時間：2022-02-05 05:04:41
開篇：寫作不僅是一種記錄，更是一種創造，它讓我們能夠捕捉那些稍縱即逝的靈感，將它們永久地定格在紙上。下面是小編精心整理的12篇初中音樂教案，希望這些內容能成為您創作過程中的良師益友，陪伴您不斷探索和進步。
在平時工作中，將計算機信息技術引入初中音樂教育教學工作中，給音樂教師提供了巨大的幫助。然而實踐中可以看到，因國內計算機信息技術的應用起步較晚，較之于其他國家，還有很大差距，有許多工作需要進行總結和探索。在這個方面，壽光的音樂教師緊跟時代的教育步伐，將初中音樂教育與計算機信息技術整合在一起。
1 新時期初中音樂教學問題分析
對于音樂而言，中國的音樂可謂源遠流長，音樂教學至少也有數千年歷史積淀。早在奴隸社會時期，國內音樂教學已經非常盛行，古時期的樂官可進宮傳授音樂技能。隨著音樂教育的不斷發展，與其他的一些學科相互融合，比如禮、樂、數、書以及御和射等門類學科，樂即為音樂教學。20世紀80年代以來，我國的音樂教育開始走向世界，與世界的藝術教育結合汲取營養，這對我國學生音樂教育的快速進步、縮短與先進音樂教育的差距，起了很重要的催化劑作用。但是，隨著計算機信息技術的日益發展，西方國家的音樂教育早已實現信息化和網絡化，各個學校都建立了資源豐富的信息數據庫。音樂教學網站逐漸成熟起來，不同的教學軟件制作越來越精致，這在很大程度上促進了音樂教育的網絡輻射面。受它們的影響，我國部分有條件的初中學校均已設立了本校的網站，教學效果非常的明顯。作為初中音樂老師，實踐中應當注意的是計算機信息技術給初中音樂教學帶來的發展契機。完全可以通過互聯網絡，與發達國家共享音樂教育的信息資源，及時了解其他國家音樂教育的經驗。
2 如何在音樂教學中加強多媒體信息技術的運用
初中音樂教學過程中，唱歌教學作為其最為重要的一個環節，應當加強重視。實踐中常采用電子設備、教師范唱等方式進行教學，該種傳統教育教學模式已經不能有效地適應當前的教學需求，學生已對這樣的教學模式感到乏味或者厭倦。事實上，應當立足學生實際情況，從根本上改變傳統的填鴨式教學模式，充分發揮學生的視聽通感之作用，同時音、畫結合教學方式，提高學生的學習積極性與興奮度。實踐中可以看到，多媒體信息技術的有效應用，即可將聽、看有機地融合在一起，從而使唱歌教學質量提上去。
比如，在《小鑼號》教育教學過程中，可利用計算機技術改變歌詞的顏色，從而使樂譜動跳動起來，給學生感覺上的刺激，從而激發他們的學習興趣，提高學生的學習效率。再以葫蘆絲教學為例，課程授完以后，應當給學生留下足夠的時間，將電腦和教學仿聲樂器有機地聯系在一起，制作不同形式的新樂譜，《月光下的鳳尾竹》等，學生興趣盎然，其效果是傳統的課堂教學所無法比擬的。再比如在欣賞《我愛五指山》這首樂曲時，筆者借助計算機，動態地展示一副美麗的海南五指山圖，片片云彩冉冉升起；遠處群山綿綿，近處萬泉河水流潺潺，幾位少數民族姑娘正在河邊玩耍戲水。學生同時進行聽、唱和想，并以此來調動其學習主動性，使他們觸景生情。
3 信息技術條件下的音樂教學模式
多媒體信息技術轉變了傳統的音樂教學模式，同時也對教師和學生的傳統角色提出新挑戰，教師的主要工作不再是傳統意義上講授，而是為學生的學習提供服務，為學生的學習準備和設計方案；在新的教學模式下，學生是課堂的主體，主動參與了知識的建構和積極地參加了學習組織活動。計算機信息技術有效地融入當前初中音樂課堂教學后，除固定時間學習外，還可以進入教師的空間里，在QQ群和微信群中通過積極的學習形成自己獨特的認識。然后學生分組討論學習，進一步加深對課程所涉內容的認識。這種多樣化的評價方法，不僅表現為教師對學生的評價，而且表現為學生之間的相互評價；不僅有小組內部的評價，而且有學生的自我評價。對于計算機信息技術應用條件下的教學與學習評價而言，其所強調的是過程評價，考試評價只是其中的輔評價，同時在此過程中師生之間也可以實現互動、引導、刺激學生繼續學習和發展，以求達到教學的目標。同時，網絡的公開性，有利于評價的公開、公正，教師、學生在具體教育教學過程中，應當努力、大膽地去嘗試計算機信息技術以及多媒體技術的教學實踐，從而為初中音樂教育教學創造一個聲情同步和聲形并茂的美妙音樂空間。
4 結語
無論信息技術多么的重要，功能多么的強大，然計算機多媒體技術仍然只是初中音樂教育教學的一種輔教學手段和方式。多媒體信息技術應用實踐中，一定要把握一個度，即合理、高效地運用該技術。若過分地依賴多媒體技術，過分地強調其帶來的新穎性與動感性，則即是喧賓奪主，音樂教學活動也會本末倒置。過多地應用計算機多媒體技術，反而使教育教學顯得非常的膚淺、華而不實，甚至嚴重影響了教育學習目標的實現。
在此需要注意的是，計算機信息技術和多媒體技術的應用，也對初中音樂教師自身的素質提出更高的要求。對教師進行評價時，應當從根本上改變傳統的單純一式模式，教師除要具備教學知識理論外，還要掌握現代計算機技術和多媒體應用技術。作為新時代的音樂教師，學生教材的選擇與編寫、教師教案的設計與管理活動，都發生很大的變化。因此，教師應當做好各項準備工作，不斷在實踐中提高素質和業務技能，作一個合格的新時代音樂教師！
參考文獻
[1]史洪敏.論信息技術在初中音樂欣賞教學中的應用[J].新課程學習：社會綜合，2010（10）.
[2]曹慶旺.多媒體背景下初中音樂課堂有效教學思考[J].教師，2010（33）.
[3]于慧泳.讓現代科學技術為音樂教學助航：淺談多媒體在初中音樂教學中的作用[J].快樂閱讀，2012（6）.
