觀察方法和作畫方式。在過去，素描教學一直規(guī)定學生要以某一點作為觀察點，而圖畫中的物體則要符合透視規(guī)律，長短、高矮等方面的表現(xiàn)都要合乎情理。雖然這些規(guī)定讓素描顯得較為科學嚴謹，卻限制了學生創(chuàng)造力的發(fā)揮。因此，教師可以鼓勵學生從多個角度出發(fā)去觀察和描繪這個世界，通過重組、對比和夸張等方法，活用繪畫技巧，讓畫面變得生動而富于變化，增強素描的表現(xiàn)力。
（三）鼓勵創(chuàng)新，尊重學生的個性
創(chuàng)新是藝術(shù)發(fā)展的核心要素。為了改變我國高校素描教學缺乏創(chuàng)新的現(xiàn)狀，教師應(yīng)引導學生熟悉不同材料和工具的特性，啟發(fā)學生嘗試使用不同材質(zhì)的畫紙和畫筆進行探索。通過開發(fā)不同材料的肌理特質(zhì)，素描作品能表現(xiàn)出令人耳目一新的觀感，從而達到創(chuàng)新的目的。教師還可以鼓勵學生通過多媒體和雕塑等平臺來表現(xiàn)多樣的創(chuàng)意。此外，學生的個性應(yīng)得到充分的尊重。在創(chuàng)新導向的教學中，教師要盡量避免絕對化的規(guī)則限制，弱化傳統(tǒng)觀念的束縛，在多元和開放的環(huán)境中提升學生的創(chuàng)造能力。
三、結(jié)語
1 自主創(chuàng)新思維
自主創(chuàng)新思維是指在自主性的原則上,不依靠于別人,能夠自主判斷,自主選擇和自主行動的一種思維能力。這種基本素質(zhì)有兩方面的體現(xiàn):一方面是個體自身的特性,包括他的主體性,上進心,主動性,自信心,判斷力和創(chuàng)新能力等等;另一方面就是社會特性,它包括自我約束,自律自省以及責任感等等。自主創(chuàng)新思維是一個人行為能力的體現(xiàn),不僅要求他具備能夠獨自完成學習和工作的技能和能力,還應(yīng)該在學習和工作中展現(xiàn)出自己的創(chuàng)造思維和創(chuàng)造才能,即能夠通過思維活動的形式,揭示事物的本質(zhì)特征和發(fā)展規(guī)律,發(fā)現(xiàn)新知識,新技術(shù),為社會提供新穎的,有價值的思維內(nèi)容。
在學生自主創(chuàng)新思維能力的培養(yǎng)中,要更加注重學生的主體地位的體現(xiàn),更加強調(diào)學生的主動參與性。那這樣是不是就是說完全讓學生自學,老師的作用就從此不重要了?不,絕對不是。因為學生的學習過程中,若是沒有老師精心的指導,那么學生的自主摸索就會變得盲目,就會像是“丈二的和尚”摸不著頭腦,學習沒有中心和重心,高耗低效。而是相對于傳統(tǒng)的“滿堂灌”“填鴨式”的教學模式來說,教師的教學理念,教學角色和教學方式上都要發(fā)生變化和革新。教學理念的改革,是指教師要重新的認識“教學”。以往的教師理解的“教學”是教給學生知識,而現(xiàn)在理解的“教學”應(yīng)該是教給學生如何學習。教學角色的改革,是指教師要由臺前轉(zhuǎn)向幕后,從傳統(tǒng)教學中知識的傳授者轉(zhuǎn)變成為學生學習的促進者,從權(quán)威意識的執(zhí)行者轉(zhuǎn)變成為平等意識的指導者,從大小事包攬的個體勞動者轉(zhuǎn)變成為學生學習的合作者。教學方式的改變,教學方式的恰當與否,直接關(guān)系到教學效果的好壞,所以,我們一定要摒棄傳統(tǒng)灌輸教學,應(yīng)該教給學生學習的方法和策略,再加上合理的引導和啟發(fā),讓學生能夠充分的發(fā)揮自主能動性,自主創(chuàng)新思維能力,自主完成知識的構(gòu)建和形成過程。
2 藝術(shù)素描教學中課程的設(shè)置,教學方法應(yīng)當遵循的原則
(1)教學思想和觀念應(yīng)與時俱進,加強學生自主性和個性化的培養(yǎng)。清初畫家石濤曾有一句經(jīng)典的名言:筆墨當隨時代。意就在于作畫應(yīng)當要根據(jù)時代和社會環(huán)境的發(fā)展和變化,進行發(fā)展性的和變化性的思考和創(chuàng)新,只有這樣,畫作才有了不斷提高和發(fā)展的生命力。所以,無論是教學方式還是教學觀念都應(yīng)該緊隨時代的變遷和發(fā)展,不斷的提高和更新,與時俱進。
設(shè)計素描教學本就是一項創(chuàng)新性的教育工作,只有我們擁有獨立的人格,自主的思想,和個性化的表現(xiàn)手法,才能逃開臨摹別人作品,避免重復和雷同,創(chuàng)造出屬于自己,具有生命和活力的作品。自主創(chuàng)新思維能力要在學生剛?cè)雽W的初期就進行培養(yǎng),讓學生擁有創(chuàng)新的意識,懂得獨立思考,探索,建立屬于自己的,獨一無二的知識體系,擁有個人的見解和看法,不盲目,不跟風,獨樹一幟。
(2)課程設(shè)置、教學方法,因地制宜,因材施教。藝術(shù)素描課程有它的獨特性所在,課程的設(shè)置上,除了要根據(jù)社會的需要增加廣度和深度之外,還要強化藝術(shù)專業(yè)的特色。造型基礎(chǔ)課程是以素描和色彩課程為主的,所以扎實的造型基礎(chǔ)是非常重要的。但是在傳統(tǒng)的造型基礎(chǔ)課的教學體系和教學方式下,盲目的追求扎實的造型基礎(chǔ),只會占用大量的課上時間,學生學到的也只是臨摹技巧,也是重復中的熟而生巧,思維得不到開拓和發(fā)展。所以我們必須要重新設(shè)立素描課程體系和教學方式,但是重新設(shè)立也并不是要完全的舍棄掉傳統(tǒng)的體系,而是注入更多更新的觀念和方式來進行學生自主思維能力的培養(yǎng),實現(xiàn)教學課程體系的重新整合。
過去,傳統(tǒng)的造型基礎(chǔ)課程主要是通過寫實的方式來培養(yǎng)學生認識和表現(xiàn)客觀事物的能力,學生雖對事物的表象刻畫的惟妙惟肖,但卻不能認識這表象之下,更深層次的本質(zhì)和內(nèi)涵。所以,在基礎(chǔ)課程的設(shè)計中,應(yīng)當注重對形態(tài)元素的初步發(fā)現(xiàn),認識,理解,表現(xiàn)和重組,能夠讓學生往深處挖掘和探索,了解表象之后存在的深層本質(zhì)和精神內(nèi)涵。想要走向藝術(shù)設(shè)計,對形態(tài)造型規(guī)律的認識和理解是第一步。我們首先要做的就是要根據(jù)藝術(shù)素描專業(yè)的方向,提取出形態(tài)構(gòu)成規(guī)律的核心能力來對學生進行重點訓練和培養(yǎng),使學生們能在造型基礎(chǔ)學習的同時,明白專業(yè)培養(yǎng)的方向,在學習基礎(chǔ)寫實的造型方法的同時,自主發(fā)現(xiàn)更多可以成立的具有創(chuàng)造性的表現(xiàn)手法。在這個過程中,開拓想象力,培養(yǎng)自主創(chuàng)新的思維能力,提高創(chuàng)造力,完善自身的設(shè)計知識體系。
3 設(shè)計素描教學中自主創(chuàng)新思維的構(gòu)建方式
在分析和借鑒了國內(nèi)外優(yōu)秀設(shè)計院校的先進教學方法的基礎(chǔ)上,結(jié)合自身教學中出現(xiàn)的問題,筆者嘗試提出設(shè)計素描教學中自主思維能力的構(gòu)建方法,拋磚引玉。
3.1 課程內(nèi)容本身應(yīng)富有創(chuàng)造性
后現(xiàn)代主義課程專家多爾指出:“適應(yīng)復雜多變的21世紀的需要,應(yīng)建構(gòu)一種具有開放性、整合性、變革性的新課程體系。課程不再只是特定知識體系的載體,而成為一種師生共同探索新知的發(fā)展過程;課程發(fā)展的過程具有開放性和靈活性,不再是完全預(yù)定的、不可更改的。”
