時(shí)間：2023-01-01 20:25:27
開(kāi)篇：寫(xiě)作不僅是一種記錄，更是一種創(chuàng)造，它讓我們能夠捕捉那些稍縱即逝的靈感，將它們永久地定格在紙上。下面是小編精心整理的12篇藝術(shù)研究論文，希望這些內(nèi)容能成為您創(chuàng)作過(guò)程中的良師益友，陪伴您不斷探索和進(jìn)步。
一評(píng)價(jià)體系與學(xué)術(shù)規(guī)范
九十年代中期以來(lái)，藝術(shù)研究領(lǐng)域出現(xiàn)一些新的趨向，改革開(kāi)放之初非常之盛行的、在“方法熱”和“文化熱”時(shí)期都曾經(jīng)頗受關(guān)注的宏觀研究，漸漸失去了至高無(wú)上的學(xué)術(shù)地位，社會(huì)學(xué)和人類學(xué)研究方法則日益受到學(xué)界重視。其重要標(biāo)志之一，就是一批針對(duì)個(gè)案的田野考察成果問(wèn)世并且得到學(xué)界廣泛認(rèn)同，在某種意義上說(shuō)，它可以視為藝術(shù)學(xué)研究的社會(huì)學(xué)和人類學(xué)轉(zhuǎn)向。社會(huì)學(xué)和人類學(xué)研究方法介入藝術(shù)學(xué)研究領(lǐng)域，使得相當(dāng)一部分學(xué)者開(kāi)始嘗試著運(yùn)用社會(huì)學(xué)和人類學(xué)研究領(lǐng)域極受重視的田野研究方法考察藝術(shù)現(xiàn)象，這一方法層面的變化對(duì)于中國(guó)目前的藝術(shù)學(xué)研究具有非常深遠(yuǎn)的意義。
二戰(zhàn)以來(lái)，文化批評(píng)在人文社會(huì)科學(xué)領(lǐng)域是令人矚目的學(xué)術(shù)熱點(diǎn)，文化人類學(xué)和社會(huì)學(xué)諸多重要的跨文化研究成果的出版，更令此前人文社會(huì)科學(xué)的研究視角受到普遍質(zhì)疑。人類學(xué)和社會(huì)學(xué)方法對(duì)中國(guó)藝術(shù)學(xué)研究的影響，也必然導(dǎo)致藝術(shù)學(xué)研究出現(xiàn)學(xué)術(shù)與文化視角的轉(zhuǎn)換。這個(gè)可能出現(xiàn)的最有理論價(jià)值的變化，我將在下一部分論述，這里首先想討論的是，現(xiàn)代社會(huì)學(xué)和人類學(xué)研究方法的介入，其意義不止于文化層面上研究視角的轉(zhuǎn)換，它還可能給中國(guó)藝術(shù)學(xué)研究領(lǐng)域帶來(lái)另外兩個(gè)方面可能形成的變化乃至沖擊。
其一，是有可能導(dǎo)致目前的中國(guó)藝術(shù)學(xué)研究領(lǐng)域研究重點(diǎn)和研究成果價(jià)值評(píng)價(jià)體系的根本改變。
學(xué)術(shù)研究的價(jià)值取向受到教育制度和由教育體系決定的研究者知識(shí)譜系的影響。由于歷史的原因，中國(guó)現(xiàn)代形態(tài)的藝術(shù)研究一直比較重視理論層面的探討。經(jīng)由蘇俄引入的、從德國(guó)古典哲學(xué)這一思想路徑衍生發(fā)展產(chǎn)生的，以及作為其知識(shí)和思維方法背景的德國(guó)古典哲學(xué)本身，長(zhǎng)期在包括藝術(shù)研究在內(nèi)的整個(gè)人文社會(huì)科學(xué)研究領(lǐng)域占據(jù)特殊的主導(dǎo)位置，因而，和這一理論背景相吻合的藝術(shù)本體論研究，以概念和范疇為核心的抽象的理論探討與分析，長(zhǎng)期以來(lái)都是藝術(shù)學(xué)研究領(lǐng)域最受關(guān)注的研究方法。英美經(jīng)驗(yàn)主義傳統(tǒng)一直受到排斥甚至批判，對(duì)具體對(duì)象的個(gè)案的、經(jīng)驗(yàn)的研究被置于次要的地位。這樣的研究取向，不僅僅是出于對(duì)西方學(xué)術(shù)發(fā)展不同趨勢(shì)的選擇，同時(shí)也蘊(yùn)含了中國(guó)傳統(tǒng)思維方法對(duì)當(dāng)代藝術(shù)研究的影響，在中國(guó)學(xué)術(shù)傳統(tǒng)中占據(jù)主導(dǎo)地位的整體性的、玄學(xué)研究路向，恰與德國(guó)古典哲學(xué)形成有趣的呼應(yīng)——所謂“小學(xué)”在中國(guó)的學(xué)術(shù)傳統(tǒng)中，顯然一直受遏制，清代成就卓著的“樸學(xué)”也被后世的學(xué)術(shù)史家解讀成是由明入清的漢代知識(shí)分子對(duì)嚴(yán)酷現(xiàn)實(shí)的逃避，以及對(duì)清代統(tǒng)治者的消極抵抗。
改革開(kāi)放以來(lái)，蘇俄引進(jìn)的僵化理論教條漸漸喪失了獨(dú)斷地位。但是整個(gè)教育體系以及學(xué)術(shù)研究群體的知識(shí)體系的轉(zhuǎn)變并不能同時(shí)完成，因而學(xué)術(shù)研究基本趨勢(shì)的轉(zhuǎn)變，會(huì)表現(xiàn)出明顯的滯后現(xiàn)象；更重要的是，正由于改革開(kāi)放之初理論界需要新的思想資源用以突破舊的蘇俄教條的禁錮，觀念和理論層面的創(chuàng)新顯得特別重要，因之出現(xiàn)一大批偏重于觀念與理論探討的研究文獻(xiàn)，也是時(shí)代的要求。可惜新的藝術(shù)觀念與理論缺乏實(shí)證研究的支撐，也就不能真正完成觀念與理論拓展的歷史任務(wù)，整個(gè)國(guó)家的藝術(shù)科學(xué)研究水平，并不會(huì)僅僅因?yàn)橛^念與理論的更新而有明顯的提高。
以1999至今這三年里的戲劇學(xué)研究為例，按照我的不完全統(tǒng)計(jì)，最近三年戲劇學(xué)研究文獻(xiàn)里，基礎(chǔ)理論與范疇、規(guī)律的研究不可思議地占據(jù)了相當(dāng)大的份量，它在所有公開(kāi)發(fā)表的研究性論文里占到1/3左右。對(duì)戲劇基本特征、基礎(chǔ)理論和普遍規(guī)律的探討并不是不重要，但是學(xué)術(shù)界將如此大的精力用于這類純粹理論性的探討，卻不能算是正常現(xiàn)象；其中更耐人尋味的現(xiàn)象是，從事這類基礎(chǔ)研究的學(xué)者，多數(shù)身處并不擁有掌握研究資料與信息方面優(yōu)勢(shì)的中小城市或非專門研究單位。誠(chéng)然，戲劇研究領(lǐng)域史的研究以及具體的作家作品研究并不缺少，但是，撇開(kāi)史的考證，這類研究也主要是對(duì)戲劇整體時(shí)代特征或藝術(shù)特征的討論，當(dāng)然也包括一些群體研究或類型研究，其中“論”的部分比“述”的部分受到更多的關(guān)注。在戲劇史研究領(lǐng)域，元雜劇尤其是關(guān)漢卿研究較受重視，中國(guó)現(xiàn)代戲劇和外國(guó)戲劇研究領(lǐng)域，最主要的個(gè)案研究是對(duì)和莎士比亞的研究，對(duì)這兩位劇作家及其作品的研究幾乎是其它同一領(lǐng)域劇作家及其作品研究的總和，然而對(duì)這些重要?jiǎng)∽骷业难芯浚P(guān)漢卿研究在內(nèi)，有關(guān)劇作主題、作品性質(zhì)、人物形象和作品風(fēng)格的辨析與討論占有最大的份量。有關(guān)這些重要?jiǎng)∽骷业难芯浚⒉慌懦欢ǔ潭壬系膫€(gè)人獨(dú)特見(jiàn)解的優(yōu)秀論文論著，然而一個(gè)無(wú)法回避的事實(shí)是，其中至少80%以上的論文和論著并不能提供任何新的材料，尤其是不能提供現(xiàn)有文獻(xiàn)以外的材料，我們可以毫不夸張地說(shuō)，這樣的研究從“知識(shí)的增長(zhǎng)”這一學(xué)術(shù)發(fā)展角度上看，貢獻(xiàn)幾乎等于零。通過(guò)提交給國(guó)際性學(xué)術(shù)會(huì)議的論文的分析，也可以得出同樣的結(jié)論，國(guó)內(nèi)學(xué)者的論文選題與境外學(xué)者之間的巨大差異，清晰可見(jiàn)。
我不敢斷定戲劇學(xué)研究領(lǐng)域存在的這種現(xiàn)象可以毫無(wú)保留地推之于整個(gè)藝術(shù)學(xué)研究領(lǐng)域，但是我相信從整體上看，要說(shuō)中國(guó)目前的藝術(shù)學(xué)研究仍然流行重視抽象、宏觀的理論研究，輕視經(jīng)驗(yàn)的、個(gè)案的實(shí)證研究的學(xué)風(fēng)，恐怕并非妄言。如果事實(shí)確實(shí)如此，那么社會(huì)學(xué)與人類學(xué)研究方法在近代的興起，就給我們一個(gè)重要啟示，那就是個(gè)案的、經(jīng)驗(yàn)性的實(shí)證研究，應(yīng)該得到更多的重視，應(yīng)該成為藝術(shù)學(xué)研究的主體。只有戲劇學(xué)乃至整個(gè)藝術(shù)學(xué)研究的重心轉(zhuǎn)向?qū)嵶C的、個(gè)案的研究，理論與觀念上的突破才有真正的意義。在這個(gè)意義上說(shuō)，現(xiàn)代社會(huì)學(xué)和人類學(xué)方法對(duì)田野方法的重視，完全可能使國(guó)內(nèi)藝術(shù)學(xué)研究轉(zhuǎn)向更注重個(gè)案研究和經(jīng)驗(yàn)性研究，同時(shí)給予這一類研究成果更公允的評(píng)價(jià)。這樣的轉(zhuǎn)變無(wú)疑將逐漸引導(dǎo)整個(gè)研究風(fēng)氣的轉(zhuǎn)換。
其次，現(xiàn)代人類學(xué)和社會(huì)學(xué)方法的引入，對(duì)于強(qiáng)化國(guó)內(nèi)藝術(shù)學(xué)研究的學(xué)術(shù)規(guī)范，將有可能產(chǎn)生直接影響。
人類學(xué)和社會(huì)學(xué)研究強(qiáng)調(diào)個(gè)案研究與研究者直接經(jīng)驗(yàn)的價(jià)值，但同時(shí)更強(qiáng)調(diào)研究過(guò)程的規(guī)范、成果表述的規(guī)范，其中也包括經(jīng)驗(yàn)描述的規(guī)范。這種規(guī)范不僅僅是學(xué)術(shù)積累的需要，也是使學(xué)術(shù)成果更可信，因而更具科學(xué)價(jià)值的需要。換言之，在某種意義上說(shuō)，人類學(xué)和社會(huì)學(xué)研究是在通過(guò)規(guī)范自身而使自己更接近于自然科學(xué)。這樣的研究取向?qū)τ谥袊?guó)目前的藝術(shù)學(xué)研究的重要性是不容忽視的。
中國(guó)的藝術(shù)學(xué)研究分為兩個(gè)重要群體，除了一批身居高等院校的學(xué)者以外，還有更大的一個(gè)群體身居文化部門所屬的藝術(shù)研究機(jī)構(gòu)。以戲劇學(xué)研究為例，后一個(gè)群體的規(guī)模顯然要超過(guò)前一個(gè)群體，而且由于與戲劇創(chuàng)作演出的實(shí)際接觸較多，在經(jīng)驗(yàn)性的實(shí)證研究方面具有明顯優(yōu)勢(shì)。然而無(wú)可諱言，這個(gè)被習(xí)稱為“前海學(xué)派”的學(xué)術(shù)群體長(zhǎng)期以來(lái)偏重于戲劇藝術(shù)實(shí)踐，雖然相對(duì)而言具有比較注重經(jīng)驗(yàn)研究的優(yōu)勢(shì)，也擁有許多第一手的珍貴的學(xué)術(shù)資源，重視藝術(shù)的當(dāng)下性，但是由于不夠注重學(xué)術(shù)規(guī)范，因此很難得到學(xué)術(shù)界應(yīng)有的承認(rèn)。多年來(lái)，境外數(shù)以百計(jì)的人類學(xué)和社會(huì)學(xué)領(lǐng)域知名的或尚未知名的學(xué)者相繼來(lái)到國(guó)內(nèi)，他們?cè)谂c這個(gè)群體的接觸交流過(guò)程中獲益匪淺，文化部門所屬的許多學(xué)者多年的研究心得，反而要通過(guò)境外學(xué)者的轉(zhuǎn)述，才為外部世界和主流學(xué)術(shù)界所知，究其原因，正緣于“前海學(xué)派”在研究的以及成果表述的規(guī)范化方面存在明顯的缺陷。換言之，經(jīng)驗(yàn)性的研究以及對(duì)經(jīng)驗(yàn)的感性描述本身，只有通過(guò)規(guī)范化的、理性的方法呈現(xiàn)出來(lái)，才擁有足夠的學(xué)術(shù)意義，才會(huì)得到主流學(xué)術(shù)界的認(rèn)可，才可能充分顯現(xiàn)其學(xué)術(shù)價(jià)值。
因此，借鑒人類學(xué)和社會(huì)學(xué)研究的田野方法，尤其是借鑒和汲取人類學(xué)和社會(huì)學(xué)家從事田野研究時(shí)遵循的學(xué)術(shù)規(guī)范，將會(huì)有效地彌補(bǔ)“前海學(xué)派”學(xué)者們?cè)趯W(xué)術(shù)研究方面的弱項(xiàng)，使這個(gè)學(xué)術(shù)研究群體掌握的大量感性資料與經(jīng)驗(yàn)性材料，通過(guò)更多途徑進(jìn)入當(dāng)代主流學(xué)術(shù)界的視域，藉此改變藝術(shù)學(xué)的研究重心。因此，對(duì)于中國(guó)藝術(shù)學(xué)研究而言，進(jìn)一步注重學(xué)術(shù)規(guī)范，使被稱之為“前海學(xué)派”的這個(gè)研究群體迅速提高研究成果水平，將給中國(guó)的藝術(shù)學(xué)研究帶來(lái)深遠(yuǎn)影響。
二研究視角的轉(zhuǎn)變
當(dāng)然，現(xiàn)代人類學(xué)和社會(huì)學(xué)研究對(duì)中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)研究最具學(xué)術(shù)意義的影響，還是要首推它可能帶來(lái)的文化層面上的研究視角的改變。
中國(guó)現(xiàn)代形態(tài)的藝術(shù)學(xué)研究大致始于20世紀(jì)初，就像其它人文科學(xué)研究一樣，它之受到西方學(xué)術(shù)的刺激與影響是無(wú)可諱言的。在這一影響過(guò)程中，西方學(xué)術(shù)思想不可避免地在中國(guó)藝術(shù)學(xué)研究領(lǐng)域打下了鮮明的烙印，其中西方人的研究視角，就是一個(gè)重要的方面。簡(jiǎn)言之，由于西方人文科學(xué)主要是在歐洲的文化傳統(tǒng)和解決歐洲社會(huì)遇到的問(wèn)題基礎(chǔ)上發(fā)展起來(lái)的，而且隨著西方在世界各地的迅速擴(kuò)展，自覺(jué)不自覺(jué)地呈現(xiàn)出歐洲中心的世界觀，這種具有鮮明西方色彩的歐洲中心的人文科學(xué)思想，也就不能不在中國(guó)藝術(shù)學(xué)研究領(lǐng)域留下它的痕跡。在研究與品評(píng)中國(guó)本土藝術(shù)時(shí)，人們往往只是照搬西方人習(xí)慣運(yùn)用的藝術(shù)標(biāo)準(zhǔn)，比如說(shuō)以西方音樂(lè)體系評(píng)價(jià)中國(guó)本土音樂(lè)，以西方戲劇理論解釋中國(guó)戲劇并且試圖以之改造“落后”的中國(guó)本土戲劇，把油畫(huà)的教學(xué)體系搬用到中國(guó)畫(huà)的教學(xué)中，等等。這樣的現(xiàn)象存在于藝術(shù)學(xué)的多個(gè)領(lǐng)域，換言之，西方比較成熟的人文社會(huì)科學(xué)體系的整體植入，確實(shí)在中國(guó)藝術(shù)學(xué)研究的現(xiàn)代轉(zhuǎn)型過(guò)程中起到了關(guān)鍵作用，但是這種整體植入的結(jié)果與中國(guó)本土藝術(shù)以及中國(guó)人的情感經(jīng)驗(yàn)之間的距離，始終是一個(gè)無(wú)法回避的癥結(jié)。
現(xiàn)代人類學(xué)和社會(huì)學(xué)研究方法的引進(jìn)，卻給我們一條走出這一癥結(jié)的路徑。
現(xiàn)代人類學(xué)和社會(huì)學(xué)研究給我們帶來(lái)的不僅僅是單純的田野方法，而且還包含了至關(guān)重要的文化多元觀念。雖然人類學(xué)和社會(huì)學(xué)的起源都帶有強(qiáng)烈的歐洲中心主義色彩，但是二戰(zhàn)以后，尤其是20世紀(jì)60年代以后，文化多元觀逐漸成為現(xiàn)代人類學(xué)和社會(huì)學(xué)研究的主導(dǎo)思想，在某種意義上說(shuō)，這兩個(gè)原來(lái)受到歐洲中心主義文化觀影響最深的研究領(lǐng)域，現(xiàn)在則相反成了對(duì)歐洲中心文化觀形成最猛烈沖擊的領(lǐng)域，成為最堅(jiān)決地推動(dòng)文化多元觀和消解歐洲中心論的學(xué)術(shù)領(lǐng)域。這一思想方法的變化對(duì)田野研究的影響非常之深遠(yuǎn)，而這種非常之符合當(dāng)代世界潮流的學(xué)術(shù)方法的引進(jìn)，對(duì)于后發(fā)達(dá)國(guó)家尤其重要，因?yàn)樵绞呛蟀l(fā)達(dá)國(guó)家越是需要通過(guò)文化多元觀念以消除文化自卑感，正視本土文化傳統(tǒng)的價(jià)值。因此，現(xiàn)代人類學(xué)和社會(huì)學(xué)研究領(lǐng)域，田野研究工作者不再像摩爾根時(shí)代的學(xué)者那樣，抱著了解人類童年的文化優(yōu)越感，把非西方社會(huì)視為人類文明發(fā)展的早期階段，因而能夠更客觀地認(rèn)識(shí)不同民族不同文化圈的傳統(tǒng)與現(xiàn)實(shí)的差異，在解釋它們的歷史與現(xiàn)實(shí)時(shí)，也能有更多的互相理解以及在此基礎(chǔ)上的互相尊重。而這樣的研究方法，在跨文化研究中的重要性自不待言。
除了西方中心視角以外，多年來(lái)中國(guó)藝術(shù)學(xué)研究領(lǐng)域還存在一個(gè)尚未得到學(xué)術(shù)界重視的研究視角，那就是一種過(guò)于貴族化的藝術(shù)觀仍然占據(jù)著核心位置。
文化多元觀念不僅僅意味著不同民族、不同文化圈的藝術(shù)活動(dòng)不能以同一種標(biāo)準(zhǔn)來(lái)衡量和評(píng)價(jià)，同時(shí)也暗含了另一種更平民化的文化思想，即不能以研究者們的個(gè)人興趣，以及他們所接受的教育作為衡量所有文化行為的唯一標(biāo)準(zhǔn)。
當(dāng)人類學(xué)家和社會(huì)學(xué)家們將他們的考察對(duì)象，從長(zhǎng)期以來(lái)?yè)碛形幕貦?quán)的上流社會(huì)轉(zhuǎn)向更廣闊的草根階層時(shí)，還伴隨著思維模式的改變。事實(shí)使人們更清晰地意識(shí)到，不同地域的人們?cè)陂L(zhǎng)期共同生活中形成的價(jià)值觀念體系雖然會(huì)有很大的差異，卻各有其合理性；他們各具特色的生活方式，只有通過(guò)其自身的價(jià)值系統(tǒng)，才有可能獲得真正有意義的解釋。在藝術(shù)領(lǐng)域更是如此，藝術(shù)在本質(zhì)上意味著人們用以情感交流與表達(dá)的特殊方式，不同民族和不同階層的人們各自的情感交流與表達(dá)方式，在這一生活與文化圈內(nèi)部往往是最有效的。所以，對(duì)民間草根階層的藝術(shù)、趣味與審美活動(dòng)的歧視和改造，強(qiáng)行推行一小部分精神貴族自以為是的藝術(shù)觀與審美趣味，正是現(xiàn)代人類學(xué)與社會(huì)學(xué)研究的禁忌。
在中國(guó)藝術(shù)學(xué)領(lǐng)域，這種文化貴族心態(tài)隨處可見(jiàn)，比如我們完全有理由對(duì)人們長(zhǎng)期以來(lái)習(xí)焉不察的“采風(fēng)”這樣的辭匯產(chǎn)生強(qiáng)烈的質(zhì)疑。確實(shí)，如果說(shuō)最近一個(gè)世紀(jì)以來(lái)中國(guó)的藝術(shù)學(xué)創(chuàng)作與研究對(duì)于那些地域色彩鮮明的民間藝術(shù)活動(dòng)并不是毫不關(guān)心，那么很難否認(rèn)，創(chuàng)作與研究者們經(jīng)常是以“采風(fēng)”的態(tài)度去關(guān)注和研究民間藝術(shù)活動(dòng)的。人們慣于使用“采風(fēng)”這樣的辭匯而，它本身就清晰地透露出兩個(gè)方面的信息。從歷史上看，“采風(fēng)”的制度早在秦漢時(shí)代就已經(jīng)基本形成，它隱含了官方與民間二元且以官方為主導(dǎo)的文化價(jià)值觀；從現(xiàn)實(shí)的情況看，“采風(fēng)”意味著藝術(shù)家和藝術(shù)研究只關(guān)注民間藝術(shù)活動(dòng)作為創(chuàng)作素材的價(jià)值。因此，“采風(fēng)”的實(shí)質(zhì)，正是站在官方或文化貴族的立場(chǎng)上對(duì)民間藝術(shù)活動(dòng)非常功利化的利用，事實(shí)也正是如此，尤其是近幾十年里，地域色彩鮮明的和非主流的藝術(shù)樣式和優(yōu)秀藝術(shù)作品，經(jīng)常被主流藝術(shù)用以為創(chuàng)作的材料，回顧近幾十年的藝術(shù)史，我們會(huì)發(fā)現(xiàn)許多有世界影響的優(yōu)秀作品都是用西化和文人化的手法處理本土民間藝術(shù)元素的產(chǎn)品。然而，在民間藝術(shù)活動(dòng)被大量地用以為創(chuàng)作材料而遭到掠奪性開(kāi)采的同時(shí)，它們本身卻仍然被視為落后的、原始的、粗糙的，被視為必須以精英文化的模式加以改造才能擁有藝術(shù)價(jià)值的對(duì)象。
以“采風(fēng)”的心態(tài)從事本土與民間藝術(shù)研究的學(xué)者，自覺(jué)不自覺(jué)地忽視了對(duì)象自身的獨(dú)立存在以及內(nèi)在文化價(jià)值。因此，研究者變成了專事獵奇的旅游者，對(duì)于民間藝術(shù)對(duì)象的關(guān)注只限于與“我們的”藝術(shù)活動(dòng)的差異，而并不真正關(guān)心這樣的藝術(shù)對(duì)于生活于其中的創(chuàng)造了它們的人們究竟具有何種價(jià)值和意義。從現(xiàn)代人類學(xué)和社會(huì)學(xué)的角度看，我們應(yīng)該更多地致力于探究多種藝術(shù)樣式、多種生活方式以及各地各具差異的倫理道德和習(xí)俗對(duì)于它們的主體自身的價(jià)值與意義，致力于在這些獨(dú)特的藝術(shù)與生活的原生環(huán)境中，還原它們的內(nèi)涵。這樣的研究才能超越“采風(fēng)”式的官方和貴族文化心態(tài)，才能獲得對(duì)民間藝術(shù)真正具有文化價(jià)值的研究成果。
因此，中國(guó)目前的藝術(shù)學(xué)研究亟需借鑒現(xiàn)代人類學(xué)和社會(huì)學(xué)研究的田野方法，摒棄西方中心與貴族趣味對(duì)民間話語(yǔ)空間的擠壓。
三一個(gè)實(shí)例：路頭戲
如果我們的藝術(shù)學(xué)研究能夠更多地注重對(duì)現(xiàn)代人類學(xué)與社會(huì)學(xué)方法的借鑒與引進(jìn)，尤其是徹底改變歐洲中心主義與貴族主義文化觀，那么對(duì)諸多藝術(shù)現(xiàn)象的研究與評(píng)價(jià)，都有可能出現(xiàn)根本性的改變。在我的研究領(lǐng)域，有一個(gè)極具代表性的例子，完全可以用以說(shuō)明研究視角的改變所產(chǎn)生的影響，那就是對(duì)臺(tái)州戲班大量演出的路頭戲（或曰提綱戲、幕表戲）的研究與評(píng)價(jià)。
