時間：2022-07-14 19:44:34
開篇：寫作不僅是一種記錄，更是一種創造，它讓我們能夠捕捉那些稍縱即逝的靈感，將它們永久地定格在紙上。下面是小編精心整理的12篇中國音樂賞析論文，希望這些內容能成為您創作過程中的良師益友，陪伴您不斷探索和進步。
關鍵詞：教學改革；課程特色；措施
中國音樂史課程發展至今已有近一百年的歷史，經過了幾代人的探索，課程的內容越來越豐富，它是音樂學與歷史學相互交叉的一個學科。通過學習中國音樂史，能夠了解我國的傳統音樂文化、掌握音樂文化的歷史發展規律。它是檢驗音樂人才的基本音樂素養和藝術鑒賞能力的標準，肩負著培養高素質人才的重任。中國音樂史課程對促進音樂專業的學生全面發展、培養高素質人才有重要的意義。
一、《中國音樂史》的教學現狀分析
這門課程的涵蓋面廣，教學內容豐富，然而課時是有限的，使原有的教學內容變得緊張，也不便再進行更多的課程拓展。教學方法過于單一，主要由任課教師單方面傳授為主，學生為客體，教師往往過于強調基礎理論，缺乏實踐環節，重視該學科理論知識的講授，忽視學生能力的培養和提高，忽視理論聯系實踐的結合，最終致使教學效果差強人意。傳統考試形式單一，對學生的考核以試卷為主，大部分的學生在臨近考試的短時間內，將老師上課的筆記內容進行匯總、復習，這種只重視教學結果而不考慮教學的過程，暴露出了考試體系與學生的學習態度的矛盾。中國音樂史課程的傳統教學模式已經落后了，在當今課堂教學中，逐漸不能滿足學生的需求。教師應該對中國音樂史課程的探索與分析，針對教學過程中出現的一些問題，提出相應的建議，改變現有的教學模式，盡量用豐富的教學方法和手段，在完成教學任務的同時，能傳授學生更多更好的音樂文化知識，使學生通過學習中國音樂史，能更好的學以致用。以充分發揮學生的積極性和主動性，推動教學不斷完善，培養適合社會發展的高素質人才。
二、《中國音樂史》課改的措施
中國音樂史課程是培養音樂專業人才非常重要的一門課程。所以，對現階段的中國音樂史教學進行教學改革有著重要意義。如何有效提高該課程的教學質量，提升教學效果，培養學生分析、解決學生的理論聯系實際的能力，是課程改革的主要內容。以下是對這一課程進行改革的措施。
（一）轉變角色，學生由被動變主動
教師在“中國音樂史”的教學過程中，注重培養學生的創新意識和自主學習習慣。始終把學生作為教學的主體，教師起組織者、指導者的作用，引導學生學會發現、學會思考，掌握解決問題的方法，這種教學模式較好地解決了教與學的矛盾。讓學生上講臺，定期安排學生進行課程內容的講解，學生可以在規定的范圍內自選題目，給學生一些相關的參考資料，課下充分準備，讓其進行歸納，匯總，用合理的語言來表達內容。最后由老師進行點評、評述、更正、總結。這樣讓學生參與到教學中，由原來的被動變為主動的學習，增加了學生們的學習興趣。由于音樂專業的學生將來的就業方向大部分從事教育行業，這種方式，還鍛煉了學生的講課能力，為今后就業也打下了良好的基礎。
（二）結合自身專業特色，個性化教學
在中國音樂史的教學中，很多優秀作品需要讓學生進行賞析，可以讓學生結合自己的專業，進行專業技術展示，為同學們現場演繹作品。比如講地方民歌時，可以讓聲樂專業的同學進行演唱，講音樂家的代表作品時，讓器樂的同學來演奏。這樣，在課堂上安排相關專業的學生現場演繹這些作品，理論指導實踐，可以讓學生更深刻的感受到作品的內涵與風格，使學生們能夠掌握音樂歷史及其作品的演奏風格，更深刻的感受到作品的意境，理解理論指導實踐的現實意義，豐富課堂的教學形式，不僅活躍課堂氣氛，還能夠充分調動學生積極性。
（三）考核方式分為三個部分（百分制）
1.個人展示成績，每學期老師在授課時會指定關于中國音樂史有關內容的聲樂或器樂作品等，每個同學要結合自己的專業進行音樂作品展示，也可以自由結組，占20%。2.論文成績，論文寫作能力是衡量一個人創新能力和科研能力的重要標準之一，在期中考試時給出多個題目，供學生自行選擇，并在規定時間內完成，占30%。3.試卷成績，期末考試是閉卷考試形式，考核掌握基本知識的情況。試題量覆蓋范圍要廣，內容豐富、形式多樣。占50%。
（四）理論指導實踐，增加實踐課時
在這門課程中可以增加實踐課時，每學期定期進行實踐學習。第一，教師可以帶學生去當地的博物館，更直觀的了解當地音樂發展歷史及音樂風格特點。拓展音樂視野。第二，讓學生們根據地方特色音樂編排節目，在校內、校外進行實踐演出，傳承和發展本民族音樂，并讓更多的人喜愛我們自己民族的傳統音樂。第三，帶學生到幼兒園、小學、中學進行實踐教學，教授民歌、民舞等，培養學生的實踐教育水平。理論聯系實踐、理論指導實踐，讓學生能夠更好的學之以用。
三、結語
若要使中國音樂史課程改革取得一定成果，就要在中國音樂史課程的教學中，緊跟上時展的步伐，教師要調動多種積極因素，培養學生對這門課的興趣;在課程教學過程中結合課堂藝術實踐、課堂互動、以及課程綜合設計實踐等多種措施，提高教學質量，要讓學生在學習中從內心深處感悟它、認知它、熱愛它
[參考文獻]
[1]劉再生.中國音樂史簡明教程[M].上海音樂出版社,2006.
上世紀80年代謝大京首先提出在我國建立藝術管理專業的設想和構思，是中國音樂學院藝術管理專業的創建人。2003年完成了文化部部級研究課題《當代中國藝術管理問題研究》，2006年完成了北京市教委的課題《藝術管理學》，2007年與人合著，由上海音樂出版社出版了《演藝業管理與運作》。近年來多次應邀在上海音樂學院、北京舞蹈學院、南京藝術學院、星海音樂學院、武漢音樂學院、新疆藝術學院講課，曾兩次創意并成功主辦了“北京音樂、藝術市場現狀和發展態勢高層論壇”，多次應邀在全國性的藝術管理高層論壇上做主題報告，是一位在藝術管理教育領域和藝術管理體制改革領域頗具影響的專家。
十七屆六中全會以來，文化大發展大繁榮成為社會各屆共同關注的目標，文化產業蓬勃發展的趨勢越來越明顯，然而在文化產業發展取得了許多成績的同時，也存在著若干不足，嚴重阻礙了文化產業發展的步伐。如何使我國的文化產業迅速進入良性發展的軌道，使我們的文化真正走出國門、走進世界人民的心中，除了需要國家文化政策的支持，更重要的就是高端文化藝術管理人才的培養，所謂“人才乃競爭之本”。就社會發展急需高端藝術管理人才、高端藝術管理人才奇缺、現實的教育制度和體制很難培養出高端藝術管理人才這些現實存在的問題，記者采訪了中國藝術管理教育學會會長、中國音樂學院教授謝大京。
藝術管理專業是一門新興專業，但在歐美的一些國家卻已經發展得相當成熟。藝術管理具有理論性與應用性相結合的學科特點，在實際工作中以應用性為主，而不具備理論基礎，很難向高端人才的層面發展。謝大京首先對我國目前高校藝術管理專業設置的概況進行了梳理：
全國31所獨立設置的本科藝術學院，大部分（28所）都設有藝術管理專業。9所音樂學院，有8所設有此專業。7所綜合類藝術學院全都設有此專業，如南京藝術學院、山東藝術學院、廣西藝術學院等。此外還有幾十所綜合性大學設立了文化產業專業等，如上海交通大學、清華大學新聞與傳播學院、中國人民大學等。北京8所藝術學院都設有藝術管理系或專業，只是有的名稱不同，如中國音樂學院、中央音樂學院、中央美術學院等定名為藝術管理專業，北京電影學院是“電影制片管理和發行管理專業”，北京舞蹈學院是“藝術傳播專業”，中國戲曲學院為“國際文化交流專業”，中央戲劇學院設藝術管理系導演專業(演出制作方向和電視制片管理專業)，藝術學院則為“文化管理專業”。
各院校藝術管理專業的差異表現在四個方面：各藝術院校的專業特點不同，形成各學校藝術管理專業方向的各自特色；各藝術院校的辦學定位不同，形成藝術管理專業辦學定位的差異。各藝術院校藝術管理專業的辦學內外環境的不同，造成師資隊伍、學生生源的不平衡；各院校藝術管理專業的師資隊伍的知識結構組成不同，以及上述的原因造成課程不統一、標準不一致。
各院校辦學特點：
中國音樂學院藝術管理專業的辦學特色是，強調綜合素質、強調經世致用、強調音樂素質的全面提高、強調人才培養需要“精雕細刻”、強調國內外和校內外優質資源的重新整合。
上海音樂學院藝術管理專業招一類本科學生，第一年在復旦大學上課，所有與管理學有關的理論課程在一年級講完。并十分重視音樂賞析能力的培養，由博士生導師陶辛教授系統講授兩年，近年又開始重視學生藝術實踐能力的培養。舉辦各種工作坊、項目設計等活動。
中央戲劇學院藝術管理系，核心課程是演出制作管理，其中包括舞臺監督、舞臺技術、演出宣傳營銷，平均每門課144課時/兩學期。專業基礎課為管理學、心理學、經濟學、會計學、法律學、營銷學，教學中選擇舞臺藝術演出案例。使用學院自身優勢資源，由名家教授，課程內容以通識性為主，目的在于使學生掌握表演藝術領域的基本常識及規律。
北京電影學院藝術管理系：影視制片管理主要是培養制片人、發行人。主要特點：抓科研、教材建設。出版了“北影藝術管理系列叢書”，如《中國電影企業運營模式研究》《電影市場營銷學》《影視制片項目管理》《歐美電影版權》等50本教材。現在擁有國家級、北京市課題30多項。
中央美術學院藝術管理系，招一類本科學生，針對需求強化培養。非常重視專業寫作，特開設一年的“英語批評導讀與專業寫作”課。這門課首先讓學生了解如何寫批評文章，通過英文批評文章的閱讀來進一步指導學生寫論文，還包括新聞通稿、合同、前言、相關宣傳文字的撰寫等。其特點：每門課程都有6次作業，但沒有一門課有考試。辦學國際化，教師團隊基本上都具備英語能力，起碼每一個教師都能夠掌握其所教的那一門課在國外的最新信息。安排了3個優秀學生，分別去哥倫比亞大學讀藝術管理教育學博士、紐約大學讀美術史博士(偏重博物館管理)、柏林自由大學讀文化管理碩士。
北京舞蹈學院藝術傳播系下分兩個專業，一是藝術管理，二是數字新媒休藝術。這兩個專業對于舞蹈傳播的意義在于加強舞蹈的傳播手段與傳播技術。藝術管理專業分為兩個方向，一是對外文化交流，二是結合學院舞蹈資源，進行舞蹈作品傳播。數字新媒體包括舞蹈影像創作、新媒體動畫、新媒體舞美設計，最重要的部分是電視舞蹈編導，但又不是單純的電視導演專業。
藝術管理專業是一門新興專業，對于開設藝術管理專業的各個高校來說，其中不乏為迎合“藝考熱”而開設此專業，在辦學的外部環境及內部條件均不充足的前提下開設此專業，為藝術管理高端人才培養帶來了諸多問題。謝大京認為，目前我國藝術管理人才培養存在的主要問題包括：
§師資力量不足，特別是高水平的學術帶頭人奇缺
