發布時間：2022-05-21 10:13:22
開篇：寫作不僅是一種記錄，更是一種創造，它讓我們能夠捕捉那些稍縱即逝的靈感，將它們永久地定格在紙上。下面是小編精心整理的1篇小學美術教育教學論文，希望這些內容能成為您創作過程中的良師益友，陪伴您不斷探索和進步。
【摘要】關注生命教育又是我們學校的主打課題，我們在這一課題主導下，對教學內容加以改進，努力做到利用電子教檔來創設綠色課堂。學生具有很大的可塑性，教師對他們采取適時、準確并帶有一定傾向性的評價，往往可以起到誘導、強化、甚至定向的作用，有時甚至可能成為他們立志、成才的重要契機。
【關鍵詞】引導學生 關注 營造綠色課堂
將《小學生生命活力教育研究》作為學校科研主導課題，使全校的教師都投入了研究之中，從而加大了課題研究的力度。也給每一位教師進行教學科研搭建了平臺。也給學生和教師提供了更大的空間。
努力為教育好學生而研究，力爭讓學生在美術課堂上感受到生命的價值，體會到生命的意義。真正做到研有所學，學有所得，得有所用。
一、圍繞教學內容，努力利用電子教檔創設綠色課堂
人是需要激勵和關愛的。關注生命教育又是我們學校的主打課題，我們在這一課題主導下，對教學內容加以改進，努力做到利用電子教檔來創設綠色課堂。學生具有很大的可塑性，教師對他們采取適時、準確并帶有一定傾向性的評價，往往可以起到誘導、強化、甚至定向的作用，有時甚至可能成為他們立志、成才的重要契機。偉大的教育家孔子說：“知之者不如好之者，好之者不如樂之者?！迸d趣是學習最大的動力電教手段對誘發學生的情趣、產生學習的興趣、增強想象力和思維能力有很大的優勢。通過電教媒體的使用，吸引學生的注意力，喚起學生的興趣，關注每一個學生，營造綠色課堂，從而順利地進入新課，能取得簡明高效的教學效果。
例如，在美術創作課程中，我們安排了全國書畫大賽的創作課題；在課堂中培養孩子的創作意識并真正做到將生命溶入到繪畫之中。“操千曲而后曉聲，觀千劍而后識器”。美術欣賞課中，我們安排了上網大量查詢資料，觀看名家作品，提高其鑒賞能力，讓學生在欣賞繪畫作品中，給看到的作品賦予其生命活力的有關策略等。例如，欣賞一生致力于俄國歷史題材繪畫的現實主義畫家列賓在1870-1873 年創作的名畫《伏爾加河上的纖夫》，作者以高度的技巧、精確的觀察，刻畫了11個纖夫的不同特征，深刻地揭示了沙皇俄國社會的黑暗和人民生活的極端痛苦。但這一作品創作的時代背景離學生現在的生活很遠，他們沒有那種生活的體驗。
如果教師只是一味地講，學生很難接受，因此，我和學生共同去網上查找資料，對當時的社會背景有了相應的了解。創作者為創作此畫曾兩度到伏爾加河去觀察纖夫生活。畫面上的纖夫既是生活在社會底層受壓迫的人，又是具有堅強毅力的生活強者。此畫作者表現了人民的強大力量和精神美。其二，在課上我讓學生主動去討論，投入情感體驗當時社會的黑暗和人民生活的極端痛苦。多看和思考畫作，注意觀察物體與景色，從而培養和提高學生對藝術作品的感覺，逐步體驗繪畫藝術語言的感受力。其三，欣賞一件藝術品是一個連續的過程，需要時間和反復地觀看。我讓學生在情感體驗的基礎上在畫作面前馳騁自己的聯想和想象，并且尊重學生的自我感受，尊重學生對畫作的直覺，達到心曠神怡的最佳審美境界，獲得一些賞析繪畫的標尺。使欣賞枯燥的名畫變成了有意義的活動，不僅改變了老師講學生一味聽的課堂教學模式，也使師生互動起來。
學生通過查找資料，共同探討，在情感體驗的基礎上自己消化理解了這幅名畫的歷史背景，畫面內容及作者的相關介紹。調動了學生積極探求知識的欲望，激起了學生主動學習的情感及參與意識。
總之，圍繞教學內容展開的活動，一方面可以使學生及時深刻理解和鞏固課堂知識，另一方面可以擴展學生的創作思維能力。獲得尊重、關懷、友善、合作、分享等人文素養，啟蒙每個人的真善美，使美術教育得到更進一步的升華。
二、開展電化教學，激揚生命，注重其觀察力、想象力和動手能力培養
我們特別重視培養學生，在美術課堂中做到不讓任何一個學生掉隊，真正做到關注每一個生命，讓他們在美術教學中感受到生命的價值。培養他們的觀察能力、想象能力和動手能力。這三方面能力中的前兩者是一種能動的思維能力，它是通過形象和抽象思維，對頭腦中已有的各種素材進行加工，重新排列組合，創造出未曾感知過的新形象的過程。觀察力和想象力的培養離不開知識的積累和存儲，但平時的訓練和開發更是必不可少的。在教學過程中，教師要注意從每一個環節上重視觀察力和想象力的訓練。在創作中提高學生的動手能力而不只是紙上談兵。小學生的天性是無拘無束的想像與創造的表達，這是兒童畫中的精髓。正如美國教育學家羅恩菲德所言：“在美術教育中，美術只是被用來作為達到目的的一個工具，其本身并不是一個目的。美術教育的目的是通過創造性的程度來使人們更富有創造性，而不問此創造性會使用在何處”。所以，小學生學畫的過程要比完成作品的意義重要得多。
“頭腦不是一個被填滿的容器，而是被點燃的火把”，教師的責任就是點燃火把，讓它燃燒。給學生一片空間，在繪畫欣賞中關注學生的情感；給學生一個機會，在繪畫實踐中體會生命的意義；給學生一種條件，在繪畫創造中體驗生命的真諦。
【摘要】眾所周知，小學美術教育教學是以7-12歲的兒童為研究對象的審美能力探討的活動。其以小學學生為出發點和根本依據，目的在于培養他們對美的發現能力，感受能力，欣賞能力和想象力。文章從四個角度探討了小學美術教育對學生想象力的開發。
【關鍵詞】小學美術 教育 想象力 培養
小學的美術教育的根本目的就是培養學生的審美能力。傳統的小學美術教育是怎樣的呢？眾所周知：老師首先給學生闡述理論性的東西，然后學生臨摹，最后是學生自己發揮想象力創作。這樣的教學模式大多數時候是在追求創作技法。試想一下，給小學的學生講美術術語，輪廓、構圖、色彩、色調、明暗、透視，空間感……他們中的多數孩子是無法理解的。就算有些孩子天資聰慧，但是他們畢竟受年齡和知識面的限制，理解也很有限。因此，我們的小學美術教師突破傳統思維模式的限制，首先解放自己的頭腦，把自己從僵化的思維圈子里解放出來，采取創新別致的教學方法最大限度地抓住學生眼球，重拾學生的學習熱情，充分激發學生的學習力和想象力，讓學生打開他們自由的心靈，在美的世界里翱翔。
一、聽故事學美術，將故事帶到小學美術的學習中去
心理學的實驗表明：兒童集中注意力的時間短，尤其是低年級的學生無意識注意占主體地位。一節課有意注意一般只能保持幾分鐘，最多保持15分鐘，而且也不穩定，受溫度，周圍環境，光等客觀因素的影響。不過，值得高興的是，有趣的東西時常會激發他們的想象力，吸引他們的注意力。由此可知，小學階段的學生的注意力無法長時間的集中在一種事情上。同時他們又擁有極強的好奇心和濃厚的求知欲，他們對一切新的事物感到好奇，他們對一件事物的厭倦速度也是我們成年人所不及的。這就告訴我們，小學生有他們自己獨特的心理和生理發展路線。在小學美術的研究工作中，我們只有充分掌握了小學生成長中規律性的東西，才能在我們的研究工作中起到事半功倍的效果。
拿傳統的小學美術課堂來說，老師拿出一只小雞放在桌子上，讓學生比著畫，學生可能一開始還能集中精力的去觀察，去構思，然而時間稍微一長，恐怕他們就會煩躁不安，天馬行空地去胡思亂想，做小動作等。美術老師就是要根據孩子愛玩，愛做夢的天性，去有意識的引導，發揮主觀能動性去挖掘他們的潛力，發現他們的興趣點在哪里。有句話說的好，興趣是孩子最好的老師，要把他們的思路帶到正確的學習美術課的軌道上來，讓他們感受到他們畫的不僅僅是一只普通的小雞模型，而是一個充滿傳奇色彩的小生命的模型。沒錯，將故事穿插到我們小學生的美術課堂中去，孩子們在開始下筆之前，老師可以充分發揮想象力給學生講這個小雞的一生，可以說它生下來之后就離開了媽媽的懷抱，被送到一個養雞場孵化成一只可愛小雞。它本來可以就這樣平淡地度過自己的一生，然而它終究是一只不同尋常的小雞，它希望看到外面的世界是什么樣子，它想知道自己和外面的小雞有什么不同，于是，它開始了自己的逃亡生活，它在旅途中遇到了什么樣的危險，又是怎樣一次次逃脫的……這個時候老師可以充分發揮學生的想象力去設想這只勇敢的小雞的未來了。相信學生心中已經有了屬于自己的那只小雞的樣子了吧。故事不僅激發了孩子們的好奇心，也培養了他們勤于思考、樂于思考的好習慣，起到了一舉兩得的效果。在小學生的美術教學中，運用趣味性的故事將孩子引入一個輕松活潑有趣的學習氛圍，讓他們快樂學習，快樂思考，快樂成長，是我們每一名優秀的，有責任心的美術老師的當務之急。
二、運用多媒體教學，加強對學生視覺，聽覺的沖擊
隨著科學技術的迅猛發展，催生了多媒體在教學中的更廣泛應用。多媒體是利用計算機對文字、圖像、圖形、動畫、音頻等多種信息進行計算機處理的計算機應用技術。小學生由于閱歷少，理解力不足，想象力豐富，把他們的思維局限在課堂上實在殘忍。眾所周知，美術課堂需要許多感性的素材來支撐，看得見的圖像、顏色、物體、形狀，聽得見的聲音可以幫助他們去思考，激發他們的學習動力。傳統小學美術教育單純依靠老師講解，每個孩子的理解力不同，注意力不同，顯然這種傳統的教學無法滿足大多數孩子的需求。有人說多媒體教學就像是一扇窗，讓井里的孩子看到了井外獨特廣闊的風景，許許多多的感性素材鋪天蓋地的襲來，老師有選擇性的給他們演示，讓孩子們足不出戶就可以呼吸到教室外的花香，聽到山里杜鵑的歌聲，最大化地拓展學生的思維。
例如，老師在教學生畫大海的時候就可以充分運用多媒體的優勢。首先讓學生欣賞一段海底世界的動畫，通過海底美麗的動物和溫柔的水草，讓他們感受到海洋是活的、是充滿生命的。看完視頻之后，老師就可以先讓學生閉上眼睛，然后打開多媒體播放描寫大海的詩詞朗誦《天和海》、《海上的風》、《大海睡了》，再配上大海的音效，借助音像資料讓學生對大海的特點有更加深入的認識，進而激發學生對大海、對大自然的熱愛之情。朗誦播放完之后，老師讓學生睜開眼睛，再以播放幻燈片的形式展示安靜的海，憂郁的海，激動的海，憤怒的海，南方的海，北方的海，亞洲的海，歐洲的?！シ磐曛?，問孩子們最喜歡什么樣的海，問他們看到的海和他們想象中的海有什么不同，引導他們他們畫出自己最想看到的海，學生一定都在美的感受中不自覺地陷入思考。
三、帶領學生進入大自然，感受身邊的生活
現在雖然一直在提倡素質教育，給孩子減負，但是學校不得不考慮升學率的問題，家長望子成龍望女成鳳的心情也很迫切 ，不能讓自己的孩子輸在起跑線上。在這樣的大背景之下，孩子們很早就開始被教識字，畫畫，彈琴，他們愛玩的天性被忽略了，因此，現在的孩子的壓力并沒有減少，反而在增多，他們有大量的家庭作業要做，有各種補習班培訓班要上，在繁重的課業壓力之下，他們幾乎沒有自己的時間，三點一線式的生活讓他們幾乎沒有和小朋友做游戲的時間，更別說走入大自然，聆聽自然了。孩子的天性就是游戲，玩耍讓他們在游戲中釋放自己，捕捉生活的美。因此，老師要適時帶孩子們出去郊游，給孩子們接觸大自然美的機會。嶺南的雨水充沛，河流很多，大多孩子都很喜歡嬉水，可以適時的帶他們出去玩水，不過要注意安全；帶孩子們果去農場采摘果實，感受豐收的喜悅；帶他們在校園的草地上做游戲，讓他們想象關于大自然的歌，然后大家一起放聲歌唱； 大家一起做給樹葉找媽媽的游戲激發他們對新事物的興趣。藝術來源于生活，生活是一切美的根源，一朵花，一片樹葉，一只蝴蝶，潺潺的溪水，放聲歌唱的麻雀都美得讓人心醉。
