發布時間：2022-05-22 04:40:04
開篇：寫作不僅是一種記錄，更是一種創造，它讓我們能夠捕捉那些稍縱即逝的靈感，將它們永久地定格在紙上。下面是小編精心整理的1篇鋼琴專業論文，希望這些內容能成為您創作過程中的良師益友，陪伴您不斷探索和進步。
一、教學目標要更明確
（一）注重對學生學習興趣的培養
興趣可以使學生在鋼琴學習過程中表現的更加積極、主動和認真，教師應該加強對學生興趣的培養。可以從三個方面入手：第一，言傳身教必不可少。教師在授課過程中要全面展示作品的內容，積極表達對鋼琴音樂的熱愛，以此來感染學生，讓他們對鋼琴藝術產生濃厚的興趣。第二，聆聽優秀的鋼琴音樂很重要。為了提高學生對鋼琴藝術的興趣,教師應組織、鼓勵學生多聽一些優秀的鋼琴音樂，多參加音樂會，多了解音樂家的人生經歷。以此使提高學生對鋼琴藝術的興趣。第三，學以致用是關鍵。教師要合理引導學生們應用課堂所學知識來分析理解鋼琴音樂作品，培養學生對音樂作品的感受力和想象力，讓學生在實際應用中體會到鋼琴音樂的魅力。
（二）注重對學生音樂才能的培養
學生的各項能力是建立在高超的鋼琴才能的基礎上的。教師在鋼琴教學中要注重對學生以下幾方面的培養：首先是培養學生的節奏感。節奏是組成音樂的主要部分之一，教師在教學時要引導學生細心體會節拍的律動，指導學生正確認真地彈奏樂曲。其次是培養學生的音樂感。教師在鋼琴教學的過程中要充分展示作品的內容，帶領學生感受作品的意境，引導學生運用想象力想象作品描述的內容，體會作品的內涵。最后是培養學生的記憶力。教師應鼓勵學生注重樂曲彈奏的連貫性，鼓勵他們多做練習，多彈奏、背誦一些名作，增強學生的記憶力。
二、教學內容要更完善
完善高校音樂專業鋼琴教學的教學內容是高校鋼琴教學改革的重點。
（一）教學內容豐富多樣
為了讓學生得到全面的發展，高校的鋼琴教學不能只注重教授知識，傳授技術，這是十分片面，十分單一的。高校應結合社會要求以及學生特點完善教學內容，使教學內容更加豐富多樣。巴洛克時期的優秀鋼琴作品內容豐富，結構系統，對提高學生對鋼琴作品的理解十分有幫助，高?？梢远嘁M這一時期的作品；高?？梢越⒁粋€數據庫，收藏大量與鋼琴藝術有關的資料供學生們下載使用；高校還可以使用鋼琴教學法，讓學生了解鋼琴教學，提高學生實踐能力。
（二）鋼琴技巧與理論相結合
首先要引導學生認真學習各種有關鋼琴的知識及技巧，為學生將來的鋼琴演奏技能打下夯實的基礎；其次要泛彈精彈相結合，提高學生的視奏能力和實踐能力。這樣理論與實際相結合，讓學生在理論中學會知識，在實踐中理解知識。
三、教學模式要創新
高校音樂專業鋼琴教學教學模式的創新是高校鋼琴教學改革的關鍵。
（一）鋼琴教學的針對性要增強
了解學生個體的差異，針對不同的學生個體確定不同的教學內容是增強鋼琴音樂教學針對性的關鍵。教師應在日常教學中細心觀察和了解學生所存在的問題，對讀譜有困難的學生應幫助其學習譜號、音符等，使其學會正確讀譜；對觸鍵有困難的學生應幫助其學習觸鍵準則，學會觸鍵方法；對不會指法的學生要指導其進行正確的指法練習，幫助其進步。
（二）鋼琴教學的靈活性要增強
高校可以通過不定期開設講座等方式向學生介紹鋼琴音樂的最新動態；通過組織學生參加高水準音樂會的方式讓學生們領略鋼琴藝術的魅力；通過組織學生開展學生音樂會的方式讓學生得以展示自己的才華，增強他們的信心，使他們更加熱愛鋼琴藝術。
（三）鋼琴教學的互動性要增強
教師應充分調動學生的積極性和合作意識，引導他們參與到鋼琴教學中來。一是高校鋼琴專業教師在教學過程中要盡力營造和諧民主的課堂氣氛，告別傳統的老師講學生聽的模式，讓每個學生都能在師生共同探討中學到知識，實現師生之間的互動；二是教師可以將學生分成不同的學習小組，讓學生在小組中合作學習，互相幫助，共同探討，實現學生與學生之間的互動。
四、結語
改革創新對高校音樂專業鋼琴教學教學質量的提高具有十分重大的意義。在改革過程中明確教學目標可以使學生的審美能力、音樂技能和學習鋼琴的興趣都得到提升；完善教學內容可以使學生得到更加全面的發展，培養符合社會需求的高素質人才；創新教學模式可以提高鋼琴教學的效率，增強師生間的互動。
作者：鄭雅麗 單位：華中師范大學武漢傳媒學院
一、當前鋼琴課堂中存在的問題
目前，學前教育專業的鋼琴教學理論仍未成系統，僅僅是照搬音樂專業課堂上課模式和回課模式。在教學方式上，教師主要采用集體大課的形式，每次授課時間有限，很多內容只能點到為止，不能深化教學。加之，學生數量多，師資數量有限，只能“一鍋端”，用同一標準要求學生，導致學生們無法及時理解吸收當堂課所講的教學內容和技能，缺乏練習鞏固的時間和獲得教師針對性的指導的機會，影響了教學效果的達成和學生鋼琴水平的提高。
二、開展創新學前教育專業鋼琴教學的新途徑
（一）采用科學的教學方式，引起學生的興趣
鋼琴是有靈性的樂器，如果學生只是單純的模仿和練習，會難以體會其中的藝術之美。興趣是最好的老師，如果學生沒有學習興趣，便無法忍受艱苦的練習，鋼琴教學便無法順利的展開，學生水平也不可能得到提高。因此，教師在授課時首先要端正態度，采取積極鼓勵的態度，引導學生建立對鋼琴課程的興趣和熱愛；關注學生的課堂表現，對學生的點滴進步給予充分的肯定和表揚，使學生鼓舞起學習鋼琴的熱情與自信。同時，要開展多元化的課堂教學。
除了上大課，統一講解與親身示范之外，教師可以在一段時間的學習和練習之后，在課堂上組織模擬幼兒園音樂課的場景，讓學生扮演未來的職業角色，激發學生對職業的向往，鼓勵學生積極表現，相互指導，引發學生學習的熱情。另一方面還可在課堂上組織小組任務教學，針對平時課堂上發現的學生彈奏的問題，鋼琴的技巧難點，樂理知識等內容展開小組討論，并互相點評，以相互獲取靈感，鞏固學習成果。
（二）拒絕“一碗水端平”，從學生個體角度出發
大部分學前教育專業的學生在進校之前沒有學過樂器，對鋼琴了解甚微，基本都是從零開始。因此，教師切記不能用對音樂專業學生的要求來要求學前教育專業的學生，不能“一碗水端平”，以免造成過猶不及的現象。教師在制定教學計劃時，要考慮到學生現有的水平和能力，從學生的角度出發，由易到難，逐步進階。由于鋼琴學科的特殊性，教師要注意學生的水平發展，對每個學生的個體差異做到心中有數，以便合理的安排教學進程和教學內容，對學生因材施教，使學生不會感到鋼琴高不可攀，也不至于無聊到失去學習興趣。
（三）更新硬件設施，保證實訓工作的開展
目前，大部分院校的琴房數量有限，鋼琴的條件層次不齊，同時，學前教育專業的學生還要跟音樂專業的學生共用琴房，練習時間難以保證。因此，師范院校應該大力重視硬件設施的更新，從根本上保證學生的練習時間，合理分配，講練結合，加強實訓，大力提高學前專業學生的鋼琴水平。
三、結束語
學前教育是中國教育的重要基礎組成部分，理應受到重視。學前教育專業學生因為專業特殊性，需要學量的科目。對于這種情況，只有師生共同努力，制定科學的鋼琴教學計劃，積極鼓勵引導學生，才能從根本上改變目前學前教育專業鋼琴教學的現狀。
作者：王莉 單位：呼和浩特職業學院
一、教學目標要更明確
（一）注重對學生學習觀、人生觀的培養
每位教師在鋼琴教學的初期就應該注重對學生學習觀、人生觀的培養。教師應該有計劃的、有方向的對學生的思想進行引導，使學生不論是在生活中還是學習上都能明確自己究竟怎樣做才是正確的，幫助學生樹立“不積跬步，無以至千里”以及學無止境、知難而進的學習態度，從而逐漸地幫助他們樹立正確的學習觀、人生觀。
（二）注重對學生審美能力的培養
培養高校音樂學鋼琴專業學生的審美能力是十分重要的，它不僅可以讓學生的音樂鑒賞能力得以提高，還可以使學生們對鋼琴藝術更加熱愛，更重要的是它可以使學生的心靈得到凈化。因此，一方面，高校鋼琴專業的教師在授課時可以適當的插入歷史知識、文化知識、舞蹈知識等,拓寬學生的知識面，讓學生明白鋼琴藝術與其他學科是有著千絲萬縷關系的，而不是單獨存在的。另一方面，教師可以引導學生在課余時間閱讀文學名著、參觀藝術展覽，鼓勵學生多親近自然，尋找靈感，使學生在知識、藝術與自然的熏陶下漸漸提高自己的審美能力。