十七屆六中全會提出，“推動社會主義文化大發展大繁榮，隊伍是基礎，人才是關鍵”。深化文化體制改革，很重要的一點，就是對高端人才的需求。目前藝術管理人才培養的師資力量嚴重不足，高水平的專業教師匱乏，有的院校甚至有100個學生對應1個專業教師的情況。
§專業設置欠科學論證，課程設計比較散亂
目前各院校是根據各自教師的情況來進行課程設計的，針對性不強，沒有去思考學生畢業后能干什么，這是必須要解決的。中國音樂學院的專業設置多年來基本沒有變化，當時是借鑒美國、英國、德國、法國等大學的藝術管理專業課程，然后根據我國國情及音樂學院自身特點設計的，因此學生就業情況很好。
§缺少有力度的教材
現在每個院校都有一些教材，但有力度的不多，特別是缺乏全國統一的教材，這是各院校普遍存在的問題。
§缺少培養后備力量的機制
在培養后備力量方面，我們目前還沒有相應的機制和體制。
§各院校缺少橫向聯系，社會優質資源還不能充分利用
中國音樂學院藝術管理系建立之初，充分利用學校資源，由學校的名牌教授來授課，無論大課、小課，都是請名教授來講。學藝術，好老師非常重要，雖然學生在專業基礎方面空白點很多，但只要有好老師，進步會很快。另外還邀請了北京其他重點大學的專家來講課。而不少院校至今都不能充分利用本校和社會的優質資源。
§學生比例不合適，本科招生規模過大，研究生比例過小
本科招生規模過大，是全國各院校藝術管理專業的通病。而招收藝術管理專業研究生的院校極少，即使有，人數比例也很小。在國外，藝術管理專業基本不招本科生，大概每屆12個研究生。美國的院校規定，學生必須在其他專業本科畢業工作3年后，才可以報考藝術管理專業的研究生。此外，目前我們的藝術管理專業研究生培養，大多按照藝術類學生的上課方式一對一上課，這樣不利于學生思維碰撞產生合力。
針對目前藝術管理人才培養面臨的各種問題，謝大京在教學中采取了各種有效措施，使學生更多地參與到藝術演出團體的創作實踐中去，使學生在校期間就真正熟悉畢業后所從事的專業。在課程設置方面，謝大京提出了“三原色”課程建設理念，即以藝術類、經濟類、管理類三大課程群為核心，以參與實踐調研為基礎，以引進社會及院內教學資源的專家講座為支撐，使理論教學與實踐教學、應用相結合。采訪中，謝大京拿出十幾份他所教授的藝術管理專業本科一年級學生社會實踐調查報告，內容之詳盡讓記者很吃驚――報告中對演出團體的機制調研及歷史演進等闡述非常詳細，這恐怕是其他專業本科畢業生都難以完成的。可見，綜合素質的培養對藝術管理專業的學生來說非常重要。
人才的培養離不開環境，對于藝術管理高端人才的培養，謝大京認為應創造培養高端藝術管理人才的業態環境，他提出了以下建議：
§從制度構建上，需要創造環境。對于藝術管理高端人才的培養，國家應建立一定的制度，比如該專業研究生培養，應增加比例，而本科生應該壓縮比例。
§在創新思維上，需要突破傳統。一定要突破藝術院校培養研究生的方法，讓學生更多地參與到實踐中去；加強與其他院校、不同專業之間的橫向聯系；打破研究生培養一對一授課的模式，使學生之間有更多思想的碰撞。
§在學科建設上，需要拓高層次。對于沒有藝術管理專業碩士點的院校，應努力建設碩士點，有碩士點的應盡快設立博士點，對于國家文化政策、對外文化交流等方面的研究急需高端人才的培養。
§在人才選擇上，需要戰略思考。在文化制度建構上，有了相應的政策和法規，有了更深入的思考，才能從國際領域引進更高端的人才。
§在人才培養上，需要加大力度。與國際院校聯合，將優秀的學生送到國外進行交流學習，為將來引進高端人才降低成本。
關鍵詞：鄂西南土家族山歌；演唱形態；表現手法
中圖分類號：J614 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2013）27-0159-02
鄂西南土家族的山歌①流傳廣泛，是土家族人民生活的真實寫照，是該族本土人民智慧的結晶。目前，鄂西南土家族山歌已經被列為非物質文化遺產。
一、鄂西南土家族山歌概況
根據湖北境內民歌的方言、曲調、歌詞特點以及地理方位等，我們把全省劃分為五個色彩區域，即鄂東北區、鄂東南區、鄂中南區、鄂西南區、鄂西北區②。鄂西南地區主要包括恩施土家族苗族自治州和宜昌地區，本區主要分布著漢族、土家族、苗族、侗族等民族。土家族是這一地區人口較多的少數民族，它是一個特殊的民族，沒有具體的文字，在當地人民千百年來的勞動生產和社會生活中卻形成了豐富的土家文化，山歌就是最具有代表性的土家文化之一，它是伴隨著土家族人民在高山峽谷和坡地田野進行勞作時而產生的一種獨特的民歌形式，是土家人智慧與勤勞的完美融合。根據當地人們的勞動種類和歌詞題材的不同，可以把鄂西南土家族山歌分為如下幾種③：
采茶山歌：鄂西南地區盛產茶葉，采茶山歌是人們在山坡上采茶干活時唱的歌，簡稱“茶歌”。一般用平腔演唱，曲調優美動聽，感情細膩，唱愛情、唱季節時令等，歌詞內容豐富多樣。
打柴歌：是人們在上山砍柴時所唱，一般是砍柴者獨自上山砍柴時為了排解孤單和疲勞自唱自樂，多以歌唱窮苦人的疾苦生活和男女間的愛慕之情為主。
牧歌：也稱放牛歌、放羊歌、趕豬歌，是人們在山野間放牲畜時所唱的歌，主要是牧童們放牧空閑時演唱，常采用一問一答的形式，互相逗樂解悶，旋律輕松、節奏明快活潑，有時還用竹制的“冬冬奎④”吹奏。
趕騾馬歌：在沒有通公路之前，騾和馬是鄂西南土家族山區的主要運輸工具，在騾隊和馬幫運輸時，趕騾馬人為了逗趣提神，常自娛自樂唱一些山歌，也叫趕馬調。沒有固定的歌詞，以即興編唱為主，風趣活潑。
趕仗歌：是山里人狩獵時即興所唱的抒情山歌，節奏舒展自由，腔多詞少。
打杵歌：“杵”是山里人在背運重物時手里拿的一根“T”字型的木棒，主要用作拐杖或者歇息時托住背簍，中途休息就叫“打杵”，打杵時人們唱的歌就叫“打杵歌”。歌詞以反映生活貧苦和上山背運重物的艱辛為主，曲調委婉低回。
一般山歌：是山歌中最普遍、最典型的一類，是人們在野外田間勞動時隨意而唱的歌，這種形式集中體現了山歌類體裁的基本特征。歌詞內容豐富、曲調自由，演唱腔調多樣。
二、鄂西南土家族山歌演唱形態
（一）演唱形式
鄂西南土家族山歌的演唱形式靈活多樣，大致有以下幾種：
（1）獨唱：由一個人單獨演唱，這種演唱形式比較普遍，要求演唱者能夠運用嫻熟的歌唱技巧來完成歌曲作品，音樂技巧包括：呼吸的運用，真假聲轉換、潤腔、情感抒發等方面，這種演唱形式可以運用到各種不同風格的山歌歌曲中。這種形式的演唱往往能讓聽者感受到山歌的獨特魅力。
（2）對唱：這種演唱形式在山歌中也被廣泛應用，多采用男女對唱形式，這種演唱形式通常是以一個基本調子為依據，依情依景，在對唱的過程中加入即興的創作，演唱的方式靈活，大多是用在男女之間表達愛意的情境之中，通常是你說一言，我答一語，演唱新穎，感情真摯。
（3）齊唱：人們在山間田野里勞作或休息時常常一起唱山歌，集體一起大聲歌唱，往往能夠起到緩解疲勞、鼓舞士氣的作用，一般是一些朗朗上口的山歌歌曲，難度不大，運用技巧少，演唱時，集體中的每個人都放開嗓門，高聲歌唱，體現著強大的群眾力量。
（4）一唱眾和：有一個領頭者來唱，眾人跟隨他唱，一般是輪唱的形式。這種演唱形式多用在節慶和大型活動中，演唱方式獨特，音樂效果佳。具有超強的感染力。
（二）演唱腔調
從唱腔上看，鄂西南土家族山歌可分為高腔山歌和平腔山歌兩種形式：
（1）高腔山歌：
高腔山歌多是在野外歌唱，鄂西南土家族山歌被土家族人民稱作 “喊歌”，多是在野外歌唱，聲音高亢，節奏自由，拖腔處一般都有襯字，而且起音也較高，歌唱者往往隨著自己的情緒自由歌唱。因為高腔山歌的曲調嘹亮高亢、樸素、奔放，歌者演唱時需要運用高腔放開嗓門歌唱，被當地人民定義為是一種自由悠揚的田野抒情曲，這也體現了當地人民豪放不羈、粗獷有力的性格特點。鄂西南高腔山歌深深的植根于土家族音樂文化肥沃的土壤中，是土家族人民生活的真實寫照，形象的說它就是鄂西南土家族人民的一本“宣傳冊”。
（2）平腔山歌：
平腔山歌優美綿長，柔和，節奏一般規整，音域不太寬，歌曲中沒有運用太多的拖腔，襯字的運用也不多，風格較為委婉。在演唱平腔山歌時也不能像演唱高腔山歌時那樣隨性自然。平腔山歌的聲音音調也沒有那么高亢嘹亮，而是趨向于優美、抒情。這也與高腔山歌形成了對比，豐富了土家族山歌的演唱風格和唱腔類型。
（三）演唱方法
鄂西南土家族山歌有自己獨特的歌唱方法，它依據音高、音色、力度和時值上的細微變化靈活處理。歌唱中主要運用“滑”、“倚”、“顫”、“假聲”等手法，體現出土家族山歌歌唱殊的內涵，同時，土家族山歌歌唱中也注重使用悠長的氣息演唱音域寬廣與跳度較大而波浪起伏的旋律。這些特殊的歌唱方法卻因不影響信息的交流而更多的受著傳統心態的控制，故更長期的保持了原有的狀態。土家族山歌在原生的狀態傳承中，不僅是歌詞傳承，而且獨特的唱法也作為重要的組成部分得到較忠實的傳承，由此更加顯示出土家族音樂藝術獨有的風格。
三、表現手法
鄂西南土家族山歌表現手法比較豐富，根據其歌詞的涵義大致可以歸納為三種：
1.真摯坦率，直抒胸臆。
鄂西南土家族很多山歌開門見山、表現直接，再現了山里人單純坦率、樸實無華的品質。比如山歌《打個哨子放過河》中唱到：“早晨起來喊揚歌，打個哨子飛過河，情妹聽見哨子響，羞羞答答喊情歌，我倆一路上山坡。”歌詞中情郎毫不掩飾的表達自己對情妹的愛意，直接、坦率。表現了鄂西南土家族人民質樸，坦誠的個性特點。
2.含蓄委婉。
比如鄂西南當陽地區山歌《郎在高山喊揚歌》，歌曲中唱到：“郎在高山喊揚歌，姐在房中織綾羅。哪里來的浪蕩子，張口喊的浪蕩歌，喊得我腳癱腿軟，手癱手軟，端不得銅盆，上不得山。”短短的幾句歌詞把人物形象刻畫的如此鮮明，淋漓盡致的表達了詞中男女之間表達愛意時含蓄委婉的心情。
3.兩種表現手法的結合。有的山歌看似激情奔放，但是表現手法卻很含蓄。如：興山縣山歌《早晨來得早》：“早晨來時東路上來，遠望西路桂花開。早晨來的早。露水打濕腰，打濕幺姐的羅裙，叫姐莫心焦。口叫三遍把頭丟，早晨來的早，露水打濕腰。”此歌曲看似在描繪早晨驟然來臨的情景，其實表達的是一種清新浪漫的情愫。在前面開始的時候曲調高亢，音色嘹亮，但是激情奔放的旋律其實是為后句含蓄感情做鋪墊的。此類歌曲的表現手法含蓄中隱藏著自由奔放，激情中又不失委婉，將兩者融為一體。
本文為湖北省教育廳人文社科課題，項目編號：2010b213
注釋：
①本論文所論述的山歌不是廣義的民歌，而是以上湖北民歌分類中的一種狹義山歌，專指人們山間勞動時所唱的歌曲。
②王慶沅.湖北傳統民歌的煞聲規律[J]北京：中國音樂學季刊，1991.03.27.
