時(shí)間：2022-11-05 20:09:46
開篇：寫作不僅是一種記錄，更是一種創(chuàng)造，它讓我們能夠捕捉那些稍縱即逝的靈感，將它們永久地定格在紙上。下面是小編精心整理的12篇音樂論文，希望這些內(nèi)容能成為您創(chuàng)作過程中的良師益友，陪伴您不斷探索和進(jìn)步。
論文摘要：本文在闡述音樂研究對(duì)音樂表演的意義、寫作音樂論文對(duì)音樂表演與教學(xué)的作用以及音樂表演論文思考與寫作的基礎(chǔ)上，重點(diǎn)論述了音樂論文寫作對(duì)音樂表演的意義和幫助問題，以期提高音樂教學(xué)質(zhì)量。
長期以來，在社會(huì)大環(huán)境和培養(yǎng)機(jī)制的雙重影響下，多數(shù)音樂專業(yè)院校中存在著注重音樂表演（演奏、演唱）技能和技巧的訓(xùn)練，而輕視理論學(xué)習(xí)、科學(xué)研究的現(xiàn)象和問題，加之在音樂論文寫作方面缺乏自覺的文字功力訓(xùn)練，從而限制了我們?cè)谝魳费芯亢鸵魳繁硌葜星斑M(jìn)的步伐，使我們的音樂表演難以具有深刻的內(nèi)涵，而缺乏表現(xiàn)力和感染力。因此，音樂研究對(duì)音樂表演有什么樣的意義、音樂論文寫作對(duì)音樂表演起到什么作用、音樂表演論文可以從哪些方面進(jìn)行思考與寫作等，都是筆者認(rèn)為值得思考與探討的問題。
一、音樂研究對(duì)音樂表演的意義
音樂研究與音樂表演均表現(xiàn)為一種以音樂為對(duì)象的創(chuàng)造性勞動(dòng)；區(qū)別主要體現(xiàn)在創(chuàng)作材料的不同以及由此帶來的思維方式和表達(dá)方式的不同；音樂表演以形象思維為基礎(chǔ)，其表達(dá)方式為演奏或演唱；音樂研究以邏輯思維為基礎(chǔ)，其表達(dá)方式為語言和文字。兩者之間相互推動(dòng)和補(bǔ)充。因此，音樂研究能夠促進(jìn)音樂表演，對(duì)表演專業(yè)具體化的細(xì)節(jié)研究能夠直接指導(dǎo)表演實(shí)踐。
音樂研究從學(xué)科意義上講，即音樂學(xué)，它是研究音樂的所有理論學(xué)科的總稱。音樂學(xué)的總?cè)蝿?wù)是透過與音樂有關(guān)的各種現(xiàn)象來闡明它們的本質(zhì)及其規(guī)律。其研究對(duì)象正是音樂及有關(guān)音樂的一切事物【sup】［1］【/sup】。
音樂表演則既是一種再現(xiàn)的藝術(shù)，即它忠實(shí)地傳達(dá)和再現(xiàn)作曲家的音樂作品；又是一種富有創(chuàng)造性使命的藝術(shù)，即它要參與音樂意義的生成，填充和豐富音樂的內(nèi)涵，并由此富于音樂新的生命。因此，音樂表演者不僅要具備音樂表演的技能，完滿地表演與再現(xiàn)音樂作品，而且還要具備對(duì)音樂作品進(jìn)行創(chuàng)造性解釋和表現(xiàn)的能力；不僅要對(duì)音樂作品的歷史意義和內(nèi)涵有深刻的認(rèn)識(shí)和體驗(yàn)，而且還要站在當(dāng)今時(shí)代的立場上，運(yùn)用當(dāng)代的審美眼光，對(duì)音樂作品的意義做出新的理解和解釋，填充和豐富它的內(nèi)涵【sup】［2］【/sup】。
鋼琴演奏家、理論家尤金烏德在《思考與演奏-對(duì)表演藝術(shù)的理論研究》一書中談到：“對(duì)于音樂學(xué)理論，今天的表演藝術(shù)家不是需要得更少，而是更多”。由此可見，當(dāng)今的表演藝術(shù)家對(duì)于音樂學(xué)研究的需要是迫切的。原因之一是20世紀(jì)演奏觀念的改變。20世紀(jì)的演奏觀念受到同一時(shí)期音樂學(xué)研究大發(fā)展的影響，崇尚二度創(chuàng)作忠于原作，而忠于原作的基礎(chǔ)是種種歷史的、結(jié)構(gòu)的和風(fēng)格的音樂學(xué)研究成果。這些對(duì)于種種音樂學(xué)研究成果的認(rèn)知、理解以及在表演過程中的運(yùn)用，被稱為樂智（music intelligence），它是20世紀(jì)后半葉興起的新名詞，與樂感（music feeling）和樂技（music technique）一起，合稱表演藝術(shù)家的三大必要能力；原因之二是20世紀(jì)教學(xué)觀念的改變。20世紀(jì)講究表演詮釋必須基于對(duì)音樂文本的分析，而音樂文本的分析需要基于樂智。這是使得教學(xué)由口傳心授向樂智的培養(yǎng)轉(zhuǎn)變。教學(xué)逐漸從模仿過程變?yōu)榻颐氐倪^程，即從謎面（譜面）通過樂智（音樂理論）走向謎底（音樂復(fù)原）的過程。
二、音樂論文寫作對(duì)音樂表演與教學(xué)的作用
音樂論文是對(duì)音樂某一領(lǐng)域中的某些現(xiàn)象和問題進(jìn)行探討、研究，表述音樂科研成果的論文，也可把表達(dá)音樂研究成果的論文稱為音樂科研論文、音樂研究論文等等【sup】［3］【/sup】。作為音樂研究成果最重要的表現(xiàn)形式之一，它既是對(duì)音樂研究成果的描述與記錄，又是人們進(jìn)行音樂學(xué)術(shù)交流的工具。
音樂表演專業(yè)寫作類別，主要為音樂表演研究論文和音樂教研論文。音樂表演論文是指表達(dá)聲樂或器樂表演研究成果的學(xué)術(shù)論文。一般來說更重科學(xué)性、實(shí)踐性和應(yīng)用性，它既是研究對(duì)演唱、演奏技能和技巧的全面總結(jié)，又是對(duì)表演科學(xué)的理性認(rèn)識(shí)與深層把握。音樂教研論文是教師對(duì)音樂教育領(lǐng)域中的理論與實(shí)際問題所進(jìn)行的探討和研究，表達(dá)音樂教研成果的文章。它是從生動(dòng)的音樂教學(xué)實(shí)踐中總結(jié)、提煉出來的。
筆者從事小提琴專業(yè)教學(xué)已有九年，結(jié)合自己寫作專業(yè)論文的經(jīng)歷，我深刻感受到論文寫作對(duì)自己演奏與教學(xué)的幫助與作用。
首先，在寫作論文的過程中，可以調(diào)動(dòng)自己所學(xué)到的各種知識(shí)來探討某些音樂現(xiàn)象和問題。同時(shí)，我們還會(huì)查閱大量的書籍和文獻(xiàn)，了解所寫題目的研究現(xiàn)狀，掌握最新研究動(dòng)向，從而對(duì)論題有更成熟的思考和更深刻的認(rèn)識(shí)，使自己所掌握的信息體系化、系統(tǒng)化。這樣就能在寫作的過程中不斷提高自身的認(rèn)識(shí)力、思考力、分析力和運(yùn)用專業(yè)知識(shí)解決問題的能力。
其次，寫作學(xué)術(shù)論文能培養(yǎng)和增強(qiáng)文字表達(dá)能力，有助于提高學(xué)術(shù)語言的口頭表達(dá)能力，使我們的教學(xué)予演奏示范與科學(xué)表述為一體，提高教學(xué)效率，增加學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，引導(dǎo)學(xué)生重視理論修養(yǎng)和學(xué)術(shù)修養(yǎng)。 轉(zhuǎn)貼于
再次，音樂論文是進(jìn)行音樂學(xué)術(shù)交流和傳播的工具。音樂學(xué)術(shù)交流、傳播的渠道是多種多樣的，可以是音樂會(huì)、研討會(huì)、錄音、錄像等，然而音樂學(xué)術(shù)論文是其中最主要的形式。因?yàn)樗莻鬟f、儲(chǔ)存信息的良好載體，是國內(nèi)、國際間進(jìn)行學(xué)術(shù)交流的有力工具。這種交流與傳播不僅能提高音樂研究的水平，而且還可以廣泛的普及已有的音樂研究成果。
最后，音樂論文寫作的過程，能使我們主動(dòng)建立學(xué)術(shù)意識(shí)，培養(yǎng)科學(xué)鉆研的態(tài)度，并且逐漸形成創(chuàng)新性的思維。
三、音樂表演論文思考與寫作的角度
音樂表演論文思考與寫作的角度應(yīng)是多方面的。
首先，可以運(yùn)用已有的音樂學(xué)研究成果，對(duì)作曲家開展縱向、橫向、原點(diǎn)比較。縱向比較即對(duì)不同風(fēng)格、不同時(shí)代、不同國籍的作曲家進(jìn)行比較研究，旨在尋找出他們間的影響、聯(lián)系與傳承；橫向比較即對(duì)同時(shí)代、同國籍、同流派作曲家進(jìn)行比較，尋找差異；原點(diǎn)比較即對(duì)一個(gè)作曲家不同時(shí)期、不同題材作品的比較，既尋找聯(lián)系，也尋究差異，從而使我們?cè)诎盐兆髌芬魳凤L(fēng)格方面有所建樹。
其次，對(duì)音樂文本進(jìn)行研究分析，從曲式結(jié)構(gòu)、和聲、調(diào)式調(diào)性、速度力度等進(jìn)行深入研究與分析，并以手稿為基礎(chǔ)，對(duì)作品進(jìn)行不同版本的研究與分析，并將不同演奏家的演奏錄音進(jìn)行比較研究。從而在演奏方法與風(fēng)格詮釋上闡明自己的觀點(diǎn)。
再次，從事音樂表演教學(xué)的工作者，必然要求將教學(xué)與科研緊密地結(jié)合在一起。科研予教學(xué)創(chuàng)新支持，教學(xué)反饋科研以靈感驅(qū)動(dòng)，二者互相推動(dòng)，相輔相成。因此，對(duì)已有的專業(yè)論著及同行發(fā)表的論文進(jìn)行搜集、閱讀和整理。并結(jié)合自己的教學(xué)實(shí)踐，通過主觀的思考與探索，不斷將教學(xué)方法的積累升華為教學(xué)理論的形成，才可逐步建立自己的學(xué)術(shù)思想和學(xué)術(shù)理論。
綜上，音樂論文是儲(chǔ)存、傳遞信息的良好載體，它不僅能廣泛傳播和普及已有的音樂研究成果，而且便于人們從中汲取知識(shí)，并在此基礎(chǔ)上不斷創(chuàng)新。因此，筆者認(rèn)為在音樂院校的表演專業(yè)中，進(jìn)行音樂論文寫作訓(xùn)練是極為必要的。
音樂不是技術(shù)，而是文化。我們只有在音樂研究中不斷前進(jìn)，才能使我們超越自己，進(jìn)入一個(gè)全新的、更高的音樂表演與學(xué)術(shù)境界，從而讓自己的音樂表演更富有感染力和生命力。
注釋
［1］ 廖乃雄、羅傳開.中國大百科全書音樂舞蹈卷“音樂學(xué)”詞條.
［2］ 張 前.現(xiàn)代音樂美學(xué)研究對(duì)音樂表演藝術(shù)的啟示.中央音樂學(xué)院學(xué)報(bào)，2005.1.
［3］ 傅利民.音樂論文寫作基礎(chǔ).上海音樂出版社，2004.9.1.
