民族文化在動畫設計中的應用

開篇：寫作不僅是一種記錄，更是一種創造，它讓我們能夠捕捉那些稍縱即逝的靈感，將它們永久地定格在紙上。下面是小編精心整理的1篇民族文化在動畫設計中的應用，希望這些內容能成為您創作過程中的良師益友，陪伴您不斷探索和進步。

民族文化在動畫設計中的應用:動畫設計中民族文化元素的應用

摘 要：中國民族文化元素底蘊深厚，這些千百年流傳下來的文化是一種藝術的積淀，我們如果能夠把握好這樣的一個機遇，將會給中國動漫事業發展帶來新活力。

關鍵詞：水墨動畫；民族元素；設計

一、中國傳統藝術將成為中國動漫產業中的優秀部分

發展民族動畫定會給我國的經濟和文化產業帶來巨大變化，動漫產業是當今最具發展力也最被看好的一個行業，這是一個機遇，如何找到發展的點是最重要的。中國民族文化元素底蘊深厚，這些千百年流傳下來的文化是一種藝術的積淀，我們如果能夠把握好這樣的一個機遇，將會給中國動漫事業發展帶來新活力。我們可以利用具有民族文化元素的動畫片，將民族的東西帶入到動畫片中，使其在人的心里留下印象，那么如何做到這一點是我們需要深思的，一部具有亮點的動畫片才能給人留有深刻印象，怎樣去尋找這樣的一個亮點，已成為了我們所探究的重點。

二、發展水墨動畫就是這個亮點所在

國內著名的環球數碼公司制作過一部水墨題材的影片，叫《桃花源記》，它以趣味的故事情節講述了一個漁翁在捕魚時進入了桃花源的故事，其引用了古詩詞，將整部影片及劇情帶入一個全新的高度，影片中對人物的刻畫十分生動，遠處的高山、近處的小船、桃花的飄落、河塘荷花的水墨再現，都是中國傳統文化藝術的展現。整部片子中無不透露著濃厚的中國水墨畫效果，這是對中國民族文化元素的肯定，所以說中國發展民族動畫并不缺少題材，而是需要一個切入點。好多動畫制作公司也都在尋求這個切入點，也都嘗試著去發展民族的動畫，但做了一段時間后發現這并非是一件簡單的事情，要做出具有靈魂的動畫片，我們必須要首先提高自己的藝術修養與對本土文化的了解，只有這樣我們才會推動中國本土動畫的創作水平，才能使得中國民族動畫在世界上有地位。制作水墨動畫效果有著一定的難度，我們如果追求真實的效果就必須去反復實驗它，比如我們要用墨水滴在水里，去觀察滴入時所產生的變化，然后我們將利用動畫制作軟件對它進行模擬制作，不但要觀察其運動規律，而且還要觀察它的暈染效果，在模擬的過程中，我們還要考慮到很多物理問題，比如它自身的重量，外界給它的影響等，都是我們要預先考慮到的。這些特效中的因素考慮過以后我們還要對環境中的建筑物有所考慮，比如古建筑的色彩上，以及建筑物的年代上都是需要我們去推敲的，如何能讓一個短短幾十秒的片子帶來如此多的內容，我們就要對民族文化的深入了解后才能做到，我們把所有的元素進行提煉與壓縮，從中獲取到我們在影片中所需要的元素，而這個元素也是被大眾所能理解與接受的，而且還要具有代表性。這些都需要我們藝術工作者們細心的研究與揣摩。我們不但要學習這些傳統的藝術，也要將這些藝術引用到技術當中，我們可以利用國外先進的設備，對我們的民族元素進行轉變與加工，就會成為具有代表性的一種文化，因此，作為一個動畫藝術工作者一定要積極的去學習先進的技術，然后在將其應用到民族元素當中去，只有這樣才能夠更好的去發展民族特色的動漫產業。

三、水墨動畫制作的精彩之處

我們在運用墨的同時也增添了它的韻味，通過墨在筆觸間的展現，使得水墨動畫更加生動富有靈性。說到靈性，其實我們在創作任何一部作品的時候都是要賦予它生命的，只有這樣我們創作出來的作品才夠精彩。一個有生命的東西，我們在給它一個特定的性格，這就是藝術的魅力，水墨動畫也同樣如此，在我們對水墨中的人物進行刻畫的時候，我們是根據所刻畫任務的故事背景、體態、形象等方面給予其特有的性格，這是藝術的一種表現手法，也是藝術對事物的再現。在國內很多作品中的人物都很活靈活現，其最主要的原因就是動畫制作者們在對整部片子進行策劃的時候，早已對人物與人物之間的性格進行了定位，而且定位完以后會依次依據每個角色的性格特征安排在什么時間出現，做什么事，這樣就能在動畫片中產生劇情，一個好的劇情不單單是導演的憑空設想，而更多的是來源于生活的啟示，對于中國傳統的水墨動畫來講，更多的題材多數來源于古詩詞當中，在談到水墨動畫時，許多人不由自主的想到中國的古代，這樣的一種思想固有是可怕的，難道我們就只能停留在過去而不去發展了么，就仿佛我們一提到中國民族文化元素一樣，難道只有那么幾個么，不是的，那幾個顯著的民族文化元素僅僅起到了一個代表性而已，就如我們現在發展的水墨動畫一樣，它也只是民族文化中的代表之一，那么為什么我們要努力的在動畫方向發展水墨動畫，其原因就是水墨畫的特點所帶來的影響，由于水墨畫的主要特點就是意境的一個表達，沒有具體的輪廓也沒有一個界定的標準，而正是這樣的一種表現形式為動畫做了很好的鋪墊，在水墨動畫的制作中我們可以很好的運用這樣的一種特性來讓動畫制作的更加具有韻味，無論從線的表現上到整個大的感覺上我們都能夠感受到水墨的獨特魅力的強大，也正是這樣的一種力量，將傳統的水墨動畫推向了世界的舞臺。在水墨動畫中大量的運用了墨與墨之間的對比與反差，從而更加強化了水墨動畫的藝術特性，這也是水墨動畫的魅力所在，也是對民族文化的一種肯定。