③此分類法參照《中國民間歌曲集成-湖北卷》中進行分類。
④冬冬奎是土家族民間自制的一種三孔四音帶簧片的竹管樂器，其制作簡單，吹奏容易，且音色柔和動人，是土家族的一種古老而稀有的樂器。
參考文獻：
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關鍵詞： 普通高校 音樂鑒賞課 現狀分析 發展對策
當代高校教育注重以學生為主體，培養可持續發展的高素質的綜合性人才，審美教育必不可缺。在綜合類大學中，藝術公選課作為審美教育的主要載體成為在校大學生的必修課程，而音樂鑒賞課在所有藝術類公選課中最受學生歡迎。
高校音樂鑒賞公選課開設對象為非音樂專業的在校本科生，旨在通過該課程的學習使學生提高自身的音樂審美能力、增強音樂素養、形成良好的人文素質。豐富教學內容、改進授課方法、課目設置多元化、加強課程改革對推動高校美育教育具有重大的現實意義。
一、普通高校音樂鑒賞課的現狀分析
1.開設音樂鑒賞公選課符合當前高校培養綜合素質大學生的教育要求。
伴隨我國經濟文化建設的飛速發展，社會對人才的綜合性程度要求越來越高，即使高精尖人才也需具有廣博的人文素養，一專多能成為選擇的標準。從學校人才培養的角度來看，培養能夠在某一領域有所建樹的人才，提高學校整體教學水平是高校發展的基礎。但培養能夠適應現代社會需要，軟硬實力兼備，既有優秀的專業素養又可通過良好的人文素養彰顯個人魅力的綜合性人才則是高校謀求自身發展的重點。因此，音樂鑒賞課成為人文素質教育必不可少的課程之一。
2.開設音樂鑒賞公選課符合當代大學生求知的基本需要。
學生渴望成才，渴望獲得社會的認可，渴望自我展示的機會，對自身綜合素質的要求亦隨著社會的需求不斷提升，對進一步提高自己的音樂審美素養有主觀愿望。這種愿望從追求個性張揚，正向積淀成熟魅力而邁進，這一發展的觀念使得學生不再滿足本專業學科知識的默默學習，而是希望通過廣泛涉獵人文藝術、體育等學科培養自身多才多藝的綜合能力。“高雅音樂”在社會發展中也正由少數人的純粹的“藝術”逐漸成為人們日常交流的平臺，成為人們證明自己個人修養的標尺之一；大學生愿意通過音樂鑒賞課提高自己的音樂藝術修養。
3.目前音樂鑒賞課內容的基本設置及存在的問題。
當前高校開設的音樂鑒賞課大多以名作賞析為主體，古今中外名曲兼容并包。按歷史時期、地域特點、風格流派劃分單元，以專題講座的形式進行授課。各單元的名作賞析均選擇有代表性的經典作品，并貫穿相關音樂常識、人文知識，將知識點融入具體作品并延伸到課外審美實踐中。
存在問題：通過與學生日常的溝通交流和專題問卷調查，結合實際教學效果發現雖然課程內容的設置將音樂的發展重要階段、主要流派、代表人物、典型作品基本包括，符合“主流”及“傳統”；學生對有關曲目都有耳聞，也能夠認同這些名曲的欣賞意義；但缺少學生喜愛的流行音樂、拉美音樂、潮流人物等，與時代貼近不夠，內容設置呆板，缺少“時尚”及“雅趣”。雖然學生喜愛的未必是高雅音樂的代表，但它們貼近生活、貼近心靈、貼近情感容易引起共鳴的特點，成為當代大學生喜愛的理由，自然也就成為音樂美育教育不可回避的內容。在對學生的問卷調查中，明顯反映出學生想要提高自己的音樂素養，想要了解音樂知識，但傳統的內容專業性太強，不容易理解，而學生自身又對流行音樂缺少甄別能力，這些問題都亟待解決。
4.目前音樂鑒賞課教學的基本方式及存在問題。
針對非藝術專業的學生，為了上好音樂鑒賞課，任課教師都會充分利用多媒體設備進行多元化的視聽展現，每一個專題都想辦法從學生的興趣點入手進行導入（如中國民歌賞析之前播放姜昆的相聲《勞動號子》），力求課堂教學簡潔直觀。在賞析音樂作品過程中，淺音樂技法分析、重音樂人文交流，即盡可能地把每一首音樂作品作為散文、抒情詩賞析，使學生通過情感共鳴認識到音樂的美，實現心靈的升華。
存在問題：音樂作品本身雖然有其主題，有其表現的思想內涵，但它又是仁者見仁、智者見智的抽象藝術。費爾巴哈在《基督教的本質》中指出：“如果你對音樂沒有欣賞力，沒有感情，那么你聽到最美的音樂，也只是像聽到耳邊吹過的風，或者腳下流過的水一樣。”所以，對音樂作品的欣賞應該是掌握一定的音樂知識，欣賞方法，從官能欣賞、情感欣賞到理性欣賞的不斷升華，然后感受一首音樂作品對自我的心靈沖擊與靈魂凈化。據問卷調查統計（以西安在校大學生為例）：在高中上過正規音樂課的學生不足10%，在初中上過正規音樂課的學生不足50%，大多數學生沒有樂理知識基礎、不識譜，聽覺上沒有音高概念等。因此教師僅憑借課堂講授、知識點的灌輸只能完成知識和方法的引導。實際的音樂鑒賞課堂不同于音樂會，不同于CD播放，一是課堂上只欣賞片段，二是學生以前未必聽過，感官刺激不足、情感體驗無法得到共鳴，教學效果無法達到預期，所以賞析課其實是無賞淺析。也有些教師為了迎合學生而降低知識標準，在課堂上隨意播放一些不經甄選的流行音樂、影視音樂或通俗的音樂劇等，如此種種均與陶冶情操、提高素養的音樂美育的初衷相去甚遠。
二、對音樂鑒賞課進一步改進的設想
1.課程內容改進的設想。
首先，以往總是基于學生沒有音樂基礎等思想，對所有曲目的賞析過程都是淺嘗輒止，學生不懂之處永遠不懂。由于不懂之處太多教師講授的部分也不易理解，最終收獲甚微。其次，課程涉及曲目內容過多，僅一個學期就要學習古今中外各時期、各流派的代表曲目，內容龐雜，學生不易疏理。再次，為了吸引學生，引入過多逸聞趣事，影響學生對音樂本質的關注。故在以后的課程內容設置方面設想做以下改進：第一，在音樂作品賞析之前深入淺出，以實例對照學習基礎樂理知識。第二，曲目數量減縮，著重分析重點作品且分析透徹反復聆聽，讓學生在真正理解一首作品的基礎上學會聆聽音樂。第三，將音樂與文化、音樂與科學有機結合，并針對工科、理科、文科學生制定有針對性的教學內容。
2.課程教學方式改進的設想。
（1）加強課堂討論環節。結合知識點，組織學生進行作品賞析及討論。討論學習是一種習慣可以收到事半功倍的學習效果，是習慣就需要培養。在以往的教學中雖然也設置這樣的環節，但由于學生不習慣討論或對作品一無所知、言之無物而很少有人參與，沒有氣氛此環節形同虛設，學生的積極主動性也無法調動。在以后的教學中教師要善于使用技巧調動學生積極性，如設置預聽環節、讓學生課前準備交流資料等以保證課堂討論環節的順利實施。
（2）搭建網絡教學交流平臺。一是教師與學生網絡教學溝通，二是學生專項課目的心得交流平臺。網絡交流學習可以使學生縱向延伸既有知識，橫向拓寬未知領域；同時，教師可針對不同程度的學生提出的不同問題進行解答，使學習更具實效性；再者可以促進學生之間的交流，一個人知識技能的提高更多地來自于同伴之間的獲取，這一點教師望塵莫及。
（3）改進教學過程中的互動。在教學中設置學生自主學習環節，即由學生自己完成課堂講授。有這樣一節課：教師課前與學生進行溝通，讓學生在課堂上與大家分享自己喜歡的音樂。這堂課效果非常好，老師的導語一結束立即就有學生要求上講臺，上臺的學生大多精心準備了PPT。有一位女生介紹的是巴赫的《G弦詠嘆調》，她是在電影《七宗罪》中聽到的這首旋律，非常喜歡，隨后查找樂曲出處再截好視頻，粘貼樂曲相關資料，最后在課堂上與大家分享。很多學生口才很好、講述條理清晰，能充分展示大學生的風采，不時贏得在座聽講同學的掌聲及喝彩。這正體現出教與學互動的實效性，歷來教學互長，教與學的角色互換能更好地提高教學成效。
三、對音樂鑒賞課的多元化課目設置的探討
通過多年的教學實踐，我們總結得出：音樂鑒賞課是以“學生所熟悉的”為媒介實施“教師所要講授的”，最終使學生經歷“深入了解自身所喜愛的”這樣一個藝術實踐過程。因此音樂鑒賞課應拓展延伸設置多元化的課目。可開設以音樂基礎知識為主的“音樂入門”綜合課，亦可開設針對學生興趣的“歐美流行音樂”鑒賞課，還可開設時尚的“影視音樂賞析”課及崇尚傳統的“戲曲音樂”鑒賞課、突顯地方文化特色的“地方音樂志”，也可將“中外名曲賞析”分成“中國音樂作品賞析”及“西方音樂鑒賞”兩門課程，等等。
音樂的美好可以帶給更多的人以歡樂。正如古羅馬美學家朗吉弩斯所說：“和諧的樂調不僅對于人是一種很自然的工具，能說服人，使人愉快，而且有一種驚人的力量，能表達強烈的情感。例如笛音就能把情感傳給聽眾，使他們如醉如狂地歡欣鼓舞。”（《論崇高》）因此通過公共音樂鑒賞課程培養學生感受音樂美的聽覺；以杰出音樂作品中對美好事物的贊頌、內心情感的表述引發學生精神上的愉悅和情感上的共鳴，從而陶冶情操、提升審美情趣，最終達到普通高校產出“專業素質過硬”、“人文素質優異”的人才培養目標。
參考文獻：
[1]廖家驊.音樂審美教育[M].北京：人民音樂出版社，1993.8.
[2]卓菲婭·麗莎著，于潤洋譯.論音樂的特殊性[M].上海：上海文藝出版社，1980.10.
許昌學院是一所省屬全日制普通本科院校。學校坐落于漢魏故都——河南省許昌市。許昌地處中原腹地，三國文化底蘊深厚，鈞瓷藝術獨具魅力，地理位置優越，城市環境優美，先后獲得國家優秀旅游城、國家園林城、國家森林城、國家衛生城、中國花木之都、中國十佳宜居城市等稱號。2013年許昌學院被確定為河南省“地方本科高校轉型發展試點單位”，在2014年教育部本科院校學生滿意度排名中位居河南省第三位。
許昌學院占地1700畝，建筑面積60余萬平方米，館藏紙質圖書172.6萬冊。學校設有25個教學院部，舉辦有57個本科專業和14個專科專業，涵蓋理學、工學、文學、史學、法學、經濟學、管理學、教育學、藝術學、醫學等十個學科門類，擁有10個和省級特色專業、綜合改革試點專業等，4個河南省高校實驗教學示范中心。現有全日制在校生兩萬四千人。
學校校園文化獨具特色，藝術氣息氛圍濃厚，學生社團十分活躍，在全省全國競賽活動中屢屢獲獎。先后獲得第九屆中國舞蹈"荷花獎"校園舞蹈大賽表演金獎，第十屆河南省音樂舞蹈大賽金獎第一名，舞蹈啦啦隊獲全國第四屆健康活力大賽亞軍，并代表中國參加世界啦啦隊錦標賽。 作為河南省第四屆大學生藝術展演活動藝術作品暨高校教師書畫攝影作品展的承辦單位，長期以來，許昌學院高度重視藝術教育工作，藝術教育水平不斷提升，硬件建設不斷加強，校園藝術活動豐富多彩。
學校堅持開放辦學，與俄羅斯南烏拉爾大學、加拿大荷蘭學院、美國蒙大拿州立大學(比靈斯)、美國西俄勒岡大學、美國肯塔基州莫瑞州立大學、美國緬因大學、英國伍斯特大學、印度斯坦文理學院等國外高校開展合作辦學，共同培養高素質專門人才。與大連理工大學、華中師范大學、鄭州大學、河南大學、西南石油大學等聯合培養研究生，并具有留學生招生資格。
學校秉承"崇德礪志、博學敬業"的校訓，弘揚"教學神圣、崇尚學術"的辦學理念。站在新的歷史起點，學校將堅持“地方性、應用型、服務型“的辦學定位，堅持融入地方辦學，強化內涵提升，突出特色建設，為把學校建設成為特色鮮明的高水平應用技術大學而努力!