【關鍵詞】音樂教學 細節 創新改革
【中圖分類號】G632 【文獻標識碼】A 【文章編號】1674—4810（2012）18—0077—01
音樂作為人類文明的重要表現方式，以其獨特的藝術手段，展現的魅力不勝言語。也正因為有了音樂，思想才得以釋放。音樂已不是最初的只供人類消遣娛樂的工具，它承載的是未來，是希望?，F今的音樂教學改革也正在順應這一規律，體現的是學生能通過音樂課程的學習得以受到藝術的洗禮、情感的升華，而并非是枯燥無味的樂理知識和技能訓練。
一 細節在于教案的撰寫
教案的撰寫要以學生為主體，使學生主動參與教學中，積極主動地體驗、表現、創造和享受音樂美的過程。
首先，要能創設激發學生學習自身動機的教學情境。例如，在上《小小的我》一課前，本人提前讓學生去尋找家鄉春天的綠，如柳樹枝芽、從黃枯到現在自家返青的麥子等。學生自己找到綠色后，本人上課時再引導學生進行歌詞的梳理，在演唱歌曲時誰能快速表現好歌曲，誰就是最先破土而出的那顆小草，誰就是山間那破冰的小河。教師可以用事先準備好的帶有春天顏色的花環獎勵給有表現突出的學生。這樣設計好場景的音樂課，學生就能主動參與，并且課堂氣氛很活躍。
其次，可以根據不同情況的學生制訂出絕大多數學生都能接受的教學目標和內容。根據蘇少版教學大綱的要求，學生在每個單元得有一至兩首會唱的歌曲，還有最基本的樂理常識和知識的學習。但是農村孩子的音準可以說都是“自然音準”?！白匀灰魷省边@是本人給現在農村孩子接受音樂教育的實際情況起的一個名字，城里的大多數孩子往往在小學入初中之前要學至少一至兩門樂器，而農村的孩子一般在升入初中之前未接受過什么音樂培訓班之類的藝術培訓。因此，根據不同的學情制訂相應的目標和內容很有必要。
最后，教案的撰寫細節上還應注重不斷地進行教學反思和改革。每節課上下來，教師要把這節課的實際效果認真地記下來，音樂教師往往一個人帶的班級和年級都比較多，一般至少是一個年級，教師要考慮每個班級上下來有哪些不足，在下一個班級上課前和上課的過程中要不斷地尋找更好的方法。
二 細節在于教學方法和手段
音樂是通過音響結構及其運動節律形成的音樂形象來反映社會生活，表達思想感情。音樂藝術所采用的手段及其特征決定了這種藝術形式具有很強的抽象性。所以就需要不斷探索新的教學方法和手段，通過較為通俗的教學理念和行為讓學生對抽象的作品深入地體驗和理解。比如，可以增添部分流行音樂及通俗音樂的練習，雖然現行教材中已經逐漸滲入了一些流行元素，但畢竟數量有限，所以我們應與時俱進地針對學生喜愛的流行音樂方面進行細致的研究。
教學方法的改進和創新還應加強師生互動。師生互動中，教師其實只是起引導作用，學生才是主體，如以學生身體作為能發出音響效果的節奏樂器進行拍打節奏練習。在這一過程中，教師應主要起提示性作用，告訴學生打的節奏，可以用什么樣的節奏性來記錄或表示，教師可以讓學生拍打自由的節奏，不一定非得刻意要求學生去記憶節奏，學生在這一過程中反而記得快。
當然，多媒體教學手段的恰當運用也是促進初中音樂高效課堂和音樂教學創新的重要方法。音樂課中要想將抽象的知識很好地讓學生掌握，教學媒體的輔助不可缺少。如在教授弱起小節該如何演唱時，可以提前讓學生去表演，然后教師將正確和不正確的演唱方法用DV機錄下來，通過教學媒體再放給學生看，這樣就能很形象地告訴學生什么才是正確的演唱方法。其實，我們不難發現學生也能很快主動地參與其中，因為錄像資料中有自己的同學，感覺書本中的教學知識和自己并不遙遠，樹立了自己的信心，這也是下面將提到的實踐環節。
三 細節在于創造性的實踐活動
人類的音樂事件包括三個過程：創作、表演和欣賞。藝術活動是一種直接經驗，任何的音樂教學活動都應注重學生的參與過程，把親身參與作為對音樂美感體驗，形成音樂審美能力的主要手段，這對于音樂課程價值的實現和學生的終身發展具有重要意義。教師也應不斷學習新的音樂教學知識，在教學實踐中就某一細節認真研究并實踐，讓書本知識不再枯燥無味。如歌唱練習中，可以讓學生們在音樂課上體驗正確的呼吸方法和不正確的呼吸方法在平時的呼吸當中的不同感受；可以讓學生對有控制的呼吸和正常的生理呼吸作比較，從而讓學生真正通過自己的實踐活動來體驗和理解兩者的異同。
當然，音樂教師不僅要注重自身的教的創新，還要鼓勵學生在實踐活動中進行大膽的學的創新。創造性的教學實踐活動需要以創造為核心，通過即興創作、即興表演的方式，讓每一個學生善于用自己獨特的音樂方式進行自我表現，發展學生的直覺思維，張揚學生的個性，讓學生體驗充滿創造性的愉悅。
四 細節在于重要原則和保障
要想推動初中音樂教學的創新，不能進行“大鍋飯式”的教學方法，必須結合因材施教原則進行，注重培養具有創造性能力的人才。這樣，音樂教學創新才能有不斷涌出的動力和資源，畢竟人才是一切音樂活動的創造者。
關鍵詞：初中音樂 存在問題 教學氣氛 信息化 合作學習
21世紀，是全球性教育改革的世紀，尤其是近些年來，我國音樂學科的改革也正以新的姿態和理念出現，并且取得了顯著性的成就。教育事業不斷發展和進步的內在驅動力就是教育改革，而課程改革則是基礎教育改革的核心，音樂課程改革是課程改革的重要內容，隨著上海音樂新課標的實驗和推廣，音樂課堂教學面貌煥然一新。初中音樂課堂教學是學校音樂教育的基本組織形式，是實施音樂新課標的重要途徑，在最新的歷史形勢下，如何發現初中音樂課堂教學中存在的問題，并且積極探索合理的教學途徑，以下內容將作出比較具體性的說明。
一、初中音樂課堂教學存在的問題
1.課堂中沒有凸顯出學生的主體地位。新課改要求課堂中以學生為中心，注重學生綜合素質的提高，但是從目前的初中音樂教學發展情況來看，課堂中仍然存在“填鴨式”或者“放羊式”的單調教學形式，教師僅僅根據教學需求進行課堂內容的講解和灌輸，忽視了促進學生全面發展的初衷。而且教師與學生之間的交流不夠頻繁，使得教學進程沒有切實地結合學生的個性成長特征以及最新的學習動態等因素，在忽略了學生的主體地位的情況下影響了學生綜合素質的全面提高。
2.教學觀念和方法落后、陳舊。學生對音樂課的興趣的高低與課堂教學觀念以及方法密切相關。由于受到傳統意義上的教學理念的影響，不少音樂教師在課堂中都會采取“講知識、識歌譜、練鞏固”等的僵化模式，教學中沒有適時地調動學生參與到課堂中來的主動積極性和熱情。還有，在教學手段上，不注重科學合理地運用現代化信息技術創新教學方式，致使很多寶貴的教學資源沒有發揮出應有的價值，在一定程度上也阻礙了學生主動學習能力的培養和鍛煉。
3.教學目標缺乏實際性。教學的目標是教學的出發點和歸宿，隨著新課改的不斷深化，初中音樂教學被賦予了更多的內涵和目標，教學目標是否符合教學實際以及新課改的要求，直接關系到課堂效率的高低以及學生的綜合素養。從目前的初中音樂課堂教學發展情況分析來看，“照抄教案和參考資料”等備課行為仍然存在，缺乏對學生實際能力的把握，只重視所謂“尖子生”的培養而忽視了大多數學生能力的提高。而且很多教學任務的編排只是為了應付短期考試的需求，沒有進行教學目標的長遠規劃，久而久之，目標的不實際和不清晰將會給教學帶來不可估量的后果。
二、提高初中音樂課堂教學水平的良好途徑
1.營造良好的音樂課堂教學氣氛。教學可以看成一種特殊的人際交往，在初中音樂的教學過程中，教師要隨時調度自己的教學情緒，在課堂中營造良好的音樂學習的氛圍和環境，在實現音樂課堂互動的前提下為學生音樂素養的提升作好鋪墊。教師是課堂教學情緒的引導者和輸入者，教學思維、行為以及學生學習情緒等的活躍都與教師有著至關重要的聯系，因此，在初中音樂教學過程中，教師要在精神飽滿的狀態下進行以情授學，要注重音樂情緒的調動和渲染，從而改變學生對該課程學習的抵觸情緒，獲得良好地教學成效。比如，在欣賞鋼琴協奏曲這首優秀音樂作品時，教師首先通過一段無聲視頻的放映，將夜色中寧靜，遼闊，神秘的山林展示出來，讓學生幻想黑暗中的山林中即將要發生的故事，教師再簡單介紹作曲家簡歷和創作詞曲的背景，特別強調時代背景，為后面的賞析做好鋪墊。因為此曲為交響音樂的范疇，篇幅較長，讓學生能在老師的引領下，被無聲的視頻所吸引，能積極參與到欣賞活動中，與此同時，教師可以以生動性的語言將視頻中所反映出來的大自然無窮魅力以及人們積極樂觀的生活態度渲染給學生，之后在音樂的欣賞中學生不僅可以更加深刻的體會這部作品的韻味，而且總結了生活的道理和意義。還有，要想營造良好的音樂課堂教學氣氛，教師要注重激發學生學習音樂的興奮焦點，教師要把握好教學的“度”，由易到難，在不斷地鼓勵中引導學生進行分析和思考，比如在進行節奏訓練中，可以嘗試采取讓學生進行模仿式練習、游戲式練習以及合作式練習等手段，讓師生間的熱情在課堂中得到極大的釋放，使得課堂成為學生提升自我的歡樂平臺。
2.合理運用信息化手段，進行情景化教學。在現代信息技術飛速發展的今天，多媒體信息技術在教學中的運用已經逐漸成為炙手可熱的教學事實，在初中音樂教學中合理地運用信息化手段，將會在情景化教學的氛圍下為教學方式的不斷創新提供更多的活力。詳細一點來講，首先，所謂“情景化教學”，就是教師通過圖片、音樂以及視頻等媒介將課堂教學內容展示出來，讓學生在仿若身臨其境的氣氛中培養對音樂學習的興趣，打好自身的音樂基礎。比如在學習“中國民族音樂的成就”的相關音樂內容時，可以選取在中國音樂史上有一定地位的音樂作品《歌唱祖國》，教師在教授之前要結合學生的個性成長特征以及教學需求，收集既能反映教學內容又符合學生興趣和追求的圖片、聲音以及視頻等，將其整合成生動豐富的多媒體課件，在課堂中予以展示，在學生彷如身臨其境的教學環境中培養學生對音樂的靈敏嗅覺和感悟能力，潛移默化中提升了學生的音樂素養，為綜合素質的提升打下堅實而有力的基礎。其次，在進行信息化教學手段的運用之時，要注重與傳統教學方式的完美契合，摒棄教條主義中的“人云亦云”等不良教學現象，促使情景化教學方式能夠真正發揮作用。再者，初中音樂教師要經常性的深入到學生的日常學習和生活中去，加強與學生之間的溝通和交流，鼓勵學生積極地說出自己對信息化教學手段的看法和建議，集思廣益，為初中音樂教學水平的提高提供強而有力的催化劑成效。
3.發揮分組合作學習的魅力。初中是人生中的重要階段，音樂教師義不容辭的責任之一就是培養學生的集體意識和團結精神，在初中音樂教學中運用分組合作學習的教學新式，不僅可以有效地滿足這一使命的要求，而且為初中音樂教學手段的不斷創新提供了不可或缺的重要活力。具體來說，教師要將學生在學習音樂的進程中所展現出來的各方面的素質進行分析和整合，使得所形成的學習小組能夠實力均衡。在課堂教學進程中，要盡可能將更多的時間交由學生去處理和掌握，使得他們在這樣的學習氛圍中形成和鍛煉良好的自主學習能力。舉一個簡單的例子，在進行中國現代民族歌劇的核心內容學習之時，可以將《洪湖赤衛隊》當做教學素材，并且鼓勵學生以小組的形式進行新穎性的學習，即通過引導學生在課外時間看書、討論、上網查資料等形式了解該學習內容，充分地發揮他們的聰明才智，以不同的生動表演形式在課堂中進行情景再現，并且教師要積極地參與其中，為各個小組的表現進行評價和打分，如此一來，學生在更加深刻認知教學素材內容的前提下深化了對該音樂劇的認識，從而加深了自己的學習印象，為自己音樂天賦的培養作好了搶而有力的鋪墊。同時，在進行分組學習的過程中，教師要經常性的針對學生的學習情況開展一些趣味性的課外活動，在此進程中培養學生之間的合作與協調能力，拉近師生之間的距離，以便更順利地開展音樂教學。
結束語
進行大眾化的基礎教育，讓每一個學生享有學習音樂的權利，在音樂能力上有所提升和發展的基礎上促進學生的全面發展，是上海音樂課標的基本內涵。初中音樂教師要不斷地總結實踐經驗和借鑒精華，探索更多的利于音樂教學得以改革和創新的良好途徑和方式，提高初中音樂教學水平，讓音樂的魅力在更加寬闊的舞臺上得到更輝煌的閃耀。
參考文獻：
[1]李強.音樂課堂教學方法初探[J].新課程（中學），2011，（07）.