四、民族化元素的融入

讓動畫設計中增添更多的民族化元素是有利的，因為現在大多數的動畫工作者都在盲目地去效仿國外的一些制作風格，而對自主的創新意識不強烈，從而導致迷失了原本的方向，在國際舞臺上慢慢的被疏遠了。如何改變這一現狀，那就必須將我們最原本的本土文化融入到動畫設計元素當中來，用中國傳統文化的內涵去感染世界，這不僅僅是一個創新，而是在面對激烈的國際動漫產業競爭下生存下去的新思路，只有保持好中國的民族特色，才能夠與國際強手進行抗衡，才能夠讓中國的動漫產業順利的發展下去，也能讓國人在國際文化產業上得到地位的提升，發展中國傳統文化元素的動畫，將是一塊將中國動漫產業帶向光明的重要基石，只有將中國民族的文化的內涵與底蘊展現給世界，才能體現出中華民族藝術的強大魅力，那么發展中國傳統文化元素的動畫，我們就要找到最有代表性的一種表現形式，水墨動畫就是最恰當的一個選擇，通過水與墨的交融，展現出中國人的那種寬廣豪邁的胸懷和獨特的藝術氣息，在加上水墨動畫的表現那似與非似的感覺，更能讓這個古老的國度增加更多的神秘色彩。

我們可以看出，在很多展現中國藝術氣息的地方我們大多都在用水墨畫做代表，從中我們可以反思到，中國傳統水墨畫的影響性有多么廣泛，所以在動漫產業當中，我們要改變對國外動漫產業的照搬，而應該花時間去思考如何利用我們現有的文化資源進行動漫產業的改革與規范，水墨動畫只能代表其中的一部分而已，更多的中國傳統文化都在有待于我們動畫工作者的開發與制作，有了形象才會有更多的市場，相信在若干年以后，中國的動漫產業將會有很大的發展，無論從產業經濟上還是到發展上，都會在世界動漫產業中有所地位與影響。相信不久的將來，這股中國元素風將吹遍整個世界。

作者簡介：

孫正元（1984-），男，滿族，吉林省長春市人，吉林動畫學院教師，助教，碩士，研究方向為動畫。

民族文化在動畫設計中的應用:論民族文化因素在動畫設計中的應用

【摘要】動畫是一種綜合藝術門類，它集合了繪畫、電影、攝影、音樂、文學、數字媒體藝術等諸多藝術門類于一身的藝術表現形式。民族文化在動畫中的應用，不僅是對動畫本體的理論研究，還是對民族文化資本化過程中基于動畫產業規律的現象研究，更是對全球一體化背景下提升中國動畫優秀競爭力的應用研究。本文將主要探討民族文化因素在動畫設計中的應用。

【關鍵詞】民族文化因素；動畫設計；應用

改革開放后，隨著國外動畫的大量引入，國外動畫形象在中國年輕一代生活中的滲透和影響成為不容回避的社會現實，中國動畫藝術面臨著巨大的挑戰。在世界經濟一體化的發展階段，我們更應該提倡中國動畫的本土化，以一種對這個有著五千年文化歷史的古老民族現實的生存狀態和文化狀態的熱切關懷，并結合時代的發展，繼承中華民族獨特的審美文化和民間藝術傳統，創造出具有中國特色的動畫形象，并作為一種文化戰略去開拓國內外的動畫市場。

一、動畫藝術創作的基本元素

討論動畫藝術中的民族文化元素應用，首先需要對動畫藝術創作的基本構成元素進行分析和描述。從畫面內容的構成看，動畫創作的主要基本元素有：角色設定、場景設定和色彩設定。

