時間：2022-06-29 09:39:15
開篇：寫作不僅是一種記錄，更是一種創造，它讓我們能夠捕捉那些稍縱即逝的靈感，將它們永久地定格在紙上。下面是小編精心整理的12篇描寫錢塘江的詩句，希望這些內容能成為您創作過程中的良師益友，陪伴您不斷探索和進步。
論文摘要:通過對《望海潮·東南形勝》的分析，并結合作者的生平事跡，引導讀者領會作者的寫作意圖，欣賞該詞所表現出來的優美意境和作者純熟的寫作技巧。
在北宋初期的著名詞人中，柳永的社會地位最低，但名氣很大，他開拓慢詞，轉變詞風，勘稱中國詞史上里程碑式的人物。
1柳永對詞的貢獻及《望海潮·東南形勝》的創作背景
柳永一生大力開拓慢詞，柳詞中慢詞占到十之八九，之后蘇軾、陸游等人繼起，慢詞遂行。慢詞的成熟，使詞獲得了增加表現力的物質基礎，得以表現更加豐富的感情和社會生活，最終發展成為與“楚之騷、漢之賦、六朝之驕語、唐之詩、元之曲”并架的‘一代之文學”。不僅如此，柳永還以市井生活人詞，打破了唐以來詞在內容和題材上始終囿于上層社會的享樂及風情的局面，使詞返回民間。他精通音律，善于鋪陳，語言明白曉暢，并常以理俗語言人詞，形成了熔雅俗于一爐的獨特風格，使詞成為家喻戶曉的市民文藝，極大地拓展了詞的影響范圍。從“有井水處皆能歌柳詞’側和詩當學杜詩，詞當學柳詞”;;的記載中，可以看出柳永影響之廣和人們對其評價之高。
柳永生活在北宋經濟繁榮的仁宗時期，其時城市興起，像杭、沐這樣的大城市均規模宏偉、人煙稠密、店鋪林立、物資充衍。柳永仕途受挫后，先后多次外出漫游，足跡遍及蘇州、揚州、杭州、會稽(含紹興)、長安、成都等地。這幾次漫游，滌蕩了詞人久困汁京的郁悶，開闊了詞人的眼界，寫了許多膾炙人口的長調，在詞的內容上亦增加了對城市風光的描寫，《望海潮·東南形勝》即是此中名篇。
2(望海潮·東南形勝》賞析
《望海潮·東南形勝》描寫了宋初秀麗、繁華的杭州景象。據羅大經《鶴林玉露》記載，此詞作于1003年秋，是柳永獻給時任兩浙轉運使孫何的。孫何門禁甚嚴，柳永因久不得渴見，便作此詞，教歌妓歌于孫何席前，孫折服其文才，于是請其人座。這首詞一創作出來，即引起轟動，“流播甚廣”，據說金主完顏亮聞歌，“欣然有慕于‘三秋桂子，十里荷花’，遂起投鞭渡江之志。雖不足信，但其影響可見一斑。原詞如下:
東南形勝，江吳都會，錢塘自古繁華。煙柳畫橋，風簾翠幕，參差十萬人家。云樹燒堤沙，怒濟卷霜雪，天塹無涯。市列珠現，戶盈羅綺，竟豪奢。重湖疊嗽清嘉，有三秋桂子，十里荷花。羌管弄晴，菱歌泛夜，絡絡釣支蓮娃。千漪擁高牙，乘醉聽蕭鼓，吟貧煙霞。異日國將好景，歸去鳳池夸。
魔望海潮》這一詞牌是柳永首創的。取此名，大概取意于杭州是觀潮放地。
詞的上閩寫白天的杭州，突出其美麗、富庶。“東南形勝，江吳都會，錢塘自古繁華”。“東南”指杭州的地理位置;“形勝，，是指地理形勢重要、交通便利，而“勝”還有世人矚目、興旺發達之意。杭州歷史上就是江南地區的名城:春秋時代，先屬吳，后屬越，是吳越爭霸之地，秦代定名為錢塘縣，隋改名杭州，到了宋初，這里已經發展成為經濟文化極為發達的東南名郡。仁宗皇帝曾在詩中稱贊它“池有湖山美，東南第一州”。“江吳都會”，杭州位于錢塘江北岸，又因五代吳越建都于此，故稱“江吳都會”，一作“三昊都會”，《水經注·浙江水》謂吳興郡、吳郡、會稽郡，世稱三吳。錢塘舊屬吳郡!s1。杭州不僅地理位置重要，而且歷史悠久，正所謂“錢塘自古繁華”。在這一句中，前兩個分句形成對偶，“東南形勝”是從地理角度寫杭州的重要，“江吳都會”是從歷史的角度寫杭州的悠久，最后以“錢塘自古繁華”從史地、時空兩個角度進行總括，雖字數不多，但容量很大，增加了詞的表現力。難怪周濟在(宋四家詞選》中評 “或發端、或結尾、或換頭，以一二語句勾勒提綴，有千鈞之力”，此句亦是全篇的統領。