[2]韓丹.論初中音樂課堂教學方法的創新[J].新一代（下半月），2010，（04）.
過去的一學年（下學期），我們音樂學科能結合區情、校情認真貫徹省市、區上級教研部門的工作精神，繼續堅定不移地開展中小學以及高中的音樂課程課改，立足于在教材、教法研究、服務基層教師需求上開創一條新的教研路子。緊緊圍饒課堂教學優化這一中心，整體提升我區藝術教學水平。
二、主要音樂教研工作回顧：
主要的措施：集體調研、一校三天、講座訪談、觀摩交流、專項培訓
主要的項目：高中模塊研究及對策、小學音樂課堂基礎教育的實施、小學、高中音樂資源網絡的建設
主要的對象：高中生、小學生與初中的有效銜接
（一） 深化新的高中音樂課程的改革
為了更好的開展高中音樂課改工作，我區還不惜花重金組織校長、教導主任及學科教研員到山東省、寧夏等地區學習交流?；貋砗蠼Y合區情，撰寫調查報告，開設高中音樂模塊的教學與系列教研活動。
1、定期有效開展課程管理及質量監控調查。近年來，各校領導及教師已給于高中音樂高度的重視和配合。（調查提綱*學校有否按計劃開課、*xx區高中音樂教師隊伍現狀調查、*在音樂學科中學生自選模塊興趣情況調查） 調查反饋：對于高中缺優秀音樂骨干教師的問題，區教育局立即向全國招聘骨干教師、優秀應屆畢業生解決師資問題。。
2、配合廣州市教研室開展高中音樂教學案例、音樂優秀錄像課評比活動。促進高中音樂課的教學交流、經驗提升。
3、開展高中音樂課程的相關專題研究課展示，深入研究高中各種不同模塊的音樂課教學模式和課型，使高中的音樂教育課程模塊教學符合學生自選需求。組織本區高中教研活動8次、外出參加省、市教研培訓7次。如王雪文、凌志梅、李曦、蔡浪、丹、曾倩雯等老師教研出勤率高，學習收獲大。分別受到市和區教研員的表揚。
課改領先的有47中、華美中學、89中、75中、44中、天榮中學、東圃中學、暨大附中、華工附中等。
（二）切實抓好義務教育課程改革工作，提高教研活動有效性。
1、以核心組為龍頭狠抓音樂科組的建設。
*崗前培訓-帶問題案例大家交流探討（如何單元備課和上課）
*跟蹤培訓——下科組聽課調研集體輔導、發現問題及早采取措施。
選擇各類型學校如基礎好些的省市一級學校音樂科組、科組長、骨干教師、核心中心組成員高標準嚴要求，使其能在區里課改當排頭兵。
對于薄弱學校個別基礎差的教師，耐心輔導，批改教案，爭取多給外出學習培訓機會。（全國器樂研討會、）市課例觀摩、區網絡資源建設培訓二期、牧童笛培訓學習。提出“只要你努力，一定有機會更有收獲?！?/p>
對于不認真不求上進的教師，給予勸告或批評教育。音樂課在校中不測驗，領導也很少去聽課檢查，學生在校數年，學到什么，質量如何，無法深究，有否參加教研活動，靠的是自覺。對于不學習不參加活動的教師到評職稱時虛報教研次數，不誠實的做法給予嚴厲批評。找個人談話，做耐心的思想工作。
建議：為了提高質量，對學生負責，音樂教師也應采取末位淘汰制。
2、抓好音樂教材的選擇，落實音樂課程改革的基礎點。（低中高年級）
例：在銀河小學、元崗小學音樂科合作進行“城鄉學校如何提高音樂學習質量的實驗研究”校本研究走進課堂，走進教師。
3、立足課堂，構建新型有效的教學方法和模式。
教學方法是教師和學生共同為實現教學目標，完成一定的教學任務，在教學過程中所采取的教學方式、途徑和手段。經過實踐我們認為根據不同課型在低段靈活使用前三種較好，在學生有了一定的音樂知識基礎后增加第四種。*片教學組進行典型課例的研究。一課多教，教好一課，教研活動的生命在課堂。（片組長認真，教師實踐鍛煉機會增多 ）
本年度對這幾種課型都拍了錄象課，資源共享， 及時總結經驗與教訓。反饋時有理有節跟蹤培訓不落空，以求更進一步跟進修改。
體驗性音樂教學方法
實踐性音樂教學方法
語言性音樂教學方法
探究性音樂教學方法
（三）開展課堂教學課題系列研究工作
關鍵詞：樂器教學；音樂素養提高；豎笛教學方法；豐富課堂教學
一、豎笛走進課堂
針對初中的音樂教學，結合學生這一時期的特點，就不難發現，樂器走進課堂是有一定必要性的。初中生正處在變聲期，在過去的意識里面，很多人把音樂課看做是說唱課，而處在變聲期的他們往往對于唱歌失去了小學時代的樂趣，反而更多的開始喜歡聽歌。而音樂課作為教學過程中與藝術緊密聯系的一門課程，僅僅用聽是達不到應有目的的。音樂連著藝術，是培養學生藝術素養，藝術情感，陶冶情操的重要部分，在初中音樂教學中，豎笛作為樂器走進了課堂，對于提升學生的學習積極性和建立音樂學習自信心有著很重要的作用。首先，豎笛以其廉價、簡易，方面攜帶的優勢，也深受同學們喜愛，它以教學工具輔助老師完成了教學任務的同時，也使得很多同學對于這門小樂器有了一定程度上的認識，有的甚至產生了興趣。豎笛走進課堂大大減輕了學生們嗓子上的壓力，也大大豐富了校園文化生活。因此讓豎笛教學出現在初中音樂課堂上是有著一定必要性的。
二、教學方法探究
1.教學方法與時俱進
我國的音樂課堂，往往以簡單的識譜和唱歌為主，對于初中生來說，這些小學時代的教學方法已經不能引起初中生的興趣和愛好。在豎笛教學走進課堂后就要求我們的老師要對以往的教學內容進行新的編排，除去課本上和教學大綱上所要求的必唱和必學內容之外，要留出充足的時間和板塊來進行樂器上的教學。
這就要求老師要做好精彩的課堂引入部分工作，很多學生可能對于開始的唱歌和識譜練習簿怎么感興趣，這就要求我們老師在課堂導入中對于本堂課的教學內容做一個精彩的介紹，這樣讓學生們認識到，我們的教學是一步一步，層層深入的進行的，讓他們意識到中間每一個過程都是在為之后的教學內容打下基礎，不能掉以輕心的。所以老師在備課時就要注意這種教學模式的教學安排和教案整理。同時，在進行豎笛教學時，要充分利用學生對于樂器的新鮮感和積極性，使豎笛教學成為課堂中閃亮的一筆色彩。
2.由簡單到難，幫助學生確立自信心
初中孩子是很敏感的，有的時候一次表現的失誤就會導致其喪失自信心。所以在豎笛剛剛走進課堂時，不要準備一些過于難的曲子進行聯系。從簡單的音階開始，一步一個腳印的走好每一步，同時也要為學生傳達這種思想，不要急于求成，要慢慢學習。
在教學過程中，還會有些學生產生各種各樣的問題。比如說有些學生手指可能活動不是很靈活，演奏姿勢不正確等等。正確的演奏方式，要求演奏者：身體要保持正直，眼睛平視，肩部放松，自然下垂。笛口放入口中不能太深，笛口最好不要頂住牙齒。左手在上、右手在下，左手的拇指封堵豎笛的背孔。豎笛的正面各音孔的名稱從上至下分別為1、2、3、4、5、6、7孔。左手的二、三、四指封堵堅笛的1、2、3孔。這個時候就要提醒學生要注意，左手的小指自然地停在豎笛的上方，不要置于豎笛的下側以免影響左手二、三、四指的靈活性，右手的大指置于豎笛的下側來穩固豎笛，其余的手指依次封堵豎奮剩下的幾個音孔。在我們教學中就要不斷的提醒學生，在用手指封堵豎笛音孔時，應注意要用手指的指腹處封堵音孔，以便于音孔關閉嚴密，左手的拇指要用靠近指尖部腹部封閉音孔，以利于高音孔的開閉。這樣一來，經過反復的強調和教學，學生在意識里有了一定的準備，在演奏時可以演奏出好聽的音樂，就會為自信心的建立加分不少。還有的學生可能之前并沒有接觸過樂器，特別是這種吹奏樂器，所以氣息上可能會出現一些問題，所以，簡單的講解也許就不能解決氣息上的問題，這時候就要求學生要多加練習，體會氣息流暢時和氣息不足時，樂曲的區別，從而掌握正確的方法，其實氣息問題說到底是一種感覺問題，經過長時間的聯系，把握住正確的吹奏感覺，會達到事半功倍的效果。
