時間：2023-05-30 09:48:00
開篇：寫作不僅是一種記錄，更是一種創造，它讓我們能夠捕捉那些稍縱即逝的靈感，將它們永久地定格在紙上。下面是小編精心整理的12篇音樂小課堂，希望這些內容能成為您創作過程中的良師益友，陪伴您不斷探索和進步。
【關 鍵 詞】中圖分類號：G42 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5843（2015）06-0176-02
每個人都會有自己的人生價值，你對人生價值的定義是什么呢？幸福、優秀……無論是哪種，如果沒有一個積極向上的、健康的個性和健全的人格，是不會達到的，而教育的最終目的就是要使學生成為德、智、體、美、勞全面發展的人。
音樂教育是素質教育的重要組成部分，音樂課堂是實施音樂教育的主要途徑，本人在課堂教學中從提升學生生命品質這一角度出發反復探索與實踐，課后認真反思和總結，得到切實可行的有效教學小策略，與各位音樂同行共勉。
一、秀出你的風采，彰顯個性的生命品質得到提升
個性發展教育，即發展個性的教育，是根據學生的個性特點和他接受教育的獨特方式而采取的相應教育。每一個學生都應當有根據自己的愛好而感興趣的事，每一個學生都會在自己擅長的領域有所創新，每一個學生都應當有一門自己特別喜歡的課程。總之，使每一個學生在某一個方面得到充分發展，真正發展其個性。
在我的音樂課堂中，有一個每節課都會出現的環節叫做“秀出你的風采”，就是在完成教學任務之后，給學生3分鐘的時間，學生在這段時間里或是自己或是跟同學合作為大家“秀”表演。在這個表演活動中，要求表演的同學大膽展示自己。要求作為觀眾的同學要尊重表演的同學，無論你喜不喜歡這個節目，都要在表演結束的時候用掌聲表示感謝。
學生在“秀出你的風采”這一音樂活動中，人人都是主角，人人都要參與，學生的主動性得到發揮。尤其原來一些在課堂上比較“內向”的同學，在組內其他同學精彩表演的帶動下，也能夠積極參與到表演活動中，并逐漸“樂在其中”。五年三班有個王同學，當音樂課堂上輪到他的小組表演時，他表現得非常膽怯，并不想為大家表演。我是他班的音樂老師，同時我也負責這個班的葫蘆絲器樂教學。這個學生雖然內向，但是他在葫蘆絲課堂上的學習是非常認真的，而且吹奏水平在班級中也屬于優秀的，于是我就鼓勵他為同學們表演吹奏葫蘆絲曲。開始一段時間表演的時候，他表現得很羞澀，低著頭把樂曲完整地吹奏下來就趕緊走下臺了。隨著表演次數的增多，我發現這個孩子表現得越來越放松，臉上出來了微笑，身體也隨著樂曲律動起來……現在他不但非常愿意為大家表演，而且都是吹一些教材上沒有，他自學的名樂曲。他不但建立起了自信，而且彰顯個性的生命品質得到了提升。
世上沒有完全相同的兩片葉子，也沒有完全相同的兩個人，每一個學生的天賦、性格特點、愛好興趣、成長環境都不同，在不斷的表演活動中，學生們彰顯個性的生命品質真正得到了提升。
二、了解每一位學生，相互關愛的生命品質得到提升
關愛，就是關心愛護，我們的生活中處處離不開相互關愛。你需要關愛，我需要關愛，他也需要關愛。我們在去關心愛護他人的同時，也會得到別人的關愛，所以我們要相互關愛，讓愛的種子在和諧社會里生根發芽。
作為一名教師，我們更應該關愛自己的學生。關愛，不一定必須是驚天動地的大事，我們可以從小事做起。例如，學生遇到難題，我們及時幫助他解惑，當學生需要鼓勵的時候，我們給他一個眼神或擁抱。蘇霍姆林斯基說過：“如果每個兒童的喜悅和苦惱都敲打著你的心，引起你的思考、關懷和擔心，那你就勇敢地選擇崇高的教師工作作為自己的職業吧，你在其中能找到創造的喜悅?！闭驗閻?，所以會有創造的喜悅，正因為有創造的喜悅，所以對教育、對學生更加充滿愛的情感。關愛每一位學生，從了解每一位學生開始。
一年四班有這樣一名學生，我了解到在他還不到一周歲的時候，他的父母就因為感情的問題而離異了，他的媽媽扔下他去了外地，所以從那時起他就跟著爺爺奶奶生活。記得在一節音樂課上，我所要教授的內容是歌曲《搖籃曲》，這首歌曲主要表現的是在靜靜的夜里，媽媽哄寶寶睡覺時的情景。從上課開始我就一直關注著這名學生，他平時是很愛回答問題的，可是在這節課上他卻表現得很沉默。尤其是當我們唱到“搖籃輕輕搖，媽媽笑微微……”時，我看到他低下了頭，我的心也跟著一沉。我不能讓他這樣難過下去，當我們把這首歌曲唱完之后，我對所有的同學說：“下面音樂老師想把這首歌曲換個唱法你們想聽嗎？”“想！”孩子對我的“突然”提議都很贊同。于是我唱到“搖籃輕輕搖，奶奶笑微微……”這時有好奇的同學問道：“老師你怎么把歌詞改了呀？”“因為老師的媽媽在我小的時候一直在外地，我從小是奶奶哄大的，所以我唱奶奶呀。你們都是誰哄大的呀？”“我是姥姥?！薄拔沂菭敔??！薄渌麑W生都爭先恐后的說起來，這時他也抬起了頭而且跟同學生一起說：“我是爺爺奶奶哄大的?！庇谑?，我抓住這個時機說：“誰把我們哄大，我們就唱誰好嗎？”就這樣，我在他的臉上看到了笑容。歌曲唱完之后我繼續抓住這個契機說：“無論是誰把我們帶大都為我們付出了真心的愛，我們也要用自己的真愛去對待其他人。我會怎樣關愛他人呢？”學生們一個個舉起小手發表自己的想法……我想如果我對這個學生沒有足夠的了解，那么這節音樂課不但會帶給這個孩子傷害，更失去了一個教育學生相互關愛的機會。通過這節課的學習，我想雖然一年級的孩子很小，但是他們互相關愛的生命品質或多或少都得到了提升。
三、手勢拉近距離，克服困難的生命品質得到提升
學生在學習的過程中往往會遇到困難。因為個體差異，每個人在遇到困難時候的反映是不同的。有的學生思維敏捷反應快，但是可能缺少深度；有的學生反應慢，深思熟慮，但是可能思維有內涵。音樂課中的困難又不同于其他學科中的困難，例如音樂中音準的問題就需要因人而異，而且還要有一個需要長時間堅持不懈的過程。
一、通過具體細致的教材分析來提高教學的有效性
要想提高課堂教學的有效性，課前準備很重要，而備課則是重中之重。我認為教材分析要和本課的教學目標相結合，突出鮮明、具體的特點。只有教師真正吃透、理解了教材，才能更好地把握教材，知道音樂作品中哪些要素是真正對學生有用的，對本課有用的。因此在分析教材時，首先要反復聆聽，把自己對音樂作品的感觸和理解記錄下來，再用音樂術語進行整理，尤其要把本課涉及到的音樂要素分析透徹。一旦把音樂作品分析透了，目標自然而然也清晰了，方法、形式等也相應的水到渠成了。有了教材分析具體細致這個前提，教學目標定位準確清晰也很重要。在每堂音樂課中，大目標是靠小目標去實現，小目標靠大目標去統一，它們之間是整體與局部的關系。所以有了大目標后，制定小目標時必須注意，若干小目標都必需為實現大目標而服務，既要有針對性，又要有坡度，讓學生的思維經過“爬坡”的過程，而不是輕而易舉地獲得成功。同樣的道理，教學中教師除了對整堂課的教學目標要清晰外，對每一個環節的小目標也要清晰。在教學環節的每一步都要清楚地知道“為什么這樣做？”“怎樣才能達到我預設的目標？”也就是在學生已知與未知之間架橋設階，以不斷激起學生“跳起來摘果子”的熱情和欲望，開發學生的“最近發展區”。只有圍繞目標，環環相扣，才能切實提高課堂教學的有效性。
二、通過動靜有度的課堂節奏來提高教學的有效性
音樂教學是一門藝術，如何合理調控音樂課堂節奏也是一門學問。音樂課是學生享受美、體驗美、感受美的場所，音樂體驗不僅可以在“動”中參與感受，也可以在“靜”時細細品味?？梢源蛞粋€這樣的比方――教學節奏猶如一個頑皮的精靈，跳躍在于每一節課中，有人巧妙地指揮它，有人卻無奈地受制于它。能夠指揮它的老師，總能夠讓課堂如行云流水般奪人眼球；而受制于它的老師，總是讓人感覺上課好像老牛拉車般力不從心。