藝術類學院簡介
美術學院現有視覺傳達設計、環境設計、產品設計、美術學、繪畫等專業。 美術學院下設有中國畫教研室、油畫教研室、環境藝術設計教研室、視覺傳達教研室、產品設計教研室、基礎技能教研室、基礎理論教研室、成人教育研究室;有工筆畫研究所、書法藝術研究所、設計藝術研究所、鈞瓷文化產業研究中心等教學科研。學院現存圖書資料16000余冊、期刊30余種。
美術學院現有專職教師 62名，其中教授2名、副教授8名、出國留學人員2名、博士研究生2名、碩士研究生38名，師資力量雄厚。近年來美術學院師生多次在美術作品比賽中獲獎，完成科研項目省級10項，地廳級43項，出版著作15部，藝術作品獲得國家省級以上獎勵238項。科研成果的數量和質量都在我校的先進行列。
2008年河南省教育廳批準美術學院美術學專業為了“省級特色專業”。2010年2月美術學院被教育部批準為首批“教育部普通高等院校美術學(教師教育)本科課程試點”單位，2013年產品設計專業被批準為綜合改革試點專業。
1、視覺傳達設計專業(本科、學制四年)
[課程設置] 世界現代設計史、設計概論、標志設計、字體設計、圖形設計、商業攝影、數字設計基礎、編排設計、插圖設計、廣告設計、包裝設計、書籍設計、產品設計、企業形象設計、展示設計等、市場營銷學、多媒視覺傳播設計、品牌與傳播設計、出版物設計和視覺藝術設計賞析等。
[培養目標] 視覺傳達設計專業旨在培養具有較高審美藝術素養、良好創新性思維、扎實的專業基礎和實踐能力、可持續發展的復合創新型專業人才。主要就職范圍為高等院校、藝術設計公司、出版單位、新聞媒體、影視動畫公司、傳媒及媒體藝術機構等。
2、環境設計專業(本科、學制四年)
[課程設置] 素描、色彩、室內制圖、效果圖技法、攝影、效果圖表現技法、計算機輔助設計、模型基礎、人體工程學、中外建筑史、公共藝術設計、室內設計、景觀設計、制圖基礎、環境藝術設計概論、色彩構成、立體構成、平面構成等。
[培養目標] 系統掌握藝術設計的基本理論和基本知識，能熟練運用現代化設計工具及手段進行藝術設計實踐，熟悉并了解環境、建筑等方面的專業知識，能在專業設計公司及其他企事業單位從事室內外環境、展示、家具及裝飾工程等方面設計工作的藝術設計專業應用型專門人才。
3、產品設計專業(本科、學制四年)
[課程設置] 設計素描、設計色彩、中國畫基礎、平面設計軟件、泥釉料配置、模具成型、手工成型、窯爐、拉坯技法實訓等。
[培養目標] 主要培養具備陶瓷藝術設計相關知識和基本技能，能從事陶瓷裝飾、陶瓷造型、陶瓷創作和其它各類藝術設計工作的高級應用型技術人才。學生畢業后可在陶瓷企業的設計部門或工藝美術部門、科研和教育單位從事產品設計、創作和教學工作。
4、美術學(書法)專業(本科、學制四年)
[課程設置] 古代漢語、中國書法史、書法研究、篆刻研究、書論選讀、隸書技法、楷書技法、草書技法、行書技法、書法創作、篆刻、現代書法研究、國畫基礎、詩詞賞析、書法創作等。
[培養目標] 本專業培養學生系統掌握美術學(書法)的基本理論、基本知識和基本技能，使之具備較強的書法藝術表現和創作能力，能在各級學校、藝術教育機構、博物館和出版社從事美術書法素質教學、創作、研究工作，從事美術研究、文博藝術管理、新聞出版等工作的書法專業人才。
5、美術學：(本科、學制四年)
[課程設置] 中國美術史、外國美術史、中國民間美術、美術概論、中小學美術教學論、色彩學、解剖學、透視學、水粉水彩、素描、中國畫基礎、文化藝術名著導讀、書法、構圖學、美術表現、設計與制作、美術鑒賞與批評、設計基礎等。
[培養目標] 掌握美術學的基本理論，基礎知識與基本技能，能夠從事初、高中美術教學及美術教學研究的德智體全面發展的合格教師、教學研究人員及其他教育工作者。
音樂舞蹈學院現有舞蹈學、音樂學、音樂表演三個本科專業。下設舞蹈專業課程教研室、舞蹈公共課程教研室、鋼琴教研室、聲樂教研室、器樂教研室、藝術實踐教研室、理論教研室、音樂表演教研室、音樂公共課程教研室等9個教育研究機構。現有教職工47人，其中教授3人，副教授87人，博士2人。
近幾年來音樂學院共完成省級以上項目20余項，論文作品300余篇，分別獲得國家和省市級獎項的專業作品45個。先后榮獲第九屆中國舞蹈“荷花獎”校園舞蹈大賽金獎和銅獎、第六屆中國舞蹈“荷花獎”校園舞蹈大賽銀獎，是河南省高校中包攬“荷花獎”比賽金、銀、銅獎的院校。《形體訓練與舞蹈編導基礎》是目前河南省的一門舞蹈類省級資源共享課程。《河南民間舞蹈史》是2012年度河南省高校獲批的國家社科基金項目。先后承辦河南省第四屆大學生藝術展演聲樂、器樂、舞蹈和戲劇專場演出;河南省首屆學生舞蹈節等大型演出活動。
學院教學設備齊全，建有音樂廳、音樂欣賞室、數碼鋼琴教室、電腦音樂制作室等大型藝術實踐場所。教學設備中擁有施坦威三角鋼琴1架，教學用鋼琴210架，各類樂器197件。資料室擁有各類教學參考書籍、音像資料16000冊(盤)，供師生選用。
6、音樂學：(本科、學制四年)
[課程設置] 基礎樂理、視唱練耳、和聲學、合唱與指揮、中國音樂史、中外音樂名作賞析、曲式與音樂作品分析、歌曲分析與創作、中國民族民間音樂、聲樂、鋼琴、形體與舞蹈、音樂美學、鋼琴即興伴奏、音樂教學法、器樂等。
[培養目標] 主要培養素質全面發展，具有音樂理論基礎和藝術知識技能，能夠從事音樂創作、音樂教學研究以及社會群眾文化活動的專門藝術人才。
7、音樂表演：(本科、學制四年)
[課程設置] 聲樂、鋼琴、器樂、形體訓練與舞蹈編導、舞臺藝術與表演、樂理與視唱練耳、和聲學、西方音樂史與名作賞析、中國音樂史與名作賞析、中國民族民間音樂、外國民族音樂、多聲部音樂分析與寫作、合唱與指揮、音樂美學等。
[培養目標] 主要培養各文化藝術團體、企事業單位、文化部門從事音樂表演、組織演出活動等工作，同時具有一定的研究、編輯、制作、管理等方面能力的應用型人才。
8、舞蹈學：(本科、學制四年)
[課程設置] 樂理、視唱練耳、音樂欣賞、舞蹈基本功訓練、舞蹈編導技法、古典舞、民間舞、現代舞、芭蕾舞、中外舞蹈史等。
[培養目標] 主要培養具有高素質的舞蹈理論與技能，并且能勝任舞蹈表演、舞蹈編導、舞蹈創作和舞蹈教育教學的專業人才。
文學與傳媒學院現有漢語言文學、戲劇影視文學、播音與主持藝術和對外漢語四個專業，在校生共計2100余人。
文學與傳媒學院師資力量雄厚，教師職稱結構合理。現共有專、兼職教師68人。其中教授5人，副教授14人，博士9人，在讀博士3人，碩士45人。其中優秀教師1人，曾憲梓獎獲得者1人，省級優秀教師1人，河南省普通高校優秀中青年骨干教師5人，河南省教育廳學術技術帶頭人2人。教師教學效果顯著。在河南教育工會和河南省教育廳組織的青年教師課堂教學大獎賽中，有3人榮獲一等獎，1人榮獲二等獎。近年來全院教師共承擔地廳級以上科研項目26項。出版學術專著15部，獲地廳級科研獎勵41項。
為適應大學生素質拓展需要，文學與傳媒學院積極開辦第二課堂，校園文化活動豐富多彩。在河南省近三屆校園科技文化藝術節中，我院共榮獲17個一等獎，22個二等獎，16個三等獎。學院創辦有紅帆船文學社、九歌劇社、風信戲曲曲藝社、古典文學社、大學生電影協會、影之秀攝影協會、播音主持協會等學生社團。紅帆船文學社被評為河南省高校“出版物文學社”。九歌劇社在2012年度第五屆全國高校優秀社團評選中榮獲“全國高校優秀社團獎”，排演的經典話劇《雷雨》、《生死場》、《暗戀桃花源》、《青春禁忌游戲》等在全校公演，引起轟動。學院還注重新的藝術形式探索，首創攝影劇，拍攝創作的《陽光下的青春》、《長大接過雷鋒的槍》、《楊水才》等微電影，在社會上產生了良好的反響。
文學與傳媒學院擁有多功能演播廳、非線編實驗室和多個播音語言實驗室等，教學硬件設施較為完善。同時，還在河南影視集團、許昌電視臺等建立了專業實習(見習)基地，為學生實習實訓提供了良好的條件。
9、戲劇影視文學專業(本科、學制四年)
[課程設置] 文學概論、中國古代文學史、中國現代文學史、影視文學概論、中國當代文學史、中國戲劇史、外國文學史、戲劇劇本寫作、影視編劇與實踐、世界電影史、外國戲劇史、中國電影史、戲劇影視文學評論等。
[培養目標] 本專業培養具備戲劇和影視文學基本理論及劇本創作能力，能在劇院(團)或電視臺、電影廠、編輯部、影視制作公司、音像公司等文化傳播機構以及國家機關、文教事業單位從事戲劇影視創作、評論、策劃與理論研究工作的高級專門人才。
10、播音與主持藝術專業(本科、學制四年)
[課程設置] 普通話語音、播音發聲、廣播電視概論、播音創作基礎、播音表達訓練、廣播節目編輯與制作、電視攝像與編輯制作、舞臺藝術與臺詞表演、大眾傳播學概論、新聞學概論、化妝與形象設計、形體訓練、社交禮儀等。
[培養目標] 本專業培養具備播音與主持基本理論和實踐能力，具備深厚的文化功底，熟悉我國新聞、宣傳政策及法規，能從事播音、節目主持、采編、制作和其他相關工作的高級專業人才。
考試科目、錄取原則
專業名稱
考試科目
錄取原則
視覺傳達設計
筆試：素描（100分）、色彩（100分）
8K紙，考試時間每科3小時
文化課上線按專業分數從高到低錄取
環境設計
筆試：素描（100分）、色彩（100分）
8K紙，考試時間每科3小時
文化課上線按專業分數從高到低錄取
產品設計
筆試：素描（100分）、色彩（100分）
8K紙，考試時間每科3小時
文化課上線按專業分數從高到低錄取
美術學
筆試：素描（100分）、色彩（100分）
8K紙，考試時間每科3小時
文化課上線按專業分數從高到低錄取
美術學（書法）
筆試：臨摹（100分）、創作（100分）
考試時間每科3小時
文化課上線按專業分數從高到低錄取
音樂學
面試：專業主科（100分）
視唱（40分）
文化課上線按專業分數從高到低錄取
音樂表演
面試：專業主科（100分）
視唱（參考分數）
文化課上線按專業主科分數從高到低錄取
舞蹈學
面試：劇目（100分）、
技術技巧（40分）
文化課上線按專業分數從高到低錄取
戲劇影視文學
筆試：文學常識、影視評論等。
考試時間2.5小時
文化課成績×50%+專業分數，從高到低錄取
播音與主持藝術
面試：自備、指定稿件播報；即興評述
文化課成績×50%+專業分數，從高到低錄取
報名條件與辦法
1、凡報考藝術類的考生必須符合教育部關于普通高校招生報考條件的規定 。
2、熱愛藝術事業，有一定的藝術專業基礎和藝術專業基本能力。
3、凡參加我校在當地組織的專業考試，須按當地招辦規定辦理報名手續，不接受函報。
4、專業考試成績合格者，可在我校招生信息網查詢打印“專業考試合格通知單”，參加2015年全國普通高招統一文化考試。
5、凡我校安排有專業考試的省份，依據“專業考試合格通知單”、依據高考成績與志愿和當地招辦規定進行錄取。
6、音樂學專業和音樂表演專業可兼報，不重復收費。
7、學費標準：視覺傳達設計、環境設計、產品設計、美術學、美術學(書法)、音樂學、音樂表演、舞蹈學、播音與主持藝術、戲劇影視文學專業為5700元/年。
8、歡迎考生第一志愿報考許昌學院。
聯系地址：河南省許昌市八一路許昌學院招生辦公室
郵編：461000
太原師范學院系國家教育部批準，以本科師范教育和碩士研究生教育為主的全日制普通高等師范院校。
學校位于山西省會太原，學院占地面積1083243.9平方米，(其中舊校區210800.9平方米，新校區占地面積872443平方米)。學校擁有先進的語音室、電教室、計算機室、實驗室和先進的教學儀器設備，紙質藏書125.881萬冊，電子圖書6059.93GB。學院師資力量雄厚：現有專職教師833人，其中正高級95人，副高級279人，教師中具有博士、碩士研究生學歷的有544人。辦學規模不斷擴大：普通本專科在校生20614人，碩士170人，專業門類齊全：設有文、史、哲、法、理、工、管、教育門類55個師范和非師范本科專業和專業方向，中國語言文學、數學等6個碩士學位授權一級學科點，涵蓋了基礎教育的所有課程。
太原師范學院熱忱歡迎廣大莘莘學子來這里深造成才!
