時間：2023-05-30 10:54:58
開篇：寫作不僅是一種記錄，更是一種創造，它讓我們能夠捕捉那些稍縱即逝的靈感，將它們永久地定格在紙上。下面是小編精心整理的12篇舞蹈游戲，希望這些內容能成為您創作過程中的良師益友，陪伴您不斷探索和進步。
編/月月美/grass
在《夢幻舞廳》的虛擬世界中，玩家能獲得真實的經營感受，伴著輕快舞步暢享游戲帶來的非凡成就感！
俱樂部舞廳輕松獲得
在《夢幻舞廳》中，一個俱樂部想要開設舞廳必須符合一些條件，滿足了這些條件后，俱樂部就可以擁有屬于自己的舞廳了，之后各位董事長就要悉心經營好它了。
首先董事長們需注意俱樂部的建設度，每周第一天早上6點系統會刷新俱樂部建設度排行榜，對于俱樂部建設度榜前20名的俱樂部董事長發放一張“俱樂部舞廳卡”，系統會以任務的形式給出，董事長上線跳過第一支舞后就可以得到俱樂部舞廳卡。集到4張此卡即可到俱樂部舞廳頻道開啟一個俱樂部舞廳。
在俱樂部管理面板中，董事長可以點擊“申領舞廳”按鈕來彈出申領界面，申領舞廳需要一定的條件，只有滿足條件的俱樂部才能夠成功申請到，申領的玩家必須是俱樂部的董事長；玩家必須擁有四張俱樂部舞廳卡；玩家所在的俱樂部等級達到3級；玩家所在俱樂部的建設度超過500點。申領界面中，玩家可以選擇舞廳場景，設置歌曲BPM范圍。《夢幻舞廳》中，每個舞廳都有一個BPM的范圍，這樣就把舞廳進行了細分，以招攬不同技術水平的玩家。
申領成功后即開啟一個時效為30天的俱樂部舞廳，并且回收玩家4張俱樂部舞廳卡，扣除玩家所在俱樂部500點建設度。從此董事長就可以用自己的智慧來經營了，舞廳也成了俱樂部成員們的主場，這種自豪感和成就感不言而喻。
想做大富翁嗎？
《夢幻舞廳》的推出讓熱愛舞蹈游戲的玩家歡呼雀躍，經營類的概念被完美時空引入到舞蹈休閑游戲中，的確是一種創新。在《夢幻舞廳》中，獲得舞廳的俱樂部就可以根據自己的意愿開始舞廳經營了。玩家可從自己的經營戰略出發，購買各種道具投資于其上，例如新歌、新場景以及多倍經驗卡和多倍游戲幣卡等道具，吸引更多玩家進入，這樣舞廳經營者才能收取更多門票收益，獲得經營利潤以便進行下一次的舞廳投資，這就是經營了。舞廳經營其實就和現實生活中做生意一樣，玩家要找到投資和回報的平衡點，做到收支平衡。當然賺錢是最理想的了，同時要避免因為投資不利或管理不善造成破產。《夢幻舞廳》的游戲樂趣在這也顯露了出來，在整個舞廳經營過程中最大的樂趣不是一次性的大筆收益，而是你利用商機不斷賺取收益的這個過程。
玩家在經營過程中的收益不僅包括各種珍貴道具、奢華服裝和精美配飾、越來越多的財富，更重要的是一種成就感。無數的傳奇等待著玩家們去書寫，成為一個舞廳大富翁不再是遙不可及的夢，在《夢幻舞廳》中一切都可以實現，和自己的好友一塊經營俱樂部，一起出謀劃策，共同進退，為俱樂部爭取更多的榮譽。在建設舞廳的過程中，還有人氣舞廳、舞廳活躍度等評選，怎么才能實現名利雙收就需要玩家到游戲中親身實踐了！
《夢幻舞廳》開啟了一個舞蹈游戲的新紀元，全新的理念加上第二代usPlayerX技術，讓玩家不僅能體驗到50人一同跳舞的暢快，還有經營的巨大樂趣等待大家去體驗。邀上好友，一塊到舞廳中去，盡情地享受音樂和舞蹈帶給大家的快樂。如果你想經營屬于自己的豪華炫目舞廳，如果你想感受50人斗舞的歡樂盛世，那就來《夢幻舞廳》體驗這場舞蹈游戲的盛宴吧！
【關鍵詞】幼兒；音樂舞蹈游戲；教學
當前我國愈發重視幼兒教育，通過幼兒教育，可以培養出更多高素質的人才儲備軍。在幼兒教育過程中，音樂舞蹈教育是一大重要內容，通過音樂舞蹈教育，可以進一步增強孩子們的音樂鑒賞能力，提升幼兒的身體素質。因此，在當前的教學過程中，教師要根據幼兒的身心發展特征選擇更加貼切的教學模式，進一步提升當前的課堂教學效果。
一、幼兒音樂舞蹈教學問題分析
在當前的幼兒音樂舞蹈教學中，教師的教學模式存在明顯的問題，比如大多數教師在課堂教學過程中總是讓幼兒學習不同的歌曲，練習不同的舞蹈動作，在這個過程中，為幼兒們帶來了較大的學習壓力，他們很難體會到音樂舞蹈學習所帶來的快樂，增加了幼兒對學習的厭煩感。不僅如此，在具體的教學過程中，教師所采用的教學模式較為陳舊，在這個過程中，他們只是直接展示這兩門課程的具體呈現形式，沒有采用創意化的教學呈現方式，在這種情形下，一些幼兒在課堂上很難保持高度集中的注意力，他們可能會被其他的新鮮事物轉移注意力，這就會導致幼兒們在課堂上的學習效果較差。
二、幼兒音樂舞蹈游戲教學實踐
由上可見，傳統的音樂舞蹈教學模式與幼兒的身心發展特征不相匹配，因此，在教學改革背景下，教師需要改轉換自己的教學理念，選擇更加合適的教學手段，以保證當前的課堂教學效果。接下來本文將主要分析怎樣將幼兒音樂舞蹈教學和游戲進行有機融合，保證當前的課堂教學質量。
（一）設置模仿游戲，增加幼兒課堂參與感
在之前的幼兒音樂舞蹈教學中，教師在課堂上會直接播放音樂或者直接教授幼兒們具體的舞蹈動作，在這個過程中，幼兒會覺得當前的課堂教學缺乏一定的趣味性，所以在課堂上的能動性不強。因此，在當前的音樂舞蹈教學中，教師需要針對教學模式展開調整。比如教師可以提升幼兒的學習興趣，讓他們在課堂上化被動為主動。如在當前的課堂教學過程中，教師首先可以利用現代的信息技術為幼兒們播放動態的音樂舞蹈視頻，幼兒被視頻內容吸引，借助這一手段，可以抓住幼兒的注意力。
接著，教師可以借助可愛的動畫人物形象來增強幼兒的參與感，比如，在視頻中播放了小豬佩奇的跳舞畫面，這時候一些幼兒不由自主地跟著視頻的畫面學習，因此，這時候教師就可以設置模仿游戲，比如教師可以讓幼兒們自主地選擇動畫片里面所出現的人物，如佩奇或者喬治，模仿人物的肢體動作，跟著音樂舞蹈。在這個過程中，可以進一步增強孩子們的課堂參與感，跟著音樂的節拍不斷舞動。借助這樣的趣味教學手段，可以讓孩子們體會到音樂舞蹈游戲所帶來的快樂，進一步增強幼兒對音樂舞蹈的學習興趣。
（二）組織律動游戲，提升幼兒的感知力
在音樂舞蹈教學過程中，教師需要讓孩子們能夠同時運用自己的視覺和聽覺，快速地理解不同的音樂舞蹈內容。在之前的教學過程中，教師一般會直接為孩子們講解內容，但由于幼兒們的知識理解能力有限，他們可能無法透徹地掌握教師所講述的一系列概念。因此，在當前的課堂教學過程中，教師可以設置體態律動小游戲，讓幼兒們自己去體會并且感受不同的音樂舞蹈內容。比如，在課堂上，教師可以隨機播放不同的音樂，然后讓幼兒們認真地傾聽音樂，跟著音樂自由進行身體的擺動。在這個過程中，幼兒們可以不斷溫習自己學過的一些舞蹈動作，考慮音樂和舞蹈之間的契合度。同時，針對一些在律動游戲中表現較好的幼兒，教師還可以給予實質性的獎勵，借助這樣的手段，可以刺激幼兒們更加認真地糾正自己的舞蹈動作，聆聽音樂內容。通過這樣的律動游戲，不僅可以鍛煉幼兒的肢體協調能力，還能夠讓他們在舞蹈的過程中理解音樂，增強幼兒們對于音樂和舞蹈的敏感度。