怎樣才能更好地控制教學節奏，使音樂課堂教學更為有效，從而構成音樂課堂中的一種和諧美呢？在實踐中我體會到，音樂課的課堂結構要動靜有度、充滿美感。這里的“動”與“靜”，是指教學形態的表現而言的。所謂“動”，是指課堂教學活動的一種活躍狀態。如學生積極參與、涌躍發言、熱情舞蹈、愉快歌唱等，是“有聲有色”的教學。所謂“靜”，是課堂教學中的一種相對安靜狀態，如學生靜心聆聽、深入思考等，是“無聲世界”的境界。如果一堂音樂課一直處于動態，“動”多“靜”少，以致于學生興奮過度，容易使課堂處于失控狀態；如果自始至終寂靜，課堂氣氛十分沉悶，“靜”多“動”少，則學生容易疲勞，抑制學生的思維，也不能取得良好的教學效果。因此應考慮學生的年齡特點，使“動”“靜”合理搭配。在低年級要以“動”為主，但也要有適當的“靜”進行調節。讓學生在激烈的活動后靜下來，給他們以舒緩調節的空間和時間，往往能達到出其不意的效果。隨著年級的升高，要增加“靜”的次數，延長“靜”的時間，給學生留有充分思考的余地?？傊?，音樂課堂教學應該是動與靜的交替與有機結合，這樣才能營造出一種和諧的、美的教育氛圍。
三、通過靈活應用的課學教學語言來提高教學的有效性
教學活動的靈魂就在于教學的語言技巧，教學語言技巧掌握得好，可以使課堂氣氛生動活躍，從而提高課堂教學的有效度。音樂課堂因其藝術性和與生活的密切關系，需要更精妙的語言激發學生對音樂的興趣。在運用教學語言的時候應該注意抓住學生特點，對待不同年齡階段的學生應該運用不同的教學語言。
四、通過有效的課堂平價機制來提高教學的有效性
任何的評價都不是隨意的，從課改之前的吝嗇贊美到課改之后到處泛濫的“你真棒！”教師們對課堂評價產生了許多誤區，隨著課改的不斷深入，我們也發現課堂的評價體系也越來越完善了，教師對如何使用好課堂評價也有了自己的妙招。但其中都遵循著幾點原則：
（1）遵循學生的年齡特征進行評價，根據學生的心理成長進行評價。如低年級的學生的自律性不太好，好奇心比較重，上課時容易做小動作或沒跟上教師的課堂節奏，這時我們可以通過獎勵其他表現好的同學來引導表現不好的同學，并通過游戲的方式吸引學生的注意力。而高年級的學生雖然他們處于青春期，容易產生逆反心理，但他們同樣希望得到好的評價，善意的批評、用心的引導他們是能感受到的。
（2）課堂評價是為了引導學生更準確的學到知識，更好的開展課堂教學工作，所以評價的前提是尊重學生。尊重學生的怪異、尊重學生的選擇、尊重學生的創新成果。
（一）盲目評價
新課程標準提倡營造民主、平等、和諧的課堂氛圍，提倡學生在學習過程中的獨特體驗的表現，于是尊重、賞識、激勵紛紛登上課堂教學的舞臺。有些教師視批評如越雷區，似乎稍有批評，就怕會扼殺一個“貝多芬”，只要學生一唱歌或回答問題，教師一概以“你真棒！”“你真行！”“你很好！”“你真聰明！”“你真會動腦筋！”等贊揚進行籠統的評價，也不管學生的思考、感悟如何。這樣頻繁使用必然會帶來負面的影響，因為尊重不意味著肯定錯誤的或較大偏差的理解和感受，它不等于遷就和盲目的贊賞。
（二）教師自我為中心，指令性語言多
在音樂課堂中，會聽到這樣的話：“請你跟著老師來唱”、“你能像老師那樣演嗎？”“跟著老師跳起來！”在這些言語中可以看出教師是在努力盡自己“教”的職責，讓學生通過模仿來實現學的過程。但在這個過程中，學生失去了“主角”的地位，不能夠主動地來學，思維受到限制，只是一味地模仿。他不會去想：用別的方法來演唱或者用別的動作來表演也許會更好。
（三）課堂語言欠精練
1、重復學生的發言
在學生每次發言完畢之后，教師總是重復一遍學生的話。也許是因為學生的聲音太輕，教師想轉述給大家，但久而久之，便成了習慣。
2、毫無意義的提問
在《龜兔賽跑》欣賞課的課堂上；多媒體出現了烏龜和兔子賽跑的畫面，教師問學生：“他們是誰啊？你能給他們取個名字嗎？”生答：“他們是龜先生和兔寶貝”他們兩位在干什么呀？生答：“他們在跑步比賽?！眻D上的烏龜和兔子大家原本都認識，并給他們取一個名字有什么意圖呢？叫烏龜和兔子不是更簡潔嗎？
又如：在聆聽歌曲范唱后，
教師問：“這首歌好聽嗎？”
學生馬上回答：“好聽！”
師：“有趣嗎？”
生不假思索：“有趣！”
師：“想學嗎？”
學生也非常聰明，都能明白老師的意圖，都大聲地回答：“想！”
課堂氣氛似乎格外熱烈，師生互動環節也似乎得到了體現。老師難道僅僅是為了課堂氣氛而設計的這些問題嗎？這都是學生發自內心的“想法”嗎？像這些帶有暗示性的，根本不需要動腦筋就能回答的問題，即使學生還沒回答我們就已經知道答案的問題，還能算是問題嗎？
3、口頭禪
“好嗎？”“哦……”“是嗎？”“恩”等語言成了教師們的口頭禪。也看了一些課堂教學視頻實錄，再聯系自己的教學實際，發現這樣的課堂教學語言還是比較普遍。
（四）課堂語言缺乏生機
很多老師在上課時都曾經有過如此經歷，自己花了很多時間和精力設計了一份相當精美的教案，運用了多媒體課件，個人覺得相當的不錯，而且教學手段用了很多，教學方法也十分新穎，可是課堂仍舊活躍不起來。當然，造成這種結果的原因有很多，但老師生動、有趣、詼諧的語言激勵學生，啟發學生才是重要的原因，簡單枯燥的“滿堂灌”很難引起學生們的共鳴。
二、改進教師課堂語言的策略
新的課堂更強調了教師教學語言的藝術性，通過語言的交流更有利于啟發學生的創造性思維，幫助他們體會音樂的美，同時還可以促進師生的交流。一個有語言修養的教師在上與他人同樣的課程內容時，可以用寥寥數語就能使學生心領神會。那么音樂教師該如何來設計教學的語言呢？
（一）課堂評價，評得精當
《音樂課程標準》指出：“評價具有教育、激勵、改善等功能。”對學生要以描述性和鼓勵性評價為主。其評價是不能用一個“好與不好”來簡單概述。老師進行評價要尊重每一位學生，學會贊賞每一位學生，鼓勵時的語言也要富于感情要善于捕捉學生的信息做出恰當反饋，對待學生不同時機不同情況的回答，采用的評價語言，令學生感到教師真正注意著自己。
《春天來了》教學片段。師：同學們，一年四季你最喜歡哪個季節？生1：我最喜歡夏天。生2：我喜歡春天，因為春天里小烏特別多，百花都開了，多美麗呀！師：你真是個聰明的孩子，不但說出了自己最喜歡的季節，還告訴大家你喜歡的理由。師：今天，讓我們一起去尋找春天吧！（初聽《嘀哩嘀哩》全曲后）師：聽了這首歌曲給你什么樣的感受？生3：我覺得歌曲活潑、輕快。師：哦，你是從哪些地方感受到的呢？生3：我是從歌曲的速度和小朋友的語氣中感受到的。師：真是個細心的孩子，能從多方面來感受音樂。生4：我聽到了“春天在小朋友的眼睛里”聽得真仔細！歌詞都聽出來了，學習音樂就需要一雙音樂的耳朵。在你們眼睛是怎么樣的？生5：我看見碧綠的草、紅紅的花，小鳥在書時枝上唱歌呢！而且陽光特別溫暖。師：你的想象力真豐富！不僅介紹了你眼里的春天，還感受到春天里溫暖的陽光。
“你聽得真仔細！歌詞都聽出來了”、“學習音樂就需要一雙音樂的耳朵。需要即興、簡要的評價，是教師有意識地在引導學生專注投入地傾聽。“你真是個聰明的孩子，不但說出了自己最喜歡的季節，還告訴大家你喜歡的理由了！”類似的評價不僅積極地給予了鼓勵，還說明了鼓勵的原因。這些語言豐富，并帶有明確目的性評價，在培養學生學習興趣和增強學生自我認識方面，起到了積極的作用。
（二）精巧設問，訓練思維