（一）角色設定

動畫藝術創作有其自身的特殊性，這種特殊性決定了動畫片中的角色不必拘泥于日常所見或慣有思維的人或物的外形，這就為創作者提供了極大的發揮空間，沒有了現實邏輯的拘束，作者可以大膽的想象和創造。動畫藝術可以通過動畫片中形象和情節反映客觀的審美價值，同時也會表達出動畫創作者對它們的主觀態度川。但動漫角色作為片中矛盾沖突的主體和情節的軸心，這些角色的造型必須能與劇本情節的發展產生緊密的聯系。在此基礎上，經過創作者大膽的夸張和幻想，動畫藝術中的角色往往能夠擁有更加鮮明和獨特的個性，比如在《玩具總動員》當中，就是由兩個玩具擔任主角―老式的牛仔布偶胡迪和另一位被定義為宇宙英雄的塑料玩具巴斯光年，他們在故事的安排下，被賦予了不同的角色性格，一個機智聰明，一個勇敢堅強，但卻互不服氣，從而產生了一系列令人啼笑皆非的搞笑劇情。

（二）場景設定

動畫場景在動畫片中有著舉足輕重的作用，它離不開故事的情節演繹、角色的矛盾沖突，并且為故事發生的地點和角色表演的氣氛起到不可或缺的烘托渲染作用。場景的造型和形式，直接體現出畫面的空間結構，也為整部動畫奠定了時間與空間的基本背景。動畫場景的概念屬于造型藝術的范疇，也是一種電影語言。不能簡單地理解為對空間的襯托，而是在特定時間內對具有某種功能的特定空間。和角色設定一樣，場景設定也不受現實邏輯的條條框框的拘束，可以任由創作者自行發揮想象，比如日本動畫大師宮崎駿在《天空之城》中，就繪制出了一個神奇的空中島國拉比達，它飄浮在令人無法企及的云海深處，里面蘊藏著巨大的寶藏。

（三）色彩設定

色彩是構成畫面基本格調的重要元素之一。色彩是獨立的語言，具有人類共同的感知和心理體驗，可以使人產生聯想，并喚起人的精神共鳴。人們對色彩的感受來自于自然界的客觀存在，人們在長期的社會生活與實踐中對不同的色彩也逐漸形成了某些特定的含義、感受和心理反應。畢加索就曾經指出，色彩，就像面容，會隨情感而變。動態的畫面在構成元素上與平面靜態畫面有很多共同之處，但動態畫面是隨著時間的變化而運動的，這種運動使色彩在動畫的表現中除了具有象征性和寓意性之外，更加強了色彩對情緒的催化作用。

二、傳統民族文化因素在動畫設計中的應用

（一）發揮民族文化在文化觀念轉型中的作用

加強民族文化資源在動畫產業開發中的運用，可以避免一些民族群體面臨其文化主體地位不斷被消解的社會風險。同樣，以動畫作品的傳播作為民族文化表現的載體和平臺，可以強化民族文化在中國觀眾，尤其是青少年觀眾中的影響力和輻射力，從而增強受眾對于民族文化的了解和認同，或使古老、沉寂的民族文化煥發出新的生機與活力，成為文化研究和主流價值認同中的顯學。

當前，轉變經濟發展方式已經成為“十二五”時期我國國民經濟與社會發展的主線。動畫產業作為文化產業的重要業態，是低碳型、低污染、高附加值的戰略性新興產業，在實現發展方式的轉變中將起到愈加突出的作用。伴隨著動畫產業經濟功能的不斷強化，其作為文化產品所具有的意識形態屬性，所承載的文化價值觀傳播性質，所承擔的提升文化軟實力的功能，都將在發展觀念的轉型中進一步凸顯。而轉變經濟發展方式優秀是轉變觀念，這也對民族文化資源的開發提出了觀念轉型的進一步要求。

（二）提高民族題材動畫作品的國際接軌能力

文化產品的生產、交換、消費與其他物質資料生產不同，在其作品中會自覺或不自覺地滲透著社會意識形態屬性，動畫產品也不例外。因此，在動畫產品的內容創作環節，對作品內容的優秀價值觀的表達提出了進一步要求。在以往的中國動畫作品中，尤其是以民族文化為題材的動畫作品，在很大程度上均以中國傳統文化作為作品的主流價值觀，而中國的傳統文化揉合了儒家的“仁者愛人”“忠恕中庸”、道家的“天人合一”、佛家的“因果報應，與人為善”等學說，整個社會孕育了一套特有的文化傳統和體系，這一內容體系在進行文化傳播時，因為文化“語境”的差異和鴻溝，難以為全球受眾所接受，而西方發達國家的商業動畫作品，往往以全人類共同關注話題，諸如環境問題、貧困問題、人類未來問題等作為優秀價值觀，這樣一些題材內容文化產品更易于使文化產品變成普適性的人類共同需求的精神產品。

（三）樹立表現形式服務于創作的觀念

在中國商業動畫長片創作中，觀眾常看到美國式的造型與套路似的運動規律及典型日本動畫式的停格剪輯鏡頭。在中國藝術動畫短片創作中，常看到把中國的京劇或皮影的老形式、舊題材原封不動地用新媒體的形式搬上銀幕。這種簡單的“拿來主義”足以說明動畫創作隊伍存在著一種藝術投機心理和日益膨脹的浮躁情緒，用外國表現形式和創作手法來標榜作品的時代性，實際上已經喪失了自己民族藝術的表現語言。而動畫片創作中的民族民間文化藝術應是服務于作者創作的一種元素，不是為了表現民間文化而形成的束縛。這樣的作品既不具備中華民族文化精神，又缺乏真正的民族文化的時代性特征。