關鍵詞：數字時代；舞蹈藝術 數字舞蹈
一、數字舞蹈
數字舞蹈是伴隨著計算機及網絡技術而出現的。它是在影視舞蹈的基礎上，進一步運用數字技術進行舞蹈影像制作及傳播的藝術形式。然而，數字技術給影視舞蹈帶來的不僅是影像質量的飛躍，更是舞蹈觀念、創作手法、觀舞體驗的更新。
數字舞蹈有廣義、狹義之區別。廣義的數字舞蹈指的是舞蹈影像的數字化及其數字傳播；狹義的數字舞蹈指的是數字化舞蹈創作．即離開傳統的手段(演員、燈光、舞臺等)，單純依靠計算機數字化技術創作出來的可供觀眾欣賞的舞蹈影音資料。它的最終目的是讓一個舞蹈編導或舞蹈愛好者離開舞臺。把心中設想的舞蹈表演變為虛擬的舞蹈現實．甚至是把想得到的舞臺效果等全部表現在電腦屏幕上進行虛擬演示。這里的虛擬演示僅是從舞蹈影像的角度說的．其實在網絡互動舞蹈中．數字舞蹈還包括舞者真實的自娛自樂式的舞蹈游戲。
廣義的數字舞蹈只具有媒體傳播意義，它對舞蹈欣賞、舞蹈教育具有較為重要的影響。但它無法切入舞蹈藝術的本體，無法從根本上影響舞蹈觀念、舞蹈創作及舞蹈審美范式。狹義的數字舞蹈借助數字技術及網絡平臺．使得舞蹈觀念及審美趣味、舞蹈創作及表演態勢等發生了嬗變。今天的數字舞蹈本體還處于蝶化的初級階段，其主要形態是游戲舞蹈。
二、游戲舞蹈
舞蹈與游戲有著緊密的聯系，這種聯系可以從舞蹈的起源和本質兩個方面加以考察。據藝術史學家的考證，人類最早產生的藝術就是舞蹈。
在遠古人類尚未產生語言以前，人們就用動作、姿態來傳達各種信息和進行情感、思想的交流。語言出現以后，才相繼產生了詩歌和音樂，再后來，人的手變得越來越靈巧，才誕生了繪畫和雕刻等藝術。那么，舞蹈作為一種最古老的藝術，它的動機及源頭是什么呢?最早對游戲進行系統理論分析的是康德．他認為游戲是自由的人性的表現，游戲也是人類最終脫離動物界的標志。這里的游戲，是指滿足人的審美需求，即以假象為快樂的活動。
信息時代的數字技術及網絡媒體促使豈術借助新技術進行藝術革新，甚至催生出新的藝術形式。電子游戲就是數字時代嶄新的藝術樣式，它的誕生打破了傳統的藝術生態。舞蹈的娛樂性和游戲性。使得以舞蹈為題材內容的電子游戲必將出現。舞蹈舊有的格局出現了裂變。國內著名游戲公司久游信息技術公司研發的網絡電子游戲《超級舞者》，就是一款可外接專用跳舞毯的網絡舞蹈對戰游戲。舞蹈游戲盡管給游戲者帶來了新的享受，給舞蹈帶來了新的景觀．但它畢竟還是游戲。更接近舞蹈的“原生態”，離舞蹈藝術還有一定距離。而游戲舞蹈則是利用游戲引擎或者專業的數字化舞蹈創作軟件。制作舞蹈影像并通過數字媒體加以傳播．是真正的數字舞蹈——即離開傳統的手段(演員、燈光、舞臺等)，單純依靠數字化技術創作出來、借助網絡媒體傳播的可供觀眾欣賞的舞蹈影音資料。它的最終目的是讓一個舞蹈編導或舞蹈愛好者離開舞臺，把心中設想的舞蹈表演變為虛擬的舞蹈現實。游戲舞蹈因為有了游戲的互動性因素必將極大地拓展其藝術魅力，也給傳統的舞蹈美學帶來了極大的沖擊和挑戰。
三、審美特征
1、影像數字化
數字技術強大的工具理性給舞蹈藝術提供了契機，藝術家們驚奇地發現，借助數字技術，形而下的舞蹈表現語言完全可以通過技術工具加以實現。為了觀念的表達、審美情感的傾訴，舞蹈為何不能拋棄形而下的身體呢?數字技術徹底改變了影像獲取的方式。舞蹈影像和身體表演脫軌。舞蹈影像不再是對舞者形體動作的記錄，而是可以通過計算機“無中生有”、“虛擬現實”。很多計算機軟件可以很便捷地通過建模和渲染生成活動的影像，這樣獲取的數字影像還能在許多方面克服實物影像無法避免的缺陷，更能表達編導者的思想情感。物理形態的攝像機小再成為影像獲取的必備器械，它只是一個觀念，即代替人的眼睛作為一個觀看的角度。
嚴格說來，數字化技術拋棄的只是舞蹈者生物意義上的肉體．它并未徹底改變舞蹈藝術由形體、動作產生的“身體”屬性。數字舞蹈的“身體”雖然不是舞者肉身所直接產生的身體影像．但帶給觀眾的是同樣的“身體感”，甚至借助虛擬現實技術，數字身體帶給觀眾的是比肉體更感性的身體影像。
2、自娛性、游戲性
舞蹈原本是針對特定觀眾的一種舞臺表演活動．它是一種儀式性的小眾藝術。隨著影像舞蹈的出現和發展，借助大眾媒體的力量，舞蹈逐漸成為一種大眾藝術。然而，大眾化并非是天上掉下來的餡餅．它也給了權力話語者借助大眾招牌實現個人私利的空間與可能。因此，觀眾在大眾化中并未真正獲得主體個性的滿足，在“大眾”的挾持下．個性被漠視和禁錮，這對于最具個體特征的舞蹈藝術是致命的扼殺。
數字技術在影視所開辟的影像舞蹈的道路上。把經驗的、身體的舞蹈藝術推向極端大眾的同時．又在更高層次上使無數的舞蹈創作者和觀賞者成為了極端的個體，實現著舞蹈的體驗性、情感性、身體性，這是真實與虛擬、科技和人性、形上與形下的“狂歡”。舞蹈藝術回歸平民部落。有較高舞蹈素養的藝術愛好者或玩家甚至可以象玩網絡游戲一樣。借助戲引擎進行舞蹈創作．舞蹈創作的獨立性和舞蹈觀念表達的個體化更為彰顯。隨著網絡技術的飛速發展，舞蹈影像制品在網絡上廣為傳播、交流，虛擬教學演示及遠程互動表演等形式的出現，更加凸現出舞蹈藝術的游戲本性。數字感應技術的出現。舞蹈游戲從簡單機械操作轉變為真正的身體參與，舞蹈成為自娛自樂的藝術形式，進入到百姓的日常生活中，展現出審美生活化、生活審美化之后現代美學景觀。
3、即時性、互動性
網絡虛擬空間是一個全交互空間，數字技術及網絡媒體可以給觀眾提供參與創作的互動界面。舞蹈不再是你舞我看的單向藝術活動模式，而是藝術家與觀眾互動的產物。觀眾也可以成為舞蹈者，只要你愿意。
很多年輕父母（尤其女孩的父母）喜歡讓孩子學習舞蹈，以矯正身姿、培養氣質。但有些父母在孩子參加舞蹈培訓時，卻遺憾地發現自己的孩子不如別的孩子上路快。其實，對于幼兒藝術啟蒙教育來說，最重要的不是尋找高水平的專業老師，而是遵循教育規律，培養孩子的學習興趣，激發學習熱情。家長如果有意讓孩子學習舞蹈，可以從兒童本能動作入手，在日常生活中進行各種各樣的動作游戲，開發孩子的舞蹈潛能，提高動作協調能力，在手舞足蹈之時，輕松跨入舞蹈藝術的門檻。
踏步游戲對音樂節奏的把握和表現是舞蹈藝術的基礎，舞蹈中腳的行走、跳躍、滑動等動作，反映著舞蹈者對音樂節奏的把握和表現，因此腳的動作在舞蹈學習中至關重要。幼兒愛動，從孩子2、3歲開始，家長就可以選擇各種不同節奏的樂曲，帶領孩子踩著音樂節拍走步、跑步，通過對不同速度樂曲的把握培養孩子的音樂節奏感。隨著孩子年齡的增長，動作能力的提高，家長可以教孩子嘗試用腳跟、腳尖、腳內側、腳外側等不同部位踏步和移動，體會不同的感覺；也可以綜合走步、跑步、滑步、跳躍、踢腿、后抬腿等動作，將腳的動作與腿的動作結合起來，從中體會音樂的細微變化，初步培養樂感。踏步游戲可以在簡單的音樂伴奏下重復進行，孩子可以長時間游戲而不厭倦。