近幾十年戲劇研究領(lǐng)域幾乎完全沒(méi)有對(duì)路頭戲的研究，然而在20世紀(jì)50年代以前，路頭戲卻可以說(shuō)是中國(guó)戲劇最主要的演出形式，它的歷史，也許可以追溯到戲劇起源的年代。路頭戲之所以長(zhǎng)期被戲劇研究人員們忽視，是由于它在20世紀(jì)50年代初就遭到批判，成為從上而下的“戲改”的主要對(duì)象之一。而對(duì)路頭戲的批判，其理論背景很值得今人深思。
對(duì)路頭戲的批判與其說(shuō)出自藝術(shù)的原因，還不如說(shuō)出自趣味的原因。它一直被看成是粗糙、原始和簡(jiǎn)單的演劇方法，然而它并沒(méi)有像同時(shí)代其它那些更為粗糙、原始與簡(jiǎn)單的民間藝術(shù)那樣獲得尊重，它從一開(kāi)始就被看成是創(chuàng)作的素材以及改造對(duì)象，直到現(xiàn)在，在多數(shù)當(dāng)代戲劇史家們的眼里，路頭戲之受到批判乃至遺棄，仍然被看成是一種歷史的必然。
然而，當(dāng)我們通過(guò)現(xiàn)代人類學(xué)和社會(huì)學(xué)的研究思路重新探討路頭戲的存在以及它的意義，就會(huì)清楚地看到，像路頭戲這樣一種有著千百年悠久傳統(tǒng)的演劇方法，它之所以會(huì)受到眾口一辭的批判以及遭致普遍遺棄，正由于長(zhǎng)期以來(lái)西化的和貴族的文化視角在藝術(shù)學(xué)領(lǐng)域占據(jù)著統(tǒng)治地位。
路頭戲之所以在1950年代初受到大范圍的批判，首先是由于主持“戲改”工作的政府官員，主要是一批西化程度比較高的、經(jīng)常接觸甚至直接參與話劇創(chuàng)作與研究的知識(shí)分子，排除意識(shí)形態(tài)的因素，在某種意義上，“戲改”簡(jiǎn)直可以說(shuō)就是在用西方的、話劇的戲劇觀，居高臨下地改造中國(guó)本土戲劇。像路頭戲這種本土色彩濃厚的傳統(tǒng)演劇方法，與這些知識(shí)分子所接受的戲劇學(xué)模式完全不相吻合，它之受到排斥也就是可想而知的。其次，路頭戲的演劇方法被后來(lái)的國(guó)辦或準(zhǔn)國(guó)辦的戲劇表演團(tuán)體遺棄，還有另一層因素，那就是長(zhǎng)期以來(lái)衡量藝術(shù)的標(biāo)準(zhǔn)是由傳統(tǒng)詩(shī)學(xué)基礎(chǔ)上培養(yǎng)的文人決定的，雖然傳統(tǒng)文人最終接受了元雜劇和明清傳奇，卻始終未能充分受容昆曲以外的各種“花部”戲劇劇種，同時(shí)也難于充分認(rèn)同民間極富創(chuàng)造性的口傳文學(xué)的價(jià)值。文人趣味在中國(guó)戲劇領(lǐng)域占據(jù)統(tǒng)治地位的現(xiàn)象，并沒(méi)有因?yàn)?950年代的社會(huì)急劇變動(dòng)而真正有所變化，反而因?yàn)閯F(tuán)國(guó)家化而在制度層面得到普遍肯定，因此，在文學(xué)性和音樂(lè)性方面很難以完全符合文人趣味的路頭戲，也就不能不受到排斥。
由此我們看到，如果說(shuō)晚近一個(gè)世紀(jì)的藝術(shù)學(xué)研究受到歐化的和貴族的這兩種文化偏見(jiàn)的左右，那么路頭戲的遭遇具有作為樣本的罕見(jiàn)的深刻性，路頭戲之所以遭受自上而下的批判與遺棄，正是由于同時(shí)受到這兩個(gè)方面的夾擊。更值得思考的是，如同我在《草根的力量》書(shū)中所敘述的那樣，路頭戲至今仍然是臺(tái)州戲班最主要的演劇方式，但這種承繼了本土文化傳統(tǒng)的演劇方式它之所以能延續(xù)至今，并不是因?yàn)槁奉^戲演出過(guò)程中大量的即興創(chuàng)造在戲劇學(xué)層面上所可能提供的非凡活力，給定情境與表演者個(gè)人創(chuàng)造之間巧妙和平衡，以及潛藏在它的即興表演模式之中的演員之間、演員與樂(lè)隊(duì)之間的互動(dòng)與內(nèi)在張力，而竟然是因?yàn)樵诒就恋膽騽∈袌?chǎng)里，戲班最適合以這樣的演劇方式營(yíng)業(yè)；并且，由于在晚近幾十年里路頭戲一直受到抑制，在那些受主流意識(shí)形態(tài)影響較為明顯的民間戲班，路頭戲的演劇方式也正在被棄用。
有關(guān)路頭戲的藝術(shù)魅力，我已經(jīng)在書(shū)中做了初步的探討，將來(lái)還會(huì)做進(jìn)一步的研究。這里我只想通過(guò)它的遭遇說(shuō)明，擺脫歐洲中心的和文化貴族的偏見(jiàn)對(duì)于中國(guó)當(dāng)前的藝術(shù)發(fā)展以及藝術(shù)學(xué)研究有多么重要。只有徹底轉(zhuǎn)變研究視角，路頭戲的藝術(shù)價(jià)值才能得到公正的評(píng)價(jià)；進(jìn)而，也許還有更多的藝術(shù)現(xiàn)象，需要以多元文化的視角加以重新審視，給予重新評(píng)價(jià)。
四需要注意的問(wèn)題
田野研究只是一種方法，雖然在田野研究的背后，包含了現(xiàn)代人類學(xué)與社會(huì)學(xué)特有的研究路徑，但是方法并不能完全替代研究。按照我個(gè)人的研究體會(huì)，即使接受了田野研究方法，藝術(shù)學(xué)領(lǐng)域的田野研究，也仍然存在諸多需要注意的問(wèn)題。
藝術(shù)學(xué)研究的田野方法的研究目標(biāo)之一，就是考察藝術(shù)活動(dòng)在特定文化環(huán)境中自然生成、發(fā)展的性狀。當(dāng)然，對(duì)象的性狀總是會(huì)在與外界的不斷互動(dòng)過(guò)程中經(jīng)常變化，然而這樣的變化，仍然可能在很大程度上是自然的演化，它與受巨大的、不可抗拒的外力影響而發(fā)生的變化，有質(zhì)的區(qū)別。仍然以戲劇在晚近五十年的變化為例，雖然歷史上中國(guó)的本土戲劇始終在民眾審美趣味變化的背景下持續(xù)發(fā)生著各種各樣的變化，但是正由于這樣的變化是在戲劇創(chuàng)作表演的主體與觀眾的互動(dòng)之中緩慢而自然地發(fā)生的，因此無(wú)論如何變化都不足以出現(xiàn)背離它所生成的文化土壤的結(jié)果；然而1950年代戲改的情況則完全不同，在令本土戲劇經(jīng)歷了劇烈變化的這一改造過(guò)程中，觀眾甚至是劇團(tuán)內(nèi)部的創(chuàng)作和表演者本身，都沒(méi)有話語(yǔ)的權(quán)力。因此，中國(guó)戲劇的自然狀態(tài)之必然受到破壞，就是可想而知的。在這里我們看到一種外來(lái)的文化價(jià)值觀是如何被強(qiáng)行植入的，以及它最終會(huì)產(chǎn)生臬的結(jié)果。它不僅給我們留下了值得好好記取的教訓(xùn)，同時(shí)還給從事藝術(shù)學(xué)田野研究工作者留下了特殊的困難。
這就是我們今天從事藝術(shù)學(xué)的田野研究時(shí)面臨的特定境遇，就像一個(gè)多世紀(jì)以來(lái)在幾乎所有藝術(shù)領(lǐng)域那樣，本土藝術(shù)在外來(lái)的文化價(jià)值觀面前出可怕的自卑。而這一文化現(xiàn)實(shí)，使得從事藝術(shù)學(xué)田野研究的研究者必須非常小心翼翼。藝術(shù)學(xué)的田野研究面對(duì)的研究對(duì)象不是無(wú)感覺(jué)的作品而是具體的人的行為，研究者與被研究者在社會(huì)身份、知識(shí)背景與生活環(huán)境等多方面的差異、尤其是趣味的差異，很容易被處于弱勢(shì)地位的民間藝人理解為知識(shí)與藝術(shù)見(jiàn)解的優(yōu)劣，研究者在從事田野工作時(shí)，很容易被研究對(duì)象視為強(qiáng)勢(shì)文化的代表，因此，研究者的言行和趣味，很容易對(duì)被研究者產(chǎn)生不可預(yù)計(jì)的影響，而這樣的影響，足以改變研究對(duì)象的原生態(tài)。
需要指出的是，在藝術(shù)學(xué)的田野研究過(guò)程中，研究者在很大程度上是個(gè)入侵者，極易對(duì)脆弱的、缺乏自信的民間藝術(shù)本體造成損害。現(xiàn)代人類學(xué)家喜歡說(shuō)“我們的身體就是人類學(xué)研究的工具”，強(qiáng)調(diào)田野考察過(guò)程中研究者應(yīng)該融入研究對(duì)象，在與對(duì)象的互動(dòng)中體察對(duì)象及其可能發(fā)生的變化，但是在中國(guó)藝術(shù)學(xué)研究這個(gè)特殊的領(lǐng)域，我認(rèn)為研究者應(yīng)該盡可能做一個(gè)客觀和外在的觀察者，盡可能克制影響對(duì)象的沖動(dòng)，因?yàn)楸３直就了囆g(shù)的原生態(tài)的意義，可能比改變它要重要一百倍。當(dāng)然，研究者對(duì)研究對(duì)象的影響是無(wú)可避免的，只不過(guò)清醒地意識(shí)到這種影響可能導(dǎo)致的負(fù)面效果，自覺(jué)地將自己的影響盡可能減少到最低限度，無(wú)疑是從事藝術(shù)學(xué)的田野研究時(shí)必須遵守的職業(yè)操守。
其次，我希望強(qiáng)調(diào)藝術(shù)學(xué)的田野研究作為一項(xiàng)藝術(shù)學(xué)研究的價(jià)值，盡管我們可以借鑒人類學(xué)與社會(huì)學(xué)的田野研究方法，但是這樣的研究指向應(yīng)該是藝術(shù)學(xué)的而不能僅僅是人類學(xué)或社會(huì)學(xué)的。更直接地說(shuō)，用人類學(xué)和社會(huì)學(xué)方法從事藝術(shù)學(xué)研究，應(yīng)該是研究的重點(diǎn)。
每門學(xué)科都有特定的研究范圍和研究目標(biāo)，不同學(xué)科的關(guān)注重點(diǎn)并不相同，因此，當(dāng)人類學(xué)與社會(huì)學(xué)的田野方法被引進(jìn)到藝術(shù)學(xué)研究領(lǐng)域時(shí)，人類學(xué)與社會(huì)學(xué)所關(guān)注的那些問(wèn)題，也很容易同時(shí)被帶入藝術(shù)研究過(guò)程中；或者說(shuō)，研究者的關(guān)注重點(diǎn)可能會(huì)發(fā)生偏移，也許那些從藝術(shù)學(xué)角度看非常之重要的問(wèn)題反而被忽視了，這樣一來(lái)，研究很容易演變成對(duì)于藝術(shù)、藝術(shù)活動(dòng)的人類學(xué)或社會(huì)學(xué)研究，而不再是藝術(shù)學(xué)研究。人類學(xué)和社會(huì)學(xué)研究當(dāng)然仍有其價(jià)值與意義，然而它的價(jià)值與意義是人類學(xué)與社會(huì)學(xué)的，坦率地說(shuō)，這類研究即使再有價(jià)值和意義，也不是藝術(shù)學(xué)研究。它不能代替藝術(shù)學(xué)研究，也不能幫助我們解決藝術(shù)領(lǐng)域最值得關(guān)心的問(wèn)題。
我在從事臺(tái)州戲班的田野考察時(shí)經(jīng)常提醒自己將藝術(shù)層面的問(wèn)題作為主要對(duì)象，不僅是由于我一直受到的是藝術(shù)學(xué)研究的訓(xùn)練，因此只有藝術(shù)學(xué)問(wèn)題才是我在專業(yè)領(lǐng)域范圍有能力研究和回答的，而且也只有藝術(shù)學(xué)領(lǐng)域的問(wèn)題才是我所真正應(yīng)該去關(guān)注和感興趣的。舉例而言，我的研究中涉及到許多有關(guān)宗教與民間祭祀、民間信仰方面的現(xiàn)象，我當(dāng)然知道從人類學(xué)或者社會(huì)學(xué)角度對(duì)這些現(xiàn)象進(jìn)行剖析是非常之必要的，但是我的研究仍然會(huì)相對(duì)地集中于這些現(xiàn)象與民間戲班的運(yùn)作和表演、與當(dāng)?shù)赜^眾的欣賞之間的關(guān)系，將這些現(xiàn)象與戲劇活動(dòng)之間的聯(lián)系，小心地剝離出來(lái)，分析它們對(duì)戲班以及戲劇活動(dòng)的藝術(shù)方面的影響力，尋找這些現(xiàn)象與近二十年臺(tái)州戲班的繁榮與發(fā)展之間的聯(lián)系。同樣，當(dāng)我剖析和研究戲班的內(nèi)部構(gòu)成以及戲班內(nèi)部的人際關(guān)系時(shí)，不僅把戲班作為一個(gè)特殊的社會(huì)亞群體看待，同時(shí)更注重把它們看作一個(gè)關(guān)乎戲劇藝術(shù)的群體看待，這樣的研究當(dāng)然明顯有別于一般意義上的人類學(xué)與社會(huì)學(xué)研究。
關(guān)鍵詞：宗教藝術(shù)宗教崇拜藝術(shù)
在藝術(shù)史發(fā)展過(guò)程中宗教元素一直伴隨而來(lái)。我們把宗教與藝術(shù)，放到整個(gè)人類發(fā)展歷史上公正地看，就不難發(fā)現(xiàn)，宗教和藝術(shù)之間，存在著許多內(nèi)在的聯(lián)系。有人認(rèn)為原始人對(duì)宗教的信仰和崇拜，是原始藝術(shù)產(chǎn)生和發(fā)展的直接原因。了解宗教和藝術(shù)的關(guān)系，可以讓我們更加認(rèn)識(shí)宗教藝術(shù)遺產(chǎn)和現(xiàn)今的宗教藝術(shù)，對(duì)認(rèn)識(shí)宗教和藝術(shù)這兩種意識(shí)形態(tài)的特殊性，也具有一定的理論意義。
一、什么是宗教藝術(shù)
宗教藝術(shù)是以表現(xiàn)宗教觀念，宣揚(yáng)宗教教理，跟宗教儀式結(jié)合在一起或者以宗教崇拜為目的的藝術(shù)。它是宗教觀念、宗教情感、宗教精神、宗教儀式與藝術(shù)形式的結(jié)合。
宗教經(jīng)典與宗教儀式中文學(xué)色彩較濃的神話傳說(shuō)、故事。如《圣經(jīng)》中的洪水神話與伊甸園的故事，佛經(jīng)中的太子成道故事等等。這些故事的結(jié)尾往往要點(diǎn)明其所包含的宗教意義，或勸人改惡從善，或告誡人嚴(yán)守教規(guī)，或宣揚(yáng)神佛的神明與智慧。雖然在宗教經(jīng)典中許多故事來(lái)自民間，但是由于他們自身融入了濃郁的宗教色彩，而且是用來(lái)宣傳宗教教義，為宗教服務(wù)的，就應(yīng)屬于宗教藝術(shù)。另外借用藝術(shù)形式宣傳宗教教義、以宗教崇拜為目的的小說(shuō)、詩(shī)歌、繪畫(huà)、戲劇、舞蹈等。如音樂(lè)，《呂氏春秋·古樂(lè)》載：“昔葛天氏之樂(lè)，三人操牛尾，投足以歌八闕：一曰載民，二曰玄鳥(niǎo)，三曰遂草木，四曰奮五谷，五曰敬天常，六曰建帝功，七曰依地德，八曰總禽獸之極。”葛天氏是傳說(shuō)中的氏族首領(lǐng)，這段配以舞蹈的音樂(lè)分為八段：第一段“載民”是歌頌土地恩德的；第二段“玄鳥(niǎo)”歌頌葛天氏部族的圖騰；第三段“遂草木”則祈求草木茂盛；第四段“奮五谷”祝愿五谷豐登；第五段“敬天常”崇奉上天；第六段“建帝功”則贊揚(yáng)天帝的公德無(wú)量；第七段“依地德”酬謝土地神祗；第八段“總禽獸之極”祝愿飛禽走獸大量繁衍生殖。這段音樂(lè)表明當(dāng)時(shí)的藝術(shù)是宗教祭祀儀式、生產(chǎn)活動(dòng)混融一體的。還有與宗教教義、宗教儀式緊密結(jié)合的宗教建筑（包括神壇、祭臺(tái)、教堂寺廟、佛塔等）、宗教音樂(lè)、宗教繪畫(huà)和宗教雕刻等。如伊斯蘭教的清真寺建筑物是最典型的宗教藝術(shù)建筑。在清真寺里既能找到濃濃的宗教氣氛又能找到宏偉的建筑藝術(shù)。伊斯蘭偉大先知說(shuō)：很關(guān)愛(ài)其仆人，他將大地作為仆人崇拜他的地方。因此，每一位穆斯林當(dāng)進(jìn)入任何一座清真寺時(shí)都有一種回到家的感覺(jué)。他認(rèn)為，在清真寺他是與真主相會(huì)，因此他就首先洗凈，先滌除人身體外部的污垢，然后誦讀古蘭經(jīng)和通過(guò)與交言洗滌和純潔內(nèi)心世界。因此，所有的穆斯林建筑家和工程師盡其所能將清真寺建得既肅穆又壯觀，使仆人與交言時(shí)保持更多的精神氣氛。
二、宗教藝術(shù)的產(chǎn)生
藝術(shù)與宗教，在起源時(shí)就緊密地聯(lián)系在一起。今天看來(lái)屬于藝術(shù)活動(dòng)的許多東西，如歌舞、繪畫(huà)、雕塑、建筑等，在當(dāng)時(shí)卻主要是一種宗教活動(dòng)，而不是單純審美活動(dòng)。原始人對(duì)宗教的信仰和崇拜，是原始藝術(shù)產(chǎn)生和發(fā)展的直接動(dòng)因。轉(zhuǎn)洪野荒蠻的時(shí)代，面對(duì)那不可理解又不可抗拒的大自然，已經(jīng)與動(dòng)物分手而能運(yùn)用工具、使用火的原始人，便在原始的自意識(shí)中萌發(fā)出宗教的意識(shí)以及原始藝術(shù)的意識(shí)。當(dāng)舊石器時(shí)代尼安德特人埋葬死者時(shí)，在尸骨的周圍安放幾只羚羊的角，或黃鹿的角，或幾件燧石器，它便已具有了宗教的意識(shí)與宗教的儀式，這種儀式在當(dāng)時(shí)也便有了宗教藝術(shù)的萌芽；當(dāng)山頂洞人在尸體的周圍撒上鐵礦粉末，以及用這種赤鐵礦粉末去染抹各種穿孔的骨墜、獸齒等裝飾物時(shí)，它也同樣具有了宗教藝術(shù)的雛形。
原始宗教對(duì)原始藝術(shù)的產(chǎn)生和發(fā)展，起了巨大的催化和推動(dòng)作用，成為藝術(shù)起源直接的、生生不息的主要原動(dòng)力，這已是不爭(zhēng)的事實(shí)。宗教和藝術(shù)之所以從誕生之時(shí)起，就如孿生兄弟手拉著手地來(lái)到人間，其主要原因在于，宗教和藝術(shù)都是原始人為了“掌握”世界和“掌握”自己而進(jìn)行的實(shí)踐活動(dòng)，它們是一件事情的兩個(gè)方面。從這個(gè)意義上講，藝術(shù)與宗教都起源于原始人的社會(huì)實(shí)踐與混沌意識(shí)。在原始時(shí)代，原始宗教、原始藝術(shù)本身又是原始生產(chǎn)活動(dòng)中的一個(gè)不可缺少的環(huán)節(jié)，生產(chǎn)、宗教、藝術(shù)往往是三位一體混融在一起的，原始宗教與原始藝術(shù)本身既是原始人社會(huì)實(shí)踐的一部分。這種實(shí)踐行為的混融性便決定了思維意識(shí)的混沌性。藝術(shù)正是這種混融性實(shí)踐與混沌性思維的產(chǎn)物。
三、宗教藝術(shù)的審美價(jià)值
關(guān)鍵詞：泥泥狗造型特點(diǎn)民間美術(shù)
一、什么是泥泥狗
泥泥狗是河南淮陽(yáng)地方民間泥塑藝術(shù)。淮陽(yáng)，古稱陳州，是中國(guó)歷史傳說(shuō)中“三皇五帝”之首——伏羲氏建都之地。淮陽(yáng)城北有“太昊陵”，俗稱“人祖廟”。“太昊”是形容伏羲像日月那樣光明，以贊美他在茹毛飲血的人生之始，教民“作網(wǎng)罟，以佃以魚(yú)，以贍民用；養(yǎng)六畜，以充庖廚”的圣德（《史綱評(píng)要·太昊伏羲篇》）。
“太昊陵”每年農(nóng)歷二月二至三月三為“人祖廟會(huì)”，當(dāng)?shù)厝擞址Q“二月會(huì)”。在二月會(huì)期間，每天約有炎黃子孫10萬(wàn)人云集淮陽(yáng)，在伏羲陵和女?huà)z觀前朝祖進(jìn)香，祈盼國(guó)運(yùn)昌盛、民富國(guó)強(qiáng)。太昊陵“人祖廟會(huì)”的原始主題是祭祀人祖伏羲和女?huà)z，以求子孫繁衍。所以，至今仍保留著遠(yuǎn)古初民“生殖崇拜”的遺俗，如頌揚(yáng)伏羲、女?huà)z的“履跡舞”，再現(xiàn)“生殖崇拜”上古遺風(fēng)的“摸兒洞”“獻(xiàn)旗桿”“拴娃娃”以及各種動(dòng)物下部的生殖符號(hào)等等，展示了人類的生命意識(shí)和種族繁衍的永恒主題。
泥泥狗，又叫“陵狗”或“靈狗”，是淮陽(yáng)伏羲陵獨(dú)有的泥玩具的總稱。為什么稱為“陵狗”？泥塑藝人們的答復(fù)是：泥泥狗是人祖爺喂的狗，是給人祖爺守陵的。這些造型奇特、色彩熱烈奔放的泥泥狗，是伏羲、女?huà)z及遠(yuǎn)古時(shí)期生靈群像高度概括變形的拜祭祀物，是中原農(nóng)民藝人世世代代口傳心授的民間工藝品。
泥泥狗大體上可分為四類：猴類、獸類、鳥(niǎo)類和塤類，而又統(tǒng)稱其為“狗”。其來(lái)歷源于伏羲、女?huà)z摶土造人的遠(yuǎn)古傳說(shuō)，《太平御覽》載：“俗說(shuō)天地開(kāi)辟，未有人民，女?huà)z摶黃土作人，劇（巨）務(wù)力不暇供，乃引繩于泥中，舉以為人。”太昊伏羲氏是中華民族發(fā)展畜牧業(yè)的始祖，狗是首先被人類所征服，為人守護(hù)、報(bào)警、護(hù)衛(wèi)畜群的助手。遠(yuǎn)古時(shí)期，人們認(rèn)為狗是上天派下來(lái)拯救和幫助人類的，是人類和畜群的保護(hù)神，從而出現(xiàn)了以狗為圖騰的原始氏族部落。隨著捏制泥泥狗祭祀人祖的習(xí)俗的延續(xù)，各氏族部落所崇拜的圖騰也加入到了“狗”圖騰的行列。這些來(lái)自遠(yuǎn)古的民間美術(shù)品具有鮮明的時(shí)代特征，藝術(shù)造型巧妙，神韻充沛，拙中寓巧，在寫(xiě)實(shí)的基礎(chǔ)上予以變形和夸張，有的狀若頑猴，活潑可愛(ài)；有的類如狐貍，靈敏機(jī)警；有的形如猛獸，猙獰可怖；還有的形態(tài)怪異，亦神亦猴亦人，充分顯示了原始圖騰的尊嚴(yán)，體現(xiàn)了原始的藝術(shù)美、抽象美和夸張美，表現(xiàn)了我國(guó)古代勞動(dòng)人民的高度的藝術(shù)創(chuàng)作才能，也顯示了4000多年前的藝術(shù)匠師們的絕妙技藝。
泥泥狗取材十分廣泛，天上飛的、地上跑的、水中游的無(wú)所不有，鳥(niǎo)獸魚(yú)蟲(chóng)、奇禽怪獸達(dá)500多種，其造型虛幻、神秘，使人猶如踏進(jìn)《山海經(jīng)》的神話世界之中，仿佛又回到了那個(gè)混沌初開(kāi)、風(fēng)雷電閃、猛獸出沒(méi)、共存的曠古時(shí)代。
二、泥泥狗的造型特點(diǎn)分析
淮陽(yáng)泥泥狗在造型上具有一種張力，渾樸、大氣，且體積感較強(qiáng)，形象出人意料，用筆很有力度。
外簡(jiǎn)內(nèi)繁——淮陽(yáng)泥泥狗在外形上非常概括洗練。外形上沒(méi)有瑣碎的轉(zhuǎn)折，都是由較長(zhǎng)的弧線構(gòu)成最大的結(jié)構(gòu)。它的形體則是由兩三個(gè)較大團(tuán)塊組成的，整體感很強(qiáng)，因而外形十分明確。它的內(nèi)形基本是用筆畫(huà)出的，十分繁復(fù)。多用長(zhǎng)直線做骨干，有小短線兼圓點(diǎn)充實(shí)長(zhǎng)線周圍，點(diǎn)用得密集豐富。內(nèi)形還包括了許多生殖符號(hào)的紋飾圖樣，也十分和諧地融入其中。
變形夸張、以需為重——淮陽(yáng)泥泥狗的形象已經(jīng)打破了一般的正常比例，極具夸張變形。但是這種夸張變形并非是沒(méi)有內(nèi)容的形式，而是來(lái)源于內(nèi)容和審美的需要。需要表現(xiàn)哪里就夸張放大哪個(gè)部位。例如，頭部是人身體的中樞，為了表現(xiàn)出擁有智慧和能力，將頭部放大來(lái)顯示這一點(diǎn)。而眼睛在五官中的位置很重要，因?yàn)檠劬κ莻魃竦拇皺簦瑳](méi)有眼睛就沒(méi)法真正地認(rèn)識(shí)世界，所以又將眼睛夸大。由此可以說(shuō)淮陽(yáng)泥泥狗的形象基本是以夸張變形、以需要為重的原則來(lái)安排的。主要的放大，次要的縮小。例如，人面猴，頭部較大，四肢短小，眼睛畫(huà)成圓圈形，顯得相當(dāng)有神。