課堂設問是訓練思維的有效途徑，是傳授知識的必要手段。問題不在“多”，而在于“精”。預設問題要善于擷精取粹，精在它能促進學生思維的碰撞和心靈的交流。
1、問題盡量避免“是不是”、“好不好”、“同不同意”、“對不對”這種十分簡單、不假思索的提問。人音版第二冊《云》的教學片段：欣賞白云和烏云的圖片，聆聽《海上風暴》片段，提問“這段音樂你覺得適合白云還是烏云？為什么？”學生直覺分析后設置空白點，“你覺得白云的音樂應該怎么樣？”討論之后聆聽《云》的伴奏音樂“這估音樂你滿意嗎？為什么？”進一步分析感知旋律的特點。
上述片段中，整個教學設計為動態生成而設計，在學唱歌曲前，教師不是直接讓學生聆聽歌曲《云》而是通過欣賞《海上風暴》片段再提問，從而得出白云和烏云不同的音樂形象之后再聽《云》的音樂繼而再提問。一系列的提問都是為引導學生了解并熟悉音樂形象而服務，設計得比較巧妙。
2、由易到難、啟發思維
啟發學生的思維是課堂提問最重要的目的。非常簡單的問題，學生不會積極地去思考，就算有所思，也不能引起內心強烈的共鳴和震撼；問題過于深奧，則會讓學生望而生畏、甚至望而卻步，從而失去興趣和信心。因此，提供給學生的問題應由易到難，富有挑戰性和探索性，一步一步打開學生的思路，激活學生自己的知識和經驗，不斷啟迪學生思考，引起認識沖突，激發探究欲望。
第二冊第一課《小雨沙沙》為了讓學生們能充分感受春天的小雨。筆者通過結合小花、種子、禾苗等事物，初聽全曲后，學唱《小雨沙沙》接著動畫欣賞，引發想象，遵循由易到難的原則設計了以下幾個問題：（1）種子聽到小雨的聲音會說什么？（2）種子的表情是怎樣的？再表演種子進一步感知。當學生有充分感知體驗以后，引導他們想象。（3）雨中還有誰與種子一樣開心？又通過結合小花、小樹等成長情景讓學生進行歌詞的再創造。
（三）情感語言，說得精妙
1、言之有序，清晰精練
所謂“序”就是指音樂教學語言要有邏輯性。在音樂教學中，任何模棱兩可、含糊其辭的教學語言都會影響教學任務的完成。這就要求音樂教師的課堂語言要緊扣教學內容，講課時注意語言的科學性和條理性，凡是涉及實質性內容的，每個判斷的主概念和賓概念之間的關系，都要提示清楚；每個有關音樂概念的內涵和外延，都要力求準確。要做好這些，教師就必須精心設計每個環節，用什么語言過渡，哪些應該先講，哪些應該后講，使學生在重點、難點、疑點等關鍵問題上能夠得到透徹的理解；需要教師認真細致地鉆研教材，在課前就做好精心的準備，特別是在備課時就要有組織課堂語言的準備，并選擇最好的表達方式。唯有這樣，才能使學生的學習思維保持連貫統一，順利實現音樂教學的環節轉換，提高教學效率。
2、言之有趣，妙趣橫生
風趣的語言既是一種獨特的教學手段，也是非常行之有效的教學方法。它可以使我們的音樂課堂教學產生無窮的魅力，可以使教師的教和學生的學都成為一種享受、一種樂趣。在音樂課堂教學中，風趣、幽默語言的運用，有助于激發學生積極參與課堂實踐、培養創新精神，提高音樂課堂教學的質量和效果。
二年級《大鹿》教學片段。師：在繁茂的大森林里，住著許多非?？蓯鄣男游铮鼈兿嗷椭?，互相關心，在森林里無憂無慮地在生活著。有一天清晨，忽然，聽到“啪”一聲槍響，發生了什么事呢？（隨后老師用驚疑的眼神看著學生，并讓學生大膽猜測。生：怎么了？生：獵人來了？他們打架了？師：到底發生了什么事情呢？聽完下面這首歌曲你就會知道了。生：（學生們都瞪著大大的眼睛，安安靜靜地豎起小耳朵想聽個究竟）
有趣的事物很容易吸引學生的，如講趣味性的故事就是吸引兒童注意力的最好方法之一。在教唱歌曲時，老師抓住二年級小朋友愛聽故事的特點，先給學生講故事，再風趣地設置了故事懸念，讓學生帶著疑問去聽，極大地激發了學生的興趣，將一堂沉悶的歌曲教學課變成了一堂培養學生熱愛動物、保護動物的綜合藝術課，教師教得輕松，學生學得有趣。
3、言之有韻，聲情并茂
音樂是美的藝術。因此，對音樂教師的要求更高，要求音樂教師要富有激情，語言要像旋律那樣優美，像歌聲那樣動聽。歌詞朗誦時，在力度、語調、速度、音量等音樂要素上都要做到恰到好處，力求生動、悅耳，用清晰的節奏感和抑揚頓挫的語調為音樂課畫龍點睛，為塑造藝術形象推波助瀾。
《小烏鴉愛媽媽》教學片段。在學唱歌曲前教師朗誦一段動人的故事：在開滿野的路邊，飛來了一只小烏鴉，它不吵鬧也不玩耍，急急忙忙地趕回家去。你們知道它趕回家干什么嗎？生：帶著疑惑的表情相互對視著……師：原來它們的媽媽年紀大了，躺在屋里飛不動，小烏鴉叼來了蟲子，一口一口地喂給媽媽吃，你覺得它是怎樣的一只小烏鴉？誰能用一個詞語來概括？生：懂事。生：是呀！多懂事的小烏鴉，多可愛的小烏鴉，飛來飛去不忘記，是媽媽把它養育大！你們想聽聽音樂版的《小烏鴉愛媽媽》嗎？生：學生們竟都格外響亮地回答“想！”。師：聽完后談談你的感受。聽音樂，學唱歌曲……
在上一片段中，教師通過富有感情的朗誦，讓學生通過自己的生活體驗來感悟小烏鴉的孝心，同時也在潛移默化中幫助學生分析和記憶了歌詞。在朗誦故事后，問學生想聽聽音樂版的故事嗎？此時的學生興趣與好奇心正濃，他們響亮的回答，相信是發自內心的。聽完歌曲后，有的學生說：小烏鴉真懂事呀，我也要向它學習。有的說：這首歌真好聽！我回去后要唱給媽媽聽！有的說：這首歌用了不同的情緒來演唱的……學生們似乎對這首歌曲特別感興趣，老師抑揚頓挫、富有感染力的言語充分調動了學生學習的興趣。
三、以生為本，平等對話
在設計語言的同時不能忽略一個最關鍵的問題，即：師生的角色轉變問題。長期以來，在課堂上我們都以教會學生學習為目的，習慣地把學生當作教學的對象，卻忽略了學生的個性發展，嚴重扼殺了學生的學習意識，甚至喪失了對音樂的學習興趣。因此，我們要改變以往的教學模式，進行角色轉換，營造一個民主和諧的教學氛圍，和學生一起活動，讓他們來當小老師、小指揮、小導演、小編舞、小理論家等。
（一）語言設計應關注學生
教師以尊重的口吻來設計課堂語言，喚醒學生的內心感受。如在學唱新歌之后問：“你認為哪句最好聽？哪一句比較難唱？”“我們來試著唱一唱”為了進一步鞏固歌曲，教師可以問：“你想怎樣來表達歌曲？你想用什么方式來演唱？”等。學生會通過舞蹈、打擊樂伴奏、朗誦等很多方式來表達歌曲，用領唱、齊唱、合唱等形式來掌握歌曲。
（二）語言設計應激勵學生音樂思維
每個學生都有音樂創造的潛能，關鍵在于音樂教師要創造條件引導學生進行音樂創造性活動。
一、營造互動的課堂
首先讓課堂內學生活動的空間和時間相對增強,課堂上師生之間、生生之間交往的頻度加強。要充分利用教學時空重組的有利因素,讓全班學生“動”起來,提高班級音樂教育的效益。
1、在師生互動中,建立起民主平等的師生關系,使學生能在一個歡樂、和諧、寬松的支持性環境中學習,而且也有助于良好的師生關系的形成。例:在上《新疆是個好地方》,通過玩跳手指舞《找朋友》這個游戲,使整個課堂氣氛馬上達到了第一個沸點;之后,讓學生每一組只學唱歌曲中的一句歌詞,學跳一個新疆舞的動作,學生既覺得新鮮,又沒有心理負擔,激發他們的學習興趣,結果每一個同學都學會了這首歌和舞蹈。
在以上師生互動的情境中,師生之間既有知識的傳遞,又有情感的交流,更有思維的培養,師生完全處于平等狀態。學生在寬松的師生互動中體會到各種舞蹈動作和各個民族的舞蹈,激起了學生學習的欲望。
