時間：2023-05-30 08:55:03
開篇：寫作不僅是一種記錄，更是一種創造，它讓我們能夠捕捉那些稍縱即逝的靈感，將它們永久地定格在紙上。下面是小編精心整理的12篇剪紙兔子，希望這些內容能成為您創作過程中的良師益友，陪伴您不斷探索和進步。
方法和步驟：
1、取一張色紙對疊兩次，合4層，或取4張色紙用書釘把邊釘好；
2、描圖。在訂好的紙上，用鉛筆把圖仔細地畫好；
3、剪制。剪兔子時腿部不用鋸齒紋做皮毛的裝飾，裝飾只用在耳朵及頭部，突出大耳朵；
4、兔子的腿簡化為兩組彎曲的月牙紋。
（來源：文章屋網 ）
站在隴東土塬上無比的蒼寂，以俯視的視角，觸摸大地的皴線肌理。刀斧的力度，溝壑縱橫，坳間山路，曲迂回折，通向天際。在這里，你看不到人，大地無限延展，唯有黃土中的窯洞傳達出生命的氣息。望進一眼眼漆黑的“眼睛”，它將你吸附，穿越時空，走入人類遠古文明。
人們選擇了與黃土最為親密的穴居方式，這是延續至今的黃土深情。然而，在溝坳深處紅花剪紙才是隴東土塬的靈魂所在。如果說黃土是塑成人類的肉體，那么剪花就如少女發辮上帶著花香的發飾，如包裹著青春膚體的花棉襖，是流淌在身體里溫暖噴薄的血液。
隴東窯洞是當地人民的家園，窯洞民居與剪紙藝術相依相生。剪紙記載了生活，喜花剪紙寓意喜結良緣，松鶴白鷺寓意延年長壽，蓮里生子喻意兒孫滿堂……剪紙是祝福、是溫暖、是母性，也是黃土地里火紅的熱情……
花草樹木，飛禽鳥獸，自然萬物在刀與紙的交集中潺潺而出，這不可說不神奇。剪花是女性的藝術，亦是母親的藝術。耕種稼穡之于男人，織繡剪花之于女人，剛柔相依，女性的藝術讓這片貧瘠的黃色變得安然平靜。
剪紙色彩鮮艷，內容豐富，形式多樣，線條繁美，因單純的藝術特性，擁有獨立的審美價值。剪紙造型鏤空，紅色是顯性部分，通過互補對比方才突顯。窯洞土黃色的墻面，白紙作為背景，窗戶作為底色，陽光照射，使剪紙有了多重色彩。剪紙的美在包容謹讓里才會完整、完滿，懾人心魄。陽光穿過窗戶照射窯洞內，窗花接受光的沐浴，逆光中靈靈現現、影影動動。
望著窗花，躺在剪紙布置的熱炕上，頭頂繡枕，蓋著花布棉被，從少兒的虎帽、虎鞋到成年人布鞋里的繡花鞋墊，母親的情感都融入剪與紙、針與線的交織中。這也是正寧縣剪紙藝術家彭粉女的兒子們對母親的回憶。在田代良與田建良的記憶中，母親在正月里最為忙碌，鄉鄰們都會把紅紙帶過來讓她幫忙剪花，所以這個時候她剪得也最多，年年如此。剪窗花、炕圍花、頂棚花來裝飾窯里，還做各種形式的燈籠，上面貼的剪紙就叫燈籠花。
農家土炕周圍的墻面多用白紙裱糊，并貼上剪紙，這些剪紙又稱炕圍花。先用紅色或黑色的紙條界定炕圍的范圍，后在中央設置一張大型的圓形剪紙，邊角貼三角形的角花，用紅紙對折剪成?？粐ǔ行拇蠡ㄅc角花之外，還有連環畫形式的剪紙，貼在墻上供小孩觀賞。在彭粉女的剪紙作品中也有很多角花作品，大多把正方形雙折為三角形，中心以花卉作為裝飾，兩側小鳥相呼應，構思新穎，清秀靈巧；喜鵲弄梅，兔子啃白菜，精致小巧，靈動飛揚。
頂棚花為炕圍花的衍生物，同樣為以剪紙作為屋內的裝飾圖樣，十分自由，隨心所剪，漂亮動人。其多為鳥、松鶴、“劉海耍金錢”、“武松打虎”，“王祥臥冰”等內容。
做燈籠一般以高粱稈搭建內部結構，用白紙裱糊外部。有八卦造型的燈籠，有動物樣式的燈籠，最后用剪紙來裝飾燈籠的每一個體面。田代良記得母親做的兔子燈籠最有趣，有四個轱轆，兔子身體上以剪花作為裝飾，活靈活現，可以拉著跑動。
剪紙是影的藝術，窯洞是影的舞臺。燈籠的燈芯亮起，透過了燈籠花，照亮小孩歡喜的臉蛋。深夜萬籟寂靜，昏黃的燈光中，伴著家人熟睡的夢鄉，一把剪刀、一張紅紙，將母親剪花的身影拉得很長，影子在窯壁上忽晃虛實……
靜謐的夜晚，遙望明月，嫦娥懷抱玉兔，輕輕裊裊，在云淡風清中若隱若現，令人遐思無限。瞬息，玉兔從懷中掙脫，落入凡間……何謂靜若處子、動若脫兔，是之已然。兔子是溫和安詳的動物，其狀可愛、其態可掬、其性溫順，古往今來一直被視為吉祥之物，古書有云：“赤兔者瑞獸，王者盛德則至。”是故，以12生肖文化紀年的國家和地區的人們亦認為，兔年應該是個和平吉祥的年份。
西晉哲學家傅玄(217～278)在《擬天問》中發問：“月中何有?玉兔搗藥?！比藗兺ǔ０言铝练Q為玉兔、兔輪、兔魂，因而兔子也就成了月亮的代表。月亮和玉兔的不解之緣，于久遠之前已結下，月亮、嫦娥、玉兔、桂樹還有吳剛，在外婆的童謠里代代相傳。當我們形容月色時，“銀白”是一個比較恰當的詞匯。是的，那白銀打磨后的光澤和月光一樣，清亮而不失雅致，樸素而不失高沽。若論緣份，白銀興許沒有月亮和兔子的關系那么近，但是當你把這兩者放在一起后，你會發現，他們的氣質是如此相符。小小的兔子，承載了太多的歷史和人文情懷，而以白銀的貴重和其金屬材質的堅實，正能包容這份厚重的文化底蘊。
精妙設計賞心悅目
生肖概念向來是貴金屬產品題材的兵家必爭之地。隨著白銀原材料價格的節節攀升，小小的一枚銀章，除了賞心悅目之外，更多了一份投資收藏的價值。工商銀行2010年首次發行虎年生肖銀章，上市后即受到追捧。2011年的兔年銀章，經過精心設計和專業加工已于近期面世。銀章分50克和100克兩款，由高級工藝美術師羅永輝先生設計，上海造幣有限公司制造。50克銀章以白銀本色表現兔的天真純潔；100克銀章則首次采用了彩色手法，凸顯兔的靈動活潑。兔年銀章的整體風格，延續了2010年虎年銀章的剪紙藝術風格，但在細微之處，也不難發現大師的獨到構思。如在剪紙兔的圖案中，巧妙設計了一朵盛開的牡丹，不僅在構圖上運用對稱手法，有觀感穩重的效果，同時也與散落周圍的牡丹花瓣遙相呼應，使得畫面更加飽滿，富貴喜慶之意滿溢。銀章上“辛卯”字體的印章形狀似葫蘆，與虎年銀章上的傳統印章風格迥異，也凸顯出設計者不拘一格的巧思。100克彩色兔年銀章在色彩運用上大膽創新，紅色的已不再只是兔子眼睛，身體大部分都運用了紅色，耳朵是藍色的，花朵是綠色的。紅綠藍是色彩學上的三基色，色純度最高、最純凈、也最鮮艷。整體觀之，寫實的兔子形態和抽象的顏色運用，大俗亦大雅，與剪紙的民俗風格相得益彰，純樸中透著光鮮和時代的氣息。
