發布時間：2022-04-09 09:44:22
開篇：寫作不僅是一種記錄，更是一種創造，它讓我們能夠捕捉那些稍縱即逝的靈感，將它們永久地定格在紙上。下面是小編精心整理的1篇幼兒音樂教育論文，希望這些內容能成為您創作過程中的良師益友，陪伴您不斷探索和進步。
一、對幼兒音樂感受的作用
這里所說的音樂感受主要指的是一種形象思維能力，幼兒通過聽覺對音樂進行感知，因為本身受到認知水平、生活經驗等非常有限，他們對音樂的感受始終停留在一種相對膚淺的層面上，他們在感知音樂的過程中通常需要借助周圍的事物對音樂形象進行感受，體會音樂作品中傳達的感情，通過“聯覺”作用使這方面的價值得到實現。
1.通過環境的豐富激發幼兒對音樂的興趣
作為一種聽覺藝術，音樂與文學、美術等藝術不同，通過聲音將情感與觀念傳達出來。幼兒音樂教育重在為幼兒創造豐富的音樂情境，使音樂感覺與音樂知覺得到促進，不斷激發幼兒對音樂的興趣。幼兒音樂形象的建立與他們的生活經驗是分不開的，生活經驗不同，對音樂作品產生的想法也會不同。借助“聯覺”，與幼兒的自身經驗相結合，對音樂通過聯想和想象進行感受，在感受的過程中，還可以獲得其他感官的審美感受，使視覺受到一定的刺激，為幼兒創建不同的音樂氛圍，促進幼兒不同音樂感的產生。
2.通過感官的調動對不同音樂形象進行感受
作為一種聽覺藝術，音樂表現與其他感觀不同，通過味道、形狀等去表現，對音樂進行更好的理解。在進行幼兒音樂活動的過程中，應該鼓勵他們調動不同感官參與到音樂感受中來，用自己的身體去感受音樂，體會不同音樂的節奏、力量以及速度，通過身體動作將不同形式的音樂表現出來。“聯覺”本身就是集多種感官的參與，將各種感官集合在一起進行共同體驗的過程。通過不同感官的參與，對音樂作品進行感知，幼兒在感受的過程中視野得到開闊，同時想象力也得到了激發。
二、對幼兒理解音樂的作用
理解音樂的過程實際上就是感受音樂升華的過程，在進行音樂活動的過程中，應引導幼兒對音樂進行理解，促進他們對音樂節奏、旋律、節拍等表現手法的理解，深刻感知音樂作品的魅力。
1.通過對整體的注重使幼兒的審美經驗得到豐富
作為一種符號，音樂對于小班幼兒來說，他們在理解歌詞內容的過程中，同時也在理解音樂的情緒，比方說他們可以通過音樂的緩慢、沉重聯想到一些諸如大象、老虎或者青蛙、小兔等動物；對于中大班的幼兒來說，他們已經可以理解稍微復雜一些的歌詞，比方說在欣賞《搖籃曲》的過程中，音樂減弱減慢就表示娃娃要睡著了。通過借助“聯覺”，幼兒的動覺、視覺等得到形象的結合，幼兒可以通過自己的生活經驗對音樂的整體進行感知，對音樂語言中的變化表現在感官的變化中，幫助幼兒更好的理解音樂中的情感。
2.通過情感的激發使幼兒對音樂的理解得到內化
作為一種事物引起的體驗，情感是社會生活的產物，幼兒時期是情感由低級向高級發展的重要階段，因為受到社交范圍影響，他們的情感體驗開始逐漸豐富，情感性較強的音樂可以促進幼兒情感的發展。借助“聯覺”，教師在實際的教學中可以通過不同的教學方式將幼兒的情感與他們的生活結合在一起，通過各種感官表達一定的感情，最終達到一種情感上的共鳴。
三、結語
