發布時間：2022-04-11 10:05:08
開篇：寫作不僅是一種記錄，更是一種創造，它讓我們能夠捕捉那些稍縱即逝的靈感，將它們永久地定格在紙上。下面是小編精心整理的1篇視覺傳達設計論文，希望這些內容能成為您創作過程中的良師益友，陪伴您不斷探索和進步。
一、新媒體和新技術的普及及運用
科學技術的發展促進了新材料的不斷涌現，這些新型材料的出現使得以往無法實現的設計創意得以實現。設計的發展受限于科技水平的高低，在以往可能是天馬行空的設計創意，在今天就可以實現。早在20世紀，人們相互之間的聯系還通過BP機，通信技術的大幅度提高，把BP機替換成手機，可以接聽電話、收發信息，僅僅十來年的時間，今天的智能手機幾乎每人都可以擁有，并且可以通過手機上網、聽音樂、拍照、看視頻、拍視頻等等功能，有的新型手機的厚度僅僅只有幾毫米。這些都是新技術新材料變革帶來的巨大變化。
在現代視覺傳達設計中也有很多新技術新材料的出現，例如曲面造型中的絲網印刷就是一個優秀的典范，它突破了以往傳統手工工藝的表現方式，更傾向與創新思維結合，是藝術與技術的再創造。另外，絲網印刷也彰顯了現代設計師的個性化追求與審美。絲網印刷具備獨特的優點，曲面造型能夠充分地把工藝中的特效通過現代設計形式體現出來，它的承載物不限于任何材質、任何形狀；絲網印刷表現是我們觸覺和視覺的完美結合；并且絲網印刷制作的過程中油墨色彩的豐富變化以及在印刷中出現效果的不可復制性，創造了很高的藝術價值和收藏價值；并且曲面絲網印刷工藝很大程度上滿足了我們追求新穎、多樣的個性化審美需求，是設計師豐富創造力的藝術表現形式，同時也體現了曲面絲網印刷獨特的藝術魅力。除了絲網印刷，還有很多新技術的出現和應用，以印刷使用的油墨為例，現代研制出了一種新型油墨，這種油墨可以通過我們摩擦時候產生的摩擦力和溫度從而產生香味，并且這種香味很持久，可以儲存一年甚至更長時間。
還有可以根據溫度的變化而變色的顏料，這種油墨原本是無色的，但是可以根據溫度的變化從而改變顏色，利用這種感溫變色的特點，可以使用它做一些有趣的設計，例如在一副張嘴呼吸人物臉部的海報使用這種油墨印刷，隨著溫度的不斷上升，油墨會慢慢從無色變為淡藍色，溫度越高顏色越重，藍色漸漸的從海報底部漫過人物的臉部，給人一種被海水覆蓋呼吸困難的感覺，用這樣的方式傳遞出設計師呼吁全球變暖、愛護環境的意愿，通過這種讓受眾直觀感知的過程加深信息的傳遞。突破傳統的視覺傳達設計的束縛，讓設計與現代科技結合并相互影響，相互滲透，推動著視覺傳達設計不斷往前發展。
二、新媒體和新技術對視覺傳達設計發展的影響
新媒體和新技術在視覺傳達設計中的運用使藝術想象變為現實，給新時代的設計師帶來更廣闊的創作空間。藝術設計作品呈現出繽紛的藝術效果和視覺魅力。數字印刷技術、互聯網的發展、多媒體LED電子屏幕以及數字攝影攝像、絲網印刷等技術的發展，提高了視覺傳達傳遞信息的科技水準。運用電腦操作的彩色噴繪技術、曲面造型絲網印刷等技術使設計作品的形式多樣化、人性化，形象更加逼真感人。傳統媒體信息的傳播是媒體向大眾單向流動，其訴求策略和表現形式也受到限制。隨著新媒體新技術新的視覺樣式的呈現，視覺傳達設計的傳播也更具滲透力，數字媒體將各種信息媒體匯總到一起，對圖像、聲音等進行一元化高速處理，全方位為受眾提供雙向信息系統。交互性和互動性也是新媒體和新技術傳播信息較為顯著的特點；數字化多媒體使原本相互獨立的媒體趨向融合，從而形成一個全方位、整合各種傳播媒介的整合平臺。視覺傳達設計是科學與藝術相融合的交叉學科，新舊媒體和技術整合替換是時展的必然趨勢。
三、結語
社會發展和科技進步是推動視覺傳達設計發展的動力，在今天這個信息高速化的時代，人們期盼著視覺傳達設計能在數字化媒體和新型技術的幫助下帶來新思維、新視野。對于我們設計師而言，也會推動著視覺傳達設計向著更加廣闊的空間、多元化的方向發展。
作者：魯珂單位：鄭州大學西亞斯國際學院藝術設計學院
一、新媒體環境
新媒體是相對于廣播、電視、報刊等傳統媒體而言的。它是指利用網絡、數字、移動技術，通過互聯網、無線通信、衛星等傳播渠道，通過手機、電腦、移動終端設備等，向受眾傳播各類信息的媒體形態。新媒體亦稱為“數字化媒體”，它更注重文字、影音等綜合信息的整合傳播，力求讓受眾獲取視、嗅、聽、觸、動等全感的信息獲取享受或體驗。此外，新媒體注重受眾與傳播者的互動，受眾可以廣泛、深入地參與信息傳播全程。因此，互動性的傳播方式也是新媒體最具魅力的地方所在。
二、視覺傳達設計在新媒體視域下的發展趨勢
新媒體環境下，傳統的信息傳達方式的傳遞效率大大降低了。為了在信息高速流通的時代，讓視覺傳達設計的信息也高效地傳遞，它在新媒體視域下有了如下新發展。
1．設計由平面空間轉向立體空間傳統的視覺傳達設計，如書籍裝幀、海報、招貼、包裝的設計等，多是在二維空間內進行文字、圖案、色彩等信息載體的編排。隨著新媒體時代的到來，為了更高效地粘住受眾，視覺傳達設計采用了各種新穎的設計形式，提升了信息傳播的效率。如在各類平面設計中加上的二維碼設計，只要用智能手機掃一掃，馬上就能進入有視聽的三維傳播了。此外，隨著受眾對新媒介的了解與認識，視覺傳達設計還可進入四維時空的傳播情境中。例如將自己的設計作品融入時間概念，它會隨著時間的推移呈現不同的風貌與意境，傳播出不同的主旨宣傳信息。如2009年的哥本哈根氣候大會期間，其市中心擺放了一個“正在融化的北極熊”，它在隨著時間的推移，一點點融化露出了骨胳，警示人類關注氣候變暖。
2．視覺傳達設計由靜態轉向動態受眾若長期接受各類靜態圖像信息，久而久之就會對之產生視覺審美疲勞，而視覺傳達設計作品在固定框架內帶給受眾的視覺感染力，也會大大地削弱。因此，新媒介的進入使平面設計的主體逐漸轉向動態設計，增加了許多動態的視聽信息，這也極大的豐富了視覺傳達設計作品的內涵信息及意義。如受眾通過二維碼能進入虛擬的動態信息中，受眾在虛擬的購物溝通平臺上進行二維碼信息驗證，實現了由靜態向動態的轉變。
3．信息設計時單向傳播向交互傳播的轉向新媒體環境下各類網絡新技術及移動終端的出現，使受眾也更加重視信息傳播中的交互性體驗。視覺傳達設計也適應此潮流，調整了信息設計中的傳播方式，迎合受眾的交流需求進行了互動性的設計轉向。信息的交互設計使信息傳播更加高效，受眾在接受和傳播信息的時還能感受互動的愉悅感，這也要求設計師要更關注受眾接受信息時的心理及行為特征。
4．設計超越了視覺，使信息傳遞走向多感體驗受眾接受外界的信息可通過五官六感來體驗。雖然，視覺是人獲取外界信息最主要的感官途徑，但味覺、聽覺、觸覺、嗅覺也能輔助人獲取各類信息。隨著信息化社會的發展，人的視覺每天沉浸于大量的信息中，單純的視覺信息傳遞已很難迅速進駐大腦，也無法實現高效的信息傳遞。但如果視覺傳達設計中加入了其它感官體驗，信息傳達的效果將會大大提升。
如2014年索契冬奧會開幕式場地背景設計上，就充分運用了新媒體語境下多元化的視覺傳達設計模式。其設計通過悠揚的現場音樂、唯美的背景畫面、動態的故事影像、雪絨花裝點下盛開的奧運五球等設計元素，將在場受眾置身于一個多元化、多感體驗的信息場之中。
綜上所述，視覺傳達設計領域在新媒體視域下，實現了新的發展趨勢。伴隨著設計藝術和信息科技化的發展，視覺傳達設計出現了一系列新的設計形態。新媒體視域下的視覺傳達設計作品更具時代感與互動性，有了更加多元化、綜合化、虛擬數字化的發展趨勢。
作者：趙靜單位：山西旅游職業學院旅游文化與藝術系
一、新舊課程知識的整合