設(shè)計素描是研究視覺形象,在教學中,除了要進行素描訓練,讓學生認真感悟?qū)ο笾?還要注重增加一些設(shè)計的意識形態(tài),設(shè)計內(nèi)涵和審美素養(yǎng),只有這樣才能引導學生從宏觀、整體和系統(tǒng)的角度認識藝術(shù)素描和設(shè)計之間的聯(lián)系,才能激活學生的思維能力和創(chuàng)新能力,從而得到素質(zhì)的全面提高。
3.2 實踐教學中培養(yǎng)自主創(chuàng)新思維
教育家梅紐因曾說過:“學生的動力首先還得來自于學生,這一動力正是我們必須從他們身上去發(fā)掘的。”所以,培養(yǎng)學生自主創(chuàng)新能力就必須要讓學生自主的參加學習活動,這樣才能自主的獲取知識和靈感,個性和創(chuàng)新。
(1)注重學生自主創(chuàng)新思維的啟發(fā)和培養(yǎng)。藝術(shù)是創(chuàng)造,是創(chuàng)新,而不是照貓畫虎,一件藝術(shù)作品的生命就在于它的與眾不同。獨創(chuàng)性的藝術(shù)作品是需要經(jīng)過不斷的努力尋找和刻苦探索,用有自己創(chuàng)新的想法和思路,并能夠具體的表現(xiàn)在畫面上,傳達給欣賞的人。這個過程是需要學生不斷的學習訓練,不斷的積累,敢于打破成規(guī),推陳出新。所以,在培養(yǎng)學生的創(chuàng)新思維能力的過程中,應(yīng)該充分的引導和鼓勵學生應(yīng)用自己的創(chuàng)意思維來創(chuàng)作,發(fā)揮自己的想象力,觀察力,在作品中融入自己的感情,自覺的形成觀察記憶,想象創(chuàng)新,情感傳達的思維方式。正如阿斯海姆說過的一句話:“一切知覺中都包含著思維,一切推理都包含著直覺,一切觀察中都包含著創(chuàng)造。”
(2)有目的的進行自主創(chuàng)新思維的訓練。首先,要引導學生正確的理解藝術(shù)素描。藝術(shù)素描是在借鑒和融合傳統(tǒng)繪畫素描藝術(shù)精華的基礎(chǔ)上,結(jié)合現(xiàn)代設(shè)計藝術(shù)學科的特點形成的視覺造型藝術(shù)科學。藝術(shù)素描作為一種傳遞設(shè)計創(chuàng)意,交流設(shè)計方案的手段和語言,它始終是為設(shè)計所服務(wù)。我們在進行藝術(shù)素描訓練的時候,要通過對事物各種不同特征的相互比較和聯(lián)系,通過從不同的角度和思路的分析,通過對事物表象的觀察和內(nèi)在形式內(nèi)涵的理解和聯(lián)系,充分的發(fā)揮自己的想象力和創(chuàng)造思維,將自己的理解和情感用藝術(shù)素描的形式表現(xiàn)出來,呈現(xiàn)出擁有嶄新的生命力,新的視覺沖擊力,既和諧又有表現(xiàn)力的藝術(shù)畫作設(shè)計;其次,要打破常規(guī)的素描表現(xiàn)形式。這就需要教師正視學生之間的思維差異,根據(jù)學生的個體思維,不斷的改變和創(chuàng)新教學方法來培養(yǎng)學生的獨立審美能力和創(chuàng)造能力。例如,在靜物寫生時,一般情況下,老師都會根據(jù)自己的審美喜好把勁舞擺放好,讓后讓學生進行如實的臨摹。但是如果我們更“懶”一點,只是簡單的把道具物體對方在桌子上,讓學生根據(jù)自己的畫面需要,審美要求來進行挑選,搭配,這樣創(chuàng)作出來的畫作,會更能體現(xiàn)學生的創(chuàng)造思維和意圖。雖然對象只有一個,但是它的呈現(xiàn)方式卻是千差萬別,百態(tài)千姿。這樣,不僅能增加學生作畫的情緒,而且留給學生足夠的空間來擴展思維,發(fā)揮想象力和創(chuàng)造力,創(chuàng)作出自主風格的藝術(shù)素描。所以,在教學中,一定要充分的發(fā)揮學生的主體地位,啟發(fā)學生想象,摸索前行,拋棄熟悉事物帶來的形體情感束縛,把他的陌生因素挖掘出來并強化表現(xiàn),就能呈現(xiàn)新的視覺形象。
論文摘要：在對素描教學方法介紹和對當前藝術(shù)類學生管理工作存在問題分析的基礎(chǔ)上，提出基于素描教學方法的藝術(shù)類學生管理提升對策，認為應(yīng)該應(yīng)用整體觀察意識，處理好整體與局部的關(guān)系；加強與家長聯(lián)系，重視家庭教育和學生成才的重要性；借鑒形體內(nèi)在結(jié)構(gòu)認識方法，引導學生正確認識自我；應(yīng)用形神兼?zhèn)涞母惺芰Ψ椒ǎ苿游幕顒觾?yōu)勢，提升學生內(nèi)涵；加強師德教育，更新專業(yè)教師習慣性思維的就業(yè)觀念，注重教師的示范作用。
眾所周知，藝術(shù)專業(yè)的學生在思想、心理、性格、行為等多方面與高校其他專業(yè)學生相比有著迥然不同的特點，如何做好藝術(shù)專業(yè)學生的管理工作，已成為高校目前一個迫切研究的課題。素描是造型藝術(shù)領(lǐng)域中最基礎(chǔ)的學科，也是美術(shù)愛好者入門必學的一門基礎(chǔ)學科，對藝術(shù)類學生的專業(yè)學習有很強的基礎(chǔ)指導作用，將素描教學方法運用到他們的思想教育領(lǐng)域同樣也有很強的指導作用。
一、素描教學方法
（一）整體觀察意識
一幅素描作品缺乏整體感，一定雜亂無章，沒有秩序感。因此，為了表現(xiàn)整體感，首先對所描繪的對象要有整體觀察意識，無論擺放多少靜物，始終都應(yīng)該把它們看作是一個相互聯(lián)系的整體，通過對形體的分析比較，從內(nèi)部結(jié)構(gòu)到外觀現(xiàn)象作出有機的聯(lián)系，去粗存精，予以歸納概括，當對于所描繪的物象有了整體的認識之后，才可能做到心中有數(shù)。對于一般人來說，通常的觀察方法是局部觀察，這是一種由某一局部向另一局部單向移動的觀察方法，通過局部的拼合，湊成一個表面化的形狀。例如畫人物頭像時還沒確定好頭部的結(jié)構(gòu)架就開始進入頭發(fā)、眼睛、眉毛、鼻子的細節(jié)描繪，這樣就會出現(xiàn)局部高于整體，造成喧賓奪主的副作用。這樣局部的觀察方法只能得出錯誤的結(jié)論。因此，處理整體的關(guān)鍵在于建立一個正確的描繪程序：“整體——局部——整體”。整體是由局部組成的，沒有具體的細節(jié)(局部)就構(gòu)不成一個完整的整體，沒有細節(jié)的形象或具體的局部也會缺乏真實感，為了更加確切地表現(xiàn)形象，眼睛要時常觀察到局部細節(jié)，但重要的是描繪細節(jié)時，始終不要脫離形體結(jié)構(gòu)的大關(guān)系(整體)。在整體制約下做細部描繪，做到有“嚴”有“活”、有“虛”有“實”、有“穩(wěn)”有“變”的藝術(shù)處理效果，達到局部與整體的統(tǒng)一。
（二）形體內(nèi)在結(jié)構(gòu)認識
形體內(nèi)在結(jié)構(gòu)認識就是對所描繪物象在解剖結(jié)構(gòu)上的研究理解，弄懂其結(jié)構(gòu)原理并利用結(jié)構(gòu)來塑造其形體。在繪畫過程中，僅以看到的形狀當作物象的全部顯然是錯誤的。如一個立方體，雖然視覺僅能看到形體六個面中的三個，素描表現(xiàn)也僅涉及視覺所見的這三個面。然而在認識上卻應(yīng)該理解到整個形體上、下、左、右、正、反、全部六個面的組合聯(lián)系，這樣才能夠從結(jié)構(gòu)的觀點去透過形體表象認識其內(nèi)在聯(lián)系，掌握造型上的主動性。當我們觀察形體時應(yīng)透過其表現(xiàn)，推測估計它全部結(jié)構(gòu)的存在。不僅要分析眼睛看得到的一切形體之樸素銜接的關(guān)系，尤其重要的是要想得到眼睛看不到的那些位于背面的形體，將它和看到的前面的形體銜接起來觀察其來龍去脈，有些地方表現(xiàn)方法可以是意到筆不到。