拍手游戲如果說腳的動作記錄著舞蹈音樂的節奏，手的動作則展示著舞蹈者對音樂的理解與表現，能增強舞蹈動作的協調性和美感，家長可以經常對孩子進行手部動作訓練。舞蹈中，手的基本動作是搖擺雙手、拍手、舒展、合攏手掌、摩擦雙手、手指的屈伸等。家長可以經常和孩子玩“你拍一，我拍一”的傳統游戲，這個游戲簡單易學，不受時間、空間限制，配合孩子自己和家長共同編唱的各種歌謠，不僅能讓孩子動作靈敏，而且能增強音樂節奏感，為將來學習舞蹈打下良好的基礎。
影子游戲利用手指的不同造型，在燈光下玩影子游戲，也可以培養手的精細動作。影子游戲對手指的靈活度、想像力、創造力有一定的要求，比較適合3～6歲的孩子。在燈光的照射下，父母帶領孩子通過手指的交叉、重疊等方式，在墻上映出小狗狗、小兔子、鴿子、花朵等各種圖案，可以使孩子手指靈活、想像豐富，而且富有趣味，孩子往往樂此不疲。也可以利用手和手臂結合，做出各種優美圖形，玩出更豐富的影子游戲：比如樹的姿態、鳥的飛翔、花的開放、水的流淌等。
模仿游戲針對孩子愛模仿的天性，抓住被模仿對象的顯著特征，用夸張的手法加以模仿，是幼兒舞蹈中常用的表現方式。在對孩子進行腳部和手部動作訓練的同時，家長可以逐步訓練孩子的模仿能力。從簡單的小兔跳、青蛙跳到比較復雜的小鴨走、小魚游、大象走，都是孩子樂于模仿的動作；也可以模仿其他人物的典型動作，如戰士敬禮、農民伯伯鋤草、司機叔叔開車等；還可以模仿某些場景，小雨淅淅瀝瀝下、小河嘩啦嘩啦流……孩子模仿這些動作時，不僅可以得到內心的快樂，更可以為舞蹈學習打下基礎。
上述動作游戲，可以在玩耍之中發展孩子的動作表現能力、提高音樂節奏感知能力、增強綜合審美能力，激發孩子學習舞蹈的熱情和積極性，如果家長能夠在孩子參加正規舞蹈培訓（5歲以后）的前期或初期系統地進行上述訓練，就可以為孩子學習舞蹈打下良好的基礎。
摘?要：幼兒舞蹈是一門綜合藝術，它集音樂感受、身體動作、節奏變化、感情表達于一身，適合幼兒的一種舞蹈。教師要選用適合幼兒年齡特點及本班幼兒具體情況的，具有教育性、藝術性、興趣性的教材。在幼兒舞蹈教育目標上應把激發幼兒的興趣放在重要位置，在激發興趣的基礎上，讓幼兒學習最基本的技能技巧，提高幼兒學習舞蹈的興趣。
關鍵詞：幼兒；舞蹈教學；興趣；培養
幼兒舞蹈教學是學前教育中的一個不可缺少的組成部分，它對幼兒的智力發展、道德養成、意志品質的培養、身體素質的提高、審美能力的培養等，具有課堂教育所無法替代的重要作用。幼兒舞蹈教學是幼兒感興趣且易于接受的一種美育教育形式，是實現德、智、體、美全面發展教育任務的一部分。
一、利用語言激發幼兒對舞蹈教學活動的興趣。
1.采用引導性語言
教學中教師要發揮想象力，在課堂中急中生智，編幾個兒歌來幫助幼兒練習，如練習小朋友節奏感的兒歌是：我是一只大蘋果，小朋友們都愛我，請你先去洗洗手，要是手臟別碰我。教學中也可以把難記的舞蹈動作，通過編成一個小故事來牢記動作的順序，一邊練習，一邊讓小朋友一起講故事，不僅讓小朋友學會語言表達，還運用想象力，記熟舞蹈動作。
2.采用表揚性語言
表揚是調動小朋友學習積極性的好方法，如“我看誰的本領最大”、“哪一組排得最整齊”、“這位小朋友回答很正確，反應很快，老師很喜歡！”等肯定、鼓勵性的語言，激發了孩子們的上進心。
3.采用勉勵性語言
在舞蹈中，基訓練習占上課的很大比例，基訓也是小朋友認為最痛苦、最懶得做的一個環節，甚至有時會覺得枯燥，對難一點的動作感到害怕，當疼痛難忍時會哭泣、鬧情緒，教師就需要勉勵的語言說：“不用怕，一點點的痛不算什么，我們長大會遇到更大的困難，應該去克服它，哭是不能解決問題的，老師在，不用怕，課堂上老師就是你的爸爸媽媽，我來保護你。”這樣幼兒聽了不但樂意練習，而且練習時沒有心理負擔，覺得做好反而得到老師的認可，做的不好老師會保護自己。這要比“你必須做，做不好要罰”的訓斥好得多。
4.采用幽默性語言
老師的幽默語言對集中幼兒的注意力、活躍課堂氣氛、協調師生關系、改正學習錯誤、減輕幼兒心理壓力、調整情緒、消除疲勞起著積極的作用。上課呆板不變的模式會讓小朋友覺得枯燥，覺得老師的課沒有新意，對老師沒有和藹可親的感覺。有時小小的一個玩笑、一個幽默點就會收到意想不到的效果，他們喜歡上了老師，也會喜歡上了舞蹈！
二、教師規范的示范性動作是決定興趣的關鍵
教師的示范是兒童舞蹈教學中最重要的手段，是兒童掌握技能的方法之一。通過教師把舞蹈教材準確、生動、形象地轉化為富有感染力的示范表演，讓孩子們對舞蹈有一個清晰、完整的印象，引起學習的愿望，練習起來就不會覺得枯燥，同時也能達到更好的教學目的。初學者在剛接觸一個新動作時，難免會出現手腳無法協調進行的現象，常會在前一動作與后一動作的連接上短暫停頓，這便需要教師局部分解示范，這是兒童舞蹈教學中最重要的手段，是兒童有效掌握技能的方法之一。示范時伴隨講解，講解盡量形象、生動，要能引起學生的聯想和想象，闡述明白動作的方法和要領，使孩子們明確每個動作的產生、方向、路線及全身動作的配合等，讓他們對所學內容有一個完整清晰的印象，做到鏡面示范。通過教師把舞蹈教材準確、生動、形象地轉化為富有感染力的示范表演，讓孩子們把動作分解成為單一的手巾花、下肢動作以及上下肢動作的配合等，反復交替練習，以達到熟能生巧的效果。另外需要注意每個舞蹈動作之間的過渡環節，在動作銜接的地方要再次示范，這樣學生才能明白動作之間的相互關系，增強動作的靈活性與感染力。
三、運用舞蹈游戲促進幼兒學舞興趣，使他們忘記訓練的
疲勞
游戲是幼兒最喜愛的活動，幼兒園的許多音樂游戲、表演游戲也與舞蹈有著密切聯系。如果在幼兒舞蹈過程中不能有效地激發和調動他們的興趣，他們就會感到枯燥無味，原本非常自然的表現力也會隨之消失。而老師如果把所學動作滲透到游戲中，讓孩子在愉快的游戲中不知不覺地學會動作，通過游戲與聯想，使幼兒身臨其境，從中獵取情趣和美感。游戲可以使人充滿歡笑，游戲也可以為人們帶來快樂，但游戲對一個成長中的幼兒來說卻不只是歡笑與快樂，更飽含了孩子的希望、創新、智慧。游戲在幼兒教育課程中占有明確的地位，其目的在于增進知識及充實社會行為。教育的目的不只是短暫的體力消耗或片刻的歡悅，缺乏活動的教育不可能得到有效的學習。福祿貝樂曾說：“游戲是我們人類生活中最好的事，也是萬物的模范。”幼兒舞蹈教學活動的游戲化是幼兒自發性的教學，更是幼兒動機的教學，教師必須以刺激其內在動機讓其主動參與。幼兒舞蹈游戲化的教學能引起動機，也是引導小朋友參加活動的原動力，也就是要讓小朋友引起興趣、激起好奇心、探索心而自發地參與游戲的過程，使其有成就感并建立自信心，激發和培養幼兒對體育教學活動的興趣，提高幼兒參與舞蹈活動的積極性和主動性。在游戲活動中，她們的合作精神、集體意識及交往能力都得到發展，也培養了幼兒不怕挫折、勇于競爭、勇于創新的良好品質。