3.有的放矢的進行教學
（1）分析重點。作為教師在課前應該充分分析教材的重難點。豎笛教學與其他教學不同，在豎笛教學中一定要先解決重難點，把難點一個個突破后再去演奏整首曲子，比如說強弱拍的把握，有連續的附點節奏等等，這就構成了課程教學中的很多難點，所以解決這些難點問題就成了關鍵，那么就要求我們老師不要對學生急于求成，不要一下子有太多要求出現，一會這里太弱，一會氣息不足，一會音走調，這樣一來容易造成學生失去信心。
（2）注重曲子分析。老師要充分分析好曲子特點再進行教學，做到能夠先唱再奏，先感受再演奏，這樣學生就會對豎笛學習起來輕松，有樂趣，在完整演奏出整首曲目時，再提出一些具體要求，比如拍子的強弱、節奏、氣息，還有像換氣自然和保持樂曲的完整連貫性等等。
4.行動一致，統一指揮
在教學中可以采用一些手勢去代替命令，這樣既可以集中學生的注意力，還可以使得學生能夠在統一的指揮下完成統一的演奏，還有就是在演奏的過程中一旦用言語打斷就破壞了曲子的完整性，所以用手勢代替命令是很有必要的。還有就是在老師發現問題時，也要統一的進行糾正，一個學生出現的問題，統一集體糾正后，其他學生就有可能避免再犯。出現一個糾正一個，特別是像出現雜音這樣的情況，要對學生進行糾正，特別是一些男孩子，憋足勁后，把笛子吹的很響，接近破音，就需要讓他在集體中演奏，這樣他用氣不會太夸張，演奏出來的就好很多，這時告訴他，這樣的氣息是對的，不然，一旦不糾正，他的演奏就有可能影響到集體的演奏效果。
三、增加實踐機會，豐富校園生活
檢驗學習效果的最有利工具那就是實踐，俗話說“實踐是檢驗真理的唯一標準”。所以，檢驗教學成果的最好途徑也是實踐。而關于豎笛教學的實踐機會，可以通過開展晚會、展開比賽等表演形式展開。這樣一來既能豐富校園生活，增添校園藝術氣氛，還能使學生有一個自我展示的平臺，在表演的過程中獲得自信，取得成功。
四、總結
校園文化是教育事業中很重要的組成部分，音樂教學作為一門非主課，便成為輔助豐富校園文化的重要課程。在豎笛教學走進課堂之后，我們的音樂教學方法得到了一定的改進，但是教學方法探究的路還很長，我們不得不承認豎笛的出現的確活潑了課堂氣氛，增加了學生的學習積極性，隨著教育改革的展開，我們深信會有更加豐富的內容走進音樂課堂，提高學生的藝術水平和音樂素養，陶冶學生的情操，對他們的生活學習產生積極的影響。
【參考文獻】
關鍵詞：新課程；小學；音樂教育；欣賞能力
G623.71
在新課程標準中明確指出，“音方逃以審美為核心，主要作用于人的情感世界，對學生的綜合發展具備重要作用。柏拉圖也曾說過，“節奏與樂調具備陶冶情操、升華人格的功效，再配合適宜的教育方式，可滿足當下時展需求” [1]。在小學課堂教學中，音樂教學作為音樂教育的啟蒙階段，也是小學必修課程之一，對培養學生的音樂欣賞能力具備實質性意義。為此，教師需要充分調動學生的學習積極性，為其營造良好的學習氛圍，讓學生在音樂中感受到藝術創作的真諦，逐步提升學生的創新力、想象力，以滿足新課程建設需求。
一、營造氛圍，激發學習興趣
1.構建學習氛圍
任何學科都離不開學生的學習興趣，興趣也是最好的指導教師。對于小學生而言，新穎的事物更加容易吸引他們的注意，學生也樂于接受帶有趣味性的教學環境，這對完善教學體系、提升學習效率具備直接影響。在某次音樂欣賞教學中，教師利用多媒體教學資源，播放《童年》音樂并采取“有獎問答”的方式，向學生提出“你對歌曲所描繪的童年有何看法”問題，采用初聽、分段聽、復聽等層層遞進的方式來引導學生；或者，利用視頻、圖像等動態資料，讓學生更加直觀地感受音樂所傳遞的意境并抒發自身感想，鍛煉學生的發散性思維應用能力，提升學生的音樂鑒賞實效性。又如，在民樂合奏《金蛇狂舞》教學中，教師利用筷子來模仿中國堂鼓的敲擊手法，并讓學生通過多媒體課件進行自主演練（掌握“對答響應、螺絲結頂”知識點），為學生營造濃厚的音樂學習氛圍，以培養學生的音樂鑒賞能力。
2.采用動靜結合
教育心理學家認為，動態刺激與靜態刺激相結合的教育手段，正如開放多個學習感知通道一般所獲的效益更佳[2]。在小學音樂欣賞教學中，教師可結合有效的網絡教學資源（視頻、音頻、三維圖形），從視覺、聽覺等多個方面來刺激小學生的思維空間，優化教學體系和學習格局。以人音版三年級上冊《四季的歌》教案為例，教師通過CAI動態圖像――閃動的文字、移動的圖形、顏色的變換，引導學生去想象四季景色變化；學生可利用不同的色彩來描繪出腦海中所構思的景色，借助色彩、線條來表現出四季的特征，將樂理知識（如：節拍、節奏、視唱）與實際感受（生活經驗、音樂體會）相結合，為學生打造音樂創造性思維基礎，提升學生的綜合發展能力（音樂鑒賞、譜率分析）。
二、適當引導，實現教學效益
1.重塑師生關系
從小學生的視角來看，教師以“朋友”的身份去親近學生，構建和諧、友好的教學環境，這種新型教學方式更易受到學生的喜愛和歡迎。為此，在實際教學中，教師需要充分考慮到學生的所思所想，秉持以生為本、快樂育人的教學理念，讓學生愛上音樂欣賞這一學科，這對提升學生的學習效益也具有一定輔助作用。從《讓我們蕩起雙槳》課堂教學來看，這首樂曲作為偏向大眾化的教材案例，相比民族音樂更加適用于音樂欣賞教學。教師利用課余時間和休閑活動，探究學生對樂曲的實際看法（體會、收獲），了解樂曲篇章的節奏、分段、節拍相關內容；采取發聲練習、按句聽唱、曲調哼唱等方式，教師進行演唱示范、學生跟唱（更隨伴奏學習）；在理解歌詞大意、曲調內涵的基礎上，鼓勵學生堅持主觀演唱方式并予以創新，以培養學生的創新能力。
2.開展小組活動
在小學音樂欣賞教學中，教師可結合學生的實際情況（成績、狀態、性格），開展小組演唱互動、填詞模擬競賽、曲調轉換競演等多種形式方式，為學生的綜合發展提供輔助作用。針對《櫻花》（日本名歌）音樂欣賞教學內容，教師讓學生邊看歌詞邊聽歌曲，按照“初聽、復聽、學唱”三步走的方式來完成教學任務（“五聲調試音階”：3，5，6，1，2――中國風），學生可自行分組（二至三人為一組）進行教學活動。
三、自主評價，完善教學系統
1.鼓勵自主學習
從小學生的音樂欣賞水平方面來看，由于自身思維能動性的活躍性影響，掌握樂曲曲調的變動性相比成人更加容易取得實際成效，教師需要不斷挖掘學生的內在潛能，為引導學生步入音樂正軌學習提供輔助條件。在小學音樂欣賞教學中，為進一步保障教學效益，教師需積極調動學生的學習興趣，適時鼓勵學生進行自主學習探究活動，營造“玩中學、學中玩”的學習氛圍，這對學生的綜合發展具備直接效益[4]。結合人音版小學音樂三年級上冊《捉迷藏》教學內容，安排學生在初聽歌曲后完成探究任務，如：安排師生對唱環節、感受歌曲包涵情緒、利用“一字多音”唱法、探究附點節奏唱法，讓學生自主思考問題并找尋解決辦法。
2.健全評價機制
在義務教育小學音樂新課程標準中，明確提出了課堂教學應注重學生的主觀能動性，建立健全教學評價機制，為教學效益提供實際保障。小學音樂欣賞教學作為小學必修課程，“聽、唱、賞”在教學中占據著重要地位，讓學生在聽音樂的同時來想象曲調當中所描繪的意境美；教師可根據學生的實際情況（音調掌握情況、歌詞表述能力），平等對待每一個學生，積極鼓勵、表揚孩子，善于發現小學生的內在潛能和閃光點。例如，在《雪花飛舞》教學中，教師通過設計音樂實踐活動的方式，將樂器表演欣賞（鋼琴曲演奏）、歌曲演唱納入期末考核內容；綜合考察學生的曲階分辨、哼唱或默唱、音階測量，對學生的學習情況提供獎懲舉措，讓學生在實踐活動中探究自身不足之處（歌詞分段、音階劃分），不斷強化學生的審美判斷能力。