穩(wěn)中求動(dòng)——淮陽(yáng)泥泥狗的動(dòng)態(tài)以穩(wěn)重為主，幾乎沒(méi)有過(guò)大的動(dòng)勢(shì)，人物的造型基本是正勢(shì)。在平穩(wěn)中傳遞了一種內(nèi)在的氣勢(shì)。好像“穩(wěn)如泰山”一詞的形容，立地扎根很堅(jiān)固，不可動(dòng)搖。這種動(dòng)態(tài)就像能夠長(zhǎng)久存在，產(chǎn)生一種時(shí)空的永恒感。
方圓結(jié)合——方圓結(jié)合本身就具備一種哲理性。淮陽(yáng)泥泥狗的頭概括成圓形，而身體處理成方形，胳膊做成圓柱形，腳就做成方塊形。大方大圓的結(jié)合，特征尤為明確。淮陽(yáng)泥泥狗就是用最洗練的形傳達(dá)最豐富的東西。
直來(lái)直去、斬釘截鐵——淮陽(yáng)泥泥狗用線很有力度、挺拔且直來(lái)直去，不拖泥帶水，沒(méi)一點(diǎn)做作，用點(diǎn)也十分果敢、鏗鏘有力，斬釘截鐵。
“泥泥狗”是一種黑色泥塑玩具，黑色上再施以紅、黃、青、白色，色彩對(duì)比強(qiáng)烈，而又不失和諧。中國(guó)各地的泥玩具中白底色玩具極普遍，黑底色玩具較少。日本人伊藤三郎在中國(guó)民間工藝美術(shù)委員會(huì)第九屆年會(huì)上發(fā)表的學(xué)術(shù)論文《從祭祀禮儀方面來(lái)思考“泥泥狗”》一文中，對(duì)中國(guó)泥玩的深層文化內(nèi)涵，作了雙重構(gòu)成假說(shuō)。他認(rèn)為“白色”泥玩流派的文化屬于表層文化（漢文化）；“黑色”泥玩流派的文化則迫近華夏民族的基層文化（西南少數(shù)民族文化）。兩流派文化又相互影響并且發(fā)展下去。
“泥泥狗”以黑為基調(diào)，再飾以紅、青、黃、白，統(tǒng)稱“五色”。紅、青色艷麗，白為明色，黃則為中和色（現(xiàn)多用廣告色、加品紅），在黑色的包容中通體鮮艷奪目，具有強(qiáng)烈的視覺(jué)沖擊效果。“五色”則源于中華民族的“五色觀”，由來(lái)已久。
《歷代名畫(huà)記》載“泊平有虞作繪”注引《蔡傳》說(shuō)：“彩者，青、黃、赤、白、黑色。色者，言施于僧帛也。繪于衣，繡于裳，皆飾‘五彩’，以為‘五色’也。”《畫(huà)論》引《冬官考工記》載：“畫(huà)繢之事雜五色；東方謂青，南方謂之赤，西方謂之白，北方謂之黑，天謂之玄，地謂之黃。”賈公彥疏曰：“天玄與北方黑，二者大同小異。”“古有墨分五彩之說(shuō)。”
中國(guó)色彩學(xué)中的“五色觀”源于周易的“五行說(shuō)”。“五行”是指自然界的五種基本物質(zhì)。《尚書(shū)·洪范》解釋為：一曰水，二曰火，三曰木，四曰金，五曰土。(轉(zhuǎn)第143頁(yè)）(接第139頁(yè)）水曰澗下作咸，炎上作苦，曲直作酸，從革（金）作辛，稼穡作甘。伏羲氏“以龍紀(jì)宮”，就有春宮青龍氏，夏宮赤龍氏，秋宮白龍氏，冬宮黑龍氏，中宮黃龍氏，乃“五色”之源。《淮南子·天文訓(xùn)》中說(shuō)的“四方星座”也由五色組成，即“東方青龍，西方白虎，南方朱雀，北方玄武，中央土地其獸黃龍”。“五行”屬于物質(zhì)，與人們生活密切相關(guān)，與周易的“陰陽(yáng)觀”，是傳統(tǒng)文化中的一對(duì)雙胞胎，屬于樸素主義的思維方式，并不神秘，具有原始的科學(xué)性。由“五行”而派生出“五性”“五色”“五味”“五官”“五臟”“五毒”乃至宣揚(yáng)封建倫理的“三綱五常”以及進(jìn)入佛門的“五戒”等，成為中國(guó)傳統(tǒng)文化的某些內(nèi)涵。其中“五色觀”是中國(guó)傳統(tǒng)的色彩觀念，沿襲數(shù)千年，至今仍在中國(guó)的傳統(tǒng)繪畫(huà)、彩塑、木版年畫(huà)以及各類民間玩具中廣泛運(yùn)用。
淮陽(yáng)泥泥狗的塑造與繪制跟祭祖、娛神、祈子的目的相聯(lián)系。它的紋飾圖樣實(shí)質(zhì)上都是一些生殖符號(hào)，是由生殖器官抽象變形而來(lái)的一些近似于符號(hào)樣的花紋。這種形式的出現(xiàn)其實(shí)是對(duì)其內(nèi)容的一種反映，繁衍生息就是泥泥狗內(nèi)涵的核心。淮陽(yáng)泥泥狗繪制這樣的符號(hào)正是為了體現(xiàn)對(duì)生殖崇拜的一種強(qiáng)烈愿望。它的紋飾種類很多，歸納為類繩紋、類籃紋、折紋、三角紋、菱紋、葉紋、花卉紋、葫蘆紋、太陽(yáng)紋、蹄印紋等等。
淮陽(yáng)泥泥狗的每種形式都有它的神話來(lái)源，都不是民間藝人為了嘩眾取寵而故意捏造出來(lái)的。淮陽(yáng)泥泥狗的形式感之所以如此富有魅力，就在于它是形式為內(nèi)容服務(wù)而被藝人創(chuàng)造出來(lái)的。它的形式與內(nèi)容結(jié)合得十分完美，包含著本來(lái)就離奇的神話傳說(shuō)，又充滿著強(qiáng)烈的現(xiàn)代色彩。其創(chuàng)造能力可謂是高級(jí)的，是當(dāng)代從事藝術(shù)事業(yè)的人應(yīng)該大膽借鑒的。吸取民間藝術(shù)的形式構(gòu)成可以開(kāi)發(fā)個(gè)人的創(chuàng)作空間，增強(qiáng)藝術(shù)家們的民族觀念。不止是淮陽(yáng)泥玩具的藝術(shù)形式值得我們?nèi)パ芯浚覈?guó)的一切民間藝術(shù)品都值得人們從開(kāi)放創(chuàng)新式的觀念中去吸收借鑒的。這不僅能豐富現(xiàn)代人的文化底蘊(yùn)，還能將其融入自己所創(chuàng)造的新形象中。
泥泥狗作為遠(yuǎn)古的民間藝術(shù)流傳至今，其實(shí)質(zhì)上是一種原始圖騰文化的延續(xù)和拓展，給人以永恒的生命印象。它不僅是中華民族民俗文化中的一種極為典型、罕見(jiàn)的藝術(shù)瑰寶，而且真實(shí)地記錄了史前人類生殖文化的種種軌跡，折射出民間美術(shù)與傳統(tǒng)文化之間的血緣關(guān)系。同時(shí)，也向世人證實(shí)了民間美術(shù)與原始藝術(shù)之間同構(gòu)互滲的歷史事實(shí)。
民間美術(shù)作品承載了許多傳統(tǒng)文化信息，是考證古代藝術(shù)形態(tài)和具體生活的原始資料，不僅對(duì)研究傳統(tǒng)文化具有重要意義，也對(duì)當(dāng)今的藝術(shù)創(chuàng)作具有指導(dǎo)性。我們有時(shí)會(huì)對(duì)現(xiàn)代設(shè)計(jì)中的創(chuàng)新與改革茫然失措，在國(guó)際化設(shè)計(jì)層面的對(duì)接中，難以既體現(xiàn)本土特色，又得到認(rèn)同。究其原因，乃是我們還沒(méi)有完全理解和駕馭傳統(tǒng)文化中最具生命力的精髓語(yǔ)言。我們可以從一些優(yōu)秀的作品中借鑒經(jīng)驗(yàn)，如從民間美術(shù)圖形中演變出來(lái)的香港衛(wèi)視的臺(tái)標(biāo)，從中國(guó)印章中演變出來(lái)的2008北京奧運(yùn)標(biāo)志等，均是成功的例子。如果我們從民間藝術(shù)作品中汲取營(yíng)養(yǎng)，結(jié)合當(dāng)?shù)厝说膶徝懒?xí)慣，就能使現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)得到質(zhì)的提升，也不愧對(duì)先民留下的遺產(chǎn)。
參考文獻(xiàn):
[1]潘魯生．民藝調(diào)查[M]．山東美術(shù)出版社．
關(guān)鍵詞：實(shí)驗(yàn)室波普藝術(shù)波普廣告藝術(shù)文化
矛盾使人們賴以生存的社會(huì)空間變成了一個(gè)大的實(shí)驗(yàn)室，各種各樣的文化思潮都是在這個(gè)實(shí)驗(yàn)室里得到產(chǎn)生、檢驗(yàn)、重生和升華的,廣告藝術(shù)文化也不例外。它借助社會(huì)發(fā)展出現(xiàn)的審美矛盾沖突，為時(shí)代的潮流要求，不斷地把藝術(shù)和設(shè)計(jì)，甚至是多種語(yǔ)言形式融合在一起，試圖尋求它獨(dú)特的社會(huì)美學(xué)風(fēng)格。不同的社會(huì)時(shí)期有不同的審美傾向，廣告藝術(shù)文化要以不同的精神姿態(tài)表現(xiàn)、影射時(shí)代的審美特征，就必需不斷地尋求最佳的時(shí)代設(shè)計(jì)表現(xiàn)語(yǔ)言，才能求得它的社會(huì)商業(yè)出路；波普藝術(shù)的誕生發(fā)展，給廣告設(shè)計(jì)藝術(shù)注入了新的血液，借助波普表現(xiàn)語(yǔ)言發(fā)展起來(lái)的廣告藝術(shù)文化，我們暫且稱之為波普廣告藝術(shù)文化。波普廣告藝術(shù)文化也跟其他的廣告一樣，也是要不斷地進(jìn)行試驗(yàn)和嘗試才能更好地尋求社會(huì)商業(yè)出路的，因此，我們說(shuō)，波普廣告藝術(shù)文化是實(shí)驗(yàn)室里的文化。
隨著科學(xué)技術(shù)、工業(yè)的發(fā)展，知識(shí)爆炸的社會(huì)面臨著層出不窮的問(wèn)題，政治、經(jīng)濟(jì)、道德、文化等各個(gè)領(lǐng)域都在所難免，傳統(tǒng)的美學(xué)文化也受到前所未有的一次考驗(yàn)和歷練。事實(shí)證明，傳統(tǒng)的繪畫(huà)已很難滿足所有人的精神需要，在這樣的情況下，20世紀(jì)50年代，在社會(huì)這個(gè)實(shí)驗(yàn)室里，一種新的藝術(shù)形式——“波普藝術(shù)”應(yīng)運(yùn)而生，并且成為那個(gè)時(shí)代時(shí)尚的代名詞。廣告藝術(shù)往往是通過(guò)把握藝術(shù)文化潮流來(lái)把握流行的商業(yè)文化的，當(dāng)波普藝術(shù)沖擊著傳統(tǒng)繪畫(huà)領(lǐng)域并試圖打碎生活與藝術(shù)的界限時(shí)，作為大眾文化實(shí)用藝術(shù)的廣告藝術(shù)也同樣被“波普”風(fēng)潮所波及。為了迎合人們的審美口味，也為了自身的生存需要，廣告設(shè)計(jì)者把波普藝術(shù)的觀念和其大膽的表現(xiàn)手法嘗試引用到廣告設(shè)計(jì)中來(lái)，使得廣告藝術(shù)幾乎在一夜之間有著翻天覆地的變化。這種變化以嶄新的面貌出現(xiàn)在時(shí)尚的大街小巷上時(shí)，讓那些追求“酷”生活的現(xiàn)代年輕人噴發(fā)出了對(duì)它火一樣的熱情。這種不循規(guī)蹈矩的廣告藝術(shù)實(shí)驗(yàn)，它粗糙卻很是標(biāo)新立異，它抽象但又個(gè)性鮮明，它平面但意會(huì)的簡(jiǎn)潔圖案、隨性但隱喻的訴求文字、抽象但張揚(yáng)艷麗的色彩，還有純粹舞動(dòng)的表現(xiàn)線條，所有這些都恰恰象征著青春的一種揮霍，一種潮流年輕人的自由自在的寫(xiě)照。這次廣告藝術(shù)與波普藝術(shù)的混合反應(yīng)，不管是物理反應(yīng)還是化學(xué)反應(yīng)的實(shí)驗(yàn)結(jié)果，都暫時(shí)迎合了具有復(fù)雜審美傾向的年輕新一代的口味，抓住這樣的一種口味傾向，設(shè)計(jì)者更是相信了安迪·沃霍爾說(shuō)過(guò)的一句話：“Everythingisbeautiful.Popiseverything.”（所有的事物都是美麗的，波普就是所有的事物。）
因此，任何事物都成了設(shè)計(jì)者嘗試用來(lái)設(shè)計(jì)廣告藝術(shù)的構(gòu)成元素，所有的構(gòu)成元素都被試圖在實(shí)驗(yàn)過(guò)程中求證它們的存在價(jià)值，或許是浮躁的現(xiàn)代年輕人喜歡新奇的藝術(shù)視覺(jué)沖擊力，或許是毫無(wú)禁忌的表達(dá)游戲更能體現(xiàn)時(shí)尚氣息和現(xiàn)代人的生活態(tài)度，年輕人喜歡借助這種文化潮流來(lái)宣泄情感，標(biāo)榜自己的個(gè)性，同時(shí)證明自己跟藝術(shù)文化走得最近；雖然廣告藝術(shù)的這種波普實(shí)驗(yàn)嘗試在一定程度上滿足了一些人的審美傾向，但波普廣告藝術(shù)畢竟是踩著年輕的步子而來(lái)，它在一點(diǎn)點(diǎn)地逼近人們的生活、影響人們的生活，淋漓盡致的波普廣告藝術(shù)，也誘發(fā)了我們對(duì)廣告藝術(shù)領(lǐng)域的更多期待。但通俗、趣味、大眾和即時(shí)的時(shí)尚之風(fēng)，無(wú)論是在概念上還是在行為方法上，它們都是有待于人們的發(fā)掘和發(fā)展求證的。因此，波普廣告藝術(shù)文化也仍然需要設(shè)計(jì)者們不斷地探索和把握，仍然需要時(shí)間、空間對(duì)它的考驗(yàn)，仍然被不同時(shí)期、不同人群的審美情趣所左右，它注定要帶著實(shí)驗(yàn)室的味道一路走去，這樣，它才能把準(zhǔn)流行文化的脈搏，才能更具時(shí)代的時(shí)尚精神內(nèi)涵，才能更好地立足于商業(yè)市場(chǎng)。
波普廣告藝術(shù)作為一種大眾文化，又產(chǎn)生在觀念藝術(shù)這樣的文化背景中，在一定嬗變的時(shí)期內(nèi)，其概念的定義，需要一定的實(shí)驗(yàn)求證過(guò)程。波普藝術(shù)是踏著工業(yè)的塵埃而來(lái)的，是后現(xiàn)代美術(shù)的征兆。一開(kāi)始，波普藝術(shù)就是以理性的、批判的、自然的、直白的、嘲諷的、矛盾的等這樣一種復(fù)合姿態(tài)出現(xiàn)的。對(duì)于這樣一種新的藝術(shù)形態(tài)，理論家們關(guān)于“波普”的定義最初也曾有過(guò)多種不同的解釋，那么，在藝術(shù)文化多元化的新觀念激發(fā)下，借助“波普”來(lái)刺激和推動(dòng)廣告藝術(shù)發(fā)展和變化而形成的波普廣告藝術(shù)文化應(yīng)怎樣來(lái)定義，這是人們需要解決的一個(gè)課題。當(dāng)科技不斷地被運(yùn)用到藝術(shù)領(lǐng)域里來(lái)時(shí)，藝術(shù)和生活的界限逐漸消解，純藝術(shù)的波普藝術(shù)和大眾藝術(shù)的波普廣告藝術(shù)，它們無(wú)論是在手段上還是在形式上都有交集，更何況它們還存在于不同的社會(huì)時(shí)期和不同的地域里。不同時(shí)期和不同地域，對(duì)它們的含義界定是不同的，正如“……各種不同類型的圖像正以驚人的速度不斷地增加。因此……例如廣告、電影和電視等，也要求我們對(duì)其作出新的文化闡釋。”①那么，怎樣把握波普藝術(shù)和波普廣告藝術(shù)之間的界定，需要一個(gè)相當(dāng)?shù)那笞C過(guò)程，這個(gè)過(guò)程就是社會(huì)的肯定和人們的認(rèn)可。什么是波普藝術(shù)，什么是波普廣告藝術(shù)，這要由它們?cè)谌藗兊纳钪兴鸬淖饔脕?lái)決定的。這個(gè)決定需要時(shí)間和空間的驗(yàn)證，況且，概念又是一個(gè)抽象物，要想正確地把握一種新生事物的概念，需要人們長(zhǎng)時(shí)間的實(shí)踐活動(dòng)才能證明概念的準(zhǔn)確性和科學(xué)性。因此，我們說(shuō)波普廣告藝術(shù)文化的概念也一樣，在多元化的藝術(shù)文化概念遍地開(kāi)花的社會(huì)時(shí)期里，在一定時(shí)期內(nèi)，其概念的定位注定是要在社會(huì)實(shí)驗(yàn)室里來(lái)等待著最終的最佳結(jié)論。
廣告藝術(shù)要想借鑒和融會(huì)波普藝術(shù)來(lái)實(shí)現(xiàn)它的不一樣的社會(huì)價(jià)值，就得尋找兩者之間的藝術(shù)交匯點(diǎn)，尋找就是不斷地嘗試和實(shí)驗(yàn)。要想波普廣告創(chuàng)造出最大的商業(yè)經(jīng)濟(jì)價(jià)值，再精明的廣告設(shè)計(jì)者也要在藝術(shù)思想、題材選擇和表現(xiàn)手法上學(xué)會(huì)怎樣去把握波普藝術(shù)的內(nèi)在魅力，消化并有效地利用其積極因素，這樣，波普藝術(shù)才能真正地服務(wù)于廣告藝術(shù)，最大限度地為廣告藝術(shù)帶來(lái)商業(yè)賣點(diǎn)。達(dá)爾文的《進(jìn)化論》里說(shuō)道：任何事物都有一個(gè)發(fā)生、發(fā)展的過(guò)程。波普廣告藝術(shù)也有其發(fā)生、發(fā)展的過(guò)程，要發(fā)展、要立足于市場(chǎng)，甚至要滲透到商業(yè)的各個(gè)領(lǐng)域去，這需要波普廣告藝術(shù)既要恪守傳達(dá)信息的職責(zé)，又要滿足不同的消費(fèi)群體的欣賞需求；既要對(duì)審美潮流“見(jiàn)風(fēng)使舵”，又要不斷地緊跟時(shí)代的潮流。當(dāng)波普藝術(shù)作為一種大眾文化擴(kuò)張到廣告設(shè)計(jì)領(lǐng)域時(shí)，要個(gè)性化、要全球化品位的廣告藝術(shù)設(shè)計(jì)，當(dāng)然不能對(duì)波普藝術(shù)進(jìn)行簡(jiǎn)單的復(fù)制、移用或是全盤(pán)照搬，而是要設(shè)計(jì)者不斷地探索和尋求設(shè)計(jì)藝術(shù)與波普藝術(shù)的切入點(diǎn)。考慮時(shí)代、人文、時(shí)間、空間的不同，嘗試運(yùn)用、投放市場(chǎng)、總結(jié)經(jīng)驗(yàn)，最終找到更能贏得人心、深入人心，更能保持鮮活生命力的經(jīng)典波普廣告藝術(shù)文化的發(fā)展思路。所有這些，都是設(shè)計(jì)者們絞盡腦汁地去嘗試、去研究的結(jié)果。有研究就有設(shè)計(jì)實(shí)驗(yàn)的可能，設(shè)計(jì)者的設(shè)計(jì)實(shí)驗(yàn)行為，其實(shí)就是波普廣告藝術(shù)在社會(huì)實(shí)驗(yàn)室里的實(shí)驗(yàn)行為過(guò)程。
波普藝術(shù)的發(fā)展經(jīng)歷了矛盾曲折的道路歷程，通過(guò)把脈文化潮流而發(fā)生發(fā)展的廣告藝術(shù)，受波普潮流起落的影響，波普廣告藝術(shù)文化也隨時(shí)經(jīng)歷著市場(chǎng)的考驗(yàn)。流行的藝術(shù)風(fēng)格在一定程度上往往是一個(gè)社會(huì)的政治、經(jīng)濟(jì)的晴雨表，社會(huì)的某個(gè)時(shí)代、某個(gè)階段都有它相應(yīng)的不同的藝術(shù)風(fēng)格產(chǎn)生、流行，就算是同一種風(fēng)格,也可能會(huì)有不同的表現(xiàn)手法、解釋技巧等現(xiàn)象出現(xiàn)，并且，波普經(jīng)歷的盛衰也是眾所周知的。社會(huì)在進(jìn)步，人們的生活條件不斷提高，審美情趣也隨著在發(fā)生變化，懷著想做現(xiàn)代先鋒設(shè)計(jì)師雄心的廣告設(shè)計(jì)者，密切關(guān)注波普藝術(shù)在社會(huì)文化領(lǐng)域的變化動(dòng)態(tài)，隨時(shí)準(zhǔn)備嘗試調(diào)整自己的設(shè)計(jì)思路，以便使自己的思路能趕上潮流、引領(lǐng)潮流。如：當(dāng)波普喊著“顛覆”或盛行或混沌于人們的生活時(shí)，設(shè)計(jì)師就在審視波普元素在設(shè)計(jì)中的地位，領(lǐng)會(huì)波普的實(shí)在精神意義和其他設(shè)計(jì)元素的關(guān)系，種種。以此企圖形成鮮明個(gè)性風(fēng)格，獨(dú)占市場(chǎng)，因?yàn)椋吘箯V告藝術(shù)不是設(shè)計(jì)師一個(gè)人的藝術(shù)行為，而是社會(huì)對(duì)商業(yè)信息的視覺(jué)藝術(shù)要求的行為。廣告的目的是為了傳達(dá)商業(yè)信息，信息又在觀眾讀取時(shí)經(jīng)過(guò)消化形成“加式”的信息藝術(shù)內(nèi)涵，觀眾的參與使波普廣告藝術(shù)受時(shí)尚文化思潮的影響很大，波普廣告藝術(shù)要不斷地迎合和引領(lǐng)人們的審美時(shí)尚。它需要學(xué)會(huì)怎樣精致地去言明他物，需要隨著時(shí)尚文化、藝術(shù)思潮的浪頭，調(diào)整和挑戰(zhàn)自己的藝術(shù)領(lǐng)域極限，讓設(shè)計(jì)更加具有品位，以求社會(huì)、商業(yè)市場(chǎng)對(duì)它最大限度地接納。調(diào)整和挑戰(zhàn)的過(guò)程，實(shí)際上就是在不斷地實(shí)施試驗(yàn)的過(guò)程。
我們不難看出，當(dāng)人們?cè)噲D要給波普廣告藝術(shù)定義時(shí)，當(dāng)設(shè)計(jì)者們不動(dòng)聲色地把波普的精神引領(lǐng)到廣告藝術(shù)中來(lái)時(shí)，實(shí)際上，他們?cè)谧鲋患浅Ａ瞬黄鸬乃囆g(shù)文化實(shí)驗(yàn)活動(dòng)，他們真正地使“波普藝術(shù)”的“打破藝術(shù)與生活的界限”“藝術(shù)生活化”的宗旨得以實(shí)現(xiàn)，從而也使廣告設(shè)計(jì)藝術(shù)進(jìn)入到一個(gè)全新的表現(xiàn)、視覺(jué)效果境界，波普廣告設(shè)計(jì)藝術(shù)文化的社會(huì)生活化，正是關(guān)注大眾文化的藝術(shù)思潮的結(jié)果“……通俗的、大眾的、可消費(fèi)的、便宜的、大批生產(chǎn)的、年輕的、機(jī)智詼諧的、詭秘的、有刺激性和冒險(xiǎn)性的……”②是它的本色，它的視覺(jué)符號(hào)通過(guò)與“波普”的日益撞擊與交融，使現(xiàn)代的街頭表現(xiàn)得異常的活躍，易于辨別的公共圖像使冰冷的街道多了幾分調(diào)侃和浪漫。大眾文化是一個(gè)永恒的話題，它時(shí)刻影響著設(shè)計(jì)文化的發(fā)展，就像有一句話說(shuō)的“更有意義的是，大眾文化對(duì)于設(shè)計(jì)的影響作用也從此成為設(shè)計(jì)領(lǐng)域中一個(gè)不容忽視的課題。”③既然是課題，就不會(huì)沒(méi)有試驗(yàn)，波普廣告藝術(shù)就是一個(gè)要有試驗(yàn)的設(shè)計(jì)藝術(shù)課題，所以我們說(shuō)，它是社會(huì)實(shí)驗(yàn)室里的產(chǎn)物。
注釋：
①（德）漢斯·貝爾廷等著，常寧生編譯.藝術(shù)史的終結(jié)？中國(guó)人民大學(xué)出版社，2004年9月第1次印刷，第24頁(yè)。
②門小勇主編.平面設(shè)計(jì)史.湖南大學(xué)出版社，2004年8月第1版，第155頁(yè)。
③同②，第156頁(yè)。
參考文獻(xiàn)：
[1]（德）漢斯·貝爾廷等著，常寧生編譯.藝術(shù)史的終結(jié).中國(guó)人民大學(xué)出版社，2004年9月第1次印刷.
[2]李世丁，袁樂(lè)清著.溝通秘境：廣告文案之道.廣東經(jīng)濟(jì)出版社出版，2001年4月.
[3]（英）杰里米·安斯利著，蔡松堅(jiān)譯.設(shè)計(jì)百年——20世紀(jì)平面設(shè)計(jì)的先驅(qū).中國(guó)建筑工業(yè)出版社出版，2005年2月.