（三）形神兼?zhèn)涞母惺芰?/p>
形神兼?zhèn)涫抢L畫造型的一個重要美學原則，與任何藝術(shù)品一樣，一幅素描作品的視覺感染力是與作品的造型形式感和作者的情緒感密不可分的。那些窮于物象之形似，產(chǎn)生造型僵化，是失去藝術(shù)作品感染力的重要原因。當然形不準也無處求神，沒有形體真實感的表現(xiàn)，素描造型就沒有說服力，人物的精神面貌也就無從表達。故而形神統(tǒng)一成為塑造成功素描作品的重要標志。有經(jīng)驗的畫家都十分重視造型技巧中兩個方面的發(fā)揮，一個是造型的形式美感，另一個是形象神態(tài)刻畫的深度。因為這兩個方面恰恰是產(chǎn)生藝術(shù)感染力的關(guān)鍵之處。“藝術(shù)源于生活，高于生活”，藝術(shù)的真實不等于生活真實。即使是那些強調(diào)真實甚至追求自然主義的藝術(shù)作品，也都對現(xiàn)實生活作了不同程度的提煉和加工。如果是分毫不差的真實，百分之百的客觀素描寫生，還不如用高科技的照相機拍照來得省事、真實。
二、當前藝術(shù)類學生管理工作存在的問題
（一）過分強調(diào)全校統(tǒng)一嚴格管理的重要性，而忽視了藝術(shù)類學生局部的特殊性
藝術(shù)專業(yè)學生對新事物較好奇，追求與眾不同、標新立異的特點，表現(xiàn)出較強的個性及以自我為中心的散漫，大多學生認為搞藝術(shù)就應(yīng)該天性自由，思維靈活，思想開放，不愿接受紀律約束，置校紀校規(guī)于不顧，上課遲到早退，有不少同學因遲到、曠課次數(shù)太多而被學校給予不同程度的紀律處分。
在學校學習生活中，常常由于藝術(shù)類學生的個性張揚、自由散漫、紀律觀念差等負面表現(xiàn)，使他們在全校各種常規(guī)檢查評比中常常落后于別人，因此導致學校領(lǐng)導、系院主管學生工作領(lǐng)導都一再強調(diào)要統(tǒng)一管理、強化管理、嚴格管理，但往往在統(tǒng)一嚴格管理的過程中，矯枉過正，忽視了藝術(shù)類學生的局部特殊性，一味地限制約束學生，把藝術(shù)專業(yè)的學生管得太“死”、太“平”沒有了個性，而這在專業(yè)上也就難有較大的發(fā)展和成就，這樣的教育與管理工作其實是失敗的。比如在宿舍管理中就要既堅持統(tǒng)一標準，又考慮學生張揚個性的合理要求，不能簡單機械地強求一致，藝術(shù)類的學生(尤其是女生)大都喜歡在床頭按自己的個性和風格進行裝飾，這應(yīng)該是合理的，但如果簡單地以“不夠整齊統(tǒng)一”為由一律禁止，不僅不利學生的心理健康也會遭到學生的“軟抗”，往往會形成一種“雖有禁而實不止”的尷尬局面。相當一部分專業(yè)教師片面認為加強管理會扼殺創(chuàng)造性思維，因此，他們對全校性的各種規(guī)章制度和政治思想教育工作很不理解，甚至有抵觸情緒，常常會有意無意說一些反對的話，從而影響藝術(shù)專業(yè)學生管理工作的開展。事實上加強管理與扼殺創(chuàng)造性思維是沒有因果關(guān)系，而放棄管理卻與風氣的敗壞有著直接的聯(lián)系。因為人是有惰性的，人的惰性因管理的加強而逐步得到克服，放棄管理惰性就會膨脹。惰性與人的綜合素質(zhì)有著密切的關(guān)系，綜合素質(zhì)越高克服惰性的能力就越強，越低惰性越大。藝術(shù)專業(yè)學生文化素質(zhì)相對低時，決定了其綜合素質(zhì)也相對低些，惰性大自我約束的能力就差。
（二）只是注重形式教育，忽略了學生內(nèi)涵的提升
由于藝術(shù)類學生入學錄取文化課分數(shù)線比較低，藝術(shù)專業(yè)系院教師與學生不同程度地都存在重專業(yè)技能輕文化理論，而忽視、輕視思想教育的現(xiàn)象。有的認為只要專業(yè)成績好，其他方面都是次要的，因此，對思想教育、文化教育工作存在馬虎應(yīng)付的態(tài)度，注重了形式上的表現(xiàn)，忽略了學生內(nèi)涵的提升，導致不少學生思想空洞，知識面狹窄，缺乏人文精神，社會文化基礎(chǔ)素質(zhì)仍然普遍較低，表面上有《大學語文》等常規(guī)社會文化課程，還有文學、美學、社會學以及藝術(shù)哲學等選修課程。但多數(shù)學生沒有認真學習，沒有打好藝術(shù)創(chuàng)作所需的思想文化知識，到考試時想方設(shè)法作弊。另外，許多專業(yè)教師認為對學生的思想教育工作是輔導員、班主任的事，與他們關(guān)系不大，由此在傳授專業(yè)知識的同時，沒有借助教學內(nèi)容，對學生進行思想教育和品行培養(yǎng)，提升他們的內(nèi)涵，沒有做到既教書又育人，忽視了教師示范作用的發(fā)揮。
（三）注意了顯性觀念的引導，忽視了隱性觀念的改變
顯性觀念認為認真學習好專業(yè)課和各種文化課，做個好的學生。隱性觀念是，在學習好的同時要重視綜合素質(zhì)的提高，與社會多接觸，從思想上引導以實際出發(fā)，與時俱進、和諧發(fā)展。藝術(shù)類的學生大多自我感覺良好、自命清高，不能認清自我，比較突出感性思維，而缺乏理性思考，喜歡乘興而做，興盡而止，有興致時，可以通宵達旦。興致低時，也可能多日“不務(wù)正業(yè)”。特別是80后的新一代青年，大都是獨生子女，從小受家庭溺愛，有中國“小皇帝”之稱，表現(xiàn)在行為上出現(xiàn)沉穩(wěn)不足而奔放有余，情感豐富，好惡不明，對外界刺激敏感，情緒受環(huán)境的干擾和影響較明顯，遇事不冷靜，思想偏激且容易激動，不能夠辯證地認識和看待事物的發(fā)展，遇到困難問題要么正面頂撞，要么消極回避；較少能冷靜地思考怎樣解決好問題。
而學生管理者也只是注意了學生顯性觀念的引導，忽視了隱性觀念的改變。沒有注意到當前藝術(shù)專業(yè)畢業(yè)生面臨的就業(yè)形勢和其它專業(yè)一樣，不容樂觀，近幾年隨著藝術(shù)類專業(yè)的擴招，就業(yè)問題突發(fā)嚴峻。藝術(shù)專業(yè)畢業(yè)生供給緊缺的時代已經(jīng)過去，藝術(shù)高等教育大眾化時代已來臨，精英教育時代已結(jié)束，藝術(shù)專業(yè)畢業(yè)生就業(yè)將發(fā)生與大眾化相適應(yīng)的質(zhì)的變化。高校藝術(shù)專業(yè)畢業(yè)生就業(yè)從精英走向大眾，這是一個不以我們個人意志為轉(zhuǎn)移的、歷史性的轉(zhuǎn)化，畢業(yè)生就業(yè)將在一個相當長的時期內(nèi)處于賣方市場，在社會對藝術(shù)人才需求總量增加不大的一段時間內(nèi)，藝術(shù)專業(yè)畢業(yè)生就業(yè)競爭日趨激烈。但是面對這種歷史性的變化，藝術(shù)專業(yè)畢業(yè)生的就業(yè)觀、就業(yè)期望值卻還未充分與之相適應(yīng)，不少人仍持有精英教育時代的觀念，特別是高校藝術(shù)教育工作者，這種思維根深蒂固，平時不加以引導學生正確的擇業(yè)觀，使學生思想上都希望進入社會的精英崗位。可理想與現(xiàn)實差距越來越大，是應(yīng)該大力改變就業(yè)觀念的時候了，不然后果不堪設(shè)想。
三、基于素描教學方法的學生管理工作提升對策
（一）應(yīng)用整體觀察意識，處理好整體與局部的關(guān)系