接下來作者如數家珍般一一細數杭州的自然風光、人文景觀。“煙柳畫橋，風簾翠幕，參差十萬家”。此句就如電影鏡頭的伸縮，先從遠處拍照:城外楊柳含煙，薄霧如紗，彩亭畫橋，點綴其間，景色如畫。然后鏡頭慢慢拉近:城內千門萬戶，微風拂過，簾瓏輕擺，透出一派富庶安詳的氣象。接著，鏡頭再次拉升，我們看到了一個全景式的場面:城內城外，各式建筑，各抱地勢，檐牙錯落;大街小巷，熙熙攘攘，好一個“參差十萬人家”!《西湖老人繁盛錄》中也寫到杭州居民稠密，“回頭看城內山上，人家層層疊疊，觀宇樓臺參差如花落仙宮。品之總覺太俗;潘間也曾在《酒泉子》一詞中贊杭州之美，“長憶錢塘，不是人寰是天上。萬家掩映翠微間，處處水潺潺。又過于矯飾，都不及柳永此句精練、傳神，雅俗共賞。在這一句中，柳永不像前人小令那樣，單鏡頭的表現一剎那的感覺或一事一物，而是由外向內，由遠及近，由自然景物到人文景觀，開合起伏，有首有尾，鋪敘漫衍又脈絡清晰，體現出層次結構的多重性。以上是遠觀，“云樹繞堤沙，怒濤卷霜雪，天塹無涯”則是近看。在城市東南流過的錢塘江邊，高人云端的大樹環繞著江堤的沙路，綠樹白沙，清風入懷，給人以清涼幽靜之感，這是寫靜景;錢塘江中奔騰的江水卷著雪白的浪花，壯闊雄奇，這是寫動景。動靜相偶，相映成趣。“天塹無涯‘’則是總括錢塘江是一道阻擋北方敵人的天然屏障。此句贊賞錢塘江的雄偉、壯闊、險要，寫出了杭州美麗之外的另一面—雄奇。水陸交通便利，帶來市民的富庶，市場的繁榮:“市列珠鞏，戶盈羅綺，競豪奢”。“珠鞏”，此處泛指珠寶等貴重商品;“羅綺”，泛指紡織品。金銀珠寶遍陳于市，家家戶戶續羅盈柜人們的衣飾更是精美豪華、競相斗艷。作者寥寥幾筆，便勾勒出當時杭州居民富足、經濟繁榮的太平盛世之景。
上閡中四句寫了三個層次，呈總分之勢:第一句總寫杭州的“形勝”、“繁華”，第二、三句寫杭州風景如畫的自然景觀，第四句寫杭州物阜民豐的人文景觀。時間上由古及今，空間上由遠及近。寫法上由“煙柳畫橋”“參差十萬人家”的浮光掠影式的概寫，到“市列珠現”“競豪奢”的細致人微的特寫，層次分明、過渡自然。但是，杭州的最美所在不是她的建筑、財富，也不是錢塘江，而是西湖。她是杭州的一顆明珠，是杭州最令人神往的地方。提到杭州就不能不提西湖，接下來作者就圍繞著西湖來作文章了。
下閩寫傍晚的西湖，突出杭州的繁華。
“重湖疊嗽清嘉，有三秋桂子，十里荷花”。作者首句便點西湖。西湖舊名錢塘湖，以白堤為界，分為外湖、里湖，因此，柳永說“重湖片是指它兼有外湖、里湖之秀 。“嗽”，山峰，“疊嗽”，即重疊的山峰。明麗的湖水倒映著清幽的群巒，微風過處波光粼粼，湖光山色，美不勝收。于是作者以“清嘉”給西湖以總的評價:清秀、明麗、濃淡相宜。這一句具有承上啟下的作用:在時間上，其與上閱相繼，仍是白天的景致;在內容上，卻與以下西湖月夜密不可分，過渡巧妙。“三秋桂子，十里荷花”有兩層含義:第一層意思是寫湖邊桂花飄香，湖中廣植荷花，“三秋”意指桂花花期長，馥郁芬芳，長久不散，“十里”指荷花種植廣泛;第二層意思是用典，“三秋桂子”隱含了有關西湖的美麗傳說，傳說西湖靈隱寺和天竺寺，每到中秋，常常有帶露的桂子從天飄落，馨香異常，那是從月宮桂樹上職落下來的，是寂寞的嫦娥贈與人間有心人的。因此宋之問《靈隱寺》中有“桂子月中落，天香云外飄”的詩句，白居易(憶江南》中也有“山寺月中尋桂子”的詩句，這是“用典，，與寫實相兼。人神相通的美麗傳說給秀麗的西湖增添了神秘空靈的色彩，為下文描寫杭州五光十色的夜生活張本，而“十里荷花”則為下文“采菱俘做伏筆，下文便自然而然地寫到西湖的人了。“羌管弄晴，菱歌泛夜，嬉嬉釣臾蓮娃”，“羌管”，笛子，因其出自羌中，故稱羌管。“弄”，吹奏。“晴”，指風和日麗的白天:“泛”，聲音飄蕩。這兩句為互文，即羌管弄晴、泛夜，菱歌弄晴、泛夜，烘托“笙歌盈沸，口夜不停的景象。西湖岸邊，笙管悠揚，菱歌回蕩，鶴發童顏的老人悠然垂釣，天真爛漫的孩童喧鬧嬉戲，一片太平盛世的生動景象，這是杭州普通百姓的生活。“千騎擁高牙，乘醉聽簫鼓，吟賞煙霞”則是達官貴人的紙醉金迷。‘千騎”，成千的馬隊。“高牙”，高大的牙旗，指將軍用的旗幟，宋朝州郡長官兼知州軍事，因此，此句中千騎所簇擁的將軍當指孫何。這一句也是概寫孫何出人酒肆歌館時前呼后擁的威風場面。“聽簫鼓”、“賞煙霞”道出了孫何的閑情逸志及文人雅士風度。至此作者選取了湖邊市民、城中權貴兩個典型的生活場景，鋪敘漫衍，繪聲繪色地描繪出杭州的繁華景象。這也是全文的，柳永不僅工于鋪敘，而且更懂得精練，接下來作者就以極其簡練的筆觸收尾:“異日圖將好景，歸去鳳池夸”。這是對孫何的美好祝愿:將來將杭州城的美景繪成圖畫，待到升任京官時，帶進中書省和同僚們一起欣賞、夸贊吧!“圖”，動詞，繪畫。“鳳池”，是鳳凰池的簡稱，它本是皇帝禁苑中的池沼，因掌握政治機要的中書省與其較近，故以鳳池代稱中書省，此詞中又代指朝廷。這兩句是祝愿孫何早日升到中央去做官。雖是對孫何的祝愿，但也歸到了對杭州的贊美上，首尾圓合，正是柳永的高明之處。
一.移步換景