關(guān)鍵詞：合唱藝術(shù)合唱指揮
一、什么是合唱藝術(shù)
合唱是聲音的共性的藝術(shù)，是通過(guò)多聲部多層次多種表現(xiàn)手段及處理方法達(dá)到高度協(xié)和的一種綜合性極強(qiáng)的藝術(shù)表現(xiàn)形式，合唱這種藝術(shù)更多地是淹沒(méi)自己而突出集體，所以它是群體藝術(shù)的結(jié)晶，是一個(gè)有機(jī)組合的和諧的整體。
合唱包括了和聲的功能、復(fù)調(diào)、轉(zhuǎn)調(diào)等多種旋律織體的表現(xiàn)形式。它音域?qū)拸V，音色豐富，極富于聲音表現(xiàn)力。一個(gè)合唱團(tuán)藝術(shù)水平的高低，預(yù)示了這個(gè)團(tuán)每個(gè)隊(duì)員的音樂(lè)功底、修養(yǎng)和文學(xué)造詣。因此合唱指揮又起著至關(guān)重要的主導(dǎo)作用。一個(gè)好的指揮的排練能給合唱隊(duì)員留下最有價(jià)值的音樂(lè)知識(shí)和對(duì)音樂(lè)的感受力，更能給觀眾留下最有價(jià)值的藝術(shù)享受。
合唱藝術(shù)代表著一個(gè)國(guó)家民眾的文化藝術(shù)素質(zhì)，體現(xiàn)了時(shí)代的精神面貌，它是體現(xiàn)國(guó)風(fēng)國(guó)貌的一個(gè)方面。合唱本身具有強(qiáng)大的凝聚力，對(duì)培養(yǎng)人們的集體主義榮譽(yù)感和團(tuán)結(jié)精神，具有不可忽視的積極作用和影響。合唱藝術(shù)最能夠體現(xiàn)人民群體的思想感情，同時(shí)也最能提高人們對(duì)音樂(lè)的理解，培養(yǎng)人的綜合素質(zhì)。
合唱藝術(shù)是聲樂(lè)領(lǐng)域中更高層次的一種表現(xiàn)形式，通過(guò)演唱可以給人們多形式、多音色、多聲部、多層次的藝術(shù)享受，同時(shí)陶冶人們靈魂，提高人們審美能力，使人的精神領(lǐng)域得到一種升華。因此合唱藝術(shù)有著它自身鮮明的藝術(shù)特色。
二、合唱的分類
合唱包括：1.童聲合唱。2.女聲合唱。3.男聲合唱。4.混聲合唱，即泛指男、女聲或加入童聲的合唱，簡(jiǎn)稱混聲合唱。
三、合唱的排列方式
1.一般左邊為高聲部，右邊為低聲部，可以排為前排為女高、女低，后排為男高、男低。
2.如果是三個(gè)聲部，可排為女高、女中、女低或前排女高后排為女中、女低，也可排為女高、女中，后邊一排為
女低。
四、合唱指揮的拍子
指揮是合唱隊(duì)的支柱與靈魂。指揮不僅是合唱團(tuán)的組織者、領(lǐng)導(dǎo)者，而且是合唱隊(duì)聲音藝術(shù)表現(xiàn)的再創(chuàng)造者，同時(shí)他又是一個(gè)表演者，所以作為一個(gè)合唱指揮首先自身要具備較高的藝術(shù)修養(yǎng)、文學(xué)造詣及較高的藝術(shù)審美鑒賞力，方能使合唱隊(duì)的訓(xùn)練達(dá)到科學(xué)性、思想性及藝術(shù)性內(nèi)在與外在的完美協(xié)和統(tǒng)一。所以指揮的動(dòng)作要經(jīng)過(guò)一定的手勢(shì)——指揮的語(yǔ)言，來(lái)引導(dǎo)演員對(duì)音樂(lè)的表現(xiàn)，指揮的動(dòng)作要省，即根據(jù)作品的內(nèi)涵、語(yǔ)氣速度、力度的對(duì)比準(zhǔn)確而精煉地去設(shè)計(jì)每一個(gè)動(dòng)作，做到動(dòng)作大小適度。“點(diǎn)”到情緒到，不去浪費(fèi)任何一個(gè)設(shè)計(jì)的動(dòng)作。準(zhǔn)，即準(zhǔn)確地把握作品的各種起拍、收拍、呼吸點(diǎn)、換氣點(diǎn)以及你的預(yù)示和眼神情感。美，即指揮的動(dòng)作要協(xié)調(diào)、富于舞蹈性，動(dòng)作要美觀大方并有可欣賞性，將你內(nèi)心的感情融會(huì)在你的動(dòng)作之中，這樣就會(huì)給觀眾留下美的享受。因此，指揮的動(dòng)作姿態(tài)要端莊大方，雍容可親，情感真摯，通過(guò)指揮的表演激發(fā)演員的情感，同時(shí)通過(guò)演員的演唱使觀眾得到最有價(jià)值的藝術(shù)享受。指揮的擊拍方法有以下幾點(diǎn)：
1.身體挺拔端正、兩腳站穩(wěn)、肩放松、腿稍分開(kāi)，給人一種穩(wěn)定感，達(dá)到一種外形和諧的美。
2.指揮的動(dòng)作要適度，不要過(guò)分地夸張，盡量減少多余的動(dòng)作，做到準(zhǔn)確而精煉。通常是右手掌握節(jié)拍，左手提示各種表情，既有分工，又有合作。
3.根據(jù)作品的內(nèi)容，指揮在處理作品強(qiáng)弱、動(dòng)作上要有一種“重力向下、離心向外”，即重拍、強(qiáng)拍手勢(shì)向下，弱拍、輕拍向外的動(dòng)勢(shì)規(guī)律。手臂不要抬得過(guò)高，基本上是在胸前，盡量減少大臂揮手，要以小臂帶動(dòng)手腕，肘關(guān)節(jié)作為上下運(yùn)動(dòng)的樞紐，手腕、手指的關(guān)節(jié)要靈活，并富有彈性，做到柔中有剛、剛中有柔。要掌握動(dòng)作的中心部分是手腕。一般指揮快速的動(dòng)作，主要靠手腕去表現(xiàn)，速度越快，動(dòng)作越小。大臂主要用于速度慢、力度大、較輝煌、聲勢(shì)浩大的作品。小臂則根據(jù)作品強(qiáng)弱快慢的變化起一個(gè)樞紐帶動(dòng)作用。
4.指揮的動(dòng)作線條要有一定的技巧，富有音樂(lè)性，而不能太平鋪直敘，太常規(guī)化、簡(jiǎn)單化。在學(xué)會(huì)圖式的基礎(chǔ)上必須掌握一定的指揮技能，動(dòng)作要做到和你內(nèi)心世界是相輔的，感受和動(dòng)作是統(tǒng)一的，這叫做手中有拍，心里有內(nèi)容。
5.指揮要善于調(diào)動(dòng)每個(gè)合唱隊(duì)員的積極性和挖掘出演員們最大的潛力，在作品的處理和表現(xiàn)上要有獨(dú)到之處，從而體現(xiàn)音樂(lè)表現(xiàn)的最高意境。
6.指揮的拍子有明拍、暗拍，明拍是眼能看得見(jiàn)的拍子，而暗拍則是“隱伏”在心里的拍子，這種“隱伏”拍是靠你的感覺(jué)和心里節(jié)奏，使“點(diǎn)”到位，使合唱隊(duì)員不但理解明拍意圖，也能意會(huì)你暗拍中的拍點(diǎn)、節(jié)奏及情緒。
7.指揮要有案頭工作，對(duì)作品要有分析能力，如曲式結(jié)構(gòu)，調(diào)式、調(diào)性、段落之間的變化、對(duì)比，作品的內(nèi)涵節(jié)奏、速度、力度、強(qiáng)弱、快、慢等，都要做到心中有數(shù)。千萬(wàn)不要“遍遍過(guò)、句句摳”，使演員對(duì)作品再也引不起新鮮感。這就是你排練的失敗。
8.簡(jiǎn)單地說(shuō)，指揮的藝術(shù)就是起拍和預(yù)備拍的藝術(shù)，因?yàn)轭A(yù)備拍就給演員提示了速度、力度及情感。清晰的擊拍點(diǎn)是指揮的靈魂，是音樂(lè)時(shí)值準(zhǔn)確的體現(xiàn)。指揮的拍子、圖形是永遠(yuǎn)不能改變的，但指揮的主觀能動(dòng)性和他巨大的潛能是取之不完，用之不盡的。無(wú)論快慢及各種復(fù)雜的拍子的交替，只要指揮能掌握好擊拍點(diǎn)，合唱隊(duì)就能達(dá)到統(tǒng)一整齊。
9.起拍與收拍。
起拍：起拍是指揮音樂(lè)開(kāi)始前的預(yù)備動(dòng)作。無(wú)論作品是熱情奔放，或抒情優(yōu)美，或威武雄壯，或深情細(xì)膩，當(dāng)它發(fā)出聲音的一剎那，是最能抓住和影響聽(tīng)眾的情緒，而引起這些情緒的力量就是音樂(lè)藝術(shù)所追求的最佳效果，“好的開(kāi)始便是成功的一半。指揮家們對(duì)起拍動(dòng)作有以下幾個(gè)內(nèi)容：準(zhǔn)確的速度，是慢還是快，還是中速鮮明的力度，是弱還是強(qiáng)，還是不弱不強(qiáng)。豐富的表情，是優(yōu)美抒情還是堅(jiān)強(qiáng)有力度。
起拍的預(yù)備動(dòng)作是一個(gè)虛拍。這個(gè)虛拍是音樂(lè)開(kāi)始的前一拍的圖示，也是精確地給演員開(kāi)始演唱的呼吸口，使演員們統(tǒng)一吸氣張口演唱，也就是預(yù)備虛拍實(shí)拍的過(guò)程。在某些多聲部的演唱中它的聲部是依次進(jìn)入時(shí)，除了要給預(yù)備動(dòng)作以外，還要紿其他聲部進(jìn)入提示。如《怒吼吧！黃河》它進(jìn)入順序是男高、女低、女高、男低……
收拍：就仿佛是話說(shuō)完了，故事講完了。那么無(wú)論是熱情的、激烈的、寧?kù)o的、柔和的或是神秘的，等待的是指揮用手勢(shì)鮮明地交代清楚，給觀眾以完美的結(jié)束感。反之，如果不確切、不干凈、不適度、不恰當(dāng)，你就破壞了音樂(lè)的完整性，你可能會(huì)使作品藝術(shù)表現(xiàn)前功盡棄，留下后悔和遺憾！所以收拍是作品表演成功與完美的關(guān)鍵。
10.左右手的配合。一般是左手掌握感情，右手掌握拍子，要學(xué)會(huì)節(jié)省每只手的作用，如指揮單聲部時(shí)，能夠用單手完成的任務(wù)盡量不去用雙手。右手準(zhǔn)確地給予拍節(jié)，左手協(xié)助右手做起拍、止拍和加強(qiáng)音樂(lè)表情的作用，可協(xié)助某一聲部延長(zhǎng)而不影響右手的擊拍，可協(xié)助指示各聲部進(jìn)入等。總之，指揮的雙手配合應(yīng)是均衡的協(xié)調(diào)、統(tǒng)一的完美。但要切記，雖然左手很重要，但右手準(zhǔn)確的擊拍仍占主要位置，兩手的配合主功能仍屬右手。
五、合唱訓(xùn)練的手段與方法
1.輕聲訓(xùn)練。首先是讓隊(duì)員們學(xué)會(huì)有控制的歌唱技能，它能起到很快建立正確的聲音觀念，并能使喉頭松弛，起到保護(hù)嗓子的作用。大聲的弊病是普遍存在的“通病”，聲音出來(lái)發(fā)白、發(fā)散，沒(méi)有穿透力，聲音不集中，一般在沒(méi)有受到相當(dāng)好的頭聲訓(xùn)練時(shí)，一定嚴(yán)禁大聲唱，否則美好的聲音將會(huì)被錯(cuò)誤的喊叫而毀掉。也就是說(shuō)把發(fā)野的聲音“管制”起來(lái)，用吟著的感覺(jué)唱，喝氣的感覺(jué)唱，讓聲音在“樓上”響，即眉毛上，也就是頭聲，而不要在“樓下”唱，即脖子，也就是喉音和過(guò)多的胸聲。我們所講的輕并非松垮無(wú)力，而是有氣息支持，積極主動(dòng)的有相當(dāng)興奮狀態(tài)的一種歌唱。
2.歌唱的狀態(tài)。歌唱狀態(tài)應(yīng)是興奮，歌唱的藝術(shù)是微笑的藝術(shù)。但這種微笑是發(fā)自內(nèi)心的各種腔體的興奮。簡(jiǎn)單地講就像打哈欠的一剎那，更形象一點(diǎn)地說(shuō)是用你的上唇去夠你的眉毛，使你的上齒露出來(lái)，唇和齒離開(kāi)，這就形成了興奮狀態(tài)。興奮才能保證聲音通暢，微笑的歌唱才能發(fā)出最美的音質(zhì)。合唱需要的是音質(zhì)而不是音量。
3.吐字。字正是前提，以動(dòng)人的語(yǔ)言達(dá)到優(yōu)美的聲腔，字清聲美為一體。字與字之間要相互靠近，做到“寬母音窄唱，窄母音寬唱。橫母音豎唱，扁母音圓唱”“向前的字往后靠，明的字向暗靠，橫的字向豎靠，扁的字向圓靠”。把聲音送向頭腔面罩，使聲音獲得統(tǒng)一的共性。
4.呼吸。獨(dú)唱講究個(gè)性，而合唱要求共性，在用聲、用氣上要受多方面的制約，既要有統(tǒng)一規(guī)定的氣口，又要有不減低音量為原則的循環(huán)呼吸，還要控制各種音量的變化，有時(shí)輕得扣人心弦，如《搖籃曲》，有時(shí)重得激動(dòng)人心，如《怒吼吧！黃河》。有群體吐字唱詞的一致性，和各種對(duì)比的默契感。所以習(xí)慣性的東西往往是達(dá)不到藝術(shù)的效果的。雖然合唱訓(xùn)練難度大，但樂(lè)趣也在其中。因此，呼吸是發(fā)聲的動(dòng)力，說(shuō)話用氣是無(wú)意識(shí)的，而唱歌則必須根據(jù)樂(lè)句的長(zhǎng)短、強(qiáng)弱、快慢呼吸量的大小做到有意識(shí)地控制使用，如整體呼吸、聲部間輪流呼吸、循環(huán)呼吸等。
5.聲音的共鳴位置。合唱藝術(shù)的共性在于共鳴的位置的統(tǒng)一。解決好各聲部的共鳴位置，才能取得合唱隊(duì)聲音的統(tǒng)一。合唱的基礎(chǔ)是聲部的齊唱能力，聲部的基礎(chǔ)是個(gè)人基本功的提高，在合唱隊(duì)的用聲上必須服從整體，而適當(dāng)?shù)匮蜎](méi)自己。好的聲音位置和好的音質(zhì)來(lái)自于正確的歌唱姿勢(shì)和興奮的歌唱狀態(tài)及統(tǒng)一的頭腔共鳴聲區(qū)，松懈聲音易偏低，喉頭發(fā)緊易偏高。我們常用哼鳴練習(xí)來(lái)體會(huì)聲音的共鳴位置。
六、合唱是整體素質(zhì)的體現(xiàn)
合唱是一門綜合性很高的藝術(shù)，也是一門偉大的藝術(shù)。面對(duì)現(xiàn)代化的未來(lái)，更需要民眾全面素質(zhì)的提高和對(duì)社會(huì)的責(zé)任感。李嵐清同志曾講過(guò)這樣一句話：“一個(gè)國(guó)家的人民假若能多方面發(fā)展藝術(shù)才能，就能在經(jīng)濟(jì)上比其他國(guó)家占更優(yōu)越的地位……”綜觀合唱發(fā)展歷史，它對(duì)社會(huì)的潛移默化的作用是無(wú)法用語(yǔ)言和文字去估量的，合唱所體現(xiàn)的音樂(lè)精神，也是一個(gè)時(shí)代民族文化價(jià)值的縮影。
參考文獻(xiàn)：
舞蹈是人體藝術(shù)，是以有生命的人體動(dòng)作姿態(tài)為物質(zhì)媒介在有節(jié)律的連續(xù)運(yùn)動(dòng)中塑造藝術(shù)形象，抒感和反映社會(huì)生活的一門藝術(shù)。在現(xiàn)代生活中，舞蹈已成為人們審美活動(dòng)的重要形式，舞蹈作為美育的一種形式已成為共識(shí)。舞蹈是“藝術(shù)之母”，不僅久遠(yuǎn)，而且淵深，令人敬而遠(yuǎn)之。再看看周圍世界，是一片生動(dòng)的身體舞蹈動(dòng)作的畫(huà)面：教師、交通警察、馬路上的小販、高速公路上的駕駛員、游樂(lè)場(chǎng)上的兒童興高采烈的緊緊擁抱，緊握雙拳和振臂擊掌的運(yùn)動(dòng)員們。全世界的人們都用手、頭和身體傳達(dá)他們深沉的意思。如果沒(méi)有身體動(dòng)作，世界會(huì)變得枯燥乏味，死氣沉沉，只有通過(guò)舞蹈身體語(yǔ)言的解讀，才能把藝術(shù)化的人體表情、姿勢(shì)、動(dòng)作還原到它們的原生態(tài)意義上。舞蹈欣賞能夠使人通過(guò)千姿百態(tài)的人體動(dòng)作來(lái)認(rèn)識(shí)不同地理、不同民族的文化歷史，提高欣賞舞蹈的視、聽(tīng)覺(jué)能力。這是一個(gè)由初級(jí)升高級(jí)并且不斷深入欣賞的心理發(fā)展過(guò)程，也是人的感官直接感受又回歸感官愉悅的循環(huán)過(guò)程。要想提高舞蹈的審美能力要求欣賞者必須做到以下幾點(diǎn)：
一、深入生活，品位動(dòng)作的美
舞蹈是反映社會(huì)生活的身體藝術(shù)，社會(huì)生活是舞蹈創(chuàng)作的源泉，舞蹈源于生活，又高于生活，是經(jīng)過(guò)高度提煉，藝術(shù)美化，表現(xiàn)思想與情感世界的人體動(dòng)作藝術(shù)，只有生活經(jīng)驗(yàn)豐富的人，才能夠具有敏銳的審美眼光，從作品中體味到人類不斷追求進(jìn)步的精神。
舞蹈用人的形體“說(shuō)話”，一系列動(dòng)作組成舞蹈的特殊語(yǔ)言，構(gòu)成流動(dòng)狀態(tài)的視覺(jué)現(xiàn)象。“動(dòng)作是舞蹈的核心元素”。舞蹈審美，首先要學(xué)會(huì)品味“動(dòng)作”。
1．了解“動(dòng)作”的不同功能，把握舞蹈“內(nèi)涵美”。舞蹈動(dòng)作有多種功能，一是描繪人物情感、思想和性格特征的表現(xiàn)性動(dòng)作。例如《天鵝湖》中白天鵝的基調(diào)動(dòng)作“阿拉貝斯克”，栩栩如生地塑造了白天鵝“高傲”美麗的特定形象，給人留下難忘的印象。《豐收歌》以“下擺手”接“雙晃手”（甩綢）為基調(diào)動(dòng)作，通過(guò)改變動(dòng)作元素和畫(huà)面，描繪出火熱的勞動(dòng)場(chǎng)面，抒發(fā)了豐收的喜悅之情。二是展示人物行動(dòng)目的和具體內(nèi)容的再現(xiàn)性動(dòng)作。這些動(dòng)作帶有明顯的“具象”、“模擬”痕跡，如傳統(tǒng)古典舞中的穿針引線，民間舞中的種地、擠奶，芭蕾舞中的啞劇、手勢(shì)等，大多具有“表意性”。正是“表意”功能使得舞蹈語(yǔ)言形象化。如《蒙古人》中豐富多變的“騎馬”動(dòng)作，就形象逼真地再現(xiàn)了民兵馳騁草原的各種英姿。
2．了解“動(dòng)作”的不同風(fēng)格，把握舞蹈的“形式美”。舞蹈的“形式美”，通過(guò)動(dòng)作得以具體表現(xiàn)，而不同風(fēng)格的舞蹈又有不同的美化造型化的標(biāo)準(zhǔn)。以中國(guó)古典舞和西方芭蕾舞為例，二者同屬經(jīng)典舞蹈，但用比較的眼光欣賞，卻能找到由文化精神的差異延伸到舞蹈風(fēng)格用動(dòng)作表現(xiàn)形式的差異。
二、提高藝術(shù)修養(yǎng)，進(jìn)入舞蹈審美的最高境界
要求欣賞者不僅有文化知識(shí)的積累，而且還要具備舞蹈基本理論知識(shí)，要了解芭蕾舞、現(xiàn)代舞、中國(guó)古典舞、民族民間舞的審美特征以及舞蹈作品產(chǎn)生的歷史、文化背景。
芭蕾舞動(dòng)作的“線性”美。西方“外放與擴(kuò)張”的文化特質(zhì)反映在芭蕾舞動(dòng)作形態(tài)上體現(xiàn)為開(kāi)、繃、直、立。開(kāi)，舞者左右對(duì)稱地極大限度向外拉開(kāi)肩、胸、胯、膝、踝這五大關(guān)節(jié)部位，擴(kuò)大動(dòng)作范圍，運(yùn)動(dòng)靈活，表現(xiàn)力極強(qiáng)，最大限度地占有舞臺(tái)空間。繃，舞者將各部位繃起來(lái)，尤其是腳繃直，增加腳形的美和腳的表現(xiàn)力。一是表現(xiàn)線性藝術(shù)，跳躍時(shí)，使腳和腿的線條非常漂亮、流暢；二是表現(xiàn)放射性藝術(shù)。舞者通過(guò)繃，將能量聚集在腳尖和手指尖，將肢體放射到舞臺(tái)空間。直，有兩方面的意義：一是芭蕾舞者背部向上挺直，推的膝蓋伸直，形成舒展、長(zhǎng)線條、完美的舞姿造型；二是芭蕾舞者在舞臺(tái)上的運(yùn)動(dòng)軌跡大都成直線性。立，芭蕾舞者使頭頸、軀干和四肢作為一個(gè)整體，像古典宮殿似地傲然挺立，氣宇軒昂，女演員甚至還立在了腳尖之上，整個(gè)芭蕾動(dòng)作體系的重心感覺(jué)都是“高”的。產(chǎn)生更加顯赫的空間占有感，使芭蕾成為一種完全人為的、純粹審美對(duì)象的藝術(shù)，從而有效地產(chǎn)生一種審美距離。而中國(guó)古典舞的運(yùn)動(dòng)核心就是“圓形”。體現(xiàn)在舞臺(tái)空間變化上，如主干步伐“圓場(chǎng)步”、“擺扣步”都是運(yùn)行在弧線、圓線和“S”線上，造成一種行云流水般的整體效果，展現(xiàn)出中國(guó)古典舞特有的動(dòng)態(tài)時(shí)空韻律美舞蹈的意境，就是舞蹈作品所描繪的生活圖景和表現(xiàn)的思想感情融合一致而形成的一種藝術(shù)境界。
三、觀賞優(yōu)秀作品，融入深層境界
欣賞能力的提高依靠觀賞優(yōu)秀的、代表那一個(gè)歷史時(shí)期的、代表那一民族與文化的舞蹈作品。欣賞最好的作品才能使人具備美的評(píng)判能力，如，芭蕾舞《天鵝湖》中的精彩舞段，快板中的四人舞天真、活潑、快樂(lè)。四位始終相互手拉手的女演員排成一排，在諧謔曲旋律的伴奏下快速做出各種整齊劃一的動(dòng)作，編導(dǎo)非常準(zhǔn)確地捕捉位于四小天鵝會(huì)走、會(huì)跑、會(huì)跳但還不會(huì)飛的特征，所以她們的手一直拉在一起，只有在舞蹈結(jié)束時(shí)，四位女演員才撒開(kāi)雙手，抬起手臂，仿佛天鵝展翅頌飛，但又立即跪了下來(lái)，并把“翅膀”收起交叉在胸前——她們畢竟還不會(huì)飛！整個(gè)舞蹈編排巧妙，動(dòng)作整齊靈巧。舞蹈欣賞者只要學(xué)會(huì)從豐富多彩的人體舞蹈動(dòng)作去體會(huì)不同特點(diǎn)，不同風(fēng)格的舞蹈藝術(shù)美，提高想象力與創(chuàng)造力，就能領(lǐng)略舞蹈的氛圍與意境，從中獲得審美享受。賞析畫(huà)面，進(jìn)入舞蹈審美的深層境界，所謂（下轉(zhuǎn)第82頁(yè)）（上接第19頁(yè)）舞蹈畫(huà)面，就是由舞蹈的動(dòng)作姿態(tài)造型，在舞臺(tái)空間所形成的舞蹈構(gòu)圖。舞蹈畫(huà)面一個(gè)又一個(gè)地不斷流動(dòng)，組合更迭，在這個(gè)意義上，藝術(shù)家們稱舞蹈是活動(dòng)著的繪畫(huà)。同時(shí)，舞蹈畫(huà)面，不僅僅“好看”，又是作品主題和情感依托的“景觀”。看“懂了”畫(huà)面，也就理解了：
1．認(rèn)識(shí)舞臺(tái)“區(qū)位”。舞臺(tái)區(qū)位是舞蹈構(gòu)圖的空間，一般有六個(gè)區(qū)位。區(qū)位有強(qiáng)弱之分。一般說(shuō)前區(qū)靠近觀眾，比舞臺(tái)后部更有力量。三區(qū)在前區(qū)中心，舞臺(tái)“表現(xiàn)”明顯有力。沖突、和結(jié)束時(shí)的造型畫(huà)面一般都安排在這個(gè)區(qū)位。一區(qū)和五區(qū)距離觀眾很近，又不占主要位置，適合于表現(xiàn)細(xì)膩的感情。四區(qū)往往成為正統(tǒng)、高貴和有權(quán)勢(shì)的區(qū)域，很多舞劇的主要人物都從這里出場(chǎng)或坐這個(gè)位置上。另外，人們視覺(jué)習(xí)慣是先看左邊，區(qū)位的強(qiáng)弱是有變化的。“前強(qiáng)后弱，左強(qiáng)右弱”是區(qū)位強(qiáng)弱的一般特點(diǎn)，但改變空間的高度和方位就會(huì)發(fā)生變化。
2．認(rèn)識(shí)舞蹈移動(dòng)線。舞蹈移動(dòng)線是演員在舞臺(tái)空間的一系列路線走向，它將有限的舞臺(tái)空間展示為無(wú)限廣闊的表現(xiàn)場(chǎng)地，以直、平、折、轉(zhuǎn)等多種線條創(chuàng)造出和諧統(tǒng)一的整體美感，而每一種移動(dòng)線都有各自不同的審美情感體驗(yàn)。（1）平行移動(dòng)線一般比較平靜、自如和穩(wěn)定，如《鄂爾多斯舞》、《草原女民兵》的出場(chǎng)。（2）斜線移動(dòng)一般表現(xiàn)有力的推進(jìn)，并有延續(xù)和縱深感。如《大刀進(jìn)行曲》中的“奔赴前線”和音樂(lè)舞蹈史詩(shī)《東方紅》中的“過(guò)雪山草地”等。（3）筆直向前的豎線移動(dòng)形成強(qiáng)勁有力的磅礴動(dòng)勢(shì)。如《紅色娘子軍》結(jié)尾的“向前進(jìn)行”。（4）曲線移動(dòng)所形成的圓線，弧線和蛇線則表現(xiàn)出流暢、圓潤(rùn)、柔和的情調(diào)。如《荷花舞》、《洗衣舞》等。（5）有棱角的折線移動(dòng)給人以游移、跳蕩和不穩(wěn)定的活躍感。如《行軍路上》折線的運(yùn)用準(zhǔn)確地勾畫(huà)出“崎嶇的山路”。超級(jí)秘書(shū)網(wǎng)
3．認(rèn)識(shí)舞蹈圖案。舞蹈圖案即“畫(huà)面”，它是為烘托渲染主題精心安排的，讓觀眾在美的氛圍中感受到集中的情感和思想意圖。三角形顯得穩(wěn)定，S形有夸大空間概念的作用，圓環(huán)形則不僅具有流動(dòng)感，而且使畫(huà)面凝練集中，給人以柔和流暢延綿不斷的感覺(jué)，這些豐富的圖案藝術(shù)地、規(guī)律地布在舞臺(tái)上，構(gòu)成舞蹈藝術(shù)的“繪畫(huà)美”。（1）“分散”、“集中”型圖案。“分散”畫(huà)面占滿舞臺(tái)空間，主要是展現(xiàn)總體形象，表現(xiàn)總體氣勢(shì)，渲染濃郁的情感，在特定的場(chǎng)景中還能起襯托和加強(qiáng)作用。（2）整齊一律型圖案。這是一種最簡(jiǎn)單的形式美畫(huà)面，最能體現(xiàn)單純和整齊的美，給人以一種節(jié)奏和秩序的審美感覺(jué)。（3）平衡對(duì)稱型圖案。“平衡”和“對(duì)稱”是我國(guó)傳統(tǒng)舞臺(tái)畫(huà)面美的觀念。“平衡”使舞臺(tái)穩(wěn)定規(guī)整，“對(duì)稱”則使畫(huà)面構(gòu)勢(shì)協(xié)調(diào)。（4）調(diào)和對(duì)比型圖案。各種舞蹈畫(huà)面如果沒(méi)有高與低、動(dòng)與靜、正與反、明與暗的種種對(duì)比，就會(huì)缺乏層次和厚度，而“調(diào)和”則能使差異形成統(tǒng)一。（5）多樣統(tǒng)一型圖案。它是畫(huà)面美的最高級(jí)形式，是上述各種形式的對(duì)立統(tǒng)一。
四、結(jié)語(yǔ)
舞蹈實(shí)際上就是身體語(yǔ)言，人類無(wú)聲的身體語(yǔ)言包含了100多萬(wàn)種信息，它們?cè)谌祟惤煌姓贾喟氲妮敵隽浚杂?guó)的格言說(shuō)“沉默是金”。特別應(yīng)該指出的是，這“金子”傳達(dá)的信息是最真實(shí)的東西，正如弗洛伊德所言：“沒(méi)有人可以隱藏機(jī)密，假若他的嘴不說(shuō)話，他會(huì)用指尖說(shuō)話”。因此，身體語(yǔ)言才敢昂首挺胸地把“聽(tīng)其言而觀其行”改為“觀其行而后聽(tīng)其言”。正是在這個(gè)意義上，純粹身體化的舞蹈才有其無(wú)限的魅力，不僅成為個(gè)體，而且成為群體的無(wú)聲的言說(shuō)。
【參考文獻(xiàn)】
關(guān)鍵詞：漆畫(huà)工藝性繪畫(huà)性
漆畫(huà)是以天然生漆為主要媒介而進(jìn)行的繪畫(huà)創(chuàng)作。它源于古老的漆文化傳統(tǒng)，是從漆器裝飾藝術(shù)中衍生并獨(dú)立出來(lái)的新畫(huà)種。中國(guó)漆畫(huà)的獨(dú)立崛起于20世紀(jì)60年代。
目前在漆畫(huà)創(chuàng)作上有幾種不良現(xiàn)象:一是只重視傳統(tǒng)，忽略設(shè)計(jì)，只追求傳統(tǒng)技法上的考究；二是只重視設(shè)計(jì)而忽略藝術(shù)語(yǔ)言，把藝術(shù)語(yǔ)言簡(jiǎn)單化，模仿其他畫(huà)種，使漆畫(huà)獨(dú)特的藝術(shù)魅力喪失；三是忽視了漆畫(huà)特性與材質(zhì)制作的結(jié)合性，只不過(guò)在油畫(huà)、國(guó)畫(huà)上罩一層漆，這些對(duì)漆畫(huà)的發(fā)展極為不利。當(dāng)代中國(guó)漆畫(huà)如何找到自身的位置，更好地發(fā)揮漆畫(huà)藝術(shù)語(yǔ)言的特點(diǎn)，需要抓住兩個(gè)要點(diǎn)——工藝性和繪畫(huà)性。下面詳細(xì)闡述漆畫(huà)藝術(shù)中的工藝性與繪畫(huà)性。
一、工藝性——漆畫(huà)是以漆為主要媒介而進(jìn)行的繪畫(huà)創(chuàng)作
中國(guó)漆畫(huà)從一開(kāi)始便與材料、技法緊密地聯(lián)系在一起，漆畫(huà)的語(yǔ)言特征，離不開(kāi)“漆”的特性，它是構(gòu)成漆畫(huà)語(yǔ)言的物質(zhì)基礎(chǔ)，漆畫(huà)正是通過(guò)“漆”這一媒材而進(jìn)行的繪畫(huà)藝術(shù)。
1.材料
漆畫(huà)是從傳統(tǒng)漆飾藝術(shù)中脫胎出來(lái)的，因而它所使用的材料自然是中國(guó)傳統(tǒng)的漆。在中國(guó)古文字中，漆字也可寫(xiě)為“桼”，專指從漆樹(shù)上割取下來(lái)的天然漆，它是從漆樹(shù)上分泌出來(lái)的汁液。天然漆原為乳白色，但干后變?yōu)榧t棕色，稍厚即近黑色。只有了解漆的性能和特點(diǎn)，才能表現(xiàn)出漆所特有的視覺(jué)效果。
2.技法
中國(guó)傳統(tǒng)漆藝經(jīng)歷了7000余年的歷史演變，技法源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，明代黃大成的漆藝專著《髹飾錄》記載了上百種漆藝技法。概括地講，漆畫(huà)技法主要有以下幾種：①描繪：凡是在加工完好的漆板上直接描繪，不再罩漆研磨，更無(wú)需推光揩清，畫(huà)完就了者，統(tǒng)稱描繪。這是最古老的裝飾技法，因其簡(jiǎn)便實(shí)用，現(xiàn)在仍然廣泛流行。描繪又可分為彩繪、描金、暈金、泥銀彩繪等。②鑲嵌：黑漆、朱漆固然很美，但色彩總有局限。于是在漆藝的長(zhǎng)河中就借來(lái)了“他山之石”，發(fā)展了鑲嵌技法。大體有金屬鑲嵌、螺鈿鑲嵌、蛋殼鑲嵌等。③刻劃：凡在漆面上用刀刻劃，再填入金、銀或彩漆的一類方法，均屬刻劃，可分戧劃、雕填、刻漆等不同類型。④研磨：在完成中涂漆或上涂漆的漆板上，或涂漆，或貼金，或?yàn)X箔粉、干漆粉，或罩漆，使本來(lái)十分平整的漆板變得凹凸不平，各種漆象也因互相映襯覆蓋而變得模糊混沌。最后經(jīng)過(guò)研磨，顯出花紋，畫(huà)面也趨于平整。這一類裝飾方法雖具有一定的綜合性，卻以研磨為主要手段，故統(tǒng)稱研磨。罩漆、彰髹、蒔繪可歸此類。⑤潑灑：將稀釋后的一種或數(shù)種色漆即興自由地潑灑在漆板上，使其相互滲化流動(dòng)，產(chǎn)生出其不意的效果，這種技法稱為潑灑。⑥堆塑：用漆、炭粉或漆灰等材料，在平整的漆板上或點(diǎn)或線或面地進(jìn)行堆塑，然后再在高起的紋樣上加工處理，這種方法可稱堆塑。它使漆面增加了浮雕的趣味。在《髹飾錄》“陽(yáng)識(shí)”和“堆起”兩章中均有論及，名目繁多，按材料可分漆堆、炭粉堆、漆灰堆等。二、繪畫(huà)性——漆畫(huà)之本在于藝術(shù)
藝術(shù)之為藝術(shù)，法國(guó)哲學(xué)家海德格爾有句名言：“藝術(shù)是把真理性的東西帶到世界上來(lái)。”這就是純藝術(shù)精神性的典型注釋。中國(guó)漆畫(huà)要畫(huà)出有震撼力的好作品，根本性要求是精神性的繪畫(huà)藝術(shù)使命的實(shí)現(xiàn)。
1.漆畫(huà)作為繪畫(huà)的基本屬性
思想性、藝術(shù)性是藝術(shù)作品的靈魂，漆畫(huà)作為一門獨(dú)立的畫(huà)種，應(yīng)該按純繪畫(huà)形式來(lái)要求，用繪畫(huà)性的標(biāo)準(zhǔn)來(lái)衡量。可以不擇手段地表現(xiàn)主題，人們關(guān)注的已不是材料和技巧新穎、獨(dú)特，重要的是作品中豐富的思想內(nèi)涵和內(nèi)容的深刻性，以及對(duì)社會(huì)現(xiàn)象的深刻認(rèn)識(shí)和分析。
2．漆畫(huà)的繪畫(huà)性表現(xiàn)
①構(gòu)圖：漆畫(huà)長(zhǎng)于裝飾性構(gòu)圖,而短于寫(xiě)實(shí)性繪畫(huà)內(nèi)容，這是因?yàn)槭艿狡崤c工藝的限制，裝飾性的構(gòu)圖講究形象處理規(guī)律化、秩序化、藝術(shù)語(yǔ)言程序化，其藝術(shù)風(fēng)格傾向唯美。并且在漆畫(huà)構(gòu)圖中，也常常運(yùn)用均衡、多樣統(tǒng)一、疏與密、曲線與直線及特異等表現(xiàn)手法。②色彩：漆有其自然光色,漆畫(huà)則更注重通過(guò)表達(dá)作者主觀化的色彩來(lái)體現(xiàn)作品的個(gè)性特征。漆畫(huà)的色彩總的來(lái)說(shuō)是偏于裝飾性的。黑、紅兩種顏色在漆畫(huà)中常被使用,成為漆畫(huà)最基本的兩大色調(diào)。這是由漆自身的特點(diǎn)所決定的。黑漆具有極大的包容性，除了黑漆很容易與各種色彩形成協(xié)調(diào)關(guān)系外，也可與金銀等相配。金屬的艷麗奪目、蛋殼的潔白可愛(ài)、螺鈿的寶石般光彩，都可以用在作品中，增加畫(huà)面效果。③意境：情是漆畫(huà)藝術(shù)的激素，形是漆畫(huà)藝術(shù)的個(gè)性，材是漆畫(huà)藝術(shù)的特性，變是漆畫(huà)藝術(shù)的靈魂。
三、工藝性與繪畫(huà)性的關(guān)系
藝術(shù)最寶貴的是特性，漆畫(huà)的獨(dú)特性就是漆性。漆畫(huà)如果沒(méi)有漆的特性，沒(méi)有漆的雋永意趣，本身也就失去了作為材質(zhì)的價(jià)值。
漆畫(huà)離不開(kāi)漆但并不意味著以漆作材料而在漆板上作畫(huà)就是漆畫(huà),也不是在畫(huà)上罩漆就是漆畫(huà),漆畫(huà)首先以一幅畫(huà)、一畫(huà)作品(內(nèi)涵)展現(xiàn)在我們面前,然后才牽涉到漆(材料)的運(yùn)用,首先注重的是作品的內(nèi)涵,其次是作品的外觀形式,以使觀念進(jìn)入畫(huà)意所要表達(dá)的意境為重,而以純粹材質(zhì)雕飾、工藝的變幻為輔。
四、中國(guó)漆畫(huà)發(fā)展趨勢(shì)展望
在高科技、高速度發(fā)展的現(xiàn)代信息社會(huì)，藝術(shù)的創(chuàng)造性也日趨多元化。中國(guó)漆畫(huà)要適應(yīng)當(dāng)今急劇變革的審美需求和豐富多變的精神世界，應(yīng)在藝術(shù)觀念與藝術(shù)語(yǔ)言上進(jìn)一步加以解體與重構(gòu)，不斷拓展自己的空間藝術(shù)，形成新的藝術(shù)語(yǔ)言與藝術(shù)觀。要實(shí)現(xiàn)精神性繪畫(huà)藝術(shù)的使命，必須要在審美方面與時(shí)代同步，在現(xiàn)實(shí)生活中尋求藝術(shù)創(chuàng)作的靈感。
參考文獻(xiàn)：
[1]喬十光.漆畫(huà)技法與藝術(shù)表現(xiàn).湖南美術(shù)出版社，1996.