藝術(shù)類學生管理工作者應(yīng)該按照素描整體觀察意識，注意處理好整體與局部的關(guān)系，讓全校統(tǒng)一嚴格管理與藝術(shù)類學生局部特殊性相結(jié)合；學校教學與社會、家庭教育相配合，在觀念更新方面走在前面，胸懷寬廣，具有一些能夠容得下藝術(shù)專業(yè)學生某些個性和異端的雅量，從大處著眼，從培養(yǎng)學生做人、培養(yǎng)高級審美趣味的高度要求學生，塑造學生高尚的道德情操、高層次的人生追求和獨立的人格思想，增強社會責任感和創(chuàng)新意識。在此基礎(chǔ)上注意嚴格管理，建立完備的規(guī)章制度，強化集體團隊意識和組織紀律觀念。要實現(xiàn)保護藝術(shù)專業(yè)學生個性與嚴格管理相結(jié)合，實現(xiàn)平衡，要注意把握好三個關(guān)系：
（1）嚴與活的關(guān)系。要嚴而不死，活而不亂，嚴中有方，嚴中有活。嚴是管理的立足點，是對藝術(shù)專業(yè)大學生整體性、紀律性、刻苦性的總要求和理性的培養(yǎng)。但嚴的同時要注意嚴與活的統(tǒng)一，即制定制度要嚴，提出要求要嚴，貫徹執(zhí)行要嚴，而教育管理內(nèi)容要活，教育管理方式、方法要活，活是藝術(shù)專業(yè)大學生管理的藝術(shù)化表現(xiàn)，也是素描理念中的局部表現(xiàn)；
（2）穩(wěn)與變的關(guān)系。穩(wěn)是條件，必須創(chuàng)建一個安定團結(jié)的校園環(huán)境及有條不紊的學習、生活秩序。變是指管理要適應(yīng)形勢的要求，與時俱進，不斷完善和健全管理制度，改進管理方法，因人而宜，因事而宜，以滿足藝術(shù)專業(yè)學生新、奇、特的追求；
（3）虛與實的關(guān)系。虛指的是正面的思想教育，用科學的理論武裝人，用正確的輿論引導人，用高尚的情操塑造人。實是指在管理中要做到“三實”，即著眼實際，堅持實干，狠抓落實，從日常工作抓起，下功夫真干、苦干，長期堅持，一抓到底。
大多數(shù)學生管理工作者習慣性以為嚴格才是對學生最大的愛，而事實上寬容與嚴格是矛盾的統(tǒng)一體，寬容是另一種意義上的嚴格；寬容應(yīng)該因人而異，因事而別。筆者認為應(yīng)該做到：原則問題不讓步，是非面前不糊涂，判斷一個學生要看“整體”，如果“局部”地認定一個學生不可救藥，那么這位學生有可能就會真的一步步走向更糟糕的地步，因為同學看不起，老師看不上的學生是容易自暴自棄，破罐破摔的。而如果認為一個學生是塊好材料，缺的只是精心加工(老師引導和同學幫助)，盡管他自己有些小缺點，那么老師寬容、耐心會使他自律、自束。要經(jīng)常同家長聯(lián)系、溝通，詢問家庭情況，了解學生成長的社會背景和生活習慣，加以引導，這樣更能有效地把學生工作做好、做活。
（二）借鑒形體內(nèi)在結(jié)構(gòu)認識方法，引導學生正確認識自我
藝術(shù)專業(yè)學生管理工作者要借鑒素描形體內(nèi)在結(jié)構(gòu)認識，加強教育工作，應(yīng)用素描結(jié)構(gòu)認識的知識打比方、舉例子，幫助學生們認清形勢，正確認識自我，在學期間，認真學習各種文化與專業(yè)知識，重視藝術(shù)實踐和社會實踐，平時灌輸正確的就業(yè)觀念，幫助學生找到自己就業(yè)的準確定位。學生們?nèi)绻晕叶ㄎ粶蚀_，要求的條件符合客觀情況，并且對對方的要求越簡單，求職將越能實現(xiàn)，反之，要求越多，實現(xiàn)起來越難。不要幻想和要求第一次選擇的就業(yè)崗位或從事的工作必須是十全十美，符合自己理想的。每個人的一生都在不斷地調(diào)整，終生在一個崗位上工作的可能性是越來越小了。特別是在畢業(yè)生就業(yè)形勢緊張的時候，應(yīng)該先解決生活問題。向?qū)W生說明從小事做起的重要性，就如素描形體內(nèi)在結(jié)構(gòu)認識方法提到有看到面要認真刻畫，沒有看到的面，也要“表達”出來，每一筆每一筆的表達都是很重要的道理是一樣的。只要一筆一筆認真去畫，才能完成一副好的素描作品。因此，每個藝術(shù)專業(yè)學生應(yīng)該和其它專業(yè)學生一樣，調(diào)整就業(yè)觀和就業(yè)期望值，樹立大眾化的就業(yè)觀，要先就業(yè)后擇業(yè)、再創(chuàng)業(yè)，破除畢業(yè)后就當國家干部，端鐵飯碗的就業(yè)期望值。通過一定的工作實踐，積累經(jīng)驗，成為藝術(shù)或相關(guān)領(lǐng)域的專業(yè)人才。
（三）應(yīng)用形神兼?zhèn)涞母惺芰Ψ椒ǎ苿游幕顒觾?yōu)勢，提升學生內(nèi)涵
藝術(shù)系（院）要有計劃、有目的地加強專業(yè)教師的國內(nèi)就業(yè)形勢學習，更新教師就業(yè)觀念，讓教師樹立不一定專業(yè)技能尖端，而不重視人文修養(yǎng)及其它素質(zhì)的提高，就是當前社會可用之才，反之，綜合素質(zhì)的培養(yǎng)提高尤為重要。在當前以市場經(jīng)濟為主導的社會大環(huán)境下，要注意加強教師個人的道德風范和修養(yǎng)，講奉獻精神，增強他們的教書育人的自覺性和責任感。同時，學校及系院要創(chuàng)造條件，讓各大學之間，相互開放課程并承認學分，允許學生根據(jù)自己的學術(shù)興趣，在相鄰的不同大學間自由選擇；盡可能地邀請各地著名學者、藝術(shù)類教授、專家來校舉辦高水平的學術(shù)講座、演出及藝術(shù)作品展覽，以彌補無法“親炙大師”的缺陷；要求教師根據(jù)自己的專業(yè)特長及趣味，盡可能參加學生的社團活動；盡快完善校園網(wǎng)絡(luò)建設(shè)，教會如何有效地利用互聯(lián)網(wǎng)資源，而不是因噎廢食，為防止學生沉湎網(wǎng)絡(luò)而禁止帶電腦進校園。積極鼓勵綜合素質(zhì)較高的專業(yè)教師能有大量接觸學生的機會，象梅貽琦先生所說“大魚帶小魚”的感覺一樣。這樣通過他們言傳身教，影響感染學生。全面履行教書育人的職責，發(fā)揮專職學生工作隊伍所沒有的某些工作優(yōu)勢，彌補他們管理工作上的不足。
藝術(shù)專業(yè)學生個性強、思想活躍、群體意識差、比較散漫，對他們的教育管理工作，應(yīng)該按照素描的感受力理念，不能僅僅停留于簡單統(tǒng)一的管理和枯燥呆板的說教，應(yīng)該根據(jù)藝術(shù)專業(yè)學生興趣廣泛、表現(xiàn)欲強、參與性強、有文藝特長的特點，揚長避短，寓教于樂，充分利用多姿多彩的校園文化活動形式，提升學生內(nèi)涵，做到形神兼?zhèn)洌茸寣W生的專業(yè)優(yōu)勢在活動中得到發(fā)揮、展示，又潛移默化地發(fā)揮校園文化特有的導向和教育功能。文化活動的形式可以是歌詠、舞蹈、音樂欣賞等文藝活動的編排、表演和鑒賞，可以是美術(shù)作品的欣賞、創(chuàng)作和評論，可以是適合學生特點的主題園活動，也可以是與典型人物的座談交流或社會考察等等。特別是藝術(shù)創(chuàng)作類活動，藝術(shù)專業(yè)學生在策劃組織、廣泛參與和積極配合中，既可以受到與主題內(nèi)容相關(guān)的思想教育，培養(yǎng)集體榮譽感和團隊精神，又能培養(yǎng)學生的創(chuàng)新能力，激發(fā)專業(yè)學習的熱情。
應(yīng)用素描教學方法理念指導藝術(shù)類學生工作通俗易懂容易接受，能把工作做到他們“心坎”里，使他們心服口服，做到“知己知彼，百戰(zhàn)不殆”，引導學生好好學習、實踐，將來更好地服務(wù)社會，為全面建設(shè)小康社會做出應(yīng)有的貢獻。
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關(guān)鍵詞：動漫設(shè)計素描教學教學實踐
一、高校動漫設(shè)計專業(yè)素描教學的重要性
