時間：2022-06-09 15:24:43
開篇：寫作不僅是一種記錄，更是一種創造，它讓我們能夠捕捉那些稍縱即逝的靈感，將它們永久地定格在紙上。下面是小編精心整理的12篇二年級美術教學總結，希望這些內容能成為您創作過程中的良師益友，陪伴您不斷探索和進步。
撰寫人：___________
日
期：___________
__年在這一個學期中，根據我校的實際需要，我擔任了二年級三個班的美術課教學。我對一個學期中的二年級美術課教學工作總結如下：
一、學生情況分析(二年級學生，有以下特點：)
1、學生有濃厚的繪畫興趣。
2、學生已具有一定的分析判斷能力和造型表現能力，能進行完整的畫面構思、表現。
二、教學工作
在教育教學工作中，我認真遵循美術教育原則，根據學校的實際情況以及學生的年齡特征制定出切實可行的教學計劃。同時在課堂上認真上好每一節課，把自己所學的知識盡心的傳授給學生，使學生學到了美術的基本技能和技巧，同時也學會了判斷美和創造美，提高了學生的審美能力。在教學中，我注重激發學生學習美術的興趣。我認為興趣是學習美術的基本動力，我充分發揮美術教學的特有___力，使課程內容形式和教學方式都能激發學生的學習興趣，并使這種轉化成持久的情感態度。同時將美術課程內容與學生的生活經驗緊密聯系在一起，強調了知識和技能在幫助學美化生活方面的作用，使學生在實際生活中領悟美術的獨特價值。使學生形成美術素養。在美術教學中，我還注重面向全體學生，以學生發展為本，培養學生的人文精神和審美能力，為促進學生健全人格的形成，促進他們全面發展奠定良好的基礎因此，我選擇了有利于學生發展的美術知識和技能，結合過程和方法，組成課程的基本內容。同時，要課程內容的層次性適應不同素質的學生，使他們在美術學習過程中，逐步體會到美術學習的特征，形成基本的美術素養和學習能力，為終身學習奠定基礎。
三、教學措施
1、遵循審美規律，多給學生感悟藝術作品的機會，引導學生展開想象，通過比較的、討論等方法，引導學生體驗、思考、鑒別、判斷，提高學生審美趣味。
2、重視激發學生的創新精神和培養學生的實踐能力，積極為學生創設有利于創新精神的學習環境。
3、加強師生的雙邊關系，即中是教師的教，又重視學生的學，確立學生的主體地位。
4、采用多種教學方法，利用現代化的教學儀器，大膽改革。
5、改變評價方法，采用自己評價、小組評價、___評價、教師評價或家長評價，充分肯定學生的進步和發展，尊重個性差異，重視學生的自我評價，激發學習興趣。
四、師自身素質的培養
課堂之余，我認真參加了學校以及教研組___的各種業務學習，認真學習有關美術方面的知識還訂閱了教育教學刊物從理論上提高自己，完善自己，并虛心向其他教師學習，取人之長，補己之短，從而使自己能更好的進行教育教學工作，能更快地二十一世紀的現代化教學模式。
二年級美術教師學期末工作總結【二】
日月如梭，轉眼一個學期過去了。在這一個學期中，根據我校的實際需要，我擔任了美術課的教學。我對一個學期中的美術課教學工作總結如下：
一、思想政治
忠誠于黨的教育事業，熱愛本質工作，認真遵守學校的規章制度，服從領導的安排，工作上兢兢業業，愛校如家，對學生以身作則，言傳身教。
二、教學工作
在教育教學此文轉自___工作中，我認真遵照《教學大綱》的要求，遵循美術教育原則，根據學校的實際情況以及學生的年齡特征制定出切實可行的教學計劃。同時在課堂上認真上好每一節課，把自己所學的知識盡心的傳授給學生，使學生學到了一定的基礎知識，掌握了美術的基本技能和技巧，同時也學會了判斷美和創造美，提高了學生的審美能力。在教學中，我注重激發學生學習美術的興趣。我認為興趣是學習美術的基本動力，我充分發揮美術教學的特有___力，使課程內容形式和教學方式都能激發學生的學習興趣，并使這種轉化成持久的情感態度。同時將美術課程內容與學生的生活經驗緊密聯系在一起，強調了知識和技能在幫助學美化生活方面的作用，使學生在實際生活中領悟美術的獨特軍裝價值。使學生形成基本的美術素養。在美術教學中，我還注重面向全體學生，以學生發展為本，培養學生的人文精神和審美能力，為促進學生健全人格的形成，促進他們全面發展奠定良好的基礎。因此，我選擇了基礎的有利于學生發展的美術知識和機能，結合過程和方法，組成課程的基本內容。同時，要課程內容的層次性適應不同素質的學生，使他們在美術學習過程中，逐步體會到美術學習的特征，形成基本的美術素養和學習能力，為終身學習奠定基礎。
三、自身素質
課堂之余，我認真學習有關美術方面的知識，因為我不是專業的美術老師，所以我虛心向別的老師學習，請教，取人之長，補己之短來提高自己，完善自己，從而使自己能更好的進行教育教學。
全面貫徹黨的教育方針，落實素質教學的目標，深化教育教學改革，認真貫徹落實新的課程標準，牢固確立培養學生創新精神和實踐能力為根本的素質教育觀念，引導全組教師把新的教學理念轉化為教學行為。
二、教學工作
1、有計劃、有目的的組織好每大周一次的教研活動，明確音樂、體育、美術教育改革方向，提高對音樂、體育、美術教育規律的認識。
2、督促檢查全組教師提前備好一周的教學課程，寫好教案，統一本學科進度。
3、開展教學研討活動，提升自我綜合素養。認真研究《課程標準》，組織教師學習本學科課程教學要點，深刻理教材，做好測試工作，并進行質量分析。
（一） 體育工作方面
1、加強業務學習，認真備課上課，結合我校的學生及場地器材的實際情況，做好教材、進度的統一，教學目標明確、安全措施落實，重點、難點突出。
2、落實課堂常規，牢牢樹立“健康第一”的指導思想，以人為本，重視學生的主體地位。
3、上課前充分準備好場地器材、布置合理整齊衛生良好的教學環境。加強安全教育，防止傷害事故發生。
4、利用課外體育活動課，積極組織好學生的課外體育活動。
5、抓好課間操的做操質量，做操時要求動作整齊到位，班主任、檢查評分員、體育教師到崗盡責。
（二）藝術工作方面
1、組建課外藝術小組活動，培養藝術特長生。
2、籌備添置藝術教室設備，爭取音樂課、美術課以及舞蹈隊、美術小組的活動能用上專門教室。
三、場地器材管理
1、協調好器材的使用、保管。
2、每位教師在上課前后登記好體育器材原有數量和現有數量，違章損壞物品要按有關賠償制度賠償。
3、要充分合理使用體育場、館及各類體育器材的使用，物品使用結束后要歸還原處。
四、 主要工作安排
九月
1、制定學期教學計劃、 教研工作計劃 全組教師
2、《國家學生體質健康標準》測試工作安排 曹繼鋒
十月
1、校秋季田徑運動會籌備 曹繼鋒
2、美術研討課 劉漢軍
十一月
1、校高二年級男子籃球運動會籌備 昌倫雄
2、體育研討課 汪中義
十二月
1、體育研討課 李中元
2、音樂研討課 顧文慧
元月
1、撰寫學期教研工作總結； 全組教師
2、撰寫論文，選拔優秀論文參加上級各類評比；
3、教學反思 曹繼鋒
競賽活動安排
1、10月上旬廣播操比賽
2、10月中旬教工籃球比賽
3、10月中旬校秋季田徑運動會
4、10月下旬市中學生田徑比賽
5、10月下旬高二年級男子籃球比賽
6、11月上旬高一年級拔河比賽
7、11月中旬高一女子跳繩比賽
一、問題的難易
美術課堂教學有其獨特的特點,一般一節課前半段是知識性學習,后半段是技法性實踐。問題的設置多集中在知識性學習階段,這一階段學扎實了,技法性實踐就易于解決。美術課堂教學中問題的難易要根據教學中的重難點,根據學生的知識水平、理解能力、思維能力的實際情況而定。這就要求教師在備學生時,全面評估相應年齡段的學生相應的認知水平和相應的理解分析能力。教師必須善于設計問題,提出的問題不能太容易,而要讓學生經過一番縝密的思考才能形成正確的答案;也不能太難,否則易讓學生被問題搞糊涂甚至嚇倒,產生畏學厭學。
例如:在一節二年級《七彩虹》一課中,學生欣賞了不同色調的畫面以后,筆者設置了一個問題:說說每一種顏色象征了什么?學生面面相覷,回答不出來。這個問題對于二年級的學生顯然過難了,“象征”是個很抽象的詞,學生不容易理解,同時由于學生的色彩知識、語言表達能力有限,因此無法準確說出心里的感受。這個問題如果放在五年級就較為合適,五年級學生已有了一定的色彩知識積累,語言的表達能力也較強;或把這個問題改為“說說每一種顏色讓你聯想到什么?”就較適合二年級的學生。
在設置問題時,要立足于或略高于學生原有知識水平,讓學生運用已有知識觀察、思考、分析、概括、總結解決問題,使學生能夠把現在所學的知識同以往所學的知識融會貫通,內外結合。這樣學生的能力才能逐步形成,才不會讓“美術可以促進學生觀察能力、分析能力、概括能力、表現能力的發展”成為紙上談兵。
二、問題的大小
教師是新型師生關系中學生學習的助學者,是平等中的首席。教師設置的問題要體現出教師的引導、導向作用,根據教學目標的需要問題該大時要大,也就是要寬泛;該小時要小,也就是要具體,有明確的指向性。
1.“大”問題
當我們需要發散學生思維,使學生在開放的環境下思考出多個答案,答案不唯一時,需要全體學生廣泛參與討論時,設置的問題要大、要寬泛。
2.“小”問題
當我們需要學生集中注意力掌握教學目標中的重難點時,需要學生準確認知、感知某一知識點時,設置的問題要小、要具體,有明確的指向性。