關(guān)鍵詞設(shè)計(jì)藝術(shù)工業(yè)設(shè)計(jì)社會(huì)文化
中圖分類號(hào)FB47文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼A
“設(shè)計(jì)不是一種職業(yè)，它是一種態(tài)度和觀念，一種規(guī)劃（計(jì)劃）的態(tài)度觀點(diǎn)。”——莫合力納吉（LaszloMoholy－Nagy）。“設(shè)計(jì)是包含規(guī)劃的行動(dòng)，為了控制它的結(jié)果，它是很難的智力工作并要求謹(jǐn)慎的關(guān)鍵的決策。它不重視把外形擺在最優(yōu)先地位，而是把與之有關(guān)的各方面后果結(jié)合起來(lái)考慮，包括考慮經(jīng)濟(jì)、社會(huì)、文化效果。”——利特（德國(guó)烏爾姆造型學(xué)院）。設(shè)計(jì)從根本意義上講是社會(huì)和文化思想的反映，因此設(shè)計(jì)藝術(shù)從某種角度上說(shuō)，是一種對(duì)社會(huì)的理想。討論設(shè)計(jì)藝術(shù)的發(fā)展趨勢(shì)，先要看看人們對(duì)社會(huì)的理想模式，或要求、或幻象、或期望、或責(zé)任等。
隨著時(shí)代的變遷，設(shè)計(jì)的觀念也在不斷變化。21世紀(jì)的科學(xué)技術(shù)特別是網(wǎng)絡(luò)技術(shù)的發(fā)展，使得設(shè)計(jì)的觀念不斷地發(fā)展，探索未知，為后工業(yè)社會(huì)尋找新的造型語(yǔ)言和藝術(shù)理念，就是說(shuō)設(shè)計(jì)已經(jīng)不再只是用自己的方法去研究世界，更重要的是設(shè)計(jì)研究科學(xué)的雙重性的調(diào)和，即科技給人和人生存方式的影響及科技給社會(huì)帶來(lái)的污染和危急。設(shè)計(jì)的觀念決定了設(shè)計(jì)藝術(shù)發(fā)展方向，本文即從以下角度探討了設(shè)計(jì)藝術(shù)在未來(lái)的發(fā)展態(tài)勢(shì)。
1設(shè)計(jì)藝術(shù)的發(fā)展必須適應(yīng)科技的變革
人類的價(jià)值和思維方法的改變都是漫長(zhǎng)的，但是一個(gè)國(guó)家的社會(huì)經(jīng)濟(jì)狀況的發(fā)展思路與政策必然會(huì)極大地影響其發(fā)展。控制人口的增長(zhǎng)和保護(hù)生態(tài)環(huán)境已成為我國(guó)必須堅(jiān)持的基本國(guó)策。丹麥的設(shè)計(jì)師福林特（NielsPeterFlint）的設(shè)計(jì)觀念能給予我們?cè)S多啟示，他懷疑西方的物質(zhì)享樂(lè)和消費(fèi)注意價(jià)值觀，主張從工業(yè)文明的物質(zhì)享樂(lè)轉(zhuǎn)變?yōu)榉俏镔|(zhì)的過(guò)程，強(qiáng)調(diào)服務(wù)和無(wú)處不在的信息交換，他甚至向往東方的天人合一的思想。現(xiàn)在他正專心于“衍續(xù)”（sustainable）產(chǎn)品和建筑的觀念設(shè)計(jì)研究，并開(kāi)設(shè)了一家以自己的名字（flint）命名的商店，專門出售“衍續(xù)”產(chǎn)品。
可以看出，工業(yè)設(shè)計(jì)的關(guān)鍵問(wèn)題之一就是處理好設(shè)計(jì)觀念與社會(huì)經(jīng)濟(jì)的關(guān)系，因此，設(shè)計(jì)與社會(huì)經(jīng)濟(jì)形成互動(dòng)的關(guān)系是設(shè)計(jì)藝術(shù)發(fā)展的大趨勢(shì)。
從社會(huì)經(jīng)濟(jì)的角度講，工業(yè)化是現(xiàn)代化的實(shí)質(zhì)。英國(guó)的工業(yè)化開(kāi)始發(fā)生于18世紀(jì)，西歐、北美的工業(yè)化都始于19世紀(jì)，到本世紀(jì)中葉進(jìn)入成熟的高度工業(yè)化階段；而其他一些地區(qū)，工業(yè)化的進(jìn)程大都始于20世紀(jì)；對(duì)于廣大發(fā)展中的國(guó)家來(lái)說(shuō)，則始于第二次世界大戰(zhàn)以后。因此工業(yè)化是一個(gè)世界化的進(jìn)程，而且至今這個(gè)進(jìn)程還遠(yuǎn)沒(méi)有達(dá)到終點(diǎn)。工業(yè)化帶來(lái)的是工業(yè)文化和工業(yè)文明，其本質(zhì)是追求物質(zhì)化。西方在達(dá)到高度工業(yè)化的過(guò)程中，一方面生活達(dá)到了一個(gè)新水平，另一方面也目睹了工業(yè)化帶來(lái)的一切負(fù)作用。西方的許多學(xué)者提出，從工業(yè)化的物質(zhì)文明向非物質(zhì)文明轉(zhuǎn)變的關(guān)鍵因素是信息技術(shù)。21世紀(jì)的設(shè)計(jì)觀念是，從有形的設(shè)計(jì)向無(wú)形的設(shè)計(jì)轉(zhuǎn)變；從物質(zhì)的設(shè)計(jì)向非物質(zhì)的設(shè)計(jì)轉(zhuǎn)變；從產(chǎn)品的設(shè)計(jì)向服務(wù)的設(shè)計(jì)轉(zhuǎn)變；從實(shí)物產(chǎn)品的設(shè)計(jì)向虛擬產(chǎn)品的設(shè)計(jì)轉(zhuǎn)變。
人類社會(huì)發(fā)展是呈現(xiàn)螺旋式的上升，后現(xiàn)代主義提出的科技與藝術(shù)的融合這一問(wèn)題將在信息時(shí)代的設(shè)計(jì)中得以解答。隨著計(jì)算機(jī)技術(shù)和網(wǎng)絡(luò)技術(shù)的飛速發(fā)展與信息產(chǎn)業(yè)在經(jīng)濟(jì)生活中占的比重日益增大，從事具體的工業(yè)生產(chǎn)的人數(shù)在逐步減少，而從事信息業(yè)和服務(wù)業(yè)的人數(shù)在迅速增加。人們的需求重點(diǎn)從物質(zhì)領(lǐng)域向精神領(lǐng)域轉(zhuǎn)移。我們的社會(huì)從過(guò)去的“硬件社會(huì)”向今天的“軟件社會(huì)”轉(zhuǎn)化，人類已步入了知識(shí)經(jīng)濟(jì)的時(shí)代。
新的技術(shù)又一次徹底地改變了我們的生活和思維方式，工業(yè)時(shí)代生產(chǎn)規(guī)模的龐大、集中、標(biāo)準(zhǔn)化向后工業(yè)時(shí)代的小型、靈活、多樣化發(fā)展。產(chǎn)品的個(gè)性化和文化特色成為生產(chǎn)的重點(diǎn)設(shè)計(jì)的含義發(fā)生了質(zhì)的變化，兩種文化之間的對(duì)立走向融合，使得傳統(tǒng)的功能主義的設(shè)計(jì)思想隨著環(huán)境的變化而變化。在產(chǎn)品設(shè)計(jì)中，產(chǎn)品的形式與功能已沒(méi)有必然的聯(lián)系。
隨著信息社會(huì)的發(fā)展,單純的科技主義文化已不能滿足人類的精神文化需求。設(shè)計(jì)已變成了一種融合科技與藝術(shù)的綜合學(xué)科。新的設(shè)計(jì)形態(tài)已出現(xiàn)在我們的生活中，設(shè)計(jì)的產(chǎn)品也成了一種時(shí)時(shí)變化著的東西，通過(guò)這種產(chǎn)品設(shè)計(jì)師與顧客進(jìn)行互動(dòng)式的交流。例如多媒體設(shè)計(jì)、虛擬空間的設(shè)計(jì)和網(wǎng)頁(yè)設(shè)計(jì)，它們的傳統(tǒng)形式已不復(fù)存在，紙張、油墨、裝訂線已變成了各種電子線路，更為重要的是它們已不像一份報(bào)紙、一本書(shū)那樣擺在我們面前紋絲不動(dòng)，而是在屏幕上閃爍著各種光芒，變換著各種造型，每當(dāng)你按下一個(gè)按鈕，將會(huì)出現(xiàn)一幅新的場(chǎng)景與新的文字，它們將按照你的要求，提供給你不同的功能：查尋資料、瀏覽網(wǎng)站、了解產(chǎn)品、發(fā)送文件。在這里，任何一成不變的思維方式和衡量標(biāo)準(zhǔn)都顯得毫無(wú)意義，設(shè)計(jì)師同時(shí)也是藝術(shù)家，它將充滿感性地去探索未知的世界，為人類創(chuàng)造一個(gè)更加合理的生存空間，在更高層次上使人與自然和諧相處2設(shè)計(jì)藝術(shù)的發(fā)展必須符合社會(huì)文化背景
設(shè)計(jì)離不開(kāi)龐大的哲學(xué)思想，離不開(kāi)悠遠(yuǎn)的民族傳統(tǒng)，因?yàn)槟鞘窃杏耐寥馈Ｈ濉⑨尅⒌朗侵袊?guó)傳統(tǒng)文化的三大要素。每一個(gè)中國(guó)人所受的教育均以這三種為基礎(chǔ)。倘若對(duì)這些基本思想缺乏深入了解，但卻試圖透過(guò)設(shè)計(jì)來(lái)傳遞這種思想概念，結(jié)果就會(huì)如同水中撈月一般。
在人與自然的關(guān)系這一概念上，東西方的哲學(xué)體系有基本的差異。在西方而言，特別是自文藝復(fù)興時(shí)期起，人類已被視為大自然的主宰，甚至可以控制大自然，因而導(dǎo)致后來(lái)興起的工業(yè)革命，以及各種卓越的科技發(fā)明。可是，在東方來(lái)說(shuō)，人類往往視為大自然的一部分，并且不斷努力尋求與大自然的協(xié)調(diào)。我們這個(gè)以西方為主導(dǎo)，競(jìng)爭(zhēng)激烈的消費(fèi)社會(huì)，往往欠缺安穩(wěn)；而東方哲學(xué)體系所灌輸?shù)暮推桨察o思想正好彌補(bǔ)了這方面的不足。例如在中國(guó)的傳統(tǒng)藝術(shù)中，空間構(gòu)成的意識(shí)、生命力的節(jié)奏與韻律、線面的有機(jī)結(jié)合，詩(shī)中有畫(huà)、畫(huà)中有詩(shī)的意境……這種種充滿活力的造型，體現(xiàn)出人與自然和諧相處的理想境界，而它們恰恰是承載東方文明的載體。這些造型不是單純的再現(xiàn)已知事物，也不是純粹的主觀的幻想，而是以科學(xué)思維所不能替代的直觀感受在未知的人類的精神世界和外部世界中的探險(xiǎn)。它記載了我們的祖先在漫長(zhǎng)的歲月里為了生存的勇敢行為，以及由此產(chǎn)生的深刻的審美觀和哲學(xué)觀，因而這些造型是富有生命力的、是永恒的，是整個(gè)人類的精神財(cái)富。
先進(jìn)世界資訊發(fā)達(dá)，社會(huì)及文化發(fā)展?jié)u成一體化。當(dāng)代設(shè)計(jì)藝術(shù)的發(fā)展趨勢(shì)必然立足于本土文化和思想基礎(chǔ)，將精髓融匯于現(xiàn)代思潮中，豐富我們的生活，成為一個(gè)多極化的現(xiàn)代國(guó)際文化體系。
伴隨著西方工業(yè)文明的思維方式和審美體制的逐步瓦解，經(jīng)濟(jì)發(fā)展的中心從西方向東方轉(zhuǎn)移，已有學(xué)者預(yù)言21世紀(jì)將是亞洲的世紀(jì)，以儒家文化為基礎(chǔ)的東方文化價(jià)值觀重新煥發(fā)了新的生機(jī)，把握住歷史的契機(jī)，站在新的高度對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)哲學(xué)觀、美學(xué)觀的再認(rèn)識(shí)是中國(guó)設(shè)計(jì)走向世界的道路。
設(shè)計(jì)是文化的設(shè)計(jì)，而不僅僅是流行的色彩與塊面的羅列與拼湊。對(duì)西方現(xiàn)代設(shè)計(jì)思想的借鑒是在傳統(tǒng)審美基礎(chǔ)之上進(jìn)行的。在設(shè)計(jì)實(shí)踐中對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)中的構(gòu)圖原理和平面化特征以及畫(huà)面中各元素之間力的平衡的研究是發(fā)展中國(guó)設(shè)計(jì)重要內(nèi)容之一。在傳統(tǒng)繪畫(huà)的構(gòu)成中講究“經(jīng)營(yíng)位置”，也就是說(shuō)在平面化的效果中注重各部分的和諧與完整，各種元素之間力的關(guān)系力求達(dá)到平衡，即各種元素的力度包容在整幅畫(huà)面中，“內(nèi)容即使繁雜，也統(tǒng)一于意境”。同時(shí)，對(duì)傳統(tǒng)構(gòu)圖中的“立與破”的辯證關(guān)系和傳統(tǒng)筆墨效果的吸收與借鑒也是重要的課題。
3設(shè)計(jì)在未來(lái)的挑戰(zhàn)之一是持續(xù)發(fā)展的可能性
從長(zhǎng)遠(yuǎn)角度看，最好的生態(tài)產(chǎn)品將會(huì)成功并控制市場(chǎng)。現(xiàn)代社會(huì)中越來(lái)越多的問(wèn)題困擾著我們。自然資源迅速減少，環(huán)境污染公害增加，這些不穩(wěn)定因素導(dǎo)致西方工業(yè)經(jīng)濟(jì)衰退。保存資源、保護(hù)環(huán)境和生態(tài)要求成為迫切要解決的問(wèn)題，例如探索新方法解決垃圾處理，以減少污染，節(jié)約原料；改善產(chǎn)品結(jié)構(gòu)，使其可修理；使用無(wú)廢料的太陽(yáng)能；節(jié)約用水設(shè)計(jì)等。
格魯斯（JochenGros）于1975年提出“有意義的功能”理論，設(shè)法跳出自然科學(xué)思想的目的理性，傾向于人文科學(xué)思想方法，尤其是知覺(jué)心理學(xué)，它在德國(guó)首先提出再生循環(huán)處理設(shè)計(jì)思想，這種設(shè)計(jì)思想即生態(tài)設(shè)計(jì)。
在工業(yè)文明的發(fā)展過(guò)程中，人類中心主義的過(guò)度擴(kuò)張?jiān)斐闪藝?yán)重的環(huán)境問(wèn)題，這促使人們重新思考人類社會(huì)的發(fā)展模式。在探索的過(guò)程中人們提出了可持續(xù)發(fā)展的思想，認(rèn)為當(dāng)代的發(fā)展不應(yīng)該損害后代的發(fā)展權(quán)利和機(jī)會(huì)。目前，追求人類文明的可持續(xù)發(fā)展已經(jīng)在全球獲得廣泛的共識(shí)，許多國(guó)家都根據(jù)本國(guó)的實(shí)際情況制定了體現(xiàn)可持續(xù)發(fā)展思想的發(fā)展計(jì)劃，《中國(guó)二十一世紀(jì)議程》就是我國(guó)可持續(xù)發(fā)展戰(zhàn)略思想的集中體現(xiàn)。與農(nóng)業(yè)和工業(yè)經(jīng)濟(jì)相比，知識(shí)經(jīng)濟(jì)是以科技和信息作為經(jīng)濟(jì)發(fā)展的原材料，是建立在人類智力或智能充分發(fā)掘與利用基礎(chǔ)之上的，不會(huì)對(duì)自然資源采取掠奪式的開(kāi)采和應(yīng)用，進(jìn)而產(chǎn)生對(duì)人類生存環(huán)境的破壞，相反，它要利用科技手段去保護(hù)和改造自然環(huán)境以維護(hù)生態(tài)平衡，追求經(jīng)濟(jì)效益。社會(huì)效益和生態(tài)效益的統(tǒng)一使自然環(huán)境更有利于增進(jìn)人類的健康發(fā)展，從而使現(xiàn)代人類社會(huì)進(jìn)入可持續(xù)發(fā)展的軌道。
變革是持續(xù)不斷的，設(shè)計(jì)也是在不斷變化的。我們要探討設(shè)計(jì)藝術(shù)的發(fā)展趨勢(shì)，必須明白設(shè)計(jì)是一個(gè)邊緣學(xué)科這一本質(zhì)，在人類科學(xué)與文化都在進(jìn)步與革新的時(shí)代，對(duì)于作為藝術(shù)與科學(xué)、物質(zhì)與精神、人與環(huán)境和諧之紐帶的設(shè)計(jì)藝術(shù)，變是永遠(yuǎn)不變的原則。
參考文獻(xiàn)
1V.C奧爾德里奇.藝術(shù)哲學(xué)[M].北京：中國(guó)社會(huì)科學(xué)出版社，1988
[關(guān)鍵詞]民間；民間文學(xué)藝術(shù)；法律保護(hù)
民間文學(xué)藝術(shù)是人類珍貴的文化遺產(chǎn)，論文是各民族、種族、種群等群體集體智慧的結(jié)晶。目前，民間文學(xué)藝術(shù)被任意使用、破壞的情況時(shí)有發(fā)生，有些瀕臨失傳，因此，民間文學(xué)藝術(shù)形式亟待法律保護(hù)。根據(jù)我國(guó)著作權(quán)法，對(duì)民間文學(xué)藝術(shù)作品的保護(hù)由國(guó)務(wù)院另行規(guī)定，由于“民間文學(xué)藝術(shù)”的諸多問(wèn)題尚處于理論探討階段，至今仍未出臺(tái)行政法規(guī)進(jìn)行規(guī)制，使相關(guān)人的利益無(wú)從保護(hù)。所以有必要對(duì)民間文學(xué)藝術(shù)的涵義、特征、主客體、權(quán)利內(nèi)容等進(jìn)行探討，為其法律保護(hù)奠定理論基礎(chǔ)。
一、民間文學(xué)藝術(shù)的涵義
群眾集體1：3頭創(chuàng)作、口頭流傳，并不斷地集體修改、加工的文學(xué)，是民間文學(xué)[1]。民間藝術(shù)則是勞動(dòng)人民直接創(chuàng)造的或廣泛流傳于民間的藝術(shù)。包括民間音樂(lè)、民間舞蹈、民間工藝、民間美術(shù)等[2]。創(chuàng)作者的集體性或群眾性、藝術(shù)形式的繼承性和漸進(jìn)性是兩者的鮮明特征。所以，民間文學(xué)藝術(shù)是指由社會(huì)群體集體創(chuàng)作，或群體中具有傳統(tǒng)技藝、反映該群體傳統(tǒng)特征的個(gè)人創(chuàng)作并被群體認(rèn)可，由該群體世代相傳并不斷發(fā)展的體現(xiàn)該群體生活歷史、風(fēng)俗習(xí)慣、環(huán)境地貌、心理特征的文學(xué)和藝術(shù)形式。
二、民間文學(xué)藝術(shù)的特征
(一)主體的群體性
民間文學(xué)藝術(shù)的主體往往表現(xiàn)為一個(gè)或幾個(gè)民族、種群，是一個(gè)或幾個(gè)地域所共有的文化現(xiàn)象，它是該民族、種群、地域的某個(gè)個(gè)體或是群體集體創(chuàng)作并在歷史發(fā)展過(guò)程中，世代相傳，每一歷史單元的人們?cè)谏弦粏卧鱾飨聛?lái)的民間藝術(shù)的基礎(chǔ)上不斷加工、修改，融入本代人的智慧、創(chuàng)作構(gòu)思。就某一歷史單元而言，它對(duì)上一單元流傳下來(lái)的藝術(shù)形式的修改、加工，用現(xiàn)代版權(quán)法的觀點(diǎn)來(lái)看，即是一種演繹、整理的過(guò)程。正是經(jīng)過(guò)這種不斷的整理、演繹，而形成本歷史單元對(duì)前文化現(xiàn)象的繼承，即整個(gè)前文化現(xiàn)象的沉積。由于民間文學(xué)藝術(shù)具有明顯的地域特色，反映了該地域、民族、群體特有的精神風(fēng)貌，它是該群體對(duì)外的象征，所以民間文學(xué)藝術(shù)的權(quán)利主體毫無(wú)疑問(wèn)地當(dāng)屬產(chǎn)生這一藝術(shù)的群體。
(二)時(shí)間上的延續(xù)性
民間文學(xué)藝術(shù)是經(jīng)世代相傳而逐步形成的，每一歷史單元的人們?cè)趯?duì)其繼承的基礎(chǔ)上，融入本代人的獨(dú)立意識(shí)，使其具有本歷史單元特有的文化風(fēng)格，這是一種再創(chuàng)造的過(guò)程，而相對(duì)于后歷史單元而言，它便成為徹頭徹尾的前文化現(xiàn)象。所以在民間文學(xué)藝術(shù)發(fā)展的過(guò)程當(dāng)中，其延續(xù)性表現(xiàn)的十分突出，這一藝術(shù)形式，是永遠(yuǎn)難以終結(jié)的，除非將其拋棄。
(三)藝術(shù)成型的漸進(jìn)性
民間文學(xué)藝術(shù)并非一朝一夕形成的，它須經(jīng)過(guò)數(shù)代人在生產(chǎn)、生活實(shí)踐中，大量積累、總結(jié)，同時(shí)又與某一時(shí)代特有的制度、環(huán)境、氣候等密切相關(guān)，所以它的成型是漸進(jìn)的、漫長(zhǎng)的，從而藝術(shù)價(jià)值也是無(wú)與倫比的。
(四)法律保護(hù)的交叉性
由于民間文學(xué)藝術(shù)的特殊性，使其法律保護(hù)具有了多樣性，畢業(yè)論文僅僅依靠某一形式的法律保護(hù)，根本無(wú)法滿足其需要。
(五)藝術(shù)形式的多樣性
民間文學(xué)藝術(shù)具有多種藝術(shù)形式，它不同于版權(quán)法所保護(hù)的僅以一種藝術(shù)形式體現(xiàn)的口述、音樂(lè)、舞蹈、美術(shù)等作品，它包含了這些藝術(shù)表現(xiàn)形式。’
(六)具有濃厚的地域特色
民間文學(xué)藝術(shù)扎根于勞動(dòng)人民之中，根源于勞動(dòng)人民的生存空間、生活環(huán)境，當(dāng)?shù)氐囊徊菀荒尽⒁簧揭凰伎赡軡B透于民間藝術(shù)之中，脫離了這種地域環(huán)境，也就無(wú)所謂民間文學(xué)藝術(shù)，特有的地域風(fēng)格培育了當(dāng)?shù)厝讼嗤蛳嗨频膶徝狼槿ぁ⑿睦硖卣鳌⑸罘绞剑?dāng)他們把這種文化底蘊(yùn)宣泄于藝術(shù)創(chuàng)造之中，也就有了民間文學(xué)藝術(shù)的地域性。
（七)創(chuàng)作的隨意性
民間文學(xué)藝術(shù)的創(chuàng)作，不局限于一定的形式，創(chuàng)作群體往往在生產(chǎn)、生活中即興發(fā)揮，創(chuàng)作者的主旨并不是完成藝術(shù)，而是表達(dá)內(nèi)心的感受，這就使得其藝術(shù)形式不拘一格。
(八)繼承之外的創(chuàng)新性
民間文學(xué)藝術(shù)“在人類社會(huì)發(fā)展的歷史長(zhǎng)河中，經(jīng)長(zhǎng)期的傳述⋯⋯不斷創(chuàng)新和進(jìn)步⋯⋯而且這種創(chuàng)新和進(jìn)步并非刻意所追求”[3]。
三、民間文學(xué)藝術(shù)的主體、客體、權(quán)利內(nèi)容
(一)民間文學(xué)藝術(shù)的主體：目前學(xué)術(shù)界主要有國(guó)家、民族等群體、國(guó)家民族雙層主體等幾種觀點(diǎn)。
1．國(guó)家：持這種觀點(diǎn)的學(xué)者，認(rèn)為版權(quán)主體應(yīng)為特定的個(gè)體，民間文學(xué)藝術(shù)的主體具有不特定性，不便于以類同于現(xiàn)代版權(quán)作者的身份去認(rèn)定，因而不得以向國(guó)家“求救”。
此外，將民間文學(xué)藝術(shù)的權(quán)利主體分為事實(shí)主體、法律主體。碩士論文“群體或民族⋯⋯是民間文學(xué)藝術(shù)作品事實(shí)上的權(quán)利主體。”[4]“國(guó)家應(yīng)當(dāng)作為民間文學(xué)藝術(shù)原生作品法律上的所有權(quán)和著作權(quán)主體。”[5]此種觀點(diǎn)實(shí)質(zhì)上是確定國(guó)家作為權(quán)利主體。在法制社會(huì)中，對(duì)權(quán)利進(jìn)行保護(hù)時(shí)，不會(huì)去考慮誰(shuí)是法律上的主體、誰(shuí)是事實(shí)上的主體。法律所要保護(hù)的就是法律明文規(guī)定的權(quán)利主體。所以這種事實(shí)與法律主體之分僅是理論上的劃分，在實(shí)踐中對(duì)于所謂的“事實(shí)主體”而言，并無(wú)多大利益。
2．群體(民族、種群、種族等)：持此種觀點(diǎn)的學(xué)者，是從藝術(shù)原創(chuàng)性的角度出發(fā)，認(rèn)為民間文學(xué)藝術(shù)是群體成員個(gè)體或集體創(chuàng)作、繼承、發(fā)展的產(chǎn)物，它蘊(yùn)含著本群體的集體智慧和獨(dú)創(chuàng)性，是本群體生活和生產(chǎn)的反映，與國(guó)家或其他群體并無(wú)密切關(guān)系，因而它的權(quán)利主體無(wú)疑應(yīng)為群體。
3．國(guó)家和群體兩個(gè)層面的權(quán)利主體：“民間文學(xué)藝術(shù)表達(dá)的原始主體也可相應(yīng)地在獨(dú)立國(guó)家和民族地區(qū)兩個(gè)層面上進(jìn)行區(qū)分。”[6]持此觀點(diǎn)的學(xué)者，基于四點(diǎn)考慮：①民間文學(xué)藝術(shù)作為一種集大成的文化現(xiàn)象，它的藝術(shù)價(jià)值、經(jīng)濟(jì)價(jià)值非常之大，這使得它具有了易受侵害性和破壞性，這也就是近年來(lái)如此多的外國(guó)人前來(lái)觀摩、欣賞、采風(fēng)的原因所在。國(guó)際文化交流的頻繁，國(guó)家站出來(lái)與群體同作為主體，可能會(huì)更有利于民間文學(xué)藝術(shù)的保護(hù)。②群體作為民間文學(xué)藝術(shù)的單一權(quán)利主體，可能存在兩種傾向：一是保護(hù)意識(shí)淡薄：因?yàn)槊耖g文學(xué)藝術(shù)在當(dāng)?shù)亓鱾鞫嗄辏巳说米杂墒褂茫谌藗兊挠^念中根本沒(méi)有形成這是一種權(quán)利客體的概念，所以也未形成一種保護(hù)意識(shí)。二是民間文學(xué)藝術(shù)的文化利用和開(kāi)發(fā)的程度不夠：國(guó)家作為另一主體。可能會(huì)促進(jìn)其經(jīng)濟(jì)、文化價(jià)值的發(fā)揮，以防形成壟斷。③“考慮到劃分公有領(lǐng)域的標(biāo)準(zhǔn)。也即民間文化在何種層面上應(yīng)該受到保護(hù)，在何種層面上應(yīng)當(dāng)自由利用的問(wèn)題。”[7]民間文學(xué)藝術(shù)作為弱勢(shì)文化與主流文化、中華文化與西方文化的交流地位是否平等?這是作者從文化交流的地位問(wèn)題上所作的分析，這里更多地涉及到什么是公有領(lǐng)域的問(wèn)題，將在下文著重論述。④國(guó)際上對(duì)民間文學(xué)藝術(shù)進(jìn)行保護(hù)的國(guó)家僅為少數(shù)，而我國(guó)文化歷史悠久，有著璀璨的民間文學(xué)藝術(shù)寶庫(kù)，少數(shù)民族等群體面對(duì)來(lái)自國(guó)外的文化“掠奪”，自然顯得勢(shì)單力薄，這里似乎也凸現(xiàn)了國(guó)家作為主體的有益性。
4．國(guó)家作為民間文學(xué)藝術(shù)主體的弊端
(1)若國(guó)家作為權(quán)利主體，欲使用人向國(guó)家授權(quán)機(jī)關(guān)(學(xué)者多建議為文化部)申請(qǐng)使用，是行政許可，還是民事法律關(guān)系?如侵害人對(duì)民間文學(xué)藝術(shù)進(jìn)行侵害，文化部代表權(quán)利人——國(guó)家向司法部門侵害人，由于文化部(權(quán)利行使主體)屬于行政機(jī)關(guān)，那么這時(shí)的訴訟是什么性質(zhì)?民事訴訟?還是行政訴訟?