參考文獻(xiàn)
一、視唱練耳與審美心理的關(guān)聯(lián)
（一）審美感知
審美的感知是聽者通過不斷變化的音響刺激所產(chǎn)生的整體的知覺體驗(yàn)，這是音樂審美體驗(yàn)的基礎(chǔ)步驟。這個(gè)美的知覺體驗(yàn)是在音響的刺激下對(duì)不同的審美對(duì)象的情緒所產(chǎn)生的，體現(xiàn)在視唱練耳的學(xué)習(xí)過程中，就是對(duì)音樂作品中不同的音樂元素的分辨和整合的能力，是對(duì)審美對(duì)象音樂美的欣賞能力的培養(yǎng)。這對(duì)于整個(gè)學(xué)習(xí)過程而言，就是在要求要對(duì)這種審美行為進(jìn)行有意識(shí)的引導(dǎo)，通過日常的生活積累和課堂訓(xùn)練的結(jié)合，來完成音樂審美感知的升華。
（二）審美想象
審美的想象是較審美感知高一個(gè)層次的能力，是建立在感知的基礎(chǔ)上，根據(jù)自身的音樂素養(yǎng)和文化程度對(duì)感知的形象二次加工的一個(gè)過程。從原始的感知形象出發(fā)，想象出新的音樂形象，在視唱練耳的學(xué)習(xí)中加入審美想象的引導(dǎo)，會(huì)使學(xué)生在課堂中發(fā)揮合理但是富有創(chuàng)造性的想象力，幫助學(xué)生對(duì)于所學(xué)習(xí)的作品完成深層次的情感理解。要完成這一個(gè)步驟，就要不斷的加強(qiáng)對(duì)審美感知的培養(yǎng)，在多次的審美活動(dòng)中培養(yǎng)審美想象的能力。
（三）審美情感
審美情感的體驗(yàn)是音樂審美中的核心價(jià)值所在，聽者通過對(duì)音樂作品完成一系列的音樂審美體驗(yàn)，最初通過作品所感受到的情感就是最終的目的。這個(gè)步驟承接了感知和想象的過渡過程，但是卻在整個(gè)審美體驗(yàn)中都有所體現(xiàn)。當(dāng)學(xué)生在學(xué)習(xí)視唱練耳時(shí)，通過學(xué)習(xí)音樂作品感受到了情感的共鳴，也就達(dá)到了審美體驗(yàn)的最終價(jià)值體現(xiàn)，只有在教學(xué)中真正的將音樂情感和個(gè)人情感作為共通，才能夠體現(xiàn)視唱練耳的價(jià)值所在。
二、音樂審美對(duì)于視唱練耳的重要性
視唱練耳雖然是以音樂基礎(chǔ)課程的姿態(tài)出現(xiàn)，但它的任務(wù)并不只是技巧的傳授，而是通過學(xué)習(xí)既能夠獲得技巧的提升也能夠?qū)徝荔w驗(yàn)的能力培養(yǎng)出來。對(duì)于視唱練耳音樂美的體現(xiàn)的重要性體現(xiàn)在以下幾個(gè)方面。第一，改變枯燥課堂氛圍。在傳統(tǒng)的概念中對(duì)于視唱練耳的認(rèn)識(shí)都是枯燥無味的，那是因?yàn)檎n堂上只是在反復(fù)的訓(xùn)練技巧，讓課堂的氣氛變得壓抑。然而通過對(duì)音樂美的體驗(yàn)，可以讓學(xué)生在自然而言的音樂欣賞中就順利的將技巧的訓(xùn)練融入其中，在美的體驗(yàn)感受中也想不斷的填充知識(shí)來便于日后的學(xué)習(xí)。第二，提升音樂審美能力和技巧，幫助日后學(xué)習(xí)。當(dāng)審美體驗(yàn)在視唱練耳的課堂中正確的被引導(dǎo)和體現(xiàn)時(shí)，事實(shí)上就是將原本就存在的音樂審美放大開來，讓學(xué)習(xí)者關(guān)注的目標(biāo)不再是技巧性學(xué)習(xí)，也不會(huì)因?yàn)榧记蓪W(xué)習(xí)而產(chǎn)生倦怠心理。反而通過音樂審美的引導(dǎo)，會(huì)有利于技巧的培養(yǎng)。不論是學(xué)習(xí)音樂表演還是音樂創(chuàng)作，其中重要的步驟就是要體驗(yàn)音樂作品中的意境美和內(nèi)容美，當(dāng)在視唱練耳課堂上已經(jīng)將該掌握的能力都掌握了之后，對(duì)于日后的音樂學(xué)習(xí)而言就要輕松的多。視唱練耳是一門以音樂為內(nèi)容的基礎(chǔ)課程，在學(xué)習(xí)的過程中通過良好的音準(zhǔn)和音色、多變的節(jié)奏和旋律、樂曲結(jié)構(gòu)和不同風(fēng)格以及意境等元素來體現(xiàn)音樂的美。視唱練耳對(duì)于學(xué)習(xí)者日后的音樂學(xué)習(xí)來說，有著很好的推動(dòng)作用。也就是說，如何正確的引導(dǎo)課堂的進(jìn)行是十分重要的。筆者認(rèn)為，對(duì)視唱練耳的學(xué)習(xí)應(yīng)該只是將技巧的訓(xùn)練作為這門課程的學(xué)習(xí)進(jìn)程，而不是最終目的。其實(shí)教師應(yīng)當(dāng)通過對(duì)視唱練耳的教授來提高學(xué)生對(duì)于音樂的美的發(fā)現(xiàn)的能力，讓學(xué)生日后在學(xué)習(xí)音樂的道路上，即使沒有教師的引導(dǎo)，也能夠評(píng)價(jià)自身的音樂素養(yǎng)，獲得正確的音樂鑒賞能力和良好的感知。
作者：朱珠 單位：山東藝術(shù)學(xué)院
一、客觀的音樂評(píng)論促進(jìn)音樂傳播中“傳必求通”的價(jià)值保證
音樂評(píng)論以高度的社會(huì)責(zé)任感和藝術(shù)自尊發(fā)揮著其不可忽視的作用，對(duì)社會(huì)和人民大眾不可推卸和不可輕視的義務(wù)和職責(zé)來溝通正常而合理的音樂傳播，促進(jìn)良性運(yùn)轉(zhuǎn)的社會(huì)音樂進(jìn)步和發(fā)展。
二、音樂評(píng)論是音樂生產(chǎn)活動(dòng)中競爭的有力監(jiān)督
“百花齊放，百家爭艷”是藝術(shù)創(chuàng)作活動(dòng)中最總要的特征之一，在當(dāng)今的音樂發(fā)展中，各種風(fēng)格流派，題材內(nèi)容，各色各異，五彩斑斕，體現(xiàn)了音樂海洋的博大精深和廣袤，而一個(gè)健康的傳播和發(fā)展渠道務(wù)必要求者高質(zhì)量、高品質(zhì)、高水平的競爭之路。合理健康的競爭則會(huì)使音樂藝術(shù)中最優(yōu)秀的品質(zhì)來裝扮我們的社會(huì)家園，優(yōu)秀進(jìn)步的音樂作品將會(huì)給整個(gè)社會(huì)創(chuàng)造出一個(gè)溫馨和諧的環(huán)境。如今音樂的傳播以各種不同的方式和形式闖入人們的生活和視野，其中的藝術(shù)修養(yǎng)水平參差不齊，多數(shù)出于經(jīng)濟(jì)目的和其他目的，因此，在當(dāng)今的各種競爭過程中出現(xiàn)了不公平和競爭結(jié)果不盡人意，音樂審美標(biāo)準(zhǔn)喪失，審美只為作秀的的扭曲現(xiàn)象，那么此時(shí)的音樂評(píng)論就要始終保持純潔與自主，洞察一切競爭活動(dòng)的某些非藝術(shù)動(dòng)機(jī)的行為，為此竭力的發(fā)言、說話。
三、音樂評(píng)論是傳播和弘揚(yáng)民族文化的重要輿論手段
一個(gè)國家和民族的音樂文化建設(shè)的成敗關(guān)鍵在于對(duì)本民族音樂文化傳統(tǒng)的發(fā)展和傳承，而在發(fā)展過程中，借鑒國外的某些技術(shù)成分，使之于本民族的因素相融合而成為本民族富裕時(shí)代特色的創(chuàng)造，才是一種科學(xué)的創(chuàng)造態(tài)度。音樂評(píng)論家在審視音樂家的創(chuàng)作和實(shí)踐中，別具慧眼的發(fā)現(xiàn)他們?cè)趥鞒泻桶l(fā)展創(chuàng)造中中西結(jié)合的閃光點(diǎn)。在音樂評(píng)論中無論是批評(píng)還是贊揚(yáng)。避免僵化、保守、和虛無主義的西化外國化。音樂評(píng)論家在中國民族音樂文化發(fā)展的建設(shè)中，竭力的高呼吶喊，為了弘揚(yáng)民族音樂文的正氣之音。
四、音樂評(píng)論是使一切音樂現(xiàn)象公平公正的天平
在音樂研究、音樂教育、音樂科技、音樂社團(tuán)組織活動(dòng)等的音樂創(chuàng)作表演和傳播活動(dòng)的評(píng)價(jià)及其歷史現(xiàn)象中，音樂思潮和預(yù)測的分析研究，使得音樂評(píng)論可以從局部擴(kuò)展到全面，微觀走向宏觀，各自趨近群體。它是音樂文化發(fā)展領(lǐng)域中無所不及的價(jià)值評(píng)判天平，洞察體驗(yàn)一切音樂現(xiàn)象，引導(dǎo)相應(yīng)的社會(huì)群體從中直接或者間接的受到利益。科學(xué)的音樂評(píng)論具有檢查各類音樂社會(huì)活動(dòng)和社會(huì)音樂現(xiàn)象的功能，包括其中的現(xiàn)象行為和動(dòng)機(jī)，行為的道德，行為的規(guī)范，行為的方式方法。
五、總結(jié)
在音樂這個(gè)廣袤的歷史長河中，我們已經(jīng)悄然來到二十一世紀(jì)，我國社會(huì)音樂生活的規(guī)模較之歷史上任何時(shí)段都是一個(gè)呈爆炸時(shí)代膨脹趨勢(shì)里，我們需要科學(xué)的音樂評(píng)論，營造文明健康的社會(huì)大環(huán)境。
作者：荊晶 單位：江西科技學(xué)院音樂舞蹈學(xué)院
民族音樂學(xué)理論是一個(gè)世界音樂研究范疇的概念，在我國，由于我國民族音樂體系眾多，因此民族音樂所呈現(xiàn)出的多樣性、鮮明性等特點(diǎn)，都印證了我國民族音樂研究的重要性，以及民族音樂研究所具有的重要意義。而從本質(zhì)上而言對(duì)民族音樂的理論研究，其實(shí)就是對(duì)經(jīng)過長期發(fā)展沉淀并逐漸形成獨(dú)具民族特色的民族音樂的研究①。在經(jīng)過漫長而又悠久的發(fā)展歷程，民族音樂的形成和發(fā)展與傳統(tǒng)音樂的形成發(fā)展如出一轍，在音樂形式的表現(xiàn)上大多是通過歌舞以及樂器，有某些民族音樂體系中，可能還會(huì)包含當(dāng)?shù)氐膽蚯Ｓ捎谖覈S富的民族音樂現(xiàn)狀，以及具有的鮮明的民族特色，使得民族音樂在表現(xiàn)形式上呈現(xiàn)出了多樣性和豐富性，民族音樂在音樂風(fēng)格上也對(duì)不同的民族特色進(jìn)行融合和發(fā)展。民族音樂承載了一個(gè)民族特有的精神和文化，以及一個(gè)民族特有的風(fēng)俗習(xí)慣，是一個(gè)重要的文化核心，是經(jīng)過一個(gè)民族代代相傳的文化瑰寶。可見在對(duì)世界音樂文化的研究之中，民族音樂理論要就占有十分重要的地位。民族音樂學(xué)理論研究，主要在民族自身的研究角度上進(jìn)行研究的，因此這是民族音樂研究與其他音樂研究最大的區(qū)別。從上文的敘述可以發(fā)現(xiàn)民族音樂的出現(xiàn)不僅僅是來源于音樂，都是也依賴于一個(gè)民族特有的民族文化沉淀，而對(duì)民族音樂的研究，主要針對(duì)民族音樂的起源、發(fā)展經(jīng)歷、以及演變的過程的研究，并對(duì)民族音樂發(fā)展的一般規(guī)律和特殊規(guī)律進(jìn)行探索和研究。因此，通過對(duì)民族音樂的研究，不僅僅是對(duì)音樂發(fā)展規(guī)律的認(rèn)知和研究，同時(shí)也是對(duì)我國不同文化發(fā)展歷程的研究，也是對(duì)我國不同民族音樂文化發(fā)展的促進(jìn)，從側(cè)面而言，對(duì)我國的民族人文科學(xué)的研究也提供了有利的參考。由于民族音樂學(xué)的研究是基于整個(gè)民族的角度來進(jìn)行的，所以對(duì)民族音樂的研究包含一個(gè)民族的音樂體系，以及一個(gè)民族所擁有的所有音樂內(nèi)容，其中會(huì)涉及到民族音樂的背景、文化和民族精神等，還對(duì)民族音樂的研究進(jìn)行動(dòng)態(tài)研究，也就是對(duì)民族音樂的整個(gè)發(fā)展階段進(jìn)行研究。除了對(duì)民族音樂發(fā)展階段的研究以外，還要對(duì)民族音樂對(duì)其他音樂類型發(fā)展的影響進(jìn)行研究。民族音樂和傳統(tǒng)音樂從發(fā)展到如今，兩者之間的關(guān)聯(lián)性一直存在，也正是由于兩者之間存在的關(guān)聯(lián)，使得民族音樂理論對(duì)傳統(tǒng)音樂的發(fā)展和研究的影響體現(xiàn)在方方面面之中。