音樂系
太原師范學院音樂系建立于1986年。本科專業有音樂表演、音樂學(理論)、作曲與作曲技術理論-電子/電子計算機音樂專業。現有專業教師64人，其中教授7人，副教授31人，講師24人，助教2人，具有碩士學位的有28人，在校生792人。設有聲樂、鋼琴、器樂、作曲、音樂學、藝術實踐等六個教研室和琴房與樂器管理中心。2015年首批藝術碩士生正式入學。
1、音樂學專業
培養目標：本專業培養掌握音樂學科基礎知識、基本理論與基本技能，掌握先進教育理念和教育方法以及一定的表演理論和技能，適應社會發展和經濟建設需要的具有良好人文素質、較強創新能力和業務競爭實力的創新型音樂工作者，具有創新精神與一定研究能力。
主要課程：民族音樂學概論、中國傳統音樂理論、世界民族民間音樂、中國古代音樂史、中國近現代音樂史、西方音樂史、音樂美學、藝術概論、田野采風技能、音樂學論文寫作、視唱練耳、基礎和聲學、曲式與作品分析、復調音樂基礎、配器法、歌曲寫作與改編、鋼琴或其他樂器演奏、山西民歌。
2、音樂表演專業
培養目標：本專業包括聲樂演唱、鍵盤、民族樂器、管弦樂器演奏以及指揮等專業。培養具備音樂表演(演唱、演奏)等方面的系統專業知識和能力，能夠在專業文藝表演團體、文化館、中小學從事音樂表演、教學的應用型人才。
主要課程：聲樂演唱、鍵盤演奏、民族樂器演奏、管弦樂器演奏、合唱與指揮、鋼琴即興伴奏、基訓與身韻、基本樂理、視唱練耳、基礎和聲學、曲式與作品分析、復調音樂基礎、配器法、歌曲寫作與改編、中國音樂史與名作欣賞、西方音樂史與名作欣賞、中國民族音樂、外國民族音樂、山西民歌賞析、藝術概論、朗誦與正音、意大利語音拼讀。
3、作曲與作曲技術理論專業
培養目標：本專業培養掌握作曲與作曲技術理論專業―電子/ 電子計算機音樂方向基本理論、實踐和創作方面的知識與技能，具備在中等和高等學校進行多媒體音樂教學和教學研究能力的教師、教學研究及創作人員以及從事其他藝術傳媒、新聞媒體、影視等多媒體編輯制作的適應社會發展和經濟建設需要的具有良好人文素質、科學素養、較強創新能力和業務競爭實力的創新型音樂工作者。
主要課程：作曲與電腦音樂制作、視唱練耳、和聲學、曲式與作品分析、復調、配器、合唱與指揮、鋼琴或其他樂器演奏、山西民歌、中國音樂史與名作欣賞、西方音樂史與名作欣賞、中國民族音樂、外國民族音樂、音樂美學基礎、藝術概論、音樂文獻檢索與論文寫作。
舞蹈系
1、舞蹈編導專業
培養目標：本專業主要培養從事中國舞、現代舞、民間舞等舞蹈編導以及教學與研究工作的高級專門人才。
主要課程：舞蹈編導、舞蹈基本功訓練、現代舞訓練、民間舞素材訓練、舞蹈劇目分析、舞蹈創作實習、中外舞蹈史、舞蹈藝術概論等。
2、舞蹈表演專業
培養目標：本專業主要培養舞蹈表演方面基本知識、基本理論和基本技能，掌握舞蹈表演學科的基本理論、基本知識，具有舞蹈表演及評論的基本能力。
主要課程：舞蹈基本功訓練、民間舞素材訓練、現代舞訓練、舞蹈表演原理與技能技巧、舞蹈劇目表演、中外舞蹈史、舞蹈藝術概論等。
美術系
美術系設有美術學、繪畫、動畫三個本科專業，有中國畫、油畫、版畫、動畫、中國書法與繪畫五個專業碩士研究生方向，自1986年美術系籌建、招生，至今已培養二十余屆畢業生。2011年，獲山西省重點扶持學科。2013年，獲山西省的省級特色專業。2014年增列為碩士專業學位授權點。
美術系教學設施完善，擁有良好的教學條件，建有多媒體教室、機房、工作室、圖書資料室及美術展廳。美術系現有教職工38人，其中教授7人，副教授6人，博士1人，碩士15人。學生報考研究生的升學率已達到近20%。
1、美術學專業
主要課程：素描、色彩、構成、裝飾畫、藝術概論、中國美術史、外國美術史、美術鑒賞與批評、美學、設計與制作、文化藝術名著導讀、多媒體教學設計與制作、中國畫、油畫、雕塑、攝影、陶藝、水彩畫、水粉畫、多媒體藝術、大學語文、大學英語、教育學、心理學、中小學美術教學論等。
2、動畫專業
主要課程：素描、色彩、設計基礎、人體速寫、動畫基礎、動畫概論、人物造型、視聽語言、動作設計、攝影基礎、Photoshop、Flash制作、劇作、Maya、表演、動畫前期、動畫后期、動畫創作、大學語文、大學英語、計算機基礎等。
3、繪畫專業
主要課程：素描、色彩、藝術概論、美學、中國美術史、外國美術史、油畫材料與技法、油畫創作、中國畫基礎、山水畫技法解析、山水畫創作、工筆人物畫技法、工筆人物畫創作、版畫技法、版畫創作、PS基礎、大學語文、大學英語、計算機基礎等。
設計系
設計系擁有一支結構合理、充滿活力、富有經驗的師資隊伍，現有教職人員25人，其中教授1人，副教授7人;博士1人，碩士21人;學科帶頭人1人，學術骨干2人。全日制在校生七百余人。開設有視覺傳達設計、環境設計、產品設計、服裝與服飾設計四個本科專業。新建成設計系教學大樓近六千平方米，配備有圖書資料室、計算機實驗室、專業實驗室及獨立專業教室等。
1、視覺傳達設計專業
培養目標：本專業分為平面設計和數字媒體兩個方向，培養具有扎實的理論基礎，較寬的知識面，較強的創新和實踐能力，熟悉本專業的生產工藝和材料應用，了解本學科的現狀與發展趨勢，能夠駕馭信息生活，塑造未來生活方式，具備在視覺傳達設計領域從事設計、生產、研究與工作的技能，全面發展的應用型高級專門人才。
主要課程：設計素描、設計色彩、平面構成、立體構成、世界現代設計史、中國工藝美術史、設計學概論、插圖藝術、桌面出版與印刷、界面視覺設計、VI設計、書籍整體設計、數字動畫設計、交互設計、包裝設計、廣告設計、數字媒體概論等。
2、環境設計專業
培養目標：本專業分為室內設計和景觀設計兩個方向，培養在藝術領域從事設計、生產、研究與管理的應用型人才。強調課程設置的知識、技能、素質的統一性、應用性、實踐性。本專業培養具有扎實的環境設計基礎理論知識和相關學科知識，具備良好的空間造型與設計能力，擁有良好的環境設計職業技能和職業素養，能在企事業單位、專業設計部門、教學科研單位從事室內外環境設計、展示設計、景觀設計、建筑設計、計算機輔助設計以及相關的管理、科研或教學工作的應用型、研究型人才。
主要課程：設計素描、設計色彩、立體構成、空間構成、世界現代設計史、中國工藝美術史、設計人體工程學、效果圖表現技法、建筑與室內設計制圖、中外建筑史、模型制作、建筑設計、室內設計(陳設藝術)、室內設計(商業空間)、景觀設計(住宅小區)、景觀設計(公園街道)、景觀施工設計、展示設計、效果圖表現技法、裝飾構造材料與施工、計算機輔助設計等。
3、產品設計專業
培養目標：本專業分為家居用品和展示設計兩個方向，培養具有扎實的工業設計基礎理論知識和相關學科知識，具備優秀的產品造型與設計能力以及一定的產品策劃、包裝、宣傳能力，擁有良好的產品設計職業技能和職業素養，能在企事業單位、專業設計部門、教學科研單位從事居家產品設計、展覽與展示設計、創意產品設計以及相關的管理、科研或教學工作，也能從事與產品設計相關的視覺傳達設計、信息設計、環境設施設計或展示設計工作的應用型研究型人才。
主要課程：設計素描、設計色彩、平面構成、色彩構成、立體構成、世界現代設計史、中國工藝美術史、人機工程學、產品設計效果圖技法、模型制作工藝、材料與加工工藝、產品設計程序與方法、用戶研究與市場分析、計算機輔助設計、制圖、現代家具設計、傳統家具創新設計、燈具設計、包裝設計、設計心理學等。
4、服裝與服飾設計專業
培養目標：本專業分為成衣設計和服裝制版兩個方向，培養能從事服裝與服飾設計策劃和時裝研究方向，具有較強的設計創造能力和動手制作能力，具有較強的市場設計意識和市場競爭能力，掌握服裝企業、服裝市場的基本運作知識，以及把握時尚潮流并流行預測，同時能把傳統美學精神和民俗中的設計元素融進現代服裝設計中的基本方法，能在服裝藝術設計領域與應用研究型領域及藝術設計機構從事設計、研究、教學、管理等方面工作的專門人才。
主要課程：設計素描、設計色彩、平面構成、色彩構成、立體構成、世界現代設計史、中國工藝美術史、服裝設計基礎、服裝手繪效果圖、服裝工藝基礎、服裝設計元素整合、立體裁剪、中國服裝史、西洋服裝史、時尚網站設計、女裝結構與紙樣、服裝材料學、服裝設計與櫥窗展示、服裝商品企劃等。
影視藝術系
太原師范學院影視藝術系，是山西省內高校首家獨立建制的影視教育陣地，下設影視文學、播音主持兩個本科專業;影視理論與批評碩士方向，承擔著600多名學生的本科教學、研究生教學工作。影視藝術系擁有一支理論基礎過硬、專業素養精深、課堂教學經驗豐富的優秀師資隊伍，共有教職工23名，其中副教授3人，講師5人，博士3人，兼職碩導2人，省級學術帶頭人1名。
1、戲劇影視文學專業
培養目標：本專業旨在培養戲劇影視文學方面的高級專門人才。通過四年的本科專業教育，使學生熟知并掌握戲劇、廣播、電影、電視方面的基礎知識、基本理論，以及劇本創作、影視評論、攝影攝像、影視前后期制作等基本應用能力，能夠勝任廣播電臺、電視臺、影視公司、戲劇院團等制作機構的生產實踐需要，同時能夠從事大眾傳媒、教學科研、文化藝術管理機構、企事業單位和政府部門的策劃、宣傳、教學等綜合性的工作需求。
主要課程：中國電影史、世界電影史、視聽語言、電影美學、中國電視史、影視批評、電影作品讀解、影視劇本創作、影視攝影與攝像、電視節目策劃、影視批評寫作、電視編輯、傳播學等。
太原師范學院2016年藝術類各專業招生計劃表(具體分省計劃以各省招辦公布計劃為準)
科類
專業名稱
層次
學制
學費（元/年）
計劃數
招生范圍
測試科目
備注
藝術類（文理兼招）
美術學
本科
四年
7800
640
江西、江蘇、河南、甘肅、黑龍江、廣西、遼寧、內蒙古
素描、色彩
除山西以外使用省統考成績的省份以當地招辦公布的計劃為準
動畫
本科
四年
7800
繪畫
本科
四年
7800
環境設計
本科
四年
7800
產品設計
本科
四年
7800
視覺傳達設計
本科
四年
7800
服裝與服飾設計
本科
四年
7800
音樂學
本科
四年
7800
200
山東、河南、甘肅、湖南、江西
歌曲或樂曲一首
音樂表演
本科
四年
7800
作曲與作曲技術理論
本科
四年
7800
舞蹈編導
本科
四年
7800
200
山東、河南、甘肅、湖南、江西
舞蹈基本功（40%）、舞蹈片段（30%）、音樂即興（30%）
舞蹈表演
本科
四年
7800
戲劇影視文學
本科
四年
7800
200
山東、河南、湖南、甘肅
筆試80%、面試（即興評述）20%
2016年藝術類分省專業測試時間表省份
報名時間
考試時間
考試類別
考試報名地點
山東
1月18日-2月16日（網報）
2月20日
音樂、舞蹈、戲劇影視文學
濟南市招辦統一的考試地點(濟南)
江蘇
1月31日-2月4日（網報）
2月15日
美術
南京曉莊學院
河南
2月16-17日
2月18日
音樂、舞蹈、美術、戲劇影視文學
河南鄭州市24中
黑龍江
1月18-19日（網報）
1月23日
美術
哈爾濱華德學院
江西
1月8日-1月16日（網報）
1月20日
美術、音樂、舞蹈
南昌大學
湖南
1月28-29日
1月30日
音樂、舞蹈、戲劇影視文學
湖南藝術職業學院
甘肅
1月19-20日
1月22日
美術、音樂、舞蹈、戲劇影視文學
蘭州城市學院
遼寧
2月25-26日
一、指導思想
實施免費師范生教育，是遵循黨和國家的教育方針，體現教育的三個方面，牢固樹立素質教育理念，圍繞培養造就優秀教師和教育家的目標，大力推進師范教育改革。特別要根據基礎教育發展和課程改革的要求，精心制定教育培養方案，在全面推進學分制改革的總體思想指導下，按照通識教育基礎上的寬口徑專業培養的基本要求，重新審視師范專業人才培養目標，進一步優化師范教育課程體系和教學資源，創新教學組織形式、改革教學內容和方法，積極探索綜合化與個性化相結合的人才培養模式，努力培養“人格健全、素養深厚、基礎扎實、理念先進、技能突出”的基礎教育優秀師資，進一步彰顯“注重人格塑造、突出綜合培養、強化實踐訓練、服務基礎教育”的師范教育人才培養特色。
我國新一輪基礎教育改革對高等師范教育專業提出了人才需求挑戰，我們就必須完善音樂教育專業免費師范生的教育培養模式，完善培養機制，進一步強化教學環節，建立四年一貫的師范教育教學制度，構建由微格教學、教學觀摩、教學見習、教育教學實習組成的師范教育實踐教學體系。新課程是為真正落實我國素質教育而由國家中小學教研組統一編寫和制定的課程模式，在新課程背景下，中小學教師要學習新的教學理念，采用新的教學方法，才能適應新課程的教學。高師院校也就必須總結自身在適應基礎教育改革方面的不足，從教學觀念、課程設置、課堂教學、評價體制等方面進行大膽改革，為基礎教育培養更多更好的能適應新課改要求的新型教師。