歲月積淀 收藏升值
一年發行一枚生肖銀章，每一枚背后都充滿著歲月的積淀和人生的感悟。目前市場上有一次發行12枚12生肖的貴金屬產品，雖然讓不同生肖屬相的人們有了更多的選擇，但是，沒有了時間的沉淀，以及時間背后的執著，相信它的收藏價值和紀念意義也會遜色不少。
伊利亞隨筆選《除夕隨想》中寫道：“每個人都有兩個生日，每年至少有這么兩天，促使他想一想時間的流逝對他自己生命的影響，一個，自然是那專屬他自己的生日……然而，一個新年誕生，普天同慶，無論國王還是補鞋匠，都不會置之不理?！庇质菤q末年初之際，珍藏一枚屬于自己生肖的銀章，或者轉贈予那些在這一年將要誕生的新生命，無論如何，將是一件有意義的事情。
1民間藝術的定義和發展態勢
民間藝術是相對宮廷藝術、文人士大夫美術和專業美術而言的,被魯迅先生稱之為“生產者的藝術”。是指以勞動人民為主體作者,為了滿足勞動人民的衣食住行用生活需要和審美需要而創造的服裝及其配件、床上用品、食炊用具、家具以及年畫、剪紙、演具、玩具等。它在藝術上集壯美和樸素于一身,表現出樸實明朗、火熱向上的風格。但隨著現代化的文化浪潮進入鄉村的每一個角落,傳統民間藝術賴以生存的生活方式和價值觀也發生了巨大的變化。許多民間藝術品被認為是過時的東西而被很多人摒棄了。民間藝術雖然作為一種傳統文化而被人們保護和學習著,但實際上,它的發展卻面臨著一個尷尬的境地。很多人對它的喜歡只是出于對一個存在著文化隔膜的逝去年代的懷念,民間美術在當代已經失去了其實用性,它和當代社會的經濟基礎與文化狀態都存在著巨大的鴻溝。
2民間藝術(兔子燈)在中學美術教學中的嘗試
在我所在地區,每逢正月十五,為了慶祝元宵節,人們喜歡親自找一些廢舊材料做成兔子燈(如圖1)送給孩子當玩具玩,人們把兔子視為吉祥之物,兔子燈所到之處就意味著把吉祥和好運送到了那兒。人們沿用這一吉祥物來迎神接福,其中寄寓的是人們祈求神靈保佑,期盼來年五谷豐登,人畜興旺的美好愿望。
但是現在的青少年以及他們的父母對這一傳統民間藝術品文化內涵、制作工藝和審美價值卻了解甚少。也許他們知道宮崎駿、手冢治蟲,卻不會知道民間美術中的門神,兔爺之類;也許他們能隨手臨摹出《美少女戰士》或《灌籃高手》的人物畫,但卻怎么也剪不出一張漂亮的紙。民間美術作為我國民族文化的重要組成部分,卻在美術教育中被日韓風完全擊敗,這不得不說是美術教育的危機。作為一名美術教育工作者,應該承擔起對民間美術的保護傳承的責任,教育學生成為民間美術的接受者、保護者、傳承者和弘揚者,正是基于這個責任,在中學美術教學中,我將民間美術―兔子燈引進課堂,進行了教學嘗試。
圖1
下面將我在中學美術興趣小組活動教學中就兔子燈所做的嘗試與各位一起探討一下。■
2.1 深入民間學習
從事民間美術創作的大多是沒有受過正規文化教育的農民,其創作經驗不可能通過文字進行傳播,技藝的交流只能通過“口頭”這一最為直接儉樸的方式將其技術經驗傳播給下一代。為了了解兔子燈的藝術品文化內涵、制作工藝和審美價值,于是我專門抽空閑時間去拜訪一些民間藝人,虛心請教,認真學習兔子燈的制作工藝,并能以照片、錄像的方式記錄其創作過程,也是對兔子制作燈工藝的一種保護和搶救工作。在學習過程中,我對于兔子燈身體上的裝飾圖案涉及到的剪紙藝術尤感興趣,在民間藝人的指點下我還學會了用剪刀剪紙的技能(如圖2)。
圖2
2.2 征得家長大力支持
剛開始把兔子燈引進課堂時,我很擔心家長會反對自己的小孩學做兔子燈而耽誤學業,所以我設計了一份給學生家長的兔子燈調查問卷進行民意調查。從收回的問卷中得知:大多數家長小時候都曾玩過自制的兔子燈,了解其制作過程(但是會制作的人卻很少),知道傳統手工兔子燈的藝術價值,并且很支持自己的小孩學做兔子燈。于是我的教學熱情便空前高漲起來。
2.3 激發學生學習熱情
2.3.1 注重培養學生對民間藝術的鑒賞能力
美術教室里布置一些兔子燈作品(如圖3),讓學生直觀的欣賞傳統的民間優秀美術作品,激發學生學習興趣。
圖3 美術教室一角
在課堂上給學生介紹反映民俗題材的電視節目和錄像,以激發學生保護參與民間藝術的積極性,培養學生對民間藝術的鑒賞能力。老師平時多講民間美術作品,培養學生民間美術情結。
參觀博物館是擴大眼界、提高審美能力的有效途徑,它使孩子們對富有創意的藝術品充滿敬意,體會到民間美術具有審美與實用雙重功能的特征。我們還有意識地把有關內容錄制下來,回校后進行更深入的討論,使欣賞活動更有效地進行。
2.3.2 積極主動地參與當地或社區組織的一些民俗活動。
在元宵節前后幾天晚上,我安排學生參與當地拉兔子燈的風俗活動(如圖4、圖5)。這種開放性的教學觀,拓展了學校教育以課堂為中心的教學模式,能激發學生的學習興趣,更加深對當地民間風俗的了解。
圖4
學生在拉兔子燈
2.4 耐心輔導學生制作兔子燈
老師要認真引導,做好學生創作中的“參謀長”,讓學生大膽地把自己的想法表現出來。可讓學生分成小組,組員之間能互相幫助,這樣老師只要對個別動手能力稍差的學生重點輔導即可(如圖5)。
美術教師在認真輔導學生做兔子燈
3民間藝術(兔子燈)在中學美術興趣小組活動實踐后的幾點體會
3.1 取得學校領導、家長的大力支持
美術是副課,在“升學率”指揮棒的操縱下,學生、家長、部分教師和校領導對美術學科持無所謂的態度,導致美術學科處于尷尬境地。所以美術老師應該先征得學校領導、家長的理解和支持,從而能更好的開展自己的工作。
3.2 落實上課經費
一個兔子燈的制作需要大約5元的成本。在我們農村學校如果全部讓學校出資是不大可能的,我認為剛開始可以讓家長和學校各出一部分,這樣才能確保本課的正常開展。
其次,教師也可以考慮組織學生將自己制作的兔子燈在元宵節前出售,既可以培養學生勤工儉學的社會實踐活動能力,又可以將銷售所得作為繼續下次的活動經費。同時也減輕了學校、家長的經濟負擔。
3.3 合理安排上課時間