二、民族音樂學(xué)理論對(duì)中國傳統(tǒng)音樂研究的影響
（一）對(duì)傳統(tǒng)音樂研究模式和角度上的影響
對(duì)于民族音樂的研究不僅對(duì)要對(duì)民族音樂文化進(jìn)行研究，同時(shí)也要對(duì)整個(gè)民族的文化進(jìn)行研究，因此在對(duì)民族音樂的實(shí)際研究之中，一般會(huì)對(duì)民族音樂的研究視角放在整個(gè)民族的角度上來進(jìn)行研究。在目前對(duì)民族音樂的研究的過程中，一部分學(xué)者提出應(yīng)將對(duì)民族音樂的研究放入整個(gè)民族文化研究的體系中進(jìn)行研究，而這種研究研究方式，就是所謂的文化相對(duì)主義價(jià)值觀。而回顧以往對(duì)我國傳統(tǒng)音樂的研究，往往是將對(duì)傳統(tǒng)音樂的研究分為音樂文化和音樂典籍的單獨(dú)研究，在研究過程，較為注重對(duì)傳統(tǒng)音樂節(jié)奏、旋律、演奏等音樂形態(tài)的研究，并未將傳統(tǒng)音樂研究放在整體的社會(huì)文化的環(huán)境和背景中進(jìn)行對(duì)傳統(tǒng)音樂的研究，使得傳統(tǒng)音樂研究缺乏與文化發(fā)展之間的關(guān)聯(lián)和相互影響方面的研究，在對(duì)傳統(tǒng)音樂的研究之中也難以體現(xiàn)傳統(tǒng)音樂所蘊(yùn)含的文化底蘊(yùn)。隨著民族音樂理論的出現(xiàn)和發(fā)展，特別是文化相對(duì)主義價(jià)值觀的逐漸形成，對(duì)傳統(tǒng)音樂研究也產(chǎn)生了巨大的影響。在民族音樂學(xué)理論的影響下，對(duì)傳統(tǒng)音樂的研究也效仿對(duì)民族音樂的研究，將傳統(tǒng)音樂的研究置于整個(gè)文化背景之中，從而在整體的社會(huì)和文化的發(fā)展背景和氛圍之中對(duì)傳統(tǒng)音樂進(jìn)行研究。
（二）傳統(tǒng)音樂研究從書面材料演變?yōu)閷?shí)地考察
對(duì)傳統(tǒng)音樂進(jìn)行研究的過程之中，對(duì)傳統(tǒng)音樂的研究往往是依靠現(xiàn)存的文獻(xiàn)和典籍等紙質(zhì)材料對(duì)傳統(tǒng)音樂進(jìn)行研究，不管是對(duì)傳統(tǒng)音樂的發(fā)展歷史、發(fā)展形態(tài)等的研究都是來源于紙質(zhì)材料的記載，這種研究形式更類似于紙上談兵②。在對(duì)傳統(tǒng)音樂歷史進(jìn)行研究的過程中，只是依靠書面的記載是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的，這種類似于紙上談兵的研究方式，及時(shí)得到了研究結(jié)果，也是與實(shí)際現(xiàn)實(shí)存在極大的差距，難以相符，所以對(duì)歷史的研究，必須要“邁開腿”，“走出去”，親自來到傳統(tǒng)音樂發(fā)展中的實(shí)地，走進(jìn)傳統(tǒng)音樂發(fā)展中所經(jīng)歷過的環(huán)境和氛圍，進(jìn)行實(shí)地實(shí)景的考察。從時(shí)間點(diǎn)來說，從后，對(duì)傳統(tǒng)音樂的研究終于走出了文獻(xiàn)和典籍，來到了傳統(tǒng)音樂發(fā)展經(jīng)歷過的實(shí)地，在傳統(tǒng)音樂發(fā)展的歷史現(xiàn)場，對(duì)傳統(tǒng)音樂進(jìn)行研究，而這種走進(jìn)歷史實(shí)地的研究方式，因是在民族音樂理論發(fā)展之中提出的研究方式。這種深入音樂發(fā)展歷史實(shí)地的研究方式，不僅僅是一種傳統(tǒng)音樂研究方式上的轉(zhuǎn)變，同時(shí)對(duì)傳統(tǒng)音樂研究者來說，也是與傳統(tǒng)音樂親密接觸的最佳機(jī)會(huì)，傳統(tǒng)音樂研究者在深入實(shí)地進(jìn)行研究考察的過程中，可以回到傳統(tǒng)音樂發(fā)展演化的現(xiàn)場，感受音樂帶來的精神上的洗禮和心靈上滌蕩。而這種深入歷史實(shí)地的傳統(tǒng)音樂研究方式，可以在深入實(shí)地研究中，收獲比書面資料更豐富的音樂文化研究，同時(shí)在真實(shí)的實(shí)地文化熏陶中，切身的體會(huì)到當(dāng)?shù)氐奈幕鸵魳分械年P(guān)聯(lián)和影響，對(duì)傳統(tǒng)音樂的研究也會(huì)更加透徹和深入。例如很多民間的傳統(tǒng)音樂，只有來到音樂存在、流傳的當(dāng)?shù)兀惺艿疆?dāng)?shù)氐娜宋摹L(fēng)俗，看到當(dāng)?shù)氐囊簧健⒁凰拍苷嬲娴念I(lǐng)會(huì)到音樂中所傳達(dá)的情感和精神，只有深入到當(dāng)?shù)兀w會(huì)真正體會(huì)到音樂中所流淌出的情韻，以及音樂帶來的美妙感受。
（三）傳統(tǒng)音樂研究從單一走向多元
在我國傳統(tǒng)音樂的發(fā)展歷程中，存在著一種規(guī)律，就是傳統(tǒng)音樂中對(duì)漢族音樂的單一研究，缺乏傳統(tǒng)音樂的多元化發(fā)展。從傳統(tǒng)音樂發(fā)展的整個(gè)歷程之中，一眼望去基本都是以漢族音樂為發(fā)展主基調(diào)，在歷經(jīng)幾千年的發(fā)展演化，漢族音樂的發(fā)展地位依舊難以動(dòng)搖，在元朝和清朝時(shí)期，傳統(tǒng)音樂的表現(xiàn)和發(fā)展依然對(duì)漢族音樂的模仿，無論音樂歌舞，還音樂曲調(diào)和音樂形式都為形成自身的特色，即使做了自身民族音樂與漢族音樂的融合，在音樂的再次創(chuàng)作過程中，漢族音樂依舊占有主導(dǎo)地位，所以長久以來，傳統(tǒng)音樂一直是以漢族音樂為核心的。與此同時(shí)，在長久以來對(duì)傳統(tǒng)音樂的研究過程中，漢族音樂一直都是傳統(tǒng)音樂的研究主體，忽視了對(duì)其他民族傳統(tǒng)音樂的研究，因此對(duì)傳統(tǒng)音樂的研究一直呈現(xiàn)出一種單一性。但隨著民族音樂的逐漸發(fā)展完善，民族音樂理論對(duì)于傳統(tǒng)音樂的研究產(chǎn)生巨大的影響，介于此，我國傳統(tǒng)音樂研究無法還像以往只對(duì)漢族音樂進(jìn)行關(guān)注和研究，，而是將傳統(tǒng)音樂研究置于整個(gè)音樂體系之中進(jìn)行研究，這種研究形式的轉(zhuǎn)變，也使得我國傳統(tǒng)音樂研究從以往的單一性發(fā)展為現(xiàn)在的多元化。我國傳統(tǒng)音樂研究的多元化研究轉(zhuǎn)變，具體表現(xiàn)在實(shí)際研究之中，不僅對(duì)音樂理論研究帶來了轉(zhuǎn)變，同時(shí)也影響了音樂文化著作，在全國范圍內(nèi)的音樂文化著作的發(fā)行和出版，不但是音樂研究多元的表現(xiàn)，同時(shí)也促進(jìn)了音樂間多民族的融合和共同發(fā)展。在多元化的傳統(tǒng)音樂研究之中，民族音樂研究在對(duì)民族音樂進(jìn)行研究時(shí)，就需要幾個(gè)民族音樂置于整個(gè)音樂體系中進(jìn)行研究，要強(qiáng)調(diào)民族音樂和民族文化的形成以及發(fā)展演化的過程，以及這一過程與民族發(fā)展演變過程的一致性，不能單純的用一種音樂文化來對(duì)比對(duì)另一種音樂文化來進(jìn)行解讀和理解，由于不同民族之間存在的地域、文化、習(xí)俗等方面的差別，所以不同的民族音樂之間不能進(jìn)行簡單的對(duì)比，所以在對(duì)傳統(tǒng)音樂的多元化研究過程中，不能將漢族音樂與奇特民族進(jìn)行簡單粗暴的對(duì)比，對(duì)待不同民族的音樂，要以平等、尊重的心態(tài)，去評(píng)價(jià)不同民族音樂所富含的民族精神和民族文化，從而在不同民族音樂之中發(fā)現(xiàn)其獨(dú)有的藝術(shù)意蘊(yùn)，進(jìn)而更好的進(jìn)行傳統(tǒng)音樂的多元化研究。
（四）傳統(tǒng)音樂研究水平得到了提升
從對(duì)傳統(tǒng)音樂的研究開始至今，對(duì)音樂的學(xué)術(shù)研究大多停留在對(duì)音樂本身、音樂歷史等的研究上。民族音樂學(xué)理論的引入，則對(duì)傳統(tǒng)音樂的研究產(chǎn)生了不小的沖擊，對(duì)傳統(tǒng)音樂的研究如上述所言，進(jìn)入了一個(gè)新的研究階段，從以往的單一性研究過度到現(xiàn)今的多元化研究，不僅對(duì)傳統(tǒng)音樂本身，以及傳統(tǒng)音樂發(fā)展演變所經(jīng)歷的歷史文化背景、人文風(fēng)度等進(jìn)行了研究，并借鑒和融合其他學(xué)科、人文等思想和方法來對(duì)傳統(tǒng)音樂進(jìn)行對(duì)比研究，這對(duì)傳統(tǒng)音樂研究來說，是一個(gè)歷史性的飛躍。我國的民族音樂由于民族數(shù)量多，音樂形式豐富多樣，因此我國的少數(shù)民族音樂學(xué)會(huì)建立起了具有民族針對(duì)性的例如滿族音樂研究會(huì)、侗族音樂研究會(huì)等分民族的音樂研究會(huì)，進(jìn)而根據(jù)不同民族的地域特色、風(fēng)土人情等對(duì)不同的民族音樂進(jìn)行研究，在對(duì)不同民族音樂進(jìn)行研究的過程中，還對(duì)民族音樂的現(xiàn)有狀況、未來發(fā)展走向做出了認(rèn)真的討論和研究。除此之外，民族音樂的研究成果也應(yīng)該回歸民族，回到民族音樂的發(fā)源地，進(jìn)而促進(jìn)當(dāng)?shù)孛褡逡魳返陌l(fā)展優(yōu)化，并對(duì)當(dāng)?shù)氐拿褡逦幕M(jìn)行很好的保護(hù)和傳承。每一位民族音樂研究者都應(yīng)該在對(duì)民族音樂的研究過程中，遵循一種研究理念，民族音樂研究主要是來源于民族，因此所得到的研究成果也應(yīng)該回歸民族，讓民族受惠，讓實(shí)踐去檢驗(yàn)研究成果。