（三）注重對學生學習興趣的培養
興趣可以使學生在鋼琴學習過程中表現的更加積極、主動和認真，教師應該加強對學生興趣的培養?？梢詮娜齻€方面入手：第一，言傳身教必不可少。教師在授課過程中要全面展示作品的內容，積極表達對鋼琴音樂的熱愛，以此來感染學生，讓他們對鋼琴藝術產生濃厚的興趣。第二，聆聽優秀的鋼琴音樂很重要。為了提高學生對鋼琴藝術的興趣,教師應組織、鼓勵學生多聽一些優秀的鋼琴音樂，多參加音樂會，多了解音樂家的人生經歷。以此使提高學生對鋼琴藝術的興趣。第三，學以致用是關鍵。教師要合理引導學生們應用課堂所學知識來分析理解鋼琴音樂作品，培養學生對音樂作品的感受力和想象力，讓學生在實際應用中體會到鋼琴音樂的魅力。
（四）注重對學生音樂才能的培養
學生的各項能力是建立在高超的鋼琴才能的基礎上的。教師在鋼琴教學中要注重對學生以下幾方面的培養：首先是培養學生的節奏感。節奏是組成音樂的主要部分之一，教師在教學時要引導學生細心體會節拍的律動，指導學生正確認真地彈奏樂曲。其次是培養學生的音樂感。教師在鋼琴教學的過程中要充分展示作品的內容，帶領學生感受作品的意境，引導學生運用想象力想象作品描述的內容，體會作品的內涵。最后是培養學生的記憶力。教師應鼓勵學生注重樂曲彈奏的連貫性，鼓勵他們多做練習，多彈奏、背誦一些名作，增強學生的記憶力。
二、教學內容要更完善
完善高校音樂學專業鋼琴教學的教學內容是高校鋼琴教學改革的重點。
（一）教學內容豐富多樣
為了讓學生得到全面的發展，高校的鋼琴教學不能只注重教授知識，傳授技術，這是十分片面，十分單一的。高校應結合社會要求以及學生特點完善教學內容，使教學內容更加豐富多樣。巴洛克時期的優秀鋼琴作品內容豐富，結構系統，對提高學生對鋼琴作品的理解十分有幫助，高?？梢远嘁M這一時期的作品；高?？梢越⒁粋€數據庫，收藏大量與鋼琴藝術有關的資料供學生們下載使用；高校還可以使用鋼琴教學法，讓學生了解鋼琴教學，提高學生實踐能力。
（二）鋼琴技巧與理論相結合
首先要引導學生認真學習各種有關鋼琴的知識及技巧，為學生將來的鋼琴演奏技能打下夯實的基礎；其次要泛彈精彈相結合，提高學生的視奏能力和實踐能力。這樣理論與實際相結合，讓學生在理論中學會知識，在實踐中理解知識。
三、教學模式要創新
高校音樂學專業鋼琴教學教學模式的創新是高校鋼琴教學改革的關鍵。
（一）鋼琴教學的針對性要增強
了解學生個體的差異，針對不同的學生個體確定不同的教學內容是增強鋼琴音樂教學針對性的關鍵。教師應在日常教學中細心觀察和了解學生所存在的問題，對讀譜有困難的學生應幫助其學習譜號、音符等，使其學會正確讀譜；對觸鍵有困難的學生應幫助其學習觸鍵準則，學會觸鍵方法；對不會指法的學生要指導其進行正確的指法練習，幫助其進步。
（二）鋼琴教學的靈活性要增強
高校可以通過不定期開設講座等方式向學生介紹鋼琴音樂的最新動態；通過組織學生參加高水準音樂會的方式讓學生們領略鋼琴藝術的魅力；通過組織學生開展學生音樂會的方式讓學生得以展示自己的才華，增強他們的信心，使他們更加熱愛鋼琴藝術。
（三）鋼琴教學的互動性要增強
教師應充分調動學生的積極性和合作意識，引導他們參與到鋼琴教學中來。一是高校鋼琴專業教師在教學過程中要盡力營造和諧民主的課堂氣氛，告別傳統的老師講學生聽的模式，讓每個學生都能在師生共同探討中學到知識，實現師生之間的互動；二是教師可以將學生分成不同的學習小組，讓學生在小組中合作學習，互相幫助，共同探討，實現學生與學生之間的互動。
四、結語
改革創新對高校音樂學專業鋼琴教學教學質量的提高具有十分重大的意義。在改革過程中明確教學目標可以使學生的審美能力、音樂技能和學習鋼琴的興趣都得到提升；完善教學內容可以使學生得到更加全面的發展，培養符合社會需求的高素質人才；創新教學模式可以提高鋼琴教學的效率，增強師生間的互動。
作者：鄭雅麗 單位：華中師范大學武漢傳媒學院
一、廣西優秀民族鋼琴作品介紹
數十年來，廣西的音樂工作者們以發展廣西民族音樂為己任，以廣西民族音樂作為素材，創作出一批優秀的鋼琴作品。1981年人民音樂出版社出版的《東蘭銅鼓舞》與《鑒河之歌》是作曲家陸華柏先生的作品，采用了廣西壯族民歌的曲調作為素材創作而成；著名作曲家陸培先生所創作的《山歌與銅鼓樂》具有濃郁的廣西民族特色；李延林創作的《瑤山春好組曲》運用了西樂中的作曲結構，分為四個樂章展示了廣西瑤族音樂絢麗的色彩；蔡世賢教授創作的《DOSOLRE－－－－白褲瑤印象》飽含著對廣西瑤族音樂強烈感情，他的另一首優秀作品《劉三姐主題幻想曲》運用了廣為流傳的劉三姐歌謠進行改編創作，多年來一直深受鋼琴學生的喜愛；還有陸建業教授的《摩洛咤的嘆詠》、鐘峻程教授的《遙遠的山寨》、王曉寧老師所作的《西山畫頁組曲》等優秀作品都各具廣西民族特色。
二、利用鋼琴教學傳承民族音樂文化的重要性
在鋼琴音樂發展歷史上，從來不缺乏民族音樂倡導者。被稱為“鋼琴詩人”的波蘭鋼琴家作曲家肖邦一生都在為保衛祖國民族音樂而戰斗，在他所創作的“波蘭舞曲”、“瑪祖卡”等作品中，處處顯示出波蘭民族音樂的美妙，他的這些作品已經成為世界音樂的魁寶；挪威作曲家格里格是19世紀民族樂派的代表人物之一，他的很多鋼琴作品都深受北歐民間音樂的影響，他的鋼琴代表作《a小調鋼琴協奏曲》就是運用了挪威民謠的旋律為素材創作而成的；匈牙利作曲家李斯特所創作的《匈牙利狂想曲》一直是鋼琴音樂會上的熱門曲目，他的作品中充滿了濃郁的匈牙利民族色彩?！懊褡宓?，世界的”，以上例子已經充分說明了這一點。廣西民族音樂文化是多元的音樂文化，廣西很多優秀的民歌仍被深埋在民間，作為廣西的音樂學子和音樂教育者，把廣西民族音樂開發出來展示給世界是一項光榮的任務，在民族音樂日漸失傳的今天，如果我們不去保護和傳承，后人將失去聽到自己本民族音樂的機會。因此，廣西民族音樂有必要也必須融入到高校的音樂教育中，以鋼琴作為媒介發展和傳承廣西民族音樂是極其重要和有意義的。
三、廣西民族音樂在高校音樂教育專業鋼琴教學中運用的思考
1.廣西民族音樂運用于鋼琴教學的首要條件是重編鋼琴課程教學大綱，只有從根本上肯定廣西民族音樂的地位，才能讓教師和學生對廣西民族音樂的教學重視起來。
2.在鋼琴教學課堂上，教師除了指導學生彈奏鋼琴傳統曲目外，應多向學生介紹廣西民族鋼琴作品，并對這些作品進行詳細的分析，創造良好的民族音樂語言環境，從根源上培養學生民族音樂的耳朵。只有教師摒除了對本土民族音樂的輕視心理，學生才能真正了解和接受屬于我們自己的音樂文化。
3.音樂教育專業所設置的課程較為全面，從音樂基礎課程到作曲系列課程，從鋼琴課程到鋼琴即興編配課程，都要求學生掌握并具有較強的應用和實踐能力，因此，運用廣西民族音樂素材進行一定程度的創作是可以實現的，在鋼琴教學中，鼓勵學生運用廣西民族音樂作為素材創作簡單的鋼琴作品，并自己演奏這些作品，或者運用鋼琴即興編配的方法對廣西的民歌進行即興創作，這樣的教學可以使學生更深入地了解廣西民族音樂風格，也更具有趣味性。
四、結語
當我們在感嘆西方音樂的色彩紛呈時，也應該看到我們本土民族音樂的絢麗多彩，廣西民族音樂資源豐富，大部分卻還被深埋在民間，廣西的音樂學子和音樂教育者身負發展和傳承本民族音樂文化的重任。把廣西民族音樂運用到高校音樂教育專業鋼琴教學中意義重大，需舉眾人之力，讓廣西民族音樂傲立于世界音樂之林！
作者：岑勉 單位：欽州學院音樂學院
一.加強基本功的訓練和強化
對于初學者要打好基礎，牢記理論原理，以及各種指法要求，觸鍵盤、手指下鍵的要求等等。要堅持長期訓練夯實基礎，幫助學生在初始階段提升興趣、培養意志力、提升音樂素養，達到訓練應有的效果。彈奏技巧也是重要的練習項目，通過加強技術訓練能夠使學生掌握更純熟的演奏技法，學習表演技巧，逐步認識旋律、和聲、織體三者的關系。以提升樂感為基礎，積累演奏經驗，
二.注重教學方法的靈活科學性