三、提問的時機
美術教學過程中,提問的時機也很重要。不同的問題在不同的時機、同樣的問題在不同時機進行提問,效果都是截然不同的。提問的時機要注意“三恰當”。
1.恰當在教學重難點處設疑
由問題激發學生的好奇心、求知欲,調動學生積極思維解決問題。例如:七年級《中國結》一課中,教學難點是盤長結的做法。筆者在學做之前請學生觀察圖片并設問:“請同學們觀察這枚中國結――盤長結,它有什么特點?為什么叫盤長結?”在學生思考回答的基礎上筆者進一步歸納講解,“長”同“腸”,具有彎彎曲曲迂回婉轉的特點;佛門八寶之一,代表回環貫徹、永生不滅的最高境界;象征千回百轉、綿綿不斷、相依相隨、永無終止、永恒綿綿的情愫。學生此時融入了情感,知其然且知其所以然,再學習盤長結的做法就興致盎然。
2.恰當在課堂氣氛不活躍時設疑
學生的學習注意力、學習興致在一節課中會相對地有和低谷,教師感到學生學習興趣低落時,要設置難度相對不大的問題,引導學生思考,活躍思維,激發學生的學習興趣。
3.恰當在課堂開始或結束時設疑
在課堂開始時設置問題,回顧以前知識,可以由淺入深,使學生思維逐步展開、興奮。在課堂結束時設置問題,可以使學生總結概括自己學習到的知識,加深印象;也可以進一步拓展學生思維,讓學生在課堂以外尋求更多的不同答案,使知識延續到課堂以外。
四、問題的精心預設與動態生成
課堂教學是一個有目的有計劃的活動,備課時要有一個清晰的思路、理性的思考安排。對于每一個關乎教學知識點之處,都要精心預設符合學生認知水平、理解能力、思維能力、分析能力的問題,以起到“啟迪學生智慧,引發學生思考,引導學生運用已有知識思索,發現問題,尋找規律,解決問題的作用”。這就要求教師備課時“精心預設――預約精彩”,教學時能夠將預設“動態生成――演繹精彩”。
美術教學本身就注重學生的感受、體驗,更強調學生個體的感受。教師的精心講解預設并不能涵蓋所有學生的觀點、感受,因此,備課時對各教學環節的預設要留有“彈性”,正視生成與預設之間的沖突,敢于給生成留出空間,就像寫意國畫中的“留白”,不要太飽滿,要給學生自己發問、思考留下空間,給學生充分想象、張揚個性留下空間。這個空間主要體現于學習過程、情感傾向之中,捕捉“一石激起千層浪”的契機,創造“萬紫千紅總是春”的教學境界。
真實的教學情境是具體的、動態的,在教學過程中要關注學生的能動性、創造性和個體之間的差異性,尊重學生的獨立人格和思想,充分發揮教師的教學機智,進行恰如其分的引導,充分利用動態形成的新資源,把握機會,進行更富有創意的教學活動。
如果沒有課前精心的預設,就沒有課堂生成的精彩。教師應“著眼于整體,立足于個體,致力于主體”,真正關注學生的發展,更多地為學生的“學”而預設,將嶄新的理念預設在教學預案中。強調預設,又不迷信預設,不受預設的束縛,在“預設”中體現教師的匠心,在“生成”中展現師生智慧互動的火花,不僅在“預設”與“生成”之中找到新的平衡,而且使“生成”更加精彩,更使“生成”成為課堂教學理念新的追求。
【關鍵詞】激發興趣 情境教學 繪畫熱情
愛因斯坦曾說過：“興趣是最好的老師。”興趣是最活躍的情感因素，是學生渴求知識、探索真理的內部動力。小學階段的美術教育，正是學習的啟蒙階段，是陶冶學生的審美情趣，培養學生繪畫表現能力的基礎階段。那么，在美術教學中，如何激發小學生的學習興趣，就成了我們小學美術教師必須關注的問題。課堂上教師如何根據教材內容，運用各種教學方法，來激發學生學習美術的興趣？筆者通過教學實踐，進行了初淺的探討。
一、創設引人入勝的情境，激發學生繪畫靈感。
在二年級下冊《頭飾制作》新課伊始，我為學生描述了《森林里的音樂會》的童話故事，學生的情感漸漸的溶入了故事情節，故事講完了，學生一動也不動，似乎還沒有從故事情節中走出來。稍停片刻后我宣布：“今天，我們來做故事中小動物的頭飾，做完后，我們來表演剛才的故事情節好嗎？”學生的情緒一下沸騰了，都忙著精心設計自己的角色，極大地激發了他們的創作熱情，學生們所設計的頭飾極為符合故事情節的需要。接下來的情境表演，更是聲情并茂，成為本課的又一個亮點。學生在這節課里所得到的不僅僅是一個精美頭飾的繪制方法，而是對真、善、美最深切的體驗。
又如在二年級下冊《我喜歡的鳥》新課導入時，我先請學生欣賞音樂《百鳥朝鳳》，隨著音樂的播放，學生們的興趣一下子就上來了，因為他們已經猜出本節課學習的是他們喜歡的動物了，在學生作業時運用課件播放了優美抒情的音樂，創設了理想的氣氛，為學生的發展性學習提供寬松的環境，從而學生在悠揚的樂聲中專心地、快樂地完成了作業。
因此為學生創設富有情趣的情境，能激發了學生強烈的求知欲望，使學生饒有興趣的進行繪畫創作。
二、將游戲引入課堂，增強學生學習熱情。
把游戲引入課堂，寓教學于游戲中，可以使學生在輕松愉快的學習活動中掌握知識。美術課中利用動手繪畫、剪紙、折紙、撕紙、粘貼等教學內容進行美術教學，適應孩子的年齡特點，適當安排一些類似游戲的課程，使學生在玩中學習到更多的知識。如在教學二年級下冊《我的收藏卡》時，我宣布：“同學們，我們的DIY收藏卡屋要對外展覽啦！大家一起動手做自己喜歡的收藏卡吧！”讓學生自己根據制作的主題分小組，并給小組命名，如：鮮花朵朵組、動物王國組、卡通動漫組等，讓學生利用廢舊材料設計收藏卡，孩子們在小組內饒有興致地剪剪貼貼，將設計的收藏卡制作出來，課后領學生參觀大家做好的收藏卡。整節課學生興趣盎然。
在講《卵石動物造型》時，我準備了各種動物的玩具放在一個盒子里。首先向全班宣布：“我們先來做一個游戲好嗎？”學生一聽到做游戲，干勁就上來了。接著我請了5位同學到講臺來，先把眼睛用布蒙上，然后每人發一個玩具讓他們摸摸，要他們比賽猜一猜自己拿的玩具是什么動物，有什么特點。這時課堂一下活躍起來。很快，學生就摸出了是什么動物，特點也講得很完整。這樣一來，學生對此產生濃厚的興趣，同時也解決了這一節課的教學內容中分析動物特征的這部分教學內容。再讓學生根據不同的形狀卵石，創作可愛的動物造型。有前面的教學鋪墊，學生在愉悅的心情中做起來更得心應手，使學生產生靈感，妙筆生輝。
三、運用激勵性評價，激發學生學習興趣。
美國心理學家詹姆斯說：“人最本質的需要是渴望被肯定。”老師的一句表揚的話，一次信任的目光，一種贊許的眼神都會使小學生信心倍增。在老師的激勵下，一盆鮮花，一座房子，一片樹林，甚至一只小羊，它們都會成為學生創造的材料，引發兒童的創造興趣。每節課，把好的作品和有進步的作品貼出來展示給大家看，這樣能使學生增加繪畫的信心和熱情，為下一次作業奠定良好的心理基礎。學生的作業受到教師稱贊，特別是作為優秀作業展現給大家看，他們的心情是無比興奮的，這將成為巨大的推動力促使他們以更大的熱情投人到下一次的學習活動中去。
四、開展各類比賽活動，點燃學生創作激情。
根據學生的好勝心，比賽最能激發他們的學習興趣。在教學中，教師要面向大多數學生，為學生創設一個競爭和成功的機會，恰當地開展一些有益的比賽活動，用競爭來激發學生的創作興趣，如：每節課的總結，可以將優秀作品挑選出，及時給予表揚，并將這些優秀作品或貼于學校的櫥窗內，或到班上的QQ群空間里，讓學生獲得成就感。常此這樣，學生創作的激情也被點燃了。
總之，在課堂上激發學生學美術的興趣方法很多，需要教師在平時的教學中不斷地探索總結。讓學生在愉快、輕松、自由的學習環境里陶冶情操，讓他們在繪畫的天地里得到美的啟迪，從而培養學生的審美能力和創造能力。
參考文獻
[1]《美術新課程標準解讀》北京師范大學出版社2002年5月出版
路徑一：從拓展型課程入手，落實“體育、藝術2+1項目”
為落實“體育、藝術2+1項目”，許多學校加強了大課間活動和興趣小組活動，但由于缺少深入思考和科學論證，實施方案簡單，過于重視形式而脫離了學校辦學實際，忽視了學生的發展需求，故“2+1項目”開展不甚理想。將“活動”課程化，從課程建設的角度開展“2+1項目”，提升“活動”品質，使之更持續、更有效，不失為一種有效的解決路徑。
東莞松山湖中心小學以生命哲學為基礎，建構起由基礎型課程、拓展型課程和體驗型課程組成的“三位一體”課程體系。基礎型課程關注精神生命，強調情知互動，拓展型課程關注自然生命，倡導“技趣互促”；體驗型課程關注社會生命，追求“道行互通”。精神生命、自然生命、社會生命，共同構成和諧的人、完整的人。
“三位一體”課程體系重建，實現了將“給定的課程”改造為“內生的課程”的深度變革。其中，拓展型課程是把綜合實踐活動、地方及校本課程進行整合，再劃分為“五個一”，即“一手硬筆好字”“一些文雅氣質”“一種探究習慣”“一門興趣愛好”和“一項健身技能”。學校以“一門興趣愛好”課程和“一項健身技能”課程定位、管理和實施興趣小組活動及大課間活動的開展，課程直接指向“體育、藝術2+1項目”。
1.課程內容和項目選擇
“一門興趣愛好”課程主要從音樂、美術學科拓展而來，分為普及層次和提高層次。普及層次為葫蘆絲、紙藝兩個項目，在一、二年級的興趣課開展，每周一課時；提高層次包含葫蘆絲、紙藝、舞蹈、表演唱、陶藝等20多個社團，在三至六年級的興趣課開展，每周兩課時。葫蘆絲作為我國民族民間樂器，為大眾所周知，有耳熟能詳之親切。葫蘆絲音色優美，演奏較易，小巧輕便，便于攜帶的特點，是音樂集體學習的上選樂器，與新課標推廣民族音樂的宗旨不謀而合。紙藝作為一種大眾化藝術表現形式，學習材料簡單方便，對場地工具的限制小，易于操作推廣。學校將紙藝項目統整為折紙、剪紙、紙塑、紙雕四個內容。