四、總結：
綜上所述，在新課程改革背景下，小學音樂欣賞教學作為基礎學科之一，注重提升學生的綜合發展能力，為現代教育教學活動提供堅實的制度保障。在小學音樂欣賞教學中，教師可從“教學氛圍”、“教學手段”和“評價機制”等方面入手，以保障現代教育教學活動。從音樂教學實踐活動方面來看，教師還需充分尊重學生的主觀意愿，了解學生的實際情況，設計豐富多彩的音樂欣賞實踐活動，為課堂教學提供輔助條件，以滿足新課程標準的實際需求。
參考文獻：
[1]姜俊. 新課程背景下初中音樂欣賞有效性教學探討[J]. 學周刊，2016，25：157-158.
[2]姜俊. 新課程背景下初中音樂欣賞有效性教學探討[J]. 學周刊，2016，25：157-158.
藝術美感的教學方式力圖發掘學生最濃郁的自然興趣，環境在于教育的培養有著不可忽視的作用。所謂景中生情，情中應景，如若在學生感知萌芽階段加以正確的引導，學生的自我興趣，情感思維開始發展，直至成熟完善，這將對人的思維判斷，情感理解等多方面的感知領域產生長遠的影響。因此，藝術美感教育方式對成長初期的學生來說意義深遠，有著一定的人生啟蒙作用。
2藝術美感在音樂教學中的應用方式
藝術美感教育途徑多種多樣，最為根本的便是能夠遵循“以人為本，自然為主，抓住審美”幾大要素來組織教學或者安排活動。中學課程將教學劃分為聽、唱、形式演示、理論普及、探索現實等多種教學模塊，實施教學時需要將各個模塊聯系組合，形成生動形象的知識鏈，情感主線等關鍵因素，能夠讓學生深入學習，激發興趣。教師在課堂上不僅要觀察學生狀況也要及時反饋學生的學習進度與效果，做好及時的總結，以便于快速調整教學方式。
2.1音樂互動及交流
師生間的交流形式多半限于言語的交流，藝術美感教育可以注重利用聲樂“無界限”的特點，在一些抽象問題做以形象音樂的表達，學生能夠快速全面的理解問題現象，同時增強了互動性，往往能夠達到事半功倍的效果。比如根據老師示范的節奏讓學生模仿，接著使用自己理解的方式即興發揮。
2.2拋磚引玉形式
一些具有特點或者典故的音樂，教師可以通過描繪一個故事場景，引入故事情節，環環相扣，最終圍扣主題，引出音樂。這樣的形式能夠讓學生印象深刻，故事引人入勝，激發了學生強烈的好奇心，培養了學生探索學習的興趣。同時可以留給學生自主的想象空間，讓學生通過扮演角色、模仿教師演示的音樂來加深印象。
2.3資源組合分享形式
教師可以運用閑余時間尋找課程相關的資源，在論壇、博客、報刊等互動式平臺上分享探討，這樣不僅增強了師生溝通，而且豐富了課余生活。3.4活動組織教師可以定期組織學生喜歡的實踐活動，內容可以多元化，例如包括聽、看、猜、想、比、演等實際活動。學生可以在活動中真實體會，能夠探索發現不曾遇到的問題，并且能夠在一定的音樂基礎上，發展自己的創作。
3藝術美感培養方式應用與現狀分析
初中生經歷了小學時代的心理成長初期，對于事物的主觀判斷有所提高，但是還是不能夠準確地做出判斷，他們往往能夠懂一些事理，有時卻又會犯錯誤，面對生活和挫折，有時會產生厭煩心理，甚至是放棄的態度。因此，藝術美感式教育需要教師平時多與學生溝通交流，力圖營造一個公平公開自主的學生成長環境，并且允許學生犯錯誤，提倡學生自我錯誤自我發現，以及及時糾正。在學生的創作能力上需要多鼓勵多肯定，讓學生在自己感興趣的領域產生動力，鼓勵他繼續探索發現并且能夠做出自我總結。這樣能夠很好地激發學生的創造天性并且更多地接觸實際，讓他切身體會世事真理。中學年齡段的學生富有創造的天性，有著較強的好奇心，探索心，同時還有很好的學習能力，教師可以利用學生年齡階段的生理發展規律，對學生加以正確的引導，給予充分的自由探索空間，使得學生能夠獲得全面穩定的發展與提高。初中聲樂主要培養學生對音樂的理解能力以及感知事物音樂的思維判斷能力。目前大部分學校的教育方式還是比較傳統的“教案式”教學，學生經常面對教科書上死板的內容以及老師生硬不變的講課模式，使得學生的學習過程變得平淡乏味，學生的積極性與興趣也會被打磨殆盡。為了學生更好的發展，教師在完成教學任務的同時也要注重興趣的培養，引導學生懂得去欣賞音樂的完美，能夠多聽、多想、多探索，同時教師也應該允許學生對不同的音樂擁有自我的理解與感知。教師不能對學生產生的一些想法和心理輕易否定，需要多加疏導溝通，擺正學生的成長心理。每段音樂都是人或事物情感的化身，它們從心理和社會的角度來看都是立足于現實生活的。很多時候，學習主要靠的是自我的努力以及動力，老師的幫助相對而言往往是比較有限的，然而在學生成長初期，孩子的感知啟蒙，事理積累都將由老師擔起大任，教師同時也要注意學生的心理過程，適當的時候加以疏導排解，引導學生培養自我反省的品格，冷靜客觀的批評心態，以及用扎實的基礎和努力的練習來提高自己。
4結束語
關鍵詞：初中音樂；欣賞；教學策略
在中學音樂欣賞教學中，有些教師由于過分注重預設，完全把生成拋在一邊，把課堂看作是展示自己完美教案的過程，忽視了學生的生活經驗和情感體驗，制約了學生音樂欣賞能力的發展。基于以上種種問題，筆者認為，可采取以下多種教學策略，全面而精心的進行預設，以實現中學音樂欣賞課的生成性教學。
一、準確把握教材
1．深刻挖掘教材內容
音樂教材是教師進行教學的主要依據，是獲得有效生成的客觀條件。課前的預設是課上生成的前提和基礎，音樂欣賞教學的生成性有賴于教師課前的精心預設，精彩生成的質量也源于預設的好壞。一些特級教師、名師的課“亮點”閃爍、異彩紛呈，除了他們駕馭課堂的技術嫻熟之外，上課之前做了精心準備(預設得完美)也是直接的因素。因此，我們教師在備課時，盡管不可能謀略到課堂上的一絲一毫，但可以盡可能想得細一點、全一點、精一點。而且，預設的是不是巧妙、是不是有創意，都直接影響課堂上的生成是不是順利。
（1）積極地聆聽體驗。美國著名音樂教育家艾倫?科普蘭這樣評價傾聽的重要性：“如果你要更好地理解音樂，再也沒有比傾聽音樂更重要的了。什么也代替不了傾聽音樂。尤其是欣賞諸如大型的歌劇、交響樂曲、協奏曲等音樂體裁時，由于這類作品距離學生的現實生活遙遠，導致學生缺乏欣賞和聆聽的興趣。這時，教師就應該思考如何讓學生“走近”音樂教材、熟悉音樂作品，進而樂于傾聽、喜愛并主動參與到音樂欣賞活動中來；（2）恰當地點撥解說。由于音樂的模糊性及其表達內容的不確定性，預設時需要依據學生欣賞音樂的心理特點，并結合恰當地點撥解說，充分調動學生的主觀能動性，引發學生對音樂進行充分的思維、想象，使之主動挖掘、深入理解音樂文本，從而導向以學生為主體的生成性教學。對于距離學生的生活世界較遠，學生感到較為陌生的音樂作品，教師在預設教材時，更加需要對這類音樂作品進行恰當、及時的點撥，以引起學生欣賞音樂的興趣和積極性?？傊?，教師應該在課前對樂曲挖空心思地進行充分預設，才能吸引學生對陌生樂曲的注意力，主動參與到聆聽和探究的音樂活動中來。
2．靈活重組教材內容