要求學生認真記錄課堂筆記，更好的跟進每堂課程的內容，按照循序漸進的方法為學生滲透課程要旨。教師還應該引導學生自覺形成獨立思維，挖掘適合自身的學習方法，提高演奏速度和準確性，逐步提升對作品的熟練程度。其次，教師應將自己的演奏經驗有條理化的提高到理論認識的高度，可以采用案例教學、對比教學等方式，多渠道，多角度的對學生進行滲透，提高教學質量，例如，增加音樂作品鑒賞課程，鋼琴文化介紹，組織參加音樂會等形式，豐富學生的藝術素養，開闊眼界，拓展知識面。學生應該熟知更多的鋼琴藝術，全面的了解不同時期、不同風格的鋼琴音樂作品。學校要為學生提供豐富的鋼琴文獻，通過閱讀不同風格的作品，提高學生的音樂修養，使他們具備較高的音樂欣賞水平。
三.構建完善的評價和測試制度
科學良好的評價制度有利于提高學生學習的積極性，促進學生的鋼琴演奏水平，使學生的學習得到肯定，從而更有信心的學習。盡可能的多鼓勵、挖掘學生的潛能和長處，減少心理負擔，使之成為一種學習的動力。將每次的評價和測試成績有效的保留，定期進行分析對比，發現每個學生的學習狀況和走向，及時發現進步并予以肯定，而對于產生的問題要及時解決和糾正。使學生更好的認清自己的不足和優勢，能夠進行自我指導和鍛煉也讓教師更有針對性的進行下一步的教學。定期進行測試，并將結果進行保存并定期進行研究，發現教學內容的遺漏，完善教學方式，明晰每個學生現階段的問題，可以有的放矢，明確下一階段的教學方向，提高教學成效，也能有效節約資源和成本，達到事半功倍的效果。
四.完善教學設施
長期以來，音樂教育課程一直存在著教師無教材，沒有內容規劃，無大綱指引，較為松散隨意。教師應該制作教學教案，按照計劃進行規劃安排，按照統一標準，規范課程記錄，避免個別課程的隨意性導致最終整個教學進程的打亂，提高教學效率。因此需要統一教學教材，加強與藝術團、歌舞團等專業機構的聯系，為學生提供更多的鍛煉機會，也能夠讓學生接觸到更多的技術純熟的，優秀的表演者，邀請演奏家進行講座或者交流會，豐富學生的課業生活。在進行鋼琴學習的過程中也會接觸到其他樂器，為了使學生熟悉伴奏，學會樂曲的融合要開始其他介紹伴奏樂器的課程等等，幫助學生豐富創作靈感，更加全面的學習鋼琴。
五.創新教學理論學習國外經驗
學習借鑒域外的教學方法是提高高師音樂教育成果的一種途徑，在針對我國學生的具體情況的前提下，因地制宜，學習國外的先進理論和已經較為成熟的教育管理制度、高效的教學方法等等，都是推動教學理論創新和完善教學模式的途徑。在課程當中，教師也可以涉獵和嘗試國外的教育方式，定期讓學生進行反饋，了解學習進展，幫助學生更好的學習。
六.結語
隨著社會文化的豐富發展，音樂教育逐漸走向國際化，能否與國際接軌，培養優秀的鋼琴人才成為重要的課題。整體培養未來年輕的音樂教育工作者是發展鋼琴教育的基礎。教學過程中教師在傳授基本演奏技法及音樂表現力的同時必須重視和加強學生掌握鋼琴彈奏的方法與要領，在使學生在掌握科學規范的方法的前提下，使整個教學活動形成以演奏技能培訓為主的教學理念。鋼琴教學過程需要具備一個系統正規的教學規劃，教師應該開拓思維，創新教學思路，根據整體目標和培養規格提出明確的教學目標、設計充實合理的知識結構及科學有效的教學方法。只有再次基礎上才能更好的培養鋼琴人才，推動音樂教育的發展。
作者：劉琬琬 單位：蘭州城市學院音樂學院
一、彈奏技術
聲樂鋼琴伴奏者的彈奏技術主要體現在觸鍵與踏板的使用上。觸鍵與踏板的使用與音色密切相關，會產生不同的音響效果，因此在伴奏過程中首先要學會區分不同時期不同音樂風格的作品。從歷史時期上來說，巴洛克時期的作品風格莊重嚴謹，追求華麗靈動的音響效果，在觸鍵的時候要干凈、果斷，以短、淺為主；而古典主義時期的作品音樂形式趨于多樣化，追求理性、對稱和均衡，對觸鍵的獨立性和顆粒性提出了較高要求，要求演奏的音符要扎實、清晰、流暢，盡量不用或者少用、淺用踏板；浪漫主義時期的作品的作品主要以抒發情感為主，作品的音色層次豐富，這時要求手指與觸鍵的更加密切結合，多用和深用踏板，或者切分踏板。其次，在技術層次上恰當的觸鍵方法和踏板的運用也是非常重要的，在聲樂鋼琴伴奏的過程中要將情感和力量凝聚在指端，拿捏好分寸感和控制力，控制得當的發力發音；要想達到連貫柔美的音響效果時，伴奏者要學會慢觸鍵，保持下鍵的慢速均勻，學會利用“軟著陸”來化解“力”的沖擊；伴奏者還要注意放松臂和腕，重視臂、腕、手指三者之間力度轉移的配合，隨著音符的流動，指尖要有恰當的重心轉移。要盡量貼住琴鍵,以便體會力量傳遞并通過。除了要根據作品風格使用踏板，也要學會利用和聲變化來運用踏板，這樣可以有效地避免和聲的渾濁，如亨德爾的歌劇《賽爾斯》中的一首詠嘆調《綠樹成蔭》中踏板的使用。同時，以突出旋律為主的踏板法的使用也是可以采用的方法，G·瑪蒂尼的《愛情的喜悅》就是一例。還有在圓舞曲和節奏感較強的三拍子中使用的以節奏改換踏板法，V奇阿拉的《西班牙女郎》就是采用了此種踏板法。這里要注意的是無論何種風格的作品，更換踏板要干凈徹底。注意利用聽覺和觸覺感受更換踏板的動作，避免和聲的混雜臟亂，使音色更加純凈。
二、視奏技術
聲樂鋼琴伴奏者要有快速視奏的能力。一般的聲樂鋼琴伴奏都有時間限制，伴奏的合作者表演時間有限，并且合作的曲目難度大、數量多，這要求伴奏者視奏、合伴奏同時進行，這也就對伴奏者的視奏能力提出了較高的要求，視奏能力強的伴奏者反應敏捷，應急能力強,能很快地彈奏并合下新的伴奏譜，更好地促進了演出的合作。但是這種能力絕非一日之功，它需要在藝術實踐中逐步獲得的，這就需要聲樂鋼琴伴奏者從以下方面努力著手。熟悉并掌握大量的聲樂作品。了解并掌握不同風格、不同唱法、不同語言、不同地域、不同時代、不同作曲家的作品特點。第一步學會讀譜，聲樂鋼琴伴奏者剛接到作品時要先通讀一遍，大體把握作品的段落、節奏、速度、音型等等；第二步學會識譜，在第一步感性認識的基礎上，對鋼琴部分通彈2-3遍，進一步了解作品的重點和難點，逐步用不同的聯系方法克服，以利于進一步良好的表現作品；第三步學會再讀譜，這里的識譜不同于第一步，它的要求更高，需要做很多瑣碎的工作，要了解作品創作者的時代背景，伴奏者要朗讀并熟悉歌詞并能演唱，根據歌詞了解作品的意境和思想，同時要仔細對照作品中標注的各種表情符號并進一步思考如何更好地表現作品。最后，學會根據不同時代或者同時代中不同的作曲家的音樂風格去認真分析作品，采用準確的觸鍵方法表現作品。同時，踏板作為鋼琴的靈魂，它的使用對于作品的表現也需要伴奏者準確掌握。關于觸鍵與踏板的使用筆者在上述已提及，這里不再涉及。最后一步是學會再識譜，這一步再識譜不同于第二步的識譜，這一步的識譜是要在第2步的基礎上達到“柳暗花明”的效果，這時的伴奏者解決了作品的重點和難點，熟練地掌握了作品。
作者：王安玲 單位：陜西愛樂樂團
地方高校學前教育專業的培養目標是培養熱愛學前教育教學工作，具備一定理論基礎、教學技能和實踐能力較強，具有現代教育理念的合格學前、幼兒教師。其有別于藝術院系培養的專門藝術專業人才。在地方高校學前教育鋼琴教學中，如何正確引導學生學習鋼琴，充分調動學生的學習積極性，在有限的教學條件下，取得較好的教學效果，是我們鋼琴教師所要關注并給予解決的優秀問題。因此，如何針對地方高校學前教育專業鋼琴課的教學目標，改革鋼琴教學內容、授課方式和教學課堂，提高鋼琴教學質量，培養合格的幼兒教育工作者是我們地方高校學前教育鋼琴教師的工作目標。下面筆者以自己所在單位河池學院為例來談談地方高校學前教育的鋼琴教學改革。
一、河池學院學前教育專業鋼琴教學現狀
河池學院是2003年經教育部批準成立的一所全日制綜合性普通本科院校。學校坐落在風景秀麗的全國優秀旅游城市、歷史文化名城、壯族歌仙劉三姐的故鄉———廣西宜州市。學校成立以來，曾三次開展辦學特色大討論，明確了辦學指導思想和辦學定位，積極依托地方特色資源優勢，發揚傳統辦學優勢，各項事業取得了顯著進步。經過十幾年的努力，學校在人才培養中探索出了一條適應自身發展的、具有少數民族地區特色的辦學之路，為社會輸送了大批合格的應用型專門人才。但是，由于種種原因，在教學工作中，學前教育專業的鋼琴教學大綱尚未得到很好地完善，學生在鋼琴方面的學習還存在許多不足之處。