美國迪斯尼動畫片的可貴之處在于，對于不同主題的需要，他會以獨特的方式去表現，而不是套用現成的方法去解決，這種獨特的解決方法來自于創作者對主題深刻而獨到的理解和認識，以及對各種表現手法的嫻熟運用。

結論

總之，反思國產動畫電影中傳統文化缺失的問題，將多年來被我們忽略與遺忘的中國傳統文化元素重新挖掘，只有汲取了足夠多的養分，中國動畫才能夠成長，才有可能創作出獨具民族特色的動畫電影，續寫曾經的輝煌。

民族文化在動畫設計中的應用:民族文化在動畫設計中的應用

摘 要：目前動畫制作業發展越來越好，人們對文化的定義和過去也有了很大的改變，其中民族文化也是動畫設計實踐研究過程中不可或缺的元素，應該得到一定程度的灌輸與改造處理。因此，本文首先分析年動畫設計中民族文化元素的應用現狀，然后又總結出在動畫中應用民族元素的困境，根據這些困境又提出改進措施。使得動畫應用開發項目能夠成功摘下另一種文化特色面紗，收獲更多受眾群體的關注與認同，并聯合創新技術引領中國動畫朝著多元方向不斷跨越。

關鍵詞：民族文化；動畫設計；應用

0 前言

我國文化資源豐富，民族文化的多樣性為發展動畫產業提供了良好的素材。同時，全球一體化沖擊下本土民族文化的式微、Y本主義發達國家的強勢文化在動畫媒介的傳播，對我國動畫產業的發展和文化軟實力建設形成威脅。在此背景下掌握和了解民族文化在動畫中的應用現狀、客觀分析民族文化在動畫應用中的困境并提出民族文化在動畫應用中的建設性路徑，是中國動畫提高優秀競爭力的出發點。

1 動畫設計中民族性文化元素應用現狀

對全球民族文化的汲取是好萊塢動畫的特征動畫和電影等視聽藝術一樣，“除了在物質屬性的價值外，它們借由聲音、影像、圖畫、文字等元素交織而現的象征符號與意理信念，則與文化領域有著關聯，同時這也與主導社會集體價值與民族文化內涵的政治領域形成一種張力”。正是因為這一文化藝術產品在推進國家文化軟實力方面發揮的重要作用，發達國家開始“越重視依賴其經濟力量和文化力量進入不發達國家開辟更具活力的市場，獲得更廉價的生產和生活資料，在創造利潤的同時創造一種消費意識形態”

以美國好萊塢動畫為例。好萊塢動畫電影《花木蘭》和《功夫熊貓》對于中國元素的國際化應用是較為典型的個案。《花木蘭》的背景設置中融入了大量具有典型中國特征的文化元素，例如宛若水墨畫一般的開場字幕，具有濃厚中式庭院風格的民居，以及具有資源排他性的長城、廟宇、故宮等文化遺產，代表中國傳統文化特點的餃子、火炮、舞龍表演、針灸、武術、中國功夫、猴拳、蛇拳、螳螂拳等，這些對中國傳統文化形式生動逼真的再現，無疑為西方觀眾了解東方，認識中國打開了一扇窗。而動畫所宣揚的主題則是“實現自我價值”的木蘭成長史，在《花木蘭》的故事情節和角色性格上，或多或少地呈現出女性主義的張揚和自我價值的提升這一被西方普遍接受的文化價值觀。《功夫熊貓》同樣在動畫電影的背景設置、裝飾元素、建筑風格和文化題材上借用了中國文化的形式，在表達手法和敘事方式上，依然沿用了好萊塢式商業模式： 老套的關于成長、夢想和為夢想而付出努力的情節，一如既往地融入最新數字技術和特技效果的精良制作，而正是這一迎合西方人的思想觀念和文化傳統的價值體系的商業電影模式，讓“一個原本具有濃厚封建傳統色彩的故事，以一種嶄新的理念和風貌呈現在全世界的觀眾面前”，而影片所描述的故事： 阿寶的成長歷程，更是對美國文化和美國精神的一種折射，體現了美國人崇尚自由，追求個性解放，崇拜個人英雄主義的價值觀念和思維方式。相似的例子還有動畫電影《風中奇緣》中對于印第安群落區域文化資源的描摹，在印第安文化的質樸和淳厚的表象下卻表現出好萊塢文化的強大同化能力；《阿拉丁》對阿拉伯風情的精致表現，《大力士》對希臘神話的文本詮釋，同樣《獅子王》《馬達加斯加》和《埃及王子》或從影片的背景和環境中渲染出日落生息的古老非洲、神秘威嚴的埃及古堡不同的民族文化生活，或從影片的情節和角色中反映了非洲文化的多樣化和非洲生態的獨特化，但卻無一例外在角色塑造和情節表達中滲透著強烈的“美國精神”。