欣賞教材是音樂課程標準理念的具體體現，是音樂教學內容的主要載體，也是學生學習的基本材料。新課標要求音樂教學突出音樂與其他相關學科的融合與滲透，生成性的中學音樂欣賞教學需要改變以往的課堂教學方法，對教學內容靈活進行重組，把單一學科的音樂知識與多學科的知識聯系起來，把課內與課外聯系起來，加深學生對教學內容的記憶，以拓寬學生的藝術視野，生成多樣化的音樂理解。
3．對比探究教材內容
在生成性音樂欣賞教學中，如何讓學生把握有關音樂作品理論方面的知識，亦是音樂教師面臨的一個難題。興趣是學習任何一門學科的重要動力，教師可以從激發學生的音樂興趣為入手，使音樂作品中涵蓋的音樂理論知識和基本技能有機滲透在聆聽、體驗音樂之中，讓學生對音樂作品中的理論知識產生濃厚的探究欲望，繼而更積極地聆聽和記憶音樂本體性的多種要素，生成多樣化的精彩體驗。
二、悉心洞察學生
1．了解學生的欣賞水平
課堂教學是師生交往、互動的過程，教師預設時要做到心中有學生，從學生的需求出發，正確分析學生的學習情況。教學內容應以學生原有的音樂知識、生活經驗為基礎，要考慮到教案的設計是否有利于學生的發展。若教師僅從教材和自身教學風格的角度考慮如何“教”，“兩耳不聞窗外事，一心只教圣賢書”，而不關注學生如何“學”，那么，這種預設無疑是僵化、片面的，所實施的教學也將是沒有生命力的。因此，教師不僅應該全面預設教材，更應該充分預設學生，對學生現有的音樂理論素養和音樂技能水平進行一定的了解和分析，在課堂中仔細觀察學生的音樂表現，把握學生的個性差異和整體發展水平，以求在教學過程中作出正確決策，導向教學的生成性、精彩化。
2．把握學生的欣賞心理
在生成性音樂欣賞教學中，教師預設要緊緊圍繞學生進行，其中比較重要的一點，便是依據學生的音樂欣賞心理來組織教學，以充分調動學生欣賞音樂的主觀能動性。學生是動態有差異的，教師在備課時要洞悉學生心理和時代精神，構建符合學生智力發展的情境，無論是教學環節的預置，課堂組織方式的確立，都要以充分發揮學生的主觀能動性為前提。使學生真正參與到欣賞教學中來，進而產生對音樂體驗的五彩紛呈，導向開放性、動態化的生成式教學。
三、充分利用資源
1．調配課內教學資源
預設時，教師需要充分發揮教學智慧，努力尋找、開發和利用課堂上的教學資源，來為生成性欣賞教學服務。音樂教材、音像資料、實物器材、多媒體輔助教具等均屬于教學資源。教師本人，學生的生活經驗，教學中的各種信息，都可看作是寶貴的教學資源。此外，教師與學生圍繞音樂作品展開的對話、互動、合作、探究等亦可視為重要的教學資源。教師預設時應依據中學生的音樂欣賞心理特點，充分利用、多維度地搭配不同類型的教學資源，點燃學生音樂想象和思維的火花，加深學生對音樂內容的理解，以實現動態化、生成式的音樂欣賞教學。
2．開發課外教學資源
課外活動是由學生自由支配的閑暇時間，雖不屬于課堂教學范圍，但其作用不容忽視。在一項“‘你如果有2小時空閑時間，喜歡干什么’的調查報告中，選擇聽音樂的中學生占到46.8%，排位第一”。這說明在課外的閑暇時間中，傾聽音樂是中學生參與音樂活動的主要途徑之一，顯示出聽音樂在中學生的業余生活中占有重要位置。教師應充分利用好這一課外資源，并將其合理轉化為不可多得的教學資源，來為生成性的音樂欣賞教學服務。
總之，諸如通過網絡資源和電視節目，閱覽課外音樂書籍，觀察生活中的音樂以及社會調查采訪等多種方式，均能夠拓寬音樂信息的來源渠道，充分調動起學生學習音樂的積極性，也有利于發展學生的欣賞個性，讓學生多方面地體驗音樂和理解音樂，從而為課堂上的多樣化生成鋪平道路。
【參考文獻】
關鍵詞：流行音樂 審美意識 音樂課堂
一. 流行音樂成為青少年學習與生活中不可或缺的一部分
當今的時代是改革開放的時代，信息迅猛發展。音樂磁帶、激光唱盤已經成為過去，音樂電視、卡拉OK、各種名目的演唱會，再加上網絡音樂早已普及，流行音樂已經真真正正地融入了我們的生活，時下的青少年是在電視、網絡等科技文化氛圍中成長的一代，由于流行音樂的平民化內涵，時尚的個性，加以動感的節奏和豐富的音色，從而成了人們文化生活的快餐，也成了今天青少年音樂生活的首選。流行音樂更憑借其娛樂性、生活性、通俗性的特點，它已經為大眾所接受，在青少年人群中更是如此，它甚至已經影響到了中學生人生價值的取向。90%以上的學生喜歡流行音樂，“追星”現象已司空見慣。而這樣的一種癡迷態度，往往冷落了傳統的民族歌曲，對音樂課本上的民歌更是不愿傾聽。所以我們說，流行音樂已經干擾到了中學音樂課堂的教學。
二、中學音樂課程設置存在突出問題
音樂是一種啟迪智慧、陶冶情操、提高審美意識的重要藝術，它對豐富學生的生活、促進身心健康發展有著不可替代的重要作用，深受學生的喜愛。學生喜愛音樂藝術，是否同樣喜愛音樂課呢？前不久筆者對 3 所學校 15 個初中班學生進行了一項問卷調查，調查結果發現，竟有 75% 的學生覺得上音樂課很乏味。為何有這么多學生對音樂課缺乏興趣呢？經過再次深入了解分析，發現根本原因不在學生，而是初中音樂課堂教學存在著許多弊端。比如中學音樂教育沒有很好地突出音樂藝術特點和中學生的特點，總體上講，現行中學音樂教學大綱及據此編寫的多種版本的音樂教材，無論在內容上，體例上，還是在要求上，追求全面、系統，難度偏大，即超出中學生的現有水平和接受能力；同時，教材編排封閉單一，死板不活潑，沒有給教師和學生留下多少創造的余地，循規蹈矩的學習習慣遏制了學生的自由想象力，學習的積極性和自信心。教師如何在教學中鼓勵和幫助學生去尋找適合個性發展的更好的學習方法。這些都是我們教學中亟待解決的問題。
三、音樂教師本身教育觀念十分陳舊
作為音樂教師，不注意及時更新教育理念。觀念的陳舊，直接導致教學目標不明確。教學目標是教學的出發點和歸宿點，目標要求是否切合實際，直接關系著學生上音樂的興趣和課堂教學效率的高低，可有的老師就不注重這些，而是死搬舊教條不放，備課時不從學生實際和教材實際出發，滿足于照抄教參，照搬教案；有的不了解學生的生活實際，學生過去已學過的或平時生活中已普遍會唱的，也照常規教學要求與新歌教學設置相同的目標和進度；有的缺乏對學生實際音樂能力的具體把握，見木不及林，只看到少數尖子生的能力和熱情，看不到多數學生的水平和情緒，致使多數學生力不從心，激不起興趣和熱情。以上狀況從我們針對學生的調查問卷就可以明顯看出。
四、學生對流行音樂走進音樂課堂看法不一
一部分學生認為流行音樂可以走進課堂。有的說：“現在音樂課本里的教學內容大多數太古板，太老氣橫秋了?！庇械恼f：“課本里的歌曲歌詞的意境有的過于深沉，傳唱性不強?！庇械耐瑢W說：“流行歌曲歌詞通俗易懂，好學，可以極大的放松緊繃的學習神經?！边€有的同學說：“家長和老師都不理解我們，說我們喜歡欣賞那些什么卿卿我我的情歌之類的，其實在欣賞這些歌曲的時候，我們從來沒有去想那些歌詞，而是更專注于它的旋律和節奏?！边€有的說：“其實，老師完全可以選擇一些我們喜歡的健康勵志的歌曲或樂曲讓我們欣賞或學唱，這樣，課堂氣氛或許會好很多，其實，老師即使不在課堂上讓我們欣賞，我們照樣可以在家里，在網絡上欣賞?！薄?/p>
2、還有一少部分同學是反對流行音樂走進音樂課堂的。我總結了一下，大致是以下幾點意見：1、有的流行音樂內容過于庸俗，不適宜中學生欣賞； 2、音樂教材里的教學內容很好，很古典，意境深遠，能拓展我們的眼界；6、老師只要引導的好，我們還是十分愿意欣賞教材里的音樂的，很有意思，像樂曲《G大調弦樂小夜曲》，歌曲《當兵的人》《七子之歌》等等，非常經典；7、我們應該把精力多放在學習經典音樂上，流行音樂的“流行性”太強，“沉淀性”較差；8、有的流行音樂讓我們情感上更脆弱，還是少欣賞好。 ……同學們說的多好！對于流行音樂和古典音樂，他們已經有了自己獨立的眼光和見解，可喜可賀！