四、把作品引入欣賞課，讓孩子在美的事物中充分發揮想象力
美術課是小學生很容易入門的課程之一，在美術課上，學生學到的不光是美術知識，更多的是對于美的感受當中所獲得的滿足感，兒童的思維是相當敏銳的，他們在這一過程中還能最大限度的培養自己的思維能力和審美眼光。幾乎沒有人會拒絕一切美的事物，兒童也不例外，所以在美術課中，老師可以將美術作品帶入課堂。老師可以播放一段藍天白云，成群結隊的野鴨子在碧波蕩漾的蘆葦蕩里捉魚的視頻。讓孩子們欣賞60、70年代江南農村的畫面。在學生欣賞的過程中，老師可以引導：如果你們現在可以去江南的蘆葦蕩，你們最想做什么呢？這時候，學生按耐不住了，肯定會積極發言，我要劃船，我要逮野鴨子，我要拾野鴨蛋，我要游泳，我要戲水，我要用蘆葦編成草帽戴在頭上拍照留念等等。學生回答完之后，老師就可以問他們，如果去了江南農村的蘆葦蕩做了剛才你們最想做的事情，會發生什么美好的故事呢？這樣每個孩子心中都會有一個故事了，這樣的教學方式就是讓學生在集中注意力感受美好的事物的同時，充分調動他們的積極性和想象力。
老師還可以鼓勵孩子為他們的圖畫配上一首動聽的背景音樂或者為他們喜歡的音樂配上一副自己創作的畫?；蛘咚麄儠驯寂苤械鸟R畫成小汽車的形狀，或許他們會把西瓜畫成粉紅色，畢竟孩子的思維是活躍新奇的，老師在這時候，切記不可指責孩子，要給他們及時的鼓勵和夸獎，充分尊重他們的想象力和創作，或許下一個齊白石就在他們中間呢。學生的創作也許會比較簡單，沒有什么深意可言，或許還會有許多夸張怪異的想法，這些都不重要，重要的是讓孩子們愛上美術課，愛上思考，養成從生活中捕捉美的習慣。當然有條件的地區老師還可以帶孩子們去歷史博物館和文化館，讓他們學習歷史文化、了解名師作品、感受大師風采。
綜上所述，小學美術教育對學生想象力的培養要敢于跳出傳統思維的怪圈，運用新的充滿時代氣息的教學方法對學生進行教育，積極培養他們的想象力和創新意識，最大化地發揮學生學習美術的潛能。
【摘 要】美術教學資源在美術教育中發揮著重要作用，本文主要分析了當前的中小學美術教育教學現狀，發現其主要存在相關設施設備不夠完善、圖書資源不夠豐富以及無實驗基地、校園環境資源未被充分開發等問題，認為要改善這一狀況，應該不斷完善學校的美術教學設備，購買美術圖書資源，開發校園環境資源。
【關鍵詞】中小學；美術；教學資源
在素質教育的背景下，美術教育在中小學教育中占有極為重要的地位。而在中小學的美術教育和教學過程中，美術教學資源發揮著非常重要的作用，它既為中小學美術教學提供了工具和場所，保證了美術教學的順利開展；又讓美術教學有一定的技術支持，從而使得中小學美術課堂更加豐富多彩，形象直觀。同時學校中的一些隱形的教育教學資源還能夠對中小學生產生潛移默化的滲透作用，不斷提升他們的審美趣味。由此可見，只有不斷豐富教學資源，中小學美術教育才能獲得良好的發展。但是，由于種種原因，現在的中小學美術教育教學資源仍然存在很多問題，不利于美術教育發展。
一、中小學美術教育教學資源現狀
所謂美術教學資源，指的是在學校內部的、能夠支持美術教育活動和美術學習活動的所有要素的總和。那么中小學美術教學資源主要包括哪些內容呢？具體來說，主要有課堂教學的相關設施與條件、美術教學的實踐基地、學校的一些空間環境、美術教學的專業工具和相關器材、學校的閱覽室和圖書館、學校的形象與環境等等。
根據前面對美術教學資源內容的劃分，筆者研究認為，中小學美術教學資源主要存在以下幾個方面的問題。
（1）學校美術教學的相關器材和設備不夠完善。筆者在做該項研究的過程中，曾對部分中學生和小學生進行過訪談，絕大部分學生對學校的美術教學器材和設備的配備表示不滿意或者不很滿意，這說明現在中小學的美術教學器材不夠完善。就拿專門的美術教室這一項硬件設備來舉例子，只有高中學校中有這樣的教室，是為那些美術專業的學生設置的，非美術專業的學生沒有機會用專業教室；而一些初中和小學的學校里，幾乎沒有一間專門的美術專用的教室，即使有一個這種名稱的教室，有的學校也將其應用成了課外活動場所，美術教學的重要性得不到體現。
（2）學校的美術專業書籍不夠充足。每個中小學學校都有自己的圖書館和閱覽室，這里是學生增長課外知識和自己獲取“能量”的重要場所。圖書館中所含有的美術專業書籍也是中小學美術教學資源的重要組成部分，它不僅是美術教學的資源，更是學生美術學習的資源。
但是現在中小學圖書館中所含有的美術專業方面的書籍數量并不是很多，有調查發現，某中學圖書館中有圖書共1萬冊左右，但是美術書籍所占的數量只有不到1000冊，也就是不足1/10；閱覽室中的雜志中，美術方面的也比較少，只有寥寥幾本《美術觀察》和《美術》等。由此可見，中小學的美術圖書館資源不夠充足，這也不利于學生的課外美術學習和學生審美能力的提升。
（3）沒有專門的美術實踐基地，校園環境未被充分開發。很多中小學都在校外擁有自己的實踐基地，讓學生在學習理論知識之余，能夠進行一定的社會實踐，從而達到理論和實踐的結合。但是大部分中小學沒有專門的美術實踐基地，也極少有學校專門組織學生到外面去進行美術寫生，這樣就導致學生的美術學習僅僅局限于校園范圍內。
校園環境也是學校美術資源的一部分，優美的學校環境能夠對學生產生感染和熏陶，不斷提升學生的審美素養，而審美素養的提高正是美術教學的一部分。同時，學校中的雕像、樹木、花草等等都可以成為學生美術寫生的對象。由此可見，美術資源的外延和廣闊。但是現在很多美術教師意識不到這種相對隱性的美術教學資源，導致這些資源沒有被充分挖掘出來，更談不好好好運用。
二、中小學美術教育教學資源問題產生的原因
現在中小學的美術教學資源比較貧乏或者不完善，主要是由兩大原因造成的。
首先，學校和教師不重視美術教育?，F在美術教育沒有納入到應試教育的系統中，只有高中的美術生將美術課當做專業課，美術成為他們高考的一大必考課程。其他的中小學生在中考或者高考中，不需要考美術。在應試教育觀念的影響下，美術教師就不為大部分教師和學校所重視。有的學校在目前素質教育的背景下，甚至對外宣傳自己重視美術教育，而對內卻不斷減少和壓縮美術課程，甚至隨便占用美術資源，極少有學校在完善美術教學資源上投入財力。
其次，教師教學觀念比較陳舊。在素質教育背景下，很多學校和教師仍然沿用以前的教學觀念和教育思路，認為開設了美術課程，就將美術課程納入到現在的教學體系之中，然后采用傳統的課堂教學方式就可以，忽視了美術教學資源對于美術教學的重要性。
三、完善中小學美術教育教學資源的對策
如何才能不斷完善中小學美術教育教學資源呢？筆者認為主要應該從以下幾個方面入手。
（1）投入財力，完善學校的美術教學設備和器材。中小學的領導和教師要認清素質教育的重要意義，把德育和智育放在同等重要的位置上，加大美術教學方面的資金投入，不斷完善美術教學設備和教學器材。
除增設美術專用教室并發揮好該教室的效用外，學校還應該配備上紙工工具、版畫用具、雕塑工具、小型版畫機、國畫工具、畫架、畫板、寫生臺、陶瓷樣本、民間美術樣本等相關設備，為學生美術學習提供豐富的資源。當然并不是所有的中小學校都應該配備上述所有的設備，學校各自的經濟條件不同，學校可以量力而行，總之要重視教學設備的完善和配備，給學生一個充足的發揮空間，挖掘出學生的深層次的潛力。
（2）圖書館購買一定數量的美術書籍和雜志。圖書館的美術書籍不僅是輔助美術教師進行美術教學的重要資源，還是學生課外美術學習的重要資源。所以要完善學校的美術資源，就應該多購買一些美術方面的書籍和雜志，尤其是多購買那些能夠吸引學生興趣的美術書籍。比如中學圖書館中可以購買一些有一定專業性的圖書，讓學生增加一定的理論知識；而小學圖書館中可以購買一些漫畫之類的能夠吸引學生關注的圖書。圖書不能吸引學生的注意力，學生對學校的美術書籍不聞不問，只能造成美術教學資源的閑置和浪費，發揮不了其原有的作用。另外，學校還應該適當增加一些美術方面的雜志和報紙，相比較圖書而言，雜志和報紙更加輕松，學生可能更能夠產生興趣。
（3）美化學校環境，挖掘校園美術資源。學校環境是學生生活和學習環境的重要組成部分，學生的大部分時間是在學校中度過的，環境就會對他們產生潛移默化的感染力。學生常置身于一個風景如畫的環境中，自身的審美素養和通過繪畫進行表達的能力就會提升。所以，要豐富學校的美術教學資源，還要對學校環境進行美化，時常保持環境的清潔，多種植一些花草樹木等等。另外，美術教師還要深入挖掘校園中的美術教學資源，從花草、雕塑中尋找學生的寫生對象等等。
綜上所述，中小學的美術教育教學資源仍然不夠完善，存在很多問題，這不利于中小學美術教育的發展，也不利于素質教育的推行。學校要充分重視美術教育，結合自身的實際情況，采取有效的措施，不斷完善美術教學資源，從而促進美術教育的發展。
摘 要：眾所周知，小學美術課程的開展，其主要目標就是在美術學習的過程中培養學生認識美、欣賞美的能力以及想象能力和表現能力。從四個方面論述了小學美術教育教學中對學生想象力的培養。
關鍵詞：小學美術；想象力；培養
小學美術課程的開展，為了能夠更好地培養學生的創新能力和審美能力，應該打破傳統的教學方法，利用新穎、新奇的教學手法來達到學生審美和創新能力的培養。
一、故事教學法，將故事引入小學美術的教學中
小學階段的學生由于身心發展水平的影響，他們無法對一種事物保持長時間的注意和興趣。他們還處于好奇心和求知欲特別旺盛的時候，他們對新奇的事物特別感興趣，也很容易厭倦一樣事物。所以，在小學美術教學中，一定要抓住孩子的心理特點和身心發展的規律，根據這些規律來展開具體的教學內容和教學方法會收獲到事半功倍的效果。如果按照傳統的美術教學方法，教師拿出來一個蘋果放在講臺上，讓學生比照蘋果的樣子來畫畫，剛開始學生可能會感興趣，可是時間一長學生就會膩煩了這種形式。那么，美術教師就可以根據小學生天真、愛幻想的心理特點，將故事穿插到美術課堂中。在開始畫蘋果之前，美術教師可以繪聲繪色地用優美的語言給學生講白雪公主和七個小矮人的故事，學生肯定會被豐富的故事情節所打動，也肯定會被故事中老巫婆的毒蘋果感興趣。這個時候，教師就可以讓學生根據自己的想象，發揮自己的聯想，畫一畫自己腦海中的毒蘋果到底是什么樣子的。這時候，不僅使學生對畫蘋果這項學習任務充滿了好奇心和興趣感，而且還會在學生動手創作的時候培養他們的動手能力和想象能力，達到一舉兩得的目的。在美術教育教學中，運用講故事和故事聯想的方法，可以很好地調動學生的積極性，發揮學生的想象力。
二、作品欣賞課的引入，讓學生在感受美的過程中發揮自己的想象力