而對(duì)民族音樂的研究，以及對(duì)民族文化、民族精神的認(rèn)識(shí)和理解應(yīng)用到實(shí)際之中，用于幫助更多的大眾來認(rèn)識(shí)不同民族的文化和習(xí)俗，從而使得不同民族之間可以相互尊重，融洽相處，從而更好對(duì)民族音樂、民族文化、民族精神進(jìn)行很好的保護(hù)和傳承，使得民族音樂和民族文化可以在尊重、平等的環(huán)境中得到應(yīng)有的理解，保留下真實(shí)的文化和環(huán)境形態(tài)，減少由于人們的誤解和無知對(duì)民族音樂以及民族文化造成的破壞和負(fù)面影響。不管是在哪一個(gè)角度對(duì)民族音樂，民族音樂都是不可取代的存在，因此不管是哪一個(gè)民族的民族音樂都應(yīng)該受到應(yīng)有的尊重，民族音樂是帶有濃濃民族韻味的音樂，所以對(duì)于民族音樂的研究就是對(duì)一個(gè)民族文化、民族精神，乃至整個(gè)民族風(fēng)貌的研究，而對(duì)其他類型的音樂的研究則與此有很大的區(qū)別，對(duì)于民族音樂的研究，是對(duì)音樂以及與音樂相生相息的存在環(huán)境一同加以研究的，對(duì)民族音樂研究所研究的內(nèi)容是不同區(qū)域內(nèi)，不同民族音樂的發(fā)展規(guī)律以及音樂發(fā)展歷程的，這不僅僅是單純的民族音樂研究，同時(shí)也是對(duì)民族人文的研究。而通過對(duì)不同民族音樂的研究，也促進(jìn)了不同民族音樂之間的溝通和融合，進(jìn)而推動(dòng)民族音樂的優(yōu)化發(fā)展。也正是由于對(duì)民族音樂的研究時(shí)將對(duì)音樂的研究放眼于整個(gè)民族文化和精神范圍之中進(jìn)行研究，所以民族音樂研究的大的研究文化背景也早就了民族音樂研究大的眼界。民族音樂這種以更開闊的視角對(duì)音樂進(jìn)行研究的方式，對(duì)傳統(tǒng)音樂的研究產(chǎn)生了極大的影響，這種影響不僅促進(jìn)了對(duì)傳統(tǒng)音樂的研究方式等的轉(zhuǎn)變，也提升了傳統(tǒng)音樂研究水平。效仿與民族音樂的研究，對(duì)傳統(tǒng)音樂的研究也將對(duì)音樂的研究著眼于大的文化背景之下，將對(duì)傳統(tǒng)音樂的研究擴(kuò)大為對(duì)傳統(tǒng)音樂存在背景下的社會(huì)文化和時(shí)代背景的研究，使得對(duì)傳統(tǒng)音樂的研究更具有文化意義，同時(shí)也使得傳統(tǒng)音樂研究更加深入，把對(duì)傳統(tǒng)音樂的研究帶入到當(dāng)時(shí)的文化背景、時(shí)代背景、地域特征之中，研究者對(duì)傳統(tǒng)音樂有了更為透徹的感受和理解，因此介于這種研究方式和方法所得到的研究成果也更具真實(shí)性以及歷史意義，所以在對(duì)民族音樂研究的熏陶和影響之下，傳統(tǒng)音樂研究水平也得到了提升。
（五）基于文化基礎(chǔ)上的對(duì)傳統(tǒng)音樂的研究
以往對(duì)傳統(tǒng)音樂的研究不僅僅只單純的依靠文獻(xiàn)典籍等文本資料，同時(shí)對(duì)傳統(tǒng)音樂的研究經(jīng)常將研究重點(diǎn)局限于對(duì)音樂節(jié)奏旋律、曲調(diào)節(jié)奏等單純傳統(tǒng)音樂構(gòu)成的研究，這只是對(duì)傳統(tǒng)音樂的表面形式的研究，逐漸對(duì)傳統(tǒng)音樂的研究逐漸深入到對(duì)傳統(tǒng)音樂存在于發(fā)展的社會(huì)文化背景、習(xí)俗、人文環(huán)境等因素的研究，傳統(tǒng)音樂的研究變成對(duì)一種特殊文化現(xiàn)象的研究，是基于文化基礎(chǔ)上的研究。因此，對(duì)傳統(tǒng)音樂的研究，將文化大背景融入到對(duì)音樂的研究之中，不再是單純的音樂形式等的表面層次的研究，而是演變?yōu)槿谌胛幕途竦难芯浚瑢鹘y(tǒng)音樂研究演變?yōu)橐环N文化現(xiàn)象的研究，這樣才可以對(duì)傳統(tǒng)音樂的研究更加透徹和深入，才能在不同的歷史階段、不同的文化背景、不同的社會(huì)人文環(huán)境中，對(duì)傳統(tǒng)音樂的出現(xiàn)、發(fā)展、演變等作出更貼切、更真實(shí)的研究和還原，從而得到更具有真實(shí)性，更具有歷史價(jià)值的研究成果，并對(duì)音樂資源進(jìn)行合理的利用和保護(hù)。民族音樂研究學(xué)者不僅要對(duì)民族音樂研究引進(jìn)更加先進(jìn)的研究方法和民族音樂研究觀念，尋求音樂跨越語言和國界間的交流和融合，更不能忘了自己的“本分”。除此之外，對(duì)音樂的研究也應(yīng)向西方等先進(jìn)國家進(jìn)行學(xué)習(xí)和借鑒，對(duì)音樂的研究不僅要展望未來，同時(shí)也要回首過去，對(duì)過去音樂研究走過的道路和獲得的成果，進(jìn)行梳理和分析，從而為未來的音樂研究做好鋪墊。同時(shí)對(duì)于不同的音樂要持有尊重的態(tài)度，平等的對(duì)待不同類型、不同民族、不同體系的音樂，，尋求不同音樂之間的交流、融合以及共同發(fā)展。文化相對(duì)論不僅對(duì)傳統(tǒng)音樂研究帶來的新的發(fā)展方向以及對(duì)傳統(tǒng)音樂研究的沖擊和影響，也要認(rèn)識(shí)到對(duì)音樂文化和精神遺產(chǎn)的保護(hù)，以及對(duì)音樂資源的再利用。可見，通過上述的敘述，對(duì)民族音樂音樂的研究不再是單純的對(duì)音樂本體的研究，而是對(duì)不同的民族文化和民族精神的研究，在對(duì)民族音樂的研究的影響，對(duì)傳統(tǒng)音樂的研究也逐漸脫離了對(duì)音樂本體研究的單方面注重，對(duì)民族音樂的研究也如同對(duì)民族音樂研究一般，成為了一種對(duì)文化的探索和研究。
三、總結(jié)
一、音樂與故事的結(jié)合
故事總能第一時(shí)間吸引學(xué)生的注意力。在音樂課上，教師可通過講故事的方式來開始課程的講授，這樣的導(dǎo)入方法不僅新奇有趣，更加能夠直接激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)動(dòng)機(jī)，讓學(xué)生盡快融入到課堂角色當(dāng)中，積極參與教師安排的音樂活動(dòng)。同時(shí)，音樂與故事的結(jié)合還能幫助教師從故事巧妙過渡到課程教學(xué)之中，既不顯生硬，又妙趣橫生。比如，在欣賞歌曲《動(dòng)物們的聚會(huì)》時(shí)，教師就可引導(dǎo)學(xué)生聯(lián)想會(huì)有哪些動(dòng)物來參加動(dòng)物大會(huì)，以此來激發(fā)學(xué)生的想象力，對(duì)于歌曲的內(nèi)容也會(huì)有更加深刻的感受。
二、音樂與游戲的結(jié)合
學(xué)生置于游戲之中應(yīng)該是最快樂的，游戲?qū)τ谶@個(gè)階段的學(xué)生來說總有著不可拒絕的吸引力，他們渴望在游戲中獲得樂趣，獲得成功，獲得老師和同學(xué)的稱贊。因此，音樂與游戲的結(jié)合也是快樂教學(xué)的重要表現(xiàn)方式之一，科學(xué)合理的游戲設(shè)置理應(yīng)成為小學(xué)音樂教學(xué)的重要組成部分。游戲的過程不僅發(fā)展了學(xué)生的智力，更拉近了師生間的距離，提升了課堂教學(xué)實(shí)效性。然而，值得注意的是，游戲教學(xué)的過程中也要注意以下幾點(diǎn)：第一，游戲形式應(yīng)靈活多樣化；第二，游戲內(nèi)容應(yīng)簡單易操作；第三，游戲應(yīng)激發(fā)學(xué)生的競爭意識(shí)。
三、音樂與多媒體技術(shù)的結(jié)合
高科技手段應(yīng)用于課堂教學(xué)的現(xiàn)象已屢見不鮮。當(dāng)前形勢(shì)下，小學(xué)音樂課堂教學(xué)過程中積極利用多媒體教學(xué)的輔助作用，既可以激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，又能夠在高科技手段的支持下為音樂教學(xué)提供更多的課堂學(xué)習(xí)素材，創(chuàng)設(shè)最佳的課堂教學(xué)氛圍，提升教師的教學(xué)質(zhì)量。此外，多媒體技術(shù)不僅包含了文字和圖像，更結(jié)合了聲樂音頻與視頻的效果，在提供視覺享受的同時(shí)也是現(xiàn)代化課堂發(fā)展的必然要求。新奇有趣的畫面，極具震撼效果的視聽，正是當(dāng)前小學(xué)音樂快樂教學(xué)的指向所在。
四、音樂與興趣的結(jié)合
興趣是最好的老師。只有在科學(xué)的興趣指導(dǎo)下，才能從根本上促進(jìn)小學(xué)音樂教學(xué)工作的有序開展。作為一門藝術(shù)類科目，音樂課程給予學(xué)生的應(yīng)是一種感官享受與審美情趣的完美結(jié)合，力求在不斷進(jìn)步的過程中讓學(xué)生真正學(xué)會(huì)在音樂欣賞中體驗(yàn)音樂帶給他們的無限樂趣。學(xué)生的興趣不盡相同，教師應(yīng)通過不同的方式來了解學(xué)生的興趣所在，再以這些為依據(jù)開展自身的教學(xué)設(shè)計(jì)。找到興趣之后積極參與是關(guān)鍵，只有參與到活動(dòng)中去，才能將興趣轉(zhuǎn)化為學(xué)習(xí)的動(dòng)力，進(jìn)而提高自身的音樂修養(yǎng)。
五、音樂與動(dòng)手能力的結(jié)合
音樂帶給我們的絕不僅僅是聽覺的享受，它對(duì)于學(xué)生創(chuàng)造能力的發(fā)揮也起到了積極的促進(jìn)作用。小學(xué)音樂教學(xué)中關(guān)于打擊樂器的講授對(duì)于學(xué)生來說是新奇有趣的，也是音樂基本實(shí)踐技能在小學(xué)音樂教學(xué)中的實(shí)施過程。在快樂教學(xué)的理念指引下，教師可充分發(fā)揮學(xué)生在課堂學(xué)習(xí)中的主動(dòng)性，鼓勵(lì)他們通過自己的努力自己動(dòng)手制作打擊樂器。課堂上，教師可安排學(xué)生用自己制作的打擊樂器來演奏某段旋律，甚至可以讓學(xué)生自我即興發(fā)揮演奏一段旋律，這對(duì)學(xué)生來說都是一種嘗試和突破的過程。制作材料可以是簡單的，例如小瓶小罐或是鉛筆盒、小竹筒等，然而學(xué)生卻可以在這一過程中充分發(fā)揮自己的想象力和動(dòng)手能力，盡全力完成自己的“作品”。音樂教學(xué)中，課堂教學(xué)的情境是極其重要的。教師應(yīng)充分利用各種教學(xué)輔助工具來體現(xiàn)出音樂教學(xué)的趣味性和啟發(fā)性，鼓勵(lì)學(xué)生在學(xué)習(xí)的過程中積極拓展思維，大膽想象，敢于創(chuàng)造。這不僅大大提升了學(xué)生對(duì)于音樂學(xué)習(xí)的興趣，同時(shí)也是快樂教學(xué)理念在課堂教學(xué)中的有效實(shí)踐。對(duì)于基礎(chǔ)教育階段的學(xué)生來說，課程實(shí)施的目的絕不僅僅是一種知識(shí)的灌輸過程，而應(yīng)在于基本能力的訓(xùn)練和培養(yǎng)，在學(xué)生在自我實(shí)踐的過程中體會(huì)成功的喜悅。快樂教學(xué)正是從這樣的角度出發(fā)，抓住學(xué)生的心理特征和基本認(rèn)知規(guī)律，讓學(xué)生真正感受到學(xué)習(xí)的樂趣，實(shí)現(xiàn)寓學(xué)于樂的教育目的。小學(xué)音樂課程的講授關(guān)鍵在于課堂氣氛的營造，積極樂觀的課堂環(huán)境不僅能夠舒緩學(xué)生的緊張情緒，更能促進(jìn)學(xué)生音樂技能的提升，提高自身的音樂素養(yǎng)，獲取知識(shí)的過程同時(shí)也是情感的培育與體驗(yàn)過程。