(2)如權(quán)利主體是國(guó)家，即所有權(quán)歸屬國(guó)家，就像土地、森林、河流等自然資源一樣，由國(guó)家壟斷所有。自然資源是自然界的恩賜，它具有有限性，國(guó)家出于整體利益出發(fā)，將其劃歸國(guó)有，以利于共享及合理開(kāi)發(fā)使用。但民間文學(xué)藝術(shù)可以說(shuō)與國(guó)家這一抽象主體并無(wú)關(guān)系，它是特定人群的智力成果。在經(jīng)過(guò)若干年的流傳、加工、發(fā)展、升華而形成的代表區(qū)域特色、文化、心理、習(xí)慣、風(fēng)俗、的藝術(shù)成就，所以它的所有權(quán)絕不能從群體上升到國(guó)家。如果僅以“保護(hù)”、“發(fā)揚(yáng)”為旗號(hào)，將其收歸國(guó)有，這便是一種文化霸權(quán)、財(cái)富掠奪。民間文學(xué)藝術(shù)雖受生存環(huán)境、自然環(huán)境的影響，但它更多的融入人類特有的思想內(nèi)容，它的創(chuàng)造性，絕非自然的原生力量能與其媲美。
(3)如果權(quán)利主體是國(guó)家，那么對(duì)于民間文學(xué)藝術(shù)的原生境人則是一種難以接受的突變，成為一種對(duì)原權(quán)利人(群體)權(quán)利的限制而派生的使用權(quán)。而且此時(shí)既然權(quán)利主體是國(guó)家，權(quán)利屬性是公權(quán)，那么作為權(quán)利人的相對(duì)方使用人應(yīng)是一視同仁的，都須經(jīng)過(guò)批準(zhǔn)，都須付費(fèi)，否則法律將有失公平，然而這對(duì)于民間文學(xué)藝術(shù)的故土簡(jiǎn)直不可思議。基于以上原因，民間文學(xué)藝術(shù)的權(quán)利主體應(yīng)當(dāng)僅為群體，問(wèn)題是這個(gè)“群體”該如何認(rèn)定?是一個(gè)民族地方、一個(gè)村、一個(gè)地區(qū)等?這里我們首先要研究民間文學(xué)藝術(shù)的生長(zhǎng)環(huán)境，民間文學(xué)藝術(shù)具有濃郁的地方特色，有學(xué)者認(rèn)為民間文學(xué)藝術(shù)在民間跨區(qū)域流傳，也許不同民族、不同區(qū)域具有同一民間藝術(shù)表現(xiàn)形式，如果是這樣可源引“最密切聯(lián)系原則”，將具有相同或相似文化特征的區(qū)域群體視為該民間文化的權(quán)利主體。學(xué)術(shù)界同意群體作為權(quán)利主體的學(xué)者，多認(rèn)為該群體中的每一成員均可成為權(quán)利行使主體，但由于群體中的個(gè)體成員眾多，受自身觀念、意識(shí)等條件限制，難以較為妥當(dāng)?shù)男惺箼?quán)利。所以鑒于群體行使權(quán)利的不便性，可成立“民間文學(xué)藝術(shù)保護(hù)委員會(huì)”，推選出德高望重的民間藝人組成非官方組織，由該組織作為行使主體行使權(quán)利。
(二)民間文學(xué)藝術(shù)的客體：民間文學(xué)藝術(shù)不外乎包含以下幾種藝術(shù)形式
1．口頭藝術(shù)形式：包括神話、傳說(shuō)、民間故事、諺語(yǔ)、謎語(yǔ)等。由于這類藝術(shù)形式以口頭方式表達(dá)。與現(xiàn)代版權(quán)法保護(hù)的口述作品同屬語(yǔ)言形式，它的獨(dú)創(chuàng)性也體現(xiàn)在這種言語(yǔ)表達(dá)之中，所以完全可以以類似于口述作品的方式，對(duì)其給予版權(quán)法的保護(hù)。
2．聲音藝術(shù)形式：如民樂(lè)、民歌等民間文學(xué)藝術(shù)，這種藝術(shù)形式與版權(quán)法中的音樂(lè)作品并無(wú)多大差別，醫(yī)學(xué)論文都是聲音彼此之間的協(xié)調(diào)、劃分、結(jié)合以及對(duì)立矛盾的解決，聲音量的不同、時(shí)間的長(zhǎng)短和節(jié)奏是該形式的內(nèi)在根據(jù)[8]。所以可以借助于音樂(lè)作品的保護(hù)方式予以保護(hù)。
3．動(dòng)作藝術(shù)形式：對(duì)于這種藝術(shù)形式，也有學(xué)者稱為形體表達(dá)或行為表達(dá)，如民間舞蹈、民間戲劇、民間曲藝等，均是通過(guò)連續(xù)的動(dòng)作、表情、節(jié)奏等形體動(dòng)作的組合來(lái)表達(dá)其藝術(shù)魅力，與現(xiàn)代版權(quán)法所規(guī)范的舞蹈作品、戲劇作品、以及曲藝作品極為相似，所以可以給予版權(quán)保護(hù)。
至于民間體育活動(dòng)、民間游戲，如賽龍舟、朝鮮族的蕩秋千等，起初表現(xiàn)為勞動(dòng)人民在生產(chǎn)之余的一種娛樂(lè)活動(dòng)，但隨著不斷發(fā)展、總結(jié)，對(duì)其技術(shù)要求和精度越來(lái)越高，現(xiàn)代雜技中多有高難度的蕩秋千等藝術(shù)形式，所以我國(guó)著作權(quán)法給予保護(hù)的雜技作品有很多地方與民間體育活動(dòng)相似，國(guó)內(nèi)也有學(xué)者對(duì)雜技作品是否屬于民間文學(xué)藝術(shù)有所討論，因而從這點(diǎn)看出，民間體育活動(dòng)可以以類似于雜技作品的方式予以保護(hù)。
4．造型藝術(shù)形式：如民間工藝、民間美術(shù)、民間雕塑、民間建筑以及民居、民間服飾、民間裝飾等，這類民間文學(xué)藝術(shù)在外表甚至措詞上均與版權(quán)法中的美術(shù)、雕塑、建筑等藝術(shù)作品極其相似。現(xiàn)代版權(quán)法對(duì)這類作品僅僅保護(hù)其藝術(shù)造型、藝術(shù)圖案，即結(jié)構(gòu)、形式，而其具體的制作工藝、技術(shù)手段等在所不問(wèn)。所以民間文學(xué)藝術(shù)的造型藝術(shù)形式可以與其類同保護(hù)。但這種藝術(shù)形式，畢竟有著不同于版權(quán)法所保護(hù)的建筑等藝術(shù)作品。它往往從內(nèi)至外都透露著極高的價(jià)值。它所表現(xiàn)的作為實(shí)物部分的物以及制作手段、技術(shù)構(gòu)思、工藝手法往往才是最具吸引、最具魅力的地方，然而僅僅保護(hù)造型圖案的版權(quán)法自然無(wú)能為力，所以必須通過(guò)其他法律給予綜合保護(hù)。如民居、壁畫(huà)(如敦煌壁畫(huà))等，除版權(quán)法保護(hù)其造型外，實(shí)物部分交由其他法律如文物法的保護(hù)。<貴州省民族民間文化保護(hù)條例>已有所規(guī)定：民間工藝如竹編、蠟染、木雕、民間服飾、民間裝飾等，對(duì)于其精湛的藝術(shù)構(gòu)思和高超的工藝技巧(現(xiàn)代版權(quán)法將此歸入屬于思想內(nèi)容)，可以予以專利、技術(shù)秘密的保護(hù)。
對(duì)于少數(shù)民族地區(qū)特有的一些民間樂(lè)器如苗族的六管蘆笙，其更類似于實(shí)用工藝品。雖然我國(guó)著作權(quán)法未將實(shí)用工藝品列入法條，但<保護(hù)文學(xué)藝術(shù)作品伯爾尼公約>第二條、第七條將其納入保護(hù)范圍，世界已有國(guó)家承認(rèn)實(shí)用藝術(shù)品既可享受工業(yè)設(shè)計(jì)和模型權(quán)的保護(hù)，也可享受著作權(quán)的保護(hù)，即雙重保護(hù)。所以民間樂(lè)器等民間藝術(shù)以類似兩者之間實(shí)用工藝品的方式加以保護(hù)會(huì)更為有利。
5．綜合藝術(shù)形式：如祭禮(如民間祭祀活動(dòng))、宗教儀式、節(jié)日慶典活動(dòng)(如火把節(jié)、潑水節(jié))、民間游藝活動(dòng)等，這種藝術(shù)形式往往集言語(yǔ)、聲音、動(dòng)作、藝術(shù)造型于一體，人們?cè)谶@些活動(dòng)中載歌載舞，這類富有民俗涵義的藝術(shù)形式，往往成為一個(gè)或幾個(gè)民族、種群的代表、標(biāo)志、象征。如果僅將其理解為習(xí)慣風(fēng)俗不加以保護(hù)，實(shí)為對(duì)傳統(tǒng)文化遺產(chǎn)的一種輕視。鑒于目前尚無(wú)相關(guān)法律給予保護(hù)的情況，應(yīng)就其各個(gè)部分分別予以類似口述作品、音樂(lè)作品、舞蹈作品、曲藝戲劇作品、美術(shù)作品等的法律保護(hù)。
通過(guò)以上幾種藝術(shù)形式的列舉，我們可以得出民間文學(xué)藝術(shù)大體包括三大類：即“傳統(tǒng)工藝”、“文學(xué)藝術(shù)”、“民風(fēng)民俗”[9]。
此處存在一個(gè)問(wèn)題即公有領(lǐng)域的問(wèn)題，哪些藝術(shù)形式進(jìn)入公有領(lǐng)域，可以自由使用?我認(rèn)為諸如白蛇傳、花木蘭、牛郎織女等在我國(guó)廣為流傳，可謂家喻戶曉、人人皆知的民間文學(xué)藝術(shù)形式可以視為進(jìn)入公有領(lǐng)域，自由使用，但這類藝術(shù)形式相對(duì)于境外，則尚未進(jìn)入公有領(lǐng)域，如被侵害，由國(guó)家作為主體進(jìn)行保護(hù)，須強(qiáng)調(diào)的是：國(guó)家在這里充當(dāng)主體，并非本文所指的權(quán)利主體，因?yàn)檫M(jìn)入公有領(lǐng)域的一切作品，其所有權(quán)歸屬國(guó)家，所以國(guó)家在此向境外侵權(quán)者主張權(quán)利，并無(wú)不妥。
(三)民間文學(xué)藝術(shù)的權(quán)利內(nèi)容
1．精神權(quán)利
署名權(quán)，此項(xiàng)權(quán)利對(duì)于權(quán)利主體至關(guān)重要，它有利于對(duì)創(chuàng)作者聲譽(yù)的提高，(民間文學(xué)表達(dá)形式保護(hù)條約)(草案)：一切使用者在使用有關(guān)民間文學(xué)表達(dá)形式時(shí)，必須指出它們的來(lái)源(不僅要指出作為居民團(tuán)體的來(lái)源，如部落，還須指出作為地理位置的來(lái)源，如某國(guó)、某省)；文化尊嚴(yán)權(quán)(保護(hù)作品完整權(quán))，由于民間文學(xué)藝術(shù)對(duì)外往往代表著該民族等群體，對(duì)這種藝術(shù)形式的肆意濫用、破壞常會(huì)傷害民族自尊心，所以有必要賦予權(quán)利主體此項(xiàng)權(quán)利，以保護(hù)民間文學(xué)藝術(shù)不受歪曲；修改權(quán)，作為民間文學(xué)藝術(shù)創(chuàng)作者的群體應(yīng)當(dāng)享有修改或授權(quán)他人修改的權(quán)利，以利于民間文學(xué)藝術(shù)的進(jìn)步和發(fā)揚(yáng)光大。
2．經(jīng)濟(jì)權(quán)利：按現(xiàn)有多數(shù)保護(hù)民間文學(xué)藝術(shù)作品的國(guó)家的作法，保護(hù)到授予權(quán)利主體(只能是群體，不可能是個(gè)人)以“復(fù)制權(quán)”及“翻譯權(quán)”兩項(xiàng)，職稱論文以及與之相應(yīng)的“傳播權(quán)”與“付酬權(quán)”，是沒(méi)有多大爭(zhēng)論的，爭(zhēng)論集中在是否授予“改編權(quán)”[10]由此可見(jiàn)，群體至少享有四項(xiàng)經(jīng)濟(jì)權(quán)利，至于改編權(quán)，筆者認(rèn)為有必要授予權(quán)利人。針對(duì)目前民間文學(xué)藝術(shù)被任意改編，改編者利用改編作品獲得暴利，而原創(chuàng)人(群體)卻分文不得，實(shí)為不公平。
3．權(quán)利的行使：如前所述，民間文學(xué)藝術(shù)的權(quán)利行使主體為類似于“民間文學(xué)藝術(shù)保護(hù)委員會(huì)．，的民間團(tuán)體，但對(duì)于精神權(quán)利的行使，一般由群體自己行使，無(wú)須代行，唯一存在問(wèn)題的是當(dāng)該類權(quán)利受到侵害時(shí)，則須由行使主體向司法機(jī)關(guān)請(qǐng)示救濟(jì)；對(duì)于經(jīng)濟(jì)權(quán)利，自始至終由行使主體行使，所得收益用于保護(hù)、開(kāi)發(fā)、推廣、發(fā)揚(yáng)本區(qū)域的傳統(tǒng)文化。
四、民間文學(xué)藝術(shù)的法律保護(hù)體系
探討民間文學(xué)藝術(shù)的法律保護(hù)問(wèn)題，英語(yǔ)論文必然考慮民間文學(xué)藝術(shù)的主體群體性和客體藝術(shù)形式的多樣性。民間文學(xué)藝術(shù)到底保護(hù)什么?進(jìn)而民間文學(xué)藝術(shù)應(yīng)由哪些法律予以保護(hù)?