1.學生現狀。河池學院學前教育專業學生來自廣西、貴州、福建等地。他們大部分在高中階段沒有接受過專門的音樂教育，許多學生更是從來沒有接觸過鋼琴，來到大學后基本都是從零學起。筆者通過對河池學院學前教育2012級93名學生調查發現，在對音樂的態度中，學前教育學生喜歡音樂的有86人，占92.5%，對音樂覺得一般的有7人，占7.5%。在對鋼琴課的態度中，學前教育學生喜歡鋼琴課的有68人，占73%，一般的有17人，占18%；不喜歡的有8人，占9%。由此看來，多數學生是喜歡音樂的，他們對鋼琴都有一種普遍的好感，喜歡鋼琴課的人數遠遠多于不喜歡的人數，這為教師開展鋼琴教學活動提供了良好的氛圍基礎。
2.教師現狀。河池學院學前教育專業設在其二級單位教師教育學院。目前，教師教育學院只有聲樂方向的音樂教師2人，沒有專門的鋼琴教師。2008年開始，教師教育學院都是外聘宜州市文工團的教師擔任學前教育的鋼琴課教學，但文工團的教師本身有自己的工作任務，其經常利用雙休日或者周一到周五晚上時間上課，對學生的課外學習或課外活動產生較大影響。因此，從2011年起，學校教務處決定教師教育學院學前教育專業每年的鋼琴課由河池學院藝術學院的鋼琴教師來承擔，而藝術學院的鋼琴教師本身有自己的鋼琴課教學工作，有的鋼琴教師工作量超過25節每周，教學任務很重，他們經常沒有太多的精力來應付非本單位的教學任務。因此，每年在安排學前教育專業鋼琴教師授課對教師教育學院來說壓力十分大。
3.教學現狀。在河池學院學前教育鋼琴教學中，由于學生素質高低不齊，教師在選擇教學內容上碰到許多想象不到的困難，平時，有些教師總是忽視學生的基礎訓練，喜歡布置難度偏大的曲子給學生練習，學生在彈奏時在手指力度、觸鍵音色、理解能力及表現能力的掌握等方面都達不到相應的要求。有些同學一周內根本無法完成教師布置的作業，這樣就嚴重影響了教師的教學進度，從而影響教學效果和人才培養質量。另外，由于教學設備和教學場地不足，學生除了集中上大課外，課后都是以班為單位集中在大教室一起練習，練習效果不好，質量不高。
二、河池學院學前教育專業鋼琴教學改革思路
河池學院學前教育專業的辦學目標是培養合格的幼兒教育工作者，在人才培養方案中設置的鋼琴課屬于必修課，開設時間一般為兩年。筆者認為，河池學院學前教育專業的鋼琴課教學要避免像音樂專業一樣的專業化，應以“注重基礎訓練，提高應用能力”為主。為實現這一培養目標，改革河池學院學前教育專業鋼琴教學十分必要。那么，我們應該從哪些方面入手進行鋼琴教學改革呢？
1.教學內容的改革。河池學院學前教育專業的鋼琴教學要考慮整個教學內容的科學性、系統性、目的性和實用性。因此，在教學內容的選擇上，我們不能照搬藝術院校鋼琴專業教材，而是要有針對性地選擇教學內容。首先，教師選擇教材要注重教學內容的趣味性。學前教育專業鋼琴教學的目的是使學生通過鋼琴基礎課的學習，掌握鋼琴的基本彈奏方法和基本演奏技能，為學生走上工作崗位打下良好的基礎。在教學過程中，我們可以多選用一些具有趣味性的樂曲，這樣的樂曲音樂形象鮮明、內容生動，學生很容易理解和接受。為拓寬學前專業學生的音樂視野，教師還可以選擇不同時期的、適合學生特點的更多作曲家的代表作品作為教學內容，學生通過學習能了解各個時期音樂的不同風格及特點，豐富學生的音樂修養，提高學生的學習效果。其次，教師選擇教材要注重教學內容的實用性。河池學院學前教育專業鋼琴基礎學習應與伴奏實踐相結合，體現鋼琴學習的實用性。幼兒歌曲的即興伴奏應當從基礎學起，著眼于簡易，力求簡潔精練地表達幼兒歌曲的基本內容。因此，教師在兩年的鋼琴教學中，應在最后一學期適當安排即興伴奏課，給學前教育專業學生傳授即興伴奏知識，可結合《學前幼師歌曲伴奏演奏曲集》、《幼兒師范鋼琴即興伴奏教程》等教材選擇合適的曲目給學生練習，引導學生分析伴奏音型、伴奏織體及和聲進行等，使伴奏知識始終貫穿其中。同時，在練習的過程中要堅持練習常用的柱式和弦、半分解和弦、分解和弦等伴奏音型，尤其是要對Ⅰ、Ⅳ、Ⅴ級正三和弦的連接做常態化地練習。只有這樣，才能提高學生的伴奏能力。
2.授課方式的改革。地方高校學前教育鋼琴教學的授課方式主要有集體課、小組課和個別課等多種。由于河池學院教師教育學院鋼琴師資緊缺，幾年來，其鋼琴課都是采用集體授課方式，每周開設兩節鋼琴課。這樣的授課方式對學生的學習效果影響較大，因為每個學生對音樂的理解能力和感受能力及動手操作能力均不盡相同，他們在接受知識時總會存在參差不齊的現象。接受能力強的學生一周可以彈奏多首曲子，而接受能力稍差的學生一周一首簡單的曲子也彈不下來，這給鋼琴教師的教學帶來了很大的困難，既影響了教師的教學進度，又打亂了教師的教學計劃。通過幾年的教學實踐，筆者認為，河池學院學前教育專業鋼琴課授課方式必須改革，一定不能在兩年的教學時間內都采用集體課進行教學，應適當采取小組課、個別課的教學形式授課，以提高教學質量。首先，學校要開設小組課。從第二學期開始，教師可以將程度相近的10～12名鋼琴學生組成一組統一授課。這些學生的學習內容大致相同。在教學過程中，教師針對每個學生存在的問題逐個分析，既要充分肯定每位學生的優點，又要及時糾正每位學生的不足之處，引導學生有比較地學習，向優秀的學生學習，讓學生形成“你追我趕”的學習氛圍。對同一作品的學習，教師要善于用生動、形象的語言描述每首作品所要表達的內容，要充分發揮學生的想象力和思維能力，引導他們置身于每一部音樂作品，讓學生在寬松的小組課中獲得更多的知識。其次，學校要開設個別課。教師主要針對程度較高、悟性較好、學習刻苦的學生進行個別輔導。采取這樣的授課方式，會極大地提高學前教育鋼琴教學效率，使學生的演奏能力得到充分地提高。
3.教學課堂的改革。地方高校學前教育學生掌握鋼琴的相關知識、彈奏技能技巧和彈奏方法不止在課堂中獲得，更重要的是要通過音樂實踐課得到鞏固和提高。河池學院學前教育的音樂實踐課現在還并未真正開展起來，在平時的教學或其他藝術實踐活動中，只有個別演奏程度較好的學生有機會彈奏一些難度較大的作品，有時能登臺表演，而大多數學生幾乎沒有在公眾面前表演的機會。因此，在學前教育專業鋼琴教學中，教師應通過音樂實踐活動，豐富學生的情感體驗，培養學生的審美意識，提高學生的審美能力，促進學生的個性和諧發展。著名鋼琴家巴拉基列夫認為：優秀的音樂教學必須讓學生欣賞并參與藝術實踐。我們可以在課堂上讓學生多進行音樂實踐，例如，規定每節課讓部分學生上臺表演一周的作業，并按月舉行鋼琴作業匯報，讓學生一個個登臺表演。這樣不僅鍛煉了學生的膽量，還激發了學生學習的積極性，提高教師的教學質量。因此，河池學院應盡快把音樂實踐課列入學前教育專業鋼琴教學計劃，并盡快得以實施。
總之，地方高校學前教育鋼琴教學改革必須從教學內容、授課方式、教學課堂等方面入手，要在鋼琴教學中強調基礎知識，不斷提高學生的應用能力，培養學生良好的兒歌伴奏能力，在實踐中不斷探索學習方法，不斷總結學習經驗，走出一條適合地方高校鋼琴教學特點的路子，為社會輸送一批批合格的幼兒師資。
作者：謝姿媚 單位：河池學院
鋼琴教學是高校音樂學當中一門較重要的課程。對于鋼琴教學的模式一直在研究和探索。努力實現完善的教學課程系統話，豐富課程內容。使這門課程具有科學性，實戰性。隨著新時期的到來，社會需求的日益加大。逐步反映出現在如今的鋼琴教學還是按照傳統的思路來學，忽視學生對鋼琴技能的實戰。高校音樂學專業其特殊性，使其在教學過程當中占有既特又重要的地位。由于素質教育重要組成部分是音樂教育，其專業的重要職能是向社會輸送音樂教育者。這就要求合格的高校音樂學專業師資必須要有好的鋼琴基礎。高校音樂學鋼琴改革，會影響到音樂學的前途和發展，會對今后的鋼琴事業產生重大和深遠的影響。鋼琴教學的改革是在新的體制下的必然產物。教學應向多樣化發展趨勢進行。在改革的同時也要同步發展，既要有扎扎實實的基本功，還要有一定的即興伴奏能力，同時還要學以致用，這些也是我們要從各個方面去考慮的。在這就鋼琴培養的目標，鋼琴教學的內容，鋼琴教學的理念來淺析高校音樂學鋼琴改革。
一、鋼琴培養的目標