作者：唐雪婷工作單位：內(nèi)蒙古呼倫貝爾市海拉爾區(qū)頭道街小學(xué)
音樂，和諧之音，美妙之樂。
作為一名剛剛踏入音樂教育的新老師，在培育孩子幼小心靈的時(shí)候，不僅需要將音樂的種子播入孩子的心中，更要讓孩子從內(nèi)心深處感覺音樂不是一種無生命的縹緲，而是一種有生命的跳動(dòng)。
作為一名小學(xué)的音樂老師，需要考慮的不僅僅是完成教學(xué)任務(wù)，把音樂從頭到尾一句不落的灌輸給學(xué)生，機(jī)械的運(yùn)作往往只能導(dǎo)致孩子的一臉茫然；而是在完成教學(xué)任務(wù)的同時(shí)，考慮如何將音樂轉(zhuǎn)化為學(xué)生自己的內(nèi)在的東西去把握，也就是說如何把音樂在孩子幼小的心靈中扎根。
馬斯洛指出：人的一生不僅僅是追求物質(zhì)的滿足，更重要的是精神的滿足。人的需要是不斷地從生理需要，安全需要，交往需要 向自我尊重和自我實(shí)現(xiàn)的需要中發(fā)展。在如今社會(huì)主義現(xiàn)代化建設(shè)大環(huán)境下，人民安居樂業(yè)，這就造就了我們現(xiàn)在在追求不是低層次的需要，而是如何去實(shí)現(xiàn)自我的價(jià)值，實(shí)現(xiàn)自我尊重和自我實(shí)現(xiàn)的需要。所以在音樂教育過程中，要充分考慮孩子天真的童趣，正是因?yàn)橥懀y免少不了的就是感性。孩子在學(xué)音樂的過程中，會(huì)將音樂教育的本身看作是一種新鮮而神奇的東西，因?yàn)樗芨惺艿揭魳返纳衩亍Ｒ苍S孩子天生就喜歡音樂，從呱呱墜地的嬰兒開始，在其肆意哭啼時(shí)聽到美妙音樂的時(shí)候，會(huì)下意識(shí)的尋找這天籟之音的發(fā)音源，這就讓音樂在很小的幼兒心靈種產(chǎn)生了一種觸摸不到的感覺。
所以，作為一名音樂老師，在了解孩子天性的同時(shí)，更要注意如何在課堂上將這種天性激發(fā)出來。這就需要一種互動(dòng)式的音樂教育，用心和對(duì)音樂的憧憬去和孩子溝通，達(dá)到樂此不疲的感覺。在教學(xué)時(shí)要一往情深，交流的語言、神態(tài)要充滿對(duì)音樂的濃厚情趣，精心安排好情境，在把握好音樂環(huán)境的基礎(chǔ)上，把學(xué)生的興趣引導(dǎo)到音樂中來，使學(xué)生產(chǎn)生高昂和振奮的心理狀態(tài)，情不自禁的參與到互動(dòng)的音樂教育中來，達(dá)到以音激情，以樂感人，激發(fā)孩子本身喜愛音樂的天性。
因此，在教學(xué)中過程中，一要注意用音樂的語境來激發(fā)孩子參與互動(dòng)的音樂教育中來，發(fā)揮音樂課堂的團(tuán)隊(duì)效應(yīng)，將分散的孩子的千姿的心境集聚到自己的周圍，與孩子心靈碰撞，融入其中，發(fā)掘孩子對(duì)音樂的想法，然后有針對(duì)性的因材施教。二要注意在教學(xué)過程中發(fā)揮個(gè)人潛能，讓孩子盡其所能去放開歌喉展現(xiàn)自己，挖掘孩子心靈深處的東西，并給予發(fā)自內(nèi)心的鼓勵(lì)。三要 營造寬松愉悅的氛圍，音樂的課堂不是簡單數(shù)理化的理性綜合，而是一種結(jié)合感性與理性的結(jié)合體，需要不斷為學(xué)生營造無拘無束的愉悅的課堂環(huán)境，而不是去營造緊張的氛圍，讓孩子體會(huì)嬰兒般對(duì)天籟之音的追求。四，通過音樂的課堂，讓孩子去感受審美的意境，培養(yǎng)孩子享受成功的歡愉，發(fā)揮孩子音樂的潛能，挖掘孩子對(duì)音樂的創(chuàng)造力，以促進(jìn)孩子的全面發(fā)展。
（一）新課標(biāo)中對(duì)教材編寫的要求
1.開放性原則。
教材應(yīng)起到引導(dǎo)學(xué)生發(fā)現(xiàn)、探索、交流、感受、感悟知識(shí)的作用，以此拓寬學(xué)習(xí)空間，形成多元化學(xué)習(xí)方式。
2.實(shí)際性原則。
符合不同階段的學(xué)生身體、心理實(shí)際發(fā)展情況；反映教師實(shí)際教學(xué)活動(dòng)；結(jié)合學(xué)生實(shí)際生活生活經(jīng)驗(yàn)。以避免教材內(nèi)容脫離實(shí)際教學(xué)需求。
3.創(chuàng)造性原則。
能夠激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)興趣、探索能力、發(fā)現(xiàn)新事物的能力。
（二）小學(xué)生音樂課堂材選原則
國家教育部門于2001年頒布《義務(wù)教育音樂課程標(biāo)準(zhǔn)（實(shí)驗(yàn)稿）》，其中對(duì)小學(xué)生音樂教材編寫提出以下幾點(diǎn)建議與要求：“教材的編寫包括學(xué)生教科書、教師參考書、音響教材；教材內(nèi)容符合科學(xué)性、教育性、實(shí)踐性、綜合性、開放性原則。”基于《義務(wù)教育音樂課程標(biāo)準(zhǔn)（實(shí)驗(yàn)稿）》要求，小學(xué)生音樂課堂材選需考慮幾點(diǎn)因素：
1.在內(nèi)容方面。
小學(xué)生音樂教材所選曲目應(yīng)當(dāng)包括國外優(yōu)秀音樂作品、專業(yè)創(chuàng)作經(jīng)典作品、民族傳統(tǒng)音樂作品、優(yōu)秀新作品等，根據(jù)學(xué)校音樂教學(xué)目標(biāo)要求確定曲目數(shù)量或比例；內(nèi)容的選擇反映主流文化及審美趨勢(shì)；教材內(nèi)容的選擇應(yīng)當(dāng)有利于音樂課堂中歌唱、演奏、欣賞及創(chuàng)作教學(xué)活動(dòng)的開展；所選教材內(nèi)容符合思想品德教育要求。
2.在技能方面。
小學(xué)生音樂教學(xué)包括音樂基礎(chǔ)知識(shí)教學(xué)與音樂技能訓(xùn)練；音響教材包括欣賞曲目、歌唱示范曲目、合唱示范曲目、歌曲伴奏、實(shí)踐范例、備用曲目等內(nèi)容；要求歌唱及音樂技能難度適宜。
3.教材形式方面。
書本圖文并茂、文字簡要、內(nèi)容豐富、活潑有趣；音響包括VCD、錄音帶與錄像帶，播放效果符合標(biāo)準(zhǔn)要求。
二、小學(xué)音樂課堂選材及教學(xué)措施
（一）學(xué)校方面的措施
1.重視音樂素質(zhì)教育。
學(xué)校音樂教學(xué)水平、教育質(zhì)量等情況很大程度上取決于學(xué)校對(duì)音樂教育的重視程度。為實(shí)現(xiàn)全面素質(zhì)教育，學(xué)校應(yīng)當(dāng)重視音樂教育工作，一方面，加大對(duì)音樂教學(xué)投入，增設(shè)音樂基礎(chǔ)設(shè)施，例如多媒體設(shè)備、鋼琴等；另一方面，聘請(qǐng)高水平的音樂教師，從而提高音樂教學(xué)水平。
2.增設(shè)音樂課外教學(xué)活動(dòng)。
為彌補(bǔ)音樂課堂教學(xué)中的不足，建議學(xué)校根據(jù)自身情況，適當(dāng)增設(shè)音樂課外教學(xué)活動(dòng)。一方面，課外教學(xué)活動(dòng)符合小學(xué)生活潑好動(dòng)的特點(diǎn)，在脫離課堂的束縛后，更容易發(fā)掘在音樂方面有天賦的學(xué)生；另一方面，課外教學(xué)活動(dòng)考驗(yàn)學(xué)生合作交流能力，助于提高音樂教學(xué)整體水平。學(xué)校可通過合唱團(tuán)、成立管樂團(tuán)和民族樂團(tuán)、戶外歌唱比賽等形式開展戶外音樂教學(xué)，提高學(xué)生音樂表現(xiàn)能力。
3.提高音樂教師水平。
一方面，對(duì)現(xiàn)有的小學(xué)音樂教師隊(duì)伍進(jìn)行定期培訓(xùn)，培訓(xùn)內(nèi)容包括職業(yè)素質(zhì)、歌唱技能、音樂基礎(chǔ)知識(shí)掌握、舞蹈技能、多媒體使用技能等，培訓(xùn)形式主要包括學(xué)習(xí)班、講座、進(jìn)修三種；另一方面，引進(jìn)優(yōu)秀音樂教學(xué)人才，尤其引進(jìn)在樂器、舞蹈等方面突出的教學(xué)人才。
4.在教材的編寫或者選擇方面。
學(xué)校在編寫或者選擇教材中，需遵循以下幾點(diǎn)原則：考慮不同階段學(xué)生身體、心理發(fā)展特點(diǎn)，以及學(xué)生接受知識(shí)的能力；建立在教學(xué)資源的基礎(chǔ)上；所選教材需富有情趣及藝術(shù)表現(xiàn)力，并符合思想品德標(biāo)準(zhǔn)；教材內(nèi)容需定期修訂；教材中多納入表現(xiàn)中華傳統(tǒng)文化和地方音樂的曲目。
（二）教師選材及教學(xué)措施
1.因材施教。
小學(xué)階段學(xué)生的年齡跨度較大，一年級(jí)與六年級(jí)學(xué)生在音樂知識(shí)、樂器技能等方面的掌握程度不同，加上遺傳、課后培訓(xùn)等因素影響，導(dǎo)致音樂素質(zhì)差異較大的問題。因此，在小學(xué)音樂課堂上，教師應(yīng)當(dāng)注意因材施教。對(duì)于三年級(jí)以下的學(xué)生，應(yīng)注重音樂基礎(chǔ)教學(xué)，包括識(shí)譜、音準(zhǔn)、音符的唱名、呼吸方法、識(shí)別前奏、旋律與曲調(diào)等基礎(chǔ)知識(shí)，此外，還應(yīng)讓低年級(jí)學(xué)生了解常用樂器及基本彈奏方法；而對(duì)于高年級(jí)的學(xué)生，音樂教學(xué)難度適當(dāng)增加。例如，教會(huì)學(xué)生如何熟練彈奏鋼琴、辨別音色和節(jié)拍等內(nèi)容。
2.創(chuàng)造良好學(xué)習(xí)氛圍，增加師生互動(dòng)環(huán)節(jié)。
首先，教師可以根據(jù)不同曲目曲風(fēng)，創(chuàng)造不同的課堂氛圍。如《讓我們蕩起雙槳》這一歌曲曲風(fēng)比較歡快。因此，在教學(xué)中教師可以調(diào)動(dòng)學(xué)生活力，在歡快的氛圍中一起學(xué)唱這首歌。其次，引導(dǎo)學(xué)生主動(dòng)欣賞、歌唱音樂，指導(dǎo)學(xué)生通過形體動(dòng)作配合音樂節(jié)奏，并通過小組合唱、單人表演等形式展現(xiàn)學(xué)生表演能力。最后，借助多媒體教學(xué)，開展多樣性教學(xué)，拓展學(xué)生課外知識(shí)；有條件的學(xué)校還可以教學(xué)生學(xué)習(xí)簡單的音樂體操和舞蹈。
3.教會(huì)學(xué)生使用樂器。
音樂教學(xué)不單單是教會(huì)學(xué)生如何發(fā)音、歌唱，還應(yīng)當(dāng)教會(huì)學(xué)生如何使用基本樂器，例如鋼琴、豎笛、吉他等樂器，培養(yǎng)學(xué)生對(duì)音樂的節(jié)奏感，同時(shí)讓學(xué)生真正感受到音樂、體驗(yàn)音樂所帶來的快樂。