動漫設(shè)計專業(yè)是一門綜合類的專業(yè)，涉及范圍廣泛，學習內(nèi)容龐雜。在當今高校，動漫設(shè)計專業(yè)的課程設(shè)置主要包括理論知識與實際操作兩大方面的內(nèi)容。其中，理論知識涵蓋了視聽語言和動畫制作方面的基本理論知識；實際操作包含了繪畫、設(shè)計、計算機運用等能力的培養(yǎng)。高校動漫設(shè)計專業(yè)的學生不僅需要具備較強的繪畫能力，而且需要具備一定的藝術(shù)美感和豐富的理論知識。學生既要能夠完成具有較高藝術(shù)美感的創(chuàng)作性工作，又要能夠在理性思維的指導下將設(shè)計草圖制作出來。二者兼?zhèn)洌莿勇O(shè)計專業(yè)學生的必備素養(yǎng)。在實際調(diào)查中，部分動漫設(shè)計專業(yè)的學生還不能兼?zhèn)渌囆g(shù)美感與理性思維。素描課程作為動漫設(shè)計專業(yè)必修的基礎(chǔ)性課程，本身就強調(diào)這兩方面素養(yǎng)的培養(yǎng)。首先，素描等基本繪畫能力的訓練，不僅可以在日常生活中培養(yǎng)學生敏銳的觀察能力，而且可以提高學生的藝術(shù)美感，并且能夠最大限度地激發(fā)學生的藝術(shù)潛力，培養(yǎng)學生的創(chuàng)作能力。其次，動漫角色原型的設(shè)計不僅需要學生具有嚴謹?shù)娜S立體造型意識，而且需要學生理解和掌握人體結(jié)構(gòu)知識，這是實現(xiàn)創(chuàng)作具體化必要的基礎(chǔ)。因此，對素描課程的學習，是開展動漫設(shè)計專業(yè)后續(xù)課程堅實的基石，在專業(yè)課程中占據(jù)著至關(guān)重要的地位。
二、高校動漫設(shè)計專業(yè)素描教學現(xiàn)狀
在國家政策的大力推動下，我國高校動漫設(shè)計專業(yè)快速發(fā)展。目前，我國已有幾百所高校開設(shè)了動漫設(shè)計專業(yè)。動漫產(chǎn)業(yè)發(fā)展至今，已不僅僅是漫畫創(chuàng)作。如今的動漫設(shè)計，更多的是與新興的科學技術(shù)相結(jié)合，如計算機技術(shù)等。雖然素描等基本技能一直是動漫設(shè)計專業(yè)學生的必備技能，但是，如今的動漫設(shè)計專業(yè)不僅要求學生掌握素描基本功，而且要求學生把握動態(tài)的、整體結(jié)構(gòu)以及呈現(xiàn)動漫語言。在新形勢下，高校動漫設(shè)計專業(yè)應(yīng)適時調(diào)整，適應(yīng)新的要求。
1.動態(tài)化的設(shè)計素描
以往的素描以靜物為主，要求學生通過透視、明暗色調(diào)、空間關(guān)系等快速地描摹。在當今的動漫設(shè)計中，素描涉及的范圍更加廣泛。在動漫作品中，不僅有靜態(tài)物體，而且有動態(tài)物體。如瞬息萬變的風景、不斷運動的人物與動物等。新時期的動漫作品包羅萬象，有時甚至需要創(chuàng)作者展開合理想象，把無人格的物品擬人化。因此，動漫設(shè)計專業(yè)對學生素描基本技能的要求更加嚴苛，要求他們要突出作品的特色，使所描繪的動漫形象更加鮮明，個性更加突出。在動漫作品創(chuàng)作中，學生要能夠設(shè)計出活靈活現(xiàn)、栩栩如生的動漫形象，使動漫形象動態(tài)化，躍然紙上，猶如真實的存在。此外，動漫設(shè)計專業(yè)十分注重對學生創(chuàng)意思維的訓練。教師通過對學生創(chuàng)意思維的培養(yǎng)、訓練，可以提升學生的創(chuàng)作能力，培養(yǎng)學生運用設(shè)計的眼光觀察作品，從而增強學生的創(chuàng)作意識，提高學生的創(chuàng)作水平。因此，動漫設(shè)計專業(yè)的學生不僅要有扎實的素描基本功，而且需要有敏銳的觀察能力，具有較強的創(chuàng)新意識。二者有機結(jié)合，才能使動漫形象動態(tài)化、生動化，而非死板、無特性的靜態(tài)物品。
2.合理的課程設(shè)置
與以往的素描課程相比，動漫設(shè)計專業(yè)的素描課程不僅是基本課程，而且是必備課程，其在整個課程體系中占據(jù)著重要的地位。動漫設(shè)計專業(yè)的素描課程不僅包括素描基本功的訓練，而且還有基本理論知識的學習。首先，在素描的基本功中，線條訓練是最基礎(chǔ)、最重要的，也是表現(xiàn)動漫形象的重要手段之一。但學生若想畫出具有靈魂的動漫形象，還需要掌握立體造型的思維方法，通過線條的變化組合表現(xiàn)出不同的立體形象。其次，結(jié)構(gòu)比例的整體性概念也是動漫設(shè)計專業(yè)素描課程的重點教學內(nèi)容。結(jié)構(gòu)比例的整體性概念最終要運用到動漫形象中，需要學生進行大量的實踐練習。再次，透視原理是動漫設(shè)計專業(yè)素描教學中非常重要的理論知識。教師要通過講解透視變化的規(guī)律，傳授不同的透視畫法，使學生繪制出逼真、形象的動畫場景。最后，動漫形象以人物形象為主，對人體結(jié)構(gòu)的學習，能夠幫助學生繪制出靈動的人物形象。總而言之，動漫設(shè)計專業(yè)的素描課程不僅需要大量的實踐課程，需要學生反復練習，而且需要學生掌握人體結(jié)構(gòu)和運動規(guī)律等方面的理論基礎(chǔ)知識。素描不是照葫蘆畫瓢，它需要理解和表達。學生學素描的目的不僅是掌握人體結(jié)構(gòu)方面的知識，而且包括抓住相機所拍不到的真實存在的東西。學生要突出或隱含模特的某些特征，以使素描作品更生動。學生要巧妙利用透視原理營造強烈而又有說服力的空間感，如此才能繪制出靈動的動漫形象與逼真的動漫場景。
3.多樣化的教學手段
動漫專業(yè)的素描教學是素描課程的一部分，其雖然與傳統(tǒng)素描課程不盡相同，但仍與傳統(tǒng)素描有著難以割裂的聯(lián)系。傳統(tǒng)素描課程可以為動漫設(shè)計素描提供扎實的基本功，需要學生對靜物等進行常規(guī)的描繪。動漫設(shè)計素描需要學生在常規(guī)描繪的基礎(chǔ)上，加上合理的想象，進行創(chuàng)意創(chuàng)作。動漫設(shè)計素描的教學離不開傳統(tǒng)素描教學。學生只有擁有扎實的基礎(chǔ)素描繪畫功底，才能進行更加高級的創(chuàng)意創(chuàng)作。創(chuàng)意需要天賦，需要靈感，但也離不開后天的培養(yǎng)。因此，對名家作品的欣賞是動漫設(shè)計專業(yè)培養(yǎng)學生的一種教學手段。教師通過對不同作品的賞析與品鑒，帶領(lǐng)學生了解不同的動漫表現(xiàn)形式，可以逐漸培養(yǎng)學生的欣賞水平，同時打開學生的視野，提升學生的創(chuàng)意水平，激發(fā)學生的創(chuàng)作靈感，使學生創(chuàng)作出更加優(yōu)秀的作品。
三、高校動漫設(shè)計素描教學實踐中出現(xiàn)的問題及解決方法
當今中國，高校動漫設(shè)計專業(yè)蓬勃發(fā)展，其對素描課程教學的重視程度明顯提升。在動漫設(shè)計素描教學中，教師不僅要強調(diào)設(shè)計素描的特性，開設(shè)合理的素描課程，而且要采用多樣化的教學手段，不斷地完善高校動漫設(shè)計素描教學。目前，動漫設(shè)計專業(yè)素描教學在逐漸完善的過程中依然存在著一些不足，阻礙了高校動漫設(shè)計專業(yè)的發(fā)展。
1.高校動漫設(shè)計素描教學實踐中出現(xiàn)的問題