當下，學鋼琴的學生越來越多。喜歡的鋼琴的學生也多。原來傳統的鋼琴培養目標是就是單一的練好鋼琴作品。隨著時代不斷進步，社會上需要大量的可以即興演奏鋼琴的人員。而目前培養的學生中大多數都不太會彈奏即興這部分，這就使得大多數學生不可以積極適應社會，不能夠很好的融入社會。這就使得我的鋼琴培養目標該進行調整，在保證正常的鋼琴作品的演奏情況下，也熟練掌握即興的演奏.以便更好地服務社會。按照《新課程標準》的要求，音樂學專業最終目標是為了培養合格音樂教師?！缎抡n標》要求音樂學專業的學生在鋼琴上要好的演奏教學能力，同時還要有好的鋼琴教學能力。而學生到今后的工作崗位上缺乏實踐鍛煉，心里素質差，一上臺就會出現各種各樣的問題和毛病。更多的希望學生在校期間大好良好的基礎。音樂學的學生必須要會往實踐中走，而后又返回學習當中去，不斷的提高自己。我國一直都在開展素質教育，大大地增加了音樂學科的課外活動。為了符合社會發展趨勢，在培養音樂學學生在鋼琴方面的登臺表演經歷和藝術實踐活動能力，那音樂學專業鋼琴教學必需作出改革。改革的目標就是讓每一名學生都參加藝術實踐活動中，多去校外實踐基地實習。
二、鋼琴教學內容
傳統的鋼琴教學當中，大量的都是世界名家做的鋼琴作品。比如有拉赫馬尼洛夫音畫練習曲，柴可夫斯基的四季等。更具不同人的喜好有些同學喜愛巴洛克時期的作品，有的喜好古典主義時期的作品，有的喜好浪漫主義時期的作品。那有些學生喜好拉格泰姆，爵士，布魯斯等黑人音樂風格音樂元素的借鑒。在音樂學學生走上工作崗位之后，即興伴奏的強與弱，對學生來說是極其重要的。在鋼琴教學過程中不僅要有鋼琴的課程，更開設即興伴奏這門課程。但是這門課開設，在這些年也反應出。由于學生鋼琴基礎水平的高低不一樣，使得教師在實踐中遇到很多難題。即興伴奏是鋼琴技能，基礎課程融合的一個綜合性科目。在學之前應該要學生具備車爾尼599,849水平，學習內容該重點強調說有大小調音階琶音和弦。同時還要求學生具備很好的和聲基礎。在鋼琴教學內容中多多了解內容，情緒，風格。好的伴奏能力是通過多次的實踐長期練習獲得的。學生該主動多完成謝曲目，在完成老師留作業以外，還要多去找比較生疏的曲目進行練習，這樣可以提高識譜能力。生選用的教材上太單一化?？梢酝ㄟ^改革實現巨大的包括性，把鋼琴基本的彈奏技能知識與即興連起來，進行重新編寫。那這樣的教材也大大提升的教學效果。授課時時會對學生進行集成練習部分，有音階，琶音，和弦以及哈農還有各種練習曲以外，可以加入伴奏音型，和弦的連接訓練。這樣使我們學生在剛剛開始學習內容中就得到豐富。同樣要嚴格要求學生彈奏內容同時，更該讓學生多多彈奏樂曲的伴奏部分。讓學生多聽旋律和聲以及伴奏織體。例如學生彈拉赫馬尼洛夫的作品時，就應該注意多多分手練習，多體會和領悟旋律的走向。
三、教學理念
破原有思維模式，敢于創新。音樂學的學生是要求鋼琴，即興伴奏，藝術實踐活動三個大方向合成的。這三個部分是依托關系，缺一不可。雖然在學習過程當中這三課程由不同主教老師分開教學，但是為了學生能夠更好的將這三門課緊密的聯系在一起。這三個課程的老師應相互協商，相互探討。如何讓這三門課有機的結合在一起。這就需要突破我們教師原有的教學理念，使更多的教師參與進來，多交流，多合作。并長期教師之間形成很好的交流，大大提倡教師之間的合作交流。三門課程的教師該多多找找科目的通性，及不同的地方一并解決。在基礎和的同學生身上要多多發現好的學習方法，也可以讓老師和同學共同總結和完善教學方法。這樣會有利于學生的學習進度。同樣在每個學期中，舉辦組織學生進行教學觀摩。根據音樂課的特點，定期開展以系部，班級為單位的教學觀摩，同時也較強的促進學生之間的學習，以提高他們學習積極性。對于考核我們要多樣性發展，把藝術實踐的成果也計算學生的成績之內。這樣學生會更主動的學習。對于高校的音樂學鋼琴的改革，必學堅持以科學為主導，主動放棄陳舊的課程觀念，使鋼琴這個大學科能夠互相促進，這樣才能使這一學科培養更多的人才高校的改革是一項系統工程，它考慮的面廣，量大。應該從實際出發，克服困難，勇于突破和大膽創新。這樣的音樂學鋼琴教學的實質發生了改變。才可以真正推動我國高校音樂學鋼琴教育事業的發展更穩，更科學，更有活力。最終使學生好老師都滿意，社會高度認可的改革。
作者:方飛 單位:廣西民族師范學院
一、當下高校音樂教育專業鋼琴教學的現存問題
（一）學生素養不統一
音樂教育在我國展現出不斷擴招升級的狀態，其中鋼琴教學也從傳統的小范圍、個性化教學轉化為如今的大規模招收。但是隨著學生數量不斷涌現，學生音樂素養基礎、鋼琴基礎的情況產生較大的差異性，有的學生從小開始學習鋼琴，基礎功底扎實，而部分學生由于自身個人發展原因，學習鋼琴時間較短，因此就導致了學生之間的鋼琴基礎和音樂素養的差距不斷拉大。
（二）教學模式與資源滯后
當下的鋼琴教學中，教師更多的還是沿襲舊有的鋼琴教學模式，注重技能的教學，而在教學的理念、課程內容的豐富設置、文化修養、方式的多樣化和評價方式的合理化上缺乏突破，不能滿足多變的學生教學情況。同時教學的設備也較為老舊，雖然有部分的更新，但是并不能在設備得到充分全面地引入新裝備，從而教學資源在數量上和品質上都有所缺乏。
（三）缺乏教學理論體系
在教學內容中過分的重視鋼琴表現的技藝，忽略學生教學實踐能力的培養，缺乏對鋼琴全面系統的知識理論體系建設。對于鋼琴相關理論知識、文化知識缺乏有效地教授，學生們更多的只是純技能的鋼琴演奏者，而缺乏對音樂本身文化內涵的體會，同時教學內容的隨意性也較大，缺乏有效全面系統的教學，教學缺乏科學性。
（四）教師資源匱乏
學生鋼琴學習中，教師水平的高低直接影響著學生的學習品質。教師不僅要懂得鋼琴技術的表現，對于鋼琴深厚的文化內涵和音樂相關的文化也要有深入的了解，了解音樂背后的文化底蘊，讓鋼琴教學不僅僅是技術教學，更多的是藝術欣賞力、表現力的培養，提升學生的綜合藝術素養。而現有的教師資源十分匱乏，一個老師需要教授大量學生，沒有辦法達到精細化教學的效果。同時由于音樂專業的人才就業渠道逐步廣泛，特別是我國藝術領域蓬勃發展的今天，因此較少的高端人才愿意在學校進行教學工作，導致學校的師資水平發展有限，教師隊伍無法得到有效的發展。
二、高校音樂教育專業鋼琴教學應對策略
（一）完善健全教學大綱
讓鋼琴教學相關音樂藝術學習內容進行完善的知識體系建立，讓鋼琴的技術、技巧、理論、文化知識、藝術修養教授進行有效的綜合整理，加強教學內容的豐富性和完整性。科學的按照教學分級對課程進行有效的安排，將不同階段學習的目的、重點進行有效的擬定，并采取針對性的教學方式和內容。避免教學內容的隨意性，同時要兼具學生整體的鋼琴基礎情況。
（二）教學模式的科學化改善
對于鋼琴學習的基本內容進行大課堂的機體課堂教學，提升教學效率。針對音樂教育專業學生的特點及學成就業方向考慮，專業教師除了為學生科學地講述鋼琴學習的基本方法以及形成學生規范、正確的學習能力外，更應該把鋼琴教學法滲透到課堂中，不僅要會學、會練，更要會教。對于學生的個體情況，要進行學生水平的評估，而后進行小組劃分學習，讓水平一致的學生進行小組個性化學習，除了針對學生能力的弱點進行有效的彌補，還可以在課堂中安排學生互相教學，提高教學實踐能力，提升學習效率；對于水平較高的學生可以采用一對一的、個性化的拔高教學，讓其鋼琴演奏能力有更進一步的提升，符合其自身對個人鋼琴能力提升的要求。避免籠統一刀切的教學方式。對于鋼琴學習的基本內容進行大課堂的機體課堂教學，提升教學效率，為學生講述鋼琴學習的基本性方法，形成學生正確的學習能力，做出高校鋼琴學習的基本任務要求。
（三）強化鋼傳統鋼琴教學優勢
鋼琴教學的傳統教學有著諸多教學優點，因此需要吸取精華予以繼承。要強調學生節奏感、歌唱藝術、記憶力等能力的培養?；A的節奏感訓練需要貫穿教學始終，要讓節奏感具有伸縮的靈活特性，在作品學習之前要注重對其拍號的全面掌握體會，充分理解音樂作品所要傳達的情感以及鋼琴主體所應該表達的意義。懂得音樂作品的旋律，其音調的走向、情感表達的波動等，指導學生懂得鋼琴歌唱旋律的特點以及情感因素，通過這種方式來更加表現鋼琴音樂的情感表達。強化學生的視聽、邏輯和動作的記憶力訓練，對節奏、音等技藝進行強化訓練，可以加入短句的模仿歌唱來幫助其記憶力訓練。