數字化時代，視覺傳達藝術從媒介載體到藝術形態都發生了深刻的變化。如，視覺表現從靜態轉變為動態，媒體從單一轉向多元，空間從二維轉向三維進而轉向虛擬，互聯網成為視覺傳達設計的新舞臺。學科的本體發生了巨大的變化，超越了其原有的設計范疇，而這必然引發專業課程內容的增減和重組。大部分設計院校都增設了計算機技術課程，將電腦軟件設計作為新的表現工具和技巧，并增設網頁設計、多媒體設計等，將視覺傳達課程改革為信息技術與傳統課程疊加的產物，以此適應數字化時代的學科轉型。固有的課程結構模式局限于從復雜的現實世界中抽象出簡單的事實，或運用簡單的思維方法處理問題。然而，后現代課程觀告訴我們，“世界不再是一個孤立個體的集合,而是一個現象的網絡”。③我們需要重新認識數字化時代以及視覺傳達設計學科新的知識要素，并采取整體的、網絡的視野搭建新舊要素之間的復雜關聯。這不是技術與藝術的簡單相加，而是新舊知識融合中學科結構的重新建構。如，日本武藏野大學視覺傳達學科以數字化時代信息技術全面介入的新空間為依據，將視覺傳達課程分為“以平面為中心的‘書寫空間設計’；與時間、運動、界面相關的‘信息設計’；以三維空間、環境為中心的‘環境設計’”，重新建構了視覺傳達設計應對數字化時代人與環境、人與空間、人與信息傳播之間的新的變化關系。
二、課程之間縱橫關聯的整合
后現代課程觀告訴我們，知識的消化、吸收必須根植于脈絡化的情境，建立課程內容與學習主體的關聯、知識與問題的關聯、問題與當下社會情境的關聯。數字化時代，視覺傳達設計是一個科技、藝術、人文多學科融合的交叉學科，如果課程體系沒有一個豐富的整合、關聯結構，則很難應對專業領域所涉及的各種錯綜復雜的問題。這就意味著教育者必須整合知識，建立課程間更緊密的聯系。這里的緊密聯系和整合是相對于固有課程結構而言的，固有的課程之間只有從基礎到專業的漸進式聯系，而每門課程是散點狀的，彼此割裂、各自為營，以致學生上基礎課認為只是純粹技法、思維的練習，并不知其對日后專業學習的意義；專業課間的壁壘，使學生很難將碎片式的知識連貫起來應對復雜綜合的問題。在課程整合上，國內一些專業美院做了先行探索。如，中央美院將一些基礎課和專業課進行整合，如“材料課+攝影課+招貼課”，把材料課實驗創作的作品作為攝影課拍攝的主題，進而在招貼課中分析這些元素，運用創意法則完成招貼設計；還將一些課程設置為動態的課題設計，以問題為引導，串聯不同的專業基礎知識，知識之間有重合也有側重。再如，廣州美院編寫的《品牌標識設計》《印刷媒介與書籍設計》等教材，都進行了課程縱橫關聯的探索，為教育者提供了較好的實踐經驗。
三、項目式課程的整合
信息技術的變革對設計教育的影響還體現為各學科的合并及跨學科的交叉合作。如，日本的千葉大學將工藝意匠學科、建筑學科、畫像工學科合并為設計工學科，以增強各專業之間的聯系。數字化時代的視覺傳達也經常面對來自技術、藝術、人文、哲學等不同領域的問題，單靠個人力量幾乎不可能解決。只有形成跨學科的團隊協作，發揮集體的力量才可能創造性地完成任務。因此，在課程設置中整合項目式課程是促成協作的最佳途徑。項目式課程是根據不同項目的實際需要將具有內在關聯的學科知識點整合進課程，使問題置于復雜而真實的情境中，學生通過協同合作分析、探討問題，進而在解決問題的過程中學習。項目課程能夠使以往學習中割裂的知識產生有機聯系，并讓傳統課程的固定模式和結果變得動態化、開放化。每位學生在項目中擔任不同的角色，解決某個方向的問題，最終在合作探索中形成對問題深層次的認識，解決問題的過程成為共同建構知識的過程，結果的不確定性更能激發學生自主創新的愿望。作為課程內容的整合，項目的選擇和設計需要充分考慮不同項目的側重點，保證項目的規劃能涵蓋專業必要的知識點，并確保真實項目和課程項目之間的協調關系。
綜上所述，數字化時代的藝術更多的以一種整合力的方式出現，以藝術帶動科技、人文，實現信息的視覺化傳播。數字化時代呼喚具有廣博知識、系統思維、開拓精神、創新能力的設計人才，設計教育必須把握時代特征。文章提出整合式視覺傳達設計課程體系，既立足當下，也面向未來，通過課程間多維的關聯啟動系統思維教學，以一個創新、開放的系統面對瞬息萬變的未來。文章提出改革不是為了建立一個完美、精準的課程模式，而是作為筆者在思考這些問題過程中的點滴收獲與同仁分享，希望為藝術設計教學找到更理想的未來道路。
作者：林海燕單位：長沙理工大學設計藝術學院
一、新媒體語言藝術混雜性下的視覺傳達趨勢
新媒體的使用在現今使用的頻率大大增加。由新媒體的符號和中英文結合表達出，獨有的語言給豐富人們的情感表達。有用純數字表達文字含義的，如“512”利用諧音表達“我愛你”的意思;有用中英；文混雜的方式來傳遞信息的，如“卡拉OK”(唱歌的場所)；也有用數字和字母搭配來表達特定含義的，如“3Q”利用聲音相似來表達“謝謝”的意思等等。
二、新媒體藝術語言環境下的視覺傳達特點分析
新媒體為當今社會帶來了無法估量的影響,它影響到了生活的方方面面，包括視覺傳達這一領域。在新媒體藝術語言環境下，視覺傳達呈現了如下特點:
1.創作虛擬現實化。新媒體相對于傳統的媒體而言有著無法比擬的優點。能夠將虛擬的創作進行事實化。這個特點主要體現在視覺傳新媒體達藝術上。新媒體技術能夠使得視覺表達對象有著直觀的感受，通過文字、符號圖片等新媒體語言為基礎，有力的將所表達的信息立體化、形象化的展現在觀眾的面前。但是在實際運用的時候，有時會受到客觀條件的制約。先進的技術使得事實的內容被更加真切的立體表現出來，最新的信息以最快速度反饋給觀眾。增加受眾的興趣。因此，在新媒體藝術語言環境下，視覺傳達具有了創作虛擬現實化的特點。
2.新觀念和思維方式的轉變。新媒體這種新興的藝術，得到了快速的發展。新媒體下的視覺傳達藝術具有傳統的視覺傳達藝術所沒有的特點。顛覆了以往的觀念和思維定式。
3.交互性。更好的促進人與人的交流和溝通是新媒體藝術的重要的主旨。新媒體的藝術語言更加傾向于人際的交流與表達。最經些年，視覺傳達設計在交互性方面有了更多的表現。例如，在歡樂中國行的節目中，主持人常常在介紹完當地特色食品、風俗或活動后，邀請觀眾上臺體驗或比賽，極大地體現了視覺傳達的交互性特點。
4.設計多元化、綜合化。新媒新媒體藝術在滿足年輕人各項需求的同時，更要適應快節奏的現代人們對于不同信息的需求。新媒體下的視覺傳達應該打破原有的思維固有模式，向著更加多元化的趨勢發展。因此，視覺傳達設計為適應新媒體，吸引現代人、青年人，只能改變原有的設計理念與思維方式，打破原有傳統藝術的局限，將多種藝術、技術門類融合，變得愈來愈多元、綜合并且自成體系。在新媒體藝術語言環境下，視覺傳達趨向多元化、綜合化。
三、結語
視覺傳達和新媒體是不可以單獨分開來講的。視覺傳達設計與傳統視覺傳達不同，它實現了創作的虛擬現實化，它顛覆了原有單一途徑的思維方法，變成全方位立體化的進行藝術創作。更加的注意交互性的表達。在這種視覺傳達中，新媒體藝術語言的體系更加成熟，新媒體藝術語言走向更加形象、更加直觀與立體的道路。
作者：吳哲謙單位：沈陽師范大學美術與設計學院
伴隨電影、電視、電子廣告牌等傳播媒體的加入，“視覺傳達設計”這一術語開始流行（始于1960年日本東京舉行的世界設計大會）并逐漸取代“平面設計”，其主要涉及領域包括：字體設計、標志設計、插圖設計、編排設計、廣告設計、包裝設計、展示設計、影像設計等。我們現在研究的視覺傳達設計當然是立足于這一概念的內涵。但這一概念從起源、發展及其恒定不變的優秀要素看，它顯然保留著遠古“阿爾塔米拉山洞的野牛、半坡人面魚紋”這些早期人類代表性的“視覺傳達設計”中幾乎全部的基因——制作者、制作者主體意向的視覺造型表達、圖像構成、作用于接受者的圖形所產生的效果。其中處于關鍵環節的是圖像構成，而圖像構成最基本的要素正是線條，這正是本文討論的主題。一般認為視覺傳達設計有三個基本要素，即文字、圖形、色彩。其中文字、圖形是可以傳達明確意向的符號，是可以單獨構成視覺傳達圖像的，構成它們最基本的要素是線條；相對來說，色彩的意向則是多向度的，一般很難傳達明確的意向，常常是輔助、烘托、強化某種由文字、圖形構成的意向。所以，我們可以說線條是視覺傳達設計最基本的語言要素。