在高校動漫設(shè)計專業(yè)中，部分學生的基本繪畫能力一般，部分學生缺少繪畫基礎(chǔ)，缺乏一定的藝術(shù)美感。但是，基本的繪畫能力，尤其是素描基本功是每位藝術(shù)類專業(yè)學生必須具備的基本技能。在這種情況下，簡單的設(shè)計素描培訓并不能保證學生的學習質(zhì)量。因此，素描教學的改革成為了學科建設(shè)的重中之重。伴隨著新興科學技術(shù)的發(fā)展，計算機的應(yīng)用已經(jīng)非常普及，有許多軟件可以讓缺乏繪畫基礎(chǔ)的學生創(chuàng)作出完整的動漫角色，這讓一些學生認為已經(jīng)不需要傳統(tǒng)造型訓練了。這些缺乏精深畫技的學生日后從事動漫設(shè)計行業(yè)，會創(chuàng)作出生硬、劣質(zhì)的動漫作品，不利于動漫行業(yè)的正常發(fā)展。這些是只注重理性的計算機運用而沒有重視藝術(shù)美感培養(yǎng)而產(chǎn)生的不良后果。目前，高校動漫設(shè)計素描教學課程改革的進度相對較慢，教學在一定程度上受到了限制。此外，從任教教師角度看，部分教師存在專業(yè)短板。高校動漫設(shè)計素描教學是一門綜合課程，其不僅有實踐課程，也有理論課程。部分高校動漫設(shè)計素描專業(yè)教師有著深厚的繪畫功底，但沒有掌握基本的理論知識。如，人體骨骼結(jié)構(gòu)是人物素描繪制的重要理論知識，但一些高校素描教師對人體骨骼的構(gòu)造并不熟悉。因此，在高校動漫設(shè)計素描教學課堂中，一些教師比較追求藝術(shù)感，而忽視了對基本理論知識的講解，這增加了學生的學習難度。
2.高校動漫設(shè)計素描教學實踐中問題的解決方法
高校動漫設(shè)計素描教學中存在的問題并非不可解決。針對學生方面存在的問題，學校可以采取不同的培養(yǎng)方法，實行梯度培養(yǎng)制度，以滿足動漫產(chǎn)業(yè)人才市場的需求。當前，高校動漫設(shè)計專業(yè)基礎(chǔ)較差的學生大致分為兩類：一類是素描等繪畫基礎(chǔ)較差的學生;另一類是理論知識較差的學生。對于繪畫基礎(chǔ)較差的學生，教師需要加大教學力度。繪畫技能的提升需要大量的、反復的練習，教師要加強對這類學生對逼真的動漫場景、靈動的動漫形象創(chuàng)作的訓練,在加強素描繪畫等基本功訓練的基礎(chǔ)上，突出這類學生的優(yōu)勢，加強其對計算機等技術(shù)的學習。對于理論知識較差的學生，教師要堅持對基本理論知識的傳授，發(fā)揮他們良好的思維發(fā)散能力和想象力，凸顯出其創(chuàng)作優(yōu)勢。針對教師方面存在的問題，因術(shù)業(yè)有專攻，學校要不斷優(yōu)化教師隊伍，優(yōu)化調(diào)配師資力量。對于教師聘用，學校在嚴格把關(guān)的基礎(chǔ)上，要遵循不拘一格的用人標準。學校不僅要聘用具有高學歷、綜合素質(zhì)較高的高層次人才，而且應(yīng)該把視野放寬，大膽聘用經(jīng)驗豐富、藝術(shù)美感強的民間手工藝人。高校動漫設(shè)計素描教學應(yīng)以實踐為出發(fā)點和落腳點。高校動漫設(shè)計素描教學是為了培養(yǎng)一批優(yōu)秀的動漫設(shè)計人才。在日常的教學活動中，高校要著重加強對學生創(chuàng)作實踐能力的培養(yǎng)。如，學校可以把課堂搬到動漫設(shè)計產(chǎn)業(yè)中，實現(xiàn)教學與動漫產(chǎn)業(yè)的無縫銜接，培養(yǎng)學生的創(chuàng)作能力。
［關(guān)鍵詞］改革；藝術(shù)；高校；美術(shù)教學；基礎(chǔ)教學；素描
一、國內(nèi)高校美術(shù)學院素描教學現(xiàn)狀
目前高校為了順應(yīng)社會的需求和發(fā)展，紛紛開設(shè)藝術(shù)類的相關(guān)課程，從架上繪畫到壁畫、磨漆畫再到雕塑、設(shè)計藝術(shù)的諸多研究方向，美術(shù)教學呈現(xiàn)出異常繁雜的局面。這種多元化的學科教學，為市場提供了許多寶貴的資源，然而，也暴露出藝術(shù)教學自身的諸多局限性。學科門類的開辟順應(yīng)了市場的需要，然而，教學自身并未真正體現(xiàn)本來應(yīng)有的內(nèi)容和意義。這就好比在光鮮亮麗的外表之下，卻擁有著空虛的靈魂。對于美術(shù)教學而言，革新是必須的。這種革新不僅僅是對后期專業(yè)教學的要求，更是應(yīng)該從基礎(chǔ)教學抓起的。美術(shù)基礎(chǔ)教學作為美術(shù)教學的初級階段，應(yīng)該被放到一個重要的位置上去，但諷刺的是，事實卻并非如此。目前，高校美術(shù)基礎(chǔ)教學普遍存在一個熱身應(yīng)景的現(xiàn)象。學生離開高考時期的考前班，進入了真正意義上的美術(shù)高等學府，但對于所謂的美術(shù)基礎(chǔ)而言，了解是薄弱的，僅僅停留在考前班時期接觸的素描、色彩、速寫這些所謂美術(shù)實踐基礎(chǔ)教學的基礎(chǔ)造型訓練的層面上。這種對于美術(shù)基礎(chǔ)的了解是片面的，是狹隘的。在進行這些訓練的同時，也只是注重考前班時期的要求，并未了解素描、色彩等造型訓練的真正靈魂和意義。這種現(xiàn)象也許是由于美術(shù)高考制度的不科學造成的，美術(shù)高考僅是一種通過性的考試，其標準并未能夠符合藝術(shù)學習的初衷，并且，從未讓學生和老師注意到對于藝術(shù)才情萌芽時期的培養(yǎng)法則，由此，也便“鑄就”了許多速成的例子。忽視基礎(chǔ)教學對于美術(shù)教學的效果而言，并不是一個有利的因素，恰恰相反，它將阻礙美術(shù)教學的長遠發(fā)展以及藝術(shù)未來的走向。我們所說的美術(shù)基礎(chǔ)教學應(yīng)該分為理論和實踐兩個部分。理論旨在培養(yǎng)藝術(shù)情操的萌芽，而實踐則是對所謂的素描、色彩等造型實踐能力的訓練。在美術(shù)實踐基礎(chǔ)教學領(lǐng)域，素描教學是一個應(yīng)該被革新和矯正的重點部分。素描作為集結(jié)純藝術(shù)和設(shè)計藝術(shù)等美術(shù)類學科共同的實踐基礎(chǔ)訓練，被放在一個至關(guān)重要的位置之上。素描訓練的確對于美術(shù)學習而言，有著重要的意義，這種意義是嚴肅的，杜絕任何的隨意性。從目前來看，我們的素描教學領(lǐng)域存在著諸多問題。第一，素描訓練的意義何在。素描到底是為了訓練寫實的造型能力，還是為了訓練一種對于客觀物象的內(nèi)心感悟。第二，素描的標準是什么。寫實素描算好素描，還是在進行素描訓練時，將自己的藝術(shù)理念和情懷融入于素描之中，突出自身對于藝術(shù)對于客體的理解和思考。第三，對于素描課程的設(shè)置是否只出現(xiàn)在低年級，對于高年級而言，素描課程是否也存在必要性。第四，素描課程是否只是對于靜物或者人物的寫生，是否應(yīng)該開辟更多的課程內(nèi)容等。這些問題一直伴隨著高校素描教學，素描成為一門曖昧的基礎(chǔ)訓練課，其標準是含糊的。在我看來，對于素描的不同學習階段的標準設(shè)置，應(yīng)該被明確地提出。只有這樣，才能更好地利用素描訓練，讓習畫者從中更好地領(lǐng)悟到素描的精髓，讓素描更好地發(fā)揮自身價值，從而被重視，而不是在通過美術(shù)高考之后，將素描束之高閣，脫離了原本應(yīng)有的訓練過程而直接奔向所謂的美術(shù)的更高層面。可以說，素描對于藝術(shù)學習的各個科類和各個階段，都是具有非凡意義的實踐訓練，然而，在美術(shù)基礎(chǔ)教學的不同階段，素描呈現(xiàn)出不同的標準。但有一點是不變的，那就是素描也存在情感和生命力，要注重對于內(nèi)部情懷的把握，無論是寫實抑或信手涂鴉，都應(yīng)該把握素描之美，讓真實情感和體驗貫穿于畫面，這是素描的各個學習階段應(yīng)該注意的基本點。美術(shù)教學應(yīng)該注重素描的應(yīng)用，傳達素描訓練的真正意義，這樣才能讓習畫者更好地運用這項實踐訓練法則，從而賦予素描生命力，這就是素描之靈修。