“一項健身技能”課程主要是從體育學科拓展而來，課程以陽光體育大課間活動的形式開展，項目選擇是毽球和跳繩，在大課間活動課開展，每天一小時，全體學生參與。毽球和跳繩都是我國傳統運動項目，其最大特點是簡便易學、運動量和運動強度適中、易于普及。
2.課程資源
通過對葫蘆絲、紙藝、毽球和跳繩項目的內容與技術難度的深入研究，開發適合學校實際的教學資源。例如，跳繩項目有跳長繩和跳短繩之分，長繩適合集體開展，短繩每個人都可以練；短繩有速度跳和花樣跳，小學生正處在身體快速發育初期，速度跳的技術要求容易對小學生的膝蓋和脊椎的生長造成不利影響，因此，選擇花樣跳；花樣跳有單人跳、雙人跳和多人跳等形式，選擇先單人跳后雙人跳再到多人跳；技術動作有單搖、雙搖、交叉搖等，學校選擇先單搖后雙搖再到交叉搖（見表1）。學校按照這些項目技能的學習難度，從易到難編寫了校本教材《陽光體育?文武秀》（毽球、跳繩教材）和《紙藝?葫蘆絲》。
3.課程師資
為保證課程教學順利實施，學校每學期都有計劃地開展葫蘆絲、紙藝、毽球和跳繩的師資培訓。培訓策略如下：一是“走出去”，到這些項目開展的比較好的地區或學校學習培訓；二是“請進來”，請專家、教師來校任教員，先對部分教師培訓，然后對全體教師普及培訓；三是開展“磨課俱樂部”活動，成立“項目磨課小組”，鼓勵有特長、興趣濃的教師先行一步；四是學科教學聯動，利用音體美課堂教學聯動教研，提升教師在這些項目技能上的專業素養。
4.課程管理
學校成立課程組，負責管理項目的開展，包括教學方法指導和教學技能培訓，以及教學計劃、總結、社團花名冊、考勤表、期末測評表、評優表、宣傳活動、成績匯總等各項工作的檢查落實。課程組對培訓的教師進行考核，通過的教師可領證書，具備教學資格，特別突出的教師勝任授課，學校頒發聘書，領證上崗。
5.課程評價
學校以關注學生發展為落腳點，不以成敗論英雄，不只看最后的結果，更關注學生在學習過程中的體驗和提高。課程組按照項目技能難易度列出每個年級的技能達標要求，并制定“項目三維”評價目標，即葫蘆絲課程：演奏儀態、演奏技能和演奏情感；紙藝課程：制作規范、制作技能和生活應用；毽球和跳繩課程：鍛煉習慣、運動技能和身體素質。教師在日常活動和學期末依據評價標準對學生進行檢測和定級。
東莞松山湖中心小學“全人課程”中的拓展型課程，以課程建設的理念、方法和策略實施“體育藝術2+1項目”，有別于一般意義上的“活動”形式。它有階梯發展的教材內容和教學目標，有明確的課時和充足的師資保障，有清晰的教學指南和層級評價標準，并建立了較為完善的課程管理制度。拓展型課程實施幾年來，學生在“2+1項目”上的技能學習獲得顯著提高。
路徑二：從基礎型課程入手，探索“1+X”教學
技能的形成和掌握，是提升素養的關鍵所在，而技能的形成必須通過長時間的練習來獲得。現階段的音體美教材，各項目內容的學習，基本上都是按照從易到難的梯度以不同的課時數分解到各年段各學期落實的，“面廣”而“點散”，不利于技能的形成。以嶺南版小學美術教材中關于泥塑、水墨、版畫項目的學習為例，各項目分布到不同學年段，每學期也就只有2～3課時。在實際教學中，教師常因課程能力和課程意識的不足，不能很好地上下、前后貫通教材，理解編者意圖，導致課程各項目的學習前后失聯、上下脫節，每項內容都只能是蜻蜓點水，簡單地“了解和嘗試”成了每個項目內容的學習結果。淺嘗輒止無法形成技能，更無法促進素養的提升，音體美課程的“面面俱到”，最終造成當下“博學而無術”的狀態。由此可見，音體美“博學無術”的根在于學科教學自身，真正解決問題必須從音體美課堂教學入手。
東莞松山湖中心小學完成學校課程再造的過程中，音樂科組嘗試將葫蘆絲與音樂學科的深度融合。目前，音樂課堂教學成了葫蘆絲教學的主陣地，而“一門興趣愛好”課程逐漸演變成了配角。從前年開始，東莞松山湖中心小學嘗試實施音體美“1+X”教學。“X”指跑、跳、投、寫、畫、剪、唱、演、識譜等音體美基本技能，“1”指專項技能。在音樂學科，“1”即葫蘆絲；在體育學科，“1”即毽球和跳繩；在美術學科，“1”即紙藝。“1”是抓手，通過把這個看得見、摸得著的“1”整合進音體美課堂教學，帶動學生體育、藝術素養的全面提升。
1.內容整合
“1+X”專項技能進課堂，并不是在音體美原有課程內容之外的重復或增加，而是在遵循國家教育部門要求的前提下，通過對原有的國家、地方、校本課程在教材、課時以及課程管理上不適合學校實際的內容進行的重組和優化，重新編寫了適用于1～6年級的《文武秀》（跳繩、毽球的教材）、《紙藝》和《葫蘆絲》教材。“1+X”教學是在學校課程體系的統籌下，以課程的定義把葫蘆絲、毽球、跳繩和紙藝等項目技能的學習內容整合到音體美課堂教學中，面向全體學生普及專項技能。以紙藝內容的整合為例，學校現使用的嶺南版小學1～12冊美術教材，涉及紙藝內容的有80多課，是繪畫項目之外編排最多的內容。但是，在課時的分配、難易梯度的安排、材料綜合的選擇、技能培養的系統性以及學生生活實際的影響等方面缺少整體思考，導致學生六年的紙藝內容學習差強人意，沒能真正形成紙藝技能。學校美術科組把當下各版本小學美術教材中關于紙藝教學的內容進行梳理和篩選，將紙藝教學內容統整為折紙、剪紙、紙塑和紙雕四大類，按照難易梯度、技能培養的循序漸進，編制適合各年級學習的內容，替換和優化現有美術教材中不適合學校教學和學生學習的內容。
2.教學整合
在專項技能的教學上，主要有集中教學、單元教學和整合應用教學三種策略。紙藝教學主要以單元教學為主；葫蘆絲、毽球和跳繩在一二年級入門階段以集中教學為主；整合運用教學根據需要貫穿各專項技能即“X”教學的始終，如在體育課堂上，將毽球和跳繩技能融合進課前準備及課后放松活動以及課間游戲環節等。以葫蘆絲項目教學為例，在開展的初始階段，即入門階段，主要采用集中教學的方式進行，在一、二年級集中進行識譜教學和葫蘆絲指法教學。到了三、四年級，結合音樂課堂教學內容和生活中喜聞樂見的樂曲，進行葫蘆絲整合應用教學。六年下來，學生葫蘆絲演奏水平顯著提高，人人都能吹奏一手優美的葫蘆絲樂曲。
3.時間整合
依據各專項技能教學策略的選擇，在課時安排上有集中、有分散、有融合。例如紙藝教學主要采用單元教學方式，在每學期的第三周開始，連續四周時間開展紙藝教學，強化紙藝技能的學習；葫蘆絲和毽球、跳繩項目在一、二年級，每周單獨用一節課的時間進行技能基礎入門教學，同時，積極進行專項技能整合應用教學策略的研究探索，鼓勵教師在日常教學中融入專項技能的學習內容。
4.評價整合
把“1”整合進音體美課堂教學后，在課程評價上進行整合。音體美學科測評分為兩大塊：一是學科學習測評，占總分值60%；二是“1”的評價，及專項技能測評，占總分值的40%。兩者相加，組成課程學習的評價分值。通過整合，改變了以往音體美課程評價“務虛”的傾向，讓評價落到了實處。
“1+X”教學的實踐研究，在短短兩三年時間里就顯示出強勁活力。現在，學校里的每一個孩子都會紙藝，會吹葫蘆絲，會跳繩和踢毽球，學生的體育、藝術素養獲得長足進步。通過“1+X”教學研究，教師的課程能力和課程意識也得到快速發展。教師能夠逐漸將實踐“1”的課程思維移植到每個“X”的教學研究上，有效地促進了“X”的教學。“1”和“X”互為依托，共同進步，音體美課堂教學真正從“博學無術”向“博學有術”轉變。
東莞松山湖中心小學音體美“二次課改”路徑的探索實踐，是在“全人課程”體系的框架下、以課程建設的理念推進實施。路徑一以活動為主要開展形式，影響其普及與持續性方面的因素較多，故提出活動“課程化”的實施策略，以提升其品質與內涵；而路徑二以課堂教學為主，課外活動為輔，做到了面向全體，持久而穩定。兩次路徑的轉換，從不自覺的課改行動到自覺的課程意識覺醒，自始至終都充滿著對課程理想的理性求索。兩種路徑比較，路徑二對校長的課程領導力、教師的課程意識、學校課程管理以及師資隊伍建設等都有較高的要求；而路徑一對基礎型課程音樂、體育、美術的改革力度不大，更適合一般學校參考借鑒。
歲月如梭，轉眼間一個學期又要結束了。在這一個學期中，我繼續擔任四、五年級以及二（4）二（5）的美術教學工作。在工作中我享受到了收獲與喜悅，也在工作中發現一些存在的問題。根據學校要求，我將從德、勤、能、績四方面進行總結。其總結如下：
一、德
學期初，通過學習幾位先進教師師德經驗,使我深刻的認識到小學教師師德的重要性.回想自己在上一學期的師德表現,尋找自己與他們的差距,再對照學校提出的"十要十不要''以及"五個嚴禁"認真剖析、改進。我認真參加了學校組織的各種校內培訓活動及校外培訓，還學習了學校提供的《教育的故事》和閱覽室的《中國小學美術》叢書等，通過集體培訓、聽課學習、公開課實踐等學習活動使自己在教育教學方面不斷進步。不僅豐富了自己的知識和見聞，還為自己更好的教學實踐打下了基礎。使我深刻認識到，作為一名教師,不管是課堂內還是課堂外，不應以任何方式去傷害學生的自尊心,打消學生的積極性和打擊學生的自信心.