綜上所述，作為幼兒音樂教育中的一種重要組成部分，音樂教育在其早期音樂能力的開發階段對系統音樂教育的依賴比較多，主要依賴于教師的指導，同時也是幼兒成長環境的結果。幼兒的年齡階段不同，對外界的認知也存在不同，所以表達情感的方式也存在不同。音樂意識不應該只是一種情感藝術或者感官藝術，而應該一種融合這些方面的特點的一種個性化的藝術。在實際教學中，應該充分借助“聯覺”，與幼兒的語言、身體動作等結合，表達出個性化的形象。
作者：邱沛 單位：重慶機電職業技術學院國際職業教育學院
一、奧爾夫音樂教學法概述
目前這種音樂教學法已經在許多國家和地區普及，并產生了深刻的影響。奧爾夫受到了達爾克茲體態律動以及現代舞表演的影響和啟示，采用將音樂與舞蹈相結合的教學模式，從而創造出了一種既具有原始風格又富有表現力和主動精神的新型音樂教育理論思想。長期以來，我國的幼兒音樂教育模式一直采用以歌唱、樂理知識教學為主體的陳舊教學模式，忽視了幼兒對音樂的情感體驗及情感激發，也忽視了幼兒在音樂學習方面的主動性、主體性以及創造性，所以對奧爾夫音樂教育理論體系進行深入研究，對于促進我國幼兒音樂教育事業，具有重要的意義。奧爾夫音樂教學的最大特點就是注重對孩子內心世界的開發，在音樂學習的過程中，孩子不會將學習音樂當成是一種負擔或任務。在這種教學模式下，孩子們會全身心地投入到音樂世界當中，用他們的音樂能力來自由地演繹，從而以獨特的方式來抒發自己對音樂、對世界的感悟。當音樂成為孩子的一種本能需求時，孩子們對音樂理論、音樂情感、音樂表演、樂器演奏等，就會掌握得輕松自然，而且非常扎實。奧爾夫音樂教學法還強調對精神的塑造，在音樂課堂上孩子們會用各種簡單的樂器來拍打節拍、演繹節奏，當一群孩子在一起運用不同的聲部進行表演時，那種動人而悅耳的交響樂聲就這樣誕生了。奧爾夫音樂教學法，為孩子們的發展提供了廣闊的空間，也帶給了孩子們集體表演的樂趣，使孩子們的集體意識和合作精神得到了一定的培養。
二、奧爾夫音樂教學的思想內容
1.原本性的思想觀點
奧爾夫音樂教學法是以人的自然本性為根本出發點，在音樂教育方面倡導綜合性教育的方式。奧爾夫認為，音樂教育應該先從人的自然本性出發，從人性的發展特征開始。奧爾夫提出了音樂教育的原本性，他認為“音樂始于人的自身”。因此奧爾夫音樂教學法，不會直接將音樂的理論與知識灌輸給兒童，而是通過跳、跑、唱來讓孩子自己找到與音樂相關的理論點。在不知不覺的引導下，使孩子對音樂藝術進行理解、感知、想象和實踐，進而培養孩子們的創造能力、鑒賞能力、審美能力等，使孩子們的綜合素質得到提升，也能夠讓孩子們的情感、意志、思想得到不同程度的凈化和陶冶，從而完善其人格。
2.參與性的思想觀點
奧爾夫認為音樂應該是一種人們自覺參悟的藝術，每個人都應該成為音樂的演奏者與參與者。這種音樂教學思想，區別于傳統的音樂理念，也區別于其他以觀看他人娛樂為主的音樂行為。奧爾夫認為幼兒音樂教學的最佳辦法就是讓孩子親自參與其中，讓他們在音樂活動過程中具有一定的主動意識。奧爾夫提出讓孩子積極主動地參與到音樂游戲活動中，主動接觸音樂、親自去體驗音樂，用心去感受音樂，從而發自內心地去喜愛音樂。這種音樂教學理論，并不注重音樂學習的結果，而是更加注重讓孩子在音樂學習的過程中去享受愉快、輕松與自由的過程，并且能夠主動去參與和創造樂趣。
3.即興性的思想觀點