雖然國家課改要求減輕學生學業負擔,但是要在安排得比較緊湊的課程里抽出時間來實施民間藝術(兔子燈)課程,還是比較困難的。但只要是有心人,辦法還是有的:在征得校領導和家長的同意下可以利用每周某下午放學后的幾十分鐘的時間進行;或者根據自己本校的具體情況再作課程設置。
3.4 培養學生的創新能力
注重對傳統兔子燈的改革。老師要善于培養學生的創造意識,引導學生既在已經學習和掌握的基礎知識和基本技能上創造。在學生眾多的習作或習作的某個部分和細節中找出能再加工的因素,指導學生進行作品的深加工,并予以簡單的技法,工具進行指點。鼓勵學生在創作材料、兔子燈造型及裝飾上創新。傳統兔子燈的身體是用紙糊成的,在其身體內是用蠟燭照明的,外表粘上剪紙圖案,缺點是容易燒著。我們把兔子燈身體用白色無紡布代替,兔子燈身體內綁上電子蠟燭,其外表也被裝飾上彩色皺紋紙及時貼,有的用丙烯顏料涂上了漂亮的圖案。運用民間美術簡單的造型手段,傳遞學生自己的情感與思想,激發學生豐富的想像力和創造愿望,最終形成學生的設計、美化和創作物品的基本能力。
3.5 可以考慮將它開發成地方課程或校本課程
在用心收集整理下,我已經將兔子燈編寫成教材。在征的學校領導的同意下,即可定為本校的校本課程了。
通過民間美術的學習和實踐,我認為在學校開展“民間藝術的傳承發展”有著廣闊的前景。有專家說每一分鐘都有一些民間美術品在消亡。如果不及時搶救、保護,帶來的后果就是失傳。” 如果我們能在中學美術教育中運用民間美術元素,培養新一代民間藝術的傳承人,使中國民間藝術的發展和繼承得到更加廣泛的發展,這也就是我們對于中國民間藝術最大的貢獻?！?/p>
參考文獻
[1]《中國民間美術》上海畫報出版社
關鍵詞：剪紙;替樣;祭祀;本質形
中圖分類號：J528 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2015）08-0173-01
盛行于河南廣大地域的傳統地方剪紙歷史悠久，早在宋代，剪紙就已在民間廣泛流行，河南的剪紙發展為豫東、豫西兩大流派。豫西剪紙多為傳統剪紙;豫東剪紙多取材于現代人們的日常生活，反映民風民情。剪紙藝術應當走出莊戶人的小院，走入現代設計的廣闊天地，走向世界，名揚四海，成為全人類的文化財富與藝術瑰寶，更好地面向市場。
而在我的家鄉南陽，民間剪紙中也蘊藏了豐富的中原文化內涵，形成了自己獨有的藝術特色，并一直在廣大勞動人民群眾之間流傳，主要的題材表現在對自然題材的選擇上，通過對自然形象的藝術把握成為具有中原文化特色的民間種類之一。直到如今，在廣大農村和山區仍能尋覓到它的蹤跡，依然有一些承襲這種傳統的民間藝術家通過剪紙這種民間藝術形式來表達她們對生活的理解、熱愛和追求。
南陽民間剪紙的用途大致可以分為兩類：一類是用于“替樣”的剪紙（即做刺繡的繡樣、扎花等比較復雜的工藝剪草圖做樣板的），如繡花鞋樣等。這一類作品規格較小，不做獨立的張貼欣賞使用。另一類作品規格較大，用于年節或婚禮上，作為獨立的張貼欣賞來來使用，如剪紙窗花，喜花等。在題材的選擇上都顯示出對自然形象的愛好，這兩類不同用途的剪紙卻有著同樣的藝術特色和藝術價值。
在南陽民間一些古老的剪紙紋樣中可以清楚地看到中原文化的歷史脈絡，成為古老的中原文化流傳著的珍貴活化石。從諸多的民間剪紙作品來看，花鳥魚蟲到蝶、草、樹、果無處不在，剪制這些作品的老人年紀最長的已達百歲，年紀最輕的也已八旬。據他們回憶，傳統的南陽民間剪紙紋樣任務題材主要是以童子為主，常見的有蓮生童子、鞭牛童子、釣魚童子等;動物題材主要有猴子吃桃、兔子吃白菜及豬拱籃等居多;植物中以蓮花、、蘭花、牡丹為主題;其他花草往往作為人物、動物等主題形象的裝飾出現。飛舞的蝴蝶、鳳鳥、游動的魚蟹更是頻繁，比如一蟾一鶴的紋樣，是南陽地區最普遍流傳的用于老年婦女壽衣上的繡樣，已經被嚴格限定用于“壽衣”繡樣。一蟾一鶴的形象是娃與鳥的形象演化，是遠古中原文化中對生命概況的圖像符號，它代表著遠古人類有意識以來對生命自身的崇拜，它用于人生命的終結階段，表明民間對于“死”的理解不只是哀喪，只要是高壽而終，被認為是正常的生命歷程，是正當的進入另一個世界，不只是生命的完結。
南陽民間剪紙的另一藝術特點是以“影像”為形象表記的藝術手法?！坝跋瘛笔且袁F實形象為比照，基于現實形象投影的造型手法，具有形態生動，細節少的特點。這種造型手法在南陽漢畫像石減弱細節與修飾，高度夸張的形態造型手法，形成了和南陽漢畫像石同樣追求整體形態變化，注重動態表象，不重細節裝飾的簡潔的線條與輪廓圖景形象表現的主要特點。然而南陽民間剪紙沒有形體動作的高度夸張，而是注重對自然形象和諧蓬勃的生命力進行刻畫。用于老人壽衣衣角上的花鳥繡樣，鳥的動態異常生動，通體設計沒有過于細節的裝飾，花草的表現從枝干的走向花與葉的形態，強調的都是一種和諧的動態，使人感覺到花草仿佛再生長，鳥兒仿佛在扭動著身子歌唱。只有通過對這些自然現實形象的真實感受，并掌握熟練的剪紙技藝，才能創造出栩栩如生的藝術作品。
南陽民間剪紙承襲了古老的民間遺俗，各種民間美術與圖騰崇拜、神話傳說、人生禮儀、歲節時令密切相連，內容囊括人物、山水、飛禽、走獸、花草、魚蟲等，可以說它是中原地區民俗文化的形象載體。南陽民間剪紙不像河南的其它地方民間剪紙那樣受到主流風格的影響，這和南陽所處的獨特地理文化環境有關。南陽民間美術與南陽盆地當地人民生活緊密相連，被勞動人民欣賞和使用，扎根在人們群眾之中，欣賞和研究南陽民間美術，不僅使對鄉土藝術的享受，也可以從中受到民族傳統文化的感染，而且能夠加深我們對這一地區古代歷史、文化傳統及民族風情的了解，對理解勞動人民的審美意識，對現在的美術創作和充實理論研究都會有所啟迪。
總之，古老的河南民間剪紙藝術，讓我們感覺到中原文化深厚的積淀以及廣大民眾樂觀、積極的生活態度，它以獨特的藝術魅力吸引著眾多熱愛他的人們，而深厚的中原文化積淀，使之形成了獨特的藝術魅力，成為具有中原文化特色的民間美術種類之一，廣泛流傳在南陽民間，深受勞動人們的喜愛。
參考文獻：
[1]梁春蘭.中國民間剪紙技法教程[M].蘭州：甘肅人民美術出版，2006.