美術課是小學生最喜愛的課程之一，在美術課上學生不僅可以接受到關于美學的教育，還可以在欣賞美、發現美的過程中培養自己的審美觀點。大家對美好的事物都是不會反對的，所以，在美術教學中，還可以加入美術鑒賞的課堂。例如，教師可以播放一段藍天白云、牛羊吃草的草原場景，讓學生欣賞一下美麗的大草原。在學生欣賞的過程中，教師可以在一邊提醒：如果你現在可以去大草原旅游，你現在就置身于畫面中的場景，你會做些什么呢？這時候很多學生就會積極發言：我要去騎馬，我要去草原放風箏，我要去大草原捉蝴蝶，我要去大草原和小伙伴游泳、嬉水等等。學生回答完之后，教師就可以讓他們自己想象一下如果去大草原做自己剛才說的事情，會發生哪些美妙的事情呢，讓每個學生都想一個小故事。這樣的教學方式，讓學生在欣賞美、感知美的過程中，不斷發揮了自己的想象力和創新能力。
或許他們會把太陽公公染成紫色，或許會把小汽車畫成機器人的形狀，畢竟孩子們的思維還是比較稚嫩和單純的。面對這樣的情況教師不應該對他們進行批評，這樣的話會扼殺了孩子們的想象思維和創新能力。教師應該及時地鼓勵孩子們的想象力和創新點，對孩子們的每一次進步教師都應該給予肯定和鼓勵，讓他們在想象的空間下體驗到成功的樂趣和歡樂，這樣會更加增強他們喜歡美術、喜歡幻想、喜歡想象的熱情。
三、帶領孩子們回歸大自然，回歸生活，在生活中體驗和感悟美術
現在，雖然提倡素質教育，但是學校為了升學率的要求，家長為了學生的全面發展的需要，給學生布置了大量的作業，給孩子們報了各種各樣的培訓班。在繁重的學習壓力之下，孩子們都被關在學校教室和家庭的書房里。學生的天性就是愛玩，學生就應該跟大自然接觸，在與大自然的親密接觸中培養自己的靈感和對美的感受。所以，在小學美術的課堂教學中，教師應該適時地帶領孩子們走出教室、走進自然。教師可以帶領學生去觀賞美麗的雪景，觀察各種各樣的鮮花，觀察匆匆的行路人，觀察潺潺的小溪，觀察水中游泳的鴨子，觀察地上爬行的螞蟻，讓學生在真實的大自然之中，在真實的與美麗的事物接觸的過程中，放飛自己的靈感，培養自己的審美能力以及想象能力。
綜上所述，小學美術的教學活動，除了培養學生發現美、欣賞美的能力之外，還應該利用美術課程的特點來積極地培養學生的創新能力和想象力。教師應該打破傳統的教學方式，采用新奇的、富有時代感和創新力的教學手段對學生進行美術教育。
（作者單位 河南省三門峽市實驗小學）
面對農村現有條件，針對當前農村小學美術教學所存在的現象，淺談自己的簡單看法。
新課改的聲勢已在全國中小學浩浩蕩蕩的展開，縱觀九年制義務教育新教材，有其成功之處，比起舊教材來內容更加豐富，更切實際。但是美術教育到底要達到什么目的，我認為在方向上沒有根本的改變。而美術作為人類的一大社會精神行為，其本質從來就是以審美與實用共存共榮的一門藝術。美術教育也就必須適應于時代的要求，必須為現代化的需求和國家精神文化建設服務的同時為物質文明建設做出應有的貢獻。而當前農村基礎教育階段中的美術教育，是提高整個國民文化素養的重要組成部分。
在很長的時間里，農村美術基礎教育總是沒有起色，真正相當一大部分還沒落實美術課，由于片面強調給語文、數學教師的作業課、自由課、輕松課；長期如此語文、數學成為老師的責任田，而藝術學科則成為被遺棄的一片荒土，無種無收。大部分農村老師將美術課視為負課，可上可不上，有美術活動任務就上一上，活動一過，學生就再也想不到上美術課，在各級各類美術競賽活動中，農村學生獲獎甚少。嚴重的是使學生失去一個最重要的培養開發創造性思維的最佳時機，因為多數農村學生在義務教育階段畢業后就不升學了，他們再也沒有機會接受應有的美術教育，于是許多人在藝術方面就成了終生"荒廢"，造成農村人口素質低下，長期以來制約了整個國民素質的提高。
針對上述種種現象，在當前農村小學美術課堂中，我覺得不例外為以下幾種情況：
（一）教學理念的陳舊
新課程下的美術教學過程是師生互動、共同發展的過程。農村教師因信息閉塞、教學設施等條件的限制，傳統的教學磁場仍強于新課程的理念。因此，在教學觀念上仍舊是：美術教學就是傳統知識與技能，教室是唯一的教學場所，教材是唯一的教學內容；教學還是重視知識與技能的傳授、忽視了學生自主探索的過程。
（二）教學目標的片面
由于長期受應試教育傳統教學模式的影響，社會、家庭和等各領域只重視語、數教學質量的評價，而忽視了美術等其它藝術學科的探索。其次，學生往往只通過一些簡單方式參加美術活動，使學生掌握一定的知識與技能和所需的最基礎的"美感"，而忽略了發展學生的實踐創新能力，培養他們正確的情感、態度和價值觀等方面的目標。再者，因為美術在整個學科體系中"地位"不高，又不需要應付考試，從而導致教師在教學的過程中丟棄了情感、態度和價值觀上的培養；最后教師仍然是教學內容的決定者，教學方法的選擇者，教學過程的設計者，教學效果的檢測者；學生是美術作品的"復制者"，教師仍是應試教育的"效仿者"。
（三）教學方式的落后
美術教學不只注重對學生審美能力的培養，還注重激發學生的創新精神和培養學生的實踐能力，并努力使學生對美術產生持久的興趣。而在農村小學的美術課堂中呈現出來的現象卻是：教師用簡單的講解代替學生的感悟，仍然只重視單純的技能與技巧的訓練，而且輕視美術文化的學習；只重視教師的示范演習，輕視了學生自主探索的學習過程。
（四）評價標準的單一
以往美術教學評價只強調美術技能技法，而忽略認知和情意。即使是技法部分也只強調訓練而已，因此評價的內容是單一的。除此之外，傳統評價只是學生完成作品，教師一個人給與評價，因此，評價方式、評價人都是單一的。多數美術教師的評價仍是在甄別與選拔功能的層面，忽略了學生在美術學習能力、態度、情感和價值觀等方面的評價；注重一些標準化、規范化的技能訓練，輕視了學生多元的、逆向的思維創新及人文素養的有效養成。
(五)環境條件的制約
農村小學美術教育的發展有三大制約：
一是教育管理者教育意識落后，他們往往只是為了任務而任務，特別是山村完小，為了各自的語、數質量在中心的排名，幾乎都是語、數教師包班上課，完全剝奪了學生上美術課的權利； 二是農村師資隊伍力量不足，大部分擔任美術課都由語、數老師兼任，缺乏相應的美術學科的教學培訓，所以也缺少這方面的觀念，更沒有及時開展美術學科的教研探索；
三是相應的教學設施欠缺及交通、信息等方面的閉塞，特別是在信息時代下的多媒體教學手段相對缺乏。
一、在美術教學中如何傳授知識
留意看看美術技法工具書，我發現有一個共同特點：美術知識的表述往往是前面很少地一部分文字，后面很多地一大半圖例。這簡短的文字加大量地圖例，是美術知識得以流傳的習俗，而決不是因為美術家做不成大塊文章，只好以美術作品充塞工具書。
傳統美術教學已把精講多練列為重要特點，對精講和多練引起重視，這對發揮美術作品的直接傳授知識作用尚認識不足，不夠重視。課堂教學中老師手拿課本講上十來分鐘，然后學生照課本依樣畫葫蘆畫上半小時了事的情況比比皆是。如此，那些只有用眼睛去看的知識，學生就難以得到了，至于發展視覺感受能力、審美情趣的培養更是談不上。美術教師的注意力應保持在直接的視覺觀察，對美術作品的目力接觸，學生自己對美術實踐的體驗，直接的美術體驗才是美術教學值得討論之處。我之所以堅持這一點，就是因為將注意力轉移到美術作品其它方面的誘惑力既強大又普遍。實踐證明，根據教學內容的需要，制備具有審美價值的美術作品作為教具，引導學生從具體作品中可以看到的東西出發，也就是從作品所傳達的表現內容的特定感覺出發，充分地感知對象，同時以作品講評，啟發談話的簡煉語言講解知識要點，是體現美術教學特殊規律的好教法，這種引導學生在觀賞對象中"看"到美術知識的教學活動，理應成為美術教學的重要方法，它對于培養學生的審美情趣、傳授美術"雙基"，提高運用形象表達感受的能力，提高美術素質，具有一舉多能的功能。演示對于傳授美術基礎技法有著特別重要的作用。教師的演示能使技法操作過程一一呈現出來，從而使學生能清楚辨認材料性能、操作方法、制作步驟、作品效果等等基礎技法知識，這是看作品、聽講解所得不到的，是美術教學中又一特別需要的教法。
二、在美術教學中如何練習輔導
學習美術知識技法，除了接受老師講授的那一部分，還有一大半靠練習中去體驗，去領悟。如五年級安排了一個學習水墨畫的單元。學生對于用墨有焦、濃、重、淡、輕之分、用筆有中鋒和側鋒之分，用水有干濕之分的淺顯知識都能對答如流，取出一張練習過的示范畫讓學生指出哪里是中鋒用筆哪是側鋒用筆，則正確者較少，命學生畫一只練過的小雞，則效果更差。剖析美術教學內容和學生學習的內幕，我們可以發現美術教學內容中認知的那一部分和技能的那一部分相比，其難度和所花時間差距較大。盡管美術課以練習為主，但由于練習質量問題和練習時間還是不足，難以使認知和技能平衡發展，于是學生的認知水平和技能水平拉開了距離，這是技能低下的原因之一。我們老是埋怨學生年級長高了，可美術作業仍然很幼稚，《中國美術教育》載文稱此為"低幼化現象"，形成此問題固然有心理發展的規律性，從課堂教學研究來分析，沒有把好練習輔導關也有不可推御的責任。我們應正視這一教學上的失誤，重視練習時間的個別輔導，盡可能使每一次作業達到練習要求，以提高技能輔導的效率來推動作業質量的提高，這也是教學上所能做到的改變"低幼化現象"的切入口。從真正意義上說，兒童美術作品是兒童獨特的個性和創造性的表現。正因為兒童具有天真率直的心靈，沒有拘束，盡管他們沒有具備畫家的技法水平，也能把自己的感受大膽地訴諸形象，創造富有特點的美術作品。兒童個性和創造性表現在美術作品中，決定了作品的面貌人人不一樣。美術課有大量的練習時間，這時教師的責任是忙于"不一樣"的個別輔導，這是區別于其它學科的又一重要特點，是美術老師在課堂練習時間應承擔的責任。
三、在美術教學中如何作業講評
美術課的作業講評一般都是老師拿了幾張作業，講講好在哪里不好在哪里。但由于學生的水平，表揚抑或批評的總是那么幾位同學。同學們在完成作業后有一種取得成果的滿足和喜悅，同時也希望得到群體的認可。面對全班"不一樣"的作業和學生的這種心理狀態，如何設計講評一環呢？我認為講評的話題首先應注意緊扣課堂教學要求，因每課的教學內容和要求不同，所以講評也有不同的話可講；其次要注意鼓勵全體學生的自信心，據素質教育的需要，除了考慮作業的可視效果的質量外，對于那些認真參與學習、大膽表現自己的真實感受的同學都應給予肯定，給予鼓勵，特別是那些學習有困難的學生，鼓勵比批評更能增加他們的上進信心。
四、小學美術教育的未來展望
小學美術教育中強調“表現”內容的教學和“表現”技能的培養就具有明顯的意義。作為藝術教育和審美能力的培養，美術課一般說將培養學生一種與科學的或邏輯的思維所不同的直覺思維（指對情境或事物結局的綜合推斷）能力，培養學生對形式以及形式、內容間適度關系的敏銳感受力和判斷力。但注重“寫實”的美術與注重“表現”的美術還是有些差別。