奧爾夫認為一切音樂教學都應該從游戲著手，從而通過即興來達到音樂表現的目的。奧爾夫音樂教學法將音樂教育的起點建立在即興創造上，更加偏重于對兒童進行即興能力的培養，這樣不僅可以激發出兒童學習音樂的興趣，而且能夠培養出他們的創造力。奧爾夫音樂教學的即興性與我們傳統意義上的音樂教育模式不同，它不會進行填鴨式、灌輸式的強制教學。奧爾夫即興性音樂教學更加注重對兒童想象力和創造力的釋放，在這種音樂學習的過程中，兒童通過個性化的體驗，以及探索式的學習，可以最大程度地感受到音樂的魅力，理解音樂的內涵。因此，即興活動是提高兒童音樂創造能力、升華音樂體驗最為有效的途徑，這也是奧爾夫音樂教育理論中最有價值的組成部分。
4.綜合性的思想觀點奧爾夫提出，應該通過綜合開發的方式，去挖掘人類最寶貴的藝術靈氣。奧爾夫音樂教學法能夠將動作、舞蹈與音樂整合在一起。奧爾夫認為語言及動作本身就是有旋律和節奏的，就是一種獨特的音樂表現形式。這種思想觀點使奧爾夫音樂教學更加具有綜合性，在音樂行為方式上，突出了歌唱、舞蹈、節奏以及游戲等組合式的教學方法。
三、奧爾夫音樂教學法在幼兒音樂教育中的運用實踐
1.利用奧爾夫原本的思想觀點，在自然狀態下進行幼兒音樂教育
兒童的說話與走路是其出生之后，家長必須要教的。所以利用語言作為幼兒音樂教學的起步方式，更容易使孩子們感覺熟悉與親切。語言不需要進行專門的訓練及技能準備便可以開始，這也是幼兒教育從兒童熟悉的環境與事物入手的最重要體現，也是奧爾夫原本性教育觀念的體現。節秦是語言、動作、音樂整合在一起最基本的要素，節奏的訓練是音樂入門所必須的，也是一種教學的方式及重要內容。在語言節奏訓練中，教師可以采用勻速的鼓點來掌握一種速度的標準，然后讓孩子們采用一種勻速的速度，來依次說出自己的名字。這樣孩子們在說出名字時，會感覺很新奇，會對游戲產生深厚的興趣。經過一段時間的訓練以后，孩子們就可以勻速地說出自己的名字，這種勻速運動也是培養孩子自控力的一項基礎性訓練。它能夠使幼兒在日常生活中養成有序的習慣，也可以將幼兒的日常生活動作融入到音樂教學中去，從而體現出其原本性的教學觀點，這也符合幼兒的心理及生理特征。所以結合動作進行音樂教學比較適合幼兒。人本身所進行的動作，大多具有很強的節奏感，這也為音樂教學活動提供了豐富的素材。幼兒對拍手、跺腳以及拍腿等動作比較熟練，比如在教《兩只老虎》歌曲時，教師可以引導幼兒用自己的肢體語言，拍打出歌曲的節奏。比如在唱“兩只老虎時，兩只老虎”時，孩子們的表現形式是多種多樣的，有的拍手，有的跺腳。這樣孩子們在模仿與動作的過程中，就能學會如何與他人配合，如何享受音樂節奏所帶來的美感。
2.利用奧爾夫即興性的思想觀點，對幼兒進行隨機音樂教育
即興性是奧爾夫音樂教學的突出特點，在教學活動中通過讓兒童積極參與與演唱實踐，而采取即興活動的形式來進行幼兒音樂教育，并在其中進行音樂創造能力的培養。即興教育講求的是在學習過程中的主動性以及想象力的發揮。即興教學的目的不是要求沒有音樂經驗的幼兒來創作出音樂作品，而是要充分發揮其想象力。教師在這一環節應該起到誘導與啟發的作用。比如在音樂教學時，教師可以先唱一首熟悉的兒歌，然后配上節奏。在引導幾遍以后，幼兒會根據學到的知識說出各自的想法。在孩子們拍打節奏的同時，教師可以進行相應的動作暗示，并配合歌曲聲調，輕重緩急地拍擊桌面。這樣也可為幼兒學習打擊樂器提供基礎條件。這種教學方法還可在日常生活及活動中進行即興的實施。