四、樹立幼兒自信心，這是培養幼兒學習舞蹈興趣的重要
途徑
【關鍵詞】親子舞蹈；親子關系；特定價值
中圖分類號：J722.3 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2016）11-0149-02
一、培養道德情感，鍛煉堅強意志
禮記中記載“觀其舞，知其德”，表達的意思是一個人的道德品質思想情感都能在其舞蹈動作中體現出來。幼兒在踏入社會之前就是一張白紙，他們的道德行為、思想情感都是靠平日里父母的言傳身教或者是和父母朝夕相處下的耳濡目染所形成的。而親子舞蹈恰好能捕捉到生活里的細節，并將它融入到舞蹈之中。但親子舞蹈不同于舞臺藝術表演舞蹈，它沒有艷麗的妝容、高超的技巧、華麗的服裝和精湛的演技。
親子舞蹈的表演形式和內容相對固定，他所表現的是一種親子文化和精神，其動作與動作之間蘊含著孩子與父母生活中的相處之道，以及生活實踐中沉淀下來的人文道德觀念。我們希望通過親子舞蹈教學能為孩子樹立良好的世界觀、人生觀、價值觀、審美觀，培養孩子堅強的意志和吃苦耐勞的優良精神。例如，在親子舞蹈的教學中，孩子遇到自己無法完成的動作想退縮時，這時我們可以通過和父母的合作引導父親（母親）給予孩子精神上的鼓勵和行為上的幫助支持。孩子在學習過程中表現出的任何情緒，害怕、失落、逃避或是興奮愉悅等，家長都應該重視，并積極幫助孩子通過肢體的交流來克服不良情緒。這樣一方面能和孩子在肢體動作的協調上達到統一，從而表現出優美的舞蹈動作；另一方面透過現象看本質。我們通過肢體上的協調，可以看出父母與孩子在情感上的融合程度和孩子對父母情感的表達方式。這些優良品質的培養在親子舞蹈中都得到了很好展示，是其他舞蹈所無法比擬的。所以這是親子舞蹈研究的特定價值之一。
二、親子舞蹈具有傳統舞蹈沒有的游戲性
幼兒園親子舞蹈與傳統的表演舞蹈不一樣，它是將舞蹈游戲化，寓教于樂，讓孩子在學習中游戲，在游戲中不知不覺拉近與父母的距離。親子舞蹈具有游戲性，它可以自娛自樂在家庭中進行，能增進家庭成員的親密感，營造和諧美滿的家庭氛圍。親子舞蹈需要通過父母與孩子的合作來完成，特別是孩子在家長強有力的懷抱中、親昵的舉止中既能找到安全感、快樂感，又能通過彼此的努力使動作和諧完成，進而找到自信心和滿足感。一方面，孩子在舞蹈練習中感到快樂；另一方面，在親子舞蹈表演時，孩子為家長展現的能力感到驕傲和崇拜，更在觀眾的掌聲中找到了自信心。
將游戲融入到舞蹈之中，讓家長卸下平日里嚴肅的面具與孩子在歡快愉悅的舞蹈中增進關系。這可以讓孩子感受到和平時不一樣的爸爸媽媽。例如，平日里一直以嚴父的形象教育孩子的爸爸，在親子舞蹈中可以通過扮演慈祥憨厚的熊貓爸爸，通過一系列如擁抱、托舉、親吻等動作來表達對孩子的愛，同時也能拉近與孩子的距離。通過肢體的配合協調，讓孩子信任你，放心的把自己交給你，在游戲中也要表現出和平日形象的不同。讓孩子覺得平日里不茍言笑的爸爸原來也能和自己一起舞蹈一起游戲，在舞蹈中解放天性，在游戲中拉近彼此的距離，舞蹈與游戲的完美結合是親子舞蹈又一個可取的特定價值。
三、啟發幼兒思維與智力，提高身體素質
親子舞蹈還能提高幼兒的身體素質，啟發幼兒的思維與智力，有助于幼兒身心健康發展。親子舞蹈是一項快樂的運動，因為他沒有傳統舞蹈的高技巧性，他只是通過簡單的肢體動作來增進父母與孩子之間關系的一種快樂運動。父母與孩子在進行長時間的親子舞蹈訓練后往往會情緒高漲，而經常參加親子舞蹈還能增強幼兒內臟器官、運動器官等功能，能陶冶情操，提高身體素質，促進孩子的全面發展。另外，幼兒長時間進行舞蹈訓練能幫助她塑造形體。
親子舞蹈還能啟發孩子的思維與智力，促進幼兒智力發展。在親子舞蹈開展的過程中，需要幼兒集中注意力，根據音樂節拍調動身體律動，根據音樂旋律反應空間位置，并根據之前記憶的結果，快速調整身體動作，變換隊形。長時間的舞蹈訓練能提高孩子的快速反應能力以及記憶能力。另外，親子舞蹈能充分發揮幼兒的想象力，啟發幼兒智慧。例如，讓幼兒用舞蹈動作模仿動物，這就需要幼兒發揮想象模仿動物的習性動作，通過這些想象能充分啟發幼兒的智慧。幼兒在參加親子舞蹈活動時，大量的身體活動將會促進幼兒大腦皮層語言區和運動區的神經聯系，促進幼兒大腦皮層的發育與成熟，從而促進幼兒智力與體格發展。這也是親子舞蹈研究的特定價值之一。
四、激發孩子學習舞蹈的興趣，為今后學習舞蹈打下堅實基礎
親子舞蹈不僅能豐富幼兒的生活和情感，發展幼兒的動作協調能力，培養和提升幼兒的審美力，發展幼兒的思維和想象，促進良好性格的形成，而且其趣味性、操作性強等特點，凸顯了親子舞蹈有傳統舞蹈和體育、音樂、美術等活動無法替代的優勢和地位。
幼兒在學習親子舞蹈時，由于年齡尚小，身體筋骨都很柔軟，軟開度較青少年相比更好。并且親子舞蹈在編排上較傳統舞蹈相比，更具趣味性且難度不大，幼兒學起來更容易，自信心也會更大，加上有父母的協作與鼓勵，這是傳統舞蹈無法實現的。當幼兒在學習舞蹈過程中遇到挫折和困難時，他能第一時間在父母那里得到支持，不用一個人承擔心理和生理上的困難。一旦他在親子舞蹈學習的過程中得到了滿足感和自信心，就不會排斥對其的學習。
親子舞蹈不僅能拉近父母與孩子之間的關系，促進家庭和諧，而且對孩子今后的發展也起到了至關重要的作用。不管孩子今后是否還繼續學習舞蹈，在幼兒階段與父母一起學習舞蹈的經歷，一定會是其今后成長道路上的一筆寶貴財富和一段彌足珍貴的回憶。所以，親子舞蹈的學習能為今后繼續在舞蹈方面深造的孩子打下一個堅實有愛的基礎，為今后可能不會繼續學習舞蹈的孩子留下一段美好的回憶。從這一方面來說，這也是親子舞蹈研究的一個特殊價值。
五、結語
舞蹈是傳遞、宣泄情感的一種身體語言。它作為人類身體語言的一種特殊符號，已被大多數人喜愛并且愿意學習之。幼兒在父母的陪同下一起學習舞蹈，這種經歷是他們今后成長道路上的一筆寶貴財富。在他們心智還不完全成熟的狀態下，身體協調性也還欠缺的情況下，這時有父母的幫助和鼓勵，是在心靈上給了他們莫大的安慰。親子舞蹈磨練幼兒意志、啟發幼兒思維與智力，提高幼兒審美水平，促進幼兒全方位發展。深入對親子舞蹈的研究才發現，親子舞蹈當前在幼兒園藝術教育中越來越受到孩子、家長、老師的青睞。將一項喜聞樂見、身體力行的舞蹈活動帶進家庭、走向社會，是幼教工作者的職責和義務。豐富自己的知識，開闊自己的眼界，對親子舞蹈進行更加細微深刻地調研更是我們的使命。
參考文獻：
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[3]朱海燕.怎樣進行親子舞蹈[J].學園，2015（1）.