2、在情境中生生互動,形成交流合作的良好氣氛。例:在《小烏鴉愛媽媽》這一課中,首先通過學生觀看無聲動畫片激發學生學習歌曲的興趣,然后教師提問,讓學生在小組間進行交流討論,將一個愛媽媽的小烏鴉的形象引出,接著讓學生進行情境表演,自己分配角色,分別扮演烏鴉媽媽和小烏鴉。當唱到“烏鴉媽媽飛不動,小烏鴉找來蟲子一口一口喂媽媽”時,有一些孩子都哭了。每一位學生相互合作,無拘無束地表演,幾乎達到了忘我的境界。通過音樂,彼此間的體驗得到了交流,良好的合作氛圍在無形中營造起來了。
3、在情境中互動,實現人與境融合的理想境界。師生互動,生生互動,對營造良好的學習氛圍至關重要,因為當學生和教師一同創設并成為情境的一部分,在其中思考、活動達到忘我狀態時,便進入一種人境融合的理想境界。在教唱“小紅帽”這首歌時,同學們都看過這個動畫片,我就讓一個學生在上面講故事,另外再請幾個小朋友來演情景劇 ,這時學生讓我來演大灰狼,我很高興的也上演了,他們可高興了,這個音樂情景劇的演出也獲得了成功。音樂教育應當追求一種無權威的學習機制,我們的音樂課堂更應該如此。教師應充分利用課堂,努力改變自己與學生的角色,放下架子,把自己融入學生,多扮演“合作伙伴”、“設計師”的角色。站在學生的角度思考教學過程和方法,引導運用組織、設計、分工、討論等方式開展音樂學習和實踐活動,讓他們從自己有興趣的體驗里獲得知識與能力,把音樂學習看成愉快而有意義的事。
4、你問我答。兒童有著強烈的好奇心,好奇產生問題,創新始于問題。在音樂教學中,由教師提出問題,學生被動地接受問題,剖析問題,解決問題的方法已經過時。大量教學實踐證明,將提問的權利還給學生,讓學生自己發現并提出問題進而解決問題,比教師主觀設計問題更能激發學生學習的主動性和積極性,激活他們的思維。
5、與學生“打”成一片。音樂教學是”活”的課堂,是”動”的課堂,座位排列可以根據教學內容與學生實際需要排列成各種不同形式,縮短師生空間和心理距離。教師和學生之間做到“打”成一片。
在音樂課中,我喜歡和學生們坐在一起,成為他們中的一員,大多數時間我來做“伴唱”,讓更多的學生有上臺表演的機會。在進行歌表演中,我不會把我所編的動作迫不及待地教給他們,而是讓他們無拘無束,自編動作,激發他們的創造力和表現力。這樣的課堂充滿了民主氣氛,學生更樂于接受。教師融合在學生中,學生充當著特殊的角色,師生空間的互換促進了師生角色的融合,有效地提高了教學效率。
二、主宰互動的課堂
音樂課“自主”的教學模式體現著濃濃的以人為本的教學理念,其強調的教學目的是培養具有健全人格和鮮明個性的人,使他們熱愛音樂,熱愛生活,在音樂學習活動中獲得知識的同時,體驗成功,體驗快樂。
從學生學習音樂時的主觀愿望出發,強調學生的自主性,培養學生在學習中自己做主的信心和能力。教師要開放思想,盡可能放手讓學生自己在學習中去探索,即使學生碰到了困難也不是件壞事。要給予學生學習、思考和進步的空間。讓學生能充分利用已有的教室環境、多媒體設備以及教師為其提供的學習工具,自行確定學習方法、學習內容的難易,選擇學習伙伴和樂器等等。在教師的耐心幫助和精心策劃下,學生可以像吃自助餐一樣,需要什么拿什么,喜歡什么取什么。音樂學習的最終目的和結果,是一種自發的、高層次的心理愉悅的體驗。音樂的形象陶冶著學生美的情操,音樂的表現釋放著學生內心豐富的感受。隨著音樂的流淌,學生間、師生間的情感達到了交融,美的體會更讓師生情緒高漲,課堂充溢著最愉悅的情感,學生的音樂潛力和才能也在最自然的過程中被充分地挖掘和展示了出來。
音樂課堂上，很多教師設計了各種教學手段來開展歌曲教學，但往往歌曲只唱了兩三遍，在學生還沒有掌握的情況下又開始了其他環節的教學，如加入器樂伴奏，歌表演、創編歌曲等，而對歌曲本身的內涵卻完全沒有體會和表現。一堂課下來，有的學生完全不會唱本課學的歌曲，有的學生開始唱錯的地方到下課還是唱錯。就歌曲教學而言，學生連基本的演唱歌曲都沒有掌握，又怎么能開展好后面的音樂活動呢？因此，在以歌曲教學為中心的音樂課堂中，我們還是應該堅持以唱為中心，圍繞唱來巧妙設計課堂教學，讓音樂課堂飛揚出學生優美的歌聲。下面，結合歌曲《八只小鵝》，來談談音樂課堂的“唱的設計”：
一、教師示范唱——激發學生歌唱興趣
在音樂課堂教學中，教師的范唱起著示范、點化作用，范唱與新歌的教學是否成功有很大的關系。在新歌教學以前教師進行范唱，目的是運用歌聲直接感染學生，讓學生對新歌的內容、思想感情、風格等有一個完整、直觀的印象，從而引發學生對歌曲的喜愛，激發學習新歌的興趣和積極性。在歌曲《八只小鵝》的教學過程中，一開始，在多媒體畫面的襯托下，我就設計了一段導語：我們來到小河邊，瞧！這里不僅是小魚小蝦的天堂，猜猜看，還有誰也喜歡到這里來玩耍？邊講解邊播放小鵝“呷呷”的叫聲，在學生聽出了是小鵝叫聲的興奮勁中，我趁熱打鐵拋出了這樣一句話：聽，它們一邊玩，一邊還在唱歌呢！說完，跟著伴奏音樂聲情并茂地對歌曲進行了范唱。學生一下子就被老師近距離的歌聲吸引住了，在老師清晰的歌聲和形象的表情動作示范下，學生很快就了解了歌曲的內容和情緒，激發起了對學唱新歌的濃厚興趣，為下面的教學作好了鋪墊。
二、帶著要求唱——提升學生演唱能力
帶著要求唱就是在歌唱中提出演唱要求，比如在情緒上、強弱變化上、演唱方法等。這時教師可以采用啟發、比較、分析等教學方法引導學生來感悟和掌握，可以說“帶著要求唱”是整首歌曲教學的關鍵所在。對歌曲的演唱有了要求，才能賦予歌曲以生命力，否則就會變成“小和尚念經——有口無心”。在學生交流的基礎上，指導學生分別用這四種力度來演唱表現小鵝叫聲的歌曲第一樂句，讓學生在邊唱邊體會的過程中，感受不同力度的歌聲所表達的歌曲的不同意境。這種看似簡單的練習豐富了學生對歌曲的認知，提高了學生的演唱技能，同時也為學生表現歌曲奠定了基礎。又如：當唱到“八只小鵝快快活活在玩?！边@句歌詞時，為了讓學生能夠用歌聲更好地表現小鵝的“快活”，教師分別用“連貫”和“跳躍”兩種不同的歌聲來演唱“快快活活”這個詞，讓學生體會、辨別哪種聲音更恰當，學生一下子就從老師直觀的歌聲中找到了答案，并能用跳躍歡快的歌聲把這句歌詞唱好聽了。從學生前后不同的歌聲對比中，能夠感覺到“帶著要求唱”對表現歌曲的重要性。
三、動作輔助唱——化解學生演唱難點
在教學實踐過程中，我們往往會遇到這種情況：對歌曲的難點之處，任憑教師怎樣示范或者講解，學生還是不能很好地理解和掌握，一張嘴，不是旋律混淆了，就是音高唱錯了，致使本來一節完整的課就在這些地方“卡了殼”，帶來教學的遺憾。針對歌唱中的一些難點，如果能設計出符合學生年齡特點的動作加以輔助，就能巧妙地把難點化解掉。在《八只小鵝》的教學過程中，我就遇到了這種情況：“八”字的音高是全曲的最高音，又在歌曲的開頭，學生一下子找不到“高音DO”，歌曲活潑歡快的情緒就體現不出來。我急中生智，讓學生在“八”字這個節奏上用手做小鵝張嘴的動作。隨著小鵝張嘴歌唱的有力動作，學生一下子就把“高音DO”的音高和強拍上的力度感覺找到了，教學的一個難點迎刃而解。在歌曲的第四、五樂句“它們態度優雅，看來架子很大”歌詞相同，旋律相似，學生一張嘴，就把相似的地方唱成了相同的旋律。任憑老師怎樣分析歌譜，還是有不少學生改不過來。于是，我啟發學生想象：在低音的旋律部分，仿佛是小鵝在躬身行禮；在高音的旋律部分，仿佛是小鵝在展翅高歌。在練唱這兩個樂句時，指導學生配以“躬身行禮”“展翅高歌”這兩個動作。有了形象的動作輔助，全體學生一下子就把正確的旋律找到了，并且把小鵝優雅的姿態用歌聲很好地表現了出來，這個“用動作輔助唱”的教學環節還成了課堂上的一個亮點。
四、歌曲創作唱——開啟學生音樂想象