民間文學(xué)藝術(shù)需要保護(hù)的不僅是具有版權(quán)特征的民間文學(xué)藝術(shù)作品，也需對(duì)尚未形成作品的其他民間文學(xué)藝術(shù)形式通過(guò)專利、技術(shù)秘密等加以全面保護(hù)。這就是為什么<保護(hù)民間文學(xué)表達(dá)形式，防止不正當(dāng)利用及其他侵害行為的國(guó)內(nèi)法示范法條>使用“表現(xiàn)形式”的措詞，而不用“作品”的原因所在，以免將民間文學(xué)藝術(shù)的保護(hù)僅限制在民間文學(xué)藝術(shù)作品的版權(quán)保護(hù)上。
所以對(duì)于民間文學(xué)藝術(shù)的法律保護(hù)，應(yīng)當(dāng)根據(jù)其特殊性，給予綜合考慮，形成以版權(quán)法為主體，多種法律法規(guī)如專利法、文物法等全面予以救濟(jì)的法律保護(hù)體系。
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論文摘要：藝術(shù)管理是一門新興的交叉學(xué)科，隨著科技的發(fā)展、文化市場(chǎng)的繁榮和對(duì)外開(kāi)放的深入以及管理手段的多樣化、信息化、柔性化，畫(huà)院、文化館、美術(shù)館、藝術(shù)研究所、博物館、制片廠等藝術(shù)品創(chuàng)作部門的管理也面臨著新的挑戰(zhàn)與機(jī)遇。面對(duì)加入WTO后中國(guó)藝術(shù)行業(yè)的新情況，在信息時(shí)代我國(guó)藝術(shù)管理會(huì)有那些新趨勢(shì)，本文進(jìn)行了一定的探索二又章從宏觀角度分析了加入世貿(mào)后，國(guó)外藝術(shù)經(jīng)營(yíng)公司對(duì)我國(guó)藝術(shù)管理的影響，分析提出了知識(shí)經(jīng)濟(jì)、信息社會(huì)我國(guó)藝術(shù)管理的六大創(chuàng)新趨勢(shì)，對(duì)我國(guó)藝術(shù)行業(yè)管理的發(fā)展具有一定的參考價(jià)值:
扣果從原始藝術(shù)算起，人類的藝術(shù)活動(dòng)已有數(shù)十萬(wàn)年的歷史，人類的藝術(shù)史同人類的文化史一樣r:老，然而藝術(shù)管理卻是剛剛正式提出的一門新學(xué)科普通藝術(shù)的研究對(duì)象，包括音樂(lè)、舞蹈、戲劇、影視、美術(shù)、文學(xué)、建筑等，國(guó)內(nèi)學(xué)者彭吉相把藝術(shù)進(jìn)行如下分類:實(shí)用藝術(shù)(建筑藝術(shù)、園林藝術(shù)、實(shí)用工藝、書(shū)法藝術(shù))、造型藝術(shù)(繪畫(huà)藝術(shù)、雕塑藝術(shù)、攝影藝術(shù))、表情藝術(shù)(音樂(lè)藝術(shù)、舞蹈藝術(shù))、綜合藝術(shù)伐劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù))、語(yǔ)言藝術(shù)(詩(shī)歌、散文、小說(shuō))。藝術(shù)管理學(xué)就是借鑒相鄰學(xué)科的成果，以揭示文藝規(guī)律的文藝學(xué)為基礎(chǔ)，以研究一般管理和方法的現(xiàn)代管理學(xué)為指導(dǎo)建立起來(lái)的研究文化藝術(shù)產(chǎn)業(yè)管理活動(dòng)規(guī)律的學(xué)科。它兼有理論性和應(yīng)用性，主要屬于應(yīng)用學(xué)科根據(jù)1989年?yáng)|方國(guó)版社翻譯出版的日本日下公人的專著《新文化產(chǎn)收論》,”文化藝術(shù)產(chǎn)業(yè)”概念，可分為三類:其一，是生六與銷售圖書(shū)、報(bào)刊、雕塑、影視、音像制品的行業(yè)等。其二，是以勞務(wù)形式出現(xiàn)的文化藝術(shù)服務(wù)行業(yè)(如戲劇、舞蹈的演出、體育、娛樂(lè)、策劃、經(jīng)紀(jì)業(yè)等)。其三，是向其他商品和行業(yè)提供文化藝術(shù)附加值的行業(yè)(如裝滿、裝飾、形象設(shè)計(jì)、廣告、文化旅游等)。
一、加入WTO后國(guó)外藝術(shù)經(jīng)營(yíng)公司對(duì)我國(guó)藝術(shù)管理的影響
加人世貿(mào)組織后，國(guó)外藝術(shù)機(jī)構(gòu)對(duì)我國(guó)藝術(shù)管理的影響，可概括為“六個(gè)有利因素”和“四個(gè)挑戰(zhàn)”。
1、六個(gè)有利因素
一是有利于我國(guó)藝術(shù)發(fā)揮自身優(yōu)勢(shì)，在參與國(guó)際競(jìng)爭(zhēng)與合作中求得發(fā)展。我國(guó)優(yōu)秀的藝術(shù)文化具有巨大的包容性，加人世貿(mào)使我國(guó)藝術(shù)管理更規(guī)范，信息靈通，人的觀念更新，增強(qiáng)了藝術(shù)品消費(fèi)能力。
二是有利于學(xué)習(xí)吸收國(guó)外藝術(shù)生產(chǎn)與制作的先進(jìn)技術(shù)、藝術(shù)管理經(jīng)驗(yàn)和營(yíng)銷方式。開(kāi)放我國(guó)文化藝術(shù)類零售和批發(fā)市場(chǎng)，我國(guó)藝術(shù)機(jī)構(gòu)有了進(jìn)人國(guó)際市場(chǎng)的機(jī)會(huì)，國(guó)外藝術(shù)機(jī)構(gòu)也可以進(jìn)來(lái)經(jīng)營(yíng)。這有利于改進(jìn)我們的工作，及時(shí)調(diào)整思想觀念，部署新的營(yíng)銷策略，使我國(guó)藝術(shù)類產(chǎn)業(yè)在市場(chǎng)竟?fàn)幹刑幱趦?yōu)勢(shì)地位。
三是有利于促進(jìn)我國(guó)藝術(shù)管理科技信息化進(jìn)程。當(dāng)今世界，掌握先進(jìn)的科學(xué)技術(shù)，加速藝術(shù)管理的科技信息化進(jìn)程，已成為制勝的關(guān)鍵，“人世”有利于提高藝術(shù)管理的科技手段，及時(shí)掌握全球藝術(shù)的最新信息。
四是有利于深化藝術(shù)管理體制改革創(chuàng)新，形成全國(guó)統(tǒng)一的競(jìng)爭(zhēng)有序的藝術(shù)市場(chǎng)。
五是有利于完善藝術(shù)品、古玩文物法規(guī)和政策，依法管好藝術(shù)市場(chǎng)。“人世”后有利于進(jìn)行修改，促進(jìn)加速地方性法規(guī)和措施細(xì)則完善補(bǔ)充、修訂，有利于健全各級(jí)行政執(zhí)法機(jī)構(gòu)，依法管理，以適應(yīng)“人世”后藝術(shù)產(chǎn)業(yè)發(fā)展的需要。
六是有利于藝術(shù)管理人才的競(jìng)爭(zhēng)培養(yǎng)，提高行業(yè)員工隊(duì)伍素質(zhì)。重視藝術(shù)管理專業(yè)人才的培養(yǎng)和引進(jìn)，形成不同層次、不同知識(shí)結(jié)構(gòu)，懂技藝，善管理的員工隊(duì)伍，這樣才能在國(guó)際和國(guó)內(nèi)文藝市場(chǎng)的競(jìng)爭(zhēng)中立于不敗之地。
2、四個(gè)挑戰(zhàn):
一是對(duì)人的思想特別是世界觀、人生觀、價(jià)值觀會(huì)造成一定影響。外國(guó)藝術(shù)產(chǎn)品進(jìn)人我國(guó)市場(chǎng)，由于文化背景不同，他們宣揚(yáng)的人生觀、價(jià)值觀和倫理道德對(duì)群眾尤其青少年會(huì)有消極作用，一些西方敵對(duì)勢(shì)力乘機(jī)進(jìn)行思想藝術(shù)文化滲透，我們對(duì)此要保持清醒的認(rèn)識(shí)。
二是對(duì)我國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)創(chuàng)作、發(fā)行體制沖擊較大。我國(guó)藝術(shù)創(chuàng)作、發(fā)行長(zhǎng)期沿用老體制，市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)思想行為不夠，加之藝術(shù)創(chuàng)作、發(fā)行市場(chǎng)分工不明確，法律法制意識(shí)不夠強(qiáng)，要走出現(xiàn)有藝術(shù)品流通體制的局限，還須下一番功夫。
三是對(duì)我國(guó)藝術(shù)創(chuàng)作、發(fā)行市場(chǎng)影響較大。由于發(fā)達(dá)國(guó)家科技的發(fā)展，資本的積累，藝術(shù)創(chuàng)作、發(fā)行市場(chǎng)已經(jīng)比較成熟。他們有雄厚的資金和最新科技的支撐，電子藝術(shù)出版物價(jià)廉物美，已稱雄于國(guó)際市場(chǎng)。我們的電子藝術(shù)出版物從數(shù)量到質(zhì)量沒(méi)有形成優(yōu)勢(shì)，“人世”后，我國(guó)電子藝術(shù)出版物市場(chǎng)面對(duì)的形勢(shì)更加嚴(yán)峻。
四是對(duì)我國(guó)網(wǎng)上藝術(shù)品發(fā)行和電子商務(wù)形成一定制約。我國(guó)網(wǎng)上藝術(shù)品處于初建階段，交易較少，電子商務(wù)應(yīng)用還不廣泛。國(guó)外網(wǎng)上藝術(shù)品發(fā)行運(yùn)作較好，已有成功經(jīng)驗(yàn)，電子商務(wù)早已應(yīng)用，比較配套。“人世”后，國(guó)外藝術(shù)品經(jīng)銷商會(huì)想方設(shè)法以獨(dú)資或合作方式建立網(wǎng)上藝術(shù)品發(fā)行和藝術(shù)品電子商務(wù)，這對(duì)我國(guó)網(wǎng)上藝術(shù)品發(fā)行和藝術(shù)品電子商務(wù)的發(fā)展既促進(jìn)又制約。
二、知識(shí)經(jīng)濟(jì)信息社會(huì)我國(guó)藝術(shù)管理的創(chuàng)新趨勢(shì)
社會(huì)主義市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)和具體的競(jìng)爭(zhēng)壓力“賦予企業(yè)管理新的內(nèi)容、方法和手段”()，不僅體現(xiàn)在對(duì)科學(xué)管理的繼承和完善上需要更新崗位設(shè)計(jì)和工作流程，更體現(xiàn)在對(duì)經(jīng)營(yíng)觀念、經(jīng)營(yíng)戰(zhàn)略、組織結(jié)構(gòu)、組織行為、管理規(guī)范、管理方法和管理技術(shù)、以至在公司文化整合上進(jìn)行系統(tǒng)性的調(diào)整。面對(duì)全球經(jīng)濟(jì)一體化的進(jìn)程和知識(shí)經(jīng)濟(jì)的發(fā)展，以及網(wǎng)絡(luò)技術(shù)的普及，藝術(shù)管理應(yīng)如何進(jìn)行變革以適應(yīng)這種現(xiàn)狀，未來(lái)藝術(shù)管理將怎樣發(fā)展創(chuàng)新來(lái)滿足環(huán)境的要求，這里提出六個(gè)創(chuàng)新范疇:
1、藝術(shù)管理信息化
所謂管理信息化，就是利用藝術(shù)產(chǎn)業(yè)資源系統(tǒng)(ERP)、管理信息系統(tǒng)(MIS)等現(xiàn)代手段，提高經(jīng)營(yíng)管理素質(zhì)，提高經(jīng)濟(jì)效益。在藝術(shù)管理方面，通過(guò)建立統(tǒng)一的文藝產(chǎn)品數(shù)據(jù)庫(kù)并對(duì)信息進(jìn)行收集和加工，為藝術(shù)管理人員提供信息，實(shí)現(xiàn)輔助決策;通過(guò)對(duì)財(cái)務(wù)管理系統(tǒng)、辦公自動(dòng)化系統(tǒng)、人力資源管理系統(tǒng)、客戶關(guān)系管理系統(tǒng)等的整合，提高藝術(shù)企業(yè)管理水平，提高藝術(shù)部門核心競(jìng)爭(zhēng)力。
“人世”以后，中國(guó)藝術(shù)企業(yè)將面臨具有高信息化水平的國(guó)際企業(yè)的挑戰(zhàn)，拼的就是獲取信息的速度。誰(shuí)先搶到有價(jià)值的藝術(shù)品定單，誰(shuí)就搶到了市場(chǎng);誰(shuí)能有效、快捷地掌握、利用信息，誰(shuí)就會(huì)取得各種競(jìng)爭(zhēng)資源，在商戰(zhàn)中取勝。其次，競(jìng)爭(zhēng)的本質(zhì)是創(chuàng)新的速度。而信息資料是藝術(shù)企業(yè)進(jìn)行創(chuàng)新的依據(jù)，沒(méi)有信息資料的迅速獲取，創(chuàng)新就成了無(wú)源之水、無(wú)本之木。再者，藝術(shù)企業(yè)如果不盡快加強(qiáng)信息化建設(shè)，沒(méi)有一整套的信息管理系統(tǒng)，包括資源管理、藝術(shù)生產(chǎn)管理、電子商務(wù)管理、供應(yīng)商管理、客戶關(guān)系管理，藝術(shù)企業(yè)就無(wú)法實(shí)行有效、快捷的管理，就不能降低成本，就會(huì)失去商機(jī)。因此，一些專家在分析“人世”以后我國(guó)企業(yè)的發(fā)展時(shí)，將信息化作為藝術(shù)產(chǎn)業(yè)發(fā)展的一個(gè)重要趨勢(shì)，并斷言:只有大力推進(jìn)信息化的企業(yè)，才能在國(guó)際競(jìng)爭(zhēng)中立于不敗之地。
為了改變我國(guó)企業(yè)管理的現(xiàn)狀，國(guó)務(wù)院在《關(guān)于加快推進(jìn)企業(yè)管理信息化建設(shè)的指導(dǎo)意見(jiàn)》中提出的目標(biāo)是，五年內(nèi)我國(guó)大企業(yè)全部信息化。具體目標(biāo):到“十五”末期，大多數(shù)國(guó)家重點(diǎn)企業(yè)基本建立企業(yè)管理信息系統(tǒng);大多數(shù)大中型企業(yè)至少實(shí)現(xiàn)比較完善的財(cái)務(wù)管理信息化;力爭(zhēng)絕大多數(shù)企業(yè)在“十五”期間建立企業(yè)網(wǎng)站及主頁(yè)，有條件的企業(yè)要積極開(kāi)展網(wǎng)上營(yíng)銷。我國(guó)藝術(shù)部門在改進(jìn)和做好傳統(tǒng)方式藝術(shù)管理的同時(shí)，著力在網(wǎng)絡(luò)藝術(shù)管理、電子商務(wù)藝術(shù)管理、信息流通、編印發(fā)大眾電子藝術(shù)品管理等領(lǐng)域謀求新的發(fā)展，并爭(zhēng)取與國(guó)外一流藝術(shù)集團(tuán)合作，創(chuàng)辦中外合資的大型藝術(shù)機(jī)構(gòu)。
2、藝術(shù)宏觀管理科學(xué)化、法制化
管理機(jī)制是指各組成部分相互推動(dòng)、協(xié)調(diào)、制約而形成的管理運(yùn)行的具體形式，從功能看，可分為目標(biāo)機(jī)制、激勵(lì)機(jī)制、調(diào)控機(jī)制和約束機(jī)制等。利用科學(xué)管理的目標(biāo)原理、價(jià)值原理、人本原理、系統(tǒng)原理、實(shí)踐原理，高效實(shí)現(xiàn)藝術(shù)管理的職能，包括從確定目標(biāo)到制訂計(jì)劃、組織實(shí)施、協(xié)調(diào)控制，激勵(lì)個(gè)人和組織、領(lǐng)導(dǎo)和指揮全體成員使各個(gè)環(huán)節(jié)在內(nèi)的整個(gè)過(guò)程總體目標(biāo)最優(yōu)，以提高效率為手段，最大限度地增加經(jīng)濟(jì)效益和社會(huì)效益。
法制化運(yùn)作有利于藝術(shù)行業(yè)按市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)規(guī)律辦事。沒(méi)有法律、法規(guī)的引導(dǎo)、規(guī)范和制約，市場(chǎng)機(jī)制難以有序運(yùn)行。因此，藝術(shù)行業(yè)要實(shí)現(xiàn)法制化運(yùn)作，應(yīng)當(dāng)按照國(guó)家和地方已出臺(tái)的有關(guān)文化藝術(shù)管理法規(guī)、規(guī)章、等規(guī)范性文件進(jìn)行管理，只有實(shí)現(xiàn)依法管理，藝術(shù)行業(yè)才能得到健康的發(fā)展。據(jù)媒體披露:一些省市在藝術(shù)市場(chǎng)管理中既發(fā)生過(guò)將世界藝術(shù)珍品當(dāng)作黃毒清掃，讓無(wú)辜的大學(xué)生受辱的事件，又出現(xiàn)過(guò)將藝術(shù)騙子當(dāng)神接待的鬧劇，暴露出的就有識(shí)別手段、藝術(shù)管理法制不健全方面的問(wèn)題。法制化運(yùn)作有利于規(guī)范藝術(shù)經(jīng)營(yíng)行為，藝術(shù)管理要想得到健康的發(fā)展，必須靠法律、法規(guī)對(duì)藝術(shù)品生產(chǎn)經(jīng)營(yíng)進(jìn)行引導(dǎo)、規(guī)范和調(diào)整，否則，藝術(shù)行業(yè)難以向深層次、高水平發(fā)展。
3、藝術(shù)原創(chuàng)人員的個(gè)性化創(chuàng)新管理
文化藝術(shù)企業(yè)要把人力資源管理放在重要位置，企業(yè)文化建設(shè)更要在這方面發(fā)揮其特有的作用。在市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)條件下，人才的流動(dòng)是客觀法則，現(xiàn)在很多企業(yè)注意在分配上向人才傾斜，認(rèn)為薪酬多了，人才就不走了。這當(dāng)然是一個(gè)方面，但更重要的是要以動(dòng)態(tài)的目光著眼于吸引、發(fā)現(xiàn)和發(fā)揮人才的作用，而不僅僅只以靜止的目光著眼于留住人才，所謂“士為知己者死”，對(duì)人才理解才是第一位的。不管是在國(guó)內(nèi)的還是在國(guó)外的，我國(guó)知識(shí)分子、優(yōu)秀人才都有高度的愛(ài)國(guó)熱情和強(qiáng)烈的事業(yè)心，藝術(shù)企業(yè)應(yīng)當(dāng)喚起他們的文化認(rèn)同感，尊重他們，理解他們，依靠他們，為他們搭建一個(gè)在祖國(guó)實(shí)現(xiàn)他們自我價(jià)值的平臺(tái)，在藝術(shù)產(chǎn)業(yè)內(nèi)部形成一個(gè)尊重知識(shí)、尊重人才的文化氛圍，使他們能夠充分發(fā)揮自己的專長(zhǎng)，為企業(yè)發(fā)展做出自己的貢獻(xiàn)。
藝術(shù)管理需要尋找一個(gè)平衡點(diǎn)，既能充分發(fā)揮藝術(shù)從業(yè)人員的積極性與創(chuàng)造性，又能保證畫(huà)院、文化館、博物館、制片廠等機(jī)構(gòu)的有效運(yùn)轉(zhuǎn)。對(duì)于藝術(shù)原創(chuàng)人員，尊重他們的個(gè)性、創(chuàng)作習(xí)慣，在讓他們充分認(rèn)識(shí)到本部門瞥理員工的規(guī)章制度、明了單位的發(fā)展規(guī)劃與最基本的工作任務(wù)的前提下給他們自，最大程度地調(diào)動(dòng)其能動(dòng)性、創(chuàng)造性。對(duì)藝術(shù)原創(chuàng)人員不必要求每天打卡上班，而是充分尊重個(gè)人，相信他會(huì)管理好自己，同時(shí)讓他知道信任不等于放任，要讓他感覺(jué)是他自己在管理自己。
具體來(lái)講，每年的藝術(shù)原創(chuàng)人員工作評(píng)價(jià)包括兩部分:一、由藝術(shù)家自己完成的，包括:①一年中都做了什么?②拿到了什么創(chuàng)作獎(jiǎng)項(xiàng)?③對(duì)所參加的創(chuàng)作的貢獻(xiàn)是什么?④幫助別人做了什么?⑤參加了哪些社會(huì)活動(dòng)?二、由管理者指出他的優(yōu)點(diǎn)與不足，以及今后該做些什么。對(duì)于新加入人員的管理，建議他先了解別人都在做些什么，然后根據(jù)自己的興趣，確定自己的創(chuàng)作方向;并且每一個(gè)新加入者，管理者都應(yīng)使他盡快熟悉與適應(yīng)單位的環(huán)境，并在他作選題的過(guò)程當(dāng)中隨時(shí)觀察引導(dǎo)。
4、藝術(shù)管理民主化
赫塞爾本在其主編的關(guān)于管理趨勢(shì)和變化的專著—《未來(lái)的領(lǐng)導(dǎo)》中對(duì)“扮演新領(lǐng)導(dǎo)角色所需的新技能”提出了新的假設(shè):員工的利益可以和組織的利益結(jié)合起來(lái)、生產(chǎn)活動(dòng)中人們能夠完全支配自己的勞動(dòng)。這樣就能夠使得勞動(dòng)者和組織更密切合作，既增加了勞動(dòng)者的效用又有助于實(shí)現(xiàn)組織的戰(zhàn)略目標(biāo)。他指出:如果一個(gè)項(xiàng)目肯定會(huì)有益于自己的發(fā)展和進(jìn)步，人們將會(huì)滿懷熱情地投人到這一項(xiàng)目之中。如此，領(lǐng)導(dǎo)角色的工作重點(diǎn)將會(huì)由指揮和命令轉(zhuǎn)移到提供便利條件和授權(quán)上，培養(yǎng)人們的工作興趣，以此作為領(lǐng)導(dǎo)的基礎(chǔ)，實(shí)行民主。領(lǐng)導(dǎo)者必須能夠熟練地扮演以下五種角色:促進(jìn)者、評(píng)估者、預(yù)測(cè)者、指導(dǎo)者、最終幫助者。”藝術(shù)組織管理的作用不是傳統(tǒng)意義上的計(jì)劃、控制、組織、人事等;同樣，藝術(shù)組織管理人員的職能也超出了今天傳統(tǒng)的領(lǐng)導(dǎo)范疇，而轉(zhuǎn)向預(yù)測(cè)、協(xié)調(diào)和激勵(lì)。今后藝術(shù)組織管理人員必須增加以下三項(xiàng)職責(zé):其一，明確藝術(shù)組織地位，指明藝術(shù)組織前進(jìn)的目標(biāo);其二，調(diào)動(dòng)員工的能動(dòng)性，使藝術(shù)組織充滿創(chuàng)造力;其三，力爭(zhēng)誠(chéng)實(shí)正直，建立相互信任，并以此作為藝術(shù)組織管理的基礎(chǔ)。
5、藝術(shù)管理柔性化
藝術(shù)人力資源管理要柔性化。所謂柔性化，就是在新時(shí)代，勞動(dòng)者文化素質(zhì)日益提高，領(lǐng)導(dǎo)者與被領(lǐng)導(dǎo)者的知識(shí)差距日益縮小，整個(gè)勞動(dòng)市場(chǎng)上雙向選擇，勞資雙方(組織與受聘者)的關(guān)系，從“契約關(guān)系’舊漸演變?yōu)椤懊思s關(guān)系”。原來(lái)金字塔式的逐級(jí)剛性管理柔性化，就是說(shuō)，以原來(lái)的命令方法越來(lái)越難以奏效，權(quán)威的維系，越來(lái)越難以憑借權(quán)利。同時(shí)，信息的網(wǎng)絡(luò)化，大家可以處于一個(gè)信息平臺(tái)上，改變了過(guò)去一項(xiàng)信息逐級(jí)下達(dá)，上多下少的局面。在這種情況下，管理出現(xiàn)新的特征:內(nèi)在重于外在，心理重于物理，身教重于言教，肯定重于否定，激勵(lì)重于控制。
藝術(shù)機(jī)構(gòu)往往實(shí)行寬容型管理，這樣一個(gè)開(kāi)放性系統(tǒng)，能營(yíng)造出有利于藝術(shù)機(jī)構(gòu)人員創(chuàng)造的環(huán)境、條件。藝術(shù)機(jī)構(gòu)不把近期經(jīng)濟(jì)利益作為判斷決策管理水平的標(biāo)準(zhǔn)，亦不以此作為對(duì)部門、員工考核評(píng)價(jià)的最高標(biāo)準(zhǔn)，而將創(chuàng)造性、能否發(fā)現(xiàn)危機(jī)、化解危機(jī)、抓住機(jī)遇、爭(zhēng)取機(jī)構(gòu)的長(zhǎng)遠(yuǎn)經(jīng)濟(jì)利益作為最高標(biāo)準(zhǔn)。為達(dá)此目的，有時(shí)甚至犧牲近期利益也在所不惜。藝術(shù)機(jī)構(gòu)的決策與管理結(jié)構(gòu)不是高度集中統(tǒng)一的“垂直型”、“金字塔型”，而是充分發(fā)揮各層次各部門和授予員工、藝人創(chuàng)造性權(quán)力的分散結(jié)構(gòu)的管理模式。
寬容型管理絕不是削弱機(jī)構(gòu)的凝聚力，恰恰相反，強(qiáng)有力的凝聚力形成，必須在開(kāi)放性基礎(chǔ)上的寬容型管理中才能實(shí)現(xiàn)。因?yàn)橹挥羞@樣，藝術(shù)機(jī)構(gòu)才能吸收新鮮的思想和理念才能廣納人才和培養(yǎng)新人，才能設(shè)計(jì)創(chuàng)作出新的藝術(shù)品，才能順應(yīng)時(shí)代的發(fā)展，不斷地更新藝術(shù)機(jī)構(gòu)的成分和提高藝術(shù)機(jī)構(gòu)的品味。
6、藝術(shù)管理意識(shí)整體化、管理效果最優(yōu)化
論文關(guān)鍵詞：陶瓷藝術(shù),學(xué)院派,創(chuàng)新精神,否定傳統(tǒng)
一、學(xué)院派陶瓷藝術(shù)的概述
學(xué)院派陶瓷藝術(shù)的產(chǎn)生始于二十世紀(jì)五十年代“建國(guó)瓷”的燒制。以中央美術(shù)學(xué)院陶瓷藝術(shù)家祝大年，高莊等為代表，設(shè)計(jì)制作了一批即繼承傳統(tǒng)裝飾紋樣，又融入西方雕塑造型觀念的實(shí)用型器物。此后形成了一批專業(yè)藝術(shù)院校，藝術(shù)院校陶瓷專業(yè)以及陶瓷藝術(shù)研究所等，并影響了一批五六十年代的學(xué)生，如景德鎮(zhèn)陶瓷學(xué)院的周國(guó)楨教授以及中央美術(shù)學(xué)院的韓美林教授等。七十年代末至八十年代中期，學(xué)院派的發(fā)展經(jīng)歷了與民藝派風(fēng)格的融合，受西方現(xiàn)代藝術(shù)與陶藝的影響，強(qiáng)調(diào)創(chuàng)作者的個(gè)人感受，不受傳統(tǒng)，地域及創(chuàng)作形式的影響，塑造出了一批具有強(qiáng)烈個(gè)人色彩的陶藝作品。
二、當(dāng)代學(xué)院派陶瓷藝術(shù)現(xiàn)狀及個(gè)例分析
當(dāng)今的陶瓷藝術(shù)，藝術(shù)價(jià)值相對(duì)較高，有代表性的就是景德鎮(zhèn)瓷器，既有繼承傳統(tǒng)的民間工藝大師的作品，又有一批新生代的景德鎮(zhèn)陶瓷學(xué)院的學(xué)院派青年作品。學(xué)院派的代表例如景德鎮(zhèn)陶瓷學(xué)院的何炳欽教授，他的早期作品運(yùn)用了傳統(tǒng)的裝飾元素，將中國(guó)吉祥的花卉圖案經(jīng)過(guò)設(shè)計(jì)組合，通過(guò)淺浮雕工藝進(jìn)行制作，使用素雅柔和的色釉進(jìn)行裝飾，在繼承傳統(tǒng)的同時(shí)又融入了自我的藝術(shù)感覺(jué)進(jìn)行創(chuàng)作，個(gè)人風(fēng)格非常明顯；后期作品用色泥鑲嵌創(chuàng)作花卉素材的現(xiàn)代陶藝，將色泥組合成花卉，鑲嵌在泥片造型作品中，保留了創(chuàng)作中泥土的運(yùn)動(dòng)狀態(tài)，將陶瓷材料美感營(yíng)造到了極至；近期的創(chuàng)作又加入了青花花卉元素，不僅如此，為了作品的穩(wěn)定性還花消大量時(shí)間研究穩(wěn)定的釉里紅，使用到個(gè)人創(chuàng)作中。何炳欽教授將繼承來(lái)的傳統(tǒng)當(dāng)中的精華元素與自己的藝術(shù)感受融合在一起，從花卉樣式到器皿造型再到親自動(dòng)手鑲嵌現(xiàn)代類創(chuàng)作，始終都在探索和研究，甚至利用高科技成型手段進(jìn)行創(chuàng)作，在中國(guó)陶瓷藝術(shù)史上都是無(wú)前例的。立足本土的傳統(tǒng)圖案花卉素材在他的思維牽引下走出了傳統(tǒng)與現(xiàn)代的，繼承與創(chuàng)新的“差異化”。湯正庚的青花山水更是獨(dú)具一格，由于他長(zhǎng)期從事國(guó)畫(huà)山水的教學(xué)與創(chuàng)作研，有著雄厚的國(guó)畫(huà)功底，其陶瓷作品以中國(guó)水墨繪畫(huà)為雛形，在繼承傳統(tǒng)國(guó)畫(huà)中對(duì)于筆墨神韻意境追求的同時(shí)，加入了自己對(duì)于山水畫(huà)表現(xiàn)力的理解，從形式上打破傳統(tǒng)。他的早期作品致力于青花瓷表現(xiàn)的探索，畫(huà)面敦厚華滋，水色交融，在典雅精致的瓷韻中蘊(yùn)含著高潔意境，皴法獨(dú)具一格，具有較強(qiáng)的視覺(jué)沖擊力，在現(xiàn)代多元藝術(shù)語(yǔ)境中有一定的獨(dú)特性。