2 民族性文化元素在動畫設計中的作用和意義

民族性文化元素在動畫設計中的應用，有利于動畫設計的發展，開拓新的領域。當前動畫設計者簡單地照搬、模仿國外的動畫設計風格，一味地走純技術的主流路線，而放棄我國傳統文化，失去了“自我”，迷失了方向，在主流國際動畫交流平臺上漸漸地失去了話語權。融入民族性文化元素的動畫設計，其所具有的內涵和審美特征超越了時代性，文化元素滲透到多數國人的血液之中。它不僅能延續和創新動畫設計的形式與風格、強調東方韻味，更能在動畫全球化的趨勢下，使我國的動畫設計保持民族特色，逐漸樹立具有中國烙印的動畫設計風格，在全球化的動畫市場中，增強自身競爭力，在國際市場占有一席之地。

當動畫藝術通過民族性文化元素進行審美表達時，文化大眾的親切和情感認同感被激發出來，產生文化的歸屬感。毫無疑問，民族性文化元素是動畫民族化的一塊重要基石，我們只有對它的多重審美和內涵進行重構，才能有利于動畫設計的創新與發展，向世界展示中華民族動畫藝術的巨大魅力。如在2008 年北京奧運會中張藝謀導演充分運用我國民族性文化水墨元素，結合現代的多媒體動畫數字技術，取得了奧運會開幕式的巨大成功。開局給人夢幻般的意境，氣勢磅礴、蕩氣回腸，一幅上下五千年文化的巨大畫卷展現了中國悠久的歷史文化和人文氣息，增強了民族自信心，對政治、經濟、文化等產生了深遠的影響。這類動畫給由歐美、日占主導地位的動畫文化市場帶來一股強烈的沖擊波，提升了華夏民族的文化影響力。由此可見，我國動畫從業者應該認識到，要在動畫創作中對具有獨特的審美特征和內涵的民族性文化元素重新認識和利用。既要走向世界，注重創新，又要立足民族，承載內涵，借鑒傳統的民族性文化元素的影響力，造就現代的中國動畫藝術。筆者相信，在世界動畫領域將會掀起一股中國動畫民族風，彰顯中國文化的影響力。

3 民族文化在動畫應用中的困境

3.1 全球一體化沖擊下民族文化逐漸式微

民族文化是一個民族國家的精神魂系。一個國家和民族具有什么樣的自身文化特色，不僅關系到民族的生存與發展，還關系到國家的前途和命運。尤其在當今世界，西方文化借世界文化交流空前開放之機，以強勢經濟作后盾，在國際交往中積極開展了新一輪的“文化殖民主義”滲透，妄圖將其他文化淪為自己的附庸，以維護其世界霸權地位，這一現象體現在全球一體化過程的不同方面，不管是好萊塢的文化植入，還是日本動畫的文化影響，可以說，“西方的價值觀念通過餐飲、電影、娛樂文化的形式，潛移默化地影響著各國人民的頭腦。”隨著全球經濟一體化的深入發展，不管從生產、流通還是消費形式等諸多維度來看，文化市場正在逐漸全球化的過程中變成一個統一的大市場，而國家的邊界越來越不那么森嚴。具有強大優勢的美國文化產業很容易就可以穿透國界，以投資、購并、參股的形式在海外建自己的分支機構，其各種文化產品則更是風行世界。西方文化特別是美國文化在世界范圍內的大規模傳播，對地區文化和民族文化如國家及地域性的傳統、風俗、神話等構成了極大的威脅。面對這種威脅，世界上許多國家，并不限于弱小的第三世界國家，開始擔心、軍事力量和科學知識進行全球統治外，還會把它的生活態度、價值觀念、語言以及思維和娛樂方式強加給其他民族，使其他民族喪失其精神信仰和文化認同。

3.2 民族文化題材動畫作品形式大于內涵

中國文化歷史悠久，民族資源豐富，但是中國動畫作品中對民族資源的利用卻相對比較薄弱，對民族文化的動畫呈像形式大于內涵，更多地注重外在的民族化的表現方式，注重民族文化元素的符號表達、形式借鑒、故事模仿和情節套用，卻忽視了對“民族精神”這一優秀價值觀內涵801詮釋。以中國動畫在全球獲得廣泛關注的“中國學派”①作品為例。“中國學派”是中國動畫對民族文化的應用中較為成功的典范，讓中國動畫在世界舞臺上獲得了歷史的成就。在汲取傳統藝術和民族文化的過程中，無論是戰國帛畫的墨線勾勒，漢代畫磚的細致精巧，敦煌壁畫的生動恢宏，以及唐代青綠勾祈的金碧山水，兩宋的水墨梅竹，明清的水墨山水花鳥，還有民間剪紙、年畫等都成為中國動畫電影造型風格生長的沃土，使中國動畫電影在世界動畫之林中形成了獨具特色的“中國學派”。