現行教育在強調“雙基”（或“三基”）教育的同時總是把小學生當成“一張白紙”，把“知識”當成是純客觀的規律等；而相應的美術教育也只是強調對外在的、“美的事物”的觀察和描繪（西方文藝復興以來、貫穿整個近現代繪畫的透視觀念等也就暗含其中），強調“寫生”；即使逐漸增加了“繪畫形式要素”的內容，也是強調它服務于外在事物描繪的功能。應該說，“客觀的”科學知識系統的邏輯思維的訓練對于學生來說都是必不可少的，同理，客觀描繪外部事物的能力（“寫實”）對于學生、甚至是將來專門從事自然科學或技術科學的學生來說也是必要的。尊重學生在全部學齡前時期獲得的經驗、形成的交往與表達模式；尊重他們幼小、但已經形成的基本人格和人生態度。只有這樣，他們的學習才會是高效而有樂趣的。
教學過程是一個積極地引導和教化過程，是使孩子們的情感逐漸升華，逐漸社會化并形成親社會傾向的過程。孩子要表達自己并不錯，但他們不僅應知道如何正確地表達，同時也應知道尊重他人，尊重他人的同時也是自尊的表現。因此，注重表現的美術教育過程中有必要加強藝術批評的內容，學生的作品不僅是畫出來的，也應是在相互間“說”出來的。我們注重的是，通過基礎美術教育和美術興趣教育，不僅給孩子基本的美術熏陶，也應達到對學生完整、健康人格的培養，從而它同時是一種道德教育或品德教育。
【摘要】小學美術課教學活動的安排是為了對學生感知美、認識美、鑒賞美和創造美等審美觀進行積極的引育導教育。美育的主旨是為了陶冶、激發學生求美、追美、創美的能力，是完全跟隨素質教的腳步逐步實施的，因此在小學美術教學活動中教師只注重學生畫不考慮審美觀的培養和美育的教學形式已經不適合現在的教學改革氣氛了。而美術課的教學活動應該使美育成為教育目標的重要部分，在教學中促進學生審美觀的變化，突出美育在教學中的重要作用。
【關鍵詞】小學美術 教學 學生 審美
現實生活中美是無處不在且客現存在的，文學藝術之美、社會生活之美、大自然之美給小學美術教學審美教育提供了很多的教學素材，因此審美鑒賞可以使用的素材就非常多，需要教師根據教學靈活選擇以便實現藝術審美觀能寓學于美。
一、重要意義
審美教育讓小學生能夠在日常生活中接觸到很多美好和丑惡的事物，但小學生特殊的年齡特征辨別能力比較弱，可塑性很強，所以在小學美術教學中培養美意識、提高審美能力是非常關鍵的。小學生在未來的生活和發展中都能受益。因此，小學美術教學中的審美教育對小學生健康成長非常關鍵，有非常重要的意義。
（一）正確認識美，感受美
小學生年齡特征決定了小學生的好奇心比較重，美丑界限和概念等的區分還不明確，特別容易在丑惡方面誤入歧途。對于生活中的美，很多小學生因為不能正確認識，所以忽略而過。而對于丑惡的事物，他們模仿之后就使得自己的行為等也發生了變化。以此需要在小學美術教學中培養小學生審美能力和意識，幫助學生建立起對美的健康積極的認識，引導小學生感受美。
（二）有利于豐富小學生精神、文化世界
當前提倡素質教育的理念影響著小學美術教學，學生的能力、情感等成為比成績更重要的評價標準，學生精神層面的收獲才能促進學生心理素質的成長，使得小學生更成熟。當學生能從優秀的美術作品中感受到作者強烈的思想情感，體會到美術繪畫容納的對世界、對人生、對社會的情感態度，則說明學生審美能力已經提高很多。進而促進小學生正確的世界觀、人生觀和價值觀的樹立。
二、對策分析
小學美術教育中對于學生審美觀的培養主要通過教師有意識的引導和教育，在教育中用美術繪畫等形式陶冶學生審美情操，培養學生的健康的審美情趣，以此幫助小學生在品德和智力等方面取得進步。加強審美觀的培養需要做好的措施是：
（1）有計劃有步驟的地用美術作品促進學生欣賞美的能力。欣賞美術作品是小學美術課上進常進行的教學活動，欣賞美術作品的過程就是審美觀發展的過程。教師在這個過程中不能用傳統的教師講解的方法，因為教師的講解只是反映的是教師鑒賞作品時的審美觀念，而在學生看來可能美術作品反映的卻是不同的情況。與之對應的是教師應該采取的是鼓勵學生們主動分享自己對于美術作品的看法和感受，從學生們的回答中分析出學生在審美方面的問題和不足，然后加以正確引導，幫助學生形成正確的屬于自己的審美觀。因此在選擇作品的方面也就有了一些限制條件，需要做好相應的計劃和實施步驟的詳細課堂結構設計。美術作品的選擇也就應該選擇較高審美價值又和學生能夠緊密相關的欣賞作品。這樣就能在學生學習美術的興趣方面起作用，同時在學生美術鑒賞過程中色彩性的作品能激發學生的更多興趣。針對這個情況筆者選擇的是色彩明亮的《向日葵》，通過和學生針對色彩構圖的互動，我不僅講解了美術中色彩構圖知識，還給學生講故事的形式介紹了該作品是梵高在什么樣的背景下如何用簡練的筆法表現出植物形貌的相關情況。學生們在發言中大部分都發現這幅圖不僅僅是畫的向日葵，而是想表達出作者的審美價值觀，表達他對生命的理解。這個例子說明學生的興趣被美術作品激發后進行感悟和欣賞美的審美觀培養能有很好的效果。不僅有利于教師知識講解，還有利于教師進行美育教育。
（三）用生活中的情境培養學生感悟美的能力
美術作品很多來自日常生活實際，是作者通過變化文化情境和生活情境的部分情況，結合自己的理解，用藝術手法創造出來的反映生活的事物。在小學美術教學中進審美觀的促進教育，也就必須積極聯系日常生活實際，提高小學生對生活的感悟，多給學生例舉生活中的自然環境和生活環境中的事物，引導學生從自然和生活中發現美的存在，提高其感悟美的能力。
當學生對于生活和自然美有一定的認識后，教師積極進引導能讓學生養成觀察的習慣，從而潛移默化的促進小學生的審美觀發展。例如：秋天的時候引導學生觀察落葉、夏天的時候感受急風暴雨和綠樹常青、春天的時候則讓學生感悟萬物復蘇等，學生觀察生活實際中的這些對象，觀察大自然的美好的景物，能從自然萬物色彩和色調的變化中感悟美的存在。此外，生活中的老房子、舊石階、傳統民族服飾等也是學生感受美的有效材料。由此，學生們不僅了解了大千世界的自然美，還大大提高了其在生活中事物中的美，審美觀得到很好的發展。
（四）審美觀的發展不能只有看和感悟，還應該有實踐活動
小學美術可以進行很多的課外美術活動，教師抓住學生的心理特點，帶著學生在玩耍中進行藝術的創造，使得學生在實踐中學會創造美。小學的課外活動時間相對較多，在進行審美教育時，應該有意義的利用起來，讓小學生參與美術活動，提高小學生實踐創造能力。筆者在日常教學中就很喜歡利用課余時間組織學生一起玩繪畫比賽，沒有要求，沒有限制，只是大家都要動手創造，最后選擇其中比較形象、有特色的畫作，邀請學生主動介紹自己的作品，達到發展學生創造美的教學目的，同時鼓勵學生從他人的作品中學習色彩的搭配，意境的創造等知識，以便在未來的創作中加入自己對美的見解，這就進一步促進了小學生的審美觀發展。
總之，在小學美術教學中開展促進學生審美觀發展的教學活動，不僅是培養學生正確認識美，也是豐富學生的精神世界和提高學生感知能力的必要措施。小學美術教學促進學生美學相關能力的發展是教師的職責之一，所以需要在小學生審美的方向上加以正確引導，提高他們的審美觀念的層次，保障小學生的身心能快速健康的向上發展。
摘 要： 在甘肅西部基礎教育中，美術教育嚴重缺失，河西地區學校美術學科還沒引起真正的重視，甘肅西部文化底蘊深厚，歷史遺存豐厚，佛像、壁畫、巖畫等美術資源在全國首屈一指；在教學中應盡量采用多種教學方式與手段，充分利用本地教育教學資源，如多媒體的運用、情境的創設、游戲的貫穿、材質的變化，使學生有更多精力參與美術學習，充分調動學生學習的積極性，激發美術學習興趣。
關鍵詞： 因地制宜 激發興趣 創設教學情境
河西地區中小學校美術教育現令人擔憂，尤其是在鄉村基礎教育中，美術教育嚴重缺失。我發現美術教育在河西中小學是十分薄弱的，農村學校美術學科還沒引起真正重視，可以這么說，在農村，藝術學科的教育嚴重滯后。小學美術課是義務教育階段一門重要的藝術文化課程，是培養學生健康的審美情趣和良好的品德情操；培養學生觀察能力、想象能力、形象思維能力和創造能力。這些都與語文、數學、物理、化學密不可分，它并不是一門獨立學科。
一、甘肅西部中小學美術教育的優勢
甘肅省位于祖國西部地區，地處黃河中上游，河西走廊位于甘肅省西北部祁連山和北山之間，又叫甘肅走廊，因為位置在黃河以西，所以叫“河西走廊”。經過近幾年教改的發展，河西地區的廣大中小學雖地處偏僻，交通閉塞，但是其中河西的教育背景、環境、人文等有東部城市學校所無可比擬的優勢。
（一）擁有豐富的自然資源與深厚的歷史沉淀
河西地區最大的優勢在于擁有獨特的自然資源，著名美術教育家、畫家王文芳先生多次在藝術創作中，描繪大西北的廣袤大地和莽莽群山。河西地區又是傳統少數民族的聚居地和發源地之一，有回、藏、東鄉、裕固、哈薩克、滿等少數民族，其中東鄉族、裕固族、保安族為甘肅的獨有民族。在西部少數民族地區，宗教是一種普遍和有影響的信仰，宇宙建筑宏大壯麗，位置顯要，是善良而虔誠的信徒們心靈的依歸，在嚴峻的大自然和歷史形成的生存重壓的背景下，這是可以理解的。河西五市中有敦煌的莫高窟，瓜洲的榆林窟，嘉峪關的黑山巖畫，張掖的馬蹄寺等一大批宗教文化遺產，為此，在教學中應盡量采用多種教學方式與手段，充分利用本土地域性的攝影作品與計算機教育教學資源，如：多媒體的運用、情境的創設、游戲的貫穿、材質的變化，使學生有更多精力參與美術學習，充分調動學生學習的積極性，激發美術學習興趣。
（二）新課程在編排上選用了較多的民間藝術
新課程在編排上選用了較多的民間藝術，就地取材的內容多了。每個地區都有自己的民間藝術，新課程鼓勵各地開發地方教材，強調美術課程資源的開發和利用，甘肅西部地區有豐富多彩的美術課程資源可以為我們所選擇。如：各種樹皮、奇石等。獨具特色的民間文化資源――民間藝術：雕刻、剪紙、編扎、蠟染等；民風民俗：獨特的節日、各式各樣的民間習俗……據了解，甘肅民樂縣一批民間藝術家在長期生產生活中，發揮聰明才智，借鑒古人傳統技法，創意于現代生活，形成了刺繡、木塑畫、麥稈畫、根雕奇石等一系列藝術珍品，還創造了相應的經濟效益，形成了當地新興的文化產業。這些題材使學生更易于接受、掌握。
二、河西地區中小學美術教育存在問題
目前農村、山區的美術教育是基礎教育中最為薄弱的環節，突出表現為師資短缺，師資隊伍的素質狀況不能適應當前素質教育的需要，不能適應當前美術教育的發展。
（一）傳統美術教育觀念根深蒂固
有一些地方各級教育行政領導和學校領導是“美盲”，他們并不了解美術知識和技能與社會生活、工作的密切關系，也不了解隨著自然科學和社會科學高度綜合化發展的趨勢，美術是新世紀祖國各行各業的建設者不可缺少的藝術素養；沒有認識到美術教育是美育和素質教育最主要的組成部分，是學校實施美育的主要形式和有效途徑；沒有認識到美術教育是對創造性思維和創造力培養最具成效的學科之一。由于實際認識不足，一些學校的領導甚至認為美術課是“調劑課”，美術課在實際工作中被隨便縮減，初三、高三基本不開設美術課，課程隨時會被其他基礎學科擠占。在家長和學生的心目中，美術課只是副科的觀念根深蒂固。
（二）美術師資素質有待提高