景物隨著詩人行蹤的變化而變化,即以行蹤為線索串連一系列景物的藝術,可稱為移步換景。如白居易的《錢塘湖春行》:
孤山寺北賈亭西,水面初平云腳低。
幾處早鶯爭暖樹,誰家新燕啄春泥。
亂花漸欲迷人眼,淺草才能沒馬蹄。
最愛湖東行不足,綠楊陰里白沙堤。
這是白居易在杭州任刺史時所作。詩題中有“春行”(此處之“行”,非表歌行體的“琵琶行”之“行”,此處為“行走”之意)二字,所以除去首聯兩句分別點明錢塘湖與春天,尾聯兩句抒發感嘆――最留戀湖東白沙堤一帶景色以外,中間四句著重寫“春行”之所見:
首先寫的是天氣暖和了,幾處樹上都有了黃鶯清脆的歌聲。“幾處”二字,表明詩人在一邊走一邊數的狀態,神情畢肖。接著寫,再往前走,又看到燕子銜泥飛來飛去。“誰家”二字很有神韻,似乎看到作者在停下腳步搜尋燕字的來龍去脈了。上面頷聯的兩句寫仰視。下面頸聯寫俯視:越往前走,花兒越多,多得使人眼花繚亂;而地上的青草綠茸茸的,不長不短,當馬兒走過時,剛好淹沒了馬蹄。“漸欲”,正是緩緩行進時的特殊感受,“才能”則是行進中心里的掂量。
這四句詩,運用“移步換景”的藝術,以行蹤為線索,把境界一步一步向前開拓,使人感受到詩人正在邊走邊欣賞景色。從而創造出“春行”的意境,表達了早春之美給予詩人融和愉悅的感受。
如果說《錢塘湖春行》只有中間四句是“移步換景”的話,那么,劉的《闕題》則句句用了此法:
道由白云盡,春與青溪長。
時有落花至,遠隨流水香。
閑門向山路,深柳讀書堂。
幽映每白日,清輝照衣裳。
讓我們跟著詩人的行蹤,領略沿途的景物吧:
一開始就已踏上了高山之上白云盡處通往一座別墅的小路,而伴隨山路的是蜿蜒曲折的溪水,兩旁是繁花盛草,顯示出盎然春意。這春意伴隨著溪水悠遠綿長,給了詩人邊走邊欣賞美景的機會。“時有落花至,遠隨流水香。”“至”與“隨”,用擬人手法賦予落花以人的動作;同時,也暗示詩人正在漫步中,“時有”正是漫步賞花的獨特體會。落花漂在水中,水也散發香氣。一路行走,一路觀賞,不知不覺,山中別墅已近在眼前:面向山路的是“閑門”,何其僻靜;走進院中,柳條拂地,何其幽雅!原來,這就是主人的“讀書堂”。尾聯進一步抒寫別墅的光景:即使是白天,這里也有著深山密林的清幽,連衣服上也映著清幽的山色。
全詩句句寫景,又句句有人,有人的行動。景物的變化隨行蹤而變化,使讀者有身臨其境之感。
二.移時換景
詩中根據時間的推移描寫景物的變化,即以時間推移為線索串連不同景物的組合藝術稱為“移時換景”。如宋代道潛的七絕《江上秋夜》:
雨暗蒼江晚未晴,井梧翻葉動秋聲。
樓頭夜半風吹斷,月在浮云淺處明。
這首七絕通過描寫蒼江從傍晚到夜半,天氣從陰雨逐步轉晴的變化過程。全詩四句四景,分別表現陰雨、風起、風停和浮云將散未散透出陽光的景象,烘托出江上秋夜由昏暗漸入靜謐的過程。在時間推移過程中,最能表現變化的景物是云和風。“雨暗”之“暗”實際指烏云陰沉,最后變成“浮云”,表明烏云被風吹散了,天氣將要轉晴;風開始很小,只憑“井梧翻葉”才能判斷起了風。詩中省去了風越吹越大的描寫,只寫“夜半風吹斷”。根據經驗,一定是呼呼大風停下來才聽得出風歇。詩人很準確地抓住不同時刻的景物特征,寫得層次分明。
運用這種技巧,還可以概括人的一生的感受,如蔣捷的《虞美人?聽雨》:
少年聽雨歌樓上,紅燭昏羅帳。壯年聽雨客舟中,江間云低,斷雁叫西風。而今聽雨僧廬下,鬢已星星也。悲歡離合總無情,一任階前點滴到天明。
作為宋元更替時的作者,晚年回憶他年輕時,中過進士的短暫歡娛,然后就是宋亡后的戰亂中長期顛沛流離飽經憂患,直到晚年的極端孤寂和無可奈何。全詞由少年寫到壯年,再寫到老年,表現三個不同時期的不同場景。少年時紅燭映照,羅帳低垂,這個歌樓內景使人聯想到青春與歡樂,含有“少年不知愁滋味”之意。到了壯年,則是一幅水天遼闊、風急云低、孤雁哀鳴的江舟秋雨圖。這正是作者在兵荒馬亂中漂泊四方的遭遇的一個橫截面。最后一幅圖畫是寫當前的老年處境的。一位白發老人在僧廬之下萬念皆灰、無可奈何,任憑階前雨聲點點滴滴捱到天亮。這是作者在江山易主以后孤寂到極點、痛苦到極點的生動寫照。通觀全詞,作者通過少年至壯年至晚年的時間推移展現的三幅畫面的關系是:第一幅是第二、三幅圖的反襯,第二幅為第三幅的陪襯。這與《江上秋夜》四景之間的連貫關系大不相同。
三.移視換景
詩詞中通過視角或視線的轉換描寫不同景物的藝術稱為“移視換景”。運用這種藝術,可使筆下的景物或高或低,或遠或近,或內或外,從而全方位地描寫景物,抒發感情。如白居易的《杭州春望》:
望海樓明照曙霞,護江堤白踏晴沙。
濤聲夜入伍員廟,柳色春藏蘇小家。
紅袖織綾夸柿蒂,青旗沽酒趁梨花。
誰開湖寺西南路,草綠裙腰一道斜。
本詩以題目中的“望”字串連起七處景物,集中而全面地描繪了杭州春日景色。首聯寫登樓遠望城外東南雄偉壯麗的景色:旭日升騰,霞光燦爛;錢塘江水,澎湃奔流;護江長堤,銀光閃耀。頷聯把視角從城外轉到城內:描寫了杭州城內曾助吳滅楚、越卻反為吳王所殺的伍子胥之廟和杭州名妓蘇小小曾住過的秦樓楚館。上聯還借助“濤聲夜入”的想象以突出伍員壯烈的陽剛之美,下聯以門前之柳襯托繁華杭州的陰柔之美。頸聯仍寫城內近景:游人沽飲,婦女織綾;梨花飄舞,酒旗招展;紅袖翻飛,彩綾綺麗。杭州素稱絲綢之鄉,這一描寫,十分準確地抓住了杭州特點。尾聯把目光投向遠處,描寫了最能體現杭州山水之美的西湖和煙柳蔥蘢、春草芊綿的白堤景色。詩中借助視角的轉換,由外到內又由內到外,由遠及近又由近及遠,層次井然又錯落有致地把杭州春色表現得嫵媚無比。
除狀春外,描寫冬景也有用這種技巧的,如孟郊的《洛橋晚望》:
天津橋下冰初結,洛陽陌上人行絕。
榆柳蕭疏樓閣閑,月明直見嵩山雪。
此詩也是以“望”字領起全詩。第一句寫俯視:洛陽橋下剛剛結冰,可見是初冬。第二句寫平視:洛陽道路上無人行走了。第三句寫近觀:榆樹柳樹已葉落枝殘,伴隨著悄無人聲的樓臺亭閣。第四句大筆一轉,把視線由近推向遠方:一輪皎月之下,遙遠的嵩山白雪皚皚,使人眼睛為之一亮,精神為之一振。回過頭來看,雖然運用了俯視轉平視,近觀轉遠眺的“移視換 景”藝術,但筆下之景卻有著主次之別,照應之脈。前三景為次,后一景為主,前面的蕭疏枯寂是為了襯托最后的明月雪山的開闊明亮。而“冰初結”意指寒冷至極,從而導致“人行絕”、“榆柳蕭疏”也導致“樓閣閑”。“樓閣閑”又同“人行絕”相照應;而“榆柳蕭疏”,沒有繁枝密葉擋住,才可能借助月光“直見嵩山雪”,可見也是照應關系。在此襯托與照應之下,明月與白雪所象征的作者的冰清玉潔的襟懷就顯得十分突出了。
四.易覺換景
人類對客觀事物的感覺隨著運用感官之不同而分為視覺、聽覺、嗅覺、觸覺、味覺等不同類型。詩人通過改變人的感覺類型而寫出各種不同景物的藝術可稱為“易覺換景”(這里的“易覺”,不同于表通感修辭格的“移覺”)。成功運用“易覺換景”的藝術,可以使讀者對所描述的景物感同身受,引起豐富的聯想和強烈的共鳴。如王建的《江館》:
水面細風生,菱歌慢慢聲。
客亭臨小市,燈火夜妝明。
這首五言絕句,是一幅清新的江館夜市的素描。其成功之處就在于調動觸覺、聽覺和視覺寫出對江館夜市不一般的感受。
從末句“夜”來看,寫的是夜晚的集市。除第三句交代客館臨市這一可作全詩樞紐的環境特點以外,其余三句都是運用易覺換景的藝術寫的。“水面細風生”,既然是夜市,“風”是看不到的,尤其是使水波微興的“細風”是不可能訴諸視覺的,只有觸覺才能感受得到那種微風帶來的涼意和,從而為全詩定下了輕柔的基調。“菱歌慢慢聲”,是轉從聽覺來寫景。既是“菱歌”,當然與上句的“水面”有關,但因在暗夜,不大可能下水,故當是采菱女在集市里清唱。“慢慢聲”表現菱歌的舒緩悠揚,從而描繪出江館夜市特有的風情。第四句寫視覺:“燈火夜妝明。”一個“明”字一箭雙雕:一指燈火把夜市照明,二指在燈火照耀下趕集的盛妝女子的明艷出眾。全詩借助感覺類型的變化,從正面寫出對江邊夜市的欣喜而又悠閑的獨特感受。還有運用“易覺換景”藝術從側面寫景的,如白居易的《夜雪》:
已訝衾枕冷,復見窗戶明。
夜深知雪重,時聞折竹聲。
這首寫夜雪的詩,先從觸覺寫起:“已訝衾枕冷”。人早已睡下,加之雪落地無聲,故開始渾然不覺。待到雪越落越大,寒氣越來越重,足以使肌膚感到衾枕冷時,于是“訝”然。接著寫視覺,可是,人在衾枕之間是難以看到夜雪的。只有寫窗戶,寫窗戶明暗示雪大而深,是積雪的強烈反光透過窗戶帶來亮光。后兩句構成倒裝的因果關系――因時時聽到大雪壓折竹枝之聲而推知雪勢有增無減,越來越大,積雪越來越重。這是通過聽覺形象來表現雪之大之厚之重,同時也襯托冬夜的寂靜與詩人的徹夜無眠,從而透露出詩人謫居江州時的孤寂心情。全詩無一句正面描寫,卻通過觸覺、視覺和聽覺的轉換側面寫出夜雪的溫度、亮度和厚度,使夜雪形象鮮明,耐人回味。
【關鍵詞】孟浩然；詩風；淡