現代視覺傳達設計幾乎全是在計算機上完成的，我們為什么還要強調手繪線條？上文所說的“野牛”“人面魚紋”不是繪畫嗎？繪畫與設計早已分屬不同的領域，我們現在討論視覺傳達設計中手繪線條的意義這一主題，不是混淆了二者的區別嗎？固然，繪畫與設計的不同是顯而易見的，從功能上看，前者側重于情感訴求，后者側重于實用信息傳達；從意向傳達上看，前者模糊、多義，給接受者充分的自己解讀和再創造的空間，后者表意明晰、確定，不希望也不會給接受者歧義解讀的空間。但二者本質上是一致的。從學科劃分上看，二者都屬于“藝術”門類，所以“視覺傳達設計”又常常被稱為“藝術設計”。既然是藝術，我們就應該意識到，藝術的本質特征之一就是情感傳達。
涂鴉手繪為所有兒童所喜愛，也是人類保留至今的原始本能沖動。當這種手繪出于集體或部族的某種儀式需要，包括線條、色彩以及所有視覺造型元素的整個圖像都被賦予一種強大的精神力量，并且這種力量不僅不會隨著時間的流逝而消亡，反而會在歷史的演進中層層積淀，形成具有厚重的文化象征。在視覺傳達設計造型中保留手繪元素不僅是對厚重的文化積淀的尊重，同時也賦予了圖像以歷史的、民族的精神力量。既然現代視覺傳達設計制作的目的指向是接受者的接受效果，我們便不能忽視這種精神和情感的力量。我們不否認設計中以機械制圖方式所形成的陌生化在“吸引眼球”上的效果，但也不能否認，真正的心理接受在很大程度上取決于情感的力量，包括現代視覺傳達設計在內的任何文化創造，只有密切保持與歷史文化的親緣性才能真正獲得長效的、可持續的發展。
差異性原則是現代視覺傳達設計所提倡的。“差異”不是完全不同，也不是顛覆，而是避免同類設計同質化的主要手段，它可以使自己鶴立雞群從而達到“吸引眼球”的目的。手繪線條正是這種最具個性化的視覺造型基本手段——線條的起始、收尾方式，線條中段制作時使用工具的不同、刻畫運行的快慢、按壓的輕重、筆觸的不同角度等等因素都會因設計者不同的審美選擇、不同的習慣，甚至不同的心境而呈現出獨一無二的個性，再加上承載圖像的材質對線條的某些特點或強化或弱化，從而使需要傳達的信息得以凸現。而且，手繪是人類最原始的、至今仍然保留著的本能沖動，手繪線條使接受者心里所感受到的親切感和互動沖動是其他線條所無法比擬的。
所以，作為視覺傳達設計圖像造型最基本的要素——線條，以手繪的方式呈現不僅僅是設計者個人愛好或習慣，更是個性風格的展現，是對傳統的回歸，是對歷史文化的尊重；手繪，可以賦予圖像以精神力量，拉近與接受者的距離，在增強與文化親緣的同時，也給接受者更多的親切感。當然，我們這么說并不意味著提倡現代視覺傳達設計“返祖”。計算機強大的表現力是促使現代視覺傳達設計、風格得以快速演變的保障，這都是傳統手繪所無法比擬的。我們所說的“手繪方式”完全可以計算機模擬。但我們要想在視覺傳達設計領域走得更遠，尚需要真正的手繪體驗。因為只有真正的手繪實踐體驗，才能對手繪線條的表現魅力有更多的理解，計算機才能更好地完成模擬。
值得一提的是，對視覺傳達設計的研究，國內外共同的趨向主要是側重于圖像構成和色彩傳達，而更富有內涵、更能體現中國式的東方造型特征的手繪線條沒有得到應有的重視。當下，手繪線條不僅作為中國畫表現的主要手段充分體現著中華民族的審美意識與情趣，還在視覺傳達設計中得到了越來越多的應用，尤其是書法式手繪線條，甚至對書法作品的直接借用，如：我們熟悉的2008年北京奧運會會徽、2010年上海世博會會徽都是這一創作方式的典型案例，這些都充分地顯示了中國視覺傳達設計的民族化趨向。
作者：張任晨單位：中北大學藝術學院
1校企合作的共建內容
校企合作的開發項目是在三門優秀課程中的項目教學運用。比如在《平面廣告設計》課程中各類廣告制作項目；《包裝設計》課程中各類包裝制作項目；《CI與導視系統設計》課程中各類CIS制作項目。
第一，實踐教學基地建設。校企合作的實踐教學基地分為校外基地和校內基地。校外基地是指由企業提供實踐基地并配備現場指導技術干部。校內基地是指建立視覺傳達設計新技術教學展示廳；建立開放性結構試驗室，配備可供學生自主設計鋼結構試驗、混凝土結構試驗的必要設備。企業方對展示廳和實驗室的建設提供設計建議，并在實施中予以協助。
第二，教學團隊建設。共同制定校方教師到企業方參加短期工程實踐的計劃，企業方對到現場實習的教師提供技術指導，邀請校方教師參加工程中施工方案的討論。校方邀請企業方委派有經驗的工程技術人員作為學校的兼職教師，在工地為實習學生講課、指導畢業設計（論文），到學校為學生開設技術講座或擔負授課任務，由校方按照本校標準支付課酬。結合企業生產實際需要，學校教師與企業工程技術人員合作立項開展科學研究。學校教師和企業兼職教師定期舉行學術研討活動。
2考核大綱
經3年建設，各項共建內容實施情況按以下方面進行考核。
3組織協調
為了使視覺傳達設計專業校企共建工作有效落實，應該采取如下組織措施：
第一，學校成立由主管教學校長牽頭的視覺傳達設計專業綜合改革領導小組，全面負責與企業合作共建工作。
第二，學校和企業共同建立校企共建聯絡和指導機構，由校方牽頭，企業方派代表參加。該機構負責學校和企業在共建專業過程中的信息溝通和行動協調。
第三，學校通過校企共建聯絡和指導機構邀請和協調企業各方，共同研討實施專業共建中的重大問題，主要是：人才培養定位、教學計劃制定、課程開發與教材建設、加強實踐性教學、教學團隊建設。
第四，學校在視覺傳達設計專業2011年級選拔學生組成1個班，從該屆學生二年級第2學期（2013年3月）起開始執行新的教學計劃，2005年7月畢業。學生班整個執行期為5個學期。
校企合作對于獨立學院教育發展的重要意義不言而喻，我們要立足實際不斷探索有效地校企合作模式，為經濟社會的發展培養出更多更好的應用型人才。
作者：宋華單位：華中科技大學武昌分校藝術設計學院
一、攝影教學的內容與方法
在探討應該如何在視覺傳達設計專業中安排攝影教學的內容之前，我們必須先明確視覺傳達專業的特性和學生學習的目標。根據目前公認的定義來說，視覺傳達設計是一門學習如何以某種目的為先導，通過可視的藝術形式傳達一些特定的信息到被傳達對象，并且對被傳達對象產生影響的專業。著名的圖像研究者W.J.T米歇爾曾這樣歸納過兩種攝影語言的表現方法，“攝影與語言的關系可以有兩種基本描述。第一種強調攝影不同于語言，它以“沒有代碼的信息”為特色，是視覺現實的純客觀的藝術再現。第二種把攝影轉變為語言，或強調在實際應用中它被語言的兼并。”雖然攝影區別于其他藝術創作手法的最大的特征之一就是客觀記錄性，但在實際運用中，無論拍攝者如何努力地想站在完全中立的視角上，在利用鏡頭選取目標圖像的過程中，已不可避免地帶有作者的主觀愿望和思想。而在視覺傳達專業的攝影學習中，應凸顯攝影圖像傳遞信息的這項功能，教導學生學會如何將攝影作品作為一種傳遞信息的媒介來到對待，而不僅是一種在無意識情況下對客觀現實隨意捕捉的產物。在這里，攝影作品不但是視覺傳達設計創作中的一種輔助元素，也可以成為主要的創作手段。
在教學內容的安排上，可首先從新聞紀實類攝影入手，讓學生通過學習優秀作品，學會如何調動畫面元素，讓照片充滿信息量，能夠“開口說話”和“講故事”。獲取一張具有美感、故事感和情緒感的照片，不僅需要理性的分析和調動，還需要敏銳的觀察力，動用全身的感官，努力地捕捉周圍的事物。而對題材和拍攝對象的選擇，能夠同時引發學生對于他人與周邊世界的關懷及思考。這些能力的培養，對于一個立志成為優秀設計師的視覺傳達學生來說是非常重要的。
除了通過紀實類攝影的分析和學習，培養以上的諸多能力外，激發學生的創意也非常重要。通過對創意攝影和觀念攝影作品的學習，可以使視覺傳達其他課程內容與攝影相交叉，同時鼓勵學生利用場景搭建、情節設計等手法進行創作。但這部分內容，因為涉及較多技術層面的問題，教師應以啟發為主，對學生作品的完成度不應做太高的要求。在攝影學習的初級階段，有許多人認為只有擁有昂貴的攝影器材才能拍出優秀的照片。誠然，器材是攝影中非常重要的一個指標，但抱著這種唯器材論的看法，往往會使學習者們忽略了美學素養的提高和瞬間捕捉的能力。因此課程的初始階段，就應該讓學生明確一個概念，那就是：好的構圖能力、巧妙的光線利用能力、富有創造力的思維能力和敏銳的洞察能力才是一幅好的攝影作品最重要的保障。因此在面對已經學習了若干年基礎繪畫的視覺傳達專業學生，仍舊需要強調構圖、色彩和光線等元素。在課程初期階段的實踐內容中，安排學生利用差異較小的手機拍攝功能創作作品，同時比大師級的手機攝影作品，則更能起到啟發和對比學習的效果。