由于忽略了美術教育在人的全面發展中所起的作用，大部分學校安排課務時，將美術課作為搭配課，美術課的安排主要采取“填”的辦法，哪位老師的周課時量不足，就搭給他。由于對于美術學科的偏見，或者學校管理者抱著“實用主義”的立場，讓一些教學經驗豐富的美術教師教其他“英語”、“數學”等重要科目，而美術課則隨便拉個人充數。
三、河西中小學美術教育的改革策略初探
（一）轉變美術教育的觀念
如何轉變家長和學生思想觀念呢？首先，提高認識。為了調動家長與學生的積極性，可建議家長與學生多看典型案例，極大地激發家長正確教子的責任感、緊迫感，增強學生的學習動力。其次，邀請家長參加學校的美展活動。以開放性原則為主，讓家長看到學生的作品，這主要是讓家長了解美術教育教學的綜合規律性，讓家長明白現行的美術教學并不是孤立存在的一門學科，而是與其他學科合作、互動的學科，從而提高對美術課的認識。再次，約見教育方法不良的家長。家訪是學校教育與家庭教育有效結合共同商討如何教育學生最經常采用的一種方式。雖然處于信息時代，電話、手機、電子郵件、傳真為傳遞信息提供了極大便利，但是作為學校教育的代表，任科老師登門家訪，面對面地與家長溝通交流，共商對孩子的教育大計，具有極強的人情味，深受家長歡迎。
（二）以課堂教學為載體培養骨干教師
齊心合力幫助教師從課堂教學中找到成功的樂趣，積極開發地方課程資源，借此緩解重競賽輕課堂的現象，切實提高美術課堂教學質量。引導教師廣泛開展課堂教學研究，形成“人人研究課堂教學”的氛圍。
以上是我在教學中的一些膚淺體會，主要是發現在實際教學中存在的一些問題，并試著分析出現的原因，嘗試著想了一些相應的解決之道。為此，在課堂上應盡量采用多種教學方式與手段，使學生的多種器官參與美術課堂教學，充分調動學生學習積極性，激發他們對美術的興趣。新課改下的美術教學方式是多元化、多樣化的，美術教育者不再“教”教材，而是要“用”教材，在“用”教材之余，應走出課堂、跨出教材，因地制宜，結合本土實際特色，挖掘鄉土文化，調動一切積極因素，全面開展各種特色的美術教學。
【摘要】美術教育是農村基礎教育的一部分，新課改改變了原有的課程體系和課程觀，極大的提高了美術教育質量，但在廣大邊遠農村學校地區在這方面的發展卻受到不少制約。本美術職稱論文就美術教育的重要性及農村小學美術教育的現狀分析，針對性的提出了相關的探索建議。
【關鍵詞】農村小學 美術 教育
一、美術教育的重要性
德國著名教授卡爾.威特曾說“繪畫可以使孩子一生更加富于色彩，使孩子更能發現生活中美的東西，并使孩子具有積極樂觀的人生態度”。它強調美術教育是對學生進行培養的重要途徑，對于陶冶情操、啟迪智慧、促進學生全面發展具有重要的意義。同時，美術教育可以促進學生在實踐活動中的認識、情感、思想得到升華，感受美術的魅力。因此必須高度重視發展農村小學美術教育，使農村青少年得到全面健康成長。
二、農村小學美術教育的現狀分析
為了改變傳統的教學方式，新課改改變了原有的課程體系和課程觀念。拓寬了學生的知識面，激發學習興趣，大大地提高了教學質量。但目前很多農村小學卻因種種原因，新課改的理念未能完全的滲透到具體教學中去，學校美術教育仍然是整個基礎教育中薄弱的環節，阻礙素質教育的推進?，F就農村小學美術教育現狀做以下分析：
（1）農村小學對美術教育的重視程度還不夠。由于受傳統應試教育觀念的影響，相當部分的學校領導對學校美術教育的重要性認識不足。實際工作中的美術課被隨意縮減，被其他基礎學科擠占，成為了名副其實的“副”科。社會、家庭和學校等對美術學科的忽視。學生往往只能接觸到簡單方式的美術活動，忽略了培養學生的實踐創新能力，忽視了培養學生正確的情感及價值觀，極大地束縛音樂教育的良性發展。
（2）農村小學美術教育的師資力量薄弱。在農村小學，美術教師嚴重匱乏。很多學校缺少專職的美術教師，而是讓其他學科的老師兼任，缺少美術方面的教學理念，使美術課流于形式。同時，現有不少優秀的師資也在向經濟發達城市學校流動。
美術教師的職業品質與文化素養也待提高。在農村，很多教師只重視單純的技能與技巧的訓練，輕視學生自主探索，用簡單的講解代替學生的感悟，自然也不可能取得較好的教學效果，導致學生對美術不能夠產生持久的興趣。
（3）美術教學設施的嚴重匱乏。在農村小學，大部分學校美術教學設備短缺，投入嚴重不足，教學設施不夠完善，難以支撐美術常規教學。教室是唯一的教學場所，教材是唯一的教學內容，不能積極開發并合理利用校內外各種課程資源。
多數農村學生家長因觀念或經濟狀況限制，能夠為學生提供相關美術用具也有限。由于缺少必要的用具，學生感到學習美術單調枯燥，無法產生濃厚興趣，都將嚴重影響美術教學的質量。
（4）學校美術教育評價標準與模式過于陳舊。盲目效仿經濟發達的城市美術教育模式，不能立足本地實際，教學方法方式不夠創新，未充分開掘本地的美術教育資源。多過度注重一些標準化、規范化的技能訓練，輕視了學生個性化與人文素養的有效養成，讓學生感到茫然失去興趣。評價方式是單一的。未能很好地體現培養學生多方面素質的要求，忽視了美術評價的全面性。
三、新課改以來，農村小學美術教育的探索建議
為適應農村小學素質教育的需求，探索適合其學校美術教育教學的新途徑，根據《美術新課程標準》的精神和農村學校的實際，對農村小學美術教育的探索建議如下：
（1）轉變觀念，樹立科學的教育理念。轉變農村地區教育管理者的教育理念，是推動農村小學美術教育發展的關鍵。通過舉辦相關的學習和培訓，樹立科學的教育理念，消除應試教育觀念的影響，使有關美術教育的決策、引導和評價更加科學合理化。
加強美術教育，推進素質教育實施，是小學的最基礎教育。作為教育工作者必須清醒地認識到，世界的競爭就是人才的競爭，推進素質教育具有重大的現實意義，學校教育必須進行積極探索，促進學生的全面健康發展。
（2）加大投入力度，因地制宜，創造良好學習環境。農村教學設施薄弱，應當進一步加大對農村小學教育的扶持力度，完善各項美術教學設施，讓農村地區的學生也能夠跟城市的孩子一樣，通過互聯網瀏覽任何國家任何名畫，增廣見識，提高美術欣賞水平，激發學生的興趣。
因美術學科的學科特點，現時條件下的農村美術教育有著許多城市學校所沒有的天然資源。只要把這些資源引入美術教學中來，把學生從教室引向室外、從校園引向校外，這既是對課堂美術教學活動的補充，也是拓展學生眼界，體驗生活，獲得更多藝術創作的源泉。
（3）加強建設教師隊伍，提高教學水平。解決好農村小學美術教師緊缺的問題。要根據實際情況，利用現有的資源加強對教師美術基礎知識和基本技能方面的培訓，提高自身專業素質。鼓勵教師不斷總結經驗，結合本地區的鄉土資源，挖掘鄉土文化，自編鄉土教材，調動一切積極因素，全面開展各種特色的鄉土教學。建立健全美術教師的激勵機制和鼓勵政策，提高教師的積極性。組織教師到美術教育發達的地區或學校進行參觀交流學習。
（4）創新教學方式，積極探索。群力決策，組織當地學校的師資力量來共同探索適合農村學校美術教學的新途徑。由教育主管部門牽頭組織，把分散的資源力量形成合力，并把任務分散到各個學校進行其試點研究，要充分發掘優勢資源，走以研促學，以研促教之路進行積極探索，促進農村學校美術教育質量的提高。
在教學過程中，必須做到以人為本，強調既尊重學生對美術作品發表的個人意見，又鼓勵學生進行獨立個性化的創作。建立平等、互動的師生關系，關注全體學生的個性發展，讓他們在學習過程中陶冶情操，培養學生各種能力，發現學生的特長，培養學生的美術興趣，提高學生的審美觀，促進學生的全面發展。
（5）建立健全教育評價機制。完善教育評價標準，讓學生得到全面的發展和評價。隨著社會的發展，學校的評價機制也應有所改變，要發展中不斷充實，完善、提高，以達到“新課程”規定的“建立促進學生發展的評價體系”。
開展美術的多元化教學，在教學實踐中滲透，建立了多元化的評價體系。根據學習內容，任務的性質、學生特點等不同，制訂具有開放性的教學方案，達到事半功倍的效果，不斷完善教師教學以及推進美術課程不斷發展的評價指標。
為全面推進素質教育，倡導美術教育的新觀念，適應課程設計和教學方法的改革趨勢，教育競爭的時代，希望更多的同仁來關注、探究、開拓農村小學美術教育發展的新途徑，推動農村整體教育的健康發展。
摘 要：美術教育是發展和提高學生整體素質的途徑之一，加強美術教學，優化教學方法和手段能夠更好的促進學生樂學、能學、會學，促使學生向高層次、個性化的方向發展，從而形成健康、美好、高尚的情操和審美能力，達到小學美術教育之目的。
關鍵詞：小學美術；差異化；美育；多媒體；生活化；反思
美術作為小學階段的重要課程之一，美術教育可以凈化學生的感情，陶冶學生的情操，塑造學生美好的靈魂，建立學生絢麗多彩的精神世界，促進學生身心的健康發展。在國家倡導素質教育的今天，美術教育肩負著精神文明建設、學生整體素質提高、完美人格塑造的重任。因此，對于美術教師來說，加強美術教育教學責無旁貸。如何優化和提高美術課堂教學質量和效益，積極探究美術課堂教學策略成了小學美術教師的首要任務。在此，筆者結合多年的教學實踐，談談小學美術教學教學的幾點看法。
一、注重美術差異化教學的實施
由于小學生的性格、年齡、家庭影響及社會因素的不同，對美的感受和追求就會不同，思維和想象力也會不同。為此，我一直遵循因材施教這一教學原則。對愛好不同的同學，我采取鼓勵發展長處，精益求精的方法；對思維和想象力強的同學，以啟發誘導為主，因人而異地教他們把不會的部分畫出來，并幫助他們不斷深化主題，創作出有新意的作品。對那些想象力差，喜歡畫現成東西的同學，我以直觀教學為主，讓他們按我示范的方法和步驟去練習作畫和制作，同時有意識地讓他們觀摩一些有新意的作品，并做適當的點評，使他們受到一定的啟發，提高想象的能力，引導他們創作出有新意的作品。
二、強化美育與素質教育接軌
美術教學是完成美育的重要途徑和手段，是培養兒童綜合素質的基礎工程之一，這就需要對美術教學有一個明確的認識。美術教育已開始拋棄培養少數畫家為目地的教育方針，它不僅僅是美術技能的學習和訓練，更不是過去大家一般意義上認為的“有點興趣，學點特長，豐富課外生活”，而是通過美術教育開發大腦的形象思維、活化人的靈感、想象，使大腦的創造思維得以正常發展。另一方面又培養學生追求美、創造美的健康心態和他們的審美能力、創造意識以及從整體到局部、從長遠到眼前的思維方式。美術教育，使人在精神上獲得愉悅、寬適，有一個寬大的胸懷和廣闊的眼界，從而來完善自身高品位的人格。
三、發揮多媒體的輔助作用
為了更好運用多媒體教學提高課堂效率，需要美術教師把好關、選好題，充分發揮多媒體優勢作用，優化教學結構，將文檔、圖片、視頻、音頻等手段有效結合起來，鼓勵學生有方向、有目的地利用網絡開闊視野。同時，教師要不斷通過學習提高運用多媒體手段的技能，增加理論和創新的能力，及時和專業技術人員進行溝通學習，選擇適合學生觀看、容易理解的視頻和圖片，制作出能夠使課堂效率達到最大化的課件。積極加大不同地區、不同學校、不同教師之間的聯系，互相交流，共享優秀課件作品。同時也要注意合理運用多媒體，不能讓多媒體的形式化代替了進行美術教學的真正目的。例如，學習不同國家的美術流派，可以播放與之相符的背景音樂，將圖片、視頻和教師的旁白相結合，讓學生在不同的流派間徜徉。欣賞藝術的寶藏，形成高效、自助的學習氛圍。