“淡”是孟浩然詩的典型特征之一，胡應麟在《詩藪》中稱其詩風“簡淡”、“雅淡”①，聞一多先生也在其《唐詩雜論》中說到：“諸作簡直沒有詩，像一杯白開水，惟其如此，乃有醇味。”②“平淡極了，幾乎淡到沒有詩的地步。”③從以上諸家對孟浩然的評價及他自身詩作來看，“淡”確實是孟詩的最重要特征之一。孟浩然的詩風雖是清淡的，但他詩中所蘊含的感情卻是濃厚的。孟浩然生活在開元盛世那樣的鼎盛時期，和李白杜甫等詩人一樣，心中充滿了建功立業的豪情壯志，但現實并沒有給他機會。由此可見，孟詩主要是以景寫情，寓情于景物描寫之中已達到“濃情淡出”的目的。其主要方法主要有：
首先，孟詩取材平常，立意簡省。孟浩然詩很少有像杜甫那樣對重大社會歷史事件的敘述和感慨，也少有李白那樣富有奇幻色彩的神仙道教題材。其在取材上的最大特點就是選取日常生活中的事件，借助對尋常景物的烘托描寫來表達自己的思想感情。最具代表性的自然要數這首《春曉》：“春眠不覺曉，處處聞啼鳥。夜來風雨聲，花落知多少。”詩人只選取清晨初醒的一瞬間來描寫，這是每個人都曾在生活中遇到的事，但卻并不是每個人都可以抓住這種體驗。清晨醒來聽到清脆婉轉的鳥鳴，讓人不覺置身于山林美景之中，感受明媚怡人的無限春光，透露出詩人對明媚春色的喜愛。當詩人看到地上的落花時，不由轉念想到昨夜春花在風雨中飄落，流露出對“芳華已逝”的感傷之情。詩人對春天的喜愛、內心的歡愉通過春日最常見的景物表達出來。整首詩所描繪的景色和所抒發的情感都是很普通的，沒有任何新穎之處，但正因為所寫之景和所抒之情是人所共有的，所以一經詩人表達才能在人們心中引起強烈地共鳴。孟浩然的這首《春曉》就是用生活中最平常普通的景色來抒發作者對春日景色的喜愛，從而引起人們對春日明媚景色的喜愛以及春光易去、生命易逝的嘆惋。詩人的情感掩映在對春日風景的喜愛與嘆惜之中，整個詩境充滿了寧靜淡泊的意味，正是這種取材立意的平常、簡省，所以才讓孟詩看來很淡。再來看一首《與顏錢塘登障樓望潮作》：“百里聞雷震，鳴弦暫輟彈。府中連騎出，江上待潮觀。照日秋云迥，浮天渤解寬。驚濤來似雪，一座凜生寒。”詩從聽潮寫起，“百里聞雷震”滔滔江水如滾滾天雷，先聲奪人。聞見陣陣雷聲，“府中連騎出，江上待潮觀。”全城人馬傾巢而出到江邊觀潮。緊接著兩句“照日秋云迥，浮天渤解寬。”海闊天空，一望無際，在日光照射下，絢麗燦爛，湛藍的大海融進了蔚藍的天空，靜謐開闊，令人心醉神迷！接著詩人向讀者描繪出漲潮的壯觀畫面：“驚濤來似雪！”驚濤駭浪排空而來，如萬馬奔騰，潮水卷起的浪花似一道突起的雪嶺，鋪天蓋地！畫面氣勢宏大，雄奇無比。結句“一座凜生寒”，又一次襯托，用滿座觀潮人嚇得膽顫心寒，再次對錢塘江潮這宇宙奇觀進行熱烈的贊頌。整首詩就是在描寫觀潮前后的景象與感受，將人物感受與景致變化結合起來，情感隨著觀潮前后景象的變化而高低起伏，寓情于景，取材十分簡單，但蘊含的感情卻是十分濃厚的。
孟詩不僅取材平常，且立意簡省。所選意象大都和取材一樣是日常生活中的平常之景或情，并且詩歌的意象比較簡省，很少出現多個復雜的意象，給人一種簡淡之感。就如上面的《春曉》一樣，整首詩的意象只有春花與鳥鳴二者，并且對它們也并沒有窮形盡相地進行雕琢描繪，而是從大處著筆，只以一個“聞”和“知多少”來烘托景象，傳達感情，由此加強了“淡”的感受。試看孟浩然這首《過故人莊》：“故人具雞黍，邀我至田家。綠樹村邊合，青山郭外斜。開軒面場圃，把酒話桑麻。待到重陽日，還來就。”，我們將它與王維這首同題材的《濟州過趙叟家宴》對讀：“雖與人境接，閉門成隱居。道言莊叟事，儒行魯人馀。深巷斜暉靜，閑門高柳疏。荷鋤修藥圃，散帙曝農書。上客搖芳翰，中廚饋野蔬。夫君第高飲，景晏出林閭。”兩首詩都是寫到隱居故友家中做客。相比王詩孟詩省略了當中很多田園農莊的意象，如深巷、高柳、荷鋤等。連“故人”的形象也不曾提及，對農莊周圍環境也只作“綠樹村邊合，青山郭外斜。”的大致描繪，全詩沒有對“故人”隱居高情的著意描寫，也沒有對田園景色的大肆渲染刻畫，只是注重在“過”這一過程的描述，從大處落筆，取景平常自然，立意簡省，讓人感到是最平常的赴友之宴，卻蘊含了對田園幽靜景色的喜愛和對朋友的真摯情誼，感情平淡卻韻味無窮。而王詩首先對“莊叟”這一意象進行描繪，謂其有“道”，有“儒”，見出王維對趙叟的贊譽；緊接著由遠及近對趙叟家居環境進行細致的刻畫：先以深巷斜暉來凸顯家居環境的幽深寧靜，再以門前高柳來點燃趙叟高雅情趣。接著寫進入庭院看見僮仆們“修藥圃”、“曝農書”、“農書”這一意象是王維的精心刻畫之作，為什么是“農書”，而不是其他四書五經之類，這是王維有意以“農書”來表現主人是“閉門成隱居”的隱士。最后再寫“搖芳翰”、“饋野蔬”，并強調“景晏”是“出林閭”的，整首詩可謂是意象豐富，精心刻畫。