雖然在攝影中器材不是萬能的，但攝影作為一門離不開技術與器材的藝術呈現方式，離開技術只談美學，是非常不可取的。教會學生了解快門、光圈、景深、曝光、ISO、白平衡等概念，以及燈光、濾鏡、腳架等配件的應用，能夠大大拓展創作的可能性和多變性。技術熟練和提高需要長時間的練習，因此這部分的教學內容應穿插在整個教學階段展開，同時督促學生不斷練習，從而達到熟練掌握。
二、總結
攝影是視覺傳達設計專業中的不可或缺的一門課程。作為一種視覺呈現手段，攝影不僅拓展了學生在進行創作時的視覺表現形式的多元化，提高了作品的完成度，同時幫助學生更好地認識的視覺與傳播的優秀概念，并從多方位調動了學生的觀察力、想象力和對美感的感知。因此，攝影教學應該作為一門非常重要的課程來對待。但僅僅幾周的學習，無論如何是不夠的。因此如何調動學生的積極性，使他們在課程結束以后，繼續保持攝影的愛好和習慣，不斷自我學習進步，就需要任課教師根據不斷改進教學方法。
作者：董瑩單位：寧波大紅鷹學院藝術與傳媒學院
一、非視覺感知設計語言所具備的社會價值和藝術價值
在信息成為了當今社會最重要的資源后，設計的目的也在朝著更有效傳遞信息的方向轉變。這個轉變進程中，視覺傳達設計的作為信息傳達的重要表現形式自然扮演著轉變的重要角色。非視覺感知語言的運用就為視覺傳達設計的轉變提供了契機，成為視覺傳達轉變進程中不可或缺的重要設計手段。
1.社會價值在信息社會中，信息成為比物質和能源更為重要的資源，以開發和利用信息資源為目的信息經濟活動迅速擴大，逐漸取代工業生產活動而成為國民經濟活動的主要內容。信息經濟在國民經濟中占據主導地位，并構成社會信息化的物質基礎。信息化是人類社會進步發展到一定階段所產生的一個新階段。非視覺感知語言使人類以更快更便捷的方式獲得并傳遞人類創造的一切文明成果；它將提供給人類非常有效的交往手段，促進全球各國人們之間的密切交往和對話，增進相互理解，有利于人類的共同繁榮。
2.藝術價值視覺傳達設計是一種信息傳遞藝術，也是一種大眾化的信息傳播形態。視覺傳達是人與人之間利用“看”的形式所進行的交流，是通過視覺語言進行表達傳播的方式。而非視覺感知語言的介入視覺傳達設計則是利用身體的各種感官去傳達信息，為視覺傳達設計提供了新的傳播方式。
二、非視覺感知語言在視覺傳達設計中的運用
1.被動與主動的轉換主動與被動的轉換更有利于信息的循環。視覺傳達設計作為現代信息社會人們日常生活中一種主要對話形式，其實質是一種信息的對話，是信息的傳播與接受的循環過程。設計與純藝術活動不同，設計不是設計者一廂情愿式的游戲，而是一個信息形成、信息流動、信息接受直至信息反饋的過程。在這個過程中，信息的往返流動是必要的。通過刺激信息接受者的感官，引起信息接收者的情感共鳴來傳達信息，則是基于人類生活經歷及社會環境的體驗同構和發出內心深處的理解和共鳴，是人的自然屬性的升華，是對現實事物所表現出的態度和情緒。置身于這種情緒下，受眾會主動對設計作品深刻理解，并產生的深深的感動或思考，使其透過藝術形象與設計師保持情緒和感受的契合一致，物我同一。
2.感官與信息的同構設計作品是向受眾傳達信息的載體，信息、知識和情感都是其具體形式。人們對設計作品的體驗要求的提升，要求被傳達的體驗越拉越貼近受眾的親身經歷，以獲得最佳的傳達效果。而原先的表達方式無法滿足人們的需要時，就會要求出現新的表達方式。這時非視覺感知語言在視覺傳達中的應用就填補了這個空缺。這種表達方法滿足了信息受眾的多感官需求，讓其游走在感覺和信息之間，不知不覺地接受信息、并與之互動。在信息傳達過程中，信息接受者受到各種感官刺激，并將其轉化為感覺，這些感覺相互聯系、相互作用和相互組合形成感官與信息的同構關系。美國的《HAIR’SHOW》的廣告設計（圖1）是由格瑞設計公司設計的，他們在創意中嘗試對紙進行立體化，選擇了朋克、火焰、尖發、卷發、束發五種發型，然后用裁切的雜志內頁逐個造型。紙發和雜志封面完美的結合起來，帶給讀者新鮮的感官體驗。圖1格瑞設計公司，《HAIR’SHOW》的廣告設計，2008.
3.通感傳譯達芬奇曾經說過：“玫瑰如果不取!玫瑰"這個名字的話，或許聞起來就不那么香。”想來的確如此，如果將玫瑰命名為石頭，也許我們就聯想不到美麗華貴的鮮花和艷麗浪漫的感情了。玫瑰這個名字聽起來就給人一種芳香的美感，這種美感來自于人類特有的心理現象———通感。在文學上有一種修辭叫“通感”，通俗的解釋就是將難以言傳的情狀以另一種可比的形式陳述清楚。這種“通感”現象同樣存在于信息的傳播過程中，與我們的視覺傳達設計息息相關。通感是一種把各種感覺（視覺、聽覺、嗅覺、味覺、觸覺等，）溝通起來的感覺共鳴現象。它是人類特有的心理活動，諸如不同的色彩在人的心里會產生冷暖、遠近、輕重、大小感。簡單來說，通感其實是，將自己的內心難以表述的感受轉化成別人易于理解的感覺形式的轉換描述，即將人的一種感覺通過交感與人的另一種感覺聯系起來，互相轉移感染，得到共鳴，形成溝通和理解。在視覺傳達設計中，要帶給人們的多種感官的綜合需要和滿足，就需要將各種設計元素間的相互轉化，直接或間接地表現視覺、聽覺、觸覺、味覺等感官刺激，這也就是“通感傳譯”。“通感傳譯”正是這樣一種將不同感覺的結果在內心中轉換、溝通的橋梁。意大利著名設計師奧馬爾?瓦爾皮納里（OmarVulpinari）設計的煙草包裝，（圖2）用真實的嘴巴和牙齒圖片，警示吸煙的危害。成功的利用視覺引發痛覺，使信息與受眾產生積極的互動與交流。
4.跨界線的傳播信息全球化是全球化的一個重要方面，它是與全球化的進程相伴而生并隨著傳播手段（主要是大眾傳播手段）的成熟不斷發展的。互聯網既是全球化或信息全球化的必然結果，又是將這一過程不斷推向前進的強大動因。非視覺感知語言在視覺傳達設計中的應用，使視覺傳達設計在所傳達信息跨國界、跨文化方面有新的突破。
三、結論與展望
非視覺感知語言介入視覺傳達設計領域是一種設計進步的體現。信息時代的到來，給人類的生存方式引入新的觀念。在思維的引導和情感的表達方面，以往貫穿于視覺傳達設計中運用的法則正逐漸被打破。非視覺感知輔助視覺感知進行設計為設計師提供了更為廣闊的表現手段，使其能夠實現更多的創意，也給大眾帶來了更新鮮的感官體驗與更為富于趣味性的信息互動過程。利用各種感官刺激人類的整個身體感覺以整合的方式認知世界將會是未來視覺傳達設計的大方向。感官時代所特有的特征使視覺傳達朝著多維化、人性化、趣味化、參與性等方面發展，非視覺感知語言的介入形成了視覺、聽覺、觸覺、嗅覺等多種感官同時參與傳達的過程，各種設計形式表現手法的相互結合形成了新的信息傳播模式。
作者：陳曉莞單位：鄭州輕工業學院藝術設計學院視覺傳達設計系
一、信息設計和視覺設計并存發展
在計算機技術快速發展的背景下，信息在全球范圍內傳播都非常迅速，信息的傳播不再受到地域的限制。信息的傳播速度也非常迅速。但是傳統的傳播媒介在視覺傳達設計中仍然占據著一定的市場份額，所以并不能夠摒棄傳統傳播媒介。而將傳統傳播媒介與現代傳播媒介相結合就會取得較好的傳播效果，并更好的達到視覺傳達設計的效果。
二、視覺設計與信息設計的基本特征與主要區別點
視覺傳達設計中的視覺設計與信息設計都是非常重要的，其存在著自身的基本特征，而且還有較大的區別，下面將進行詳述。
1、視覺設計的基本特征視覺傳達設計的優秀就是視覺設計，并通過視覺表現所帶來的沖擊力來達到引起人們的注意和興趣。從而來達到信息有效傳播的效果[4]。視覺設計在商品包裝的過程中有較多的運用，而且在視覺設計中對特定信息的創意化表達會增加特定信息的視覺沖擊力，但是圖形語言并不是非常準確的，因為其所指出的信息較為模糊，沒有一定的準確性，而且視覺設計在視覺傳達設計中所代表的是信息的傳達，而沒有將信息準確的表現出來。