音樂是一門極富創造性的藝術。在音樂教學中，處處都有發揮學生創造性的機會。教師應將創造力的培養貫穿于教學的全過程，啟發學生創造性地進行藝術表現。而教師要從傳統的角色中跳出來，成為學生學習過程中的“指導者”和“合作伙伴”，為學生的音樂學習創造寬松、融洽的人際環境。為此教師應該在教學過程中巧妙設計，充分調動學生的學習主動性，引導學生積極參與音樂活動，開啟學生的音樂想象力進行創作。在學會了歌曲《八只小鵝》后，我拋出了這樣一個話題：歌曲中的小鵝是那樣地快樂，那能不能在歌曲中你認為恰當的地方加進“呷呷呷”小鵝的歌聲，來更好地唱出小鵝的快樂心情呢？在得到學生肯定的回答后，指導學生小組討論，得出方案。并且和學生一起投入地進行演唱練習。經過學生創作后的歌曲，大大激發了學生的歌唱欲望，學生顯得格外地投入，歌聲也更加歡快了。接著，我又給學生創設了這樣一個情景：河對岸的小鵝聽到你們這么快樂的歌聲，也想加入你們的歌唱中來，請同學們給它們來設計一下演唱形式，好嗎？一下子，學生的創作熱情給激發出來了，有的說用“對唱”的形式，有的說用“輪唱”的方法，還有的說把歌曲的合唱部分再進行反復演唱，以達到更加熱鬧、歡快的效果。教師因勢利導，組織學生用他們設計的唱法進行了演唱。課堂里歌聲飛揚，可以感受到這悅耳的歌聲是從學生的心里流淌出來的。正是對歌曲的合理創作演唱，開啟了學生的音樂想象力。
“演唱歌曲是小學音樂教學的基本內容，也是學生最易于接受和樂于參與的表現形式。激發學生富有情感地歌唱，培養演唱的自信心，不斷提高學生的演唱能力，使他們在歌唱表現中享受到美的愉悅，受到美的熏陶?！边@是新課程標準賦予我們的責任。只要在教學實踐中，積極主動地探究，體驗挖掘歌曲中美的內涵，就能帶領學生在歌的海洋中自由翱翔，讓音樂課堂歌聲飛揚。
關鍵詞：小學音樂；課堂導入；音樂情境；背景故事；疑問
下面，筆者就結合自身的教學實踐，從創設音樂情境、引入背景故事、巧妙設置疑問這三方面對小學音樂課堂導入的方法進行
闡述。
一、創設音樂情境，渲染濃厚的教學氣氛
我們可以通過創設音樂情境導入新課，這樣，我們就能為學生創設一種與音樂內容相關的情感氛圍或場景，從而加深學生的情感體驗。經過多年的教學實踐與研究，我發現，將多媒體技術引進音樂課堂，是創設良好音樂情境的一種有效手段。多媒體技術形、聲、色并茂，具有生動性、形象性等教學特點，將它引進教學課堂，音樂教材中那些抽象的語言文字和畫面就會通過色彩逼真的畫面、動聽悅耳的聲音展現在學生面前，渲染了濃厚的音樂教學
氛圍。
比如，在學唱《彝家娃娃真幸福》這首歌曲時，我對全班學生說：“同學們，我國是一個有著56個民族的國家，彝族是其中的一個少數民族，彝族人民居住的地方風景秀麗，人們也是熱情好客、能歌善舞，現在，就請你們跟老師一起，去看看彝族的風土人情吧！”然后，我運用多媒體技術向學生展示了與彝族相關的圖片與視頻
資料，投影屏幕上色彩艷麗的畫面、動聽悅耳的聲音立即引起了學生的注意……見狀，我繼續說道：“彝族人民的生活是不是很有趣、很美好啊？那么，彝族小朋友的生活狀態是什么樣呢？今天這節課，就請你們跟老師學習《彝家娃娃真幸?！愤@首歌，好不好？”學生頓時熱情高漲地進入這一課的學習中。
二、引入背景故事，激發學生的學習熱情
愛聽故事是小學生的一大特點，故事對于他們來說有著強大的吸引力和不可抗拒力，因此，我們可利用學生的這一特點，在小學音樂的課堂導入階段向學生講述與教學內容相關的背景故事，這樣，學生的學習積極性就會被調動起來，而且會使學生明白道理、受到教育。
比如，在學習《歌唱二小放牛郎》這首歌曲時，上課開始，我對全班學生說：“同學們，今天，老師為你們講述一件發生在時期一位抗日小英雄的故事，你們都認真聽啊。在時期，有一位七歲的小朋友叫王二小，有一次他在放牛的時候，碰到了掃蕩山溝的日本鬼子，他為了掩護村子里幾千名干部和老鄉，將敵人帶進了八路軍的埋伏圈，氣急敗壞的日本鬼子將王二小挑在槍尖摔死在了大石頭上面，干部和老鄉脫離了危險，然而，年僅7歲的王二小卻犧牲了。很快，王二小的事跡傳遍了整個解放區，為了紀念他，人們創作了后來傳唱中國的兒童歌曲――《歌唱二小放牛郎》?！甭犕赀@個故事，學生臉上都露出了惋惜和感動的神情，而且眼睛眨都不眨地看著我，于是，我繼續說道：“接下來，我們就來學習《歌唱二小放牛郎》這首歌，看看歌里是如何講述這位抗日小英雄的故事的，你們想學嗎？”“想！”這樣，我通過為學生講述這首歌的背景故事，激發了學生的學習熱情，同時也對學生進行了思想上的教育。
三、巧妙設置疑問，激起學生強烈的求知欲
小學生年齡小，缺乏一定的生活閱歷和生活經驗，因而他們有著好奇、好動、愛追根溯源的心理，所以，在小學音樂課堂導入環節，我們可依據學生的這一心理特點，巧妙設置與教學內容有關而且富有生動性、啟發性的問題，從而激起學生強烈的求知欲，使學生在好奇心的驅使下，投入到音樂知識的學習中。
比如，在學習《聽媽媽講那過去的事情》這首歌曲時，上課伊始，我對學生說：“同學們，現在大家生活在一個和平的年代，衣食無憂、溫馨幸福，然而，在父母那個年代，尤其是舊時期，卻與我們現在的生活完全不同，那么，那時候他們是不是經歷了一些苦難呢？如果是，他們經歷了哪些苦難？又有著怎樣的艱苦生活？今天這節課，我們就來學習以媽媽的口吻講述舊時代痛苦生活的歌曲――《聽媽媽講那過去的事情》?！边@樣，在課堂一開始，我通過向學生提出幾個與他們親人相關而且具有疑問性的問題，激起了他們強烈的求知欲，從而使他們滿腔熱情地投入到這首歌的學習中。
綜上所述，小學音樂課堂導入方法多種多樣，我們需要依據學習內容和學生特點進行合理選擇和運用，從而達到“未成曲調先有情”的課堂效果。
關鍵詞：語言藝術表演；小學音樂；運用方法
在小學音樂課的教學過程中，教師需要充分樹立學生的主體地位，通過科學、有效的教學方法引導學生在音樂的學習道路上進行知識的獲取、技能的提高。在筆者幾年的教學經驗中，發現利用語言藝術表演在音樂課堂中的正確、有機運用，可以顯著提高學生對于音樂的學習能力和水平。本文將重點對于語言藝術表演在音樂課堂中的運用進行闡述。
一、傳統教學觀念下小學音樂課堂的現狀
由于傳統教學觀念的根深蒂固，很多小學音樂教師依舊通過循規蹈矩的方法進行授課。不管是照本宣科的記憶歌詞還是反反復復的演唱訓練，都會嚴重挫傷學生對音樂學習的主動性和積極性，進而讓學生的音樂技能無法得到真正的訓練。長此以往，會導致學生對于音樂課乃至音樂產生厭煩的心理，對學生認知和享受音樂產生不利影響。
二、語言藝術表演概述
語言藝術表演是以語言為主、表演為輔，綜合了游戲、朗誦、故事、曲藝、主持，即興說快板、三句半、繞口令、說唱、演講或音樂表演等形式與表現手段結合為一體的活動。
教師通過語言藝術表演在音樂教學上的有機應用，提高學生的學習自信，增強學生表現自我、展示自我的欲望。語言作為載體增強學生的記憶力、表達能力和溝通能力，不僅可以有效提高學生音樂課的學習效果、提高教學質量，對于培養學生活潑開朗的性格，健全人格也有著十分重要的作用。
三、語言藝術表演在音樂課堂中的運用方法
1.通過朗讀提高歌詞記憶
朗讀是語文教學的優良傳統，有助于加強學生對于文章的理解和記憶。通過朗讀，學生對聲音和文字的詞曲進行感悟，提高對歌曲的理解，對學唱時的記憶也有潛移默化的積極作用。
事實上，小學階段所有的歌曲都可以通過事先朗讀歌詞的方法讓學生進行歌詞的領悟、記憶和掌握，諸如《西風的話》《賣花生》等。學生如果在此基礎上實現有感情地朗讀或依據歌曲的節奏進行朗讀，將會起到更加明顯的作用。