某市特殊教育學校有30個盲學生，學校買不起“盲文紙”供孩子使用，便通過電視臺向觀眾求援，他們希望愛心人士能將家里的舊掛歷捐獻出來，讓盲學生以此替代盲文紙使用。
節目播出后，全國各地的愛心人士都行動起來了，有人捐款，有人捐盲文紙，有人捐掛歷——當然，捐掛歷的最多。跟著回訪的鏡頭，我看到堆積如山的一卷卷郵件。記者舉起其中一卷郵件說：“大家看，這位捐贈者還特意在包裝紙上寫了這樣一句話：對不起，只有一本掛歷?！?/p>
跟著鏡頭，我看見那些盲孩子用裁成一小張一小張的花花綠綠的掛歷紙的反面在打盲文。我沒有見過真正的盲文紙，但能夠大致猜想得出那應該是類似“銅版紙”的一種較厚的紙張。廢物利用，符合低碳生活理念，自然是好事一樁。但是，一所地處省會城市的學校用這種方式向社會募集“掛歷”替代盲文紙的事情，讓我心里有說不出的悲涼。
我在倫敦做“影子校長”期間，聽到過一個關于伊頓公學學生上“選修課”的故事。學校讓每個學生都根據自己的愛好報選一項美術選修課程。一個來自中國的孩子便報了“剪紙”這門課。老師們看到這個選修科目之后，全都一頭霧水。老師問這個孩子：“什么叫‘剪紙’?”那孩子便向老師討要了一張打印紙，再要剪刀時，被告知手頭沒有，得去別處借。那孩子說：“不用了?！闭f完便開始用手撕，三下兩下就撕出了一只小兔子。老師們驚呼起來，以為遇到了一個“東方異人”。校方開始四處為這個中國小孩尋覓能為他上“剪紙課”的老師——注意，即便僅有一個孩子有選修某種課程的需求，校方也要全力滿足。他們不計成本，費盡千辛萬苦，終于為那個喜歡剪紙的中國孩子在茫茫人海中尋到了一個來自中國的剪紙老藝人
你可能會說，伊頓公學學生的全套校服就折合人民幣10萬元，而咱們是“窮國辦大教育”，怎么好跟那樣的貴族學校比?我不是癩子，壓根也沒有號召我們去跟人家比豪奢，我只是想問一句：我們有多少人肯把孩子的需求看成是“天大的事”?
我與我所在城市的特殊教育學校校長是朋友?？赐觌娨暫蟠螂娫拞査?；“喂，你們的盲孩子用什么紙?要不要我為你搜羅些舊掛歷啊?”她說：“我也注意到S市為盲學生募集舊掛歷的事了，我特難過你知道嗎?那些舊掛歷，掛了整整一年了，上面落了多少灰塵啊?盲孩子就該吃土嗎?還有，那些掛歷紙材質各異，薄厚不一，盲孩子用它打字時，不是戳不動就是一戳一個窟窿啊!北京盲文出版社的盲文紙也就一角多錢一張，官員少吃一頓大餐，少喝一瓶茅臺，少抽一條中華，盲孩子的問題不就都解決了嗎?你說，人類社會發展到了今天，干嘛非讓原本就不幸的盲孩子過這么寒酸的日子啊!”
她的問題，問出了我的服淚。
“再窮也不能窮教育”，這旬漂亮口號我們喊了多少年了?從1993年開始，“實現教育經費占GDP4％的目標”就寫入了《中國教育改革和發展綱要》等重要文件當中，實現的期限從上個世紀末抻到本世紀初，又從本世紀初抻到了今天。4％這個誘人的餅，至今仍畫在紙上。為了這愁煞人、痛煞人的4％，全國政協委員沈士團從青絲呼吁到白頭，唯一的收獲是，他得了個“沈4％”的綽號。
“對不起，只有一本掛歷。”這句話，從捐掛歷者口中說出，是慈悲；從一個國家的口中說出，是恥辱。
一、用文學詮釋民族音樂之美
在民族音樂中融入文學藝術，可以讓音樂的思想更達意，也可以讓文學作品更有美感，起到相輔相成的作用。
1．根據音樂的結構說故事。音樂作品與故事作品一樣，都在表達一種思想，都能講述一個故事，童話故事非常受幼兒歡迎，是幼兒的精神食糧。因此，將音樂作品與童話故事結合能讓幼兒更好地理解音樂作品。例如：在欣賞中國民族民間樂曲《紅綢舞》時，教師根據音樂性質創編了“兔子和狼”的故事情節：一只大灰狼看見一只兔子，想要吃掉兔子，由此跟著音樂節奏創編出“逗引”“躲藏”的情節和動作，這樣幼兒在童話故事情節中就掌握了樂曲的性質。又如：在欣賞阿炳的民樂《二泉映月》時，以童話《賣火柴的小女孩》作為旁白，伴以寒冷、黑暗的畫面作為背景，讓幼兒產生凄涼的音樂感受，從而心生同情。
2．根據音樂的旋律頌古詩。古詩與民族音樂同樣是我國古代優秀的民族文化，有著一定的相通性，能帶給幼兒經典的美感。例如，在欣賞江蘇名曲《春綠江南》時，教師邊放音樂，邊朗誦古詩《春曉》，讓幼兒既感受到了樂句的段落，又理解了音樂中表達暖陽、鳥啼、花開、春雨的景象，讓幼兒融進了音樂舒緩、悠揚的意境之中。又如：在欣賞名曲《楊柳青》時，教師跟隨音樂樂句，朗誦古詩《詠柳》：“碧玉妝成一樹高，萬條垂下綠絲絳。不知細葉誰裁出，二月春風似剪刀”，讓幼兒感受到了春天綠色的柳枝在春雨中快速生長、在春風中隨風飄揚的景象。
3．根據音樂的節奏念童謠。童謠也是中國民間瑰寶之一，各個民族都有獨特的童謠，童謠念起來朗朗上口，與音樂一樣富有節奏，我園嘗試將一些童謠與民族音樂相結合，賦予音樂更多的游戲性、同時也賦予童謠更多的美感。例如：在欣賞音樂《金蛇狂舞》時，在明朗的節奏中，教師朗誦兒歌《新年到》：新年到、新年到，敲鑼打鼓放鞭炮……幼兒在兒歌中很快就理解了音樂作品。又如：在欣賞昆明傳統童謠《對歌調》時，結合詼諧幽默、音節和諧、結構工整、朗朗上口的童謠“對歌對在洗馬河，小娃娃來了一窩窩。東一榔頭西一錘，好像說話的小八哥……”讓幼兒感受到了昆明地方音樂的特點。
二、用美術詮釋民族音樂之美
美術活動中有許多的素材和內容可以運用于音樂作品中，在民族音樂中融入美術的題材，使音樂作品更具有形象性，更易于被幼兒接受。