二、勤
本學期，出全勤。
三、能
我任教三個年級十一個班的美術課，每周共計22節課，另外還有一（5）、一（4）兩個班的兒童畫教學特色活動、每周二晚八點至九點的剪紙專業隊。在日常教學中，我堅持切實做好課堂教學。課前認真作好充分準備，精心設計教案，并結合各班的實際，靈活上好每一堂課，盡可能做到堂內容當堂完成，課后將好的學生作品放在教室外的展示欄進行展示，不足的作品，我輔導學生完善。這樣使學生對美術更有興趣，同時提高學生的美術水平。另外，授課后根據得失及時寫些教后感、教學反思，以積累教學經驗。同時，我還積極和班主任進行溝通，了解學生，改進教法，因材施教。針對二年級教材內容多為手工，與我校全住校封閉式管理、材料準備困難的實際問題，我積極進行教學內容的拓展訓練，著重培養學生的繪畫技能和創新思維能力。那么對于我所負責的兒童畫教學特色活動，我采用系統性、階段性相結合的原則，短短的兩周一節課四十分鐘時間完成一張作品遠遠不夠，所以，我除了課堂內給予認真指導，有時候還利用課外看電視時間去班上輔導。在每周二的剪紙專業隊課上，開學初專門去書店購買幾本剪紙作品書，還查閱各網站，準備好各種剪紙范作圖片資料，也進行階段性教學、階段性輔導、階段性要求完成作品。
四，績
本學期我校開展了一系列的活動，“藝術節”，“陽光體育節”“讀書節”等等校內外的活動；以及個人擔任的美術工作，宣傳海報、展覽櫥窗、各科各類的展板的布置等任務。其中不僅涉及到很多的美術宣傳工作，有的更是需要我們全程積極參與創作作品。對于學校布置下來的每一項任務，我都能以我最大的熱情把它完成好，基本上能夠做到不拈輕怕重，力求優質高效。這學期多彩的藝術節，在區藝術節攝影比賽中，我所指導的六（4）班陳翰林同學獲全區小學組三等獎。在校藝術節繪畫比賽中，剪紙比賽中，攝影比賽中，多位同學獲獎。個人，聯盟校上陡門學區現場教學設計比賽中，獲二等獎。
當前，高職院校服裝專業的教學現狀與服裝產業內部分工日趨細化，以及服裝企業需求的發展之間存在銜接不暢的問題，改革高職院校服裝設計專業的教學弊端成為服裝專業能否進一步發展的關鍵。
1.我國高職院校服裝專業普遍存在的問題
1.1學生學習目標不明確
服裝專業需要與社會和市場高度的契合，但是很多高職學生在選擇這個專業的時候沒有對本專業定位有個全面的了解。所以在學習過程中不能準確地設定學習目標。同時，不同的服裝院校所設定的專業名稱也各不相同，如服裝藝術設計、服裝設計與工程、服裝設計與營銷、服裝設計與表演、電腦服裝設計與制作等。這些名目繁多的專業名稱也會造成學生就業目標的混亂。眾所周知，高職院校是培養應用型技術人才，也就是說其培養的人才畢業后要有比較高的職業技能，這是最本質和最基礎的東西。
1.2教師教學手段相對單一
在教學手段和模式上，大部分學校還是采取傳統課堂教學的模式，通過老師對學生單向的灌輸方式，沒有充分發揮學生的主觀能動性，由于學生缺少實踐鍛煉的機會，很難在學習過程中發現問題，因此教師也無從幫助學生提高專業能力。以服裝工藝課為例，大部分學校的教學方式是老師將學生集中起來開始做示范，在示范的過程中插入老師認為必要的講解，做完示范后學生自己進行練習，在練習的過程中有什么不懂的向老師提問。這種教學方法有他自身的優勢，比如說學生能夠非常直觀的看到整個操作過程。但是也有其固有的問題，就是成效沒有預期的那么好，大部分學生是沒有過目不忘的本領的，所以當老師做完示范后，比較靠前的一些環節學生就產生了遺忘。同時每一個工藝要點學生只是象征性地做過一次，到了真正做設計與制作的時候學生早已經忘記，導致設計作品的工藝呈現慘不忍睹。當這些問題比較多的時候，學生就會出現煩躁情緒，導致整個設計過程的失敗。
1.3學生的學習興趣不高
在高職院校有一個比較嚴重的問題就是學生學習興趣不足，在剛進入學校的時候就缺乏對本專業的了解，也不去關心自己未來的專業方向。當然這里面有多個方面的原因，比如有一部分學生之所以選擇這個專業完全是聽從家長的意思，學生自己對專業的選擇沒有主見；也有一部分學生對該專業不了解，進入學校經過一定時間的熟悉之后，發現現實情況和自己的預想有差異，所以原本的興趣就逐漸淡了下去。還有主要的一個原因是因為服裝專業自身的教學設置不合理。教學內容與現實脫節，學生聽到的東西無法獲得感性的認識，學生的專業技能不能得到有效地提高。教學形式過于枯燥，不論是課堂講授還是實踐，都不斷的重復以往，不能很好的吸引學生的注意力和興趣。
鑒于以上這些問題的存在，筆者作為服裝專業的教研室主任，一直在思考如何解決這些問題，從而提高服裝專業的整體教學質量。受到美國的一個系列選秀節目《天橋風云》的啟發，筆者想到是否可以把這種競賽機制引入到課堂教學活動中，豐富服裝專業的課堂教學形式。
2.服裝設計專業課堂教學實踐活動改革的目標
2.1激發學生的學習興趣。結合當下流行的真人選秀形式，讓每個學生都參與到現場設計、現場制作、現場評分的團隊項目中。在緊張的設計制作過程中，發揮每個學生的特長，使學生充滿成就感。
2.2理論教學與實踐教學相結合。通過前階段課程學習積累的理論知識與專業技能，在不同年級、不同的課程內容階段作一個綜合的應用，使教師及時了解學生的階段性專業技能掌握情況，便于教師及時調整教學計劃和內容，做到因材施教。
2.3促進學生的團隊合作能力。通過不同年級學生的合作，達到設定主題的設計任務，學生之間展開討論、交流、溝通，這樣的一個磨合過程促使學生合作能力的成長，為將來能夠更快地適應團隊的工作形式。
3.課堂教學實踐活動的具體改革內容
3.1從單一的理論課或實踐課轉變為理論與實踐相結合的形式
傳統的課堂教學以教師講授理論知識與模擬設計為主，雖然也有教學實踐課，但學生的設計往往停留在想象階段，很多設計想法很好但無法實施。在這個教學實踐改革中要求學生把理論知識轉化為設計思路并具體呈現。
3.2從傳統課堂的教師為主體轉向以學生為主體的形式
傳統的教學往往是教師單向授受的模式，學生處于被動接受知識。知識的掌握度、知識的轉換率不高，導致學生在真正做設計時無法呈現設計思想，以致最后呈現效果達不到預期設想。此次服裝設計教學的課堂改革中教師不是作為主體，而是以學生為主，讓學生在過程中主動發現問題、解決問題。教師不提出建設性意見，只提供技術建議支持。
3.3從以年級為單位劃分的學習模式轉向為不同年級穿插交流學習模式
傳統的教學以年級為單位展開教學，年級與年級之間缺少交流，整體學習氛圍不夠活躍。此次改革促使各年級間的學生主動交流，通過教學實踐過程中相互配合與協作。不僅增進了同學之間的感情，也使整個專業的學習能力和學習氛圍得到極大的提升。
3.4從傳統的終端評價機制轉為教學過程實時評價機制
傳統的評價機制采用的是教師在課程結束后根據學生課堂表現和作業完成質量來評分。教師對于學生的作業情況沒有進行及時反饋，學生對于自己在專業上的改進方向不明確。此次改革采用課堂評價與實時評價相結合的方法。一方面，沿用課堂表現和作業完成質量給學生評分；另一方面，采用實時評價，也就是最后階段的教學實踐完成后，讓學生對自己的作品進行闡述，教師現場給予評價，使學生能及時了解自己作品的優缺點，以利于今后的改進。
4.課堂教學實踐活動的實施方案
以筆者所在的浙江藝術職業學院服裝設計專業為例：在服裝設計專業課程中，選擇一年級的“成衣設計”課（9周144課時）和二年級的“戲劇影視服裝設計”課（5周80課時）（模塊A）、“女裝設計”課（5周80課時）（模塊B）進行跨年級的教學實踐。整個課堂教學分為兩個階段，第一階段，以傳統的課堂教學為主，學生接受專業理論知識和基本技能的訓練；第二階段，采用實踐競賽形式，學生以高低年級組合的形式完成設定的設計任務。
通過服裝專業教研室的組織，在課程的特定階段，由教研室發起一次有主題命名的實踐競賽活動，要求一、二年級服裝專業的學生參加，并且要求一年級和二年級的學生抽簽兩兩組合，以小組合作的形式參加競賽，競賽時間一般安排在一周以內，期間由教研室全體教師作指導教師。最后，公開進行打分，現場評出獎項。除本教研室的教師參與評分以外，教研室將邀請系里領導或各教研室主任以及學院其他專業的專家參加評分，每次的評分小組控制在五人左右。評出一、二、三等獎以及最佳創意獎、最佳工藝獎、最佳團隊合作獎。獲獎的團隊給予一定的物質鼓勵或操行分的加分；優秀的設計作品進行展出并上傳至學院網站共享。
4.1教學實踐活動的具體實施方法
第一階段，以傳統課堂教學為主。以多媒體課件講授、小組討論的形式，學生在學習過程中提出問題，教師針對不同學生的學習進度進行輔導。
第二階段，以教學實踐競賽為主。由學生主導課堂，教師輔助形式，采用小組討論、團隊合作、鼓勵教學、競賽形式展開。（服裝設計課教學實踐課堂改革的重點）
4.2教學實踐活動的具體實施步驟