3.利用奧爾夫綜合性的思想觀點，實現綜合性的音樂滲透教學
幼兒生性好動，精力也比較充沛，他們通常是通過感官直覺體驗以及經驗來獲得對外界的認識。幼兒可以通過自己的實際演唱來體驗音樂和主動接受音樂教育；也可以在音樂教學中結合肢體動作，包括聲勢、身體各部的動作來感受音樂和傳遞音樂情感。在幼兒音樂教學中，教師可以通過合奏、合唱、歌舞表演以及戲劇表演等綜合性的表演，來培養幼兒的綜合能力。比如在《小毛驢》中讓幼兒拿凳子當做小毛驢，在搖搖晃晃的表演過程中，凳子可以發出踢踏的聲音，這樣孩子們就可以通過表演創編出節奏。在教學活動中，通過對幼兒各方面的訓練和培養，可使幼兒實現綜合能力的提高。
4.利用奧爾夫參與性的思想觀點，充分發揮幼兒的主體性和創造性
傳統的音樂教育大多采用口傳心授、形式單一的教學模式，其結果只能培養出規規矩矩、行為呆板的“好學生”。這種教育模式培養出的孩子只知道聽老師的話，但并不能完全領會學習音樂的真正意義，當然也就無法成為音樂的真正主人。所以，單純的技能及技巧訓練是不夠的，應該提倡幼兒的參與性。在幼兒音樂教學過程中，應該照顧到幼兒的年齡特點，不能讓音樂成為幼兒的學習負擔，而是要讓幼兒在快樂的氛圍中培養對音樂的興趣，進而對幼兒的動作能力進行協調，使其在玩中學，在樂中學，從而分享幼兒音樂學習的快樂。
四、結論
音樂教育是一門促進人格發展的教育，它關注人的思想情感、價值觀念，注重文化精神層面上的感受。音樂教育要從幼兒抓起，利用先進、科學的奧爾夫音樂教學法，以人為本位，促進人格的健康發展，使幼兒能夠從根本上學會體驗音樂、喜愛音樂，并在音樂學習的過程中不斷得到能力的培養。
作者：胡藝蘭羅立章單位：四川理工學院藝術學院
一、當前幼兒音樂教育現狀
（一）音樂教育能力不足，教師素質有待提高
這主要表現在三個方面，一是教師對幼兒音樂教育不夠重視，每次音樂課都敷衍了事，甚至有的教師按照自己的喜好挑選音樂作品，比如當前的流行歌曲；二是由于幼兒教師職業的特殊性和職業倦怠。教師有時顯得心煩氣躁，課余時間很難靜下心來研習音樂作品，缺乏對作品的認真篩選與仔細考量，課上又缺少足夠的耐心，導致他們在引導幼兒層層理解、學習和表現音樂作品方面表現得疲乏無力；三是許多幼兒教師由于自身音樂素養有限，對經典音樂產生的背景、作品所表達的情緒和傳達的感情理解不深，當然只能泛泛地讓孩子們聽聽旋律。這十分不利于幼兒對音樂作品的欣賞能力、表現能力和創造能力的提高。
（二）教學過程單調乏味，教學方式有待改進
很多幼兒教師常常抱怨幼兒音樂教學很難進行，幼兒由于年齡小，注意力集中的時間有限，在音樂學習上同樣也表現出心不在焉，容易受周圍環境的影響，課堂秩序混亂。當然，造成這種現象的原因除了幼兒這些特殊的生理、心理特點之外，還有教師教學方式的死板、單一，教學過程的單調乏味。很多幼兒教師日復一日、年復一年地采用相同的教學模式，多以“填鴨式”方法使幼兒被動地接受音樂學習。在好動、喜歡新鮮事物的孩童面前，這種毫無生氣、索然無味的教學過程很難吸引他們的注意力，很容易使他們對音樂學習失去興趣。
二、幼兒音樂教育水平的提升對策
（一）加強幼兒音樂基本技能的訓練