1．根據音樂的風格展畫面。美術作品中有很多民族的元素，如果把這些元素和民族音樂融合在一起，效果就會更加美妙。例如：在欣賞賀綠汀的音樂作品《牧童短笛》時，可結合中國著名畫家李可染“?！毕盗械乃?，當幼兒觀看了這些國畫之后，對樂句就有了感性認識，對音樂的理解就更加深入了。又如：在欣賞音樂作品《老鼠嫁女》時，可結合“老鼠嫁女”的剪紙作品來開展活動，幼兒在欣賞音樂的同時又欣賞了中國傳統民間工藝的剪紙作品，通過視聽結合的方式讓幼兒了解了作品的詼諧、幽默。
2．根據音樂的旋律畫圖譜。音樂不僅是聲音的藝術、更是線條的藝術，五線譜上的符號就是音樂感彩的體現。對于幼兒來說，這些音樂符號是陌生的，但是可以畫出讓幼兒看得懂的、喜歡的符號來表現音樂。例如當呈現柔美的音樂時，幼兒會用一些波浪線、螺旋線來表現；當呈現明快音樂時，幼兒會用鋸齒線、短線來表現。例如在欣賞江蘇名曲《化蝶》（又名梁祝）時，由于音樂樂句比較冗長，為了幫助幼兒更好地理解樂句，教師就引導幼兒用蝴蝶飛舞的螺旋線來畫樂句，在樂句八拍結束時貼上一朵花，表示音樂表現的是蝴蝶找花的情景，較好地幫助了幼兒理解音樂。
3．根據音樂的節拍排節奏圖。節奏圖是圖畫的特殊表達方式，節奏圖畫得好，也能將音樂的美表達出來。每首音樂的節拍有強有弱，有快有慢，且有規律，例如，二拍子音樂的節拍有強弱的特點、三拍子音樂的節拍有強弱弱的特點、四拍子音樂的節拍有強弱次強弱的特點……用幼兒看得懂的圖譜將這些規律表現出來，音樂的韻律之美就表現出來了。如樂曲表現的是茉莉花，就用茉莉花的形象來表現節奏，重拍用大一點的茉莉花，弱拍用小一點的茉莉花，并用花排列的疏密來代表節奏的快慢。然后讓幼兒跟著音樂的節奏圖進行拍手等身體動作，能幫助幼兒很好地掌握節奏，掌握不同節拍的特點。
【中圖分類號】 G623.75
【文獻標識碼】 A
【文章編號】 1004―0463（2017） 11―0071―01
民間美術資源豐富，是中華民族五千年文化的精髓，在小學美術教學中引入民間美術資源，能夠激發學生的創作靈感，提高學生的學習效率。鑒于此，筆者主要分析民間美g資源的功能，以及民間美術資源在美術教學中的應用。
一、民間美術資源的功能
民間美術資源是中華民族五千年的文化傳承，其內容豐富，審美價值高，是中華民族的精華與精髓。民間美術資源的種類非常多，所具備的作用與功能也比較豐富，主要集中在教育功能、審美功能以及生活功能三個方面。第一是教育功能。從某種角度分析，我國民間美術資源對民眾的倫理道德具有教化作用，且在幾千年前，民間美術資源受到儒家學派的影響，所有的作品均具有肝膽俠義、忠孝廉節的影子，且在農耕社會中的倫理道德中也有所表現。這一系列的作品對宣傳儒家倫理道德具有重要作用，能夠起到教育功效；第二是審美功能?？梢哉f審美功能是民間美術資源最為主要的功能，作為民間文化的主要載體，民間美術可以將各個地區民眾的審美品格以及審美價值加以反映，且這種風格并非僅僅在民間美術資源上有所體現，與創作者同樣也具有密切的聯系。民間美術資源在審美上力求上進，崇尚真善美；第三是生活功能。眾所周知，民間美術來源于生活，與生活有著密切的聯系，其大多數內容均包含了精神生活以及物質生活兩個方面，從本質上分析，民間美術資源始于生活、成長與生活，高于生活。
二、民間美術資源在美術教學中的應用
1.指導學生欣賞民間美術資源
在當前所存有的民間美術資源中，有非常多的經典作品。教師需要向學生講解其相關的主要知識，并且引導學生積極參與其中，提高其欣賞能力。當然，教師為提高教學效率以及學生的學習興趣，還需要將民間美術資源應用其中，讓學生能夠對民間藝人的作品有所了解。其中最為常見的便是剪紙，剪紙作為最具代表性的民間美術資源，在很多地區都受到追捧。如，在學習“多彩的剪紙――動物”一文的時候，教師需要在課下的時間里利用網絡收集部分動物剪紙，并且在課堂上利用多媒體進行播放，這樣一來可以讓學生欣賞到比較優美的剪紙，并且還可以讓學生對剪紙幾千年的歷史發展有所認知，甚至部分學生在觀看視頻之后會自己動手。如此在提高學生審美能力的同時也會提高學生的動手能力。從另外一個角度分析，在課后教師還可以指導學生接觸網絡，從網上尋找部分民間美術資源，拓寬學生的視野，提高學生的藝術素養以及審美水平。
2.利用當地民間美術資源進行實踐活動
從整體角度分析，讓學生對民間美術資源有所認識并非是讓學生對民間資源的存在有所了解，更重要的是教師需要做好調研工作，要根據各個地區的實際情況引入相應的民間美術資源。如果條件允許，還需要帶領學生參觀，提高學生的認知能力。比如，在一些生產陶瓷或者生產泥人的地區，學?？梢越M織學生進行參觀，或在相關人員的幫助下讓學生自己動手制作泥人，這種實踐教學方式可以調動學生的學習興趣，提高教學質量；或者教師可以帶領學生到相關的民俗中心學習剪紙，先讓學生參觀惟妙惟肖的剪紙作品，然后在教師的帶領下學習比較簡單的剪紙，這樣不僅可以提高學生的學習興趣，而且還可以提高學生的動手能力。
3.指導學生進行創作
教師需要指導學生對美術作品進行欣賞，并且還要引導學生進行創作，這樣不僅可以讓學生認識到民間美術資源的美，而且還可以激發學生創作的動力。在學生創作的過程中，教師需要將學生的創新思維加以開發與挖掘，因為美術課程是一門比較具有創造力的課程，小學階段的學生創造力以及想象力十分豐富，因此在進行創作時需要教師激發學生潛在的思維。比如，在學習撕畫課程的時候，教師可以指導學生利用紙張撕出兔子、小狗等動物，并且在進行創作的時候，要尊重學生的勞動成果。