（1）以教研室為單位組織學生召開賽前動員會，下發教學實踐設計任務書；
（2）由二年級學生抽簽選定小組成員；
（3）小組成員討論設計方案、繪制設計效果圖、采買材料；
（4）小組成員進行服裝設計與制作，教師全程陪同，提供技術支持；
（5）教研室組織進行現場評分；
（6）對整個活動進行總結和提煉。
通過對服裝設計專業課堂教學活動一系列的探索與實踐，一年級學生能夠掌握成衣設計中零部件的設計方法；了解服裝設計從思路形成到設計呈現的全過程；配合高年級學生的制作，培養協作能力。二年級學生能夠掌握女裝設計、戲劇影視服裝設計中整體的設計方法；提高服裝設計的創新能力；培養團隊合作的組織領導能力。通過前面兩個階段的實踐經驗累積，有利于提高學生在三年級時的畢業設計整體質量；也有利于學生畢業后更快地適應工作崗位。
5.結論
服裝設計專業課堂教學要不斷地探索和實踐，只有通過不斷地課堂教學改革，才能從中找到如何培養學生的學習興趣；如何提升學生的設計創新能力；如何幫助學生適應團隊合作等等問題的方法。這正是筆者多年來在教學過程中不斷思考、不斷實踐和探索的目的，只有這樣，才能使服裝專業的綜合教學能力不斷提高，才能使服裝設計專業走得更快、更遠。
參考文獻：
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作者簡介：
關鍵詞：美術教學?暢所欲言
《美術課程標準解讀》中提到：“對學生的語言表達能力的培養同樣應當引起我們的重視，因為學生要確切地表達自己對美術作品的感受，就必須有較好的語言能力。感受能力和語言表達能力密不可分，彼此助益，一方面一個人的藝術感受能力弱，他就不可能選擇恰當的詞匯表達自己的感受，另一方面他有了藝術感受之后，再通過恰當的詞匯表達出來，感受就會得到強化。所以，語言能力也能從另一方面體現一個人藝術素質的高低。”在美術活動中，小學生常常用他們自己天真的語言來表達自己的快樂、煩惱，他們時而互相對話，時而自言自語，表達欲望非常強烈。因此，在教學中我們把美術活動與培養學生的語言能力有機地融合到一起。
一、放飛心情
專家認為語言是在實踐的過程中發展起來的，必須多練習，在教學活動中應多提供一些機會，讓學生大膽的講述。在美術教學中，通常會以談話法來引入新課，如在二年級《夏日》一課教學時，會讓孩子說說對夏天的感受，有的說：“熱得汗如雨下”；有的說：“一動不動全身還是直冒汗”；有的說：“大地熱得像個大蒸籠”……這時候就是一個培養學生語言能力的好時機，教師要善于抓住這一時機，要控制自己的“啟”和“引”，強調兒童的自我意識。在每一位學生發表自己的觀點時，教師要認真地傾聽他們敘述，以贊許的目光注視他們，用肯定的語言加以總結，積極營造寬松的教學氛圍，解除學生的顧慮，讓每一位學生放飛心情，讓他們在自己的天地中盡情地馳騁。
二、靈感速遞
語言與思維有著密切的關系。兒童思維能力的發展和語言能力的發展是同步進行的，兒童掌握語言的過程也就是思維發展的過程；而思維的發展，又促進語言構思能力、邏輯性和語言表達能力的發展，這是兒童學習語言的一個特點。
在美術課中，學生不論手中操作什么東西，常會不自覺地發出一些聲音，這些聲音大都與操作內容有關。于是我就抓住學生這個特點，并加以誘導利用。加入他們的行列，去傾聽他們的奇思妙想，并把他們的奇思妙想傳遞給大家，讓更多的學生迸發出思維的火花。如：教學一年級《我心中的太陽》一課時，有學生跟她邊上的小朋友說：“我要畫一個梨形的，有大波浪的卷發，臉上還有酒窩的太陽。”我把她的想法傳遞給全班的小朋友，馬上就有一個小男孩說：“我要畫一個方形的，留著板寸頭的，脾氣火暴的太陽。”這樣既引出孩子無限的想象，又培養了孩子的語言能力。
三、展現自我
學生在美術活動中，通過動手動腦，創作出多姿多彩的作品，很想把自己的作品介紹給大家，我就利用這一點，安排一定的時間，讓學生來展現自我。如教學《有趣的臉》一課時，學生完成作業后，讓他們把自己的作品都展示到黑板上，然后讓盡量多的學生來介紹自己的畫。由于畫的內容是孩子們自己的所思所想，因而講述時語言也很生動，富有情趣。有學生介紹說：“他的臉是個大酒瓶，五官是用各種形狀的酒瓶組成的。”；還有的說：“我的臉是個香瓜，眼睛是兩顆葡萄，鼻子是一個香梨，嘴巴是一根小香蕉。”……有時兒童畫后說的會和畫前說的內容不同，老師要正確地對待兒童思維發展的間斷性和可變性。兒童的思維有時是天馬行空，有時是畫地為牢，老師要藝術地對待這些情景，鼓勵和引導兒童大膽地完整地有感情地說出畫中、畫外的事，從而使兒童想說、會說，從而達到提高語言能力的目的。
四、多管齊下
在美術活動中以學生熟悉的事物和現象入手，從學生的興趣入手，使學生有話可說。讓學生多觀察一些身邊的事物，可使他們擴大眼界，增長知識，豐富語言的內容，說起話來言之有物。我們認為大自然、童話、神話、日記畫等都可以擴展語言的范疇。
（一）走進自然，撥動心弦
大自然和社會都是培養語言能力的源泉。老師有意識地帶學生走到大自然的懷抱中，讓學生從課堂走向大自然，走進生活，擴大視野；讓學生對物體的形象有一個由無形到有形的認識過程；讓學生的思維與表達成為有木之本，有源之水。
如上《運動的人》一課，我安排學生有針對性的去操場進行人物寫生，盡可能多地積累生活素材，否則在教室里憑空想象，思維很快便易枯竭。而當走出教室進入生活和大自然中，會發現眼睛不夠使，雙手不夠用，生活之美處處皆有、自然之美無處不在。在此基礎上讓學生進行創作，常常會思如泉涌，神情專注，一個個鮮活生動的人物形象便躍然紙上，再也不會出現學生面對畫紙無從下手的狀況，盡管筆法稚拙，卻童趣盎然，內容也是豐富多彩。這樣做才可以使兒童在充分感知的基礎上，用自己的語言表達出來，也就“無聲”地豐富了兒童的語言。
（二）親近童話，撥動童真
有教育專家的研究表明，讓孩子多讀，多背誦詩歌、兒歌、童話等，是開發孩子智力，特別是開發他們的語言能力的重要方式。因此，老師可以根據美術教材、根據學生的年齡特點讓他們多讀，多背誦詩歌、兒歌、童話等。而讀詩歌、童謠、童話正是兒童的天好，讀多了，并積累了豐富的素材與表象，同時給學生提供了大量的語言要素。如教學四年級的《童謠童畫》一課時，課前就可以讓學生去讀背一些童謠，以便在上課時有話可說，有畫可畫。又如上二年級的《拔蘿卜》一課時，課前讓學生去讀一讀拔蘿卜的故事，讓學生可以有內容交流。美術課程中還有很多這方面的內容，我們都可以充分利用。
（三）描繪日記，傾訴心聲
課程生活化，作為現代課程發展的一個重要理念，已經滲透到課程改革實踐之中。我們非常重視到孩子們的生活中去悉心開采，尋找適合孩子的畫寫素材，讓畫寫的內容變得豐富、真實，更貼近孩子的生活實際。
孩子們的生活是多姿多彩的，他們的生活中充滿了喜怒哀樂。讓孩子把自己生活中的見聞、感受、想象記下來，再用簡筆畫畫下一個個場景。如同學們放風箏，做游戲；自己得到表揚或受到批評等。可以非常簡單，甚至可以是一個笑臉或哭臉來代表自己的心情，用幾句簡單的話來描述當時的情形，是否會很有意思呢？在教學過程中，日記畫既有文字寫作過程，又有美術造型的創作過程，形成了既寫又畫的訓練模式。學生通過描繪日記，熟悉了美術的一般形式，知道了美的一些傳接媒材，提高了運用繪畫表達思想的能力，同樣也就提高了理解運用語言的能力。
綜上所述，在美術課中培養學生的語言能力，給孩子說的機會，讓學生從“教師講、學生聽”的被動地位中解放出來。讓兒童美術教學成為孩子們放飛心情的場所；成為孩子們傾訴心聲的場所；成為孩子們發展語言的場所。
參考文獻：
[1]《少兒美術》?天津人民美術出版社
[2]魯斯·斯特勞斯?《美術，另一種學習的語言》
【關鍵詞】工業設計；設計競賽；創新能力
0前言
當今，我國工業設計教育體系逐漸趨于完善，設計競賽越來越受到設計教育界的重視。每年舉辦的國際性工業設計競賽有10余項，如德國紅點獎、IF獎、臺灣光寶、國內的紅星獎、紅棉獎等，另外由政府、企業主辦的小范圍的專題設計競賽更是不計其數。在這種背景下，如何借助工業設計學科競賽，探索出有效提升學生創新能力的方法是當前設計教育領域面臨的新課題。作為一種新生的市場產物，設計競賽傳達了市場與企業的呼聲，為工業設計教學實踐提出了新的教學手段。目前在國內一些院校的課程設置中，已經開始將設計競賽應用在教學環節中,但必須看到競賽所注重的與設計教育所教授的領域還是存在著一定的差異。很多學校為了追求高獲獎率，在教學過程中以競賽作為主要設計課程內容，不分主次地參加設計競賽。雖然它既可以在短時間內提高學校的知名度，亦可為學生提供畢業后的就業資本，但從設計教育的整體過程來看，它并不能完全取代設計教育教學內容更。同時，我們也必須看到，設計競賽其在工業設計專業教學中的應用還不是十分系統，至今還未形成有效利用設計學科競賽提升學生創新能力的模式與方法。因此，本文主要目的是通過對工業設計學科競賽的研究與分析，充分認識設計競賽與設計教學的關系，總結出將設計競賽應用于設計實踐環節及專業課程中的方法，提高學生的學習積極性，最大限度的提升學生的創新設計能力。