任何藝術活動都要有良好的基礎，在音樂教育中，如果缺少基本技能的積淀，就仿佛“無米之炊”。因此，要使幼兒能感受到音樂藝術的“情”、能表現出音樂藝術的“美”，就必須加強幼兒音樂基本技能的訓練。
1.節奏訓練
幼兒在感知音樂時，往往被其鮮明、規律的節奏所感染，從而產生對音樂的熱情。節奏是幼兒體驗音樂美感的重要來源，因此，加強幼兒音樂基本技能訓練要從節奏訓練開始。在實際的教學中，我們可以通過選取一些節奏感較強的音樂讓他們獲得對節奏的初步印象，形成基本的內心感覺。比如播放一段描述小雨的音樂，讓他們聽完后說一說小雨是什么樣的，用手打節拍，模仿雨點聲“噼啪、噼啪”、腳步聲“呱啦、呱啦”等，進而口讀象聲詞，讓他們在比較中理解節奏與節拍的關系。在此基礎上讓他們進一步練習手拍歌謠節奏、默念歌謠，進行節奏的分離、發展節奏的記憶，在充分體驗、感知節奏的基礎上，再加入多聲部的節奏練習。這樣可以循序漸進地提升幼兒的節奏感。
2.聽、唱訓練
“聽”是對音樂信息的儲存，幼兒音樂教育中的聽覺訓練和歌唱活動密切相關。幼兒在聽音樂時往往注意力難以集中，因此教師在訓練學生聽音樂時要避免“呆坐干聽”，要從幼兒的心理需要出發，將聽音樂視為一種創造性的活動。例如，引導孩子們伴著音樂哼唱、即興的身體律動、用畫筆表達聽音樂時的所思所想等，使得每次聽都有新鮮感。“唱”是對音樂的表達，在訓練幼兒唱歌時，教師要先提供標準的范唱，范唱有正確的呼吸、準確的音調、標準的發音吐字、良好的共鳴和愉快的情緒，然后讓幼兒用自然的聲音、適中的音量、準確的音調、清晰的吐字和有節奏的動作跟隨，以培養他們良好的歌唱習慣。
（二）幼兒教師應注重提升自身的音樂素養，提高教學能力
一名優秀的幼兒教師要在音樂教學活動前掌握豐富的案例，進行充分的備課，有序地組織音樂教學。因此，提升幼兒教師的綜合素養，提高其音樂教學工作能力至關重要。教師可以從以下方面提高音樂教學能力：
1.教師要重視幼兒音樂教育
要做好幼兒音樂教育工作，教師要認識到幼兒音樂教育的真正意義，改變以往音樂課堂上隨意、無序的局面，要將其放到與繪畫、手工等同等重要的位置。第一，教師要在課前認真備課，針對課上要用到的音樂在上課之前要進行反復的彈唱練習，認真地分析處理教材，科學制定教學活動方案，為組織一堂高質量的音樂課做好充分準備。第二，在備好課的基礎上，教師還要有計劃、有目的地組織音樂教學。對于幼兒園的音樂教育，幼兒音樂教育工作者可根據本園特點、地域特色、幼兒的特點等，集思廣益，共同探討適宜的教學內容和方法，也可以與其他幼兒園進行教學研討，相互學習與借鑒，從而提高教師音樂教育工作能力。
2.端正工作態度，對工作認真負責
盡管身處充滿壓力的工作環境中，盡管工作對象是身心尚未發育完全的幼兒，但教師應端正工作態度，摒棄一切消極因素，應在工作中學會調節情緒，用快樂、健康的心態感染幼兒。在音樂教學中，教師要做到不厭其煩，寬容地看待幼兒的各種表現，多給他們一些時間和機會。
3.精選、解讀適合幼兒的音樂作品
選材是教學活動順利開展的起點，在幼兒音樂教學作品的選擇上，教師也要下一番功夫。教師要拋開自身的喜好，根據幼兒的身心發展特點、興趣愛好、理解接受能力等因素選擇適合他們的音樂作品。作品形式要多樣，題材要能貼近幼兒生活，體現兒童情趣。要讓他們對所接觸的音樂作品感興趣、產生好奇心，能夠主動地靜下心來跟隨教師認真學習。
（三）改進教學方式，激發幼兒學習音樂的興趣