二、素描教學改革之重要性及陳舊素描理念的不良影響
素描靈修之重要性并未真正被學生和老師認識到，從而造成了素描課程的索然無味。如今，高校中的素描教學存在著理念陳舊、課程設(shè)置不合理等諸多問題。素描教學似乎是沿襲著考前班的套路，讓學生們繼續(xù)考前班的訓練理念，并未提出系統(tǒng)的應(yīng)對高校美術(shù)學習的要求，素描課程似乎只是作為大學學習的一個熱身項目而存在，并未發(fā)揮其本身的重要性能—訓練一種對于客觀事物的敏銳理智的洞察力。教學內(nèi)容也表現(xiàn)出很強的隨意性，任課教師也并未真正地做出一套系統(tǒng)的循序漸進的教學計劃，而是草率地安排一下靜物還是人物，著衣還是人體的素描課，并未試圖通過素描教學來更正某些繪畫理念，并且從中發(fā)掘每位同學將來的發(fā)展方向。素描似乎成為局限于室內(nèi)的狹隘的教學模式，而沒有真正開創(chuàng)立體式的教學。這讓素描成為學生的累贅，讓學生覺得素描課程是一種時間的浪費，認為素描遠不及后面的各類教學來得有意義……在我看來，素描教學是培養(yǎng)學生對于客觀物體敏銳洞察力的有力手段，是一種在不同美術(shù)訓練階段呈現(xiàn)不同標準和功能的訓練項目。它是基礎(chǔ)訓練，同時又是一種檢驗法則。素描的訓練通過簡單的媒介，讓畫面在單一色調(diào)中呈現(xiàn)出自身獨特的韻味，那種韻味也是一種畫者對于客觀物象的思考和理解。這是一種訓練習畫者的繪畫感受力的最直接最單純的方式之一，素描的訓練能夠鍛煉畫者最原始的繪畫理性。我們的繪畫是情感的寄予，同時，也是人類理性思維的表現(xiàn)。美術(shù)本身應(yīng)該是感性和理性結(jié)合的產(chǎn)物，這是不應(yīng)該被割裂開的。我們所說的素描訓練，正是通過最原始、最單純的方式，來訓練那種理性上的感性捕捉。聽起來，也許這是矛盾的，然而，正是矛盾才鑄就了美術(shù)的獨特魅力，那種集合感性和理性的平衡之美。從目前來看，我們的素描教學缺失的正是一種對于藝術(shù)感受力最原始的捕捉的訓練，而是偏向于機械地寫實，讓很容易變得枯燥的素描，更快地顯得蒼白乏味。并且在往后的學習訓練中，素描被割裂開去，成為訓練初級階段的某種方式，而不是一個伴隨整個美術(shù)學習終身的訓練法則，這必將造成素描課程的荒廢和藝術(shù)感受力訓練的缺失。對于素描訓練的目的性的不統(tǒng)一，以及訓練法則的單一，以至于素描迅速被高年級摒棄，散失本應(yīng)該有的意義。素描訓練之于美術(shù)學習的意義，好比網(wǎng)球訓練中的打墻，無論在訓練學習的哪一個階段，都是重要的，不能被隨意摒棄，它也是一種心靈的修為方式，一種訓練純樸的情感和理性的表達的有效途徑。
三、素描教學改革之具體措施
對于目前高校的美術(shù)基礎(chǔ)教學而言，素描教學作為其重要組成部分，它的改革應(yīng)該被提上日程。真正把握素描之美，感受素描的內(nèi)涵，注重素描的靈修是非常重要的。
第一，素描教學改革的當務(wù)之急應(yīng)該在于對素描在整體美術(shù)教學中的地位的肯定。素描是訓練情感和理性巧妙結(jié)合的有效手段，在美術(shù)學習的各個階段都起到不可替代的作用，而不是像目前大眾認為的一般僅存在于美術(shù)學習的初級階段。應(yīng)該這么理解，素描的確是美術(shù)入門的有效手段，可是它可以伴隨整個學習過程，而不是在入門之后就隨之遺棄。有人說，美術(shù)學習看的是天賦，可以不需要通過素描學習也能夠發(fā)展。此話部分是正確的。美術(shù)學習的確需要天然的悟性和才情，然而，還需要后天的正確引導和努力，否則，才情將不能很好地開發(fā)出來。這就好比玉石，需要雕琢，否則將無法展現(xiàn)自身的潤澤。上面所說的后天的引導和努力，素描正是其有效的引導途徑和努力的方向。通過素描訓練，能夠有效獲得一種對于客觀物象的理想感知，并且能夠訓練一定的所謂基本功—寫實能力、變形能力、造型能力等。通過素描，可以訓練眼、心、手的協(xié)調(diào)和統(tǒng)一。美術(shù)正是一種思維、客觀物象和媒介的協(xié)調(diào)藝術(shù)。因此，素描訓練首先在于正確定義素描在基礎(chǔ)教學乃至整個美術(shù)教學過程中的作用和地位，提高重視性。
第二，素描教學的課程設(shè)計應(yīng)該具有一定的連貫性。因為，素描教學是伴隨美術(shù)學習的深入而不斷發(fā)展變化并且呈現(xiàn)出不同訓練目的和方向的訓練項目。因此，高校應(yīng)該對于各個年級及階段配備相應(yīng)的素描教學課程，并且和專業(yè)研究方向的課程相互結(jié)合與協(xié)調(diào)，讓素描訓練有效伴隨整個教學過程，而不是將素描教學從高年級的教學中割裂，只作為有需要和興趣的學生課外的練習項目。素描教學能夠促進專業(yè)方向的學習，就好比油畫教學過程中，素描的程度能夠影響到油畫寫生的概括和總結(jié)提煉能力。
第三，素描教學應(yīng)該在課程內(nèi)容設(shè)置上創(chuàng)新和發(fā)展。傳統(tǒng)的素描教學總是局限于教室之內(nèi)，靜物寫生抑或是人體寫生。這對于學生的學習來說，似乎失去了應(yīng)有的刺激和新鮮感，模特兒的幾個動態(tài)，似乎將造成對于人體的某種概念化理解，此外，靜物的概念性擺放也將讓學生產(chǎn)生某些思維定式。由此，讓素描課顯得越發(fā)枯燥乏味。在我看來，素描課程的內(nèi)容設(shè)置應(yīng)該是動靜結(jié)合、室內(nèi)和室外結(jié)合、常規(guī)和新穎結(jié)合。諸如在室內(nèi)的教學中，可以將人物和靜物寫生結(jié)合進行。靜物可以是常規(guī)的瓶子、石膏等，也可以是植物及工業(yè)產(chǎn)品等。人物則可以是著衣人物或人體。這些項目可以根據(jù)難易程度循序漸進安排，并且相應(yīng)地結(jié)合。此外，還可開通室外的素描訓練，走入自然，描繪自然景觀和人文景觀，在室外的素描訓練更能夠鍛煉習畫者對于客觀物象的短時間把握能力。因為，室外景物不斷變化運動的速度更加迅速，這樣更能夠訓練一種瞬間的捕捉能力。另外還要注意的一個重要方面在于在素描訓練中就應(yīng)該融入各種平面美術(shù)教學應(yīng)該具有的理念。比如，構(gòu)圖的美觀和科學。素描習作并非草稿或是草圖，也許草稿式的試驗和挑戰(zhàn)的確是素描可以存在的一種方式，然而，素描作為一種美術(shù)基礎(chǔ)實踐，必定也不能夠放棄美觀的原則。因此，構(gòu)圖對于素描訓練而言是很重要的，素描也是訓練平面構(gòu)成能力的有效途徑。
第四，素描教學還應(yīng)該將短期和長期相結(jié)合。目前在許多高校教學中都將素描習作的訓練時間有意拉長。一件素描習作也許耗時幾周以上。長期的素描作業(yè)，的確可以訓練習畫者的深入作畫能力，能夠鍛煉對于客觀物象的理解力，訓練應(yīng)有的塑造能力。然而，長時間的素描習作也將讓習畫者逐漸抹去了對于客觀物象的第一時間的感受經(jīng)驗，那就是那種客觀物象在心中的第一時間的映像。這種感受的消失，將讓素描習作成為概念化的客觀再現(xiàn)，而不能夠很好地達到那種情感和理性相互融合的訓練目的。因此，素描訓練中應(yīng)該注重長期習作和短期習作相互結(jié)合，讓兩者都能夠得到良好的發(fā)展、共同促進，達成所期望的效果。