4.選材方面注意要點(diǎn)。
由于教材的編寫與選擇并不是完美無缺的，這就要求教師在教學(xué)過程中，進(jìn)行適當(dāng)?shù)倪x用與調(diào)整。一方面，針對(duì)學(xué)生對(duì)音樂的興趣與特長，適當(dāng)擴(kuò)展教材內(nèi)容，豐富課堂；另一方面，對(duì)于當(dāng)?shù)匚幕尘安⒉环线\(yùn)用的音樂的教材，教師可發(fā)揮教學(xué)創(chuàng)造性，適當(dāng)調(diào)整教學(xué)內(nèi)容。
三、總結(jié)
一、善于利用樂器教學(xué)，提高合唱能力
音樂的表現(xiàn)形式是廣泛的，內(nèi)容是萬象的，對(duì)形象的塑造更是靈活的。新課改下，將樂器引進(jìn)小學(xué)音樂課堂是提高學(xué)生的聽辨能力、識(shí)譜能力的必然需要。尤其是在教唱二聲部合唱教學(xué)時(shí)，器樂這個(gè)學(xué)具可以幫助學(xué)生準(zhǔn)確地掌握音準(zhǔn)和音程，培養(yǎng)學(xué)生思維的多向性，提高學(xué)生的音樂素養(yǎng)。例如，在教學(xué)歌曲《送別》時(shí)，可以先讓學(xué)生觀看《送別》的豎笛演奏視頻，分聲部互相聆聽，接著合奏，然后要求他們把合奏時(shí)的音準(zhǔn)和音程感覺轉(zhuǎn)移到合唱中去。對(duì)于合唱教學(xué)樂段，第一句較難進(jìn)入，可以先做音程和聲練習(xí)后再練習(xí)合唱，第一聲部，也可以由教師用鋼琴擔(dān)任，學(xué)生唱第二聲部襯詞“嗚”，在合唱過程中，每個(gè)聲部指定幾個(gè)同學(xué)伴奏，輪流交替進(jìn)行，以解決合唱的音準(zhǔn)問題。在上述過程中，教師將樂器引進(jìn)小學(xué)音樂課堂，可以讓每位學(xué)生都參與到齊奏、合奏、領(lǐng)奏等形式中來，提高學(xué)生的聽辨能力、識(shí)譜能力以及合唱教學(xué)的音準(zhǔn)。
二、理解歌曲精神實(shí)質(zhì)，提升合唱水平
音樂是情感的藝術(shù)，每首歌曲都有它的生命和感染力，決不能忽略它的精神實(shí)質(zhì)。在教學(xué)中，教師要注意讓學(xué)生理解歌曲的精神實(shí)質(zhì)，在對(duì)音樂作品內(nèi)涵有所了解的基礎(chǔ)上進(jìn)行合唱，這樣才能使學(xué)生受到感染和共鳴，主動(dòng)地想唱，獲得審美滿足，創(chuàng)造出近乎完美的音樂。例如，歌曲《七子之歌———澳門》，多么深情而誠摯的音調(diào)，學(xué)會(huì)歌并不等于會(huì)唱歌，在學(xué)唱歌曲之前一定要讓學(xué)生體會(huì)歌曲的意境，為此，筆者結(jié)合地圖和歷史，幫助學(xué)生了解所謂的“七子”。然后在讓學(xué)生聽范唱、跟唱的基礎(chǔ)上，介紹詩人聞一多，為學(xué)生朗讀《祈禱》，這不僅豐富了音樂課堂，也能讓學(xué)生深深地感受到這是他對(duì)中華民族深沉的愛。再讓學(xué)生結(jié)合歌詞，讀出語氣和感情，抓住輕聲地“訴說”、熱切地“期盼”、深情地“呼喚”等核心詞匯讓學(xué)生擁有豐富的音樂體驗(yàn)。在合唱過程中，從“三百年來……”一句入手，訓(xùn)練有氣息支持地模唱發(fā)聲（急吸急呼）：過渡到急吸緩呼的“母親啊母親……”一句，注意幾個(gè)休止處做吸氣處理；第一部分分析樂句，提出一個(gè)樂句一口氣，深吸緩呼（勻呼）的要求。最后完整地、有感情地演唱歌曲第一聲部。在上述教學(xué)過程中，教師始終以情為主導(dǎo)，讓學(xué)生對(duì)音樂作品的內(nèi)涵有所了解，注重演唱中氣息運(yùn)用為情感表達(dá)服務(wù)，從而讓學(xué)生用適當(dāng)?shù)乃俣取⒘Χ取⒁羯ケ憩F(xiàn)熱愛祖國的赤子之情，用心唱好歌曲。
三、注入生活氣息，努力完善合唱課堂
在合唱教學(xué)中，教師可以運(yùn)用多種充滿生活氣息的教學(xué)方法啟發(fā)學(xué)生聯(lián)系已有的生活經(jīng)驗(yàn)和知識(shí)背景，把音樂問題生活化，豐富音樂課堂。陶行知曾說過：“生活就是教育。”把生活融入課堂，符合小學(xué)生積極好動(dòng)的天性和接受新知識(shí)的邏輯思維，更能激發(fā)學(xué)生合唱的興趣。例如，教師可以模仿各種動(dòng)物叫聲后請(qǐng)學(xué)生說出動(dòng)物名稱并跟著模仿叫聲節(jié)奏，邊讀叫聲節(jié)奏邊劃拍，如：狗：汪汪青蛙：呱呱知了：知了牛：哞上面四種節(jié)奏拼貼成節(jié)奏譜練讀：汪汪呱呱汪汪呱呱知了汪汪哞通過模仿各種動(dòng)物叫聲來對(duì)學(xué)生進(jìn)行節(jié)奏感的訓(xùn)練，這樣的方法顯得高效、有趣。同樣在最基礎(chǔ)的發(fā)聲訓(xùn)練中，教師一樣可以運(yùn)用充滿生活氣息的教學(xué)方法。比如在唱歌時(shí)要保持正確的歌唱狀態(tài)和姿勢(shì)，狀態(tài)要做到：全身保持松弛、興奮、積極向上的狀態(tài)，但小腹要收緊；面部表情要做到：眉毛抬起來、眼睛亮起來、顴骨飛起來、天牙板撐起來。以生活化的教學(xué)語言使學(xué)生充分理解教師的意圖，在多次實(shí)踐后就能使學(xué)生養(yǎng)成正確的歌唱狀態(tài)和姿勢(shì)，以達(dá)到和諧的和聲效果。
四、尋求多樣化練唱方式，提高合唱
教學(xué)效率對(duì)于小學(xué)生而言，剛剛接觸二聲部視唱，再加上學(xué)唱方式過于單一，花費(fèi)時(shí)間也較長，學(xué)生很難體會(huì)到和聲所帶來的美感，學(xué)習(xí)興趣難以持久。教師應(yīng)根據(jù)小學(xué)生的身心特點(diǎn)，尋求多樣化練唱方式，如小組對(duì)唱、二人重唱、師生合唱等多種形式，為學(xué)生積累“快樂愉悅”的合唱體驗(yàn)，從而提高合唱教學(xué)效率。例如，學(xué)習(xí)一首陌生的兩聲部歌曲時(shí)，教師可以把歌曲中的兩個(gè)聲部作為兩首歌曲來學(xué)習(xí)，待學(xué)生熟悉后再形成合唱，以“并駕齊驅(qū)”的方式降低合唱的難度，提高學(xué)生對(duì)音準(zhǔn)、節(jié)奏的準(zhǔn)確度，增強(qiáng)學(xué)生的信心。也可用輪唱做過渡，即單聲部歌曲由兩組人演唱，在第一組開始唱幾拍或幾小拍后，第二組加入唱同一旋律，它的特點(diǎn)是各個(gè)聲部有規(guī)則地相互模仿，為兩聲部不同旋律的合唱奠定了良好的演唱基礎(chǔ)。還可以采用聽唱結(jié)合的方式，學(xué)生唱一個(gè)聲部時(shí)，用琴伴奏另一聲部；或是遇到音程跳躍大、節(jié)奏不規(guī)整、變化音出現(xiàn)等情況，教師可適當(dāng)用鋼琴伴奏提示；或老師范唱一個(gè)聲部，用琴伴奏另一個(gè)聲部的方法來訓(xùn)練學(xué)生的聽、唱能力，這樣更有利于學(xué)生感受合唱的效果。可見，多樣化的練唱方式，不僅能讓學(xué)生體會(huì)到和聲的美感，也能提高整體的二聲部合唱水平和能力，興趣更持久。但無論是哪種演唱方式進(jìn)行合唱，都要注意節(jié)拍的整齊，做到正確演唱自己聲部的同時(shí)能傾聽另一聲部。
五、結(jié)語
總之，二聲部歌曲教學(xué)可以激發(fā)學(xué)生對(duì)音樂的感知度和陶冶學(xué)生的審美情趣，卻也是小學(xué)中高年級(jí)唱歌教學(xué)的重點(diǎn)和難點(diǎn)。我們教師應(yīng)尋求多樣化的練唱方式，努力完善合唱課堂，以激發(fā)學(xué)生合唱的興趣，在潛移默化中提高學(xué)生合唱綜合能力，引導(dǎo)學(xué)生一步步地步入真善美的音樂殿堂，讓合唱魅力融進(jìn)每位學(xué)生的心靈。
作者：陳曉燕單位：江蘇省張家港市東萊小學(xué)
一、加強(qiáng)學(xué)生審美識(shí)別能力的培養(yǎng)
在信息的海洋里，既存在著大量真實(shí)的有價(jià)值的信息，它們可以幫助我們認(rèn)識(shí)世界，指導(dǎo)我們的行為；當(dāng)然也同樣存在大量虛假的、無用的，甚至有危害的信息，這些信息只能滿足個(gè)人的某種利益需要，卻給他人和社會(huì)帶來諸多不利影響，甚至危害公共的利益。要解決上述問題，一方面，需要規(guī)范自媒體傳播安全，加強(qiáng)網(wǎng)絡(luò)監(jiān)管，維護(hù)健康、文明、綠色的網(wǎng)絡(luò)環(huán)境；另一方面則需要從教育入手，學(xué)校方面會(huì)同家庭和社會(huì)，構(gòu)筑合力育人平臺(tái)，教師方面可以加強(qiáng)對(duì)主流的、高尚的、民族的、優(yōu)秀音樂的宣傳與教學(xué)力度，培養(yǎng)學(xué)生格調(diào)高雅的審美情趣，從而使學(xué)生可以自主發(fā)現(xiàn)美、創(chuàng)造美、傳播美。而在具體教育策略上，音樂教師應(yīng)特別重視對(duì)音樂審美價(jià)值良莠判別能力的傳授，加強(qiáng)以音樂課堂、課外音樂興趣小組為中心的審美教育工作，利用諸如廣播站、宣傳欄等多種渠道，進(jìn)行音樂知識(shí)的宣傳和普及，幫助學(xué)生把握音樂的文化內(nèi)涵，感悟作品高尚的藝術(shù)形象與情感，深入了解音樂的思想美，為其認(rèn)識(shí)音樂的教育性和高雅性打下基礎(chǔ)。
二、營造良性互動(dòng)的自媒體傳播信息空間
自媒體時(shí)代下，人們的交往空間大多以虛擬的形式存在，如個(gè)人主頁、微博、博客、微信等。人們都以匿名的形式交往，避免了面對(duì)面的尷尬，也規(guī)避了因?yàn)殄e(cuò)誤言論引起的責(zé)任追究。因此，它為大家構(gòu)建了個(gè)性化和非理性化的言論平臺(tái)，這就導(dǎo)致網(wǎng)絡(luò)環(huán)境變成了發(fā)泄不滿、相互指責(zé)，甚至違法犯罪的場所。因此，在中小學(xué)音樂教學(xué)中應(yīng)用自媒體技術(shù)就要切實(shí)消除這種不良因素的干擾，使得自媒體可以真正地服務(wù)于學(xué)生音樂學(xué)習(xí)和音樂交往活動(dòng)。這就意味著，教師應(yīng)該引導(dǎo)學(xué)生形成基本的網(wǎng)絡(luò)道德，文明發(fā)帖，文明評(píng)論，不惡意進(jìn)行言語攻擊，不亂發(fā)虛假信息或低俗信息，引導(dǎo)學(xué)生理性進(jìn)行網(wǎng)絡(luò)交往，培養(yǎng)學(xué)生換角度思考，以促進(jìn)相互間的理解與尊重，將學(xué)生主要的精力引導(dǎo)到有關(guān)音樂課程和音樂知識(shí)的學(xué)習(xí)上來。而在具體策略上，在中小學(xué)音樂教育實(shí)踐中，可以通過增強(qiáng)信息的共享性來實(shí)現(xiàn)。自媒體的一個(gè)顯著特點(diǎn)就是匿名性，大家總是在用一個(gè)代號(hào)來替代自己的真實(shí)姓名，這樣大家在網(wǎng)上就可以毫無顧忌地自由發(fā)表自己的信息和各種言論，并且受到較少的限制，所以這些信息的真?zhèn)尉碗y以確定了。解決該問題的有效方式即是采用實(shí)名制。音樂教師科研通過自建QQ群或在校園論壇下下設(shè)自主論壇，要求學(xué)生實(shí)名注冊(cè)登錄，師生在該平臺(tái)下進(jìn)行信息傳輸或交互實(shí)踐；在手機(jī)操作中，教師可以通過微信的方式進(jìn)行類似操作。