四、把美術植根于學生生活
長期以來，小學美術教學常用的教學模式就是臨摹，讓學生模仿著畫畫，看誰畫得最像，畫得仔細就是合格的作品。這是對學生模式化的教學，脫離理論學生的生活經驗，學生在機械的訓練中，喪失了自己的創作意識和學習興趣，個性被抹殺，創造力被壓制。我們要讓學生走近生活去感受作品，通過生活實踐，創造出有個性的作品。生活是知識的源泉，是創作的起點。豐富多彩的生活世界是教材內容取之不盡、用之不竭的源泉。讓美術回到生活中，體現生活情境，是新課程改革的一個要求。在現代社會中，美術不僅存在于藝術殿堂和博物館中，也存在于我們生活中。美術滲透到人類生活的衣、食、住、行各個方面。學生在生活中認知的面積擴展，體驗到生活中的美術美，感受到美術無處不在，體會到美術的情趣。比如，讓學生用生活中的材料創作，如易拉罐、飲料瓶、盆景、衣服等，學生們選取自己喜歡的東西，用自己喜歡的方式來表現。
五、重視美術教育教學的反思
要想使每個學生都學好美術這門課程，首先要培養學生對美術的學習興趣。美術教學活動要富有趣味性，學生參加起來才有主動性和積極性。發現融音樂性、知識性、趣味性為一體的游戲，更能激發學生的激情，以及他們學習美術的興趣，讓他們在愉悅中不知不覺地掌握所學的知識，使美術教學變得更加生動、有趣，從而使學生對美術產生濃厚的興趣。美術教育不是為了培養一個個小畫家，而是在于培養其生活技能、生活的創造力，以良好的心態、靈活的思維、健康的人格來面對社會的發展，這就要求教師在教學過程中不斷的更新觀念，要以愉快的心情、引人人勝的方式為學生創設生動有趣的、具有現實意義的教學氛圍，使學生體驗到學習的快樂，在美術活動中喚起孩子對美術的追求、大膽的想象和勇敢的創造意識。
總之，做好小學美術教學工作，需要依靠我們長期實踐與探索，在教學中不斷對改教學方法和教學手段，對教學進行總結、分析、實踐與反思，從而達到更好的教學效率，結推動小學美術教學的新局面。
摘要：《美術課程標準》評價建議的第三條指出：“采用多種評價方式評價學生的美術作業?！蔽覀兏鶕约旱慕虒W經驗總結和對教學評價的理解，在教學實踐中，最常應用的一種是針對一堂美術課中學生的學習過程和效果進行評價，另一種則是針對學生美術素質形成的發展性、開放性進行評價。通過教育實踐，我認為應該把握以下三個原則：一、教師要多聽。二、教師要多贊揚。三、教師要多思。
關鍵詞：小學美術綜合評價評價原則
小學美術教育是一門動腦兼動手的課程，是幫助小學生認識和感知事物、提高藝術表達能力和培養審美能力的重要手段?！睹佬g課程標準》評價建議的第三條指出：“采用多種評價方式評價學生的美術作業?！蔽覀兏鶕约旱慕虒W經驗的總結和對教學評價的理解，在教學實踐中，最常應用的一種是針對一堂美術課中學生的學習過程和效果進行評價，另一種則是針對學生美術素質形成的發展性、開放性進行評價。教學中不管利用哪種評價，評價的方式方法也要遵循一定的原則和技巧，那么什么樣的評價方式能輔助完成美術教育目標、實現美術教育價值中發揮重要的導向和激勵作用呢？通過教育實踐，我認為應該把握以下三個原則。
一、教師要多聽
一幅好的兒童畫應該充分體現兒童的年齡特點，具有兒童特有的思維方式。學生學習美術過程中年齡起著很重要的作用，隨著年齡的增長，生理和心理上都發生著巨大變化，認識不斷提高，思維不斷發展，自然地形成不同的年齡階段，不同的年齡階段又制約著孩子們的心理發展。根據這些特征我們把孩子2～17歲分為三個階段；2～4歲以前為涂鴉期階段、4～9歲為圖示期階段、9～17歲為寫實期階段。從這三個階段我們不難看出，有些老師總是用成人的思維方式去審美兒童畫，用“像不像”“美不美”作為評價的唯一標準是錯誤的評價方式。
有些兒童作品充滿兒童特有的氣息，他們表現的就是自己內心的感受，我們不一定能看懂理解。有一次在《童話中的城堡》課堂教學中，在被抽中的小組展示組員各自的作品時，大部分組員都用優美的線條或圖案把城堡裝飾的夢幻、別致，而有一位學生的城堡卻讓全班同學大吃一驚，連我也不免有些意外，他的城堡被一大片荊棘掩埋的只剩下可憐的城堡頂，而這可憐的屋頂也是灰突突沒有一絲生機，接下來我讓這位同學說說他的城堡為什么和大家的完全不一樣，說出自己的創作思想，讓全班同學和老師都能夠理解。當聽完他的解釋大家才恍然大悟。原來，他畫的是睡美人被囚禁的城堡，由于被施展了魔法，所以城堡的周圍布滿了大面積的荊棘，我們只能遠遠的看到城堡的屋頂。為什么會畫這樣的城堡呢，這位學生回憶到，《睡美人》是媽媽給他講的第一個童話故事，所以記憶猶新，正好借這個機會把回憶展現在畫紙上，如果時間允許的情況下，他還想畫一幅睡美人被解救后美麗的城堡呢！
面對這個問題教師并沒有主觀認為這位同學沒有積極上進的態度，與課題相距甚遠，而武斷的批評他，而是給他充分的空間時間對自己的作品進行評價解釋，體現了學生的主體地位，發揮了學生學習的主動性。
二、教師要多贊揚
每個班級都會有這樣一部分學生，他們對傳統美術沒有太大興趣，對這些學生，教師更不該吝嗇我們的贊揚。
去年創新杯賽講課時的一個情節讓我記憶猶新，在《畫汽車》一課中有一個環節是這樣設置的，在黑板上展示用基本形組成常見的幾種汽車，著重對“甲殼蟲”汽車進行細致的刻畫，這時我拿起一張白紙，在實物投影下，邊說邊用點線面的方法一筆一筆的把簡單的“甲殼蟲”裝飾的飽滿漂亮，進行這樣的設計，主要是讓孩子們了解整個繪畫過程并給予參考。讓我意外的是，當我抬筆完成后，在孩子們中間突然響起熱烈的掌聲，并伴有“好漂亮”“老師好厲害啊”“色彩真鮮艷”這樣的話語，得到全班同學的贊揚讓我一下子不知所措，隨之我緊張的情緒仿佛全部都消失了，臉上也洋溢起堅定的笑容，接下來的課程也非常順利地完成！
課后，這個畫面一直在我腦海里回放，是什么讓我緊張的情緒消失？是什么讓我有信心把后面的課程上好？不正是他們贊揚的掌聲和語言么？孩子們的贊揚對我這樣一個成人來說都是催人奮進的力量，那我們的贊揚對孩子們來說更是如此，當他們在未知的道路上堅定的探索時，不要說贊揚，就是一個笑容，一個眼神，一次親切的撫摸，也許都能讓他們心中涌起一陣暖流，留下一段美好回憶。試想，一個學生聽慣了老師的批評和指責，必然會產生無所畏的想法；而此時，老師的一番贊揚，也定會像陽光照亮他的內心。為了珍惜這一縷陽光，他們會努力去做得更好，在此過程中，他們的人生觀和世界觀就會被潛移默化地改變。
三、教師要準確評價
我們面臨的學生從興趣方面可分為：美術專業興趣類學生和非專業興趣類學生兩大類。在這兩類學生中，教師要注意教學評價藝術的恰當運用，才能更好地培養學生的學習興趣。
或許大部分教師更喜歡專業興趣類學生，因為他們有一定的專業基礎或者有更好的美術學習天賦，教起來更輕松更得心應手。但是不容忽視的現實情況是，大部分的學生屬于非專業興趣類學生，他們對教師的評價更是極為在乎甚至深信不疑，教師在教學中的評價很大程度上影響學生的學習動力。
人們常說興趣是最好的老師，對于非專業興趣類學生，教師更要注意評價語言和方向，找到學生的閃光點并把這個閃光點放的足夠大，讓學生有信心繼續畫。有的同學畫的不好，但是想法總是很獨特；有的同學動手能力很強，擅長手工制作；有的同學態度認真，雖然畫工一般但是總會堅持一遍一遍修改直到達到自己想要的結果。我們老師就該具備發現這些閃光點的眼睛和贊揚這些方面的語言，及時予以肯定性的評價，并給予正確指導，從而起到激勵的評價作用。
美術教育是中小學教育的重要組成部分，第斯多惠認為，教育的任務不僅是用知識來充實學生的頭腦，而且要發展他們的智力和才能，教學應當促進人的全面發展，有助于人的高尚品德的形成。
新的教育理念的育人觀更需要我們進一步更新學生素質評價觀，恰當的評價會使學生得到全面發展，審美能力得到提高，對生活、學習起到輔助作用。
前言
小學的美術教育是基礎的美術教育，也是讓孩子們感受到美術的樂趣的課程，通過美術教育，可以讓學生增加對美術的興趣，也為他們日后的美術成就打下堅實的基礎。但是現階段我國的教育還是以文化課程的教育為主，小學的美術教育往往得不到尊重。美術作為一門能夠提升孩子形象思維能力、創新能力的綜合性課程還得不到足夠的重視。現階段的美術課程，還是以傳統的美術課教育方式為主，效率相對低下。小學美術新課程標準的提出，對小學美術提出了新的挑戰。在新課標下，小學的美術教育模式遭受到了沖擊，教師的教學方式要與時俱進，教師應該對新課標進行深入的了解，認識到美術教育的意義，以學生為主的方式建立起新的美術教學模式，改進美術教學的方式方法，從而提升美術教育的質量，提升學生的綜合素質。
一、小學美術課堂教學方法的思考
基于《全日制義務教育美術課程標準》的相關精神，小學美術教育應以學生為主，建立起學生參與性高，能自主學習的教學氛圍。在進行小學美術教育時，需要了解美術的基本要求、孩子們的生活習慣以及認知習慣，從而使學生們能夠接受美術教育。小學美術教學方法，需要提升學生的自主性、提高學生的發散思維以及創造力、調動學生的積極性。
1、注重培養學生良好的觀察和探究習慣
美術是觀察的藝術，一幅好的美術作品是建立在觀察的基礎上的。美術教育過程中，需要注重觀察，除了讓學生們觀察身邊的事物之外，還需要就觀察的事物進行處理，以獲得良好的教育結果。比如在有情況的條件下，筆者經常組織學生走出教室進行寫生。在大自然中，學生們觀察自己喜歡的動物植物，觀察他們的動態靜態，能開闊視野，保持良好的心情。通過這樣的培養方式，孩子們能用心來觀察生活中的人和事，觀察能力得到提升，養成勤于觀察、保持探究的習慣，對于學生其他課程的學習也有很大的幫助。
2、注重培養學生發散思維和豐富的想像力
在小學美術的教育上，除了需要培養學生的觀察寫實能力外，想象力的培養也很重要。想象力的培養是通過創造一個獨特的環境氛圍，使學生展開想象的翅膀，將自己的想象用畫筆進行描繪的過程。
比如筆者曾經教導學生以“未來的生活”為題來進行創作，想象他們在未來的時候會遇到什么、吃什么、穿什么、或者是未來的課堂會怎么樣……通過有效的引導，學生們的想象力被激發出來，有的以未來的交通工具作畫、有的畫了未來的房子、有的畫了未來的人類……在小學階段，孩子的想象力是最強的，在美術課上，積極創造具有豐富想象力的場景，注重培養學生的發散思維，讓學生對畫畫的興趣和創造能力都得到提升。
3，注重調動學生綜合學習的積極性
在小學美術的課堂上，需要就學生與教師的互動進行精心的設計，從而提升學生的學習積極性。為了讓學生們學習美術更加積極主動，需要在課堂上創造各種情景，打造有利于學生們發展的課堂氛圍。教學時，教師除了掌握良好的教學手段和方法外，還需對學生的個性有所了解，從而采取靈活生動的教學方式進行教學。在進行《下雨》的教學時，筆者發覺外面正好下起了小雨，因此要求學生出教室觀察雨的形態，這樣能保持學生的學習積極性，能使學生獲得真實體驗。
二、小學美術課堂師生關系的思考