其次，多用敘述手法，結構平直。孟浩然的詩喜用敘述筆調把人物、事件、景物融合為一體，按照事物本身發展的順序或隨著詩人自己感情流動來組織結構，因此他的詩基本上是明白如話，平暢通達的。如《夏日南亭懷辛大》：“山光忽西落，池月漸東上。散發乘夕涼，開軒臥閑敞。荷風送香氣，竹露滴清響。欲取鳴琴彈，恨無知音賞。感此懷故人，中宵勞夢想。”詩的內容可分為兩部分，既寫夏夜納涼的清爽閑適，又同時表達對友人的懷念。前兩句寫山光西落，池月東上，“忽”、“漸”二字不但將夕陽西下與素月東升之景傳達給讀者，更將夕陽可畏而“忽”落，明月可愛而“漸”起的涼爽舒適的傳達給讀者。詩人在此良辰美景下散發乘涼，開軒欣賞美景，“散發乘夕涼，開軒臥閑敞”兩句不但寫出閑情，更透出作者心中的暢快適意，身心兩方面都感到前所未有的舒適。然后詩人從嗅覺和聽覺兩方面寫感受到的夏日美景：“荷風送香氣，竹露滴清響”。風吹荷葉送來縷縷香氣，竹露滴在池面，響聲清脆悅耳。這樣的天籟似對詩人有所觸動，使他想到了絲竹之聲，不由“欲取鳴琴彈”，可惜此時此地并無通曉音律之人，更重要的是此時這里沒有能把酒言歡，暢談人生的摯友，由而生出“恨無知音賞”的缺憾，這自然讓使人想到了遠方的“故人”，生出無限惆悵。直到詩人入睡，在夢中還要與友人會面。整首詩完全按照詩人自身情感的流動為邏輯來寫的，因景懷人，平鋪直敘，前面六句都是盡量為后四句抒情作鋪墊，并且詩中還將懷人的時間、地點及其背景都詳細交代，可謂是明白清楚。也正因為他這樣的敘述性描寫和平鋪直敘的結構，使這首詩明白如話，詩中所蘊含的思念友人的感情分布于景色之中，詩的感情力度自然被沖淡了。我們再看王維類似題材的這首《秋夜獨坐懷內弟崔興宗》：“夜靜群動息，蟪蛄聲悠悠。庭槐北風響，日夕方高秋。思子整羽翰，及時當云浮。吾生將白首，歲晏思滄州。高足在旦暮，肯為南畝儔。”王維這首懷人詩，讀來清婉流麗，但前四句寫景狀物已將自身悲秋之感、懷人之情流露出來，后面六句更是直接將思念內弟的感情表露無遺，全不像孟浩然《夏日南亭懷辛大》前六句全在寫景，無任何懷人之情，孤獨之感，若是沒有后四句的點題，恐怕很難有人知道孟浩然是在懷念故人。反觀王維這首詩，即使沒有后幾句，前四句也足以讓人感受到其內心的孤獨悲苦。或許這也是孟王二人的不同。孟浩然是以景寓情，全篇之情皆寓于景物之中，自己的感情只是稍加點染即可，而絕不刻意描繪點綴，大肆渲染，只是在篇末以一字或一句點出即可，把感情放在對景物的敘述描寫當中。而王維是以情寫景，全篇景語皆情語，濃烈的感情在詩中呈現無疑。
最后，語言質樸自然。孟詩的語言質樸生動，他少用奇詞僻字，也少有華艷雕琢的詞藻，不對景物做刻意的粉飾描繪。如《宿業師山房待丁公不至》：“夕陽度西嶺，群壑倏已暝。松月生夜涼，風泉滿清聽。樵人歸欲盡，煙鳥棲初定。之子期宿來，孤琴候蘿徑。”面對夕陽群山，本可是“瀑布杉松常帶雨，夕陽彩翠忽成嵐。”（王維《送方尊師歸嵩山》）那樣光色繽紛，神奇變幻的，但孟浩然卻只將夕陽山色以個“暝”字交待，展現給我們的只是白晝交替中的黑白兩色；同樣，對“松”、“月”、“風”、“泉”這樣的景物，詩人本可以大力雕琢描繪的，如“湛湛碧漣漪，老松欹側臥。”（顧況《欹松漪》）、“泉眼無聲惜細流，樹陰照水愛晴柔。”（楊萬里《小池》），但詩人對他們卻并沒有傾力描繪粉飾，只是以“涼”、“聽”二字將他們置于一個清幽冷寂的環境之中，沒有著意刻畫景物，只是通過視、聽、觸等感覺傳達出對于景物細致豐富的感受。隨后兩句“樵人歸盡欲，煙鳥棲初定。”通過“盡”、“定”二字將樵人歸家，鳥兒返巢的實景展現給讀者，同樣沒有奇僻生字，正如皮日休在《郢州孟亭記》中所說一樣：“先生之作，遇景入詠，不拘奇抉異，令齷齪束人口者，涵涵然有干霄之興。”卻也正是這兩個“不拘奇抉異”之字見出孟浩然對詩句的精煉，將樵人歸家，鳥兒返巢后萬籟俱寂的清幽之景呈獻給讀者，為讀者留下豐富的想象和思考的空間，使詩極富表現力。最后兩句詩人才直接抒發待人不至的孤獨落寞之情，只將自己的失望以“孤”、“候”兩字輕筆點染而不加贅述，使全詩語言生動自然，所抒之情也淡布于所寫之景中，由此可看出孟詩煉字之精。再看這首《大堤行寄萬七》：“大堤行樂處，車馬相馳突。歲歲春草生，踏青二三月。王孫挾珠彈，游女矜羅襪。攜手今莫同，江花為誰發。”這本是一首踏春記游的詩，但全詩所寫的自然景色卻只有“歲歲春草生”一句，想像一下踏春的時節，應該是“日出江花紅勝火”（白居易《憶江南》）、“留連戲蝶時時舞，自在嬌鶯恰恰啼。”（杜甫《江畔獨步尋花》）的，但詩人筆下的“春草”、“江花”沒有任何鮮艷的色彩和華麗的辭藻加以渲染雕飾，只是將他們本然的呈現在讀者面前，讓人感覺樸實無華，純是一幅山水畫的淡然之境。孟詩語言樸素生動，但卻并非是不假雕飾的，相反，孟浩然詩中的語言都是經過反復錘煉的，也正因為孟詩對俗語俗字的鍛煉才使得其詩在語言上具有樸素閑淡的風格。