彼時的中國動畫在水墨動畫上找到了適合自己的表現形式，寫意而不寫實，注重意境，計白當黑，詩意的棲居，意境的渲染，讓《小蝌蚪找媽媽》《山水情》《鹿鈴》等一系列水墨動畫在國際上獲獎。這一藝術形式探索上的成功，詮釋出古東方人的理念情感和自然生態觀。或許這些正是中國水墨不同于西方寫實手法的特色，讓充分本土化的中國動畫獲得了世界性榮譽。然而幾十年過去了，除了“中國學派”不斷地被神圣化、理想化，中國動畫在世界舞臺中的聲音卻不斷式微。由于長期以來動畫界對于“中國學派”予以仰視觀望，而期待獲得再次復興的中國動畫創作群體又常常以“中國學派”的成就作為努力的方向，而且是我們難以用一種冷靜的心態和全球化的眼光去思考和審視中國動畫國際化的發展路徑。因此，在今天的國際文化產業競爭中，中國動畫往往延續了昔日“中國學派”成功的“外衣”，即在外在形態上不斷追求民族化和本土化，并在追求表現形式民族化的過程中無法跳出水墨、剪紙、戲劇戲曲的園囿，在故事題材上也難以脫離于民間故事、神話、童話，其中又以古代題材偏多，如此一來，便很大程度上導致動畫作品對文化消費時代性的把握、對流行商業元素的駕馭的現代性的不足，改編的生硬和缺乏文化內涵的內容設計，難以迎合知識經濟時代消費者的生活節奏和精神需求，從而使作品難以為全球語境下的世界觀眾所接受。

3.3 民族文化題材動畫作品經濟效益缺失

從中國動畫生產的實際狀況看來，目前僅有的為數不多以民族文化為主題或融入民族文化元素作為表現形式的動畫作品，均未在商業化的道路上取得較大的成功。其優秀原因是因為在民族題材動畫作品的創作中，尚未掌握動畫藝術創作和商業運行的雙重規律。而要理清民族文化題材動畫作品經濟效益缺失的根本原因，首先應當明確動畫創作中的幾個本體性規律。

其一，并不是所有的民族文化資源都適合轉化為動畫創作的素材，也并不是所有的民族文化資源都適合進行動畫產品的商業化開發。對文化資源進行選擇，并通過動畫的方式進行二次開發和二度創作時，首先要符合動畫產業的創作規律和藝術生產規律。選擇什么樣的文化要素，而如何對這些文化元素進行二次創作，使其既能夠保留鮮明的民族文化特點，又能夠在敘事主題和角色性格上具有普適性，在角色形象和創意設計上具有進行產業鏈后續開發和衍生產品多性開發的便利性，對于中國動畫而言，無疑是一次嚴峻的考驗。

其二，文化與經濟的發展存在著一定的不平衡性，文化的產業化受制于經濟發展條件的限制，同時也在市場經濟發展規律下展開。民族文化也不例外，一方面，民族文化資源的產業轉化依托于經濟資本的支撐。從某種意義上講，民族文化主要是以文化符號作為“股份”參與資本運作的，其本身并不能直接產生經濟效益，一旦脫離了實在的經濟資本的支撐，它的經濟價值往往就無從體現，因而從一開始就注定了它對經濟資本的依附性。而另一方面，隨著資本化程度的不斷提高，民族文化的這種依附性被進一步強化。由于在與經濟資本的利益博弈當中，作為民族文化主體的民眾往往處于弱勢地位。在現實的經濟利益面前，他們對于民族文化存在形式的保留和發展，沒有太多的話語權。這種窘況的出現，可能會導致民族文化的發展偏離其基本方向，并進一步受制于外來的經濟資本，從而為民族經濟與民族文化的長遠發展帶來不利影響正式受制于經濟不平衡性這一根本性條件的制約，使得民族文化資源豐厚的地區在進行產業化選擇時，往往陷入茫然和盲目的誤區中，以至于過于依賴或沉浸于現有的資源形態中而缺乏創新和創意，過于局限在文化元素的低層級產品開發上，即產業鏈的下游環節，從而使其文化附加值過低，難以在經濟效益上取得更好的成績。

4 推進民族文化在動畫中表現的具體措施

4.1 注重傳統文化在動畫設計角色創作中的應用

角色創作于設計是一個動畫設計的主體部分，對于動畫整體的效果起著最為關鍵的作用。因此，為了促進民族文化與動畫表現的融合最為有效的方式就是進行動畫角色的科學選擇，選擇具有中國文化特征的形象有利于中國民族文化的直接表述。

上海美術電影制片廠推出了《驕傲的將軍》這部動畫電影。攝制這部動畫電影的藝術家們，遠赴北京#山東#河北等地搜集大量古代繪畫、雕塑、建筑等資料，經過一年多時間的辛勤工作完成了這部20多分鐘的動畫片。這部作品中的角色設計大量借鑒了中國傳統的京劇元素，是傳統文化的集中體現，同時也獲得了很好的評價。

4.2 注重傳統文化在動畫設計場景創作中的應用

前文已述，動畫的設計場景對于動畫的整體表現方式具有十分重要的意義和價值，在實際的設計過程之中，我們應該充分注重場景設計中民族文化元素的植入。例如，在動畫電影“哪吃鬧海”的開場，映入眼簾的是一片寬闊的海山相接的景象，隨后近景鏡頭中出現的山石上刻有篆體“陳塘關”字樣，緊接著的中景鏡頭中海浪翻滾、聚合、四條神龍從海浪中直沖云霄。這樣的背景創作是明顯的民族文化植入，對于作品的表現具有十分重要的意義和價值。