五、教師對于流行音樂走進音樂課堂眾說紛紜
對于流行音樂走進課堂，音樂教師們可謂眾說紛紜。也列舉以下幾點意見和建議： 1、流行音樂多數庸俗不堪，以一些卿卿我我的情歌為主，不適宜中學生欣賞或學唱；4、有些好的音樂完全可以運用到歌曲教學中，教學生對自己喜歡的一些的歌曲進行二度創作，調動他們的學習積極性。5、選擇適當的教學方法，結合教材有選擇的將流行歌曲引入課堂，不會影響正常的教學工作，無形中拉進了師生之間的距離，他們自然而然就會對音樂課產生興趣，愿意和老師一起去共同探索課本之外的音樂藝術領域， 8、別期望中學生脫離流行音樂，它已經是中學生心目中很重要的一片天地?！?/p>
一、課堂教學
20xx年7月15日---8月有幸參加我市對中小學音體美教師在運城學院培訓的學習。在音樂教學專業學習中讓我有所提高，也感到十分快樂和充實。對我這學期的音樂教學工作也有了新鮮的藝術創新和改變。今年我擔任初二4個班和初一7個班的教學工作。自我感覺比起同仁一下儲存很多方面的音樂教學工作和音樂知識。
在課堂教學中始終堅持以審美教育為核心，注重培養學生對音樂的興趣、愛好及情感。努力做到通過音樂教育來陶冶情操、啟迪智慧、激發學生對美的愛好與追求。注重以學生為主體，讓學生在愉快的音樂實踐活動(聽、看、唱，討論、聯想、想象及律動)中，主動地去發現、去探究，去感受音樂、理解音樂、表現音樂，并在一定基礎上創造音樂。音樂教育是基礎教育的有機組成部分，是實施美育的重要途徑，對于陶冶情操，培養創新精神和實踐能力，提高文化素質與審美能力，增進身心健康，促進學生德、智、體、美全面發展，具有不可替代的作用。還使初一新生進入初中階段的孩子們，認識初中的音樂欣賞課，還加入了一項讓學生了解電影音樂和音樂鑒賞及音樂樂理初級知識，同時表達自己藝術見解的實踐活動，這也使學生的能力得到了鍛煉。同時在學習唱歌和欣賞音樂的同時，使學生們認識到集體活動及藝術活動的緊密性。
在教學過程中，本著讓學生從“要我學----我想學----我要學”這一過程進行轉變。為了達到這個目的，首先對教材的目標進行了設定。并根據初中學生的基礎和接受能力的不同而對教材內容進行合理的取舍，安排了本學年的教學計劃，精心編寫了各個年級各個課時的教案和導學案，配合學校強勢推進教學改革。在具體的教育教學中，我一方面在教學模式上采用一些適時有效的設問，啟發、引導學生積極思考;另一方面通過大量的實物展示與課件相結合，吸引學生注意力，充分調動學生學習的積極性與學習興趣，從而達到課堂教學實效性。為了使學生能輕松、愉快地上音樂課，多用鼓勵的方式使學生表現出良好的品質。努力做到用好的設計抓住學生的注意力。對于破壞課堂秩序的行為也進行了善意的批評與糾正。在課堂活動中，我會創設平等、民主、愉悅的環境，能夠在課堂中點燃學生的求知火焰。
在本學期中在與我初中柴東軒主任的一次教學工作的談話，使我有所觸動，讓我必須敞開心扉，大膽突破改進。使我認識到自己在學校領導的心中的形象和感覺，及專業不對口的情況。經過從畢業到現在，幾年的邊學習邊教學使我認識到，我要不斷的學習挑戰自我在教學工作的改進。
二、課堂管理
音樂教育是基礎教育的有機組成部分，是實施美育的重要途徑，對于陶冶情操，培養創新精神和實踐能力，提高文化素質與審美能力，增進身心健康，促進學生德、智、體、美全面發展，具有不可替代的作用。為了使學生能輕松、愉快地上音樂課，多用鼓勵的方式使學生表現出良好的品質。努力做到用好的設計抓住學生的注意力。對于破壞課堂秩序的行為也進行了善意的批評與糾正。給他們的環境較為寬松。致使他們不能真正認識到自己的錯誤而有恃無恐。因此，今后應特別注意賞罰分明、把握尺度。在不同的教學階段，我根據學生身心發展規律和審美心理的特征，以豐富多彩的教學內容和生動活潑的教學形式，激發和培養學生的學習興趣。重視教學內容與學生的生活經驗相結合，加強音樂與社會生活的聯系。對于學生的一些擾亂課堂的行為批評力度不夠。總以為學生不是惡意，只是不成熟的表現。所以給他們的環境較為寬松。致使他們不能真正認識到自己的錯誤而有恃無恐。因此，今后應特別注意賞罰分明、把握尺度。還有幽默力量運用不夠。
探索靈活多樣的教學形式：在教學形式方面我認真地進行了探索，通過這些形式，活躍了課堂氣氛，提高了學生的學習興趣。(1)、創設情境，激發學生學習興趣?！缎抡n標》指導下的教材活動性強，我充分利用教材，精心創設學生熟悉的情境，激發學生學習的興趣。(2)、緊密聯系生活實際。音樂源于生活。在教學中，我緊密聯系學生的生活實際，在現實世界中尋找音樂題材，讓教學貼近生活，讓學生在生活中聽到音樂，感受到音樂。(3)、開展實踐活動，培養學生的創新素質。
三、課外活動及其他教學工作
21世紀的人才觀,對教育提出了更高的要求。突出中學音樂教學的審美教育是我國教育教改的要求,是素質教育的需要,是貫徹黨的教育方針,培養學生全面發展的需要。為此,我們必須予以高度重視。
音樂課對學生進行審美教育,是由它的學科特點所決定的。音樂教學在審美教育方面具有的獨特功能和作用是其它學科所不能比擬的。但長期以來,音樂教學偏重"專業化",習慣把音樂課僅僅看作是一門學習識譜、唱歌,傳授技能、技巧的所謂調劑性課程,以至音樂課的美育功能和作用不能充分地體現和發揮。這種思想認識上的片面和狹隘與全面貫徹落實教育方針的要求是不相適應的,必須及時糾正和改變。為了使美育落到實處,在音樂教學過程中,樹立以育人為目的,加強審美教育,才能保證美育的效果。那么,如何突出審美教育呢?筆者認為應從下面五個方面進行操作:
一、加強音樂欣賞
音樂是聽覺的藝術,情感的體驗,我們的教學目的就是要訓練學習聽音樂的能力。音樂欣賞是對學生進行審美教育的最直接的過程,音樂的審美要從學會欣賞、評價一首作品開始,了解歌(樂)曲所體現的審美特征。在整個初中音樂教材中的欣賞里,既有古今中外名家名作,又有中西方各個不同歷史時期的代表作。種類之齊全,內容之豐富是對學生進行審美教育的極好教材。利用教材的這種刻意安排,充分發揮欣賞課的作用,對提高學生的審美能力將起到事半功倍的效果。為使音樂欣賞取得良好效果,必須處理好以下幾個環節:
1.精心設計教學過程,包括教學手段和方式。首先要避免生硬的強調作品的歷史意義和作者的情感態度。而要在生動地提供學生能夠接受而又必須了解的音樂知識和有關的背景知識的情況下,引導學生體會作品的藝術語言和音樂要素的運用,進而了解作品的藝術特點。所有的音樂概念都應盡量用音響來體現。在安排多首作品一同欣賞時,可簡單地進行一些比較和聯系,區分不同作品的不同處理法及它們的審美特質。將學生觸過和了解到的音樂知識及技能使用到對作品分析中來,以訓練和培養學生對作品的藝術分析能力和對美的感受能力。
2.充分準備教學資料。如果資料準備不足,光靠教師在前頭說教、灌輸,學生所能了解掌握的知識將是零散的、單純的和不怎么完整的,課堂的效果也不活躍,學生的興奮和興趣也不太容易激發起來,其對教材的吸收率將是很低的。因此,為使音樂欣賞課更有效果,教師課前要做好充分的準備(同一首歌(樂)曲的不同音響資料),掛圖、幻燈片,錄像片、圖片等等,可增加信息量,增強欣賞課的藝術感染力。