（四）注重鋼琴的理論課程學習
加強學生的理論課程學習，對鋼琴的整體知識有全面認識，讓其對于不同音樂有更深入的歷史文化了解，以及演奏方式，從而有效表現不同音樂風格。特別是師范類的學生，對于鋼琴理論知識的了解更加不可缺少，充分地了解音樂作品和鋼琴背后身后的文化底蘊。
作者:贠婷單位:西安音樂學院
一、高校音樂專業鋼琴教學改革的相關理念
（一）明確對學生的培養目標
高校教師應注意對學生興趣的培養，激發學生的演奏熱情，啟發學生的心智，感染學生的心靈，增強學生的感性認識與理性認識，培養學生對鋼琴音樂的感受能力與理解能力，鍛煉學生的思維能力并豐富想象力，明確對學生的培養目標，將學生培養成順應時代的復合型人才。
（二）強化學生能力的培養
首先要注意對學生鋼琴音樂審美能力的培養，使學生對鋼琴音樂充滿興趣。提升學生對音樂的感受與鑒賞能力，引導學生自覺追求真善美。激發學生的音樂才能，讓學生掌握鋼琴演奏技能的同時了解鋼琴音樂等方面的意義，用心體會音樂的意境。強化學生在鋼琴方面的記憶力，逐漸發展為深入理解作品的邏輯記憶。
二、高校音樂專業鋼琴教學的改革與應用
（一）完善高校鋼琴教學的內容
第一，完善鋼琴教材內容，以《鋼琴演奏藝術》為主，加強對鋼琴演奏理論知識的教授，讓學生了解鋼琴的構造與發音原理，幫助學生理解人體的生理運動與訓練機理。通過鋼琴教學法的傳授，使學生充分了解并掌握鋼琴教育的基本內容、基本規律與基本方法，增強學生實際運用的能力，依據學生不同年齡的特點與認知水平來選擇并安排恰當的曲目，適當的添加鋼琴與其他樂器的重奏作品，給學生留有一定的自主發揮創造的空間，提升學生進行合作演奏的能力。完善鋼琴教材，要注意考慮對邏輯性與創造性的設計，將鋼琴教學結合于實際生活中，通過豐富的生體體驗，增強學生的調查能力。第二，完善鋼琴欣賞的內容，完善有關鋼琴藝術的歷史內容，發展學生的思維活動，使學生理解不同時代與不同鋼琴家的作曲風格與特征，豐富鋼琴作品的欣賞內容，讓學生接觸各種鋼琴音樂風格與流派等相關知識，強化學生對鋼琴曲目風格特點與創作背景及手法的分析能力。第三，完善鋼琴進行實際演奏練習的內容，增加即興伴奏課程，使學生掌握鋼琴即興伴奏的方法與一般規律，同時結合鋼琴教學法來幫助學生進一步了解并掌握鋼琴教育的基本內容、基本規律與基本方法及基本原則，掌握鋼琴學習的有關要素，不斷提升鋼琴演奏水平。
（二）創新高校鋼琴教學的方法
首先，必須將教學內容與教學方法有機結合在一起，依據教學內容與學生的實際需求進行教學方法的創新，注重對學生創造力與創新意識的培養，可按照鋼琴教學中的各項內容不定期開設各種專題講座與公開課，也可以舉行不限范圍與形式的座談和討論活動，并鼓勵學生多參一些藝術水準較高的音樂會，也可組織學生開展不同形式的鋼琴音樂會，讓學生了解鋼琴理論學術動態，親身感受鋼琴演奏的魅力，討論鋼琴演奏的相關經驗，同時調動學生學習鋼琴的興趣。再者，還要將理論與實踐有效結合在一起，強化學生的鋼琴理論知識，引導學生學習并掌握記譜法等相關知識，了解并感受鋼琴曲目創作者當時的思想情感、創作意境、創作手段以及手法特點，指導學生進一步學習并掌握和聲語言與曲式學知識，把握音樂發展的邏輯，以便能夠更好的把握整體樂曲，同時強化學生對樂曲結構的整合能力與意識，加強學生對力度、節奏節拍等鋼琴相關知識的學習與掌握，在教學過程中適當的增加學生實際運用的機會，平時注意鍛煉學生即興演奏與即興伴奏的能力，也可開辦一些小型音樂會，讓學生上臺演出，從而豐富學生的情感世界，為學生增添一些實際體驗，進一步培養學生的審美意識。
（三）改革高校鋼琴教學的模式
傳統鋼琴教學模式主要采用一對一的方式，由于以前藝術招生的人數不多，所以采取這種授課形式是十分有效的，但是當今國內藝術教育形式發生了巨大的改變，高校藝術招生的數量迅速增多，然而師資卻幾乎是保持原有的狀態，若仍然采取傳統的教學模式將為教師的有效教學增添一大阻力，因此面對這樣的形勢，目前我們應該采取多元化的教學模式，開展一些個別教學、小組教學或者集體教學等多種教學并列的教學模式，既能使具有發展潛質的學生更好的去發展，又能對鋼琴演奏技能較差的學生進行細心的輔導，促進其較快的進步，跟上大部分同學，而這些平時能夠跟得上教學的同學也能學到新的鋼琴知識，同時又能加強師生間的互動，統一學習進度，也便于教師對鋼琴各種知識的教授。
三、結束語
總而言之，高校音樂專業鋼琴教學的改革是順應時展，需要教師結合我國教改的相關理念，結合鋼琴教育的教學目標，完善教學內容，創新教學方法，改革教學模式，進一步實現高校音樂專業鋼琴教學的改革與應用，為國家培養高素質復合型人才。
作者:高莉莉單位:赤峰學院音樂學院
一.明確教育目標，能夠因材施教
隨著鋼琴學習的生源規模不斷增加，學生的水平也是參差不齊，有的學生在校學習之前就有較好的鋼琴基礎，對于音樂的領悟力也較強，這樣就可以擴充練習曲目的范圍、種類以及難度。而有的學生基本功不扎實，音樂表現力也欠佳，這就需要教師能夠有充足的耐心，針對學生的具體情況安排相應的課程，進度，不僅要夯實基本功，而且要不斷提高表演水平提升感染力。
二.加強基本功的訓練和強化
尤其對于初學者要打好基礎，牢記理論原理，以及各種指法要求，觸鍵盤、手指下鍵的要求等等。要堅持長期訓練夯實基礎，幫助學生在初始階段提升興趣、培養意志力、提升音樂素養，達到訓練應有的效果。彈奏技巧也是重要的練習項目，通過加強技術訓練能夠使學生掌握更純熟的演奏技法，學習表演技巧，逐步認識旋律、和聲、織體三者的關系。以提升樂感為基礎，積累演奏經驗，
三.注重教學方法的靈活科學性
要求學生認真記錄課堂筆記，更好的跟進每堂課程的內容，按照循序漸進的方法為學生滲透課程要旨。教師還應該引導學生自覺形成獨立思維，挖掘適合自身的學習方法，提高演奏速度和準確性，逐步提升對作品的熟練程度。其次，教師應將自己的演奏經驗有條理化的提高到理論認識的高度，可以采用案例教學、對比教學等方式，多渠道，多角度的對學生進行滲透，提高教學質量，例如，增加音樂作品鑒賞課程，鋼琴文化介紹，組織參加音樂會等形式，豐富學生的藝術素養，開闊眼界，拓展知識面。學生應該熟知更多的鋼琴藝術，全面的了解不同時期、不同風格的鋼琴音樂作品。學校要為學生提供豐富的鋼琴文獻，通過閱讀不同風格的作品，提高學生的音樂修養，使他們具備較高的音樂欣賞水平。
四.構建完善的評價和測試制度
科學良好的評價制度有利于提高學生學習的積極性，促進學生的鋼琴演奏水平，使學生的學習得到肯定，從而更有信心的學習。盡可能的多鼓勵、挖掘學生的潛能和長處，減少心理負擔，使之成為一種學習的動力。將每次的評價和測試成績有效的保留，定期進行分析對比，發現每個學生的學習狀況和走向，及時發現進步并予以肯定，而對于產生的問題要及時解決和糾正。使學生更好的認清自己的不足和優勢，能夠進行自我指導和鍛煉也讓教師更有針對性的進行下一步的教學。定期進行測試，并將結果進行保存并定期進行研究，發現教學內容的遺漏，完善教學方式，明晰每個學生現階段的問題，可以有的放矢，明確下一階段的教學方向，提高教學成效，也能有效節約資源和成本，達到事半功倍的效果。
五.完善教學設施
長期以來，音樂教育課程一直存在著教師無教材，沒有內容規劃，無大綱指引，較為松散隨意。教師應該制作教學教案，按照計劃進行規劃安排，按照統一標準，規范課程記錄，避免個別課程的隨意性導致最終整個教學進程的打亂，提高教學效率。因此需要統一教學教材，加強與藝術團、歌舞團等專業機構的聯系，為學生提供更多的鍛煉機會，也能夠讓學生接觸到更多的技術純熟的，優秀的表演者，邀請演奏家進行講座或者交流會，豐富學生的課業生活。在進行鋼琴學習的過程中也會接觸到其他樂器，為了使學生熟悉伴奏，學會樂曲的融合要開始其他介紹伴奏樂器的課程等等，幫助學生豐富創作靈感，更加全面的學習鋼琴。
六.創新教學理論學習國外經驗