2、信息設計的基本特征信息設計就是將特定的信息精確的呈現出來，通過信息設計人們可以看到詳細的信息，而不是模糊的信息，因此人們對于信息的理解就會更加深刻，信息設計主要是在信息公告以及軟件界面中體現出來。信息設計中的視覺化設計更加注重信息傳達的清晰，然后便于用戶體驗，人們對于信息資源更加清楚，然后才可能產生相應的消費。
3、視覺設計與信息設計的區別視覺設計與信息設計的主要區別點首先是在信息載體上的區別，視覺設計中主要以圖形作為信息載體，而信息設計主要是以圖表和文字作為信息載體，這是兩者顯著的區別。視覺設計更多考慮的是視覺沖擊力以及吸引力，視覺設計能夠在短時間內實現信息的傳達，但是其傳達過程中有一定的模糊性。信息設計主要是將信息準備有效的表達出來，信息設計主要是準確的傳達信息。其次是檢驗標準的區別，視覺設計的檢驗標準是很難量化的，在檢驗視覺設計有效性的過程中是非常模糊的。而信息設計的檢驗是非常嚴格的，是需要調查用戶的滿意程度的。
三、視覺設計中與信息設計的聯系
視覺設計與信息設計都是視覺傳達設計中的重要組成部分，視覺設計與信息設計在一定設計內容方面與方法上有相似地方，但是在某些方面有許多異同點，那么在進行視覺傳達設計的過程中就要有效的結合視覺設計與信息設計，通過兩者有效的結合就可以使得視覺傳達設計更加符合要求，用戶的視覺體驗感也更加強烈。那么這個產品所要達到的宣傳效果就可以明顯的表達出來，首先用戶能夠在視覺設計中被產品所吸引，然后用戶可以在信息設計中對這個產品有一個更加詳細的了解。兩者的結合必然會起到非常好的效果。視覺設計與信息設計的關系是相互支持的，信息設計與視覺設計都為視覺傳達設計的表現提供了很多的幫助，兩者在不同的方面都有較好的作用，通過兩者有效的結合必然會使得視覺傳達設計更加具有實用性，同時人們也會受到視覺傳達設計的影響，獲得較好的視覺信息，相應所需要傳播的信息也得到了較好的流傳。
視覺傳達設計并不是一層不變的，在新技術新時代的引領下視覺傳達設計必然會發生較大的改變，讓信息得以更好更快的傳播，并且為社會提供更加優質的服務。
作者：肖樞鑒單位：成都西南交通大學犀埔校區藝術與傳播學院
1大眾審美與“自動主義”
眾所周知，時尚和大眾流行是不同的，時尚永遠是新銳，是高端，是少部分人所能持有的，當時尚被大部分人所跟進時，便淪為大眾。而大眾則具有盲從性的，這不僅僅是由于其自身的審美觀決定，更多的是由當下流行趨勢決定的據統計，我國人口平均受教育程度仍停留在中小學水平，高學歷人口比例很低，國民平均受教育水平、文化素養整體偏低，大眾審美的層級較為低下。設計為人民服務，設計師的作品若想要得到市場的認可，就必須滿足于受眾的需求。然而，在當代中國人民文化整體素質偏低的情境下，設計師要做出讓審美受眾喜愛的作品就必須同受眾審美趨同一致，但在一定程度上，最終作品代表了大眾審美這個較為低層次的審美觀，驅生了設計的消極自動觀。當下，消費文化正在成為大眾文化的主流，視覺藝術產品生產和消費的非審美動機占據了主導地位，滿足娛樂性的感官需要動機首當其沖，娛樂化的視覺傳媒產品數不勝數。在消費主義全球化的洪流中，視覺文化作為社會文化生活的表征，價值取向漸漸異化，難以遏制的拜物主義潮流導致文化價值取向的偏離和扭曲、人文精神的缺失。視覺傳達設計運用多種手法公然表現人性的直觀欲望，滿足人欲望宣泄的心理，這同超現實主義畫派的“自動主義”異曲同工。
2視覺傳達設計的社會責任與“自動主義”
視覺傳達設計作為大眾文化的載體和引導消費的工具，擁有的強大的信息傳播技術優勢和引導社會文化消費觀念的能動作用而不容忽視。如今，人們已經習慣于通過各種視覺媒介來了解世界，傳媒產品潛移默化地讓受眾接納隱含于商品背后的象征意義和文化。人的文化價值追求反映了從主體方面的需要與利益角度出發，向文化所提出的價值要求。作為文化價值主體，人的文化修養及其自我價值體系的定位在很大程度上取決于文化環境及其所接受的人文教育的品質。視覺傳達設計作為文化傳播的媒介和載體，在傳達信息的同時應更多地傳達正確的社會價值觀，構建社會積極的“自動主義”審美觀，優化人的品質，樹立具有人文精神和終極關懷意義的文化理想。多年前我們在電視上看到那則給媽媽洗腳的公益廣告感人至深，小孩子端著一盆水要給媽媽洗腳，他端水走來時的跌跌撞撞，一幕樸實的場景，一句簡單的話語“不累，燙燙腳對您身體有好處”……一種孝心和欣慰，呼喚出大眾被世俗打磨的遲鈍了的人性和愛心，這則廣告正是傳達正確價值觀和人文精神的典范，是積極“自動主義”的表彰。
3設計師與“自動主義”
視覺傳達設計是推動社會文化發展和繁榮的要素之一，為了更好地擔負起文化傳播與文化傳承的社會責任，文化定位是關鍵，正確的文化定位能夠促成積極“自動主義”。從視覺藝術的本體價值出發，其責任之一就是堅決抵制消極的“自動主義”，反對迎合人性的低級趣味，并從根本上阻止視覺文化藝術全盤淪為資本主義的附庸。視覺傳達的過程，其實就是設計師的創意創作被理解和被接受的過程，任何作品的意義只有在受眾閱讀過程中才能夠實現。以受眾為主導，是視覺傳達設計作品發展到現階段的大趨勢所在。設計師應以田野工作者的人類學家為典范，駐足于人民大眾，以敏銳的態度洞察社會，真正了解大眾的需求，堅持優秀文化傳統的價值取向，杜絕迎合人性的低級趣味。堅決抵制消極“自動主義”。
4結論
視覺傳達設計是推動社會文化發展和繁榮的要素之一，肩負了文化傳播與文化傳承的社會責任，倡導積極的審美觀，抵制消極的“自動主義”審美，反對迎合人性的低級趣味，并從根本上阻止視覺文化藝術淪為資本主義的附庸。作為設計師而言，以田野人類學家的態度，洞察大眾的真實需求，以超功利的胸懷和眼光來維護視覺傳達藝術的本體價值。
作者：王雪雪單位：中國藝術研究院研究生院
一、包裝設計與色彩
如今，隨著時代的進步，科技的發展，商城里的商品多得數不勝數，使人無法抉擇。哪怕是某一種固定的物品都有許許多多的牌子以及規格，讓人更加無法立馬選擇心儀的商品。而此時，對于人們會選擇哪一種，其中最最重要的一般情況下都取決于這一種物品的外表設計的顏色成效。所以，我們如果想要讓人一眼就看出這種商品的特點，就得設計一個獨具特色而又給人以無限吸引力的標志借以達到商品宣傳的目的。
（一）包裝設計與色彩的表現一件商品的外殼的顏色采取必須得和該物品的特點相吻合，我們在在設計的時候就得結合該商品的所有屬性來設計，要考慮到這樣的設計可以讓購買的人看到外包裝就想到該商品的屬性。換句話來說，就是不管哪一種色彩，都必須符合該商品的屬性，這樣的設計才是合理而又完美的。當購物者見到外殼上的色彩，立馬就可以想象到包裹在里面的產品，比如說透明的就是礦泉水或者白酒，綠色的像蔬菜等等。
（二）包裝設計與色彩應用我們在把顏色組合到一起時，應該怎樣表現物品的色彩特點尤其重要。我們在進行設計時，應該注意不要使用過于繁多的顏色，許許多多的顏色的組合極有可能得不到大家的熱愛，甚至在某些時候還會使大家覺得太過花哨難看，合理地選取簡單的顏色，方可從根本上發揮顏色的潛能。只有這樣徹底地理解顏色的特點，才能夠把色彩合理完美地運用到商品的外殼制作上，讓購買者產生購買此商品的欲望。外殼顏色設計乃公司的商品競爭最尖端的競爭力，所以，當我們在進行設計的時候，應該選擇既有外殼設計的屬性又獨具特色的方法，借以迎合眾多購買者的心理，進一步使得自家公司在如今競爭力極為強勁的市場里獲得更好的贊譽。
二、廣告設計與色彩
如今，隨著時代的進步，科技的發展，廣告媒體如雨后春筍般接連冒了出來，廣告設計當之無愧地成了最棒的最直接地表現一個公司以及一種商品的屬性的最佳方法，選取顏色來把廣告設計地完美，不但可以使得大家對于該公司產生一種深刻的印象，還能夠使得該公司的產品大賣，起到一種極為不錯的營銷作用。