一、選擇符合幼兒年齡特點的舞蹈教材
選擇幼兒舞蹈教材最直接的途徑是在幼兒天真有趣、奇妙多彩的生活中尋找幼兒能理解、能掌握的舞蹈語言。如“潑水歌”“祖國祖國我們愛你”等，孩子們都愛唱愛跳。“潑水歌”這首歌表演中富有一定的生活故事情節，在教學時，教師可以組織幼兒進行情境表演，從而理解歌詞，既學會演唱這首歌，同時也陶治了情操。這樣的教材童趣十足，適合幼兒的年齡特點，而且有一定的教育性、藝術性。
幼兒有了興趣，他們的學習行動才會積極、主動，情緒才會愉快，在活動中才能更加充分地發揮想象力和創造性。根據幼兒模仿性較強以及年齡階段特點，利用形式短小、節奏鮮明、富有兒童生活氣息的樂曲，動靜交替、動作簡單并能確切表達所反映思想內容的舞蹈來吸引幼兒興趣，不僅能使他們感到親切、易學，同時也為他們今后自編舞蹈動作打下基礎。
在舞蹈教學中，好多活動也是自發生成的。例如孩子們參加了植樹節的種樹活動，回來后一直嘰嘰喳喳地討論有關種樹的趣事，教師可以抓住教育時機，支持、鼓勵孩子主動去回憶種樹的一些情節，并學一學小樹的樣子，再深入引導孩子發揮想象，進行再續創編，在良好、輕松、自然而然的學習氛圍中，孩子們其樂融融。
二、感受、理解樂曲特點，激發幼兒學習舞蹈的興趣
1.在欣賞過程中提高對舞蹈語言的理解
筆者在平時的藝術活動中常常讓幼兒欣賞舞蹈，幼兒在欣賞的過程中也能不斷提高對各種舞蹈語言的理解能力。在學習舞蹈前教師應當向幼兒介紹舞蹈的名稱、內容、風格和情緒等特點，隨后讓幼兒欣賞樂曲、分析樂曲，使幼兒熟悉音樂的旋律和節奏，了解音樂的性質和結構。如果是歌曲，則可先教會幼兒歌唱。在幼兒欣賞樂曲時，教師也可結合音樂做示范動作，使幼兒更好地感受、掌握樂曲的特點，理解音樂與舞蹈動作的關系。當然，完整地表演舞蹈也是非常重要的，舞蹈可由教師來表演，也可以請學過該舞蹈的幼兒來表演，或請其他教師合作，并讓幼兒多次觀看完整或部分的舞蹈表演，以此引起幼兒學習舞蹈的興趣和愿望。
2.在熟悉音樂節奏的基礎上感受樂曲
如在學習《摘果子》的舞蹈時，按照常規教學一般都是孩子們聽一遍音樂接著就學動作，教師示范、幼兒模仿，這樣的效果往往會導致幼兒的注意力偏重到動作上去，學習方法也只是單純地模仿。筆者讓幼兒反復地聽，體會樂曲歡樂、活潑的性質，并讓幼兒說說欣賞樂曲時產生的想象。有的小朋友就說“好像有許多小朋友在跳舞、玩游戲”，有的說“小朋友在追來追去”，還有的說“小朋友在做操”等等，在感受樂曲的情感以后，孩子們一起拍手、跺腳、拍腿，在掌握樂曲的情感的同時也熟悉了樂曲節奏。
3.在理解的基礎上 激發學習舞蹈的興趣
例如在舞蹈《蝶兒飛花兒舞》中，幼兒按自己的意愿扮演花朵或者蝴蝶，花兒在叢中笑，蝶兒在花間舞，孩子們真的把自己想象成了美麗的花和飛舞的蝶。
4.在日常生活中激起愉快的情感
如在區域活動中，設立"表演區"，放置豐富多彩的頭飾、彩帶及美麗的舞蹈服，通過播放音樂，讓幼兒自由表演、自由創作，培養了幼兒舞蹈的活動能力和對舞蹈的興趣。
三、運用各種方式方法使幼兒較快地學會舞蹈
1.創設歌舞的意境
讓幼兒身臨其境，在游戲中做，在游戲中學。例如在教大班“騎馬”的律動時，筆者讓幼兒扮演角色（老馬和小馬），用生動、形象的語言，創設“大草原”的意境：“在一片美麗的大草原上，一匹老馬帶著一群小馬到草地上找鮮嫩的青草吃。”接著筆者邊放音樂邊做馬兒散步、牧民騎馬、馬兒快跑的動作，加上筆者示范正確、熟練并富有感染力，所以有一種身臨其境的感覺，他們興致勃勃地隨著樂曲的節奏不斷地變化動作的速度和幅度。在練習過程中，筆者看到某幼兒腳的動作不對時就說：“啊呀，這匹小馬哪兒摔痛了？腳怎么抬不起來了？”這時幼兒就知道自己腳的動作不對，很快地改正過來了。又如看到某幼兒手抬得太高時筆者便對他說：“怎么我的小馬變成長臂猿了？”幼兒意識到自己手抬得太高便自覺地改了過來。再如看到幼兒臉上沒有表情時，筆者便會很關心地對他說：“小馬小馬，你是不是生病了？怎么不高興呢？”這樣一啟發，幼兒便會很自然地笑起來。在整個教學過程中，筆者沒有重點講究動作的準確性，而是通過游戲和聯想的方式使幼兒身臨其境，從中獲取情趣和美感。
2.以游戲方式組織教學
心理學家弗洛伊德指出：“游戲是由愉快原則促動的，它是滿足的源泉。”游戲是兒童的天堂。做游戲可以滿足他們愛動好玩的心理，使他們的注意力不但能持久、穩定，而且注意力的集中程度也較高。在游戲中，兒童的情緒始終很高漲，并在愉快的氣氛中進行著。例如在"小狗啃骨頭"這個律動游戲中時，筆者首先示范給幼兒看小狗滑稽、可愛的動作，在找肉骨頭時，又要表現出嘴饞的形象，以及在得到肉骨頭以后開心的模樣。教師的有趣動作引導幼兒全身心地撲在學習律動游戲上。幼兒在筆者的示范影響下，個個興致勃勃地隨著樂曲的音樂節奏而變化動作，沉浸在無拘無束的游戲氛圍中。
3.多渠道拓寬幼兒的知識面
如在教《采茶》舞蹈時，筆者考慮到幼兒不太熟悉茶林，也不太認識茶樹，因此借來畫報，讓幼兒認識茶樹，并讓他們知道茶樹與其他果樹的區別。接著筆者讓幼兒自己去了解認識茶葉，讓幼兒觀察比較各種茶葉，知道采茶葉時要看仔細、輕輕采，使他們在理解的基礎上表現舞蹈動作，提高學習興趣。
4.采用循序漸進的教學法
［關鍵詞］幼兒 舞蹈 創新教學
1. 根據幼兒身心發展的不平衡性進行創新教學
人的發展不平衡性告訴我們，人的不同素質都有其發展的關鍵期和最佳期，在關鍵期內施加教育影響，可以起到事半功倍的效果，錯過了關鍵期的教育，往往事倍功半。因此教育必須適應人的發展的不平衡性，在人的素質發展的關鍵期內，施以相應的教育，促進該素質的發展。比如在幼兒時期，兒童視覺，聽覺等發展達到較高水平，是進行繪畫，音樂，舞蹈教育的最佳時期，幼兒教師應根據兒童的這一特點，對兒童進行舞蹈教學。
2. 通過教材選擇進行幼兒教學舞蹈創新教學
教師應根據幼兒年齡特點及其本班幼兒發展的不平衡性，個別差異性等具體情況，對所教授的兒童進行舞蹈教育，在選擇教材過程中，應選擇具有教育性，藝術性，興趣性，沒感性的教材，所選擇教材應能引起幼兒審美的興趣。選擇的教材，還應根據教學過程中幼兒對其學習的情況進行實時的調整和改進。
在選擇和編排的幼兒歌舞，如“花仙子”、“波斯貓”等都受到了孩子的喜歡。在教學時，幼兒教師先對此舞蹈進行簡單的介紹和情景表演，讓幼兒對其有個整體的感覺，并進一步理解歌詞，學會演唱這首歌，并讓幼兒進行表演。我們還應在生活中細心觀察，引導幼兒對來自大自然，現實生活中的情景感興趣，這樣既能滿足孩子自我表現的需要，提高觀察生活的能力，豐富孩子的生活，讓孩子在生活中感受學習的樂趣。在教育教學過程中，還應尊重孩子們的求知需求，支持并鼓勵孩子們對感興趣，好奇的事物進行探索，在深入引導孩子發揮想象，讓孩子們在良好輕松的環境下自然而然地學習。
3. 通過興趣法進行幼兒舞蹈創新教學
興趣是產生學習動機的重要心理因素，它是推動幼兒去探索知識并帶有情緒色彩的意向，是人對學習的一種積極認識傾向和情緒狀態。幼兒學習舞蹈的興趣是學習舞蹈的前提條件，因此在幼兒舞蹈教育目標上應把激發幼兒的興趣放在重要位置，在激發興趣的基礎上，讓幼兒學習最基本的技能技巧。
在日常生活中，不斷地提供舞蹈刺激，使其對所學舞蹈內容有很好的把握，使幼兒的舞蹈天賦得以很好的發揮，使幼兒積極主動參與活動。