學習借鑒域外的教學方法是提高高師音樂教育成果的一種途徑，在針對我國學生的具體情況的前提下，因地制宜，學習國外的先進理論和已經較為成熟的教育管理制度、高效的教學方法等等，都是推動教學理論創新和完善教學模式的途徑。在課程當中，教師也可以涉獵和嘗試國外的教育方式，定期讓學生進行反饋，了解學習進展，幫助學生更好的學習。
七．結語
隨著社會文化的豐富發展，音樂教育逐漸走向國際化，能否與國際接軌，培養優秀的鋼琴人才成為重要的課題。整體培養未來年輕的音樂教育工作者是發展鋼琴教育的基礎。教學過程中教師在傳授基本演奏技法及音樂表現力的同時必須重視和加強學生掌握鋼琴彈奏的方法與要領，在使學生在掌握科學規范的方法的前提下，使整個教學活動形成以演奏技能培訓為主的教學理念。鋼琴教學過程需要具備一個系統正規的教學規劃，教師應該開拓思維，創新教學思路，根據整體目標和培養規格提出明確的教學目標、設計充實合理的知識結構及科學有效的教學方法。只有再次基礎上才能更好的培養鋼琴人才，推動音樂教育的發展。
作者：劉琬琬單位：蘭州城市學院音樂學院
一、現實與目標：尋找鋼琴學習基礎與教學目標之間的最大可能性與最佳結合點。
由于邊疆地方高校學前教育專業在招生中不需進行專業測試，因此，學前教育專業學生幾乎沒有器樂基礎。絕大多數學生從未接觸過鋼琴，也沒有學習鋼琴的興趣與動力，而且，經過一段時間的鋼琴學習后，由于鋼琴學習比較難，很多學生就不想繼續學習鋼琴了，難以激發其學習鋼琴的愿望?？傮w而言，學前教育專業的學生學習鋼琴沒有基礎、缺乏興趣、效果較差，這是邊疆高校學前教育專業鋼琴教學的現實。此外，當前我國業余學琴人數不斷增加，業余鋼琴教育出現由單一的職業性教育轉向與通識教育并存的態勢。從每年的“考級”活動可以看出，我國業余鋼琴學生的整體水平在逐年提高。較好的業余鋼琴教育主要集中在發達地區，這些考生往往報考發達地區的高校，其教育成果也主要由發達地區高校受益。因此，發達地區高校的學前教育專業具有較好的鋼琴教學基礎，這與邊疆高校的學前教育專業鋼琴教學的現狀有很大區別。再者，雖然邊疆與發達地區學前教育專業鋼琴教學的基礎差距大，但培養目標相近，總覽全國學前教育專業，其理想意義上的培養目標與教學要求卻相差無幾，雖然在實踐中，邊疆高校的學前教育專業難以實現理想意義上的培養目標。
邊疆高校的學前教育專業應面對現實，制定科學合理的鋼琴教學目標和培養策略，努力培養邊疆地區的適用人才。邊疆高校應該以務實的態度重審學前教育專業的鋼琴培養目標，但也不能簡單理解為降低鋼琴教學要求，而是要結合生源與地方幼兒教育的實際，調整(不都是降低)鋼琴教學目標，尋找鋼琴學習基礎與教學目標之間的最大可能性與最佳結合點：一要挖掘學生最大潛能，二要實現教學目標。地方高校是為地方的社會經濟發展服務的，只要邊疆高校的學前教育專業鋼琴教學目標有利于學生較好地為地方幼兒教育服務，那么，這樣的培養目標就是現實的、合理的、科學的、有生命力的。按照這樣的思路。邊疆高校在學前教育專業鋼琴教學目標調整中，應考慮如下幾個因素：第一，生源狀況，主要是學前教育專業學生的鋼琴基礎。要以生源狀況為依據，綜合考慮鋼琴教學目標及其實現的可能性。邊疆高校的學前教育專業學生學習鋼琴幾乎沒有基礎，應適當降低鋼琴教學要求。第二，地方幼兒教育現狀。邊疆地區幼兒教育發展狀況總體滯后，而且不平衡，只有縣城及其以上區域的較規范的幼兒園才有條件使用鋼琴教學，絕大部分私立幼兒園不具備鋼琴教學的條件。根據邊疆幼兒教育現狀，學前教育專業的培養目標與規格應滿足于地方幼兒教育的需要，并具有一定的前瞻性，但這種前瞻性也不宜超越現實需要過多。第三，邊疆文化，主要是邊疆高校的民族音樂文化元素。在邊疆地區的學前教育專業鋼琴教學中，應滲透民族音樂文化元素，并將其作為鋼琴教學的內容之一，從而更好地體現鋼琴教學的地方性與民族性。比如，膾炙人口的、適合幼兒教育的民族音樂作品應成為鋼琴教學的特色內容?？梢?，邊疆的學前教育專業鋼琴教學目標應具備三個要素：一是全體學生鋼琴學習能基本入門，為今后鋼琴教學與自身發展打下一定的基礎；二是部分學生能達到較高的層級目標，能較好地滿足幼兒鋼琴教學需要；三是鋼琴教學具有一定的地方性與民族性。邊疆高校學前教育專業鋼琴教學目標應體現上述內容與要求。
在此，尤其要強調的是在學前教育專業鋼琴教學中加強師范技能的培養。師范院校的鋼琴教學一直延襲專業音樂院校的教學理念與要求，很多學生畢業后不能勝任教學工作。要想改變這種局面，就要盡快改革師范院校的鋼琴教學。系統地研究其特點、規律，讓鋼琴課程真正體現“師范”特色。音樂教學要抓住以下兩點，即“使學生掌握學習音樂的重要的學習工具；使學生掌握音樂教學必備的教學工具”。然而，在實際鋼琴教學工作過程中，雖然培養出來的學生具有了一定程度的鋼琴彈奏能力，而且對于鋼琴教學有了一定程度的認識與理解，但在步人教師崗位后仍力不從心。這些情況表明，邊疆高校要在學前教育專業鋼琴教學中加強師范技能的培養，尤其是要加強鋼琴伴奏與彈唱技能培養，對于鋼琴伴奏與彈唱技能要強化訓練。努力提高訓練效果，從而從根本上提高鋼琴課程的教學實效。
二、討論與建議：個性化教學是提高鋼琴教學效益的有效途徑。
清楚了邊疆高校學前教育專業學生的鋼琴教學基礎，明確了應有的教學目標與要求，就要探討從“基礎”到“目標”的實現策略。
隨著社會的發展，鋼琴教學的理念、領域、模式、方法等也在不斷開拓創新，鋼琴課程的教學設計體現了不同的精神面貌和個性化要求。教師和學生具有不同的生活經歷、興趣專長。在教學互動中，動態生成的知識、技能、方法、經驗、感受等都是寶貴的課程資源。學生不只是鋼琴教學的對象，還是教學的豐富資源；鋼琴教師也不只是知識信息的傳遞者，還是課堂上不同信息的接受者、傾聽者、處理者；鋼琴課程的教學設計不僅是預設計劃的執行，更是師生、生生相互促進的過程。根據教師、學生的差異，以及教學互動過程中的具體情況，高校應倡導對學生的個性化服務與個性化教學。所謂個性化教學，是指教學活動針對一個既定的教學目的，即教學在于最充分地發展每個學生的個性與個別性；學生在教學中可以充分發揮自己的學習自主性，教學充分考慮學生的興趣、意愿與需要；在培養目標一致的情況下，可以有變通的教學形式、方法等，可以運用個別的、小組的和集體的形式。個性化教學以學生的發展需要為中心，以學生的個性差異為基礎，以學生的個性發展為目標。
1教學目標的個性化。教學目標個性化即教學目標的具體化，指把統一的課程教學目標分解為階段目標(一般分解為學期目標)，以此為參照，結合學生個體的音樂基礎知識與技能、鋼琴基礎、學習興趣、生理條件等具體情況，通過師生共同分析、協商，確定學生個人的階段鋼琴學習目標。第一，個性化教學目標的優秀是“個性化”，既要摸準個體實際(即“個性“)，又要結合統一的課程教學目標，“化”為個體學習目標(即“個性化”)，“化”是關鍵和根本。第二，師生共同分析、協商是必要途徑。如果個體的鋼琴學習目標只由教師確定，往往脫離學生實際：如果個體的鋼琴學習目標只由學生自己確定，往往偏離課程教學目標。師生只有共同分析、協商，才能避免偏離課程教學目標或不切合實際的傾向。其中。教師在個體學習目標制定中應發揮引導作用，把握好方向。師生共同分析、協商的過程，也是學生充分分析、認識自我，明確學習要求，增強學習動力的過程，在鋼琴學習中將起到目標導向與動力保障的重要作用。
2教學內容的個性化。教學內容的個性化指根據學生個體學習目標和學習表現的差異，分別確定不同學生的學習內容與教學重點、難點問題。有的學生沒有養成正確的讀譜習慣，不能將樂譜所記載的信息準確地傳達，導致不能成功彈奏樂曲，這就要求教師在教學的初始階段，就讓學生看清譜號、調號、音符、節奏、指法和各種表現符號等，往往需花較多精力加以糾正。有的學生觸鍵問題難以解決，要以延續不斷的傳統鋼琴觸鍵方式來規范，教給學生可以遵循的基本原則。有的學生指法混亂。指法是前人科學制定的，好的指法符合自然生理條件，能順利地彈奏音樂樂句，教師就應該教給初學者指法運用規律，使學生逐漸養成嚴格按譜上指法練習的習慣。有的學生鋼琴彈奏的音樂表現力差，這就要多欣賞音樂作品。開闊音樂視野，多聽音樂會、聽音帶、觀摩，提高個人綜合素養。從而提高作品演奏技巧，更好地表達音樂作品?？梢钥闯?，教學內容及其重點、難點因人而異。