4.3 提高民族題材動畫作品的國際接軌能力

文化產品的生產、交換、消費與其他物質資料生產不同，在其作品中會自覺或不自覺地滲透著社會意識形態屬性，動畫產品也不例外。因此，在動畫產品的內容創作環節，對作品內容的優秀價值觀的表達提出了進一步要求。民族文化素材的動畫作品也要盡量做到與國際接軌，既接受外來理念，同時也融入本國文化，這樣的設計作品必將獲得較好的評價。

民族文化在動畫設計中的應用:動畫設計中對民族文化元素的應用探析

一、我國動畫設計發展中存在的問題分析

我國動畫事業曾經在動畫領域內占據領先地位。上世紀20年代開始，我國動畫事業不斷發展，在動畫領域內展現了我國民族文化的博大精深，動畫題材的豐富性、動畫形象的生動性、動畫內容的生動性都使得我國動畫聲名遠揚。在我國動畫的發展史上，大量的動畫作品成為眾人皆知的經典作品，如《三個和尚》《猴子撈月》等。這些動畫都是從中國民族文化中選取題材，并通過動畫形象的塑造使得民族文化精神形象化、具體化。但是進入80年代以后，動畫市場設計人才的短缺、創新能力缺失、知識產權保護制度的缺位使得動畫市場開始趨向落后。另外，日本動畫及歐美動畫開始積極創新，大幅拓展其動畫市場，我國的動畫消費市場遭到擠壓。日本動漫以更加先進的動畫技術、更加流暢動畫畫面、更加完善的動畫品牌制度促進動畫產業化的發展，這也導致我國動畫市場喪失了其發展優勢，動畫市場幾乎被日本及歐美的動畫完全占據。當前我國的動畫市場雖然也設計出了不少的動畫作品，但是這些作品都以低齡化的育兒題材為主，兒童們都動畫的觀看興趣并不高。現代動畫忽視了對中國傳統文化精髓的挖掘，也不愿意從文化形式上進行創新，因此，雖然動畫越拍越多，但是動畫作品的質量差強人意。而日本及歐美動畫在中國的滲透不僅僅占據了大范圍的中國市場，也以動畫為載體不斷向中國民眾滲透其文化意識及價值取向。面對動畫事業的衰落，如果我國動畫設計者不能勇于創新，積極拓展，深入挖掘，那么中國動畫必然無法超越其他國家，甚至會被其他國家動畫產業吞噬掉。

二、將民族文化應用于動畫設計的重要意義分析

（一）拓展動畫設計領域，促進動畫形象創新。將民族文化應用到動畫設計領域能夠為動畫設計者提供開拓創新的思路，能夠引導動畫設計者的設計理念，防止動畫設計者一味照搬日本及歐美的動漫風格，過度重視對技術的引用，促使我國動畫事業的特色化發展，推動我國動畫設計民族特色的滲透，保持我國動畫發展的獨立性，形成獨具中國特色的設計風格，從而在國際動畫市場中占據有利的競爭地位。

（二）激發民眾文化認同感，提高動畫設計的傳統魅力。我國傳統的動畫設計中，往往從中國的歷史文化、民族文化中尋找動畫素材，挖掘具有中國本土特征的中國文化精神，將中國文化中的儒家文化、道家文化、法家文化滲透到動畫形象的設計中，我國的動畫藝術作品可以視為中國傳統文化的象征，其蘊含著豐富的文化意識形態及深厚的歷史底蘊。民族文化是中國人民精神意志的象征，也充分代表著中國人民的價值取向。如果在動畫設計中引入民族文化，就能夠充分激發中國民眾的情感，促使中國民眾發揮自身的情感引導，增加動畫設計的親民感，激發民眾文化認同感。

三、動畫設計中民族文化元素應用策略分析

（一）挖掘中國民族文化精神，提高動畫文化底蘊。在我國的傳統文化中，許多具有典型民族性色彩的文化因素能夠運用于動畫設計中。因此，要發展具有中國特色的動畫產業就需要從我國的民族性出發，將具有文化積淀的中國元素引入到動畫設計中，并通過先進技術的運用、現代化傳播方式的誘導，推動綜合3G技術與民族特色的中國動畫風格，實現動畫設計領域的創新和突破。例如，環球數碼動畫設計公司設計和推出的《桃花源記》以具有中國民族特點的水墨畫為背景，并通過現代技術將皮影文化與剪紙藝術結合進來，以現代文化精神為指導，塑造出一系列具有畫面管、形象感、動作感的動畫人物，并通過細節的打造、場景的布置為民眾展現了一個具有寫意色彩的水墨動畫，為民眾打造了一個全新的桃花源文化體驗，激發了民眾對小橋流水般靜謐環境的追求。