（一）廣告設計與色彩的表現當我們在設計廣告的時候，如果想要讓顏色發揮它最佳的成效，比較不容易。所以，在制作廣告時對于顏色的鑒別采取在甚至于整個設計里都極為的要緊。如果我們在某種廣告里加入了過于繁雜的顏色，事實上起到的效果微乎甚微。如果我們要使我們的廣告產生一定的宣傳效果，那么在選擇顏色時就要多加考量，慎而慎之。顏色在我們日常生活中的廣告宣傳里有著它獨有的特殊效果，早就成了商家為了讓大家知道并且購買自己的產品的工具，比如說，在大賣場里，紅、紅橙、橙等顏色的貨架上，安置的大部分為食物，而綠，藍綠，藍，藍紫這些顏色的貨架上，安置的大部分為清潔用品……對于那些經常購買東西的人來說，他只需要知道該商品的色調，馬上就能夠明白它屬于哪一類產品的標志。
（二）廣告設計與色彩應用顏色與廣告設計之間的關系，我們可以形象地比作人及其肌肉，顏色乃賦予廣告無限動力的基礎，因此，我們在進行廣告設計時，對于顏色的合理采取極其重要，若是運用不當就無法起到原本應該發揮的作用。
作者：郎慧紅單位：南開大學文學院藝術設計系
一、商業選擇
中國當下的“現代文化”其實是受西方影響較深的，所以大多數的產品在設計與營銷上都采用了比較西式的方法來運作，但這畢竟不是長久之計，中國的視覺傳達設計想要走出自己的風格，還是要從民族文化中來汲取經驗，從本土資源的魅力中深入學習。在視覺傳達設計中使用民族文化符號，能極大的激發本族人民的民族情緒，產生對商品的認同感，使其以一種熟悉又具有親和力的姿態出現在大眾的視野中，從而在市場中形成一定的競爭力。從另一方面來講，對民族文化符號的使用也應該克制、理性一些，要選擇與之內涵相近的商品進行匹配，不要讓“民族文化”成為一種廉價、低質的表現，對國民的信心及民族整體的映象大打折扣。
二、民族文化對視覺傳達發展趨勢的影響
（一）公眾力視覺傳達設計中“視覺符號”的形式是多樣的，它包括圖片、電影、電視、建筑造型、各類設計產品等多種方式呈現在人們眼前，而視覺傳達設計也因其廣泛性的傳播功能而對社會文化價值取向有著一定的向導作用。視覺傳達設計不再只是生產一種可以銷售的產品或精美平面藝術造型那么簡單，它與公眾的大范圍接觸使其必然會成為引導正確思潮的力量。這種力量正是民族文化要對視覺傳達設計精神方面的增進。如同我們以前練字要用到田字格，而當我們形成習慣以后，即使在白紙中我們也能不自覺的按照之前的框架來寫字，這就是一種內在的改變。而民族文化正是賦予視覺傳達正確的價值取向，通過“視覺符號”傳遞給公眾，成為公眾教育的一部分。而好的設計師不是將一個作品完全的解剖給大眾看，而是以特別的形式帶領其目光來觀察，以無形的方式感染給對方。如臺灣臺南捷運車站用幾米的插畫來做裝飾墻，將幾米漫畫里的人生哲理與精美細膩的畫風通過圖形、文字的方式呈現出來，迎合了臺灣浪漫的“紫色文化”氛圍，也讓居住于此的人得到了視覺的享受，豐富了公眾文化。
（二）時代性設計的人性化是現代設計師一直強調的重點，作為一種致力于給人提供更好服務的設計藝術來說，利用科技的進步力量，合理改良使用工具及途徑來完成藝術表達，是現代藝術設計應該具備的與時俱進的覺悟。視覺傳達設計的傳播媒介是一直跟隨著時代的步伐在更替的，從教學與創作中我們不難看出。不僅需要掌握對圖形與文字在平面中的構圖的搭配，也讓學會利用攝像、多媒體等新科技技術，在藝術表現形式上也從圖片發展成糅雜了戲劇、舞蹈、電影等藝術為一體的多途徑。這無疑促使了視覺傳達設計中設計師將作品的內涵與功能全方位的表現出來。而在這一過程中，民族文化符號就是支撐物質形態的精神內涵，在世界文化集合、碰撞的現代藝術中，專注于本民族文化的作品是極具吸引力。如農夫山泉在推出其茶類新飲品時，一改之前同類商品外包裝的現代化，只是以簡單的“東方樹葉”作為推廣創意，吸塑包裝讓瓶身顯得十分透明，彰顯其品質的健康，與其打造的0卡路里的健康茶交相呼應。而這一種包裝幾乎在第一時間就抓住了國人的視線。“東方”二字呼喚起國人對民族茶文化的認同感，“樹葉”又表現其純正質樸的口感。中國是飲茶大國，有濃厚的飲茶文化，但市面上所推廣的茶飲品因其添加劑的多樣一直得不到廣泛的認同，而這樣一種樸素簡單的包裝帶來茶葉的原汁原味。
三、視覺傳達中民族文化符號的應用
（一）傳統色彩的使用視覺傳達設計中，色彩是視覺信息傳達的首要步驟。人們在對周遭事物認知的長久過程中，往往會形成色彩的慣性記憶，并不由自主的對不同顏色及相互搭配產生出獨特的聯想和心理反應，如看到藍色會想到大海和藍天，看到綠色會想到植物，看到白色豎條紋與黑色豎條紋并列會想到斑馬，看到黃色條紋與黑色條紋相交的圖案則會想到蜜蜂，就是說的這一種色彩印象。正如抽象主義的奠基人康定斯基所說的：“色彩宛如琴鍵，眼睛好比音錘，心靈猶如繃著許多根弦的鋼琴，藝術家就是彈琴的手，只要接觸一個個琴鍵，就會引起心靈的顫動。”而將民族文化獨特的色彩符號滲透到視覺傳達設計中來，則可以使其作品在展現其自身魅力的同時也向大眾輸出了一定的文化符號。在我國的傳統文化中，“比德”色彩選擇方案的應用特別帶有中國古代德行的象征意義。它就是將人的德行比作不同顏色，如紅色象征著忠誠、朝氣、勇敢，所以在各類中式的產品設計中都有紅色的參與，國際上更是賦予“中國紅”的含義。據《論語》一書中記載：“子曰，＇惡紫之奪朱也，惡鄭聲之亂雅樂也，惡利口之覆邦家者＇”孔夫子將其觀點與愛憎情感注入了色彩之中。從紅墻到朱門，從紅木到紅燭，中國人對紅色的應用是情有獨鐘的，甚至把繁華、熱鬧的地方都稱作“紅塵”。人的視覺在投向某樣商品時有一個7秒鐘考慮時間是否會購買此物，而這短短的時間里，就有近百分之七十的幾率是由顏色來決定的，所以一個醒目的主色是抓住眼球的關鍵。除了紅色以外，使用青花藍、水墨黑、貴族黃等等色彩都帶有濃重的中國韻味，讓人一眼便識。
（二）傳統寓意民族文化符號都有其獨特的寓意，在傳遞信息的同時也有美的規律運行其中。在遠古時候，人們將無法理解的自然現象當做神明的指示，并將其以各種可視的形式記錄了下來，成為代表某種神秘力量的圖騰，以此將信息傳達給同類知曉。而相較于文字而言，圖形更具有說明性，有直觀、易區分、表現豐富、感染力強、易讀、易記的優勢，可以在一定程度上消除不同地區對于文字和語言的理解阻礙，在另一方面，圖形的色彩、線條、造型的搭配也代表了某種審美理念，在視覺傳達方式中更加利于信息的交流傳遞。視覺傳達設計中民族圖形符號的應用是十分廣泛的，如我們新年時所貼的“福”字，且不說其極具中國風味的造型，就單是將其倒起來貼以求客人一句“福到了”的吉祥話，就是極具中國民族特色的春節。而如果在視覺傳達設計中不考慮其寓意，則會造成很大誤會，就像立邦漆涂料的廣告創意中使用“龍”的形象，以“龍”滑到不能爬上柱子作為創意，來體現其產品的質量，卻沒有考慮到國內大眾對“龍”文化的崇尚，部分網友紛紛表示龍是中國的象征，不能如此戲弄，不認同這個造型。這就是沒有溝通好創意與民族文化符號寓意的不良后果。
四、結語
民族文化符號對現代視覺傳達設計的滲透已經是很深了，不管是造型、用色，還是創意與精神文化，都帶給后者無限的驚喜與巨大的推動。在這個國際化、個性化、多元化的設計時代里，民族文化符號能幫助視覺傳達設計走向更廣闊、內容更豐富且獨具個性的領域，也能將文化以這種可視的方式傳承下去，在未來世界的舞臺上衍生出更多的“國產名牌”。
作者：周萌單位：宜賓學院美術與藝術設計學院
一、數字網頁設計中視覺元素的體現
1.文字的編排設計文字是最普遍使用的視覺符號元素。文字的編排設計有字體的選擇、創造以及運用等。在網頁頁面設計中，與其他視覺元素相比文字更具有辨識性。所以說，只要對文字進行編排設計，瀏覽者就更加容易接受所傳達的信息。在處理文字造型時要適應文字的形態構成、空間布局、色彩搭配。通過設計與編排，文字提高了信息的準確度和可讀性，從而達到良好的視覺傳達效果。