2.講述故事，加深音樂理解
通過將歌曲的內容和現有的故事相結合，或者通過合理的改編將音樂作品所體現的主旨或音樂知識有機地和故事相融合，并利用學生的自主講述創設情境吸引其注意力，激發其學習興趣，加強對音樂的內涵理解和知識鞏固。
舉例而言，學習四年級歌曲《狼來了》時，就可以讓學生在課堂上講述《狼來了》的故事，體會歌曲中表現的意境，發現歌曲和經典故事的聯系，從而激發學習歌曲的興趣。另外，在教授《音調》的課程中，教師也可以通過將七個音符改編成故事讓學生進行講述、進行記憶，最著名的例子就是美國音樂電影《音樂之聲》中的歌曲。當然，教師也可以通過學生的實際狀況改編成兒歌或故事供學生講述。
3.依靠對話模仿音樂情境
小學音樂課程中很多歌曲都有對歌的成分，教師可以讓學生通過對話敘述歌詞，或者將歌詞改編成更富有語言藝術的內容讓學生進行對話表演，讓學生在欣賞或進行表演的過程中創設出歌曲所描述的情境。比如歌曲《牧羊女》，教師就可以安排男、女生各一名進行歌詞內容的對話，甚至可以在里面添加一些幽默的對話內容，讓學生在歡笑中掌握歌詞、學習歌曲。
4.多種語言藝術表演豐富音樂
除了朗讀、故事和對話的形式外，還有很多語言表演方式可以讓學生仿佛置身音樂作品所創造的環境中，零距x地感受音樂作品的內涵。
比如《多年以前》和《七個小矮人之歌》，教師可以組織學生通過直接展現或改編、聯想的方式表演白雪公主和七個小矮人的故事，體會音樂作品所創設的情境，促使學生更深層次地領悟歌曲。
不僅如此，將三年級的歌曲《小斑鳩對我說》改編成繞口令、將《十二生肖歌》用快板的形式讓學生進行表演也可以達到意想不到的效果。而《小白菜》這首歌曲原本悲涼凄苦，可以將歌詞變成說唱形式引導學生表演，風格迥異的表演形式也會讓學生在新奇有趣、眼前一亮的感受中體會音樂的神奇，進而激發學習興趣，提高教學效率和質量。
綜上所述，通過課堂上的語言藝術表演，可以讓學生更好地體會音樂的內涵、感悟音樂的美感。教師還可以在課堂上引導學生對生活多觀察、多積累，將生活和藝術有機結合。當學生以語言的形式表演出來時，他們所感受和思考的就不再局限于將歌曲或音樂哼唱出來，而是通過歌曲的狀態呈現出相應的情緒和思想，從而體會音樂的魅力。
參考文獻：
【摘 要】小學音樂課是一門深受學生喜歡的課程。音樂課的教學不僅能讓學生掌握基本的音樂技能，更能培養學生的表現力與創造力。教學的中心環節就是課堂教學，它的效率的高低將直接影響著教育質量的好壞。積極探索有效的途徑，激發學生音樂學習的參與意識，提升音樂課堂教學有效性是當前小學音樂課堂教學中面臨的重要課題。教師可以從細節入手，多方面改善教學方法，有效地提升課堂教學效率。
【關鍵詞】小學音樂；課堂教學；實踐探索
音樂教育是素質教育的重要組成部分，也是人文科學教育中的重要組成部分。課堂是提高學生音樂素能的主要途徑之一。有效提高音樂課堂教學效率可以幫助學生掌握更多的音樂知識和技能。為此，筆者結合自己的教學實踐談幾點做法和體會。
一、創設情境，提高課堂教學效率
在教學過程中，教師應該對教學情境進行積極創設，用相關的情境對課堂進行導入，吸引學生的學習興趣，激發學生的學習熱情。例如，在學習蘇少版墨西哥歌曲《拉庫卡拉查》的時候，教師可以先讓學生談談對墨西哥的認識，然后，可以為學生介紹一下墨西哥的基本概況和風土人情，給學生播放一段熱情奔放的墨西哥舞蹈，學生自然會對墨西哥產生一種向往之情，學生的學習興趣得到了激發，音樂課堂教學的有效性得到了一定的提高。音樂課的教學不能單單以教學為主，更加要結合一定的歌曲分析和情景處理，使得學生真正的參與進來，保證學生學習具有積極主動性。在小學音樂教學中，教師必須設置和教學內容符合的情境，從而讓學生保持持久的學習興趣。例如，在講授《江南好》這首歌曲時，我們可以主動為學生創設情境。在剛上課時，老師就問：同學們喜歡旅游嗎？都去過哪里？學生就七嘴八舌地說開了。然后，老師說：今天這節課要帶大家去美麗的江南。于是，一邊展開地圖，一邊指出地理位置，向學生介紹江南的文化、地域特點，從“江南水鄉”到“魚米之鄉”，激發學生對江南文化、江南旅游的向往。然后，通過多媒體，向學生展示江南美景，這種如詩如畫的教學情境，不僅能引導學生主動進入歌曲，還能將感情帶入教學中，從而提高學生學習情趣，讓課堂教學具有更大的成效。情境教學法在課程教學中得到廣泛應用，要從音樂作品的欣賞角度進行情境的設置，創造音樂作品的物質情境或者是人文情境，使學生融入其中，提高音樂教學的有效性。例如，在《四季童趣》的音樂教學中，教師要可以利用多媒體設備，對音樂內容中的情境通過flash的形式表現出來，讓學生對音樂內容產生直觀的感受，讓學生對自己四季的童趣進行描述，形成良好的互動，調動學生的熱情，使學生融入到學習的氛圍當中，提高音樂教學的有效性。
二、教法多元化，提高課堂教學效率
音樂教師在教授音樂知識時，要結合音樂的文化氛圍，要融合當地的舞蹈文化，這就需要老師有很豐富的知識。教師可以更好地對學生傳授音樂知識，讓學生更好地理解音樂。音樂教師上一堂課，要首先完成教學任務。若想完成教W任務，又要取得良好的教學效果，就需精心設計各種講解方法。不同的音樂教學內容有不同的講解方法，歌曲演唱、器樂演奏、樂曲欣賞、音樂創作等，都有各自不同的教學方法。教師需要努力探索，找到各教學內容的最佳講解方法，才能取得最佳教學效果。例如，欣賞管弦樂曲《快樂的小熊貓》時，讓學生兩人配合，手搭肩作抬水狀，伴著樂曲和小熊貓一起歡快地抬水去，隨著旋律的漸漸熟悉，活潑可愛，憨態可掬的小熊貓們匯聚一堂……這樣，學生一下子進入了角色，對樂曲所表達的內容也有了初步的理解。又如，學生免對各種節奏型，往往會出現不懂和混淆。死記硬背的效果肯定不好，教師可根據生活中的不同音響特點將節奏型歸類和比較，讓學生反復練唱和對比。如鐘鬧搖（的嗒的嗒）、機槍（噠噠噠噠，噠噠噠噠）等，增加了學生對節奏型的理解。教師還可以發動學生，采用思考、討論等方式來進行教學。教師要提高音樂課的教學質量，就應充分利用小學生的性格特征，運用多樣化的教學方法提高學生音樂學習的興趣，營造活潑生動的課堂氛圍，在教學中可以運用游戲法、故事法、表演法等有效的方法，讓他們在輕松愉快的氣氛中獲得音樂知識、技能，培養思維能力，同時也受到美的熏陶。在《音節歌》的教學中，我通過白雪公主和七個小矮人的故事導入新課，并介紹他們都是來自美妙的音樂王國，然后邀請八個小朋友分別扮演小矮人和白雪公主，教師引導學生玩一個解救小矮人的游戲，在游戲中認識了DopRepMi。在新歌學唱環節，我還引入了表演教學法，小矮人被解救出來了，可他們找不到回家的路了，怎樣送他們回家呢？指導學生認識音階，并用手勢打出，之后鼓勵他們一邊聽音樂，一邊隨音樂的情緒做表情動作。這樣，通過鼓勵學生表演，引導他們積極主動地參與音樂活動，將唱歌與表演巧妙結合，讓學生在感知音樂內涵的同時，充分展現自己的音樂潛能，激發了學習音樂的興趣，營造了生機盎然的課堂氛圍，提高了課堂教學效率。
三、重視實踐，提高課堂教學效率