1理順設計競賽與設計教育之間的關系，調整相應教學內容與方法
從全局的角度來講，設計教學與設計競賽的目的是一種整體與局部的關系。工業設計教育提倡的是對工業設計整體的認識和系統學習，而設計競賽只是針對某類產品或某個主題的設計結果與表現。只為盲目獲取獎項，僅僅突出設計競賽所需要的內容展開教學，偏廢設計基礎能力的培養，勢必將影響工業設計教育體系的完整性。設計競賽與設計教學存在著很多共性的，不論設計教育還是設計競賽它們最終的設計指向都是社會需求的考驗。設計競賽就像是設計需求的一個風向標。如果教師能夠分析設計競賽中一些隱含的市場信息，適時調整教學內容，設立專項的研究課題，就會使設計競賽對工業設計教育的推動作用更為顯著。因而，理順兩者之間的關系，進行合理的協調處理，找到合適的平衡點是十分重要的。
2根據學生的學習進程和心態合理安排設計競賽時間
在合適的時間組織學生參與合適的競賽是一個關鍵性問題。通常來講，工業設計專業的學生大學二年級上學期就進入了產品設計階段，但這個階段的學生并不適合參與工業設計競賽，大學二年級上半學期正是完成對工業設計程序初步認識和基本設計思維形成的階段，學生在這個階段還不能夠以工業設計語言來表述設計的想法，他們的技術基礎知識和表現能力還很不完備，盲目參加競賽會打亂設計學習的正常進程。同時低年級學生對獲獎與否也還沒有一個成熟的心態，一個成功或失敗的結果很可能會讓他們產生盲目的自信和不必要的自卑，以上的各種心理表現都不利于學生進一步完成全部的設計教育。因而設計競賽可以從二年級下半學期或三年級開始，這時學生已經了解了較為完整的設計程序并且具備了表達設計思想的表現能力，正處在設計的深化與擴展階段。參加設計競賽不但可以讓他們創造性地運用所學知識，盡快了解市場和設計領域主導潮流，而且也便于他們了解全國范圍內同場競技的設計對手，提高創新能力力。
3有區別地選擇設計競賽內容，有針對性地指導設計過程
工業設計競賽總體上可分為概念類型、主題類型及實踐類型三種類型。在將設計競賽導入教學中，要對設計競賽的內容進行充分的篩選工作，做到“有區別地選擇設計競賽內容，有針對性地指導設計過程”。在校學生適度參加設計競賽在一定程度上對學生的發展是有利的，但如果參與次數過多，競賽類別及內容不加以選擇，不但會影響學校正常的教學工作，而且學生也容易受到設計競賽的局限，造成實際的設計內容與設計競賽等同的假象。因而，教師需要協助學生選擇參加設計競賽，這一點尤為重要。這要求任課教師不但要熟悉各種設計競賽形式，而且要能把握設計教學與設計實踐的平衡點，合理而充分的利用設計競賽。
4設計競賽在我校工業設計教學中的應用情況及成果
我校工業設計專業教師首先對不同類型的競賽進行綜合選擇，每個年級、不同的時間段，參加競賽各有側重。對于大二、大三年級上半學期階段的學生，側重參加概念及主題類型的設計競賽，對于大三下班半學期及大四學生，則側重參加實踐類型的設計競賽。教師根據實際情況，將每年準備參加的工業設計競賽按照舉行時間順序進行排序，最終確定當年需參加的競賽。隨后將所選設計競賽與教學環節相對接，在課程時間、課程內容方面進行融合。對于與課程內容結合有一定距離的設計競賽，果斷進行調整。在競賽導入到進行到一定階段之后，教師對學生的參賽作品及獲獎作品進行匯總總結，建立工業設計競賽資料庫。通過分析不同類型的設計競賽及競賽獲獎作品，總結相關經驗及獲獎規律，為學生日后參加相關競賽提供可以借鑒的資料。自從將工業設計競賽導入到在日常教學中，我校成績斐然。到2015年截至，已經連續5年獲得德國紅點工業設計競賽大獎，被紅點機構評為亞太十佳大學之一，在“鎮海杯”、“和豐獎”以及國內多項競賽中我校學生也多次折桂。學生通過參與國際競賽不僅取得了國際的認可，也大大增強了學習的自信心。參與國際大賽的經歷讓學生的設計經驗與創新能力得到本質的提高，用競賽的“知識面”輔助課堂的“知識點”，促進了工業設計專業教學的順利進行。目前，我校已將設計競賽引入到其他設計學科中，以促進學生專業素質的提升。
【參考文獻】
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關鍵詞： 主動探究 課程范圍 知識點
小學美術課堂教學承載了在實施素質教育的過程中提高人的精神品位，了解美術對文化生活和社會發展的獨特作用的任務。
一、美術課程在學校教育中的地位
美術活動在開展過程中呈現部分性和功利性。美術活動的開展為學校風采展示提供了強有力的物質支撐，但優秀學生作品不能反映整體學生水平，大多數學生仍處于起始階段。美術活動時間缺乏保障，在應試教育影響下，學科成績仍處在主要地位，主要考試學科占據主體地位。學生作業量的負擔，使學生在思想上舍棄美術活動。
二、美術課堂現象思考
針對美術課堂中出現的種種紛繁復雜的現象，作為執教的一線教師，我們應該如何應對這些看似簡單、普遍卻給教學帶來無限困惑的問題？在課例與教學現狀中分析，尋找應對方法。
1.美術部分課程創造性開展。美術教師在學校所教課程、所帶班級較多，美術課多數課程需要做大量課前準備材料，對于專業性比較強的課程，學生自行準備的不準確，阻礙課程實施。美術課標指出，要注重優秀的中國傳統美術，弘揚優秀民族文化，感受中國特色。美術課程中，中國畫的課程比例逐漸增加，開始于三年級下冊第一課《水墨游戲》，四年級上冊第九課《彩墨世界》，五年級上冊第八課《鳥語花香》、第九課《詩情畫意》、第十課《彩墨臉譜》，五年級下冊第九課《寫意蔬果》、第十課《寫意動物》第十一課《學畫松樹》，六年級上冊第八課《山山水水》、第九課《彩墨家園》，六年級下冊第六課《畫扇面》、第七課《工筆花卉》。從以上課程設置可以看出，傳承中華優秀文化，藝術教育占有很大比重。但是在開展此項課程時，很多時候推進艱難、緩慢，原因有二：其一，教師專業素質差，自身對傳統繪畫了解不深，指導起來艱難。其二，國畫用紙張、墨等材料專業性強，很多學生在購買時出現錯誤，不能使用。繪畫用具種類較多，毛筆、水罐、畫氈、墨、宣紙、顏料等學生準備齊全不容易，一學年只有幾節課，用量少，保存待用過程時間長，材料易消耗。針對以上現象，我校把國畫定為學校的特色教學，專門設有國畫教室。水罐、筆筒等可循環使用的工具用罐頭瓶代替。易耗損的紙張類教師做材料預算，家長和教師一起購買，放到學校統一管理，上課時發放。這樣就解決了學生帶材料的麻煩。從課程安排上可以看出，一、二年級沒有國畫課，四年級下冊沒有國畫課，出現了課程斷檔。為解決這一問題，我校教師根據學生年齡、接受能力和生活環境，編寫了校本課程，分為低中高三冊，彌補課程缺陷，充實課程內容。
2.美術活動的持續性差。美術課的活動往往局限在課本內，活動時間短，無連續性，不夠深入，局限了學生創作的深度和廣度，這樣的美術活動大大降低了學生主動參與的興趣。我的應對方法是每學期確定一個活動內容開展課本拓展活動，活動設計集趣味和探究于一體，與生活實際相聯系。比如“擠色畫”活動的設計，在課下了解學生對生日蛋糕制作比較感興趣，結合“瀝粉畫”知識，設計成了“擠色畫”。在紙板上畫出線稿，在裱花袋中裝滿顏料，用擠色的形式為畫面著色。在老師示范幾種擠色方法后，同學們都爭先恐后地嘗試，好多同學探討出了多種擠色涂色的方法。最后的擠色大賽，把活動推向，也為本次活動畫上圓滿的句號。教師活動設計決定了學生的興趣度和參與度，為美術課的拓展提供了空間，為學生提供了展示平臺。
3.教師對課堂內容把握不深入，很多知識理解不夠扎實，對學生出現的情況，不能給予及時的指導與糾正。長此以往，會降低學生學習美術的積極性。
課例：二年級下冊第九課《漂亮的花邊》，在講授花邊的概念時，教師用課件展示花邊的形成，一個又一個的單個圖樣整齊排列在一起，就形成了花邊，本部分利用多媒體展示花邊的形成，形象、直觀。接下來教師讓學生思考我們如何制作花邊，同學回答可以畫花邊，還可以用剪紙的方法剪花邊。教師總結評析繪畫和剪紙哪種效果較好，總結剪紙可以用最短的時間做出一條紋樣大小一致的花邊。教師示范先將一張長條紙按左右方向反復對折幾次，在折好的紙的一面設計單獨紋樣，在此教師強調紋樣繪畫時在紙連接處留出連接部分，反復示范了怎么留連接點，最后教師打開示范作品，是連接在一起的一條花邊。接下來提出要求學生設計花邊（此處教師拿出用白紙剪出的裙子、花瓶形狀），要求以小組為單位用剪好的花邊裝飾裙子、花瓶。學生有了應用任務，更加激發了創作積極性，整個課堂看起來完整，思路清晰，重難點突出。看到此，聽課教師都頻頻點頭，課程設計、媒體應用、教師語言、任務驅動等這些方面教師都做出了精心的安排，學生參與積極性高漲。“春種一粒粟，秋收萬棵子”，課程進行到此就等著學生做出精美的花邊作品。可是在教師巡視指導時，卻出現了麻煩，教師剪的花邊紋樣是連在一起的、是一條帶狀的，可是很多學生剪出來都是一個一個的紋樣，沒有連接在一起。教師焦急地在下邊指導學生，讓他們重新剪，要如何把紋樣連在一起。有個別學生沒有聽老師的話，直接就把剪下來的一個一個的單獨紋樣粘到了裙子或花瓶上。那些把紋樣剪的能連在一起的，在粘貼時卻遇到了麻煩，有弧度的瓶口、裙邊粘時沒辦法靈活的粘出弧度，以至于損壞了花邊還沒粘好。