第五，素描教學還應(yīng)該倡導不同時期具有不同的訓練目的的理念。繪畫學習的不同階段，素描訓練也應(yīng)該通過不同的方式來達成不同的訓練目的。譬如，在繪畫學習的初級階段，素描學習應(yīng)該注重對造型能力的理解和把握。進入專業(yè)學習階段，就應(yīng)該根據(jù)自身專業(yè)的需要來制定不同的素描學習計劃。進入創(chuàng)作階段，素描也就演變?yōu)獒槍?chuàng)作的需要而進行的方式，并不一定必須拘泥于對于客觀物象的再現(xiàn)等。素描在不同的階段，有其自身不同的訓練方法和目的，然而，這都將促進習畫者的美術(shù)修為，都是內(nèi)心情感和理性進一步相結(jié)合、相協(xié)調(diào)的有效方法，從而煥發(fā)素描的內(nèi)在靈魂，成就有修養(yǎng)的素描，這就是素描的靈修方式，也是表達素描之美的重要途徑。
四、素描教學改革之展望
素描教學的諸多具體實施法則，都將提高素描教學的效果，從而促進美術(shù)教育的向前發(fā)展。這種多方位的把握，也將讓素描煥發(fā)出自身的魅力，讓素描課程更具有針對性和吸引力，從而賦予素描鮮活的靈魂。這種具有了靈魂的素描教學，將大力激發(fā)學生的學習興趣，開創(chuàng)新穎的基礎(chǔ)學習方式，提高習畫者對于素描的認同感，提高素描習作中的修養(yǎng)和內(nèi)涵，從而讓素描的靈修得以實現(xiàn)。然而，素描教學革新的過程并不會是一條平坦的路途。在革新的過程中，必然會遇見許多困難。首先在于如何將已根深蒂固的素描即“初學者的訓練”理念糾正過來，讓教師和學生都認識到素描對于美術(shù)教學的各個階段而言，都有其重要的存在價值和意義。其次，在素描教學的過程之中，對于不同專業(yè)不同學習階段的教學而言，素描訓練的標準定位需要通過復雜的論證過程來制定。這個標準的制定需要根據(jù)許多具體的因素，諸如專業(yè)的方向、習畫者自身的美術(shù)特質(zhì)和才情以及專業(yè)的學習程度等。再次，素描教學中的感性和理性的結(jié)合，也存在著一定的矛盾，很難取得理想的協(xié)調(diào)。這需要通過長期地堅持不懈地理論積累和實踐總結(jié)。這也是素描學習中最重要的部分，這是有內(nèi)涵的素描之關(guān)鍵所在。對于以上問題的解決，是素描改革過程中的重點和難點。對于素描教學創(chuàng)新而言，是一個重要的組成部分，只有做到了以上幾點，素描改革才能夠真正被實現(xiàn)。在未來美術(shù)基礎(chǔ)教學發(fā)展的過程中，素描教學改革充滿了價值和意義。只有做到從基礎(chǔ)教學就融入情感和理性共同培養(yǎng)、多方位的繪畫內(nèi)容相結(jié)合的理念，我們的美術(shù)教學才能朝著更好的方向發(fā)展，習畫者的美術(shù)造詣才能更好地被發(fā)掘和發(fā)展。素描并不是一門枯燥的訓練課程，它充滿著質(zhì)樸的意義，好比地球的大氣層，雖然肉眼未必能夠識破，然而其作用是巨大的。沒有了創(chuàng)新的素描教學理念，也許將使習畫者的某些藝術(shù)品質(zhì)通過更漫長的時間才能得以發(fā)掘。因此，素描之靈修將使我們的美術(shù)學習從一開始就充滿了期望。
參考文獻：
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關(guān)鍵詞：素描 創(chuàng)意 設(shè)計
造型基礎(chǔ)課程是高等藝術(shù)設(shè)計院校開設(shè)的一門基礎(chǔ)課程，多年形成的傳統(tǒng)思維模式，許多高校一直把素描作為造型基礎(chǔ)課程的授課內(nèi)容，在當代開放多元的藝術(shù)語境下，藝術(shù)教育特別是藝術(shù)設(shè)計教育面對的是包括傳統(tǒng)以及當代藝術(shù)在內(nèi)的整個藝術(shù)史及多元化的藝術(shù)樣式，造型基礎(chǔ)課程的教學目標和教學重點將區(qū)別于傳統(tǒng)素描教學模式。作為現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計基礎(chǔ)教學隨著時代的發(fā)展，造型基礎(chǔ)課程教學，是引發(fā)學生的創(chuàng)造力，擴展思維空間的過程，從而實現(xiàn)從基礎(chǔ)教學到設(shè)計教學的橋梁學科。
一、教學目標的轉(zhuǎn)變——從傳統(tǒng)素描到創(chuàng)意素描
高校藝術(shù)教學造型基礎(chǔ)課程開設(shè)的教學目標與傳統(tǒng)素描教學目標在教學觀念和思維模式上有所區(qū)別。傳統(tǒng)的素描教學目標使學生能夠掌握正確的觀察方法，并培養(yǎng)其堅實的寫實造型能力，提升其造型藝術(shù)的素養(yǎng)。不可否認，這種方式曾為我國培養(yǎng)出大批優(yōu)秀的藝術(shù)創(chuàng)作人才與藝術(shù)教育工作者，為藝術(shù)文化的繁榮做出過貢獻。但隨著時代的發(fā)展，藝術(shù)的面貌、樣式在發(fā)生著翻天覆地的變化，這樣的素描教學、課程設(shè)置已不再能滿足藝術(shù)面貌的多元化的趨勢逐漸形成。
創(chuàng)意素描的教學目標是培養(yǎng)學生的設(shè)計思維，設(shè)計創(chuàng)意；擴展創(chuàng)造力和想象力，豐富設(shè)計表現(xiàn)方法、手段和設(shè)計語言，創(chuàng)意素描的教學目標一方面延續(xù)了包豪斯“感知教育”的教學原則，試圖建立一個與現(xiàn)代設(shè)計概念和方法相吻合的視知覺基礎(chǔ)，同時以視覺思維訓練的整體性和生態(tài)性為主線，發(fā)展了一套集成式的訓練方法。
二、把創(chuàng)意素描作為造型基礎(chǔ)課程教學重點的優(yōu)勢
1.創(chuàng)意素描是使學生的觀察、感受和視覺化的一種特有的表達方式和技巧，它意味著可以使用任何媒介在一個可以繪畫的表面上做一些定形的視覺形象來表達內(nèi)容。
2.從設(shè)計的觀點出發(fā)，將素描訓練引入其造型訓練之中，結(jié)合設(shè)計教育的整體特征，利用其中原理部分，如視覺傳達的原理與規(guī)律，形式法則等。
3.以視覺思維訓練為目的，以視覺思維的整體性作為出發(fā)點，以現(xiàn)代藝術(shù)實踐作為教學的源泉，打破了一般訓練分門別類，以及先基礎(chǔ)后綜合，先簡單后復雜、先技能后運用的單一教學方法，特別是為現(xiàn)代設(shè)計態(tài)度和方法相適應(yīng)的問題提出了一種可能性。
4.強調(diào)整體性、科學性、研究性的一面，又注意其表現(xiàn)性、生動性、完整性的一面，是設(shè)計創(chuàng)意表達的重要手段之一。
三、造型基礎(chǔ)課程創(chuàng)意素描的教學方法
談到創(chuàng)意思維的開發(fā)和培養(yǎng)，很多高校藝術(shù)設(shè)計教師在激發(fā)學生的創(chuàng)造能力的同時，都把靈感最為創(chuàng)意思維開發(fā)的教學方法，在實際的教學中我發(fā)現(xiàn)把靈感作為創(chuàng)意開發(fā)的教學方法有一定的局限性，靈感因人的天賦特性不同而強弱不同，可遇而不可求，無法當做創(chuàng)意素描教學的主要方法。以下兩種方法是我在實際的教學工作中摸索出的具體教學方法。
1.等價變換教學方法
設(shè)計是一種創(chuàng)造性的勞動。在設(shè)計過程中，設(shè)計者思緒萬千。設(shè)計者要善于將自己的構(gòu)思及時地記錄下來，表達自己的思路，把這種記錄構(gòu)思的形式我們通常稱之為畫小稿，從若干小稿中進行選擇、綜合反復推敲、定稿、再繪制成效果圖。