4. 通過以情動人進行幼兒舞蹈創新教學
情感是教育的催化劑，舞蹈就是表達個人內心豐富情感的一種藝術表達形式，在表演舞蹈過程中，要有個人情感，那樣才能把舞蹈淋漓盡致的表達出來。舞蹈表演需要“以情動人”通過“美成理”的過程，使人產生情緒體驗煥發高尚情感的激蕩，思維的起伏，逐步地感受美，欣賞美，表現美，創造美，因此，我們在幼兒舞蹈教學中，首先抓住學生感興趣，能豐富幼兒情感的舞蹈，通過師生間的和諧環境促進幼兒身心發展，達到舞蹈教育的目的。教師還應創設寬松的心理環境，對學生的一些奇跡甚至是荒誕的想法也應以引導為主，盡量不批評或少批評，減少學生的顧慮，讓學生感到在課堂上有一種安全感。也應給學生留有充分選擇的余地，師生之間建立起互相真誠的感情后，幼兒在學習舞蹈過程中，才能真情流露，更好地用自己真誠的情感表達舞蹈。
5. 通過游戲化的方法進行幼兒舞蹈創新教學
幼兒在童年時期是喜歡各種游戲的，通過做游戲，幼兒之間能發展自己感興趣的事情，還能增加幼兒之間的情感。舞蹈學習也是一種游戲活動，是一種娛樂，在娛樂中對幼兒進行正確引導教學，在娛樂中學習舞蹈，這樣才能可以引起幼兒的興趣，提高幼兒的學習熱情。如小時候玩的丟手絹，老鷹捉小雞的游戲，幼兒教師都能利用玩這種游戲對幼兒進行教授，并在編劇舞蹈劇本的時候考慮加進所玩過的游戲。幼兒舞蹈猶如春風化雨，潛移默化地陶冶幼兒的心靈，幼兒教師要仔細洞察孩子們美麗的童心世界，了解孩子質樸情感。廣泛，收集，提煉孩子們天真，形象的動作，只有這樣，創作出的舞蹈才能被孩子喜歡和接受。同時創造性的開展舞蹈教學，發揮幼兒的主動性和創造性，培養幼兒的注意力、觀察力、思考力、想象力和創造力，這樣幼兒舞蹈教學才能推陳出新，不斷完善。
結論：綜上所述，幼兒教師對幼兒在舞蹈教學中應進行創新教學，在教學過程中，應循序漸進，使學生認識到基本功并不是枯燥無用的，而是一個扎實的基地，要學習練好基本功，才能把舞蹈淋漓盡致表達出來。
關鍵詞：舞蹈教學；指導方法；藝術教育
舞蹈不僅僅是大人喜歡，小孩子也甚是喜愛。幼兒在進行游戲、散步或學習時，他們的本能就是唱歌，然后通過肢體動作將內心的情緒表達出來，這就構成了所說的舞蹈。對于這些表現，需要家長朋友們認真觀察孩子的每一個細節。
一、感受、理解舞蹈作品對幼兒發展的意義
兒童在學習舞蹈的時候從感性認識和經驗開始，通過一些直觀的舞蹈動作、生動的形象，激發幼兒自主學習舞蹈的興趣。不是所有的舞蹈都那么容易簡單地讓人能看懂。比如《采茶》，這個舞蹈沒有歌詞，只有一個題目，幼兒無法深入了解舞蹈的內涵以及舞蹈意境，只能重復動作，將動作零散地記憶在大腦中，但是這樣的學習方法根本無法使兒童快速的記憶和學習。我們在進行幼兒教育的時候，可以通過音樂來刺激兒童的大腦，通過視覺聽覺讓幼兒的大腦活躍起來，便于幼兒對舞蹈的學習，有利于舞蹈學習的進行。
二、幼兒舞蹈教學方法
1.興趣教學法。幼兒在做任何一件事之前都要依靠興趣主導，如果幼兒對事情有足夠的興趣就會主動的去做，而不是被動的去做，并且會有不同的收獲。對于學習也是一樣，學生只有對舞蹈感興趣了，才會有學習的動力，因為幼兒的能控意識比較差，興趣會支配幼兒進行學習的方向，老師在教學時，充分調動學生學習舞蹈的興趣是十分重要的。在學習舞蹈時，如果幼兒的學習興趣在舞蹈方面，那么學習舞蹈的速度是不可超越的，對于學習舞蹈也是十分有利的。學校在進行舞蹈教材選擇的時候，應該依據幼兒不同的年齡段，不同的理解能力，來選擇舞蹈教材的內容，這樣可以根據學習的能力，充分提高學生的學習理解能力。老師在進行舞蹈編排時，應該選擇簡單、易動的舞蹈動作來進行演練，如果舞蹈動作過于復雜，學生有可能很難理解，這樣會導致學生學習時產生逆反心理，導致舞蹈學習能力下降。
2.生活化教學。幼兒的年齡比較小，他們經歷的也比較少，一些充滿了成人思想的舞蹈，這對于兒童來說，是一個極大的挑戰，教學感悟只有成人才能理解的感悟，讓幼兒來進行消化，這恐怕是難上加難。因此必須想個辦法來對幼兒進行舞蹈教學。老師可以采用接近生活化的舞蹈動作進行教學，這樣便于幼兒理解舞蹈動作。比如流行一時的《小蘋果》，如果老師只是將舞蹈動作一一地亮在幼兒的面前，恐怕幼兒不會理解里邊的任何一個動作，更別提讓他們硬生生地記住每一個動作并連貫地將這個舞蹈跳出來。如果老師在教學的時候，將舞蹈動作分解開來，聯系生活，用生活中的表達講解給幼兒聽，相信他們肯定能夠理解并且記住每一個舞蹈動作，并將它們連貫地展現在大家的面前。
3.情感性教學。課堂上教師示范動作，學生刻意模仿，這樣的上課教學方式，恐怕很難達到很好的教學水平。教師可以通過情感教學來對幼兒進行舞蹈教學。比如師生關系要搞好，幼兒有了問題可以問老師，老師認真的講解，師生關系融洽，使幼兒學習的進步速度加快，增強幼兒的上進心和自信心。如果幼兒沒有取得很好的舞蹈成績，也不應該進行批評教育，應該對此進行鼓勵，鼓勵他下次肯定能做得更好。這樣幼兒也不至于產生低落的情緒，不會使他的舞蹈興趣降低，這樣的情感教學方法對于老師的舞蹈教學模式，非常適用。
4.游戲化教學。在幼兒這個年齡階段，對于舞蹈的興趣是十分強大的。舞蹈是幼兒最愛的游戲活動之一，教師可以通過游戲化的教學模式進行舞蹈教學。舞蹈本身就具有游戲性，這樣的特性更能激發幼兒對舞蹈的自主學習能力。比如舞蹈中小碎步的動作，老師可以說，來同學們我們接下來學習的舞蹈動作小碎步，我們可以借用小雞走路的方式來進行學習。小雞走路的樣子肯定很可愛啊，通過形象的描述，讓幼兒通過想象的方式來進行模仿，也可以選出一個模仿能力超強的孩子，進行表揚，這樣可以讓其他孩子進行模仿，這樣的游戲方式，既可以生動形象地對幼兒進行教育，也可以使學生的想象力充分發揮，并且提升他們的學習興趣，讓原本簡單乏味的教學，變得生動，活潑，多姿多彩起來。做到玩中學，學中玩的步調，優化教學模式，提高教學水平。優秀的教學方法，自然會提高幼兒的舞蹈成績。幼兒在進行舞蹈學習的時候，他們的學習能力、邏輯思索能力、想象能力等得到了全方面的提高。幼兒舞蹈雖然是一種藝術性教學，但是它也有益于幼兒德智體美勞各個方面的發展。幼兒通過對舞蹈的學習，能夠健康、幸福、快樂的成長。
作者:陳瑩 單位:浙江省湖州市長興電大教師進修學院
參考文獻：
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由于舞蹈教育所具有的這些良好的教育功效，無論在學校教育還是各類培訓機構中，舞蹈教學和培訓都受到了學生和家長的歡迎。從訓練學校舞蹈隊學生的實踐中我體會到,在兒童舞蹈教學中,如何根據兒童身心發展的一般規律和兒童舞蹈的基本特點開展舞蹈教學,突出舞蹈教學的趣味性和娛樂性;應注意采用什么方法;如何增強和培養兒童在舞蹈學習中的自信心和創造力等理應成為當前兒童舞蹈教學探討的最基本的,也是最重要的課題。研究這些問題,對于推動我國當前兒童舞蹈教育工作也有著極其重要的意義。
一、舞蹈的編排是關鍵
舞蹈動作應簡潔明快，在重復中求變化舞蹈特別是其表現力，與幼兒的天賦、父母親的誘導及周圍的環境有關系，但更重要的是與舞蹈的編排有關。