對于以上兩種截然相反的結果，好多教師都沒有預見到，學生的臉上也露出了糾結的難色。按照教師教的方法做卻出現裝飾困難，相反的學生卻順利完成教師任務。對此，教師沒有理會，最后就評價了誰的好看，課堂結束。
那么經過本課的學習，學生是否真的理解了花邊的定義？我想他們的頭腦中是模糊的，一條花邊每個單位紋樣是否連接對于學生來說很是糾結，前邊老師說我剪得花邊失敗了，可是粘貼完成時又說我做得好看，那我剪得到底是不是花邊呀？剪的相連紋樣的同學在受到表揚之后更加迷茫，老師說剪得對，可是為什么粘貼時那么費力氣，反而粘不上。其實到底什么是花邊，教師內心也是糾結的，和同學們的矛盾點相同，所以很無奈地用好看不好看做了總結。那么花邊的概念是否要糾結在連接上呢？答案當然是否定的。首先學生能理解花邊是由多個單獨紋樣按順序組合在一起的帶狀紋飾就是正確的了。因為多個單獨紋樣相同，所以折紙剪很快捷，畫出一個就能剪出許多。但是不必糾結它們是否連接在了一起，只要是相同的單獨紋樣按兩個方向排列在一起就形成了花邊。教師在評價階段如果總結一句話：同學們剪出的都是花邊，連在一起的紋樣是特殊情況下出現的特殊效果，要出現連接，就要留出連接點，有興趣的同學可以進行嘗試。這樣，問題簡單明了，課堂就接近完美了。就是一個小小的連接點，讓課堂尷尬，根源在教師。
在聽課過程中遇到了問題，教研就能解決，老師們坐到一起，把問題擺出來探討，各抒己見，把概念的定義用學生行動解釋，而不是把概念灌輸給學生。
總之，美術是需要我們用心感受的，這樣可以培養我們潛意識里的感受能力和思維能力，也是我們對現實社會的一種反應。我們要從現實角度出發，以中華民族傳統的文化和國外的優秀文化為依托，做具有目標性的和針對性的教育，由此振興和強大偉大的中華民族，做到人與自然和社會發展的協調統一，使我們自由生存、自我本質全面實現、自我發展和諧，更好地朝著創造人類社會的方向努力。
參考文獻：
[1]王宏建，袁寶林.美術概論[M].北京：高等教育出版社，1994.
《花格子小牛》是義務教育《美術》（湘版）三年級上冊第13課，本課是針對低年級學生初步接觸裝飾色彩的設計制作課，旨在讓學生利用格子紋樣進行色彩裝飾，制作各種花格子的小牛立體手工作品，教學重點在“裝飾”二字上，其中對“形的排列與組合”和“對色彩的運用”是本課的難點。屬“設計.應用”學習領域教。
學情分析
二年級的學生好奇心非常強，他們對美術課充滿了興趣，對每一節美術課的內容都顯得興致勃勃。他們會很直接的把“格子”認為是“方格”，而我們的任務就是要引導擴展他們的思維。
一、教學目標
1．能簡要畫出小牛的外形，給小牛添畫上花格子衣裳。
2．感受豐富的色彩裝飾效果，初步建立設計意識。
3．享受裝飾色彩的美感，激發美化生活、熱愛生活的情感。
二、教學重難點：
教學重點：花格子小牛的制作及色彩裝飾方法。
教學難點：格子及色彩裝飾的個性化表現。
二、教學準備：課件、白紙、卡紙、彩筆或油畫棒、剪刀。
三、教學過程：
（一）創設情境
1.教師表演接電話：你好！是小牛隊長，啊！你們要成立花格子服裝表演隊，請我們幫助設計花格子服裝，好的好的，我們的小朋友都是設計師，保證完成任務。
同學們森林里要舉行花格子服裝大賽了！小牛隊長請我們為它們設計漂亮的花格子衣服。你們愿意嗎？
2．揭示課題花格子小牛（請同學們看課本26頁）
（二）方法探索
請同學們看課本26頁，齊讀兒歌。
1、課件展示牛圖片：師生討論、了解牛的特征。（兩只角彎彎的、眼睛大大的、鼻孔大大的、背很寬厚、體型大）
2、小牛隊出場：同學們小牛隊長帶著它的隊友來了，我們掌聲歡迎。
3、分發小牛半成品到各組，學生觀察、討論是怎樣讓小牛站立起來的。
（學生討論：對折）
5、觀察圖例，說說選擇哪個牛的外形好？( 學生討論：簡潔的外形)
6、教師示范：教師范畫小牛的外形。 小結：畫牛要盡量飽滿畫大，牛背就是對折線。
（三）欣賞體驗
1、與學生一起尋找穿戴有格子衣飾的人，有個小任務請同學們尋找身邊的格子，觀察格子的線條走向。
2、你會畫格子嗎？請學生上臺設計格子。（板書格子： 大小 均勻）
3、欣賞圖片（由簡單到復雜），請學生分析不同形狀的格子。
4、你想為小牛設計一件什么樣子的衣服？
5、課件欣賞不同顏色搭配的格子。（板書色彩： 單色 多色 ）
6、課件展示：同樣用紅、橙、黃三種顏色能排列出不同的格子嗎？
7、請同學們欣賞幾組學生作品并提出相應的建議，激發學生創作的興趣。（板書色彩： 和諧）
8、教師示范剪牛 :要沿著邊緣線剪，注意用剪刀的安全。
9、回顧制作步驟
（1）對折（2）畫牛的外形（3）畫格子（4）格子著色（5）剪外形
（四）創作表現 ，體會樂趣
1、作業要求：簡要畫出小牛外形，并給它設計一件花格子衣服吧！
2、提示：先在上面畫橫線，再在上面畫豎線，畫好一支筆，可以再換另外一支筆，這樣就可以畫成美麗的格子服裝。
3、將格子畫得疏密有致, 為格子上色。
4、注意環境衛生。
（五）展評作業
1、讓小牛上臺來，讓學生自由欣賞。
2、互評：你最喜歡哪個花格子小牛的色彩裝飾？他的方格排列有什么變化？
3、我們來欣賞它們的服裝走秀彩排吧。（音樂起，各小組派出代表扮演小牛進行走秀表演，在歡快的舞蹈互動中感受美術的快樂！）
4、教師總結
（六）板書設計
13、花格子小牛
小 牛------折、畫、剪
關鍵詞：美術學 教學能力 現狀 關鍵問題 對策
美術學（教師教育）專業，專門培養基礎教育美術教師和社會美術教育工作者。十多年來，各地方新建院校對該專業的增設與擴招，高密度培養的美術師資涌入市場就業行列，教師行業就業壓力劇增。同時，國家基礎教育新美術課程改革發展的不斷深入，對美術教師完備的專業素養培養提出新的挑戰和要求，師資培養滯后性情況日趨嚴重。由于各方面主客觀原因，導致美術師資培養方向不明，培養目標不明確，學生教學能力低，缺乏社會就業競爭力。
一、美術學專業學生教學能力現狀
1．學科知識面窄，知識運用單一
作為地方高校美術學（教師教育）專業，辦學歷史不長優勢特色不鮮明，生源品質不高。面對需要廣泛涉獵藝術各門類和其他學科知識的教師教育專業人才要求，學生的學習能力很有限。長期地避重就輕和重技輕理，形成了對學科基礎理論知識把握不深、對教育理論知識理解不透、對其他學科知識疏于學習的現狀。由于存著知識缺陷，教學中對知識的綜合概括、拓展運用能力較低，知識講授單薄，缺乏說服力。
2．教學技能水平低，方法技巧老套
四年美術教師專業培養，學生教學技能仍然較差，主要還是缺乏學習訓練。學生對新美術課程教學理論與方法學習不夠，對教育理論知識缺乏靈活運用，以至于教學實踐缺乏較強的針對性，不可能創造性地解決美術教學活動過程中的關鍵問題，最終導致美術課程教學設計、教學活動組織和方法技巧的運用趨于簡單化和粗糙應對。學生上課陳詞濫調、照本宣科，缺乏新意、激情和感染力。
3．教學研究意識差，解決問題不佳
按規定，美術學（教師教育）專業學生培養應具有初步的教育教學研究能力和開發、設計美術課程的能力。而在四年培養中，學生開始正視學校美術教育教學也是大學三年級下學期以來的事。對學校美術教學識見太少，分析思考相應問題不多，對教學實踐問題缺乏一定的分析能力，不可能創造性提出解決問題方案和實施解決。再者，平時對綜合專業知識技能的鉆研學習就不夠，很難給教學注入新思路新方法，也缺少研究解決教學問題的能力。
4．創新教育意識弱，創新能力不強
“創新教育的關鍵是培養學生的創新意識、創新思維、創新技能、創新情感和創新人格。”美術學生由于不能準確把握新美術課程的教師觀、學生觀、課程觀，課程教學是照搬別人的教學方法模式，并且相當時間內是在復制別人的教學范式，難求個人創新意識。以至于課程教學設計不合理，課堂教學組織意圖不明，教學掌控處理不當，統籌管理課堂的信心不足。所以，課堂授課環節松散，目標不明確，師生互動內涵膚淺，課堂活力缺乏。
二、影響學生教學能力培養的關鍵問題
美術學（教師教育）專業學生的教學能力，是一個循序漸進的培養問題。然而，四年的教師教育培養，學生的師德修養、教學能力、交流合作能力等尚未全面獲得提高，其中有一些關鍵性的問題所在。