在景德鎮(zhèn)這片具有極強(qiáng)包容性的陶瓷藝術(shù)孕育地上，同時(shí)也存在著一批以繼承傳統(tǒng)為主的民間陶瓷藝術(shù)家，他們將優(yōu)秀的陶瓷制作工藝傳承到了極致，例如陶瓷藝術(shù)大師彭竟強(qiáng)，他的花鳥(niǎo)可謂將傳統(tǒng)的粉彩工藝延續(xù)到了極致，他對(duì)于中國(guó)傳統(tǒng)陶瓷藝術(shù)有著全新的理解與認(rèn)識(shí)，認(rèn)為只有先繼承好了優(yōu)秀的傳統(tǒng)工藝才能既而加入自己的認(rèn)知進(jìn)行個(gè)性化創(chuàng)作。經(jīng)過(guò)數(shù)十年的探索研究，他真正做到了與創(chuàng)造經(jīng)典作品的古人進(jìn)行交流與對(duì)話，從古代作品中學(xué)習(xí)精髓和技術(shù)。他為了看傅抱石的用筆專門跑到南京去看原作，感受原作與畫(huà)冊(cè)的區(qū)別，從繪畫(huà)大家那里吸取養(yǎng)分，再站在他們的肩膀上重新面對(duì)古彩工藝。他將西方現(xiàn)代藝術(shù)以及時(shí)代給予他的影響運(yùn)用形式表現(xiàn)出來(lái)，對(duì)于空間的表現(xiàn)強(qiáng)烈的反映出他的個(gè)人藝術(shù)修養(yǎng)。
三、當(dāng)代學(xué)院派陶瓷藝術(shù)的思考
這兩種不同藝術(shù)風(fēng)格的存在，就不免會(huì)引起一些矛盾和爭(zhēng)議的產(chǎn)生，學(xué)院派認(rèn)為，大師們?cè)僭趺醋龆甲霾贿^(guò)古代官窯，而能代表當(dāng)代中國(guó)人審美思維特征的現(xiàn)代陶瓷還是需要學(xué)院派陶瓷創(chuàng)作者們?nèi)?chuàng)造。他們站在不同層面上，代表著現(xiàn)代陶瓷藝術(shù)發(fā)展的趨向，他們的創(chuàng)新精神也會(huì)引領(lǐng)將來(lái)陶瓷藝術(shù)的發(fā)展。現(xiàn)如今，他們的這種“創(chuàng)新精神”引起了我們的關(guān)注，到底是怎么樣一種思想在引領(lǐng)這種“創(chuàng)新精神”呢？不難看出，由于對(duì)傳統(tǒng)陶瓷藝術(shù)的這種排斥，導(dǎo)致現(xiàn)今許多年輕的學(xué)院派陶瓷創(chuàng)作者所謂的創(chuàng)新走向了盲目跟風(fēng)的現(xiàn)狀，這股風(fēng)主要來(lái)自日韓和歐美，而完全對(duì)我們的傳統(tǒng)工藝視而不見(jiàn)，甚至把繼承傳統(tǒng)看做是可恥的。
藝術(shù)需要?jiǎng)?chuàng)新精神，但是創(chuàng)新的理念來(lái)源于我們個(gè)人的藝術(shù)感知力，個(gè)人的精神感受，而非流于外在的表現(xiàn)形式。“傳統(tǒng)”有兩種不完全相同的含義，一種是指已經(jīng)成為歷史的事物，，而另外更深一層的含義是指一種貫穿古今的內(nèi)在聯(lián)系，甚至還包孕在未來(lái)。藝術(shù)創(chuàng)新中的“反傳統(tǒng)”，對(duì)于“傳統(tǒng)”的第一層意義上的否定還是言之有理的，但是換個(gè)角度來(lái)講，如果將創(chuàng)新與傳統(tǒng)徹底的隔開(kāi)，徹底地否定傳統(tǒng)，是不可能成立的，除非我們回到茹毛飲血的原始社會(huì)，而藝術(shù)活動(dòng)也將返回到原始藝術(shù)。這種對(duì)于傳統(tǒng)文化的曲解與排斥也是有歷史性原因的，邏輯也很簡(jiǎn)單，傳統(tǒng)的藝術(shù)既然產(chǎn)生于過(guò)往的封建社會(huì)，那理所當(dāng)然帶有落后，封建的影子，因此現(xiàn)在必須否定與棄之。因此由于這種傳統(tǒng)藝術(shù)的階級(jí)性，使得它的民族性與傳承性也受到了否定。尤其是在西方現(xiàn)代藝術(shù)的傳入以后，加上中國(guó)藝術(shù)市場(chǎng)的大環(huán)境追求所謂的標(biāo)新立異，許多藝術(shù)家們迷失了方向，忽視了藝術(shù)創(chuàng)作本身的意義，出現(xiàn)了迎合市場(chǎng)，崇洋媚外的現(xiàn)象，陶瓷藝術(shù)界亦是如此。
四、當(dāng)代學(xué)院派陶瓷藝術(shù)的發(fā)展對(duì)策
好的陶瓷藝術(shù)的創(chuàng)作應(yīng)該是個(gè)人化的，不論表現(xiàn)形式是融合了傳統(tǒng)元素還是現(xiàn)代的表現(xiàn)手法，只要出發(fā)點(diǎn)是對(duì)于個(gè)人精神世界的表達(dá)或是對(duì)于藝術(shù)的一種探究的態(tài)度，那都是值得肯定的，不論表現(xiàn)形式是沿襲傳統(tǒng)還是借鑒西方的現(xiàn)代藝術(shù)。藝術(shù)本就是無(wú)界線的，更何況工藝性較強(qiáng)的陶瓷藝術(shù)。藝術(shù)家之所以偉大，往往就是因?yàn)樗麄兊牟痪幸桓瘢驗(yàn)樗麄兌谩叭∑渖普叨弥薄?duì)于我們年輕的學(xué)院派創(chuàng)作者來(lái)說(shuō)，“善者”即是優(yōu)秀的傳統(tǒng)工藝。
每一種藝術(shù)形式的存在都有它的必然性，縱觀歷史上的藝術(shù)潮流變革，學(xué)院派陶瓷藝術(shù)才算剛剛起步，像初生的太陽(yáng)，既然有了優(yōu)秀的領(lǐng)路人，只要重視自己的藝術(shù)生命，相信我們的路會(huì)走的更遠(yuǎn)。
參考文獻(xiàn)
1 朱良志 中國(guó)藝術(shù)的生命精神. 安徽教育出版社,2006
一、藝術(shù)教育是提高人自身素質(zhì)的重要手段
我們?cè)谶@里所說(shuō)的藝術(shù)教育，是指對(duì)專業(yè)藝術(shù)院校以外的普通大學(xué)生的藝術(shù)教育，它是高校文化素質(zhì)教育的重要組成部分，對(duì)培養(yǎng)“全面發(fā)展的人”有著重大意義。藝術(shù)教育是以情感教育為特征的一門學(xué)科，它是以的審美觀念來(lái)培養(yǎng)人正確的審美理想，并通過(guò)具體生動(dòng)的審美形式和審美實(shí)踐訓(xùn)練，強(qiáng)化人對(duì)社會(huì)美、科技美、自然美、藝術(shù)美等的感知、想象、情感、理解等心理能力，以提高人對(duì)美的感受力、鑒賞力、表現(xiàn)力和創(chuàng)造力。
美國(guó)藝術(shù)教育學(xué)家列維和史密斯(A．W．LeviandR．Smith)在闡述藝術(shù)教育時(shí)，認(rèn)為藝術(shù)教育有四種目的，即“培養(yǎng)文明感，孕育創(chuàng)造力，傳授有效的溝通交流能力和提供工具用以評(píng)估人們所讀、所觀和所聽(tīng)的對(duì)象”①。也就是說(shuō)，藝術(shù)教育的目的是開(kāi)發(fā)人的多元智力(multi-intelligence)，培養(yǎng)人的多種能力，而這些能力就構(gòu)成了人自身的素質(zhì)。列維和史密斯在這里所說(shuō)的人的素質(zhì)不是指某種學(xué)識(shí)、技術(shù)或業(yè)務(wù)，而是指人的身心中潛在的各種品質(zhì)因素，這些潛在的品質(zhì)因素的集合，組成人的整體素質(zhì)。列維和史密斯認(rèn)為有兩種而不是一種藝術(shù)和藝術(shù)教育學(xué)說(shuō)，“一種我稱之為素質(zhì)(constitutive)學(xué)說(shuō)，另一種我稱之為啟示(revelatory)學(xué)說(shuō)”②。
關(guān)于素質(zhì)學(xué)說(shuō)。著名的浪漫派詩(shī)人和劇作家席勒(F．VonSchiller)和他的信徒里德爵士(SirH．Read)對(duì)人格和人品結(jié)構(gòu)的個(gè)體如何取得“良好素質(zhì)”進(jìn)行了研究，席勒認(rèn)為要解決好這一問(wèn)題就必須通過(guò)藝術(shù)和藝術(shù)教育。他在《美育書(shū)簡(jiǎn)》中，專門論述了這個(gè)問(wèn)題。席勒相信“美將會(huì)表現(xiàn)為人類存在的一種必要條件”，他領(lǐng)悟到高雅的審美情趣，實(shí)際上是構(gòu)成所有人類行為尊嚴(yán)的崇高道德品質(zhì)。里德也贊同這一見(jiàn)解，并把審美文化界定為“人們可以通過(guò)音樂(lè)、詩(shī)歌和造型藝術(shù)來(lái)陶冶或修養(yǎng)而成的優(yōu)雅之境”③。因此，里德的觀點(diǎn)同席勒所言一致：只有當(dāng)人們通過(guò)優(yōu)美藝術(shù)的長(zhǎng)期熏陶而發(fā)展成熟后，社會(huì)才會(huì)達(dá)到和諧的狀態(tài)。席勒與里德均強(qiáng)調(diào)審美教育是提高人的素質(zhì)的必要手段，并且說(shuō)明藝術(shù)的鑒賞與實(shí)踐活動(dòng)本身有助于形成高尚的品格，有助于建立和諧的社會(huì)。可見(jiàn)，列維和史密斯關(guān)于藝術(shù)與藝術(shù)教育的素質(zhì)學(xué)說(shuō)是培養(yǎng)人的個(gè)體素質(zhì)的重要組成部分。
啟示學(xué)說(shuō)的內(nèi)涵，就是利用藝術(shù)作品最大限度地“激活”人內(nèi)心中隱藏最深的情感，最大程度地借助于感性和理性的思維，發(fā)揮自己的想象，即從藝術(shù)的“表象”感受到其內(nèi)在實(shí)質(zhì)，啟發(fā)人自身創(chuàng)新思維的一系列過(guò)程。韋斯特(West)和克拉克(Clark)是藝術(shù)啟示論的兩位支持者。韋斯特在觀看《李爾王》(KingLear)時(shí)只覺(jué)得“血液離開(kāi)四肢，回流到心臟，剎那間形成一座宏大軒昂的廟宇，高聳的立柱五光十色；隨后，那奔流的血液又返回到麻木的肉體，與某種比其更快捷、更輕盈、更像電流一樣的東西融合稀釋在一起。……這是對(duì)人所認(rèn)識(shí)的潛力的一種感受，是對(duì)使自身永恒不朽的力量的一種感受”④；而克拉克在觀看了美術(shù)杰作《暴風(fēng)雨》后作出這樣的評(píng)價(jià)：“我們?cè)诖诉_(dá)到了這樣一種境界——幻象的契機(jī)與通常的想象感官能力幾乎無(wú)法分別開(kāi)來(lái)”⑤。列維和史密斯說(shuō)：“提升或升華了的感知能力經(jīng)常見(jiàn)諸于偉大藝術(shù)作品的許多方面，從而以無(wú)法解釋的明晰性照亮了每個(gè)角落”⑥。這里，無(wú)論是韋斯特和克拉克，或是列維和史密斯，都確定杰出的藝術(shù)作品會(huì)帶給我們自身一種感受，一種極為奇妙、極為神秘的情感感受；確定杰出的藝術(shù)作品其深刻的內(nèi)涵和外延不僅會(huì)啟發(fā)人的思維和想象的空間，還會(huì)激發(fā)人的靈感。由此，“啟示學(xué)說(shuō)”揭示的藝術(shù)與藝術(shù)教育對(duì)人的感知能力、思維能力、想象能力、創(chuàng)造能力等等的啟迪作用，說(shuō)明了“啟示學(xué)說(shuō)”與“素質(zhì)學(xué)說(shuō)”一樣對(duì)人的自身素質(zhì)的培養(yǎng)發(fā)揮著同等重要的作用。
在藝術(shù)教育的過(guò)程中，列維和史密斯的“啟示學(xué)說(shuō)”與“素質(zhì)學(xué)說(shuō)”不是分離的，而是有機(jī)的統(tǒng)一體。也就是說(shuō)，藝術(shù)教育的功能不僅僅是自身內(nèi)在素質(zhì)(素質(zhì)學(xué)說(shuō))有所提高，更重要的是藝術(shù)教育對(duì)于培養(yǎng)自身的綜合思維能力(啟示學(xué)說(shuō))有著特殊的作用。人的素質(zhì)有多種，它包括情感素質(zhì)、心理素質(zhì)、智商素質(zhì)、文化素質(zhì)等等，這些素質(zhì)集合于人的個(gè)體，就構(gòu)成人的個(gè)體所具有的自身素質(zhì)。人自身或多或少具備一些這樣的素質(zhì)，這些素質(zhì)的高低取決于受教育的程度和受教育的范疇。藝術(shù)教育，無(wú)疑會(huì)對(duì)提高我們的情感、心理、文化等方面的素質(zhì)起到不可或缺的作用，最為重要的是將增強(qiáng)我們的邏輯思維、形象思維、靈感思維的能力。因此，可以說(shuō)，藝術(shù)教育是提高人的個(gè)體素質(zhì)最重要和最有效的手段。
二、當(dāng)前理工科大學(xué)生的藝術(shù)審美素質(zhì)
藝術(shù)教育對(duì)人個(gè)體的整體素質(zhì)大有裨益，而現(xiàn)階段我們大學(xué)生的藝術(shù)素養(yǎng)究竟如何呢?特別是理工科學(xué)生的藝術(shù)修養(yǎng)處于什么水平?他們的思維狀況究竟如何?從事藝術(shù)教育的教師(工作者)應(yīng)該對(duì)這些方面十分清楚，這樣才能有的放矢地進(jìn)行藝術(shù)教育的課堂教學(xué)。筆者畢業(yè)于理工大學(xué)，并在理工大學(xué)從事藝術(shù)教育工作多年，對(duì)理工科學(xué)生的審美情趣和思維狀況有一定的了解。筆者以理工科三個(gè)不同類型專業(yè)(工商、機(jī)電、材料)的學(xué)生在同一藝術(shù)選修課程的學(xué)習(xí)為例，取出學(xué)習(xí)前后的兩次答卷成績(jī)(這是根據(jù)對(duì)廣州一所全國(guó)重點(diǎn)大學(xué)2002年的問(wèn)卷調(diào)查)，采用“數(shù)理統(tǒng)計(jì)”的方法，對(duì)學(xué)生的藝術(shù)鑒賞力進(jìn)行分析(由于所取樣本和計(jì)算非常復(fù)雜，我們?cè)谶@里只取用結(jié)論)，得到的結(jié)論是⑦：
1．接受藝術(shù)教育較少。多年以來(lái)，由于受實(shí)用主義的影響，學(xué)校教育長(zhǎng)期陷入了“智育第一”的誤區(qū)，形成了以智育為中心的教育體系和制度。尤其是在理工學(xué)科為主的大學(xué)里，絕大多數(shù)學(xué)生在入學(xué)前，由于種種原因無(wú)法接觸藝術(shù)領(lǐng)域。他們除了看過(guò)幾部電影和聽(tīng)過(guò)一些歌曲之外，對(duì)藝術(shù)的感受機(jī)會(huì)是很少的。大部分學(xué)生的藝術(shù)理論知識(shí)較為貧乏，藝術(shù)實(shí)踐活動(dòng)較少。
2．形象思維能力較差。大部分理工科大學(xué)生的藝術(shù)思維方式在學(xué)習(xí)藝術(shù)審美知識(shí)前有一個(gè)共同點(diǎn)：思維方式的收斂型。他們對(duì)藝術(shù)的邏輯性感受較為敏銳，較為注重藝術(shù)的變化性和敘事的邏輯性(比如影視的故事情節(jié)，音樂(lè)的敘事性，舞蹈、攝影、美術(shù)中的構(gòu)圖、黃金分割計(jì)算等)。他們?cè)谒囆g(shù)審美過(guò)程中，力圖從藝術(shù)的表象里尋找一些有規(guī)律的、符合邏輯的東西，而一旦藝術(shù)的邏輯性變?yōu)榇我匚粫r(shí)，他們會(huì)對(duì)藝術(shù)作品一籌莫展。他們對(duì)藝術(shù)美的感受力僅收斂于藝術(shù)的邏輯性范疇，也就是說(shuō)，理工科學(xué)生的思維方式主要是邏輯思維，而形象思維的能力較差。這很符合理工科學(xué)生的思維特點(diǎn)，和其學(xué)習(xí)的專業(yè)特性有很大的關(guān)系。
3．偏文科的理工科學(xué)生有較敏銳的感知能力。統(tǒng)計(jì)計(jì)算的結(jié)果證明偏文科的理工科學(xué)生在經(jīng)過(guò)一段時(shí)間的藝術(shù)基礎(chǔ)理論知識(shí)學(xué)習(xí)后，對(duì)藝術(shù)的感受力，與純理工科學(xué)生比較，有顯著的差異。這是因?yàn)槠目频睦砉た茖W(xué)生的邏輯思維能力較強(qiáng)，形象思維接受能力也不錯(cuò)。他們能夠把這兩種思維方式結(jié)合起來(lái)去分析問(wèn)題，容易看出問(wèn)題的實(shí)質(zhì)。這類學(xué)生的情感世界也比較豐富，他們的內(nèi)心世界常常隨外界情緒的變化產(chǎn)生共鳴。他們既能夠?qū)λ囆g(shù)的邏輯性有較深刻的理解，也能夠較好地感受藝術(shù)的非邏輯性的情感渲染。這種類型的大多數(shù)學(xué)生，有著較為敏銳的感知能力，興趣更廣泛也更高雅，情趣也更細(xì)膩，處處體現(xiàn)出自身的較高素質(zhì)內(nèi)涵。
4．純理工科的學(xué)生在藝術(shù)感受力方面有一定的局限。純理工科學(xué)生的邏輯思維能力較強(qiáng)，在接受了一個(gè)學(xué)期藝術(shù)基礎(chǔ)知識(shí)教育之后，雖然他們的藝術(shù)基礎(chǔ)知識(shí)得到了不同程度的提高(從兩次的平均成績(jī)中可以說(shuō)明)，但他們總是把想象建立在邏輯的范疇內(nèi)，他們習(xí)慣用理性的目光看待情感的形象思維。在對(duì)藝術(shù)這一形象思維占主體的審美過(guò)程中，他們的接受能力則較為遲鈍，藝術(shù)感受力受到一定程度的限制。這就是為什么純理工科學(xué)生與偏文科的理科學(xué)生在選修課的成績(jī)上有著顯著差異的原因。5．純理工科的學(xué)生對(duì)藝術(shù)同樣有著強(qiáng)烈的追求。雖然理工科學(xué)生對(duì)藝術(shù)的感受力有差異，但并不表明純理工科學(xué)生無(wú)“愛(ài)美之心”。從選修藝術(shù)類課程的學(xué)生數(shù)量來(lái)統(tǒng)計(jì)，純理工科學(xué)生所占比例與偏文科的理工科學(xué)生所占比例相當(dāng)。這說(shuō)明了純理工科學(xué)生對(duì)藝術(shù)美也有著強(qiáng)烈的追求，只是他們對(duì)于藝術(shù)的。入門”有一定的局限性，這就給我們從事藝術(shù)教育的教師提出一個(gè)課題——如何根據(jù)理工科學(xué)生的思維特點(diǎn)對(duì)他們進(jìn)行審美教育。
三、合理規(guī)劃適合理工科大學(xué)生的藝術(shù)教育課堂教學(xué)課程
藝術(shù)教育的課堂教學(xué)是開(kāi)展藝術(shù)教育的主渠道，是落實(shí)藝術(shù)教育各項(xiàng)育人功能和目標(biāo)的主要場(chǎng)所，也是學(xué)校藝術(shù)教育工作的重點(diǎn)所在。藝術(shù)教育的課堂教學(xué)是用“藝術(shù)創(chuàng)造、藝術(shù)史、藝術(shù)評(píng)論與美學(xué)”這四門學(xué)科的部分理論知識(shí)組合成的一個(gè)新的教學(xué)體系，是以“培養(yǎng)和發(fā)展學(xué)生理解與欣賞嚴(yán)肅藝術(shù)作品的能力”作為課堂教學(xué)的目的⑧。美國(guó)藝術(shù)教育學(xué)家和藝術(shù)批評(píng)家沃爾夫(TheodoreE．Wolff)和吉伊根(GeorgeGeahigan)在談到藝術(shù)教育課堂教學(xué)作為一種教學(xué)體系時(shí)說(shuō)，“藝術(shù)史提供了歷史的傳承和知識(shí)；美學(xué)給予哲學(xué)的分析；藝術(shù)制作使我們有了藝術(shù)創(chuàng)作的經(jīng)驗(yàn)，學(xué)生對(duì)藝術(shù)的認(rèn)識(shí)部分地依靠這種經(jīng)驗(yàn)；藝術(shù)評(píng)論提供了增強(qiáng)學(xué)習(xí)的文字幫助”⑨。可見(jiàn)，藝術(shù)教育的課堂教學(xué)就是把這四種不同學(xué)科的主要特點(diǎn)和方法綜合起來(lái)，形成一種頗具影響的新的教學(xué)方式。因此，藝術(shù)教育課堂教學(xué)體系是一種多學(xué)科的綜合體，是跨學(xué)科的產(chǎn)物。
明確了藝術(shù)教育課堂教學(xué)的目的和教學(xué)方式后，在規(guī)劃藝術(shù)教育課堂教學(xué)時(shí)，必須首先考慮如何才能針對(duì)所教學(xué)生的某一特定群體，最大限度地實(shí)現(xiàn)藝術(shù)教育的課堂教學(xué)目的(這包括學(xué)生的審美需要、可用于教學(xué)的時(shí)間、教師個(gè)人的特點(diǎn)、興趣和知識(shí)面、可得到的教學(xué)材料及現(xiàn)有的教學(xué)設(shè)施設(shè)備等等)。然后根據(jù)教師和學(xué)生的雙重特點(diǎn)，制訂切實(shí)可行的書(shū)面課堂教學(xué)計(jì)劃，使教師可以更容易地、更有效地組織教學(xué)。普通高等學(xué)校開(kāi)設(shè)藝術(shù)教育課堂教學(xué)都是按照以上條件來(lái)確定開(kāi)設(shè)何種類型的課程。一般來(lái)說(shuō)，在普通高校中開(kāi)設(shè)有音樂(lè)類、美術(shù)類、舞蹈類、影視類等藝術(shù)鑒賞課堂教學(xué)和技能實(shí)踐課程。筆者所在的理工院校也是按照這些條件來(lái)組織藝術(shù)教育課堂教學(xué)和藝術(shù)實(shí)踐教學(xué)的。
理工科大學(xué)生是大學(xué)生中的一個(gè)群體，他們?cè)谒季S、情感、藝術(shù)感受力等方面有著與其他大學(xué)生不同的特點(diǎn)。理工科院校進(jìn)行的藝術(shù)教育主要還是以課堂教學(xué)為主，其教學(xué)目的和教學(xué)內(nèi)容必須適合理工科學(xué)生的思維特點(diǎn)，才可能達(dá)到較好的教學(xué)效果。根據(jù)多年在理工院校從事藝術(shù)教育的課堂教學(xué)經(jīng)驗(yàn)，針對(duì)理工科學(xué)生邏輯思維能力較強(qiáng)這個(gè)特點(diǎn)，我們進(jìn)行了一種全新的、有別于傳統(tǒng)的藝術(shù)課程教學(xué)改革嘗試。首先在確定某課程的單元教學(xué)主題后，收集、準(zhǔn)備教學(xué)材料，選擇合適的藝術(shù)作品，仔細(xì)研究藝術(shù)作品并結(jié)合作品中適合理工科學(xué)生審美特點(diǎn)的細(xì)節(jié)，組織階段性教學(xué)。具體做法如下：
第一階段，稱為藝術(shù)教育課堂教學(xué)的啟示階段(約需6—8學(xué)時(shí))。這一階段非常重要，是藝術(shù)教育課堂教學(xué)成敗的關(guān)鍵。如何走好這第一步呢?經(jīng)過(guò)商討，我們?cè)谒囆g(shù)課堂教學(xué)的第一課，就理工科學(xué)生的特點(diǎn)，圍繞藝術(shù)作品中的邏輯思維部分，選擇一部敘事性強(qiáng)的藝術(shù)作品，或者一部電影的故事情節(jié)作為第一次藝術(shù)課程的教學(xué)內(nèi)容，在藝術(shù)作品的邏輯思維范疇和形象思維理念中尋找一個(gè)切入點(diǎn)，找出自然科學(xué)的一些基本原理和與藝術(shù)學(xué)科基礎(chǔ)知識(shí)相通的地方，以收斂性的邏輯思維方式和發(fā)散性的形象思維方式來(lái)分析該藝術(shù)作品的某一細(xì)節(jié)。這樣，既提高了理工科學(xué)生學(xué)習(xí)藝術(shù)的興趣，也培養(yǎng)了理工科學(xué)生的藝術(shù)感受力。
第二階段，稱為藝術(shù)教育課堂教學(xué)的知識(shí)傳授階段(約需18—20學(xué)時(shí))。這一階段主要是在理工科學(xué)生對(duì)藝術(shù)作品產(chǎn)生濃厚興趣的基礎(chǔ)上，引導(dǎo)他們學(xué)會(huì)如何更深入地去體會(huì)藝術(shù)作品的思想內(nèi)容、情感內(nèi)涵等的表現(xiàn)性。我們知道，要想了解和理解某一藝術(shù)作品的思想性、藝術(shù)性，沒(méi)有相關(guān)的藝術(shù)理論知識(shí)是不可能的。那么，理工學(xué)生究竟需要學(xué)習(xí)哪些知識(shí)才可以更充分地對(duì)藝術(shù)作品作出較為深刻的心靈反響呢?筆者認(rèn)為，藝術(shù)教育不是為了傳授枯燥的系列藝術(shù)理論，而是為了學(xué)生整體素質(zhì)的提高。因此，在這一階段，我們根據(jù)理工科院校藝術(shù)教育的特點(diǎn)，采取了逐漸減少講授藝術(shù)作品的邏輯范疇、加大講授藝術(shù)作品形象思維部分的方法。無(wú)論選修何種類型的藝術(shù)教育課程，都應(yīng)該學(xué)習(xí)一些該藝術(shù)類型的“基礎(chǔ)知識(shí)、藝術(shù)美學(xué)知識(shí)、作者生平及作品背景知識(shí)”。這些知識(shí)，對(duì)理解藝術(shù)作品有直接的幫助，也將使學(xué)生能夠以恰當(dāng)?shù)姆绞綄?duì)新面臨的藝術(shù)作品作出反應(yīng)，進(jìn)而理解藝術(shù)作品中隱含的目的和真正的意圖。這一階段是進(jìn)行整個(gè)藝術(shù)教育課程最長(zhǎng)的一個(gè)階段，如果太注重藝術(shù)理論教學(xué)，可能使整個(gè)課程趨于枯燥；而如果太注重傳統(tǒng)的作品欣賞，也可能使該課程陷于淺薄，這兩種教學(xué)方式都難以達(dá)到術(shù)教育的最終目的。為防止這兩種傾向的出現(xiàn)，我們?cè)诮虒W(xué)班上以較為靈活的授課方式，采用課堂討論、幽默講授、確定單元教學(xué)主題、挑選合適的藝術(shù)作品等組織教學(xué)，讓學(xué)生循序漸進(jìn)地在實(shí)踐的基礎(chǔ)上理解藝術(shù)理論，在理論指導(dǎo)下深化對(duì)藝術(shù)作品的理解和認(rèn)識(shí)，從而達(dá)到開(kāi)拓藝術(shù)教育課堂教學(xué)新模式的目的。
第三階段，稱為藝術(shù)教育課堂教學(xué)的鑒賞階段(約需6—8學(xué)時(shí))。在這一階段，理工科學(xué)生通過(guò)對(duì)藝術(shù)課程較為系統(tǒng)的學(xué)習(xí)，憑借各種藝術(shù)實(shí)踐和已掌握了的一定的藝術(shù)基礎(chǔ)理論，對(duì)藝術(shù)的感受力會(huì)有一個(gè)飛躍的發(fā)展。眾所周知，理工科院校不是在培養(yǎng)職業(yè)藝術(shù)家，而是在培養(yǎng)具有多種興趣、富于想象力的、完全實(shí)現(xiàn)自我價(jià)值的、有較高素質(zhì)的人。學(xué)生在這一階段里，對(duì)藝術(shù)作品有了較好的感受力、洞察力，有了越來(lái)越敏銳的形象思維能力。教師則通過(guò)更深刻、更細(xì)微、更有意識(shí)地引導(dǎo)學(xué)生觀看和傾聽(tīng)優(yōu)秀的藝術(shù)作品，促進(jìn)了學(xué)生的空間想象力和對(duì)情感的形象思維能力。例如，2003年12月筆者在結(jié)束“交響音樂(lè)欣賞”選修課程學(xué)習(xí)時(shí)，問(wèn)一位同學(xué)：“現(xiàn)在重新欣賞貝多芬的《命運(yùn)》交響曲，你感受怎么樣?”他說(shuō)，我感覺(jué)到身體中蘊(yùn)含著一種力量，一種用語(yǔ)言難以表達(dá)的力量，這種力量使我熱血沸騰，使我勇往直前。然后又問(wèn)一位同學(xué)：“從小提琴協(xié)奏曲《梁祝》中你聽(tīng)到了什么?”她告訴我，有一種凄美的“感覺(jué)”和“想象”，還有一種揪心的悲愴。這些反映出理工科學(xué)生在經(jīng)過(guò)藝術(shù)教育的課堂教學(xué)學(xué)習(xí)后，欣賞藝術(shù)作品、理解藝術(shù)作品能力得到了很大的提高，他們的形象思維得到了一種升華。如果將他們升華了的形象思維和本身較好的邏輯思維結(jié)合在一起，就會(huì)極大地提升其創(chuàng)造性思維的能力，形成健康的個(gè)性和健全的人格，這就是我們要達(dá)到的非專業(yè)藝術(shù)教育課堂教學(xué)的最終目的。
毋庸置疑，加強(qiáng)對(duì)理工科大學(xué)生進(jìn)行有針對(duì)性的藝術(shù)教育課堂教學(xué)，不僅可以提高理工科學(xué)生欣賞藝術(shù)作品的能力，還能夠傳達(dá)給學(xué)生“一種意識(shí)，一種在藝術(shù)作品中尋找真正潛在價(jià)值的意識(shí)，一種尋找有意義的藝術(shù)形式的意識(shí)和培養(yǎng)一種真實(shí)品味的意識(shí)”⑩。雖然要培養(yǎng)這種自我意識(shí)是一個(gè)緩慢而復(fù)雜的過(guò)程，不是靠一個(gè)學(xué)期的藝術(shù)教育課程教學(xué)完成的，但是通過(guò)藝術(shù)教育的課堂教學(xué)新模式，我們較為圓滿地完成了帶領(lǐng)學(xué)生步入“藝術(shù)殿堂”的艱巨任務(wù)。
注釋：
①②⑥⑧列維、史密斯著，王柯平譯《藝術(shù)教育：批評(píng)的必要性》，四川人民出版社，1998年10月第1版
③HerbertRead，TheRedemptionoftheRobot；MyEncounterwithEducationthroughArt(NowYork；SimonandSchuster，1966)
④RebeccaWest，TheStrangeNecessity(London：JonathanCape，1928)
⑤KennethClark，MomentsofVision(NewYork：HarperandRow，1981)
⑦胡健等著《對(duì)理工科大學(xué)生藝術(shù)修養(yǎng)的分析和思考》，原載于《華南高等工程教育研究》，2003年第1期