在教學的過程中，教師要根據學生的心理特點注重教學的過程，發揮學生在音樂學習中的主動性，使學生主動參與到課堂音樂活動實踐中，使他們能夠對音樂具有個人獨特的感受和體驗。由于小學音樂課堂教學時間有限，很多音樂知識都不能在課堂中完成。因此，音樂教師要注重課堂教學和課外實踐的結合，提高課堂教學有效性。在組織課外實踐活動時，教師要提前設計好活動方案，給小學生提供展示自我的空間，就能極大地拓展小學生的知識面，并給小學生以鼓勵和幫助。為了改變音樂教學的現狀，我在實際工作中鼓勵小學生成立音樂學習小組，發揮團隊的力量，讓每個小學生可以在小組中快樂地成長。課外實踐還可以充分鍛煉小學生的互助合作能力以及集體觀念，淡化“教師講、學生聽”的教學模式，讓小學生的綜合實力得到更多的提升。在小學音樂課堂中，教師可以積極引導學生參與各種音樂實踐活動，讓學生參與音樂體驗，鼓勵學生進行音樂創造，從而為小學音樂課教學效率的提高提供保障。例如，在上小小音樂劇《東郭先生》這一課時，學生初步了解東郭先生的故事并感受了音樂劇的主題音調后，我就組織學生進行了這樣一項音樂實踐活動：自行分配故事中的人物角色，如東郭先生、狼、獵人、農夫、毛驢、大樹等，自行準備道具，在課堂上將第一幕內容表現出來。這樣，就給學生提供了參與音樂實踐的機會，從而轉變對音樂的學習態度，積極主動地參與音樂學習活動。通過這樣的方式能夠真正地激發學生的音樂素養，能夠真正地培養學生的音樂能力。教師要對音樂資源進行有效開發，形成具有本校特色的音樂教學模式，營造良好的音樂教學氛圍，提高音樂教學的有效性。例如，在《天下的媽媽都是一樣的》的音樂教學中，教師可以將“母親”設定為音樂主題，讓學生搜集此首歌曲以外的關于歌頌母親的歌曲，并在課上進行交流，豐富學生的音樂資源，并讓同學對歌曲進行演繹，明確自己的歌曲與課本歌曲的不同之處，提高學生的音樂鑒賞能力，促進有效性教學的實現。
【參考文獻】
[1]周麗松.《教育教學論壇》，2013（7）：209-210
摘 要：柯爾文手勢是柯達伊音樂教學法中的一個組成部分，它借助七種不同手勢和不同的高低位置來代表七個不同的唱名，在空間把所唱的音的高低關系體現出來。使抽象的音高關系變得直觀、形象。它是教師和學生之間進行音高、音準與交流的一個身體語言方式。
關鍵詞：柯爾文手勢；小學；音樂教學
如何運用柯爾文手勢更好地服務于音樂教學，我將從以下幾個方面著手：
一、巧用柯爾文手勢，讓音樂課堂“動”起來
柯爾文手勢借助七種不同手勢和不同的高低位置來代表七個不同的唱名，在平時的音階訓練中，唱“do”時，雙手握拳將手的位置放于腹部平行；“re、mi、fa、sol、la、ti、do”各音的位置將逐漸升高，唱到高音do′的位置高舉頭頂，聽著琴聲由頭頂依次逐漸下行。這樣形象、直觀的柯爾文手勢相對不同高度的音高與音樂語言來與學生交流，不斷培養學生聆聽音樂的好習慣，而且在愉快的氛圍中，讓音樂課堂“動”起來。
二、運用柯爾文手勢，建立音高概念
小學階段是音樂學習的黃金階段，也是解決孩子們音準、節奏的關鍵時期。柯爾文手勢的動作是利用從腰部、腹部到頭頂這樣一個跨度，將音高在一定程度上予以視覺化、形象化、直觀化。比如，在學唱歌曲《夢之船》一課，由于旋律八度大跳、音區的頻繁變換，這樣使孩子們很難找準音高，此時運用柯爾文手勢讓學生通過手勢輔助學唱歌譜，不僅能夠讓學生了解歌曲旋律線條的走向，更能夠讓學生直觀地體會到八度之間的高低跨度。在我們常規的音樂課堂中我們應當智慧地選擇柯爾文手勢，不是所有的歌曲都適合用柯爾文手勢輔助學唱歌曲。
三、巧用柯爾文手勢，優化合唱教學
合唱教學是小學歌唱教學中的難點，在合唱訓練中音程的訓練非常重要，在教學中培養學生用手勢表示音高的距離，幫助學生借助視覺感受音程的大小、唱準歌曲。又如，二年級《大鐘和小鐘》一課，一開始我就分聲部讓學生根據我的手勢把大鐘那種堅定有力和小鐘那種跳躍的感覺唱出來，通過反復多變的練習學生內心就會有一定的旋律走向，在此基礎上，我再讓高低聲部的學生根據我的手勢唱出來，這樣效果就會好很多，這樣讓學生邊唱邊做柯爾文手勢大大降低了合唱的難度，不斷增強了學生學習音樂的興趣。
在新課程新體系的引領下，柯爾文手勢在空間上把所唱的音的高低關系體現出來，挖掘學生自身的音樂潛在能力，培養了學生的音樂素質和審美能力。音樂課是一門美的藝術，學生就是作品中不斷跳動的音符。通過在音樂課堂中運用柯爾文手勢，讓我們的音樂課堂“動”起來！
關鍵詞：小學音樂；課堂教學；活動
一、小學音樂課教學模式
現階段，隨著課程改革的不斷深入發展，我們越來越重視學生綜合素質的培養。像音樂課這樣的輔修科目在學生綜合素質發展中的重要性也開始被正視起來。
新課標的推廣下，現階段的小學音樂課主要采取較為新穎的教學模式，例如：
1.體驗式音樂教學。在課堂中充分尊重學生的主體地位，讓學生在課堂中通過參與互動、自主學習等形式完成學習內容，充分參與到課堂中來。這種教學模式也在其他課堂中被充分應用，符合大綱和學生的學習需求。
2.信息化音樂教學。之前的音樂課，大多只能老師彈鋼琴，學生跟著伴奏學唱課本內容，這樣比較單一枯燥。現在，現代化信息設備被帶入音樂課堂，多媒體設備能更全面、更快捷地將不同國家、不同風格的作品帶到學生眼前，豐富課堂內容的同時開闊學生的眼界。
二、小學音樂課有效課堂活動的前提
有了好的教學模式，能幫助老師保證課堂教學內容的順利進行。但同時我們不能忽略課堂活動這樣的細節問題。有效的課堂活動可以讓原本充實的課堂更吸引學生的注意力。
在我們的日常教學中，如何發掘有效的課堂活動？怎樣將課堂活動變得有效呢？
1.讓學生動起來。音樂課上，更多的時候學生是坐在座位上演唱、欣賞。這樣很容易就因為一時的分心而錯過課堂內容。所以，有效的課堂活動最重要的就是讓學生動起來。
2.課堂活動要有趣味性。一味地欣賞枯燥的交響樂或者講授樂理知識，對于小學生來說難度過大，容易讓學生對課堂失去興趣。具有趣味性的課堂活動可以幫助老師抓住學生的課堂注意力。
3.活動要簡單易操作。課堂中的課時有限，課程進度也有明確要求，所以，在進行課堂活動時一定要注意活動的可操作性和時長。節省課堂時間的同時，讓學生充分利用課堂。
三、小學音樂課課堂活動分享
接下來，筆者結合實際教學簡單地分享幾個比較實用簡潔的音樂課小活動。
1.聽音識名人。將不同作曲家相同風格的音樂分別播放給學生進行賞析，并講解其中的分別。將學生編分小組，仔細聽老師用鋼琴重新演奏，說出對應的作曲家名字。
2.音樂大風車。講解完樂理知識后，讓學生跟著音樂節奏一個接一個地起立圍著教室跑一周回到座位落座。當音樂停止時，剛剛落座的學生需要回答老師的樂理問題。
3.你來指揮我來唱。講解完基本的指揮手法后，用“擊鼓傳花”的形式選出一名學生到臺前指揮，然后下面的學生要根據指揮，正確演唱制定曲目。
正確的課堂模式，配合豐富的課堂活動，一定會讓音樂課堂變得高效，并且充滿趣味。豐富學生校園生活的同時，也讓學生更牢固地把握審美標準。
參考文獻：
關鍵詞：優化課堂；音樂課堂；教師角色
中圖分類號：G623.71一、教學環境的創設是優化音樂課堂的重要條件。
有效課堂教學的最終目標是讓學生成長?！芭d趣是最好的老師”，對音樂感興趣是孩子們的共性，孩子們往往把每周兩節的音樂課視為“一周最美好的時刻”。但如果我們教法呆板，一成不變，索然無味，學生就會失去學習的興趣。教師應給學生營造生動活潑的學習氣氛，能夠學生在平等、寬松、和諧的環境下愉快學習，其中音樂教室、音樂器材的運用，更能激發學生的學習欲望。把教學內容和目的任務，將難點、重點、主導思想、作品風格、音樂知識等，形象而生動地導入課的主體中去，讓每堂課都有“新鮮”感，學生的興趣越來越濃。教學中根據課型和具體教學內容采用不同的做法。導入新課時，教師把設計好的語言用抒情的朗誦、優美的語言、傳神的手勢、會說話的眼睛傳給學生，調動起學生的情感.