語感，在讀中受到情感的熏陶?！蔽夷弥Z文課本走上講臺，經過一段時間的教學，才真正體會其中的
含義。
關鍵詞：正確地朗讀；多讀；理解文字
一、正確地朗讀能加深對文體的理解
朗讀應該屬于語感訓練的一種手段。學生們語文學習不好，是因為沒有感情的投入，在第一節課的朗讀中證實了我的這種判斷。第一課是《我們愛你啊，中
國》，用了近十分鐘，還沒有一個能大聲讀順。我想這樣下去不是個辦法，要解決這種問題的辦法就是朗讀訓
練。于是我利用每天的晨誦時間，開始范讀，讓學生們跟我一句一句地讀。因為我堅信：“朗讀能發展學生的思維，激發學生的情感。學生的朗讀能力逐步提高，對語言文字的理解就會逐步加深?！庇谑俏依冒嘀魅蔚慕巧?，要求學生一定按我教的語氣去跟讀，天天堅持。兩個星期后，學生們便出現了自己主動大聲朗讀課文
的現象，而且部分學生比我還要投入。
二、多讀，讀出語氣、悟出道理
有感情的朗讀有利于加深對文字的理解。讀書的語感不是一兩天就能夠培養出來的，是要在長期的誦讀中慢慢品味，逐漸積累而形成的。學生讀書大多是聲音響亮，但感情平淡，重點詞突出不夠，停頓不明顯。如《示兒》一詩中，字數不多，卻情深意長。教學時，我先讓學生自由去讀，邊讀邊想象詩中的情境。學生們興致勃勃地討論著，但找到節奏的不多。于是我便范讀：“死去/元知/萬事空，但悲/不見/九州同。
王師/北定/中原日，家祭/無忘/告乃翁！”通過與我一起抑揚頓挫地朗讀，學生自己發現了詩中的“秘密”，品嘗到了學習的樂趣。
三、在熟練的朗讀中理解文字，學習起來輕松又樂意
我國宋代教育家朱熹說過：“書讀得熟，則不解說
自曉其義也?！比缃虒W《姥姥的剪紙》一文時，在文中敘述作者越走越遠，姥姥寄來剪紙的一個場景：“一頭老
牛定定地站著，出神地望著一只歡蹦著遠去的小兔子，聯結它們的是一片開闊的草地。”初讀時會理解為作者對剪紙的描寫，多讀幾遍后就會體會到：之所以作者會有這樣的聯想，是因為他與姥姥之間已經有不可割據
的情感，體現了作者與姥姥之間的純真感情。
糟糕藝術博物館
這座有趣的博物館位于美國波士頓，是世界上唯一一家收藏、陳列各種失敗繪畫和雕塑作品的博物館。館內400多件藝術品大多由人們捐贈而來，這些藝術品有的結構混亂、有的色彩詭異、有的完全不搭調……不過游客們欣賞后會發現，其中也不乏優秀作品。
土豆博物館
這座博物館位于比利時首都布魯塞爾，它匯集了全世界的土豆品種。各種土豆外形不一樣，顏色不一樣，甚至口味也不一樣。在這里，游客可以學習土豆的歷史以及栽培技術，品嘗各種土豆美食，還可以欣賞音樂家巴赫譜寫的有關土豆的樂曲。
垃圾博物館
坐落于美國康涅狄格州的垃圾博物館，是在垃圾分類處理廠的基礎上擴建而成的。游客只要一進入展館，就會看見兩根色彩斑駁的大圓柱和一只恐龍，細細觀察才會發現柱子是用回收的易拉罐和塑料袋組成的，恐龍是由回收的玻璃瓶罐、塑料制品、衣物鞋帽等組成的，而它的四個大腳掌竟是廢棄的輪胎。
兔寶寶博物館
這座博物館坐落于美國洛杉磯市，創辦人是一對恩愛夫婦。由于太喜愛收集各種有關兔子的東西，于是他們干脆在家里開辦了一個博物館。木雕兔、水晶兔、玻璃兔、石頭兔、塑料兔、陶瓷兔、年畫兔子、剪紙兔子、賀歲兔子……他們的兔子收藏品達到兩萬三千多件，其中甚至包括來自中國的大白兔奶糖。
馬桶博物館
坐落于印度首都新德里的馬桶博物館，里面的馬桶造型各異，有的金光閃閃，有的樸素實用，其中還包括英國維多利亞女王與法國路易十六國王使用過的馬桶。博物館的創立者是賓德什瓦?帕塔克博士，他希望以此推廣現代的衛生系統，改善平民的生活條件。
午餐肉博物館
這座博物館位于美國明尼蘇達州，是一家食品公司用午餐肉罐頭建成的，外觀是一個午餐肉廠的縮微模型。在里面，游客可以身穿白色外套，戴上發網，模擬生產美國人最鐘愛的午餐肉。
一、 用心思考，探究內涵之豐富
一支粉筆，一塊黑板，沒有表演，沒有音樂，許老師的課堂，剔除了喧鬧與華麗，變得干凈而又美麗。學生很快沉入課堂，在與文本的對話中，在師生的互動中，課堂上不時閃現出思維的火花。
“你姥姥神了”，作者借旁人的“嘖嘖贊嘆”來表現姥姥的剪紙技藝深入人心。許老師緊緊抓住這句話中的“神”字，引導學生用心讀書，層層深入地思考體會。一開始，學生紛紛找到兩個事例中描寫、贊美姥姥剪紙技藝高超的語句，讀出姥姥的剪紙技藝達到了爐火純青、出神入化的境界。許老師繼而點撥：光讀出技藝“神”還不算有真本領，再往深處想一想，姥姥的剪紙還“神”在哪里？一句“再往深處想一想”，把學生的眼光又一次引向了文本，激起向深層次探究的興趣。這一次，學生讀出了姥姥的剪紙神奇有魔力。因為姥姥是用心、用情在剪，所以能“拴”住作者一生的心、一生的情。感悟至此，可謂深入，然而許老師并未就此罷手，而是又一次引領點撥：能否再往其他角度想一想，姥姥的剪紙還“神”在哪里？一句“再往其他角度想一想”，指引著學生圍繞一個中心問題，多角度地閱讀思考。學生的思路被打開，探究的深度被開掘，從課文結尾“無論何時，無論何地，只要憶及那清清爽爽的剪紙聲，我的心境與夢境就立刻變得有聲有色?！睂W生充分體會到，姥姥的剪紙曾經讓作者的童年生活有聲有色，讓村里左鄰右舍的生活有聲有色，如今，又讓遠離故鄉的作者的夢境與心境變得有聲有色，讓作者的回憶與對家鄉的思念變得有聲有色，這是一份多么神奇、動人的情感的力量??！