1．美術教師的培養目標不明確，培養模式簡單劃一
美術學（教師教育）專業人才培養一直在探討究竟是以學術性的專業還是以師范性的教育為主要目標，亦或兼取二者。近些年來各地新建院校陸續開辦美術教育專業，更使這種探索中的師資培養呈現多樣化傾向。新辦專業對美術師資培養的專業底蘊本來就不深，師資培養目標與措施的實施存在著試驗性的一面。大部分院系遵循先用三年左右時間學習學科專業課程，再用一年時間學習教育類課程的培養模式，結果往往是學生專業知識技能水平無法作較大突破，教學能力素養又不能良好形成。師資培養目標不明，課程重心移位，配套培養措施又間斷性實施乃至不到位，所培養的師資難以勝任學校美術教育教學，也缺乏初步的教育教學研究能力和開發、設計美術課程的能力。
2．重美術學科知識與技能實踐，輕美術教學理論與方法探究
美術學（教師教育）專業雖然已從過去那種精英教育的美術家模式演變為現在全能型美術教師模式，但以美術學科知識技能掌握為出發點的課程體系構建，從根本上確立了美術教師培養的專業課程中心地位。前三年左右時間先進行學科專業課程學習，學生深受美術知識技能學習觀念的影響，而教師教育思想觀念的熏陶培養則勢微。地方新建院校藝術專業生源品質較差，無耐選學該專業的學生本來就對專業學習前途茫然，對過于嚴謹和專業化的課程學習又缺乏良苦用心，使他們對于學科專業知識技能不會有太高的建樹，反而形成重技能實踐輕理論知識學習的習慣。后一年左右時間學習學校教育教學理論方法與實踐，學生只是馬虎應對，不會主動去把握學習教育方法技巧規律，最終導致了學生對美術教育認識不到位，教學實踐能力差的現實。
3．缺乏全程化的教師職業技能實踐訓練，教師職業素養培養滯后
四年美術教師教育專業培養，專業課程體系被公共課、專業基礎和專業課、選修課占據著主導地位，教育類課程所占比例很小，并且是大學三年級才逐步介入。有限的教育類課程只能從教育理論方法上給學生一些理性知識啟發，而教師教育專業面向所需的職業能力與基本素質，僅靠高年級階段一兩次見習、實習是談不上有效培養的，這就說明教師職業技能全程化培養的重要性。地方新建院校美術學（教師教育）專業，在沒有優良辦學傳統和鮮明辦學特色支撐的前提下，確立四年全程化的教師職業技能實踐訓練，使教師職業素養從進校澆定根水那天就開始，可以從根本上扭轉前三年教師職業思想素質培養不見經轉，后一年速成教師職業技能培養的被動局面。而當前則是按專業培養計劃中規定的課程開展進行完畢就了事，這種不考慮能力體系職業素養的長期培養機制，對本來就無耐從事該專業學習的學生來說，成效不會太大。
4．專業教師缺乏新美術課程觀，教學指導脫離中小學美術教學實踐
美術教學法教師辦學院系一般1～2人，而且大多是由一些專業教學經驗的教師擔任。畢竟教師術業有專攻，主要研究方向是高等教育理論與技能實踐，必然對中小學美術教育教學把握不透，對新美術課程觀念與標準缺乏真正的理解。所以，美術教學法教師在不解新課程目標、講授方法技巧的情況下，教學大多會脫離中小學美術教學實踐，而成為多理論空談少教學方法技巧指導的教法課。以至于學生對教法課學習沒興趣，更不會深入思考一些前沿的教學能力技巧的知識，也沒有自主提高教學技能訓練的動力。而對于教育實踐指導教師，雖然有一年一度的教育實習指導閱歷，但新課程改革的價值標準體系的不明，指導方式方法與態度及責任心的差異，只會使這種問題更顯嚴重。
三、加強學生美術教學能力培養的對策
1．確立四年培養長效機制，解決全程化培養學生教學能力的問題
學生美術教學能力培養絕非一朝一夕之功，應根據專業特點，結合學校及當地教育實際，制定一個教師職業技能四年培養實施方案，把學生教學能力的培養全程化。對于這四年一貫制的培養方案，應有計劃重點按學年學期分階段進行。一年級以教學基本功訓練為主，如三筆字、教師口語、演講與口才等，穿插職業思想、教學觀摩等輔助內容。訓練內容屬專業課程的納入相應考核，屬日常有組織強化訓練的由專門指導教師考核。二年級以教學觀摩和評教為主，可深入中小學校一線教學進行觀摩，并有針對性地組織評教活動，每學期1～2次。中間穿插了解學習中小學教材、觀看名優教學錄像等形式。可在教學法教師、班主任的組織下進行考核。三年級以見習、試講和熟悉中小學教材為主，可以每學期2次左右不同學校的見習，試講則根據教學法專題而定。中間穿插現代教育技術運用、微格教學使用、美術教具制作、課件制作等內容。可在教學法教師的指導下進行考核。四年級以實習為主，穿插見習、專業調查、職前教育、求職面試技巧等內容。可以在實習指導教師的指導下進行，并按規定考核。通過這樣有目標分階段分層次的著力培養，美術學生教師教育培養目標不明確的問題可望得到規范解決。
2．提高教學技能實踐訓練的質量，解決學生教學技能差的問題
學生教學技能差，主要是缺乏訓練，尤其從見習、試講到實習的實踐訓練。“師范生通過美術教育實習，可以達到以下目的：考察中小學美術教學的現狀，了解中小學教育改革的方向，提高對教育以及美術教學的認識；學習開展美術課堂教育與課外教學的方法，提高從事教育和美術教學的實際能力。”
一是見習工作日常抓。可以采取在大學一至三年級各學期都有側重點不同的教育見習、觀摩與評課研習。一年級見習、觀摩，是為了職業熏陶。二年級見習、觀摩與研習，是為了深入體驗，提高認識。三年級進行見習、研習與教學試講，是為了加強中小學教材觀、課程觀與教師觀的形成。結合教學法課程，組織每個學生進行教學試講，為四年級教育實習做好基礎工作。
二是教育實習工作重點抓。作為一項綜合性的教育實踐活動，教育實習對師資培養中的教學技能訓練無疑是一次難得的全面訓練機會。因此，應重點抓好實習前、中、后三個階段的主體工作。實習前，主體是學生撰寫教案和試講，這是為實習奠定良好基礎的準備階段。應根據實習小組在責任指導教師的帶領下，對學生從備課、設計美術教學過程、安排教學內容、選擇方法手段等進行悉心指導，并精心組織教學試講。實習中的主體工作，是按實習任務全面開展美術課堂教學和課外活動輔導。應該在兩校指導教師的精心指導下，對每一位實習生從備課撰寫教案、教學試講、課堂授課和課后總結評價層層把關。教案不合格不準試講，試講通過才可以上講臺，講課以后有評課。實習后的主體工作，是各方面的實結。應組織學生深入地分析總結成效和不足，以達到共同提高的目的。
3．提高指導教師隊伍的美術教育專業素養，解決脫離中小學美術教學實踐的問題
一是要重視美術教學法教師和教學實踐教師的遴選。要求是具有現代教育教學理念、理解中小學美術教學和把握美術教學實踐內涵，有豐富的教學經驗和指導經歷。這些教師可以是本專業的，也可以聘請中小學校美術教師和地方教科所教研教師。也只有從根本上確保美術教育與教學實踐訓練指導教師的最優化，才能改變學生對美術教育理論與方法的學習興趣，才能把中小學美術教學與實踐訓練方法技巧教給學生。
二是要重視指導教師隊伍整體素質的提高。可以采取定期與不定期的方式，通過學習培訓、參觀交流、觀摩研討等多種方法，提高指導教師美術教育的專業素養。同時，應規范指導教師的職責，對四年教師職業技能培養實施方案中的各項工作開展，都應有專人負責指導管理，確保實踐訓練工作質量。對工作成效應獎優罰劣，鼓勵創新和實績，表彰優秀。
4．整合校內外有利條件和資源優勢，解決教育實踐活動開展的地利人和問題
一是辦學院系要積極創造基礎條件，為學生開展教學技能實踐訓練提供方便。培養具有從事基礎教育美術教學的能力，除了學科專業教育理論知識的學習，就是針對性極強的教學實踐訓練。辦學院系應根據教學實踐訓練基礎設施設備的需求，專設一些演練場所，比如多媒體教室、微格教室、錄播教室、中小學教學資料室、現代教學技術應用制作室，使教師指導示范和學生強化訓練有“現身說法”的專門場所，并為資源共享、資料下載、技術應用提供方便。
二是與中小學校建立交流互動平臺，提高學生對教育及美術教學的認識。學生美術教學能力的培養不可能只在大學課堂內閉門造車，一蹴而就。必須要“走出去”深入到中小學校一線教學去觀摩、感受、體驗、實踐，在真實課堂中歷練自己和反思不足。同時，對一些成功的教學案例與實踐經驗，可以采取“請進來”的方式進行專題講座和對流。辦學院系也應為教學法教師和學生深入中小學學習交流打通環節，使教師學生深入學校及課堂有“通行證”。
我國美術學（教師教育）專業辦學已有一些歷史，培養了一批又一批服務于各級文化教育戰線的美術教師和社會美術教育工作者。在當今教育改革發展日新月異，藝術教育內涵不斷深化的教育形勢下，如何加強美術學（教師教育）專業學生教學能力培養，使專業師資培養跟上當前學校美術教育教學的發展步伐，是各辦學院系要努力為之奮斗的。相信新時期美術學（教師教育）專業的師資培養，經過長期不懈的努力，學生美術教學能力與水平會上一個新的臺階，人才培養的社會適應性也會煥發新的光彩。
參考文獻：