3教學方式的個性化。教學方式的個性化指根據學生個體的學習特點和問題，選擇適合學生個體的教學方式、方法、手段。在鋼琴教學中，個性化的教學方式并不局限于師生“一對一”的教學模式，“一對一”的教學體現了個性化教學，但個性化教學還可以小組課、大班課等方式來表現。將具有同類情況與問題的學生集中起來進行小組教學，并組織學生之間相互觀摩交流、切磋爭論、各抒已見，使他們在探索中拿出各自的最佳方案，這種教學就是個性化的。在大班課上轉變以教師為優秀的模式為以學生為主體的參與模式，對學生所提出的問題和疑也包括個性化的教學語言表達方式，對有的學生要多鼓勵，語言表達要親切；對有的學生要嚴格要求，語言表達要嚴厲。
4練琴時間的個性化。何時練琴，看上去是個學習細節問題，不用在此討論，其實不然。技能是練出來的，不是“理論”出來的，鋼琴學習的工夫在課外，而練琴時間的安排又是課外學琴的關鍵所在，每位學生應根據自己的學習情況，科學安排練琴時間，提高練琴效果。練琴時間的長短因人而異，并非練琴時間越長越好，曲子彈奏的遍數越多越好，因為只有集中精力練習才能獲益，而集中精力練習只能維持一定的時間。此外，應利用零散時間練琴，雖然每次只練習一會兒，但抓住難點，各個擊破，積少成多，效果頗佳。再有，進行有譜無琴的“心練”。一個堅持業余學琴多年學生和教師交流時說：“課間我在課桌上可以練琴，放學路上我哼著學習曲子，練琴的時候我是在尋找平時想要的聲音效果。”
5課程考核的個性化?？己耸菍W生復習已學的教學內容，檢驗對所學內容的理解、掌握程度和運用能力，是教師和教學管理部門檢查教學效果、改進教學工作、提高教學質量的重要環節。但鋼琴教學考核多以技能水平作為唯一的評定標準，且以統一的標準來衡量，導致學生只注重提高技術水平，或某一方面的能力培養，甚至有的學生花很長時間去死練一首鋼琴曲，雖然考試分數很高，但是真正的鋼琴彈奏能力較差。在此，筆者建議按照個性化教學目標來評價鋼琴學習效果。在具體操作上，可按照不同的教學目標考核、評分，根據學生自己達到鋼琴學期教學目標的情況進行評分(如得分A)；同時，根據不同教學目標的難易程度，確定難度系數(如C)，而A與C的積就是學生的階段鋼琴學習成績。這樣組織鋼琴課程考核與成績評定，既考慮了學生各自學習鋼琴的進步程度與可能(縱向比較)，又兼顧了學生個體之間的比較與公平(橫向比較)，使學生既能看到自己的進步，又能看到自身的不足。而傳統的鋼琴考核與成績評定，以統一標準來衡量，嚴重損害了鋼琴學習較困難的學生的學習積極性，對于邊疆高校學前教育專業而言，由于大部分學生幾乎沒有鋼琴學習基礎，若仍以較高的標準來要求，將導致大部分學生的厭學情緒，嚴重阻礙學前教育專業的鋼琴教學。
學前教育專業鋼琴課程的普遍教學要求是個性化教學的前提；邊疆高校學前教育專業的特殊性是實施鋼琴個性化教學的基礎；學生鋼琴學習的個體差異是實施鋼琴個性化教學的關鍵；使學生學有所得，能培養邊疆幼兒教育適用人才是衡量邊疆高校學前教育專業鋼琴個性化教學成功的標準。
摘要：畢業論文的撰寫，是對學生應用能力和專業知識進行檢驗的重要標準。本文對鋼琴專業學生寫作畢業論文過程中出現的問題進行了分析，并對學生如何寫好畢業論文，給出了指導性建議，以期提高鋼琴專業學生畢業論文的寫作質量。
關鍵詞：畢業論文 鋼琴專業 指導 策略
畢業論文是由畢業生提交的文章，往往具有一定的學術價值。對畢業論文的撰寫，可對學生知識的運用能力和理解能力進行檢驗，同時也是訓練學生從事專業研究的基本技能。本文分析了鋼琴專業學生在撰寫本科畢業論文中出現的問題，同時對產生問題的原因進行了探討，并提出有針對性的解決措施，希望能使鋼琴專業畢業生的論文寫作質量有所提升。
一、畢業論文存在的問題及原因
在藝術學科中，音樂專業屬于一個分支，而鋼琴專業又具有一定的特殊性，為學生畢業論文的撰寫帶來了一定的困難。同時，由于學生具有較為薄弱的寫作能力，進入高校前，文化課成績相對不高。學生往往只重視訓練演奏的技巧與技能，在學習《音樂教學法》、《中西方音樂史》和《藝術概論》時，不具備較高的學習熱情；導致在畢業論文的寫作過程中，不具備扎實和深厚的理論功底，同時文字訓練的功力欠缺；在寫作畢業論文時，覺得難以駕馭。而當前的教育環境和方式，又使學生在平時沒多少時間去練筆。教師在教學方式上，又主要采用灌輸式，這樣勢必會造成學生欠缺寫作能力。
二、提高鋼琴專業論文質量的措施
（一）提高認識，使學生充分認識畢業論文寫作的重要性
作為一個重要的手段，畢業論文能對學生的專業能力進行培養，對學生運用各種技能和知識，對實際問題進行解決的能力進行檢驗，進而實現教育的最終目標。由于鋼琴專業具有一定的特殊性，所以在學生當中，普遍存在著輕理論知識的學習，而重視訓練技能和技巧。如果一個人不會用文字去表達，而只會演奏，他就稱不上是一個合格的音樂科研工作者或者是音樂教師。撰寫畢業論文的過程并非是簡單的寫作，而是通過這個過程，幫助學生學會對資料的利用、整理、搜集和使用，學會圖書館中文獻資料的檢索，作為一個系統的實踐機會，能對科學研究的全過程更好的了解。通過撰寫畢業論文，可促進學生對所學知識的進一步鞏固，并在實踐中運用這些專業知識，進而使學生分析問題和解決問題的能力得到進一步的提升。
（二）結合實際，對選題合理選擇
對文章的價值和內容起決定性的關鍵環節，就是選題是否合適和正確，它對于論文的成敗起到了決定性的作用。首先，選擇畢業論文的題目，應與培養目標相符合，這樣才能對學生運用所學知識解決實際問題的能力進行檢驗；其次，要遵循適中的原則來進行畢業論文的選題。在學校期間，學生僅僅是掌握鋼琴專業的理論知識和彈奏技巧，但在深度和知識面上，都存在著很大的局限性。這樣題目的選擇上，宜窄不易寬、宜小不宜大，需要盡量與本專業的實踐和相關知識相結合，對科研與教學的統一性予以體現；最后，學生所確定的研究領域，應是自己感興趣的，有強烈研究欲望的，這樣就容易獲得寫作上的成功。
（三）夯實專業基礎，使寫作能力獲得提升
鋼琴專業的學生不僅僅要具備一定的專業技能，更要在平時的學習過程中，一點一滴的培養人文素養知識和專業的理論知識。在平時的教學中，教師也要對學生鋼琴音樂學習的熱情和興趣進行啟發，有意識的講授科研知識。同時在一些欣賞課、教法課和音樂史課的教學過程中，可采用寫論文的形式進行考核，對學生論文寫作能力進行訓練，如對觀點的闡述，對問題的論證、對論據的運用和對材料的組織等。同時，在一些專業課程的教學方式上，要對學生發現問題和解決問題的能力進行有意識的培養，多給學生留一些思考題，能對相關課程進行融合，并具有一定的延伸性，使學生的獨立思考能力得到強化，主觀能動性增強，進而使學生科研實踐能力得到提高。
（四）對“音樂論文寫作基礎課程”進行開設，培養學生的寫作技巧
針對鋼琴專業的學生在寫作論文時實踐經驗和寫作技巧欠缺的現狀，應對音樂論文寫作基礎課進行開設。對鋼琴論文從選題、整理和搜集資料，論文提綱和初稿的撰寫以及修改和答辯的全過程進行系統的講授。使學生能對論文撰寫的方法和技巧全面的掌握，對答辯和寫作過程中遇到的各類問題，能夠靈活的解決。
（五）提高教師的專業水平，充分發揮教師指導作用
使畢業論文質量提升的重要保障，就是提高指導教師的專業水平。首先要建立一支高質量的教師隊伍，師生結構、職稱、學歷和年齡相對合理，能對學生的畢業論文有足夠的精力去指導；其次，在撰寫畢業論文的過程中，指導教師從論文題目的審定，相關參考資料的閱讀和搜集、題目的確定、提綱的擬定以及寫作初稿和終稿，都要發揮促進啟發、監督指導的作用，使學生實際解決問題的能力得到提升。
三、結語
鋼琴專業學生畢業論文的撰寫，既是檢驗所學知識的運用能力和理解水平，也是大學生初步嘗試研究實踐和工作設計的過程。為了使鋼琴專業學生的畢業論文質量獲得大幅提升，就要對學生論文寫作技巧提供有效的指導。學生應高度重視論文寫作的重要性，既要掌握專業的理論知識，同時又要培養自身的人文素養。鍛煉自身的科研能力和寫作水平，這樣會對論文質量的提升大有裨益。