學起于思。對于“神”的三重意味的體會，巧妙地串起了學生對文本主旨意蘊的領悟，更使學生的思維不斷受到挑戰。在深層次、多角度的探究過程中，學生獲得了一種柳暗花明、豁然開朗的閱讀。
二、 靜心品讀，發現語言之精妙
簡約的課堂教學，帶來了寧靜的閱讀心境。在許老師的課堂上，學生得以靜下心來，沉浸于文本真實親切的語言文字之中，細細地咀嚼、靜靜地品味。
“剪貓像貓，剪虎像虎，剪只母雞能下蛋，剪只公雞能打鳴”。這句話通過左鄰右舍的稱贊，側面表現出姥姥的剪紙作品惟妙惟肖，句式整齊又不乏變化。許老師引導學生聚焦比較這句話中的“像”和“能”，“像”寫出的是剪紙作品的“形”似，而“能”表現的卻是“神”似，一個“能”字把剪紙作品寫“活”了，一字之差，意蘊全然不同。也正是這富有變化的句式，把姥姥剪紙作品的“形”“神”兼備給生動地表現出來了。接著，許老師又引領學生內化遷移這一句式，夸贊姥姥“剪樹像樹，剪竹像竹，剪朵鮮花能飄香，剪串葡萄賽乒乓，……”學生在句式的模仿、運用中，深切體會到作者遣詞造句的用心。是的，閱讀散文，就要留心品一品這些看似普通卻精妙的語言。
“數九隆冬剪，三伏盛夏剪，日光下剪，月光下剪，燈光下剪，甚至摸黑剪”，這句話中六個“剪”字，道出了姥姥剪紙“神”的原因之一――“總剪”。許老師帶領學生駐足于這組短語前，引導比較：寫成“一年四季都在剪”不是更簡潔嗎？通過對比著讀，學生感悟到，文中的描寫強調了姥姥一直都在剪，功夫深、熟能生巧，而且，在語言表達上，特別的具體形象，這一組排比短語如同一幅幅移動變換的畫面，讀著如臨其境，如見其人。
“姥姥的手就是眼睛，好使的剪刀就像她兩根延長的手指”。這是作者運用比喻手法來寫姥姥的技藝精湛，許老師引導學生發現句中比喻的特別之處，把“手”比作眼睛，把“剪刀”比作“手指”，作者這樣寫是否恰當呢？學生通過品讀，從中品出了語言的精妙：手就是眼睛，能“看”，姥姥有一雙“神手”；剪刀如自己的手指，那樣的靈活，“刀人合一”，姥姥的剪刀成了“神剪”；姥姥呢，具備了一種長久練成的“獨藝”，成了“神剪手”了。閱讀散文，遇到這類有陌生感、新鮮感的詞句，就要多琢磨琢磨，作者為什么這么寫，有什么好處？這樣理解會更深刻。
“一字未宜忽，語語悟其神”，語文的無限精彩，深藏于鮮活的語言文字之中，許老師這位智慧的引路人，擦亮了學生發現的眼睛，使學生在課堂上充分感受著“語文”之旅的充實和愉悅。
三、 潛心涵泳，感受情意之真切
“讀書切忌在慌忙，涵泳工夫興味長”。閱讀散文，潛心體會的重點，往往是質樸自然的語言背后蘊藏著的那份深長的情意。許老師引領學生循著委婉含蓄的語言文字，傾聽作者的心聲，觸摸情感的溫度。
在作者童年時期與姥姥相處的時光中，姥姥的舐犢深情處處閃現。在許老師的引領下，學生從一張張趣味盎然的兔牛剪紙圖中，從文本的字里行間，尋覓到了愛的痕跡，“怕”“拴”“笑”“摟”“夸”這些點點滴滴的生活細節，流淌著姥姥對作者無限的疼愛之情。
篇末一幅剪紙的描述，更是牽動學生的心：“一頭老牛定定地站著，出神地望著一只歡蹦著遠去的小兔子，聯結它們的是一片開闊的草地。”在深情的誦讀中，學生真切地感受到，姥姥給遠離故鄉的作者寄去的不僅僅是一幅剪紙，更是一份訴說，那是對作者的思念、牽掛和期待，深厚的情味融在這“定定地站著”“出神地望著”之中。而剪紙中的那“一片開闊的草地”也在學生的涵泳中富有了深意，這“草地”在姥姥的剪紙中時常出現，那就是兔牛嬉戲、生活、勞作的草地啊，這“草地”不就代表著作者的家鄉，不就意味著故鄉的童年生活，不就象征著祖孫之間深濃的親情嗎？“無論何時，無論何地，只要憶及那清清爽爽的剪紙聲，我的心境與夢境就立刻變得有聲有色”。作者以心境、夢境的有聲有色，傳達時刻縈繞心頭的思鄉情，含蓄委婉的表達方式，使得其中的意味顯得那樣豐富、深長。
作者思念姥姥，寫下回憶姥姥的文字，值得追憶的事例有很多，姥姥值得懷念的特點也應該很多，為什么只寫姥姥的剪紙呢？在許老師的追問下，學生真正感悟到了，只有選擇最“獨特”的視角，選取最“典型”的事物，才能寫出特點，讓人留下深刻的印象。剪紙維系著祖孫情，剪紙寄托著祖孫情，說到姥姥就會想到剪紙，說到剪紙就會想起姥姥，將豐富的情感寄托在小小的剪紙中，作者的構思多么巧妙，真可謂“滴水瓣花總關情”。至此，領會作者“寄情于物”的表達方法也就水到渠成。
四、 領悟學法，構建閱讀之策略
“最有價值的知識是關于方法的知識”，語文學習當然也不例外。課堂上，許老師憑借著課文這個“例子”，有意識地引導學生親歷學習散文的過程，領悟散文的閱讀方法，生成閱讀的智慧。
“學習這樣的文章，你想了解什么？”這是課堂學習開始之前許老師的提問。當發現學生關注的主要是課文的內容時，許老師及時點撥：作為高年級的學生，我們不僅要了解課文“寫了什么”，還要思考作者“為什么寫”，又是“怎樣寫”的，引導學生從三個方面展開閱讀思考，指明了有效學習的路徑。
在循著“神”字品讀課文的過程中，許老師讓學生圈畫、批注，留下讀書思考的痕跡。該圈畫哪些詞句呢？許老師的提示很明確：不僅找到帶有“神”字的詞句，還要找到不帶“神”字，卻也寫出“神”的詞句；既要關注文中重要的詞句，又要揣摩表達富有特色的語言。該怎樣寫批注呢？許老師提供了清晰精要的示范：用最準確的字詞概括自己對課文內容的理解，用最簡潔的字詞表達自己深切的體會；可以從內容角度寫感受，也可以從情感角度說品悟，還可以從表達角度談賞析?！安粍庸P墨不讀書”，只有“會”動筆墨，才是真的會讀書啊！