2.圖形圖像元素圖形圖像是網頁中最重要的設計元素之一，具有直觀、形象的特點，因此易于瀏覽者理解和接受。圖形圖像的有效應用使網頁更加美觀、生動，這有利于信息的傳達。圖形圖像在網頁設計中有著傳達性、裝飾性、表現性、趣味性、超越性等重要功能。網頁頁面主要是向瀏覽者傳達信息。圖形圖像是最基本的實用功能，對圖形圖像采用夸張、象征、比喻的手法來體現視覺效果，可以讓瀏覽者更快、更準確地了解信息。個性化的網頁設計，新穎的圖形語言，人性化的組合方式，往往會更加引人注目，給瀏覽者獨特的視覺體驗。圖形圖像使得“藝術無國界”，它用特殊的語言來傳達信息。網頁作為全球性的媒介，當瀏覽者在網頁上找不到自己熟悉的語言版本時，圖形圖像大致了解了他們的信息需求，拉近了信息的傳達者和接收者之間的距離，消除其陌生感。
3.色彩設計在網頁設計中色彩的主體色調具有先聲奪人的力量，網頁讓瀏覽者產生心理共鳴。運用色彩傳達信息，增強了網頁的可理解性和易識別性。色彩產生了強烈的視覺效果，使得頁面更加生動。色彩設計是頁面設計的語言，是網頁頁面設計中的重要元素。色彩在網頁設計中有視覺區域的劃分、重點主題的突出、視線的吸引。只有利用色彩的力量，不斷設計出各式各樣的優秀頁面，在網頁頁面設計中，色彩的應用或含蓄優雅，或端莊大方，或單純簡潔等，但無論哪種形式其目的都是為了引起瀏覽者的關注，增強網頁視覺信息的傳遞。
4.版式設計版式在網頁頁面設計中有著實用功能和審美功能。網頁版式設計的實用功能就是人機交互。在網頁設計時要了解網站的目的及想傳達的信息，不同的網站都有不同的特色、重點。網頁中設計的導航欄和空間劃分組合的版式編排，及清晰合理的設計元素要符合整體風格，版式合理有序的排列使得信息有效傳達。網頁版式中的審美功能是為了滿足瀏覽者的心理需求，瀏覽者在瀏覽網頁的同時，版式設計使他獲得了快樂與舒心的體驗。網頁版式各視覺要素要進行平衡與調整，使其成為一個有機的整體。保持布局設計的獨特風格，可以提高網頁界面的視覺表達和感染力度。
二、數字網頁設計中的媒體視覺傳達
1.網頁主題及整體風格的視覺傳達網頁設計首先要明確主題的設計和建立網站的目的，要及時進行市場調查，了解網站受眾的情況，確立網頁的整體風格，使網站的全部信息按照主題來設計。網頁設計做到鮮明突出、要點明確，以簡單的頁面傳達不簡單的信息。網頁的表現形式要與內容統一，而整體風格要與主題前后一致。同時，信息要及時更新，使網頁頁面中所掌握的信息一定是即時最新的，這樣才能增加網頁的訪問量，有利于信息的傳達。
2.網頁設計的受眾及情感傳達網頁設計需要對受眾定位，不同受眾主要體現在人的性別、年齡、職業以及受教育程度、生活習俗等方面的差異。從年齡上看，不同階段年齡的受眾所關注的事物各不相同，因此在網頁設計時可以把握這種特點，使得網頁設計更加具有針對性。人們在接受和理解信息時受態度、愿望、需求和情感等心理因素的影響，所以會對信息有選擇性，這種需求心理的差異決定了網頁上的視覺信息應當盡可能的豐富，才能為更多的受眾所用。
3.網頁設計在視覺傳達中應注意的問題首先，網頁的版面設計。在頁面上，圖片和文字同時展示給用戶，將所有產品都放在一個網頁上，不分主次，這樣導致瀏覽者找不到自己所需的信息。其次，文字設計影響到網頁的質量。為了突出字體內容，會將字體加大，加下劃線和使用藝術字體。將字體和段落有序組織，才不缺乏視覺美感。再次，色彩的運用和搭配也極為重要。色彩搭配要合理、適度，主體風格要統一，才能夠給瀏覽者一種美的享受。為了網頁有視覺沖擊力，將風格不同、顏色各異的圖片、文字等放在頁面上，卻適得其反。最后，圖片的不合理導入。現在很多網頁設計中圖片的選用不合理，編排不得當，使得頁面零亂、空洞，極大影響了網頁視覺傳媒的質量。
三、結語
在數字網頁快速發展的時代，網頁設計的媒體視覺傳達相應的也有利弊。數字網頁設計已經是平面設計在網絡時代的一種延伸，或者是一個新的發展空間。數字網頁設計的好壞直覺決定頁面信息能否有效傳達。如何將網頁設計在媒體視覺領域中有效傳達成為一個新的研究問題。本文主要從網頁中的視覺信息入手，運用關于視覺元素的許多領域和學科的相關知識，不僅對視覺審美方面的形式進行研究，也從人的生理結構出發，結合心理機制的相關內容進行分析研究，通過對網頁設計實例的調查和分析，對網頁設計提供了自己的一點認識，希望為日后進行網頁設計方面研究和實踐提供一個可供參考的資料，能夠更進一步找出問題解決的方法，使得網頁設計更加合理，更貼近人們的生活。
作者：趙百祥單位：天水師范學院
一、視覺傳達設計作品中信息的三個層次
語義信息層：語義信息層視覺傳達設計作品是視覺傳達設計的基本內容的作品信息，它是視覺傳達設計作品和題材相關的表達對象的內容。這是相同的信息和技術，具有固定性，其中包括圖形、顏色、文本、質地和組合物，如冷凝結算符號，意義，等等，它還包括的情感信息的基本或低的水平。語義水平會導致觀眾即使長時間存儲區域的存儲區域中，短期記憶，即在一定程度上腦的處理后，將給予觀眾保存的更短或更長的時間的記憶的程度的時間長度的，在合理的時間取決于使用的語義信息的程度。審美信息層：信息層的審美內容與視覺傳達設計作品來表達物理解釋相關的，是精神情感信息的高度，設計師在上面傳達的審美個性的表達，那設計師審美觀念，情緒有趣的設計特點，甚至個人風格。美學設計作品信息層是一個有用的工具，長期記憶與存儲區的觀眾，這樣的信息往往包含的設計作品能引起觀眾的共鳴，讓他感受到了濃濃的快感，這個時候，他的大腦處理信息非常活躍和令人興奮的，因此，為了保持觀眾的記憶給了較長的一段時間。
二、視覺傳達設計中信息有效傳播的策略
通過原型啟發，創建一個新的視覺形象。原型是指啟發創作的東西創作活動的新形象的過程。在創建一個新的視覺形象的過程中，有很多成功的設計是由原有事物的誕生靈感。例如，在美國制藥公司強生公司頭盔平面廣告中，我們可以看到，在一頂帽子和口罩，但他的眼睛裸頭醫生更像是一對擋風玻璃刷的事情，他的眼睛似乎意味著缺乏保護屏障，然后與文本輔助：“保護是完美的，不包括唯一”在一個很清晰的點出了帽子和嘴保護的缺陷，同時突出公司可臉部完全防護頭盔的優點，有效地傳達該信息。出現在一個以上的主治大夫風擋平面廣告刷的這個新形象的誕生是汽車的原型啟發擋風玻璃刷前的對象。形象要傳達的共同創作的一個新的視覺身份信息。這個組合是基于包含在創造性地合理利用和組合信息的基礎上，該材料的設計者的充分理解創建了一個新的圖像。這種新的形象，由于非常密切的關系，并傳達信息，這可以有效地幫助信息受眾的感知。
三、從信息構成層次出發
一幅視覺傳達設計作品可以看作是大量的信息的集合，依靠顏色信息，文本，圖形和視覺傳達設計模式，等等。這些符號，這些信息有三個層次：第一層次的技術信息；第二層是語義信息；三個層次的審美信息。技術信息化水平，主要是在視覺信息的形式；語義層次是一個符號或意其它信息，如消息文本本身表達，有圖形和彩色除了給予外形式美攜帶附加信息的含義；信息審美水平的設計師的理解和所產生的信息被注入到設計工作及其他個人情感信息的主觀信息。從設計戰略意義的信息構成背離是合理使用或突出顯示的信息在一定水平，實現信息傳播的目的。在光與暗的顏色，強弱等信息技術層次與美感產生，文字的形狀處理的視覺沖擊所產生的強烈的責任感，讓觀眾感覺新奇形狀的興奮水平是所有技術資料的作用反映。這是當視覺傳達設計活動的具體應用中，我們可以清楚地看到效果。
四、注意視覺設計受眾差異性
全場觀眾的差異作為個體差異。在觀眾的形成，人類是有意義個體差異的集合。具體的視覺傳達設計中來，就在觀眾視覺上的差異表現這組差異傳達設計工作為特定受眾和一般意義上的。設計師應充分認識到這種差異，應努力在這種差異的編制發現的設計過程中提出，運用到設計活動。當設計師把差異這種意識來指導具體的視覺傳達設計，也有幫助傳遞信息的針對性和實效。例如，當視覺傳達設計作品出現在大眾面前時，成人和孩子的理解是有差異的。兒童的色彩感比大人更強，他們對明亮鮮艷的色彩感興趣。設計者應該利用這種差異，在設計運用這個生理習慣可以設計出更受孩子喜歡的作品。
五、結語