1、充分發揮教師的引導作用
在傳統的美術課堂上，教師是教學活動的主體，教師通過教材傳導知識。但在新課標的要求下，教師主要起著引導作用。教師的作用不僅僅是幫助學生獲得美術的技能，還要幫助學生全面提升，關注每一位學生的成長。正如教育學家羅杰斯所說：“教師是必須促進學生資助學習的促進者……”因此在教學中，教師要摒棄那種滿堂灌的教學模式和手把手的教學方式，而應該在學生學習的時候進行指導，幫助學生克服困難，引導學生自主自動的學習。
2、突出學生的主體地位
在新課程的標準下，學生是教學活動的主體，所有的教學活動以及教學方式的設定都必須以學生能夠接受、素質得到全面提升為目標而展開。在教學活動時，教師要因材施教，根據學生的特色、生活習慣以及美術水平進行教學。比如在筆者的小學美術班上，有些學生從小學習繪畫，美術的功底很好。在進行學習的過程中，筆者將這幾個學生與其他的學生進行分組，讓他們在課堂上充當小老師的職責，提升他們的團隊合作能力；同時筆者對這幾個學生的要求相對較高，以保持學生的競爭性，在課堂上發揮出最好的水平，獲得自我的滿足感。
3、促進師生間的平等交流
在新課標的要求下，學生是課堂活動的主體，教師應該與學生保持平等的交流。小學美術并不是考試課程，因此學生們的學習態度主要是來自于學生對教師的情感。所謂“親其師，信其道”，教師與學生保持平等、融洽的關系，讓學生能夠接受自己，才能讓學生保持學習的積極性與主動性。
筆者與學生保持溝通的方式主要是與學生平等對話，在每堂課程結束的時候，讓學生們先發表自己的看法，再對其他同學的作品進行正面的評價，這種方式使學生有獲得重視的感覺，如果教師能夠采納意見，其自信心會得到加強。在課下，筆者也與學生保持著良好的關系，通過平常的交流，可以知道學生們的興趣點，從而更好的制定教學策略。
三、小學美術教育的現狀建議
傳統的小學美術教育主要是以臨摹為主要內容的，而美術新課標將小學美術分為欣賞評述、綜合探索等4個學習過程，對小學課程的改革起著重要的作用。為了應對新課標的安排，達到目標要求，教師應該以新課標的要求進行課程設計，改變以教師和教材為優秀的教學方法，生成以學生為優秀的新模式。教師可以從以下方面進行教學設計：
（1）以加強學生的美術欣賞水平為目標，制定適合學生發展的教學方案；
（2）鼓勵學生大膽嘗試，增強學生的表現力以及想象力；
（3）以現實生活為導入點展開課堂學習，提高教學內容的趣味性；
（4）系統性的點評學生的作品，使學生能夠了解自己的不足；
小學美術教育，要改變傳統教育以結果為導向的教育模式，重心逐漸朝過程傾斜，創造更加豐富有趣的教學內容，才能提高學生對美術學習的熱情，從而提高學生的學習積極性。
結論
美術課堂的教學方式不一而足，但是在新課標下，教師要以學生為教學活動的主體，從而創造適合學生發展的教學策略。在課堂上，教師要創造靈活多變的教學策略，以學生的興趣點作為教學內容的導入點，創造容易為學生接受的課堂氛圍；在課堂下，教師要與學生平等交流，了解學生的興趣點，為課堂策略服務；通過有效的評價活動，能夠使學生知道自己的水平，從而獲得提升；將美術教學與其他的學科相互結合起來，加強學科的互相滲透，為其他學科的學習服務。小學美術教育的目的是能夠促進學生的綜合素養全面提升，并且獲得對美術的興趣，為學生的美術學習打好基礎，為我國的美術領域輸送人才。
摘要：素質教育在某種程度上涵蓋了各學科教學工作的普遍性，任何一門課的教學目的與同期教育的理想效果相接近，就是教育改革的成功。小學美術教育離不開大膽的想象，沒有自由的廣闊的想象天地，美術教育就難以找到自己的靈魂。在美術教學過程中，重點發掘學生的想象力，是小學美術學科的教學目的之一，也是素質教育的一個重要方面。把美術教學與素質教育緊密結合，探索有效教學方法，培養美術方面的實用人才，是新世紀教育改革的重要課堂之一。
關鍵詞：小學美術；想象能力；素質教育
學生的想象能力不是自然產生的，它與學生日常生活中經驗的積累有著密切的聯系，任何想象總是以感性材料為基礎，從而想象出自己從未感知過的實際不存在的事物的形象，但構成這些形象的感知材料歸根結底是來源于客觀現實。在美術教學中，我特別強調學生要細致觀察，并通過體驗生活等方式來豐富他們的直觀感受，讓學生不斷積累有關寫實方面的知識，獲取清晰和富有記憶的表象，以增加想象的儲備。巧設問題，促進學生進行聯想，發展邏輯思維能力和想象能力?！扒伞本褪穷}材要新穎、有趣，能調動學生的積極性，有利于學生理解有關美術的知識。我們知道：想象力比知識更重要，因為知識是有限的，而想象力概括著世界上的一切，推動著進步，并且是知識進化的源泉。如《精細的描寫》是一節繪畫課，要求學生涌現驚醒精細的描寫，培養學生的觀察能力，在欣賞畫家門采爾的作品《兩個中國香爐》時，我是這樣設置問題的：“這幅畫給你什么感受？你從這幅畫中看到了什么？為什么能看得這么仔細？”在這種激發下學生展開了想象的翅膀，畫出了他們心中玩具的特點，線條流暢，畫出了平時很多沒注意的細節，有了比較豐富的感性材料的積累，只不過是給想象提供了原始材料，更重要的是要激趣展開想象。
把音樂帶進美術課堂。音樂具有強烈的情緒感染作用，沒有一種藝術能像音樂那樣迅速地激起人的情感，并使人隨著優美旋律進入浩渺的想象空間。音樂中優美的旋律、跳動的音符、輕快的節奏都會撞擊和觸動人們的心靈，音樂可以使人產生不同的情緒反應。在美術課中相應地引用音樂教育，可以輔助教學。具體到美術教學中，需要教師在課前準備好相應的音樂資料，比如在美術欣賞課中，我們可以一邊聽音樂，一邊欣賞古典名畫，如癡如醉的樂曲無形牽引我們的思想進入畫境，帶領我們體會畫中的精神，畫中的韻律，抽象繪畫大師康定斯基曾說過：“色彩好比琴鍵，眼睛好比音槌，心靈仿佛是繃滿的弦的鋼琴，藝術家就是彈琴的手，它有目的地彈奏各個琴鍵，使人的精神產生各種波瀾和反應。”藝術的發展需要創新，各類藝術之間從來就密切聯系，彼此影響。我們恰好可以利用這點敲開學生腦中的想象之門。如《春天的色彩》一課，我在教學中是這樣安排的：首先欣賞表現春天的歡快的樂曲，再配上各種鳥歡快的叫聲的錄音帶，同時放幻燈，出示春天的各種花草、樹木、動物，讓學生逐個認識，并要求學生說出每種花草樹木及動物的名字、顏色、形狀等。當然，還會有許多種花草樹木及動物是幻燈片里沒有的，它們是什么樣的？它們的形狀什么樣？啟發學生根據以上的想象，自己組織畫面，畫出自己喜歡的表現春天的圖畫，并拓展學生的思維與想象力，看誰畫的內容多，畫面豐富、顏色漂亮。結果學生想象力特別豐富，并能較好地用圖畫表現出春天的勃勃生機。
手工制作課主要是通過具體設計、制作，鍛煉學生手的靈巧、培養學生的想象能力和創造能力。愛玩是兒童的天性，《威武的盾牌》一課是工藝制作課，充分利用孩子們玩玩做做這種天性，讓學生在玩中制作，通過制作盾牌，培養學生的制作興趣，促進學生想象力的發展。為了充分發揮學生的想象力，我在本課中是這樣安排的，每個同學都當一名設計師，小組合作，根據組內各人的能力所長，具體分工，做到人人有事做，最后看看那一組設計的造型最新穎獨特，顏色搭配最漂亮。學生根據自己的想象，設計出了各種各樣的盾牌，其中有不少別出心裁的創作。
孩子們喜歡聽故事，故事能使他們增長知識，陶冶心靈，并能激起對故事情節的想象，進而用各種繪畫形式表現出來。如教學《可愛的動物》一課，我是這樣導課的，六一兒童節快到了，動物世界里要開聯歡會了，小動物們都穿著節日的盛裝，來參加舞會，瞧那滿身花紋的小斑馬、搖搖晃晃的小企鵝、脖子長長的長頸鹿、威風凜凜的小老虎……都是那樣有趣可愛。同學們有興趣把這些小動物畫出來嗎？下面我們就來畫這些小動物。通過這段小故事，把小動物的形象藝術化地添進了學生的腦海，學生不僅從故事中感受到生動的形象，而且可以想象出成人無法想象的畫面，構思新穎、有趣，構圖飽滿，有濃郁的生活氣息和較高的審美情趣，想象力特別豐富。
教學中運用多媒體為學生提供圖像資料有助學生想象，我們利用多媒體的立體聲像效果，可以為學生們營造一種充滿故事情節、身臨其境的氛圍，以激起學生們對所學的內容的強烈興趣，從而激發學生們的想象力和創造力。如在表現《海底世界》一課的時候，運用電腦制作的動態的各式各樣的海底動物在水里遨游，自由嬉戲，同時配上活潑歡快的音樂，學生們感受到大海就似乎在他們身邊。使學生在再次感受美中能夠更好地發揮想象力，創造出更多更好的作品。
結束語：藝術創作離不開生活，美術教學不能構想空中樓閣。教師要引導學生養成勤于觀察、善于觀察事物的良好習慣，想象是以觀察為基礎進行藝術創作的基礎能力。根據新課標、新教材的要求和學生的心理、生理特點，采用各種形式和方法去培養、訓練、發展學生的想象力，是上好美術課的關鍵，也是對學生進行素質教育的重要方面。教師在美術教學工作中，只有徹底拋開應試教育的傳統理念，以提高小學生的綜合素質和培養實踐能力為宗旨，才能把素質教育真正落到實處。
摘 要：教育不僅僅是教孩子一些知識，訓練一下他們的技能。更重要的是為了育人。美育的重點應放在培 養孩子的藝術感覺和自我感覺上，才能造就全面發展的高素質的現代新人。
關鍵詞：小學美術；教育教學
小學美術的教育，是學習的啟蒙。此時的孩子，由于生理和心理雙重因素的制約，學生一碰到困難和挫折，便會產生低落的情緒，注意力的持續性也比較低，這些，使得本應充滿活力的藝術學科在孩子面前變得黯然失色。那么，如何克服這種求知的浮躁，讓他們愛上這個課堂，使得我們不得不重新審視我們的教育。我們應遵循馬克思主義的辨證法來看待教育，弄清內因與外因的辨證關系，才能培養合格的人才。我通過多年的美術教育教學，總結出以下幾點，與同仁探討。
一、豐富學生的繪畫想象力
進入想象氛圍只是達到教學目的的基礎，引導學生大膽想象才是教學的重點和難點。而小學生由于受年齡特點和知識面的局限，想象范圍受到很大限制，但只要通過恰當的方法去啟發、引導和點撥，就不難使學生的想象展開翅膀自由飛翔。
直觀引導，小學生的發散思維很強，根據從具體到抽象再到具體創造的心理過程，直觀引伸是培養學生創造想象的一種有效方法?！缎▲B齊飛》一課中新授小烏畫法時，我先用課前繪制的掛圖，簡單地向學生介紹各種鳥的形體特征，再看教材上介紹的照片《小鳥齊飛時的不同姿態》，接著運用課前制作的活動幻燈片演示飛鳥的不同姿態，一邊演示一邊板書：1、當頭、身子不動時，變動翅膀的位置，看烏的姿態發生了什么變化；2、當翅膀、身子不動時，變動頭的位置，看烏的姿態發生了什么變化。然后告訴小朋友在畫飛烏時，根據這些道理想象出飛烏的不同姿態。懂得了這些，小朋友們進行畫飛烏想象時，就不那么困難了。只要教師潛心挖掘教材中的想象因素，運用行之有效的教學方法，恰到好處地為學生大膽想象提供催化與導向，激發學生豐富的情感，就能很好地培養學生的繪畫想象能力
二、注重培養兒童的藝術感覺和自我感覺