有關音樂教育免費師范生的培養模式，各院校結合自身的特點，都研究制定了各自相應的音樂學專業本科人才培養方案，各自在課程設置上的調整，都在于提高免費師范生的價值，使他們在未來的工作中，能夠更加得心應手的使用本科學習階段學習到的各項技能。尤其是根據我國高中新課程的要求，培養出了解高中新課程、理解高中新課程、有能力教好高中新課程的高素質本科畢業生。
二、音樂教育免費師范生培養模式的基本原則與要求
1、通識教育課程
通識教育課程是專業教育課程和職業教育課程的基礎，其目的是對學生進行理論教育與公民教育，是學生了解人文科學、社會科學、自然科學和藝術等方面的基本思想，形成學科知識的整體觀念，促進不同學科知識及其思維方式的互動與遷移；使學生具備科學素養與人文精神，為學生終身學習與全面發展、為學生未來從事教師職業奠定必要的基礎。
教育部直屬院校中，關于音樂教育免費師范生課程設置中，通識教育課程設置的學分都在50學分左右。通識教育課程由通識教育必修課與通識教育選修課組成。其中通識教育必修課學分占4/5（36-40學分左右），通識教育選修課占1/5（8—10學分左右）。
通識教育的課程是按照素質教育的理念設置的，目的在于通過通識課程的學習，是學生獲得學習的方法和能力，養成基本的人文、科學和藝術素養，訓練科學的思維方式方法，培養學生的倫理道德和價值判斷能力、人際溝通與表達能力。
通識教育必修課主要從思想政治、外語、體育、信息技術、國防教育等方面組成。思想政治理論課、健康體育與國防教育課參照教育部的有關規定執行。
通識教育必修課的主要課程包括：《基本原理》、《思想和中國特色社會主義理論體系概論》、《中國近代史綱要》、《思想道德修養與法律基礎》、《形勢與政策》、《大學語文》、《大學外語》、《計算機基礎》、《大學體育》、《外語綜合能力培訓》、《文獻檢索》。
通識教育選修課是從社會科學、人文科學、自然科學和藝術領域中精選課程內容，優化組合供學生選修的相關課程，體現了課程的基礎性、多元性和廣博性，為學生的自主選擇留下了空間。
2、學科基礎課程
學科基礎課程以學生學習相關學科和本學科的基礎知識為目標，包括跨學科或學科門類的相關基礎課程和本學科基礎課程兩部分，其課程設置、學時、學分都根據各學校的情況研究制定，學科基礎課程原則上都在前兩年開設，屬于必修課程。
相關學科基礎課程是為各專業學生掌握相關學科的基本理論以及基礎性知識而設定的，各專業開設都在兩門以上相關學科基礎課程。
學科基礎課程是按照加強學科基礎知識、拓寬專業面向的原則，為各專業方向設置的共同基礎課程，課程內容要強調基礎性。
三、專業教育課程研究
我國基礎教育能否不斷提高教育質量，并實現可持續發展，取決于學校是否有一支高水平的師資隊伍。作為培養中小學音樂教師的高師院校的師范教育專業，培養質量將直接影響到教師素質的最初構建和發展趨勢。因此，培養模式應以促進學生全面發展，強化教師的專業化訓練，著力提高學生的學習能力、執教能力和教育教學研究能力為目標。
在本科學習階段，使學生學習并系統掌握音樂學科基礎理論、基本技能和基本方法，了解音樂創作、理論研究及音樂藝術發展的動向狀態，具有科學研究的初步能力，具有較高的文化素養、較強的藝術表現力和綜合實踐能力，能夠勝任學校音樂課堂教學、指導課外藝術活動、參與校園文化環境建設，并為終身學習打下堅實的基礎。
強化實踐教學環節，建立四年一貫的師范教育實踐教學制度。
專業教育課程由學科基礎課程和專業課程組成。其中學科基礎課程是必修課程，專業課程中分為專業必修課、專業限定選修課、專業任意選修課。專業教育課程學分在70一80學分，其中專業必修課程學分占2/3左右，專業課程選修課學分占1/3左右。
1、專業教育課程的基本要求
（1）學科專業教育與教師專業教育相結合
在對音樂教育免費師范生學生進行學科專業的培養上，應加強師范性與教育性，體現為教育相對落后地區培養基礎師資的目的，鼓勵音樂教育專業人才到相對落后地區長期執教，使國家免費師范生政策及培養目標更具有理論意義與現實依據。
樹立以人的全面發展為根本目標的教育觀，正確認識和把握學校音樂課程的性質、價值和目標，學會運用符合音樂教育規律的教學方法和科學的教學評估原則和方法高等音樂師范人才的培養，在堅持嚴格專業化訓練的同時，兼顧我國不同地區師資水平差異造成的生源專業起點不同的特殊情況，進行學科專業方向學習的靈活調整，以綜合能力為基礎培養音樂人才。
高等師范院校音樂教育專業的人才培養模式，在很長一段時間內，普遍存在重專業、輕教育的現象，學生在學校掌握了一定的音樂理論和技能，到實際工作崗位后卻不會教音樂，不懂教育規律與方法，不能把已掌握的知識轉化成有效的教學資源，所以，優化課程設置是提高教育教學質量的根本。
（2）加強各高等師范院校課程設置自主化
在課程設置中，實現必修課程的學科化、選修課程特色化。精選必修課程，確保培養目標的實現；增加選修課門類，整合單項課程，課程形式多樣化，使學生獲得不同門類的基本學分，達到知識結構的均衡合理。
（3）在課程的形式和內容上進行拓展
學生除了學習必修的專業課程以外，可以根據未來從教地區的不同情況，選擇進行學科專業學習，學生根據自身的學習條件、興趣和發展需要，以及未來工作崗位的條件，選修有地方特色的專業積極主動的學習。如在樂器選修課程中，學生可以選擇有家鄉地方特色的樂器進行專業化學習，回到家鄉可以帶領學生因地制宜的開展教學，同時對民族文化的傳承起到推動作用。
（4）在教學管理體制上進行改革，促進由學年學分制到完全學分制的過渡。
2、學科專業教育的課程要求
（1）在必修課程設置中，全面優化和更新教學內容。必修課程的設置上，應充分體現和反映基礎教育和課程改革的要求，實施課程的多樣化、精品化，實現學科內容的交叉與融合，教學內容的整合與優化。
例如，在專業主干課程的鋼琴技能課中，加入歌曲伴奏能力的訓練。在聲樂專業課程的學習中，加入自彈自唱技能訓練，這些都為適應未來的教師工作、提高執教能力奠定了基礎。
（2）加強教學方式方法改革，加強現代教育技術的應用。構建由微格教學、教學觀摩、教學見習、教育教學實習組成的師范教育實踐教學體系，實施到中小學為期半年的教育教學實習制度。
通過觀看優秀中小學教師的教學視頻等，講解教學環節和實際教學過程中面臨的問題和解決方式。定期組織學生到中小學去實地觀摩教學。不定期的請專家到學校舉行專業講座，請大師到學校講授大師課，提高專業水平。
（3）加強與基層教育現狀的信息交流，積極探索免費師范生培養和社會主義新農村建設人才培養的有機結合，逐步形成學校獨特的服務新農村建設的師范生免費培養教育特色。
四、音樂教育專業的課程設置
1、相關學科基礎課程的設置，加強理論知識學習，提高藝術修養。課程包括古典詩詞鑒賞、藝術概論等。
2、本學科基礎課程的設置，加強音樂理論的學習，提高音樂基礎理論水平，提高音樂基本素質。課程包括樂理、視唱練耳、多聲部音樂分析與習作、曲式與作品分析、文獻檢索與畢業論文寫作、復調音樂、音樂教育學、音樂教學論等。
3、目前音樂教育專業學科專業必修課程為聲樂、鋼琴（演奏與伴奏）、器樂技能訓練（中國樂器、外國樂器）、音樂史與名作欣賞（中國音樂史、外國音樂史）、中國民族音樂、外國民族音樂、合唱與指揮等。不同院校結合自身的特點，研究制定了各自相應的音樂學專業本科人才培養方案，在課程設置上都做了相應的調整，使學生在未來的工作中，能夠更加得心應手的使用本科學習階段學習到的各項專業知識與專業技能。
在音樂教育專業的專業招生考試科目中，通常有聲樂、器樂、視唱練耳三門課程。學生進入本科學習階段后，除了進行通識教育的課程的學習外，在專業必修科目中，主要的精力也都放在了聲樂、器樂的學習上。聲樂、鋼琴、器樂課程的學時也是較其他必修課程中最多的，大多開課為6個學期。根據我國目前的中小學音樂教育現狀，應大力加強《合唱與指揮》課程的學習。在中小學的音樂教學與音樂活動中，合唱指揮的應用尤為常見，在本科學習階段加強合唱指揮的學習，加強組織合唱排練的能力，為學生在以后的實際工作中打下堅實的基礎。在鋼琴專業學習中，還應培養學生為器樂和聲樂伴奏的能力培養。在鋼琴專業課程中加入歌曲伴奏，并加入即興伴奏能力的訓練，為的是學生將來走向工作崗位后，能夠因地制宜的順利開展教學工作。在樂器技能訓練課程中，學生通過對民族樂器或西洋樂器的學習，掌握樂器的基本演奏技巧，為未來的音樂教學拓展奠定了基礎。
4、音樂教育專業限定選修課有：合奏與指揮、小型樂隊編配、戲曲音樂概論、形體與舞蹈編導基礎、歌曲寫作與改編、音樂美學基礎、音樂MIDI制作、交響樂隊技能訓練、民族樂隊技能訓練、合唱技能訓練、合唱合奏基礎訓練等。這些課程的開課學期在1—8學期都從不同學期開始進行。理論課程的開課學期可以在第一學期，并且學時較短。技能訓練與實踐課程的學時可從第二學期開始，持續到第八學期。
5、專業任意選修課：音樂教育學、中外音樂教育史、中外音樂教育比較、音樂教育心理學、音樂學概論、民族音樂學、音樂評論、音樂編輯、和聲學、復調、曲式與作品分析、配器法、聲樂名作與演唱賞析、重唱與表演唱、聲樂教學法、朗誦與正音、鋼琴或其他鍵盤樂器、鋼琴名作與演奏賞析、鋼琴教學法、中外管弦樂器演奏、器樂名作與演奏賞析、管弦樂器教學法、室內樂、戲劇表演與名作賞析、戲曲與說唱音樂、中外美術簡史與名作鑒賞、電影藝術簡史與名作鑒賞、舞蹈名作鑒賞、戲劇名作鑒賞、中國哲學簡史、中外文學名著導讀、音樂專業外語文獻導讀、少數民族樂器、民間音樂采風、民族音樂教學研究、地方戲曲賞析、音樂劇表演與創編、意大利語音等。可根據各自院校的不同教學條件與要求做相應的設置和調整。
五、教師教育與實踐
1、公共必修課的設置；心理學、教育學、教育心理學、現代教育技術（網絡教學）、基礎教育課程改革、教師職業道德、教育政策法規等。
2、學科必修課：學科教學論（音樂）、中學教材分析與教學設計、多媒體輔助教學與課件制作等。
3、實踐課程：軍事理論與訓練、普通話水平培訓與測試、粉筆字技能培訓與測試、鋼筆字技能培訓與測試、必讀書目閱讀、教學技能訓練、教育見習、教育實習、專業實踐與社會調查、科研訓練、大學生職業生涯規劃、大學生就業指導、畢業論文（設計）等。
論文摘要 通過教學實踐，筆者認為在高職院校非音樂專業的音樂教學中不光要有課堂教學，還要進行課外教學，課外教學的形式可以多種多樣;課堂教學中不僅要有高雅音樂，還要有適合學生年齡、心理特點的流行音樂。而且，針對學生所學專業的不同，要適當地調整教學內容。高職院校的教學管理部門可以在教學任務允許的前提下對音樂課程進行合理設置，以滿足不同層次學生的需求。
目前高職院校的音樂教學存在兩種形式，一種是音樂專業的音樂教學，一種是非音樂專業的音樂教學。筆者所在的院校屬于后一種情況，所以主要針對后一種情況進行論述。
1 豐富音樂教學形式
對于高職院校非音樂專業的學生來說，如果音樂課能安排課堂教學，那就要發揮課堂教學的優勢，讓每個學生充分地進入到音樂中，享受音樂;如果不能安排課堂教學，那么課外音樂生活要豐富多彩，提高他們的音樂實踐能力。
1.1 音樂欣賞
音樂欣賞課是音樂教學的一個重要部分，欣賞教學是學生自主地感知音樂形象、理解音樂語匯、通過想象對樂曲進行再創造的一種活動，對激發學生音樂創造力、想象力具有重要的作用。音樂欣賞課程是高職非音樂專業學生的公共選修課程，是培養大學生藝術修養和藝術鑒賞力的一門重要課程。音樂欣賞課不僅要有高雅音樂，還要加入適合大學生心理的流行音樂。傳統的教學內容不太受學生歡迎，而流行音樂則以其貼近生活、通俗易懂、引領時代潮流而占據學生音樂生活空間。
最近的幾年里，大大小小的演唱會也越來越多地出現在電視屏幕上，音樂排行榜、演唱會、歌友會等與音樂有關的名詞對于大多學生來說并不陌生，陳慧琳、周杰倫等歌手以及音樂團體更是耳熟能詳，而對于古典音樂喜愛的人就越來越少了。但是在大學的音樂欣賞課中對古典音樂和民族音樂的欣賞卻還是占有大部分。筆者曾經對學生做過一次調查:“在音樂欣賞內容的選擇上，喜歡高雅還是流行?”調查結果顯示，大多數學生選擇流行歌曲，而選擇交響樂、藝術歌曲和民族音樂等欣賞內容的學生則較少。翻開所使用的教材，幾乎沒有流行歌曲的位置，因為教師認為只有高雅音樂才能陶冶學生的情操，提高他們的素質，一提到流行歌曲，大多還是聯想到情啊、愛啊，認為不利于學生的發展。其實不然，很多流行歌曲內容也很健康，對學生思想教育上的幫助不亞于高雅音樂。筆者曾經有意識地在課堂上進行比較欣賞，先欣賞《我愛你，塞北的雪》《我愛你中國》，結果學生反映比較平淡，根本看不出那種熱愛的感情，而且因為唱法比較專業，他們只能聽而不能跟著唱。但是在放水木年華的《一生有你》、范瑋琪的《最初的夢想》等時則表現得比較充滿激情，而且能夠跟著音樂唱上幾句，誰又能說這幾首歌所表達的意義不好呢?