孟詩是真得了陶淵明平淡淳厚的真傳，又有謝靈運的善于經營，他將濃厚的情感融入自然景色之中，以景寓情，似淡實美，無論情、景、人都有“風神散朗” （王士源《孟浩然集序》）的氣象，境界格外高遠。
注釋：
①胡應麟.詩藪[M].上海古籍出版社，1979：33.
②③聞一多.唐詩雜論·孟浩然[M].中華書局，2009：270，271.
【參考文獻】
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摘要：以統編小學語文教材古詩詞選編及教學設計為研究對象，通過分析詩詞教學欄目設計特色、古詩詞主題的突出特點、入選大量新詩等內容，總結統編小學語文教材在古詩詞選編及教學設計上的新變化與新特點。
關鍵詞：統編小學語文教材；古詩詞教學
統編小學語文教材于2017年在全國投入使用，2019年秋季已經實現了全學段覆蓋。根據及《完善中華優秀傳統文化教育指導綱要》以及《義務教育語文課程標準（2011）》的相關要求，統編小學語文教材大量增加了古詩詞的編選，數量上達到112首之多，不僅遠遠超過原人教版，而且比課標要求的75首，還多出37首。除了數量上的增加，統編教材在古詩詞選編及教學設計上也出現了一些新變化、新導向，這些變化主要是教學欄目設計的完善、詩詞主題突出兒童化傾向，新詩編選等三個方面，體現出小學古詩詞教學理念的更新和發展。
1欄目設計
統編小學語文教材古詩詞教學采取了分層次、分學段的編選原則，依據學段和教學欄目，設計古詩詞教學。新版《語文課程標準》對于各學段的古詩詞教學提出了具體要求，其中小學低年級，1－2學段“誦讀兒歌、兒童詩、古詩，展開想象，獲得初步情感體驗，感受語言的優美。”小學高年級，3－6學段，則要求“誦讀優秀詩文，注意在誦讀過程中體驗情感，展開想象，領悟詩文大意……注意通過語調、韻律、節奏等體味作品的內容和情感……”《完善中華優秀傳統文化教育指導綱要》也規定了不同學段的傳統文化教育目標，指出“小學低年級，以培育學生對中華優秀傳統文化的親切感為重點，開展啟蒙教育，培養學生熱愛中華優秀傳統文化的感情。”“小學高年級，以提高學生對中華優秀傳統文化的感受力為重點，開展認知教育，了解中華優秀傳統文化的豐富多彩。”由此可以看出，低年級古詩詞教學側重于誦讀、積累，對于剛剛接觸詩詞的學生來說，可以通過詩歌形象培養學生的想象力，激發學生對古詩詞學習的興趣和對傳統文化的情感。高年級則要求學生初步掌握詩詞大意和詩歌的思想感情，體會古詩詞的意境與音韻之美，提升對詩詞的感悟能力和對傳統文化的認知度，為初中段較為深入、系統的學習打下基礎。據此，統編小學語文教材的112首古詩詞分別編排在兩個教學欄目中，一是作為課文出現，根據不同學段的教學目標，設置簡單的課后習題，幫助學生掌握詩詞基本內容；二是在“語文園地”的“日積月累”中作為學習資料，意在使學生接觸更多古詩詞。小學階段新增的古詩則均勻地分布于這兩個教學欄目中。小學一二年級只編入一部分內容淺近、生動活潑的古詩，如《詠鵝》《畫》《風》等，使低年級學生通過朗讀和背誦近親古詩，想象古詩中的畫面，感受詩詞之美。小學三到六年級則在助讀系統和課后習題上做一些稍微復雜的設計，引導學生從多個層面學習古詩，了解與其相關的知識，比如“想象詩句描繪的景象，說說哪些景物是靜態的、哪些是動態的”“理解詩歌的意思，體會作者的思想感情”詩詞中“涉及哪個傳統節日？寫出了什么樣的節日情景”。這些習題的設計分別從景物描寫、情感表達、古代文化常識等角度出發，有助于高年級學生在誦讀的基礎上理解詩詞內容。
2詩詞主題突出兒童化、形象化