三、強(qiáng)化自媒體與傳統(tǒng)音樂教學(xué)的有機(jī)結(jié)合
眾所周知，一枚硬幣有兩面，所有事情也都有所長有所短。自媒體擁有大量的信息源，可以為學(xué)生創(chuàng)設(shè)生動(dòng)形象的學(xué)習(xí)環(huán)境和學(xué)習(xí)氛圍，它具有接收者和傳播者兩面性，以其新異性刺激著學(xué)生，使學(xué)生通過多種感官獲得知識(shí)，并理解知識(shí)，掌握技能，激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣。但是音樂學(xué)習(xí)不同于其他學(xué)科的學(xué)習(xí)，音樂學(xué)習(xí)具有很強(qiáng)的靈活性，教學(xué)過程中，教師要以學(xué)生為中心，依靠學(xué)生自身體驗(yàn)而達(dá)成。為此，不能過分地依賴自媒體，進(jìn)行一刀切、一鍋端的教學(xué)。事實(shí)上，如果我們將自媒體看作為“零食”，在中小學(xué)音樂教育的實(shí)踐中，僅僅給青少年學(xué)生以“零食”是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的，他們還是要吃“主食”的，即需要依靠傳統(tǒng)師生互動(dòng)實(shí)踐的教學(xué)，讓學(xué)生在課堂教學(xué)氛圍中培育、培養(yǎng)高尚的審美情趣。在中小學(xué)音樂教學(xué)中，教師和學(xué)生都要不斷地探索和總結(jié)，將傳統(tǒng)音樂教學(xué)模式與自媒體這一“新鮮血液”合理地結(jié)合，這樣才能使自媒體這一新興的教學(xué)媒體更好地為中小學(xué)音樂教學(xué)服務(wù)，滿足自媒體時(shí)代中小學(xué)音樂教育的需求。
四、積極推進(jìn)高雅藝術(shù)進(jìn)校園活動(dòng)
高雅藝術(shù)進(jìn)校園的活動(dòng)，在我國開展已經(jīng)有近10年的歷史。在音樂娛樂化不斷風(fēng)行的今天，推進(jìn)高雅藝術(shù)進(jìn)校園為學(xué)生提供了一個(gè)近距離接觸高雅藝術(shù)的機(jī)會(huì)，“給學(xué)生一個(gè)更容易接觸音樂和提升音樂素養(yǎng)、感受音樂魅力的平臺(tái)，促進(jìn)古典音樂和民族音樂的傳承”；同時(shí)，更重要的是促進(jìn)學(xué)生審美意識(shí)的養(yǎng)成，促進(jìn)其抵御不良音樂文化的熏染。從這個(gè)意義上講，在自媒體時(shí)代，高雅藝術(shù)進(jìn)行校園活動(dòng)具有積極的應(yīng)對(duì)價(jià)值。在網(wǎng)絡(luò)技術(shù)如此發(fā)達(dá)的今天，學(xué)生了解和獲取音樂的途徑絕大部分來源于各種傳播媒體，學(xué)校音樂教育正面臨巨大的生存風(fēng)險(xiǎn)。作為培養(yǎng)青少年審美能力的中小學(xué)音樂教育，如不能順應(yīng)這種時(shí)展的需求，將越發(fā)變得邊緣化。在這種情況下，我們必須正視當(dāng)下這種自媒體時(shí)代，通過自身主動(dòng)調(diào)整和求變?nèi)ミ_(dá)成中小學(xué)音樂教育目標(biāo)，實(shí)現(xiàn)促進(jìn)學(xué)生的全面發(fā)展和健康成長的目的。
作者：崔秦勤 單位：江蘇省鹽城市實(shí)驗(yàn)小學(xué)
1.1通過唱歌活動(dòng)增加學(xué)生的識(shí)譜能力
識(shí)譜對(duì)于小學(xué)生來說是一個(gè)較為困難的知識(shí)點(diǎn)。音樂教師可以通過教授唱歌來培養(yǎng)學(xué)生的識(shí)譜能力。由于學(xué)生在學(xué)習(xí)唱歌的過程中需要閱讀大量的樂譜，而許多樂譜都在音樂課本上，方便學(xué)生及時(shí)學(xué)習(xí)。因此，教師通過教授優(yōu)美的歌曲來順便講解相關(guān)樂譜如何識(shí)別，學(xué)生們也會(huì)積極的學(xué)習(xí)相關(guān)知識(shí)。學(xué)生在學(xué)唱歌興趣的驅(qū)使下，不斷地克服自己識(shí)譜中的難點(diǎn)。同時(shí)教師通過適當(dāng)?shù)囊龑?dǎo)來調(diào)動(dòng)學(xué)生識(shí)譜的興趣。比如教授學(xué)生唱歌曲《讓我們蕩起雙槳》的時(shí)候，教師可以誘導(dǎo)學(xué)生有針對(duì)性的提問。問學(xué)生歌曲里面讓他印象最深的是哪一句歌詞，這個(gè)歌詞表達(dá)的什么意味，而如何通過譜子演繹這句歌詞等等。通過這些提問，學(xué)生們?cè)趯W(xué)習(xí)歌曲的同時(shí)增加了其識(shí)譜能力，也破解了學(xué)生學(xué)習(xí)譜子時(shí)易感覺枯燥的心理。
1.2通過器樂教學(xué)來增加學(xué)生的識(shí)譜能力
小學(xué)音樂教學(xué)不僅僅包括音樂基礎(chǔ)知識(shí)教學(xué)、歌唱能力教學(xué)，還包括樂器教學(xué)。從小學(xué)生學(xué)習(xí)興趣而言，其更喜歡歌唱和樂器教學(xué)方面的內(nèi)容。音樂樂器的演奏不僅僅是一個(gè)基本的技能，也是小學(xué)生展示自我能力的一種體現(xiàn)。許多小學(xué)生特別喜歡學(xué)習(xí)樂器。但樂器方面的學(xué)習(xí)較歌曲學(xué)習(xí)而言，相對(duì)較難。因此教師要適當(dāng)選擇些較為簡單的樂器來進(jìn)行教授。比如可以選擇口琴、手風(fēng)琴、笛子等樂器教授。但是學(xué)生在學(xué)習(xí)樂器的同時(shí)，除了自身的演奏外，還需要進(jìn)行識(shí)譜學(xué)習(xí)。因?yàn)橹挥型耆J(rèn)識(shí)、熟悉樂譜，學(xué)生才能演奏出相應(yīng)的音樂。學(xué)生們通過對(duì)樂器演奏的不斷學(xué)習(xí)，帶動(dòng)相關(guān)識(shí)譜能力的培養(yǎng)，促進(jìn)學(xué)生在學(xué)習(xí)識(shí)譜的方法上由被動(dòng)學(xué)習(xí)轉(zhuǎn)變?yōu)橹鲃?dòng)學(xué)習(xí)，事半功倍，一舉兩得。
1.3開展音樂欣賞課帶動(dòng)學(xué)生識(shí)譜
音樂既是一門學(xué)科，又是一門藝術(shù)。小學(xué)生既要學(xué)習(xí)音樂知識(shí)，也要懂得如何來欣賞音樂。只有通過欣賞音樂，小學(xué)生才能感受到音樂的魅力，才能增加他們學(xué)習(xí)音樂的熱情。小學(xué)生進(jìn)行音樂欣賞的過程，也是識(shí)譜自學(xué)的過程。學(xué)生們通過欣賞音樂，不斷地感受到音樂優(yōu)美的旋律和節(jié)奏，帶動(dòng)他們?nèi)ジ璩私庀嚓P(guān)樂曲的內(nèi)容。學(xué)生要想真正地了解樂曲知識(shí)，識(shí)別樂曲的譜子是必要的環(huán)節(jié)。因此，在欣賞音樂的推動(dòng)下，許多學(xué)生為欣賞樂曲而更加樂意去進(jìn)行識(shí)譜學(xué)習(xí)。他們也結(jié)合相關(guān)音樂知識(shí)，不斷地自我解析、領(lǐng)悟曲譜的難點(diǎn)，從而使識(shí)譜學(xué)習(xí)能力有效的提高。
2幾種識(shí)譜教學(xué)方法
除上述四種方式帶動(dòng)小學(xué)生學(xué)習(xí)樂譜，教師在進(jìn)行樂譜教學(xué)的同時(shí)還可以采取以下幾種方法。
2.1哼唱練習(xí)法
這種方法是音樂各種內(nèi)容學(xué)習(xí)的基本方法，也是非常行之有效的方法。學(xué)生在聆聽音樂旋律后，不斷地進(jìn)行哼唱訓(xùn)練。通過哼唱訓(xùn)練，學(xué)生們能真正親身感知到音樂中的各種要素環(huán)節(jié)，而相關(guān)識(shí)譜能力也隨之不斷提高。
2.2誦譜練習(xí)法
這種教學(xué)方法相對(duì)于哼唱練習(xí)法使用較少。學(xué)生在充分掌握歌曲相關(guān)旋律的同時(shí)，教師可以按照要求讓學(xué)生標(biāo)記出各種音名，并讓學(xué)生按照音名進(jìn)行誦讀。這種誦讀不僅僅能夠帶動(dòng)學(xué)生學(xué)習(xí)的熱情，也能讓學(xué)生的識(shí)譜能力有所提高。
2.3比賽練習(xí)法
對(duì)于相對(duì)較難、枯燥的知識(shí)點(diǎn)，各個(gè)學(xué)科的教師都可以通過比賽練習(xí)來推動(dòng)相關(guān)方面的教學(xué)。對(duì)于學(xué)生識(shí)譜能力方面的教學(xué)，小學(xué)音樂教師在進(jìn)行常規(guī)講解等方面教授的同時(shí)，還可以采用舉辦如“識(shí)譜”大賽、“識(shí)譜”運(yùn)動(dòng)會(huì)等形式來帶動(dòng)學(xué)生學(xué)習(xí)的熱情，讓單一的被動(dòng)學(xué)習(xí)變成互動(dòng)的主動(dòng)學(xué)習(xí)，讓老師教學(xué)變?yōu)榫殞W(xué)結(jié)合。這種方法可以有效地提高學(xué)生識(shí)譜能力。
3結(jié)語
（一）新疆民族音樂的特點(diǎn)
1.節(jié)奏。音樂中最重要的兩個(gè)要素就是旋律和節(jié)奏，而節(jié)奏又先于旋律誕生。新疆少數(shù)民族音樂中，節(jié)奏是一個(gè)鮮明的特征。其主要包括切分節(jié)奏、弱起節(jié)奏和附點(diǎn)節(jié)奏三種。這些都是通過改變重音的位置，使之形成歡快愉悅的特點(diǎn)。
2.節(jié)拍。世界上大多數(shù)地區(qū)的民族音樂中，主要節(jié)拍形式都是均勻性的律動(dòng)方式。而在新疆少數(shù)民族音樂中，不規(guī)則節(jié)拍、混合節(jié)拍以及散板型節(jié)拍的應(yīng)用較為普遍。這種非均勻律動(dòng)方式的獨(dú)特節(jié)拍給人以一種搖曳的、粗獷豪放的感覺。散板型節(jié)拍沒有明顯的重音，節(jié)奏自由，適合表現(xiàn)抒情性強(qiáng)的樂思，帶有了浪漫氣息。
3.旋律與調(diào)性。新疆少數(shù)民族音樂中，既具有中國傳統(tǒng)的五聲調(diào)式，也有歐洲的大小調(diào)式和教會(huì)調(diào)式，有時(shí)甚至兩種在一首曲子中混合使用。
（二）鋼琴的特點(diǎn)
1.音域?qū)拸V。現(xiàn)代鋼琴一般都有88個(gè)琴鍵，也就是從大字二組的A到小字五組的c的全部半音。有些鋼琴的低音區(qū)還有比大字二組的A更低的若干琴鍵。這樣寬廣的音域，只有管風(fēng)琴可與其相比，超出了任何其他樂器。