其實，在流行歌手以及他們所唱的歌曲中，有很多意義都是非常好的。比如韓紅的《天亮了》，從側面表現了父母無私的愛，所以要報答父母的養育之恩;張韶涵的《隱形的翅膀》表達了不能放棄夢想，要堅持到底;等等。對于這些歌曲，學生表現得非常熱情，下課時仍然意猶未盡，甚至課間10分鐘都要求繼續欣賞，而且對樂理知識的講解也非常有幫助。很多教師都頭疼樂理的講解，因為學生是非專業的，感覺很難對他們講清楚音符、節奏等，但是因為學生喜歡流行音樂，可以借助旋律進行講解，這樣可以讓他們唱得更好。可見，對于流行音樂不能一概而論，要有選擇地進行欣賞，這比只欣賞高雅音樂，但是一節課下來學生反映平淡要好得多。
1.2 音樂社團
為了更好地提高音樂教學的質量，提高學生對音樂的理解能力，單單課堂教學是遠遠不夠的，必須鼓勵學生多參加課外的各種音樂社團活動。開展社團活動是一種很好的高職音樂教育形式，是對音樂課堂教學的一個非常有益的補充。
調查發現，大多數高職院校都比較重視學生社團活動，如濰坊科技學院、日照職業技術學院有專門的大學生藝術團，在藝術團中又按不同的藝術形式分成不同的小社團，并且有專門的教師進行指導，教學效果比較好。在所調查的學校中，開設音樂課的學校把社團活動作為課堂教學的延伸，而沒有開設音樂課的學校則把社團活動作為主要的音樂教學形式。高職音樂教學的課內時間是有限的，而諸如合唱團、舞蹈隊、器樂團等學生社團，活動形式多樣，可以滿足不同學生的需求，即使對于愛好者較少的戲曲、曲藝等在課堂上出現較少的藝術形式，學生社團也可以發揮積極的補充作用。另外，學生社團通過組織排練、參加演出、舉辦校園藝術節等一系列活動，不但發展了學生的個性與特長，也為學生交往能力的提高和協作精神的培養提供了良好的途徑。不能簡單地把學生社團活動看成是學生課外的娛樂活動，而是要充分重視社團活動的作用和意義，正確引導，大力支持，使課外社團活動成為課堂教學的良好補充。
高職院校社團活動應該圍繞積極健康的主題開展，正確定位社團的活動導向，建立明確的社團管理制度，安排固定的分管、指導教師。為了發揮學生的積極性，還應該制定配套的監督、激勵制度，對于出色的團體和個人，進行獎勵;對于不良的團體和個人，進行批評教育和指導。高職院校社團活動應該體現尊重學生主體的原則，教師應當尊重學生個人的選擇，針對不同學生的優點和弱點，給他們提供盡可能多的發展機會。
1.3 舉辦晚會
晚會是學生比較樂于接受和參與的音樂教學形式，特別是小范圍內的晚會，比如一個班或者一個系部的晚會，基本上每個學生都能夠參與，每個學生都可以在晚會中得到不同程度的學習和鍛煉。晚會的整個過程，從籌備、進行一直到結束都需要學生的參與，而學生不管是籌備晚會的，還是參與演出的，整個過程都被音樂感染著。就是作為現場的觀眾，也能在晚會進行時通過觀看同學的演出強烈地感受音樂，感受藝術。相對于其他音樂教學形式，舉辦晚會更能激發每個學生的熱情，增強班級和系部的凝聚力。
2 合理設置課程
2.1 根據學生興趣安排選修
目前，在高職院校中，音樂課主要還是采用公選課的方式，大部分學生還是憑著對音樂的興趣來選課。但是目前各高校在音樂方面開設的公選課基本上還是采用音樂鑒賞的形式，只有少數學校根據教師和學生的實際開設其他類型的音樂公選課，比如葫蘆絲、吉他、合唱等，這類公選課就充分發揮了學生的主動性，而不是單純的教師講、學生聽。
在進行公選課的設置時要充分考慮學生的興趣，通過調查和上課情況來看，學生對技能性的東西還是比較感興趣的。聲樂方面，比如合唱可以作為音樂公選課考慮的對象;在合唱課中，學生不僅要唱好自己聲部的旋律，還要做到與其他聲部協調好，并且能夠學到指揮，這對當今社會中要求的團隊精神能夠起到積極的作用;器樂方面，可以將選修的學生組成小的樂隊，同樣能夠鍛煉學生的合作精神。
2.2 根據教學實際安排選修
在設置音樂選修課時，要根據整個學校的教學實際情況來確定。一是針對不同的專業開設選修課。以筆者所在單位為例，如外語專業可以開設外語作品賞析、外語歌曲演唱等，計算機專業可以開設電腦音樂制作等。二是根據學生的不同愛好開設選修課。比如對戲曲感興趣的學生，開設戲曲選修課;對某類樂器感興趣的學生，開設樂器選修課。三是根據學生的不同水平開設選修課，可以分為有基礎的和無基礎的。四是根據學生的需要開設選修課。這種選課方式充分考慮學生的自主性，采用的是“學生聘老師”，只有學生對任課教師的教學能力認可了，教師才可以上這個課，這樣也有助于教師教學水平的提高。
2.3 建立課程考核體系
在各個高校中，運用最多的課程考核方式是學分制。高職教育作為一種新的辦學類型，辦學時間較短，辦學經驗較少，這種現狀對學分制改革的實施產生雙重影響:一方面，由于辦學時間較短，一些舊有的制度框架和觀念束縛相對較少，這在某種程度上為學分制改革的推行減少了障礙;另一方面，由于辦學時間較短，管理基礎較薄弱，教學改革的經驗不足，因而在學分制的推行過程中會遇到一些困難。高職院校的音樂課程考核，可以根據課程的具體內容采用不同的方式。如音樂欣賞課，可以探求一種以學生為主體，去欣賞、感受、討論、表現音樂的欣賞途徑，因而建議教師多組織學生對授課的內容進行思考、發言，學生在課堂上的表現可以作為學生的平時成績，考試時可采取開卷的形式，這樣可以培養學生學習音樂的主動性、能動性和創造性;樂理課采取筆試答卷的形式;實踐課可采取面試的形式，由學生唱奏或表演幾個本學期所學的作品，并接受教師的現場提問，由教師當場打分;參加社團的學生，考核合格可取得相應的學分。
3 結束語
綜上所述，在高校素質教育蓬勃發展的今天，音樂教學已經不僅僅局限于聽聽音樂、放松身心，而是通過欣賞不同類型的優秀的音樂作品，體會美妙生動的音樂語言，用形象的思維方式來達到作品內涵與學生內心情感的共鳴，進而提高自身素養和審美鑒賞能力，同時還要開展豐富多彩的音樂活動滿足他們對音樂的愛好。大學生普遍具有較高的科學文化水平，情感世界比較豐富，興趣也很廣泛。教育者要準確把握高職學生音樂學習心理，不斷提高自身修養，在講課過程中把原則性和靈活性有效結合，不斷探尋最佳方法，充實教學內容，大膽創新，注重師生的互動交流，構建順暢的溝通平臺，才能使每一堂音樂課都充滿生趣，使學生真正走進音樂的殿堂，感受音樂的美好。
參考文獻
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［論文摘 要］ 動畫電影結合美術和電影的綜合特點，以其獨特的藝術表達形式和審美特點吸引著廣大的愛好者和制作者。動畫具有獨特的文化傳播方式與藝術形式，敘事則是動畫電影的核心，也是中國動畫電影中需要學習借鑒的地方。本文從動畫電影的選材、主題手法、角色上來談，最后論述中國動畫電影如何發展，提出問題并展望中國動畫應該如何發展。
動畫電影的發展經歷了萌芽期、發展期、成熟期，到今天的繁榮期，動畫形式已在社會中起到了重要作用。比較世界各國動漫的發展，中國動漫還存在一些差距。在歐美、日本和韓國，動漫已經成為一種主流文化。但像動畫片《魔比斯環》這樣的片子如何能抵抗《怪物史萊克》，關鍵就要看其敘事策略了。動畫電影應有理性的解析，把握商業動畫電影的基本元素，才能充分發揮動畫藝術的優勢。
一、從選材看動畫電影的敘事策略
動畫電影作為電影藝術的一種形式，在選材上應遵循電影藝術的一般原則，但動畫電影由于其媒介、制作方式、制作材料、制作手段和方法等方面的獨特性，而有別于其他電影藝術的選材。在選材上我們首先要確定產品的對象是誰，所要表達的意義是什么。例如，老少皆宜、雅俗共賞的動畫題材最受歡迎，市場效益也最好，因為它受眾面廣，市場收益相應也會多。關于動畫的選材也有側重于兒童化的，有人認為動畫就是給小孩看的，不適合表現深層次的題材。有人則認為，動畫可以表現所有的題材，我們所謂的動畫全民娛樂的時代已經到來。其實，動畫隸屬于電影中一個分支，在題材表達上必須符合動畫本體特征。動畫電影區別于實拍電影，最明顯的特征是動畫具有高度虛擬性。這一特征決定了動畫不可能像實拍電影那樣接近真實。在一些優秀的動畫電影作品中，很少如實描寫日常生活，相反的是盡力拉開與現實的距離。動畫可以天馬行空地講述令人匪夷所思的故事，沒人會對動畫片中的老鼠為什么會打敗貓而吹毛求疵。其次，動畫電影的題材相對比較簡單。在動畫中，造型的線索簡單、矛盾簡單、人物關系簡單，例如在中國四大名著中，《西游記》就比較容易被改編成優秀的動畫作品，而《紅樓夢》就非常不適合動畫改編。在《紅樓夢》中光是人物關系就已經十分復雜了，再加上場景之類的更是繁復。
動畫表現的題材可以更加成人化。動畫片早已不僅僅是孩子的專利，以成人為目標觀眾的動畫片現在比比皆是。這樣從商業價值上講，單純考慮兒童觀眾對動畫產業的發展也是不利的。通常只為兒童制作的動畫片僅僅能在電影院的下午和傍晚時間放映，而國家經常出臺福利政策限制兒童電影的票價，這樣一來票房收入也大打折扣。相反，如果動畫電影觀眾擴展至成人范疇，那么就可以進入晚場時段放映并因此有獲得更高票房收入的可能。①這樣無論從商業價值還是發展價值上都是非常有利的，例如動畫片《藍皮鼠和大臉貓》，其后續的商業價值還是比較高的。
二、從主題看動畫電影的敘事策略
動畫電影是一種用來表現其特有主題的藝術形式。在動畫片中不是說所有的都必須有嚴格意義上的敘事主題。許多藝術類的動畫短片并不需要深刻的敘事主題，其動畫可以作為一種純視覺形象的一種表達方式。一部個性化的藝術動畫短片，可能只要有一個絕佳的創意或者奇妙的視覺展現，就能創造出很好的效果，觀眾樂在其中，得到純粹視覺感官體驗。但是作為動畫電影卻并不是這樣，動畫電影通常是以故事情節來傳達大眾共有的精神狀態。在動畫電影的學習中不應純粹追求視覺盛宴，而忽略了對藝術本質的探索和藝術修養的培養。如果把這類作品打回原形，不過是兒童玩具萬花筒罷了。因此動畫電影的主題選材尤其重要。
動畫電影的主題必須突出，如果一部動畫片有多種主題而沒有主次變化。那么最終這部動畫片將失去主題。例如，日本動畫《再見，螢火蟲》就是一部以旁觀者的角度展現戰爭悲劇的影片。除了在開場展現了空襲后的慘狀外，片中并沒有過多地描述戰爭的慘狀，而是通過描述兩兄妹單純真摯的情感將戰爭的殘酷性深深地刻入觀眾的心里，使得全片一直彌漫在悲劇的氛圍當中。這就是主題的選擇的重要性，好的主題能引人入勝，使整部動畫具有意義感。
在動畫的主題選擇中，應該通過畫面和情節自然流露出來，創作者的觀點要盡可能曲折。但也不是說越曲折越好，不能讓觀眾一頭霧水，不知所云就好。另外動畫片的主題選擇應有較高的哲學思想和文學思想，要在動畫語言、動畫形式上做多種嘗試，這樣才能有更好的主題以吸引觀眾。選擇好主題的敘事方式后，故事的發展情節多以整個故事的開始、發展、和結尾的先后時間順序展開，圍繞故事情節主線，簡單明了，一目了然。這樣的敘事結構可看性強，不僅符合人們的觀賞需求，而且對于兒童這個抽象思維能力較差的年齡階段，這種循序漸進的方式更適合兒童。
三、從角色上看動畫電影的敘事策略
談到角色，大家都會想到“米老鼠、唐老鴨”。作為一部商業動畫長片來說，當故事的主題和情節發展定下來以后，角色的設置無疑就是最重要的了。動畫是創造生命、賦予角色生命的一種藝術形式。角色是動畫中的視覺核心，很多經典的動畫片，在多年以后，故事可能會被觀眾淡忘，但是觀眾往往能記住里面的“角色”，能被大家津津樂道的也一定是那些經久不衰的角色造型。因此從每個角度來說，動畫片的成功，在很大程度上也是角色塑造的成功。因為在動畫中，對角色的塑造不是現實生活中的真實再現，而是一個虛擬夸張角色的塑造過程。角色造型設計不是純粹的視覺問題，是抽象再創造的過程，是文學語言的視覺化，好的角色能給觀眾以遐想，能充分引起觀眾的興趣。
動畫電影是一種允許和鼓勵個人創造的藝術形式，其中的角色設置可以不遵循現實生活中的約束，可以超現實生活，以凌駕于現實之上的能力。在動畫里，動物可以開口說話，可以有自己的思維，甚至桌椅板凳這些沒有生命的物件都可以行走跳躍等。動畫中角色的形象不管是什么類型，都是擬人化了的人或物，體現著人類的價值觀和審美情趣。例如動畫片《美女與野獸》中的“燭臺先生” “掛鐘管家” “茶壺大媽”等。但動畫角色的“假定性”也有其自身的限度，不能毫無節制地天馬行空。不管動畫片中的角色如何離奇，如何荒誕不經，它必須有一個合理的內在邏輯，使觀眾相信并能夠接受。如果只一味強調角色的“奇異性”，以至于失去了真實的邏輯基礎的話，這樣的動畫角色必定是不受觀眾歡迎的、失敗的。動畫角色在性格上應簡潔明了、藝術形象鮮明突出、主要角色的性格定位是循序漸進的。這樣做并不是把角色簡面化，而是為了角色形象更加鮮明突出。在商業動畫長片中，角色不僅僅是動畫中的簡單形象，而在后期開發的主要產品上也有很大的經濟效益作用。
四、回首與展望，中國動畫電影的敘事策略之發展