設計者應考慮包含在視覺傳達設計工作的資料，視覺傳達設計導向的媒體受眾和視覺傳達設計用途可能帶來，并制定設計戰略，以實現有效的信息傳播。
作者：張勝利單位：衡陽師范學院美術系
1.在課程承接中的應用
近年來，高校教育發展迅速，高校專業的開展也向著多樣化的方向發展，視覺傳達設計作為很多高校發展的重要學科之一，對課程教學的專業性非常重視。但是，由于固有教學方式過度注重課程教材內容的分解教學，使得一些本有聯系的知識出現了脫節的現象，影響到視覺傳達設計專業教學效率。而應用模塊式教學可以將幾門課程連在一起，構建一個承接的關系，不僅便于學生的理解，對培養學生的思維也有一定的作用。
如，在版式設計課程中，如果以固有方式教學，整堂課程會充斥著版式設計知識，但是，版式設計的由來以及繼續發展的知識將會出現空缺或斷層現象。而通過模塊式教學方式，可以在上完版式設計課程之后，引入一些標志設計的內容，讓學生清楚地認識到兩者之間的聯系，而在此之后再進行標志設計課程教學，將兩課內容有效連接在一起，學生在懂得了設計概念之后就學習用什么方式進行設計，這時再引入VI設計課程，將這三門課的內容聯系起來，形成一個模塊，這樣更容易讓學生接受，而且學生在學習某門課程知識時，也會聯想到與之有聯系的其他課程，從而達到培養學生思維能力的目的。
2.在課程教學中的應用
固有教學模式主要是教師講授、學生聽，學生的主體地位被掩蓋，這對學生的學習和發展都產生了一定的消極影響。而模塊式教學方式可以突出學生的主體地位，讓學生邊學邊做。視覺傳達設計本是一門對實踐能力要求較高的學科，教師通過模塊式教學方法，增加學生實踐的時間，并遵循尊重學生差異性、追求個性的原則，可以讓學生在課堂上進行個性化的學習，對培養學生的創新能力有極大的作用。而且，讓學生在沒有約束和壓力的環境下學習，對培養學生的學習興趣也有一定的作用。
如，在設計色彩的課程教學中，以往的教學方式以教師為主，教師將設計色彩的形式以及設計方法教授給學生，并給學生示范相應的案例，學生缺乏實踐的能力，有一種“被牽著鼻子走”的感覺，學習較為被動。應用模塊式教學方式，教師可以打破以往的規范化教學，給學生出幾個課題，讓學生結合自身對色彩的認識，自己動手設計色彩。在實踐中，學生可能會遇到困難，并通過自身的努力或是與同學的交流探討完成相關的課題，加深對知識的理解。不僅如此，學生在實踐的過程中，學習的積極性、主動性也被調動起來，這對提高學習效率有極大的作用。
3.結語
隨著教改的不斷深入，高校進行了一系列的教學改革。但是，還有一些院校采用固有的教學方式，不利于學生學習效率的提高，更不利于學生的長遠發展。通過對模塊式教學在高校視覺傳達設計專業教學中的應用，筆者結合自身多年的工作經驗，以及對模塊式教學的認識，主要從模塊式教學在課程承接中的應用、在課程教學中的應用兩方面進行分析。希望通過文章的分析。對提高高校視覺傳達設計專業教學效率以及促進高校的快速發展給予一定的幫助。
作者：周瀟鄭冠宇單位：牡丹江師范學院美術與設計學院
摘要：在設計發展日新月異的今天，“人性化設計”已經成為當前的設計潮流為人們熟知。本文主要就人性化設計在視覺傳達設計中的體現，即色彩的人性化設計，編排設計的人性化設計，以及文化內涵的人性化設計進行探討，從而提出在視覺傳達設計中，設計者要從為人設計的角度出發，把人的感覺，心理，情感放在首位，用愛心去關注人和人性,從而使視覺傳達設計更加完善的結論。
關鍵詞：人性化設計；視覺傳達；色彩；編排；文化內涵
從20世紀八九十年代開始，“人性化設計”一詞就開始為人們所熟悉，并逐漸成為設計界引人注目的亮點，從而形成一股設計的新潮流。這一潮流到現在已經成為了設計的一種必然的趨勢。在設計相對發達的今天，受眾對某個產品的設計要求已經不僅僅是停留在其功能的層面上了，而是更多的要求其滿足感官上的享受，如視覺，聽覺，觸覺等。在這種情形下誕生的人性化設計不僅滿足了產品的功能性，也滿足了受眾的心理需求。人性化的產品最主要的特點就是以人文本，為人而設計，人是設計的出發點和歸宿點。人性化產品是人與物完美結合的設計。也就是說人性化設計是更高一個層次的設計，不僅僅是使用功能和審美功能，還反映了人文關懷，民族傳統，宗教文化等層面。人性化設計表現為：追求產品的趣味性、娛樂性，滿足人們深層次的精神文化需求，追求更適合人體結構的造型形式，同時強化對殘疾人用品的關懷。
在設視覺傳達設計中，人性化設計也可謂是占有舉足輕重的地位，以下主要談色彩的人性化設計，編排的人性化設計，文化內涵的人性化設計。
在視覺傳達設計中，色彩的人性化設計顯得尤為重要。藝術理論家約翰內斯·伊頓說：“在眼睛和頭腦里開始的光學、電磁學和化學作用，常常是同心理學領域的作用平行并進的。色彩經驗的這種反響可傳達到最深處的神經中樞，因而影響到精神和感情體驗的主要領域。”由此可見，色彩的設計直接與受眾的審美心理相聯系，色彩作為事物的表象在人腦中由于人的心理作用和文化因素產生出某種深層次上的審美意義。基于人們對色彩的情感體驗、色彩聯想和象征的色彩設計，即為色彩的人性化設計。色彩設計的人性化是基于設計心理學理論，以品牌認知為目標，通過對消費者色彩心理及情感體驗的研究來制定相關產品的色彩策略。要使色彩設計人性化，就要增加視覺傳達作品在感官上的刺激。簡單地說，在視覺傳達設計中，色彩就是用來賞心悅目的，色彩的設計與搭配就是為了制造強大的視覺的沖擊力，吸引受眾的眼球，從而銷售產品，實現產品的經濟價值。從消費者的角度來講，在購買商品時，視覺因素是最主要的，消費者往往會因為一個產品的色彩而產生購買欲望。
編排的人性化設計主要就是指著進行視覺傳達過程中，各個視覺要素的安排要符合人的視覺流程，從而引導受眾更有效地去接受產品，以建立品牌認知。著名心理學家阿因海姆在《藝術與視知覺》一書中曾指出：人在看一款藝術作品的時候往往有一定視覺流程，這個流程一般是從左至右的從上至下的，最后視覺中心會停留在畫面中上的三分之一處。所以要想做到人性化的編排設計就要在設計中遵從這一視覺流程的規律，將各個視覺符號編排到符合人的視覺心理的位置上，這樣既能夠更有效地傳達視覺信息，又符合設計心理學的規律。
文化內涵的人性化設計在視覺傳達設計中也是很重要的一個因素。不同的國家，不同的民族，文化背景和內涵是不同的。所以在進行視覺傳達設計時，一定要注意文化和文化之間的差異，避免文化沖突。例如有些國家或民族有他們忌諱的顏色或動植物，所以在做標志設計，招貼設計，吉祥物的設計及包裝設計的時候，要盡量避免運用這些視覺要素，從而能使信息的傳達更加暢通。此外，為了更好的對某個國家或某民族的人傳達信息，可以針對不同的國家或民族設計具有相應文化元素的設計，以提高視覺傳達作品的親和力，使宣傳的主題更為受眾所接受，從而促進文化傳播和文化交流。
設計人性化即在保持設計的科學結構和合理功能的同時，在設計中注入包括情感的、心理的、倫理道德的、歷史文化等方面因素的人性化。它給人以想像的余地和韻味，引發人的心靈感動、震撼和回味，從而使設計在滿足人的基本需要的同時，能給人帶來或輕松愉快或親切溫馨或幽默有趣或其他意想不到的心理感受和情感體驗，使冷冰冰設計富于生命感和人情味。設計的人性化內涵，即是在現實的物質和技術水平條件下，最優化設計的物質功能，使設計符合和充分適應人的生理結構和行為方式的習慣，為人們提供良好的界面;適應人們的生活方式，滿足人們的外在需求；同時關注人們的自然情懷和人文需求，在設計中表現人們的人文趨向，使人們的內在需求得到最大、最有效的尊重。在視覺傳達設計中，設計者更要從為人設計的角度出發，把人的感覺，心理，情感放在首位，滿足人類高級的精神需要、協調和平衡情感，既滿足人們的心理感受，從而使設計作品更快更好更有效地傳達信息，使設計在功能完備的前提下實現其藝術價值，商業價值，經濟價值。在這樣的要求下，設計師必須用愛心去關注人和人性，只有這樣才能以蘊涵人道主義精神的設計去打動人真正做到周到、細膩，使更多的使用者感動。