針對幼兒音樂教育過程單調、乏味，教學方式單一、死板的問題，教師如何豐富教學方式，使幼兒音樂教學過程變得有趣、生動，成為我們要重點解決的問題，結合實踐經驗可以采取以下方式改進幼兒教學。
1.將音樂教學與繪畫相結合
教師在音樂教學實踐中，可以在仔細分析音樂作品的基礎上對其加以“改造”，把它形象化、直接化，結合繪畫形式將音樂表現出來。例如學習《種瓜》這首歌曲時，可先通過圖畫讓幼兒了解西瓜的生長過程，便于他們理解歌詞、記憶歌詞。教師也可引導他們根據旋律畫出高低不同弧線圖，使他們感受到旋律的高低變化。
2.將游戲融入音樂教學中
采用游戲的形式進行幼兒音樂啟蒙教育，可以激發他們參與的積極性，使其注意力高度集中、記憶力增強。教師要為孩子創造一個輕松愉快的學習環境，在音樂教學中加入游戲，讓他們在聽音樂的同時唱唱跳跳，將音樂和玩耍融為一體，從而讓孩子們在不知不覺中感受音樂，并逐步去模仿聽到的聲音和節奏，唱出歌曲的音調。
3.將故事引入音樂活動課
幼兒歌曲大多生動形象、活潑有趣，教師可以利用這些優勢、利用講故事的方式進行音樂教學。比如歌曲《猴子學樣》就是一個很有趣的故事，教師可以首先出示課前準備好的掛圖讓幼兒欣賞，激發他們的學習興趣，接著按照掛圖的內容來講述故事，幫助他們理解歌詞的內容。在此基礎上，教師播放歌曲讓他們欣賞，再通過彈奏帶領他們隨琴演唱并邊唱邊做動作，這樣，整堂課孩子們情緒高漲，氣氛十分活躍。
三、總結
缺乏音樂的生活宛如春天缺少明媚的陽光，有音樂相伴的生命才會更富有創造力和想象力。我們要正視幼兒音樂教育中存在的問題，并試著去解決這些問題，更好地讓幼兒感受音樂的無限魅力！
作者：韋斌 單位：桂林師范高等專科學校
一、幼兒早期音樂教育的現狀分析
幼兒的早期教育在近些年得到了長足的發展。《幼兒園教育指導綱要》把幼兒藝術教育的目標設置為:“能初步感受并喜愛環境、生活和藝術中的美;喜歡參加藝術活動，并能大膽地表現自己的情感和體驗;能用自己喜歡的方式進行藝術表現活動。”音樂教育是藝術教育的一部分，自然也要根據綱要內容指導實踐活動。從教育的目標設置上來看，更加強調幼兒要感受藝術中的美，在音樂中表達自己的情感和體驗，注重幼兒對音樂的興趣，強調幼兒自身的參與性以及情感的陶冶。幼兒音樂教育的內容設置也隨目標的變化而有所改變，例如，新增了指揮、多聲部朗誦及身體跟隨多聲部的音樂運動。從以上可以看出，我國現階段幼兒早期音樂教育目標設置合理，教育內容豐富，較比之前在一定程度上有所進步，總體來說還算樂觀。但是，在幼兒園的具體實施中，仍然存在著一些問題，阻礙了幼兒音樂教育的發展，具體表現如下:
(一)音樂設備的閑置
目前，在一些幼兒園里，鋼琴設備只是擺設，教師在教學中使用鋼琴的次數少之又少，更不用說其他的音樂器材。幼兒園提供的這些音樂器材并沒有得到充分的應用。
(二)課堂教學死板
課堂教學模式過于程式化。一般程式化的教學可以應用在邏輯思維比較縝密的學科中，而音樂教育是一種實踐性很強的課程。音樂教育活動是幼兒通過親自參與其中來感受音樂的魅力，可以通過唱、跳、打擊樂器等來理解美、感受美，從而獲得美的享受。教師在整個教學中不能只是按部就班，更應該以指導者的身份來啟發幼兒，使幼兒通過不斷的實踐感受音樂的魅力。
(三)重知識，輕能力