每一種藝術形式的存在都和其時代背景有著密切的關系，動畫也不例外。西方文化發展中的、希臘城邦文明、基督興起等，中華文化有著五千年的歷史，有著惟一不曾間斷的文化體系。中國傳統文化具有穩定性和自身很強的修復能力。20世紀的中國動畫是作為區域的一個個案存在的，那時的中國動畫人一直在探索如何將動畫這種異域藝術品種“中國化”。似乎這就是中國動畫的生存之道，是包治百病的靈丹妙藥。我們就要追究什么是“中國風格的動畫”？是不是改編了古典神話，做了水墨效果，加上民族音樂就是中國風格的動畫呢？在中國第一部動畫長片《鐵扇公主》的創作中，民族風格第一次被提及。中國動畫電影史評價專家說：“該片還是首次將中國山水畫搬上銀幕，第一次讓靜止的中國山水活動起來，影片大量吸收了中國戲曲藝術的造型特點，賦予了每個重要角色以鮮明的個性特征，使之具有較為濃郁的民族特色。”②1956年，著名動畫導演特偉提出了“探索民族風格之路”的口號，并在后來執導的動畫片《驕傲的將軍》里體現出來。之后，國產動畫陸續推出折紙動畫《聰明的鴨子》、剪紙風格的《豬八戒吃西瓜》、木偶動畫《孔雀公主》、水墨動畫《小蝌蚪找媽媽》。
在1964年，對于四大名著中《西游記》的改編是拍攝出了集這一時期民族動畫風格的成功探索。通過以上的論據得出，中國風格的動畫其實就是“中國題材、中國樣式、中國音樂”三者相加。無論是剪紙、皮影、漢代畫像磚還是水墨畫，能想到的民間美術資源基本上都曾經被動畫所采用。早期是將傳統山水畫動起來，后來是將許多民間藝術形式動起來，如木偶、剪紙、皮影、漢像磚等，再后來是將水墨畫動起來。不管是動畫電影還是電視動畫的創作者，都以從中國傳統美術中吸取養分為榮。結合傳統工藝，從民間考察調研得到大量素材，而從中獲得靈感，并將這些具有民族化特征的傳統藝術形式運用到動畫中去。“人物用線條刻畫，而背景則用暈染的方法，兩者相輔相成，試圖把中國傳統人物畫中所謂‘吳帶當風’的韻味，在動畫銀幕上體現出來。在背景設計上，借鑒了敦煌壁畫、藻井、中國古建筑的風貌，恰到好處地把握好似與不似之間的分寸。”③
在當今，整個社會生活節奏變化越來越快，競爭越來越激烈。中國動畫的世界身份到底應該是什么？是不是應該完全隔絕于主流商業動畫，盲目地發展所謂的“中國學派”？這肯定不是一條可持續發展的道路。動畫電影對于當代的觀眾來說。首先要好看（娛樂性），其次才是有特色（藝術性）。我們對于當代中國動畫創作中的民族性問題，應該有一個清醒的認識。國產動畫在20世紀80年代中存在一些弊端，在那時一直將創作具有民族特色的動畫作為最高標準。但動畫創作逐漸偏離了動畫的本體，淡化了動畫的敘事，一味地在選材和視覺表現上追求與傳統藝術的簡單對接，這樣就忽略了敘事策略的重要性。
因此，對于當代動畫來說，在動畫價值的追求和動畫敘事的研究上需要我們努力。在選材上，我國動畫作品的選題大多以寓言故事、神話傳說、歷史故事等改編而成，缺乏想象力與創造力，較多老套范圍狹窄。在動畫產業的發展中，我們不能一直抱著五千年文明不放，那樣就很難走出自設的牢籠。我國動畫大師萬籟鳴曾經回憶說：“動畫片在中國出現，在題材選擇上就與西方的分道揚鑣了，在苦難的中國，我們沒有時間開玩笑，我們要讓同胞覺醒起來。”④經典之所以成為經典，就是因為它所擁有的精神是可以跨越時代的。中國動畫一味偏重于低齡兒童。更多觀眾只能接受這樣一種觀念：“動畫片應該像保姆一樣百般呵護他們的孩子”，這些觀念都需要我們去改正，其整體的敘事策略需要我們斟酌。
動畫作為一種大眾娛樂的文化產業。所謂的只有民族的才是世界的，需要借鑒與吸收。我們應該探索其中規律，深入研究，從中尋求自己的文化個性和創意，尋求正確敘事策略和方式，真正創造出自主模式成長的中國動畫，從而真正地走向世界。
注釋：
① 薛燕平：《非主流動畫電影》，中國傳媒大學出版社，2007年版，第202頁。
②③④ 周鮚：《動畫電影分析》，暨南大學出版社，2007年版，第472頁，第474頁，第476頁。
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關鍵詞：特殊專業；大學英語；教學現狀
中圖分類號：G623.31 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2014）01-0115-02
一、引 言
伴隨高等教育的迅猛發展，大學英語教學成為中國高等院校教育體系中一個復雜而龐大的教育系統，而在這一系統中，存在著一個比較特殊的英語學習群體：音樂、體育和美術這三類特殊的專業的學生。之所以稱之為特殊，是因為這些英語學習者的專業技巧性非常強、個性非常突出、專業藝術性非常高，一些學校也把他們稱為“藝術專業生”。也有一些高校直接稱呼為“特殊專業學生”（比如本文作者所在的高校）。目前，一些高校依照《大學英語教學大綱》，“制定”了特殊專業的大學英語教學要求：“經過基礎階段兩年的學習后達到三級，在高年級時還應繼續努力達到四級”。這一特殊群體的大學英語教學狀況，一直受到各方學者的關注，并對其教學目標、教學模式和教學測試進行了多方面的研究。本文將通過訪問、課堂觀察和設計實施問卷調查的手段，概括總結特殊專業學生的個性和學習特點，從學生和教師兩個角度出發，來討論和分析當前音體美特殊專業的大學英語教與學現狀，找到教學實踐環節中存在的實際困難和具體的問題，進而找到提高學生學習積極性、增強學習信心和優化學習效果的行之有效的方法。
二、學生特點
音體美特殊專業的學生具有一般普通專業學生所不具有的特殊性。通過在課題組所在的高校進行問卷調查發現，這些特質主要體現在專業特殊性、個性突出和英語基礎薄弱三個方面。
首先，音體美專業學生的專業特殊。其專業特殊性體現在音體美的學生必須花大量時間投入文化學習以外的專業技能練習、基本功訓練、節目排練、術科訓練、外出寫生、和各類藝術體育比賽，高強度的訓練和密集的實踐一定程度上影響了英語語言的學習，也大大削弱了英語學習時間，分散了英語學習的精力。通過問卷調查發現，78%的音體美學生花在英語學習上得課外時間少之又少，只占到學習時間總量的5—15%，對英語的重視度也非常低，不夠重視的比例達到了90%之多，幾乎沒有學生自覺在課外學習英語。
其次，音體美專業學生的個性特別突出。與一般專業的學生相比，音體美特殊專業學生喜愛唱歌跳舞作畫，性格比較張揚外向，崇尚個性自由，體現在學校生活中往往不愿意受到約束，課堂自控性相對較差。通過為期一年的課堂觀察發現，很多男生（占到80%）非常好動，上課坐不住，表現出上課玩手機、看課外書籍的現象。課堂學習注意力非常集中。學生的課堂學習主動性較低；課外不積極完成作業，只有10%的學生在課外溫習和復習過英語課程，5%的學生參加過課外英語學習活動和比賽。70%的學生對于英語學習存在畏難和厭倦情緒，68%的學生在英語學習上不同程度地出現出現自暴自棄心態，積極心態的學生只有20%。
最后，音體美專業學生英語水平薄弱。整體而言，音體美專業學生大學入學文化成績要求較低，英語成績更是偏低，根據調查得出，72%的學生在50-70分之間。英語水平還表現在三個方面：一是語法掌握不牢，在寫作和口語檢測中發現，基本語法的使用完全正確的5%的學生，大部分學生的時態和語態等都存在較多的錯誤；二是英語詞匯量少。根據調查發現，音體美專業的學生入學時其英語詞匯量在600個詞匯左右，普通高校一般專業新生詞匯量通常是在2000個左右；三是聽力和口語能力幾乎為零。能流利地用英語表達觀點和看法的學生幾乎沒有。
三、學生學習現狀
（一）學習動機
特殊專業學生學習目的及學習動機簡單，只為通過英語等級考試和英語課程考試。在調查中我們發現，有近85%的學生在大學中學習英語的目的就是獲得英語三級等級證書，從而確保獲得大學文憑，有95%的學生認為，拿到了等級證書就不用再去學英語了，還有6%的學生認為拿不到英語等級證書也沒有關系。另外，計劃從事涉外工作、在外企工作，或出國留學的學生的比率只有2%。總的來說，音體美特殊專業的學生學習動機單一，學習英語的主觀性差，學習盲目和被動的情況突出。
（二）學習方法
特殊專業學生學習方法落后，學習方法單一。通過課堂觀察發現，在課堂學習上，80%的學生認為上課是老師個人的事情，與自己的行為沒有任何關系，不需要自己積級參與，在課堂上表現為被動地接受學習，習慣接受傳統的灌輸式教學法，老師說什么，就聽什么、記什么，惰于思考，惰于參加活動。如果有小組活動，75%的學生互相之間配合非常不默契，溝通互動的情況也較差，與同學之間的互動學習幾乎為零。在課外學習中，他們主要花大量時間背誦單詞也，通過參考譯文對照課文進行翻譯，或者是單純地記憶、背誦語法例句和范文，沒有形成一套科學系統的符合自己的學習方法。在口語提高上，他們很少花費時間和精力，在使用英語進行口語交談時，通常是先用漢語思維，然后再譯成英語，最后再表達出來。幾乎不花時間再英語聽力練習上。科學學習方法的缺乏降低了他們的學習效果。
（三）學習策略
音體美特殊專業學生英語學習策略缺乏具體表現在：學習無計劃，不會定向地使用注意力，對學習活動缺乏自我管理，對學習活動的自我監控不夠，無法確定學習問題在哪，缺乏自我評估的能力，以及查詢和使用語言資源的能力、筆記能力、推斷能力、語言建構能力和歸納總結等等能力的缺乏。雖然絕大部分學生希望學好英語，但是自身的努力并不夠，學習英語缺乏持久的恒心和毅力，難以形成良好的學習策略。在調查中發現，80%的學生沒有固定的英語學習時間，70%的學生根本不進行課外閱讀，認為只要完成教師布置的課外作業就可以了，還有3%的學生幾乎從來不做英語作業。還有18%的男生認為英語學不好是因為天生的。大部分學生對自己能否學好英語依賴于教師的課堂講授和課外安排，不會自己主動地去學習，沒有學習獨立性，停留在中學時代的滿堂灌，缺乏對自己的學習進行規劃和反思。
四、教師授課現狀
（一）教學內容
教師在音體美專業的英語教學過程中，圍繞一定的詞匯、句法和篇章進行講解，內容上沒有什么趣味性；在課堂設計、教學安排、活動組織上多采取傳統的以教師為中心的授課方式進行，教學內容也是以詞匯拓展、句型分析、翻譯為主打，82%的學生對這些授課內容不感興趣。51%的學生認為大學英語的語言教學內容、文化教學內容脫離學生的學習和生活實際，教師的教學過程也是語言點的講授，無法激勵學生學生學習英語的積極性，內容上的設計缺乏新意是影響學生學習英語主動性的主要因素。
（二）教學策略
教師的教學策略受到教師年齡、職稱、教齡的影響，但是音體美專業的英語教師普遍沒有采用以學生為中心的課堂教學策略，仍沿用傳統的教師主講型、以教師為中心、單純傳授語言知識和技能的填鴨式教學模式。成因主要在于，一是教師認為學生水平不足以完成一定難度的課堂教學活動；而是一般教師的氣質不適用音體美專業學生，很難掌控特殊專業學生的注意力。因此應鼓勵教師在教學中注重。教學活動設計的趣味性。比如開展英語歌曲欣賞、電影片段賞析、電視節目模仿，還可以設計特殊的與專業相關的音樂家故事賽、奧林匹克運動解說、名畫解說比賽、訪談節目主持人比賽，以此活躍課堂氣氛，激發學生的學習熱情，創設英語實用情境，在用中學。
（三）考核手段
現行音體美特殊專業大學英語教學考核手段采用傳統的期末筆試方式，評價體系存在評價概念狹小、偏重筆試成績的問題，大學英語的終極評價也是以英語三級或四六級進行評估。課程上采取終結性的評價方式，學生期末考試筆試成績占總評成績的比例在60%-70%，平時成績的比例占到40%-30%，在平時成績的評價中教師的主觀性較強，評分標準不夠客觀和細化，由于班級人數較多，教師通常忽略了學生的個人發展，不夠重視學生平時的學習表現變化和成績進步退步程度。這種考核手段缺乏缺乏反饋和激勵功能。
五、結語
針對目前的現實狀況和問題，因材施教，教師在教學策略上應有一些創新和改進，主要有以下方法可以借鑒和提供參考：（一）交際性教學策略。在教授和學習英語時要把英語和它所表達的事物直接聯系起來，創設情境，以學生為中心，完成學習任務，教師承擔課堂和課外學習活動的組織者，讓學生在交際活動中習得語言能力。（二）趣味性教學。在充滿樂趣的游戲和活動中，創設輕松愉快的學習氛圍，挖掘學生學習的積極性和主動性。（三）讀故事學英語法。通過選取與專業相關的故事，拉近和英語的距離，促進理解，享受到英語閱讀的樂趣；通過故事的閱讀，體味語言的美和創造性，提高英語寫作的能力。（四）小組合作教學法。在課堂學習中，班級被劃分為幾個小組，教師根據教學目標和教學內容，設計一定的教學任務，并分派個不同的小組，由小組完成任務，任務的設計必須以提高學生的交際能力和表達能力為核心，讓學生在生生互動中感受到語言的魅力和語感。（五）形成性評價體系。只有在今后的大學音體美英語教學中采用形成性評價體系，才注重學生的平時學習表現，讓學生及時得到反饋評價結果，才能以評價促進學習，讓評價和考核起到指導和激勵作用。 因此，只要教師付出足夠的努力和精力，恰當運用合適的教學方法，就可以通過全方位的改進，來提高特殊專業學生的英語素養。
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