我們并不否定兒童在學繪畫時，要掌握一定的繪畫知識和技巧的重要性，知識技法是美術課的主要內容。但是，學習筆墨技巧并不是學習繪畫的唯一目的和全部內容。教師如果只教授知識，技法，教得再好， 充其量只能算一個二流教師，算不上兒童美術教育。既然叫兒童美術教育?！敖逃眱蓚€字才是最重要的，首先，教育的對象是活生生的人，而不是掌握技法的工具。教育的目的是育人而不僅僅是灌輸知識，通過教育，使兒童得以全面發展才是教育的宗旨。
具體來講，我認為，兒童美術教育應該注重培養孩子的藝術感覺和自我感覺，這是基于兒童美術教育是美 育、其目的不是造就幾個專業技術人員、畫家，而是培養一批有美感的，高素質的21世紀需要的人才。讓他們 從小學會能從最平凡的事物上，見到美，也懂得利用身邊平凡的事物，創造美。使他們對生活有一種積極快樂 的態度，而不只是現實的價值，更使他們能以美的感受，面對人生，使他們的心身得以全面健康地發展。
現代素質教育，應該以充分調動兒童的積極性，主觀能動性和創造性為目的，充分尊重和保護他們 的個性。藝術更需要個性，沒有個性就無所謂藝術。教師應尊重孩子的不同興趣愛好，不同的生活感受和不同的表現形式，方法等，使他們形成自己不同的風格，切不可強求一律。藝術的魅力就在于審美個性的獨特性 ，越有個性的藝術就越美，越能發現獨特的美的人就越有審美能力，越有創造力。所以，在兒童美術教育中，要充分調動他們的主觀能動性。讓他們的天性和個 性得以自由健康的發揮，得到全面的發展。注重培養孩子的創造性，激發他們的創造欲，并教給他們具體的創 造性思維方式，讓他們得以自由地運用。
三、兒童美術創造力的培養
兒童繪畫創作，要從兒童心理特征出發，教育兒童對美的感受能力，想象能力，創造能力和表達能力。美術創作是形象思維。應通過激發兒童對于美術的興趣，培養兒童的形象思維，開發兒童智力，培養兒童觀察、記憶、想象和創造能力。這個過程，重要的是對兒童藝術創作的引路人，要善于了解兒童，啟發兒童對美的興趣和感受，尊重孩子神奇的幻想。
童年是充滿幻想的時代。好奇和幻想是兒童思維的特征，也是兒童心靈純潔天真的表現。他們可以“異想天開”：彎彎的月亮掛在天上，孩子可以幻想在月亮上掛秋千搖蕩；蝴蝶紛飛撲向孩子身上，說明我比花兒更美；因此，要指導兒童畫，就要去發掘他們這種審美的奧妙。
教育家蘇霍姆林斯基說過：在人的心理深處，都有一種根深蒂固的需要，這就是希望自己是一個發現者、研究者，而在兒童的精神世界中，這種需要特別強烈。這就要求教師圍繞學生這一基本需要，為學生多提供創新的機會。在美術教學中，我常常開展一些有利于學生創新的活動。如“用畫筆美化我們的校園”活動，號召學生在教室外的瓷磚墻壁上繪出美妙的圖畫，美化我們的環境。聽了這個消息，同學們都高興的一蹦三尺高，大家有了施展才能的天地了！一到課間，走廊里就呈現出一片熱鬧的景象。同學們個個興高采烈，手揮畫筆，盡情的用畫筆創造者美、展現著美，無拘無束地發揮著自己的豪情，這一活動激發了學生的創作興趣，發揮了學生的想象力，施展了他們的美術才能，而且樂此不疲。我們還經常搞一些畫展：“我能行”、“我畫的最棒”、“露一手”、“看我的”等美術活動。這些活動給學生更多地表現自我、勇于創新的機會。
在美術教學中，發揮學生作為學習主體的作用，調動學習的積極性，激發學生的求知欲和探索精神，鼓勵其創造性的完成作業。藝術就要不斷創新，就要張揚個性，有時候就要突破權威。體現學生的主體地位。在課堂上讓學生始終處于寬松、自由的學習環境，心情較好、情緒愉快、觀察靈敏、思維活躍，能通過作品較完全的表現自己的思想和情感，有利于學生的創新意識的培養。
總之，教育不僅僅是教孩子一些知識，訓練一下他們的技能。更重要的是為了育人。美育的重點應放在培 養孩子的藝術感覺和自我感覺上，才能造就全面發展的高素質的現代新人。
隨著教育改革的不斷深化，美術教育越來越受到重視。美育對培養全面發展的人才作用非常重要。美育是建設社會主義物質文明和精神文明的需要，也是人的全面發展的需要。美育是以“審美”、“美感”為培養目的的情感教育，美育是一種境界，是按照美的規律培養人塑造人的立美教育。立美教育是當代我國基礎教育的主旋律，素質教育得到全面發展的必由之路。具有開發智力，陶冶情操，培養美感和愉悅身心的作用，它可以教育學生樹立審美觀念，培養學生的審美能力和認識美、創造美的能力。
作為一名美術教師，深知教孩子美術技能并不是把他們培養成美術家，而是陶冶他們的情操。因此，要多接近他們，了解他們的內心世界，做到尊重每個人的思維方式和作畫特點。
兒童畫畫往往不是完全想好了再畫，他們心情來了，想畫就畫，往往是隨意的組織畫面，一邊畫一邊想，這種隨機自然的畫出自己的心靈世界，是幼稚心靈的正常表現。隨著教學中的引導，又引入了一些理性的規律和方法，使兒童從初級走向高級，所以教學中的啟發、討論、引導很重要。
兒童學畫不僅要學會用手去畫，更要學會用心去畫，我們不能滿足于看著物體畫畫，離開物體就不會畫畫，我們要培養兒童隨心所欲的畫出好作品，必須做好兩手準備，第一是心理準備，第二是能力準備。從用手去畫，到用“心”去畫，這是一個層次的問題，也是一個境界的問題，更是一個是否能開發智力的問題。只有全神貫注，精力集中，靜觀手下線條的變化，才會開發心靈的潛能。至今，課堂教學存在的主要問題仍然是教師講授多，學生活動少。在調查中，我們有感于在今年改革實踐中，廣大教師創造出來的多種多樣的教學技巧，諸如：“搭橋鋪路”，激活思維；教者“巧置懸念”，學習者“喜摘果子”，情思并茂，開啟心扉等等，還未能普遍的為各學校應用于教學活動之中，而“一言堂”一講到底，不管學生聽得懂聽不懂，愿意聽不愿意聽，一概全盤“托出”，氣氛沉悶的課堂教學卻不鮮見。
教師“施教之功，貴在引導”?，F代教學論認為，教師正真本領，主要不在于會講授知識，而在于激發學生的學習動機，喚起學生的求知欲望，弘揚學生學習的主體意識。主體教育集中體現了素質教育，滿足學生主動發展的要求。因此，就理所當然的成為在課堂教學中落實素質教育的一個方法體系。素質教育是一種新的教育觀念，又是一個新的教育實踐過程，新的教育需要有新的教育觀念的指導。新的教育觀念需要通過具體的教育過程、教學過程、師生關系等的改變來實現，這是一個相輔相成，不斷發展的體系，因此結合小學美術教育教學可以從以下幾個方面有側重的啟發引導。
一、創設歡快的、形式多樣的教學情境，激發學生參與學習的過程
興趣是最好的老師，興趣是一種無可估量的內在動力，我們遵循學生好動的特點，創設“情境”讓學生在動中進行思維，從動中激發興趣，從動中悟出科學道理。如：一種悠揚的音樂，一個動人的故事，一個熟悉的人物，都可以融入美術課堂，可以提高學生的學習熱情。比如，教材《頭飾》一課中，我找幾名同學戴著動畫片中的人物頭飾出場，并邀請同學們參加游戲活動，學生在游戲活動中展開了生動的想象，仿佛已經置身于充滿笑聲的游戲之中。這樣，學生在興趣盎然中學習，在輕松、愉快的氛圍中學習繪畫藝術。
二、通過作品欣賞，激發學生的想象能力
欣賞美術作品是激發學生想象力的好方法。在欣賞課上，教師可以結合作品分析，創設情景，建立師生之間的良性互動，充分調動學生想象的積極性和主動性，引導他們在頭腦中產生豐富的意象，使他們與作者產生共鳴，有效地鍛煉學生的想象力。常給學生一些想象力方面的訓練。比如，給出一些簡單的符號，一條線，一個半圓，一個圓圈，讓學生根據這些來組合故事及畫面，并鼓勵學生發問，比較，猜測畫下來，發表不同的想法，想象力的培養就能事半功倍。
要搞好課堂教學我們還要利用現有的設備，培養學生興趣。
三、采用生動活潑的教學方式，把課堂上教師的講解和實物、圖片、投影、錄音、范畫以及多媒體直觀表演等形象教學相結合
多媒體技術以它全新的視覺、聽覺綜合的立體感受，讓學生的感情隨著生動有趣的畫面和節奏優美的旋律跌宕起伏，有效地提高了學生學習美術的興趣。在低年級教學中，如：一些色彩教學，我們可以播放一些兒童喜歡的動畫畫面，增強色感，指導配色學習。在想象畫教學中，啟發和引導學生的想象非常重要，我們可以播放一些動畫片來引導。如：《吹泡泡》一課中，可以播放動畫片《小飛象》片段，兒童既高興又啟發了想象。還如：《郵票設計》、《賀卡設計》這兩節課我充分利用電腦網絡的優勢，使之成為學生美術欣賞、獲得視覺資料的得力工具。由于學生占有資料充分，吸收了大量的嶄新信息，拓展了藝術視野，學生的設計思路開闊，思維活躍。
四、以新奇多變的形式刺激兒童獲得新鮮的感受
例如：改變作畫環境，從室內轉到室外，走出校園，到大自然中去寫生。經常帶學生到校外的大自然中去發現美，感受美，讓學生聽一聽小鳥的叫聲，聞一聞泥土的氣味，感受一下大自然的氣息，去觀察一下天空的顏色、樹林的顏色、花朵的色彩，養成敏銳觀察事物的習慣。在教學中，我還根據教材內容的不同，改變不同的授課地點。如：雨后，帶學生到室外做泥塑。雪后，帶學生到外面堆雪人，比一比哪一組堆得好，并引導學生談談創作感想，學生們在玩兒中提高了造型能力。
五、給兒童提供集體作畫的空間
讓他們集體作畫，這樣可以突出兒童的主體性，使教師的主導作用退居次要地位。讓他們共同討論，商量素材的取舍、構圖、配色等，選擇、綜合好的建議和方法，分工合作。如：我在教學中經常舉辦年級之間或班與班之間的繪畫比賽。在集體作畫中，兒童積極商量，合作，互助，彼此協調，每個孩子都得到主動的發展，讓畫面更完美，這就是集體作畫的魅力。
六、創設第二課堂，成立興趣小組
學生的興趣愛好是廣泛的，有的愛好畫畫，有的喜歡剪紙，有的擅長布貼，有的好雕刻……在每學期我即針對學生的興趣愛好，根據學校的條件、設備，成立繪畫書法興趣小組。學生根據各自的愛好特長選擇相應的項目，有的放矢地參與活動，從而使自己的一技之長得以充分施展。
七、及時收集作品，定期舉辦畫展
在教學和興趣小組活動中，及時收集學生具有代表性的作品，按組結合第二課堂活動進行交流觀摩，以利相互學習，相互促進。同時利用學生作品，借助教學中作業講評展示介紹給全體同學，激發他們的興趣。通過作業交流觀摩和書畫展覽，即使是不大愛好美術的學生也幾乎沉醉于“畫?！敝?，躍躍欲試。
八、加強橫向聯系，拓寬學生眼界
參加每學期由學校和教育局舉辦的小學生書畫大賽。同時還要參加區內外的一些中小學生書畫大賽。近年來有多名學生獲獎。這對學生萌發作畫興致，創造了良好的機會，同時也是對學校美術教學的一次大檢閱。通過這些活動，既促進了學校的美術教學，又使大多數學生得到了鍛煉，提高了他們學習美術的興趣。
兒童畫畫本來應該是一種快樂的游戲，只要明白游戲的規則，你想怎么畫就可以怎么畫。這樣沒有心理負擔，沒有思想障礙，讓學生真正在“做做”、“學學”、“玩玩”中體驗“學”的樂趣，體會“玩”的藝術。為了使教師的教與學生的學相得益彰，使學生總是處于積極的求知狀態下，教師在教學中要不斷發現學生的心理變化，不斷通過及時的表揚或適時的激發，使學生處于興奮狀態，發揮每個人的潛能和積極因素，使學生個性沿著正確的軌道發展。
總之，學校美術教育的發展和學生整體素質的提高，僅僅依靠美術課堂教學是不夠的。因此，我們在研究如何提高美術課堂教學質量的同時，還應努力探索課外美術教育活動的實施和開展，憑借課堂內外的有機結合，促進美術教育改革的不斷深入。