除了“神”字，許老師在課堂上還抓住文本中的“拴”字，讓學生關注其區別于常見用法的獨特之處，姥姥不是用線繩，而是用一幅幅剪紙“拴”住了作者。那么，這是一幅幅怎樣的剪紙，具有如此魔力？童年的作者被“拴”住了嗎？姥姥的剪紙“拴”住的僅僅是作者的“腳”嗎？姥姥僅僅是用剪紙“拴”住作者的心嗎？姥姥的剪紙僅僅“拴”住了作者童年時的心嗎？一連串的追問，激發了學生研讀文本的強烈興趣。更令人叫絕的是，許老師又引導學生將末段中的“聯結”一詞，與“拴”字進行比較辨析，如果說小時候更多的是姥姥對作者的疼愛、呵護的話，對于長大以后離開故土的作者來說，則是祖孫雙方彼此之間的那份綿長的牽掛和深濃的思念了。通過捕捉文眼，學生“嚼”出了散文中一個字、一個詞的豐厚韻味。此時，“品語言”“抓文眼”的閱讀策略深入了學生的內心。
如何實現語文課堂教學目標，使教學有效和高效呢？
一、 抓住結合點，強化訓練意識
語文課堂教學，必須追求有效性。筆者以為語文課堂應該讓學生學得關于語文的知識和技能，了解學習語文的過程和方法，同時逐步建立情感態度和價值觀。
劉紅老師執教的《姥姥的剪紙》在理解內容和關注表達方式的結合方面可以給我們一些啟示。劉老師在揭示課題后讓學生“初讀課文、整體感知、明確目標”——“今天這節課我們一起學習1～6自然段，重點感受姥姥剪紙技藝的高超，并且體會作者是怎樣把‘高超’生動地寫出來的。”接著，劉老師按照“品味語言、讀懂高超、揣摩表達”的教學思路，設計了這樣的教學環節：
師：默讀這部分內容，從哪些地方感受到姥姥的技藝高超，圈畫出關鍵的詞語，用心體會。
生：從“無所不能”可以看出姥姥剪紙的內容很廣泛，什么都能剪，確實技藝高超。
師：再仔細讀讀這一句，前后聯系著讀，你一定會有新的發現。（學生默讀）
生：我發現了兩個“普普通通”，“普普通通的剪刀”“普普通通的彩紙”卻剪出了那么多東西，“無所不能”，真是技藝高超。
師：同學們讀文章一定要細致，不要輕易放棄每一個詞語，哪怕是看上去很不起眼的，要想想作者為什么這樣寫。看這個對比，作者用材料的簡單、工具的簡單、方法的簡單對比出姥姥“無所不能”的高超技藝，把姥姥的剪紙技藝一下子表現得淋漓盡致。
……
劉老師設計的教學目標將學生的思維指向兩個方面：一是通過對語言內容的體味理解文本意義、人物形象，解決“寫了什么”的問題。二是引導學生品味文本怎樣運用傳神的語言來表達內容，塑造了一位剪紙技藝高超的姥姥形象，解決了“怎樣寫”的問題。
二、 抓住切入點，落實三維目標
課堂教學的三維目標如何準確落實到位，仁者見仁，智者見智。筆者兩次觀摩薛法根老師執教的《愛如茉莉》，對于薛老師抓住切入點，落實語文課堂三維目標的策略印象非常深刻。
課前談話切入：薛老師在黑板上板書了“平淡無奇”“潔白純凈”“縷縷幽香”“裊裊清香”“愛如茉莉”“彌漫詩意”六個詞。
指名讀、齊讀詞語之后，薛老師請學生用上一兩個詞語來描述茉莉，說一句話或者兩句話。
一學生描述，用了三個詞。薛老師說：“詞語在運用中才能會用，才能變成自己的語言。誰能說得更具體一些，更豐富一些?！?/p>
在學生說成功一句話后，薛老師說：“能說兩句話嗎？”
生：富有詩意的茉莉，平淡無奇，但散發出縷縷幽香……
師：學課文時可以看到很多詞語，對這些詞語不但會記，還要會用，學會用自己的方式表達出來。
許多教師從新詞檢查入手，往往停留在單純的詞語拼讀中，造成了教學資源的浪費，教學目標的缺失。而薛老師用詞語話題切入課堂，一是讓學生會讀文中的重點詞語，二是說話訓練，讓學生在理解詞語所包含的意思同時學會運用。這兩種目的都隱含在具體的目標要求之中，設計上了無痕跡，并為下一個教學環節——品析課文語言、感受詞語溫度、體會茉莉情感做了較好的鋪墊。
薛老師寫話前讓學生談談對愛的認識。
師：如果讓你打一個比方，你認為愛如什么？
（學生寫，教師巡視。）
生：愛如玫瑰，聽別人說玫瑰是愛情的象征。
生：愛如康乃馨，溫馨而祥和。
生：愛如陽光，可以溫暖別人和自己。
生：愛如空氣，無所不在，無微不至。
……
師：生活中需要愛，除了愛情，更需要同學、老師的愛，這些愛可以使我們更有力量，更溫暖。
在這個教學環節中，教師引導學生靜下心來梳理自己的學習所得，把自己的感受用自己的筆表達出來，通過自己的思考和全班交流，從而真正領悟“愛如茉莉”的含義。這樣，學生不但再次進行了語言的表達，還把文本中的語言溫度轉化為自己文字的溫度。
三、 抓住空白點，夯實表達能力
語言文字的訓練是小學語文課的教學任務之一。有位老師在教學《姥姥的剪紙》時，有這樣的設計：
師：請同學們展開想象，寫一寫姥姥數九隆冬、三伏盛夏，或是日光下、月光下練習剪“喜鵲登枝”的情景。
生認真思考并進行片段描寫。
生：我選擇了數九隆冬姥姥剪紙的畫面來進行描寫：窗外，鵝毛般的雪花紛紛揚揚地從天空中飄落下來。姥姥從寬敞的棉衣袖中抽出自己的雙手，在嘴上使勁地呵了一口氣，并搓了幾下，從坑沿邊的針線筐中取出了一把已經伴隨她半輩子的張小泉剪刀，又從我已經不用的草稿紙上撕下了一張紙，凝神地望了望窗外，用手比畫了幾下，拿起剪刀刷刷幾下，一幅漂亮的圖畫出現在我的眼前：雪白的大地上有一座小屋，屋外的空地上一只活潑的小兔子在拔蘿卜，身旁一頭可愛的老牛扇著尾巴，幫小兔抖落身上的雪花……
師：是呀。熟能生巧，總剪，手才會——有準頭；姥姥的手才會像她的——眼睛，好使的剪刀才會像——姥姥兩根延長的手指，那剪刀才能“行”在紙上，姥姥才真——“神”了。