編排幼兒舞蹈一定要符合幼兒的自身特點和他們的天性，符合他們生理、心理特點以及他們的審美觀的基本要求。選擇好舞蹈音樂后，教師應根據音樂的特點選擇幾個與音樂相和諧的、能較好地表現舞蹈作品的較典型的舞蹈動作。有的教師在編排舞蹈時以為動作編得越多越好，其實不然，動作太多，顯得整個舞蹈不能前后呼應，缺乏基本的舞蹈語匯，也不便于孩子們學習和掌握動作。我在編排幼兒舞蹈時，根據音樂只編幾個動作，然后根據音樂的節奏再變化動作，同一個舞蹈動作只要變化一下動作的方向、動作的幅度、動作的頻率、動作的速度、動作的路線就能在原有的動作基礎上增添新意，并能變化出許多新動作來，小朋友也能較快的、較好的掌握動作。同時，小孩的動作編排也應講究動作之間的對比，包括動作的松緊、起伏、開合、強弱、快慢的對比。
二、巧妙利用隊形與畫面的變換以增強趣味性
舞蹈的隊形和畫面在創作舞蹈的環節中稱為構圖。好的舞蹈作品，它的隊形、畫面的變化就象一幅活動的繪畫，給人以高度的美感。作為兒童舞蹈的構圖，隊形的變化不宜太復雜，力求簡單明了，易學易記，但又不能單調、死板，而應該顯得生動、形象。
由于經常在課后和孩子們一起做游戲，我也從游戲的過程中獲得了許多觀察孩子們心態的機會。我們可以發現，孩子們的游戲中許多都是通過互助協作來完成的。例如孩童們玩的一種游戲叫做“救兵”：由其中一個小朋友來“捉人”，其他的小朋友都是患難與共的“兵”，只要其中一個被“冰”住了，其他人就會想方設法地去救他，以使游戲不斷地玩下去。兒童喜歡以圍圓圈（如“丟手絹”）、互相幫助（如“救兵”）等形式來做游戲，從中我們可以看出兒童團結、友愛、集體感強的心態，由此也可以知道我們的這些小人兒們是多么地可愛了。
基于平日對孩子們的觀察，我在為舞蹈隊的學生編排的兒童舞蹈《童趣》中就用到了許多孩子們做游戲的動作和隊形。其中一個畫面是小朋友們玩著玩著不知不覺就圍成了一個圈，跪坐在地上拍著手呢，突然發現每一個小伙伴都是一臉的泥巴，低頭一看，自己也是一身臟兮兮的，于是互相指著對方哈哈大笑起來。由于圍成一個圈，再加上動作的互動性，排練的時候學生都覺得非常的新鮮和好玩。
三、注重表情和肢體語言，講究“神韻”，加強藝術表現力
在內心情感培養中，眼睛的表情非常重要。眼睛是人心靈的窗戶，它不僅僅是了解外部世界的一個媒介，更重要的是反映內心世界的一面鏡子，所以要學會“眉目傳情”。所謂“觀其舞，看其功，察其色，鑒其貌。”舞者在舞蹈過程中，面部表情始終貫穿其中，是整個舞蹈藝術形象、動作美感的焦點，只有完全投入舞蹈中，理解動作要領，注意把握舞蹈的整體風格，仔細揣摩角色，把自己融入音樂的情感中，才能做到形神兼備。我們應該深刻的認識到，舞蹈動作是為舞蹈主題服務的，而舞者的面部，則是為舞蹈的整個靈魂服務的。
我們知道，無論談詩、論畫、鑒賞音樂，都離不開神韻二字，在舞蹈中也是一樣。“神”是舞蹈的內在韻味，我們批評舞蹈動作呆板僵硬，沒有生氣，說的是在做動作的“形”時，缺少了內在的“神韻”，沒有很好領會舞蹈“形神合一”的境界。除了掌握動作要領外，還要細心揣磨每一動作的內在“神韻”，不可一味追求動作的難度而忽視對“神韻”的培養。把握了“神”，“形”才會有生命力。“形未動、神先領、形已止、神不止”這一口訣形象的、準確的解釋了“形”與“神”的聯系及關系，只有綜合運用好這些舞蹈中“神韻”的技巧，才能使舞蹈更具有表現力。
教育學將教師的領導方式分為放任型、專制型、民主型三種，教育學研究告訴我們，良好的師生關系是教學活動順利進行的重要條件，在放任型、專制型領導方式下，師生關系對立，無法取得良好的教學效果，而在民主型領導方式下，師生關系平等、融洽，有利于知識的傳授。
在舞蹈教學中，放任型的舞蹈教師由于怕麻煩而直接跳過對學生基本功的訓練；專制型的舞蹈教師用規范的動作進行示范，用精確的語言講述舞蹈動作的要領，并要求學生嚴格訓練，學生卻覺得乏味，失去練習的興趣；而民主型的舞蹈教師重視設置課堂教學的情感基調，增強教學語言的趣味性、幽默感，既能活躍課堂氣氛，也能活躍學生的思維，使學生在練習舞蹈基本技能的同時，充滿有趣的自娛性和游戲性。
在教授“波浪手的組合”這一基本練習的時候，我把一個畫著一只海燕的風箏帶到了我們的舞蹈教室，因為對于天真爛漫的兒童，為了增強教學的趣味性，在教學中有機地引入、穿插一些兒童所喜愛的形式，如模仿小動物、講小故事、猜謎語等，就能使我們的教學充滿童趣。我啟發學生通過想象說出海燕飛翔的姿勢，學生們熱情高漲，唧唧喳喳地討論了一番，我又引導學生通過模仿海燕的翅膀來學習波浪手的動作，結果大部分學生都學得比平常認真和仔細。
興趣舞蹈兒童一、興趣對兒童學習舞蹈的作用
1.培養兒童學習舞蹈的興趣，對兒童的個性形成和發展，有著積極正面的作用。它能夠讓學生通過舞蹈課程學會主動地接觸生活、熱愛生活，擁有堅韌、不屈的品格。
2.培養兒童的舞蹈興趣，能讓學生主動地準備下一次的活動。也許這是為他將來從事藝術方面的工作打基礎，做準備，即使未來不從事藝術工作，也能幫助兒童養成積極主動的學習習慣。
3.培養兒童的舞蹈興趣，對相對枯燥的基本功訓練能起到推動的作用，只有在兒童積極主動的情況下，基本功才有可能做的規范到位，最后達到修身塑形、提升氣質的作用。
4.培養兒童的舞蹈興趣，會促使他們自發地進行舞蹈創作，對舞蹈活動和生活上的創造性態度有積極的促進作用，從而開發兒童的創造性思維和增強孩子們的自信心。
二、如何調動兒童學習舞蹈的興趣
興趣是一種基本的情緒狀態，它可以驅使孩子們去行動。在強調“自主型”和“探索型”的今天，家長們特別重視兒童興趣的培養。本人從兒童的特點出發，通過兒童心理和社會環境兩方面的作用，闡述對兒童舞蹈興趣培養的方法。
（一）調動兒童對舞蹈的好奇心
從心理學的角度來說，培養學習舞蹈的興趣，首先應讓兒童對于舞蹈有著有濃厚的好奇心。怎么才能讓兒童有好奇心呢？不是第一次課就把孩子壓腿痛的眼淚橫飛，她們不是專業的學生，不需要這樣做。而應讓教師與家長利用現在的多媒體技術播放兒童感興趣的視頻或圖片，然后結合故事將美與快樂的種子種在兒童的心里面，讓孩子認為舞蹈像童話般的美麗和有意思，這樣可以充分地調動起兒童喜歡學習舞蹈的心情。實踐證明，在這種方式的引領下，很少會有孩子會對舞蹈不產生興趣的。
（二）教師言語的作用
1.教師和家長講解的言語，要從兒童的心理出發，才能激發兒童學習舞蹈的興趣。3至6歲年齡段的兒童是用形象思維去思考事物的，所以這個年齡段的課程要用生動形象的言語或兒歌來喚起孩子的興趣，從而讓孩子帶著輕松、愉快的心情去學習舞蹈。教師的言語應該生動、幽默、簡單、易懂并且富有節奏感。例如，長時間讓兒童保持一個良好的基本坐姿是很難做到的，我們對初學者是不能長時間的用“后背挺起來”這種無趣的語言，可以用“比比看誰的小樹長的最直”等生動的語言。
2.教師的言語要因人而異，它不僅會影響孩子是否會對某一門專業感興趣，更會影響他們的人格和性格能否健康地成長。我曾經有一個學生有些自閉，幾乎不和外人說話，任何的興趣班，她都沒有堅持下來。我問過她母親，她的母親說她小時候不是這樣的，從前的孩子是愛唱愛跳的，上了幼兒園以后就變了，但怎么問她原因，孩子就是沉默。可見，某件事對孩子傷害的可能很深。那么這個孩子一定和幼兒園發生的事情有關，而在她的內心是不愿意和任何人去說的，她覺得會沒面子。我知道情況后，就沒有再問這個孩子原因，只是告訴學生的母親要想轉變情況，這個孩子身邊所有的人必須都要幫忙，最重要的是學校里的老師。上課時，我會非常地關注她和鼓勵她，在我們大家一起的努力下，現在這個孩子已經和班里的小朋友成為了好朋友，非常喜歡舞蹈課，在學校里也敢于和老師交流了。可見，老師和家長言語的作用有多么的大。