2.音量變化幅度巨大。音量是指聲音的強(qiáng)度、力度。鋼琴既可發(fā)出十分微弱、人耳剛剛能聽見的弱音（ppp），也可發(fā)出宏亮有力、震撼人心的強(qiáng)音（fff)，以及處于極弱極強(qiáng)兩者之間的各個(gè)力度層次的聲音。并且，這些不同的力度都是可以隨鋼琴家的心之所欲彈出的，這又使鋼琴勝過包括管風(fēng)琴在內(nèi)的所有單件樂器。
3.最理想的多聲樂器。由于鋼琴使用十二平均律，使音樂的轉(zhuǎn)調(diào)、復(fù)調(diào)、和聲獲得極大的自由。彈奏者借助踏板的作用，可以在鋼琴上彈奏出無限豐富的不同音的縱向、立體組合。多聲，即多聲思維。多聲思維，使音樂從單線條的變成多線條復(fù)合的，平面的變成為立體的，這就是鋼琴具備的任何單個(gè)樂器都無法與其相比的表現(xiàn)無限豐富的藝術(shù)內(nèi)容的可能性。鋼琴的這三種特點(diǎn)，為滿足新疆少數(shù)民族音樂的節(jié)奏、旋律、調(diào)性的特征具有得天獨(dú)厚的優(yōu)勢(shì)，為民族音樂與鋼琴的融合提供了可能。
二、高校少數(shù)民族聲樂教學(xué)中鋼琴與民族音樂相融合的途徑
（一）音樂理論的融合
在高校少數(shù)民族聲樂教學(xué)中，要將鋼琴與新疆民族音樂相融合，首先要做到音樂理論上的融合。教師要通過研究鋼琴音樂理論和新疆民族音樂理論，充分吸收二者之中的優(yōu)秀成分，形成新的音樂理論。在教學(xué)過程中，用這種全新的音樂理論來指導(dǎo)教學(xué)，學(xué)生會(huì)得到全新的學(xué)習(xí)體驗(yàn)，走出一條新的新疆民族音樂之路。
（二）創(chuàng)作風(fēng)格的融合
在高校少數(shù)民族聲樂教學(xué)中，對(duì)于教學(xué)中需要用到的音樂作品，應(yīng)該進(jìn)行再次創(chuàng)作。那么創(chuàng)作過程中，風(fēng)格應(yīng)該如何把握呢？鋼琴音樂的風(fēng)格結(jié)構(gòu)規(guī)整，伴奏和旋律分工清楚，內(nèi)容直接明了，在形式上還往往融入豐富的和聲和半音旋律，通過和聲營造一種虛幻的意境。新疆民族音樂突出了活潑、自由舞蹈性強(qiáng)的風(fēng)格，因此要將兩種音樂風(fēng)格相融合，使民族音樂因素同歐洲音樂因素相結(jié)合，進(jìn)而創(chuàng)造出最動(dòng)聽的音樂。
（三）音樂理念的融合
在高校少數(shù)民族聲樂教學(xué)中，要改變共性創(chuàng)作的特點(diǎn)，充分給予老師和學(xué)生的藝術(shù)創(chuàng)作的自由，不設(shè)統(tǒng)一的音樂創(chuàng)作標(biāo)準(zhǔn)，相互包容，相互吸納，通過音樂理念的融合，使傳統(tǒng)新疆民族音樂在現(xiàn)代音樂競爭中煥發(fā)新的競爭力。
（四）音樂群體的融合
在高校少數(shù)民族聲樂教學(xué)中，要充分考慮鋼琴音樂的受眾群體和民族音樂的受眾群體的融合問題，通過受眾群體的融合，進(jìn)一步擴(kuò)大新疆民族音樂的受眾群體。這樣會(huì)為新疆民族音樂發(fā)展提供廣闊的空間和舞臺(tái)。
三、結(jié)語
激勵(lì)性原則是教師根據(jù)實(shí)際的教學(xué)需要，采取有效的教學(xué)手段來鼓勵(lì)學(xué)生進(jìn)行學(xué)習(xí)，實(shí)現(xiàn)激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)興趣的目的。立足于整個(gè)的小學(xué)音樂教學(xué)課堂，激勵(lì)性原則的運(yùn)用能夠有效的提高教學(xué)質(zhì)量，促進(jìn)小學(xué)生更好的學(xué)習(xí)音樂基本理論知識(shí)，使課堂效率有所保證。根據(jù)小學(xué)生的心理特征和成長需要，采取有針對(duì)性的激勵(lì)性原則，來切實(shí)提高小學(xué)生的音樂學(xué)習(xí)興趣。與此同時(shí)，激勵(lì)性原則的正確使用是與小學(xué)生心理特征向符合的，能夠滿足學(xué)生的心理需要、激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)熱情。激勵(lì)性原則的正確使用，能夠促進(jìn)教師與小學(xué)生之間建立和諧的師生關(guān)系，讓教師把自身所擁有的音樂學(xué)習(xí)經(jīng)驗(yàn)傳授給學(xué)生，加強(qiáng)學(xué)生間的互動(dòng)交流，切實(shí)提高學(xué)生學(xué)習(xí)效率。另外，激勵(lì)性原則在小學(xué)音樂教學(xué)中的運(yùn)用，可以促進(jìn)學(xué)生對(duì)于音樂課堂所提出有建設(shè)性的觀點(diǎn)，增加學(xué)生的學(xué)習(xí)靈感，提高學(xué)生的音樂溝通能力，推動(dòng)小學(xué)生更好地進(jìn)行小學(xué)音樂學(xué)習(xí)。
2小學(xué)音樂教學(xué)中的激勵(lì)性原則及應(yīng)用
2.1目標(biāo)激勵(lì)性原則的應(yīng)用
小學(xué)音樂的教學(xué)目標(biāo)主要體現(xiàn)在激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)興趣，促進(jìn)學(xué)生掌握基本的音樂理論知識(shí)和學(xué)習(xí)能力。小學(xué)音樂課堂要求立足于整體的教學(xué)目標(biāo)，逐步實(shí)現(xiàn)下面的子目標(biāo)，照顧到每一個(gè)學(xué)生的學(xué)習(xí)。音樂教學(xué)要充分考慮到學(xué)生個(gè)體的實(shí)際發(fā)展需要，制定科學(xué)合理的教學(xué)目標(biāo)，激勵(lì)學(xué)生進(jìn)行小學(xué)音樂學(xué)習(xí)，提高教學(xué)效率。目標(biāo)激勵(lì)性原則在小學(xué)音樂教學(xué)中的應(yīng)用，必須是有效的、可靠的，需要從以下兩個(gè)方面入手：第一，制定的目標(biāo)不能太低。如果目標(biāo)太低，則會(huì)導(dǎo)致學(xué)生的不重視，從而只能學(xué)習(xí)表面上的音樂知識(shí)，不能滿足學(xué)生的學(xué)習(xí)需要，造成學(xué)生的學(xué)習(xí)熱情嚴(yán)重受損；第二，制定的目標(biāo)不宜過高。如果目標(biāo)太高，學(xué)生很難達(dá)到，則會(huì)導(dǎo)致學(xué)生產(chǎn)生消極、厭煩的負(fù)面情緒，更有甚者會(huì)產(chǎn)生放棄心理，不利于學(xué)生的學(xué)習(xí)。目標(biāo)激勵(lì)性原則的應(yīng)用，要求教師照顧到每一位學(xué)生的學(xué)習(xí)情況，并以此為基礎(chǔ)，制定合理的教學(xué)目標(biāo)，幫助學(xué)生更好的成長和學(xué)習(xí)。在使用目標(biāo)激勵(lì)性原則的小學(xué)音樂教學(xué)課堂中，學(xué)生不僅能夠體會(huì)達(dá)到教學(xué)目標(biāo)后的成就感，還能充分調(diào)動(dòng)自身學(xué)習(xí)熱情，促進(jìn)學(xué)生在音樂學(xué)習(xí)的道路上越走越遠(yuǎn)。如果能一直保持這種教學(xué)狀態(tài)，則能夠有效提高學(xué)習(xí)效率，推動(dòng)學(xué)生更好的完成學(xué)習(xí)目標(biāo)，幫助學(xué)生建立學(xué)習(xí)的信心，從而向更深層次的目標(biāo)努力。
2.2互動(dòng)激勵(lì)性原則的應(yīng)用
建立和諧的師生交流關(guān)系，進(jìn)行有效的溝通互動(dòng)，對(duì)小學(xué)音樂教學(xué)有著十分重要的作用。事實(shí)上，無論是課堂內(nèi)還是課堂外，教師都要能夠與學(xué)生保持良好的師生關(guān)系，才能夠讓學(xué)生產(chǎn)生學(xué)習(xí)興趣，激勵(lì)學(xué)生對(duì)小學(xué)音樂知識(shí)的學(xué)習(xí)，激發(fā)學(xué)生內(nèi)在的學(xué)習(xí)動(dòng)力，促進(jìn)學(xué)生全身心的投入到課堂學(xué)習(xí)中來，集中學(xué)生注意力，滿足小學(xué)音樂教學(xué)的需要。首先，集中表現(xiàn)在語言激勵(lì)上。立足于小學(xué)音樂教學(xué)課堂，語言激勵(lì)具有十分明顯的作用。對(duì)于小學(xué)生而言，教師的肯定與表揚(yáng)是他們學(xué)習(xí)的最大動(dòng)力。而如果教師不能及時(shí)給予學(xué)生贊許和認(rèn)同，則很有可能會(huì)導(dǎo)致學(xué)生學(xué)習(xí)興趣的喪失。因此，小學(xué)音樂教學(xué)課堂，教授要充分借助語言鼓勵(lì)的作用，給予學(xué)生語言表揚(yáng)，激勵(lì)學(xué)生更好地進(jìn)行小學(xué)音樂的學(xué)習(xí)；其次，是行為激勵(lì)，即充分借助人的肢體語言來表揚(yáng)學(xué)生，給予學(xué)生贊美和肯定，激勵(lì)學(xué)生更好地進(jìn)行小學(xué)音樂的學(xué)習(xí)。另外，小學(xué)音樂的教學(xué)目的在于幫助學(xué)生牢牢把握住教材中的理論知識(shí)，提高音樂鑒賞能力，并在教師的指引下將自己對(duì)音樂的理解以肢體語言表現(xiàn)出來。因此，小學(xué)音樂教學(xué)課堂，教師要用自身規(guī)范化的行為舉止來激勵(lì)學(xué)生。例如，在蘇教版小學(xué)音樂，第一單元的《小手拉小手》的學(xué)習(xí)中，教師可以通過帶領(lǐng)學(xué)生演唱《快樂小舞曲》這首歌曲，在演唱的過程中給予學(xué)生充分的眼神肯定，從而切實(shí)提高學(xué)生課堂注意力，激勵(lì)學(xué)生更好地進(jìn)行小學(xué)音樂的學(xué)習(xí)。
2.3情感激勵(lì)性原則的運(yùn)用
情感激勵(lì)性原則，是教學(xué)過程中常見的教學(xué)手段，也能夠滿足小學(xué)音樂教學(xué)課堂的要求。情感激勵(lì)性原則，是滿足情感需求的有效途徑，與小學(xué)生的情感認(rèn)知規(guī)律相一致。情感激勵(lì)性原則在小學(xué)音樂教學(xué)課堂中的運(yùn)用，是借助學(xué)生的情感因素來開展有效的課堂教學(xué)活動(dòng)，充分發(fā)揮學(xué)生情感因素的作用，并以此作為教師與小學(xué)生之間溝通的橋梁，來構(gòu)建和諧融洽的師生關(guān)系。與此同時(shí)，小學(xué)音樂教學(xué)課堂中情感激勵(lì)性原則的運(yùn)用，還要充分考慮到教師自身的帶頭作用，重視言傳身教的重要性，為小學(xué)生樹立學(xué)習(xí)的榜樣，得到小學(xué)生的情感認(rèn)同，從而集中小學(xué)生的課堂注意力，提高課堂學(xué)習(xí)效率，促進(jìn)小學(xué)生自覺規(guī)范自身的學(xué)習(xí)活動(dòng)，養(yǎng)成良好的學(xué)習(xí)習(xí)慣，提高小學(xué)音樂教學(xué)課堂的教學(xué)質(zhì)量，提高音樂綜合素養(yǎng)。
3結(jié)語