二、優化音樂課堂教學中改變教學模式
活躍音樂教學課堂，首先要開放組織教學環節。以往的音樂課堂往往從師生問好開始，這樣的課堂教學從一開始就顯得沉悶，學生和教師的關系叫人覺得疏遠，學生進入音樂學習狀態慢，而采取律動進教室，用音樂相互問好，開放組織教學環節，拉近了師生之間的距離，學生很快進入狀態。在教學過程中，注重學生思維的開放，使學生的想象力和創造力得到極大的發揮。如在學習歌曲時，先讓學生想象一下，看著課題，看著插圖，歌曲表現的會是怎樣的一種景象。學生的回答各種各樣，非常有意思，學生的思維也得到充分的表現。
在教學過程中，注重學生思維的開放，使學生的想象力和創造力得到極大的發揮。如在學習歌曲時，先讓學生想象一下，看著課題，看著插圖，歌曲表現的會是怎樣的一種景象。學生的回答各種各樣，非常有意思，學生的思維也得到充分的表現。用形象的比喻、擬人化的手法，鮮明的感彩，把歌曲的題材、內容表達出來。不但可以集中學生的注意力，引起他們的興趣，還能更充分地發揮學生潛意識學習的巨大潛能。例如：引入時我給同學們講了一個故事：“幾只‘可愛的’小山羊在山頂上玩耍，突然間沖出了三只‘兇狠的’大灰狼。突出小羊的可愛和大灰狼的兇狠。后來，大象、狗熊、刺猬和獵狗都聽見小羊的呼救紛紛趕來幫助小羊，大家團結起來把狼趕走了?！蓖ㄟ^這樣的導言把感彩帶給學生，使學生情不自禁地置身于情境中。
音樂課教學中只有改變傳統式的教學模式，采用靈活多樣的教學方法，注重學生個性的發展，才能真正讓音樂課“活”起來。
三、優化音樂課堂教學形成合作學習
在音樂課堂教學中的合作學習，首先要積極創造學生樂于參與的情景，激發學生想學、愿學、樂學和愛學的強烈學習興趣，精心設計教學情景，以景激趣，以趣促學，讓音樂課堂教學在活躍的氛圍中進行。
其次，師生間的合作，要真正以學生發展為目標，充分發揮學生學習主動性。師生間的合作必須建立在無權威的學習環境上，教學中教師要擺正師生關系，尊重學生、熱愛學生、相信學生，在課堂上要正確發揮自己的主導作用，真正做學生學習的組織者、合作者、參與者和學生學習的服務者，要重視積極創設和諧的學習環境，最大潛能地發揮學生的音樂才智。再次，生生合作，教師要給學生足夠的學習時間，為學生創造自助合作學習的機會，讓學生真正成為學習的主人。在實際教學中，把原來的整班學生科學劃分小組，重視組內成員性別、興趣、音樂能力方面的合理搭配，充分考慮組內成員之間音樂學習的差異性和互補性，變原來班級整齊排列的秧田式為“T型”“田字格型”“馬蹄型”“圓型”“月牙型”等多種排列方式，促進生生間的合作學習。
四、優化音樂課堂教學轉變教師角色
要讓學生從“學會”向“會學”轉變，教師必須放下師長的架子，改變傳統課堂教學的人際關系，以學生為學習的主體，教師以大朋友的身份加入，通過適當點撥，發揮向導作用，促進師生間相互交往和愉快合作的和諧關系，從而發展他們的聰明才智和健康的個性，使學生在參與、合作過程中得到素質上的提高。只有轉變教師角色才能拉近自己與學生的距離，學生就會自主參與課堂學習，在課堂上充分發展他們的個性。例如我執教的《小烏鴉愛媽媽》有課中，我試著轉變個人角色，用親切的表情語言或肢體語言，與學生融入音樂學習中，扮演烏鴉媽媽的角色引導學生理解歌曲所表達情感，按照旋律流動的美，輔以形象動作來表現樂曲情境。比如用雙手舞動來表示烏鴉的翅膀，用手上的動作來表示吃蟲子情景，讓學生跟隨樂曲節奏扮演小烏鴉和老師一起表演，讓學生扮演歌曲中的人物引發他們學習的欲望。不自覺中，學生與教師之間的陌生感沒有了，學生不僅了解了音樂旋律，還體驗到了音樂的樂趣。此外，師生之間的平等談話也是優化音樂課堂教學的因素之一。在課堂教學中，營造愉快和諧的氛圍，使學生始終被音樂營造出的愉快和諧氛圍所陶冶、感染和激勵，充分發揮音樂的審美功能，更好地完成音響感知、情感體驗、想象聯想、理解認識等一系列心理活動，在情景中放飛學生的想象，激發學生的音樂學習興趣。
一、音樂與游戲的結合
學生置于游戲之中應該是最快樂的，游戲對于這個階段的學生來說總有著不可拒絕的吸引力，他們渴望在游戲中獲得樂趣，獲得成功，獲得老師和同學的稱贊。因此，音樂與游戲的結合也是快樂教學的重要表現方式之一，科學合理的游戲設置理應成為小學音樂教學的重要組成部分。游戲的過程不僅發展了學生的智力，更拉近了師生間的距離，提升了課堂教學實效性。然而，值得注意的是，游戲教學的過程中也要注意以下幾點：第一，游戲形式應靈活多樣化；第二，游戲內容應簡單易操作；第三，游戲應激發學生的競爭意識。
二、音樂與多媒體技術的結合
高科技手段應用于課堂教學的現象已屢見不鮮。當前形勢下，小學音樂課堂教學過程中積極利用多媒體教學的輔助作用，既可以激發學生的學習興趣，又能夠在高科技手段的支持下為音樂教學提供更多的課堂學習素材，創設最佳的課堂教學氛圍，提升教師的教學質量。此外，多媒體技術不僅包含了文字和圖像，更結合了聲樂音頻與視頻的效果，在提供視覺享受的同時也是現代化課堂發展的必然要求。新奇有趣的畫面，極具震撼效果的視聽，正是當前小學音樂快樂教學的指向所在。
三、音樂與興趣的結合
興趣是最好的老師。只有在科學的興趣指導下，才能從根本上促進小學音樂教學工作的有序開展。作為一門藝術類科目，音樂課程給予學生的應是一種感官享受與審美情趣的完美結合，力求在不斷進步的過程中讓學生真正學會在音樂欣賞中體驗音樂帶給他們的無限樂趣。學生的興趣不盡相同，教師應通過不同的方式來了解學生的興趣所在，再以這些為依據開展自身的教學設計。找到興趣之后積極參與是關鍵，只有參與到活動中去，才能將興趣轉化為學習的動力，進而提高自身的音樂修養。
四、音樂與唐雪婷動手能力的結合
音樂帶給我們的絕不僅僅是聽覺的享受，它對于學生創造能力的發揮也起到了積極的促進作用。小學音樂教學中關于打擊樂器的講授對于學生來說是新奇有趣的，也是音樂基本實踐技能在小學音樂教學中的實施過程。在快樂教學的理念指引下，教師可充分發揮學生在課堂學習中的主動性，鼓勵他們通過自己的努力自己動手制作打擊樂器。課堂上，教師可安排學生用自己制作的打擊樂器來演奏某段旋律，甚至可以讓學生自我即興發揮演奏一段旋律，這對學生來說都是一種嘗試和突破的過程。制作材料可以是簡單的，例如小瓶小罐或是鉛筆盒、小竹筒等，然而學生卻可以在這一過程中充分發揮自己的想象力和動手能力，盡全力完成自己的“作品”。音樂教學中，課堂教學的情境是極其重要的。教師應充分利用各種教學輔助工具來體現出音樂教學的趣味性和啟發性，鼓勵學生在學習的過程中積極拓展思維，大膽想象，敢于創造。這不僅大大提升了學生對于音樂學習的興趣，同時也是快樂教學理念在課堂教學中的有效實踐。
對于基礎教育階段的學生來說，課程實施的目的絕不僅僅是一種知識的灌輸過程，而應在于基本能力的訓練和培養，在學生在自我實踐的過程中體會成功的喜悅?？鞓方虒W正是從這樣的角度出發，抓住學生的心理特征和基本認知規律，讓學生真正感受到學習的樂趣，實現寓學于樂的教育目的。小學音樂課程的講授關鍵在于課堂氣氛的營造，積極樂觀的課堂環境不僅能夠舒緩學生的緊張情緒，更能促進學生音樂技能的提升，提高自身的音樂素養，獲取知識的過程同時也是情感的培育與體驗過程。
作者：唐雪婷 單位：內蒙古呼倫貝爾市海拉爾區頭道街小學