3.采取生動靈活的教學方法。可以講故事的方式、討論的方式、觀看同學上臺演唱(奏)等方式進行,增強課堂的氣氛和活力。例如:欣賞音樂作品時,老師有意安排一些情境可調動學生動腦思考和聯想,使學生整體參與意識增強。參與和配合將會提高欣賞效果。
4.注意電教媒體的應用。實踐證明,發揮現代教育媒體在作品欣賞中的應用,可拓寬教學內容,豐富教學形式,提高教學效益。例如:VCD中的歌曲欣賞和錄像帶音樂欣賞中的背景畫面,給音樂的意境提出了良好的效果,使學生更容易了解音樂,在圖片幻燈放映的特定氛圍中,老師動聽的引導講述、清晰明靜的畫面、將會引起學生情緒的強烈反應,激發起學習興趣近而參與產生共鳴。興之所至,趣味盅然。
二、挖掘美育素材
在音樂授課過程中,教師要對蘊含在教材中的美育因素加以概括和提煉,并加以刻意地強調·增加審美教育的效果。如:對音樂的速度,讓學生參與律動去感受苦樂,對于節奏,可讓學生玩弄打擊樂,去進行感受和領悟。既可擴大學生的審美領域,又能激發學生學習音樂的興趣,使學生增加對美的認識和分辨,加深對美的理解。
三、重視美感的訓練
音樂課屬于美育范疇。我們既要使學生具有美的意識、美的觀念,又必須具備表現美的方法和技術,也就是說既要注重對美的感受力、判斷力、想象力和理解力的訓練,又要注重表現美的知識和能力的訓練。我們應明確學校藝術教育是非藝術專業的人才教育?？蛇m當降低對學生技能的要求.以便面對全體學生,讓大家都能夠接受,都能感受到音樂的美。一個學生想要有音樂修養饣腦子里必須裝有大量的音樂旋律。這需要長時間的積累。故,從一定意義上說,音樂課的每一環節,音樂教學的整個過程,教師都必須貫穿對美感的訓練。具體地說,就是要培養學生的音樂記憶、音樂想象、音樂認知能力。讓學生充分理解感受課業練習中多種美的類別和特征,引導他們將各自對美的感受和理解、貫穿到練習之中進行應用,獲得藝術表現的愉悅和。
四、營造審美氛圍
為了更好地提高學生學習音樂的興趣和增強美育的效益,還應當積極創造條件,努力營造藝術氛圍。如:請一些在器樂、聲樂、表演上有特長的學生上講臺來演唱、演奏、表演節目。進而使每個同學都能上臺來表演√目,培菜同學們的自信心、培養學生與人合作的精神。也可讓學生各自帶一些自己家里的CD、LD、VCD等自認為好聽的音響資料,在上課前幾分鐘甚至后幾分鐘,播放給大家聽。開闊他們的視野,提高他們對其他音樂的評價能力。同時,在音樂教室開辟音樂教學園地、張貼著名音樂家的掛像,等等。久而久之,形成一個積極的良性循環,對鞏固和提高學生的學習興趣和審美能力有著很大的推動作用。
五、審美教育的關健在于教師
音樂課對學生進行審美教育，是由他的學科特點所決定的。音樂教學在審美教育方面具有的獨特功能和作用是其它學科所不能比擬的。但長期以來，音樂教學偏重“專業化”，習慣把音樂課僅僅看做是一門學習識譜、唱歌，傳授技能、技巧的所謂調劑性課程，以致音樂課的美育功能和作用不能充分地體現和發揮。這種思想認識上的片面和狹隘與全面貫徹落實教育方針的要求是不相適應的，必須及時糾正和改變。在音樂教學過程中，以育人為目的，加強審美教育，才能保證美育的作用。那么，如何突出審美教育呢？我認為應從下面五個方面進行操作。
一、加強音樂欣賞
音樂是聽覺的藝術，情感的體驗，我們的教學目的就是要訓練學生聽音樂的能力。音樂欣賞是對學生進行審美教育的最直接的過程，音樂的審美要從學會欣賞、評價一首作品開始，了解歌（樂）曲所體現的審美特征。在整個初中音樂教材中的欣賞中，既有古今中外名家名作，又有中西方各個不同歷史時期的代表作。種類之齊全、內容之豐富是對學生進行審美教育的極好教材。利用教材的這種刻意安排，充分發揮欣賞課的作用，對提高學生的審美能力將起到事半功倍的效果。為使音樂欣賞取得良好效果，必須處理好以下環節：
1.精心設計教學過程，包括教學手段和方式。首先要避免生硬地強調作品的歷史意義和作者的情感態度，而要在生動地提供學生能夠接受而又必須了解的音樂知識和有關的背景知識的情況下，引導學生體會作品的藝術語言和音樂要素的運用，進而了解作品的藝術特點。所有的音樂概念都應盡量用音響來體現。在安排多首作品一同欣賞時，可簡單地進行一些比較和聯系，區分不同作品的審美特質。將學生接觸過和了解到的音樂知識及技能使用到對作品的分析中來，以訓練和培養學生對作品的藝術分析能力和對美的感受能力。
2.充分準備教學資料。如果資料準備不足，光靠教師在前頭說教、灌輸，學生所能了解掌握的知識將是零散的、單純的和不完整的，課堂教學效果不佳，學生的興奮和興趣也不容易被激發出來，其對教材的吸收率將是很低的。因此，為使音樂欣賞課效果更強，教師課前要做好充分的準備，如掛圖、幻燈片、錄像片、圖片，等等，可增加信息量，增強欣賞課的藝術感染力。
3.采取生動靈活的教學方法。可以講故事的方式、討論的方式、觀看同學上臺演唱（奏）等方式進行，增強課堂的氣氛和活力。例如：在欣賞音樂作品時，老師有意安排一些情境可調動學生動腦思考和聯想，使學生整體參與意識增強，增強欣賞效果。
4.注意電教媒體的應用。實踐證明，發揮現代教育媒體在作品欣賞中的作用，可拓寬教學內容，豐富教學形式，提高教學效益。例如：VCD中的歌曲欣賞和錄像帶，音樂欣賞中的背景畫面，強化了效果，使學生更容易了解音樂。在圖片幻燈放映的特定氛圍中，老師動聽的引導講述、清晰明靜的畫面在將會引起學生情緒的強烈反應，激發學習興趣，進而產生共鳴。興之所至，趣味盎然。
二、挖掘美育素材
在音樂授課過程中，教師要對蘊含在教材中的美育因素加以概括和提煉，并加以刻意的強調，增強審美教育的效果。如：對音樂的速度，讓學生參與律動去感受苦樂，對于節奏，可讓學生玩弄打擊樂，去進行感受和領悟。既可擴大學生的審美領域，又可激發學生學習音樂的興趣，使學生提升對美的認識和分辨能力，加深對美的理解。
三、重視美感的訓練
音樂課屬于美育范疇。我們既要使學生具有美的意識、美的觀念，又必須具備表現美的方法和技術，也就是說既要注重對美的感受力、判斷力、想象力和理解力的訓練，又要注重表現美的知識和能力的訓練。我們應明確學校藝術教育是非藝術專業的人才教育?？蛇m當降低對學生技能的要求，以便使全體學生都能接受，都能感受到音樂的美。一個學生想要有音樂修養，腦子里必須裝有大量的音樂旋律。這需要長時間的積累。從一定意義上說，音樂課的每一環節，音樂教學的整個過程，都必須貫穿對美感的訓練。具體地說，就是要培養學生的音樂記憶、音樂想象、音樂認知能力。讓學生充分理解感受課業練習中多種美的類別和特征，引導他們將各自對美的感受和理解貫穿到練習之中進行應用，獲得藝術表現的愉悅和。
四、營造審美氛圍
為了更好地提高學生學習音樂的興趣和增強美育效果，還應當積極創造條件，努力營造藝術氛圍。如：請一些在器樂、聲樂、表演上有特長的學生上講臺來演唱、演奏、表演節目。進而使每個同學都能上臺來表演節目，培養自信心，樹立與人合作的精神。也可讓學生各自帶一些CD、VCD等資料，在上課前幾分鐘甚至后幾分鐘，播放給大家聽。以開闊他們的視野，提高他們對其他音樂的評價能力。同時，在音樂教室開辟音樂教學園地，張貼著名音樂家的掛像，等等。久而久之，形成一個積極的良性循環，對鞏固和提高學生的學習興趣和審美能力有著很大的推動作用。
五、審美教育最終落實關鍵在教師