除了分層分學段教學，統編教材古詩詞選編充分考慮到小學生心理發展特點和認知接受能力，突出詩歌題材的兒童化和形象性，貼近兒童心理和兒童生活。相較于原人教版教材，增加了兒童詩、謎語詩、詠物詩，更容易引起小學生的學習興趣，激發學生對古典文化的熱情，使學生在輕松愉悅的氛圍中熟悉古詩，優化了古詩詞的教學適應性。教材編選詩詞的兒童化傾向體現在：一是以兒童形象、兒童活動為題材的古詩，如《池上》《小兒垂釣》《村居》《所見》《稚子弄冰》等，這些古詩刻畫了兒童的心理、動作、情態，詩歌風格清新自然，兒童形象活潑可愛、靈動有趣，與日常生活緊密貼合。二是符合兒童思維和認知特點的形象性較強的古詩詞的增選。詠物詩和寫景詩的選編，突出了古詩詞的形象化和畫面感，這些古詩語言清新明快，狀物細膩逼真，易于小學生誦讀和接受，有助于發展學生形象化思維，豐富兒童的想象力。比如，《詠鵝》《畫雞》《蟬》《墨梅》《雪梅》《竹石》等。最后，低學段編入的謎語詩也增加了語文教材的趣味性，比如《畫》《風》，這兩首詩是詠物詩，也可以看作是謎語詩，詩中并未直接出現“畫”或“風”字，而是巧妙地通過自然風物的描繪，啟發學生思考，猜測謎底，使古詩詞學習更有樂趣。義務教育階段語文教材編寫應與學生心理發展的年齡特點相應，這是語文學習的前提條件，原人教版教材詩詞選編就傾向于低學段古詩的形象化和兒童化，統編小學語文教材完善了這一設計，使古詩編選的兒童化主題更為凸顯。除了選用原人教版教材中已有的《詠鵝》《畫雞》《池上》等篇目，又發掘和新增了多首兒童詩、詠物詩，比如《稚子弄冰》《采蓮曲》《蜂》等，這些古詩有益于學生親近自然萬物，了解傳統文化，領略古典之美，培養敏銳的觀察力和感悟力，使小學階段的古詩詞及傳統文化教學更具科學性和系統性。
3選入了大量新詩
與原人教版教材相比，統編小學語文教材古詩詞共112首，增幅達到50％左右。這些新增的詩詞落實了《課標》與《綱要》對于傳統文化教育的指導意見，也體現出小學古詩詞教學的新趨向、新動態。新選的古詩詞有些與傳統文化常識、傳統節日習俗、古代神話傳說相關。在古詩詞學習的同時，初步認知古代社會生活，加深學生對傳統文化的記憶。《綱要》中強調小學低年級要“知道中華民族重要傳統節日，了解家鄉的生活習俗，明白自己是中華民族的一員；初步了解傳統禮儀，學會待人接物的基本禮節……”古典詩詞教學是傳統文化教育的重要組成部分，學生通過古詩詞的學習了解古代社會及相關文化風習、生活方式等，古詩詞教學不僅是古典文化的審美教育，也是認識歷史和社會的知識教育。統編教材的新增古詩，如《寒食》《十五夜望月》《迢迢牽牛星》《采蓮曲》《浪淘沙（八月濤聲吼地來）》等，都與一定的傳統文化知識相聯系，其中《寒食》一詩描繪了唐代寒食節這天都城中的繁盛景象，寒食節是中國古代重要的傳統節日；《十五夜望月》則描寫了中秋賞月，思念親人的情景；三年級上的《采蓮曲》則與一年級上的《江南》一詩相對應，都涉及古代江南地區夏秋之交的采蓮活動，《江南》描寫了采蓮時節熱鬧的勞動場面，《采蓮曲》則寫出了采蓮女的秀美之態，意境悠遠；而劉禹錫的《浪淘沙》則描摹了著名的錢塘江大潮，寫出了潮水壯闊洶涌的氣勢。對小學生來說，誦讀這些古詩將成為學習傳統文化知識的有效方式。另外，一些原來初中階段的古詩詞，在統編教材中也下降到小學高年級的詩詞教學中，《山居秋暝》《大林寺桃花》《觀書有感》（二首）以往一般是初中段教學內容，這次編入小學段，一方面提高了小學古詩教育的要求，增加了學習難度，一方面也使學生能夠較早的接觸審美風格各異的古詩詞，開闊了學生視野，拓寬了學生的知識面，比如朱熹《觀書有感》（二首）就是典型的說理性宋詩，通過描繪自然景物，比擬讀書感受，說明深刻的哲理，將這兩首詩編入五年級教材，可以使高年級學生較早的感知宋詩與唐詩迥異的風格，為初中學習較為復雜的古詩打下基礎。最后，統編教材還增加了一些詠物詩、寫景詩，豐富了原人教版的教學內容，比如《宿建德江》《舟夜書所見》《從軍行》（王昌齡）《竹枝詞》（劉禹錫）《鳥鳴澗》等。對小學階段的古詩詞學習來說，增加了近50％的學習量，容易加重學生的課業負擔，為了提升詩詞學習的水平和效率，在教學中應遵照分學段分層次的原則，以積累、誦讀，培養學生對古詩的親切感為主，對詩詞大意要概括性地理解，對詩歌背景、藝術特征等較復雜的內容則不作要求。總之，統編小學語文教材古詩詞教學設計的特點在于：詩歌編選層次性清晰，詩歌主題突出兒童化和形象化，新增古詩使語文教材的古詩詞教學更具體系性，同時古詩教學中融入傳統文化知識教育，使傳統文化教育的形式更為靈活。學生學習以誦讀、積累為主，領會古詩詞意蘊之美，培養學生對古詩的審美感受性。