（二）引進歐美先進技術，吸收日本動畫設計理念。要促進我國動畫事業的發展也不能忽視對先進技術的運用，更不能脫離現代化動畫設計理念的指導。因此，我國的動畫設計者要充分研究中國傳統文化元素的特點，要重視對水墨畫、剪紙、皮影等文化藝術形式在動畫設計中的運動規律，并結合先進的三維技術，利用先進的動畫設計軟件，強化對人物動作的捕捉，發展具有現代化特點的中國民族動畫，提高中國動畫對民眾的吸引力，激發民眾的觀看興趣，拓展我國動畫的國際市場。

四、結束語

總之，我國動畫設計人員要充分拓展設計思路，積極進行創新和發掘，以多維度的視角發掘中華民族的審美特點，加強對民族文化中動畫元素的探索，利用先進的技術發展中國民族特色動畫事業，塑造中國動畫的民族風格，增強民族文化的影響力。

作者：單麗 單位：山西省太原市高級技工學校

民族文化在動畫設計中的應用:動畫設計中對民族文化元素的應用

摘要：我國的動畫設計起步較晚，發展速度相對緩慢，我國的動畫設計因此被貼上“舶來品”的標簽。隨著我國現代動畫設計的不斷發展，越來越多的動畫設計師開始意識到民族文化的重要性。在動畫設計中應用民族文化元素，不僅能使我國的動畫設計更具有本土化的特性，還能使動畫作品更好地達到情與境的融合，使我國的動畫設計更具人文精神和思想內涵。

關鍵詞：動畫設計;民族文化元素;應用

動畫設計是一項現代化的藝術展現手段，主要是指對動畫中的場景、人物、服飾、建筑等進行創作和藝術加工的一種影像工作。動畫設計是一門涉及美學、色彩學、繪畫學、漫畫、電影、數字媒體等諸多領域的綜合性藝術。動畫設計師通過點、線、面、形、色等豐富多彩的表現方式，將動畫的表現技巧、藝術風格等精準而生動地呈現在觀眾的面前。

一、動畫設計中應用民族文化元素的意義

我國的動畫設計起步較晚，發展速度相對緩慢。雖然我國的現代動畫設計已經有了較大程度的革新，但總體而言，我國的動畫設計產業是參照西方動畫設計逐步發展而來的，作品風格、繪畫技巧、展現形式等各個方面汲取了西方動畫設計的成果，我國的動畫設計因此被貼上“舶來品”的標簽。隨著我國動畫設計的不斷發展，越來越多的動畫設計師開始意識到發揚民族文化的重要性。我國民族文化中的各種古典藝術形態和元素等，反映了中國的傳統文化和社會環境。我國的許多民族文化元素將趣味、氛圍和意境相互融合，不像西方文化元素講究點、線、面等細節的真實表現，而是更加注重情與境的完美結合。動畫設計師在現代動畫設計中融入民族文化元素，不但能使我國的動畫設計更具有本土化的特性，還能使動畫作品更好地達到情與境的融合，使我國的動畫作品更具人文精神和思想內涵。這對于我國動畫設計行業的發展和創新有著極其重要的意義。設計師在動畫設計中加入民族文化元素，可以形象地展現動畫中的人物和景物，使動畫作品形神兼備。因此，民族文化元素對于提升動畫作品的藝術效果具有極其重要的作用。

二、動畫設計中民族文化元素的應用

我國的許多民族文化元素不僅具有對稱、統一、和諧、對比等突出的美學特征，而且往往蘊含著各種吉祥和美好的寓意。在動畫設計中應用這些民族文化元素，不僅是愛國情懷的體現，更是現代影像藝術與傳統文化之美的完美結合。1.動畫設計中民族色彩元素的應用我國民族文化元素的色彩并非斑斕、絢麗，而是以樸素、簡潔見長，色調并不豐富，以青花藍、朱砂紅、月光白居多，講究色不在多的和諧之美。設計師在動畫設計中應用民族色彩元素，能夠使動畫中的人物形象和服飾更加素雅。這些簡潔的色調可以凸顯出我國民族文化和民族精神的深厚魅力。此外，民族文化元素中靈動而優雅的色彩能夠反映民族文化的審美特征。2.動畫設計中民族紋飾元素的應用我國民族元素中的紋飾元素不僅豐富，而且多具有吉祥的寓意。我國民族文化元素中的圖案格外簡單、樸實，并保留著原始的藝術痕跡。設計師在動畫設計中運用這些民族紋飾元素，不僅能點綴動畫作品，還能提升動畫作品的精神內涵。中國民族紋飾元素的設計和構圖都較為隨意，但具有深厚的文化內涵。設計師在我國現代動畫設計中運用這些精美的民族紋飾元素，可以使動畫畫面清新、典雅，充滿自然的氣息和文化底蘊。

三、結語

隨著時代的不斷發展，現代人追求民族文化的意愿越來越強烈。設計師將民族文化元素運用到動畫設計中，既能傳承我國的民族文化，又能促進我國現代動畫設計的發展和創新。動畫設計師要重視我國民族文化元素，并將之合理地運用到具體的創作中，以促進我國動畫設計的發展。

作者:李珊珊 單位:河南省工藝美術學校