（三）游戲舞蹈培養兒童的興趣
愛玩是孩子們的天性，沒有孩子不喜歡游戲的。我們就應根據孩子的這種天性，順應他們的心理，用做游戲的方法培養他們學習舞蹈的興趣。根據這個心理特征，教師在安排課程時，可將游戲舞蹈放在開頭作為熱身組合，也可放在中間作為調節氣氛的組合，也可放在課程的結尾處作一個激情燃燒的大結束組合，更可以將基本功的組合游戲化。總之，將兒童舞蹈的課程學習游戲化、趣味化應該作為一種教學理念貫穿始終，而不應只存在一個組合里，因為孩子們是喜歡在輕松和諧及有想象空間的環境下去學習舞蹈的。例如，在學習行進步時，我們可以將組合編創成小花童在婚禮上表演的情節。在學習小跑步時，可以將小朋友分組做成你追我趕的情景。在學習手絹花時，可以做成丟手絹的游戲。孩子們在這樣的形象教學中會寓教于樂，高高興興的來上課來歡歡喜喜的下課去。游戲式舞蹈組合的編排，個人認為既不能過多也不能過長一定要有系統的訓練重點，否則整個課程會顯得雜亂無章，所以組合的先后順序、內容、時長是要精心去安排的。這樣才能做到不僅激發兒童主動學習舞蹈的興趣，又不脫離學院派舞蹈的規范性。
（四）即興舞蹈激發法
1.每當孩子拿著自己做的禮物來給我們時，她們的那種自信和快樂是溢于言表的。在舞蹈中，如果這個動作是他們自己發明的或讓孩子們參與創作時，會使舞蹈課堂的氣氛極度地高漲。當然，教師與家長在整個即興舞蹈的訓練中要對孩子們保持肯定和鼓勵的態度，讓孩子們充分地找到了自信！
2.即興舞蹈還能讓孩子們知道舞蹈學習是非常不易的，他們要學的東西還有很多，這樣孩子們會放下一顆浮躁的心，虛心向教師求教的。在這種情況下，兒童會喜歡上舞蹈課的。
在設計教學活動時，我們進行了認真的分析，發現雖然幼兒樂于模仿猴子的調皮動作。也具備一個接一個傳遞物品的經驗，但真要讓幼兒學會這個游戲、玩得起來卻并不簡單。因為這個游戲要求猴子的舞蹈動作和傳遞帽子的動作都能符合音樂的節奏和活潑歡快的旋律特點，尤其在傳遞帽子時必須環環相扣，只要一個幼兒跟不上節奏，整個傳遞就會失敗，這些對幼兒來說不是一件輕而易舉的事。如果為了取得即時效果而采用強化訓練的方法。那么幼兒學習的過程就會變得枯燥乏味，以致失去學習音樂的興趣，也無法體現藝術教育的價值。為了讓幼兒更主動地學習這一音樂游戲，而且能自始至終地樂在其中。我們有必要為幼兒搭建適度遞進的階梯。為此，我們將這個活動難點分解，安排為五個環節，層層遞進，通過師幼互動逐個化解難點，在充滿情景的氛圍中激發幼兒創造表現的欲望，使幼兒越玩越有興趣，不斷地用肢體動作來提升音樂表現力。
第一環節：啟發幼兒想象猴子的動作
由于幼兒具備有關模仿猴子動作的經驗，因此在教師問幼兒猴子有什么本領并要求幼兒用動作表示時，他們個個躍躍欲試。教師及時引導幼兒介紹、交流各不相同但又能表現猴子典型特征的動作，并發動大家來模仿。雖然此環節模仿的只是一些肢體動作。但是幼兒的情緒得到了放松，這為后續的動作創編作了很好的鋪墊。
第二環節：捕捉來自幼兒的動作并進行加工
教師選擇了部分幼兒的模仿動作，結合音樂的旋律和節奏，將動作加工提煉為優美夸張的舞蹈動作，并為幼兒作了示范性的表演。幼兒驚喜地發現教師的示范動作均來自同伴的創造，而且配上音樂以后，原本的動作更優美了，因此學習積極性大大提高。在跟著教師做動作的過程中，幼兒對動作的音樂性也有了初步體驗，自然習得了猴子的基本舞蹈動作。
第三環節：利用舞譜讓幼兒在情境中統一動作
為了讓群體的舞蹈動作更為整齊，有必要統一動作。但我們并沒有直接規定動作，而是提供了一個個富有情趣的圖譜，例如猴子撓癢癢、摘桃子、四處張望等。這些動作特征鮮明的舞譜便于幼兒理解，大家能在舞譜的提示下統一動作。另外，我們還特別設置了一個按音樂“啊——呀——呀——”插編動作的環節，以便幼兒在統一動作的同時留有各自想象的空間，做到有分有合，活而不亂。
第四環節：帶領幼兒學習“傳帽子”
幼兒學會了猴子的舞蹈動作，為開展游戲創造了有利條件。但是，該游戲有一個傳帽子的主要環節。在傳遞帽子的過程中如果出現失誤就會影響整個游戲的進程。于是，我們又分解難點，將傳帽子和猴子傳帽子的練習分為兩個環節。在傳帽子時又從無音樂開始，然后加入猴子舞蹈的音樂。由于幼兒已經熟悉猴子舞蹈的音樂節奏，又學習了傳帽子的方法，只要將兩者合二為一，就能順利地表現猴子傳遞帽子的情景了。
第五環節：組織幼兒開展音樂游戲“猴子學樣”
這個環節游戲性最強，是部分，它的玩法是：大家共同確定一位幼兒扮演拿帽子的猴子，由該幼兒確定一個大家共同做的模仿動作。音樂開始，大家邊做動作邊傳遞，直到“啊——呀——呀——”部分時放下帽子，做各自想象的動作。然后由下一位接到帽子的幼兒做第一個動作，重新開始新一輪游戲。隨著動作的逐步熟練，帽子數量的逐步增加，幼兒游戲的積極性也越來越高。
以上五個層層遞進的環節無須在一次活動中完成，第一、二、三環節為學猴子舞蹈的動作，第四、五環節為做“猴子學樣”的游戲。教師可按幼兒的學習情況安排數次活動，引導幼兒自然地將舞蹈動作融入音樂游戲，逐步提高音樂創造、表現的能力。
附：
猴子學樣（中班）
目標：
1.嘗試按音樂的節奏模仿和創編猴子跳舞的動作。
2.感受音樂所表達的歡快情緒，體驗玩音樂游戲“猴子學樣”的快樂。
準備：
1.《恰恰》音樂。
2.“猴子學樣”舞譜。
3.帽子數頂。
過程：
一、模仿猴子的動作
1.簡單回憶故事“猴子學樣”的內容。
2.幼兒自由講述猴子活潑調皮的樣子并表現相應的動作，給相關動作命名，如猴子摘香蕉、猴子回頭看、猴子撓癢癢等。
二、學編猴子的舞蹈
1.欣賞“猴王”的表演（教師選取幼兒的動作加工提煉成舞蹈動作并示范表演）。
2.說說、學學“猴王”跳舞的有趣動作。
3.幼兒集體學跳“猴王”的舞蹈。
三、看舞譜跳猴子舞
1.教師出示“猴子學樣”的舞譜（根據音樂、動作畫的舞譜），幼兒講述自己對舞譜的理解，并根據舞譜學做單一動作。
2.教師運用舞譜提示幼兒，全體幼兒邊看舞譜邊學跳猴子舞。
3.引導幼兒想象在音樂“啊一一呀——呀——”處猴子可能會做什么動作，嘗試創編舞蹈動作。
4.全體幼兒共同聽音樂跳猴子的舞，并按自己的想象穿插“啊——呀——呀——”部分的動作（練習2-3遍）。
四、玩玩學學：猴子傳帽
1.探索傳帽子的方法。教師和幼兒共同回憶猴子學樣的舞蹈動作，探索哪一個動作適合傳帽子。
2.共同確定某一動作，徒手嘗試傳帽子（無音樂伴奏）。
3.結合舞譜請幼兒驗證傳帽動作。
（箭頭為傳帽子，輔助語言為：朋友；圓點為拍腿，輔助語言為：你好；“M”為聳肩膀，輔助語言為：聳聳 肩或帽子真好看。）
4.幼兒在音樂伴奏下按節奏傳帽子。
5.逐漸增加兩到三頂帽子，使幼兒有更多的傳帽機會。
五、音樂游戲“猴子學樣”
1.共同確定一位幼兒扮演拿帽子的猴子，由該幼兒確定一個大家共同做的模仿動作。
2.音樂開始，大家邊做動作邊傳遞帽子。到“啊——呀——呀——”部分，放下帽子，按節奏做各自想象的動作。
3.由下一位接到帽子的幼兒確定一個模仿動作，開始新一輪游戲。
4.增加帽子的數量進行游戲。
延伸活動：
1.游戲時繼續增加帽子的數量。