在幼兒園的音樂教學中，有的教師只是按照教學大綱的要求機械地完成任務，把教材中的兒歌教給幼兒，只注重數量，滿足于幼兒學會兒歌;有的教師只是放一些歌曲，讓幼兒唱唱跳跳就結束了活動，沒有挖掘到音樂教育所能發揮的更深層次的作用。教師只是強調幼兒的歌唱水平，卻忽視了對音樂本身內容的理解，阻礙了幼兒音樂能力的發展。
(四)教材的使用缺少靈活性
幼兒園音樂教材的內容編排有一定的科學性，由易到難、由淺入深，教師可以在進行教學的時候作為參考。但是，由于幼兒的生活背景與地區文化的不同，所有地方都采用統一的教材就缺乏靈活性，沒有考慮到本民族、本地區的特色，脫離幼兒生活的實際，缺乏生機。
二、幼兒早期音樂教育培養的策略
(一)充分利用音樂資源，為幼兒創設良好的音樂環境
幼兒的日常生活中應處處滲透著音樂教育，而不是僅局限于音樂活動課程中。教師可以運用多種音樂教育形式為幼兒創設良好的享受氛圍，讓幼兒在充滿人文色彩的環境中感受音樂，使幼兒的音樂才能得到最大化的發展。在日常生活中，教師可以采用多種途徑來豐富幼兒的音樂知識，比如，通過散步、勞動、講故事、做游戲等來培養幼兒對音樂的感知能力、理解能力，從活動中感受音樂的旋律、節奏，辨別不同樂器的聲音，在音樂中歡快地舞蹈，從而感受音樂帶來的美的享受，使幼兒在不知不覺中受到熏陶。
(二)激發幼兒參與音樂活動的欲望
對于剛進入幼兒園的孩子來講，一切事物都顯得比較陌生，這就需要教師采取一定的手段積極引導幼兒參與到音樂活動中，使其產生對音樂的興趣和愛好，不斷地激發幼兒去感受音樂的美。教師在音樂活動中要選擇節奏歡快、曲調優美、朗朗上口的音樂，歌曲的內容應生動活潑，易于幼兒理解。還可以挑一些簡單易學的舞蹈，讓幼兒有節奏地跟隨音樂翩翩起舞。另外，還可以讓幼兒以不同的形式參與到音樂活動中，例如，觀看音樂類節目，組織舉辦音樂節，讓幼兒身臨其境，切身感受到音樂的魅力，從而激發幼兒參與音樂活動的欲望，在音樂的世界里自由翱翔。
(三)教學方法要形式多樣
在音樂教學活動中，教師應運用生動活潑、直觀形象的語言吸引幼兒的關注，采用多種形式相結合的方式不斷地調動幼兒參與的積極性。每個地區都有自己的特點，尤其是少數民族地區，教師要因地制宜地采用適合本地區幼兒音樂發展的方式，教幼兒唱本民族的歌曲，跳具有民族特色的舞蹈。教學活動形式也要多樣化，可以集中教育，也可以分小組教學。在教學過程中考慮到幼兒的自身發展特點，聽、唱、跳相結合，更加豐富多彩地激發幼兒對音樂的熱愛。
(四)爭取家長的配合
幼兒心理活動的一個重要表現形式就是模仿。幼兒的模仿能力極強，家長與幼兒相處的機會比較多，自然成為了幼兒模仿學習的對象。家長在與幼兒的接觸中或多或少都會潛移默化地影響著幼兒，在與孩子玩耍時，家長隨口哼出的歌詞都會成為孩子模仿的對象。在日常生活中，家長如果經常聽音樂，在孩子面前經常關注音樂，那么，孩子也會自然地關注音樂，產生對音樂的熱愛，所以，家長應創設這種令孩子喜歡的音樂氛圍，與孩子一起聽音樂，觀看音樂影像，在音樂中一起舞蹈，鼓勵幼兒參與到音樂中。當然，家長還可以利用周末的時間陪孩子看看話劇、聽聽音樂會，進一步提高孩子的音樂審美能力。教師應爭取家長的配合，共同來完成對幼兒音樂能力的培養。
作者：宋君凱 單位：遼寧師范大學教育學院
一、游戲對幼兒音樂教學的促進作用
1.能引發和培養幼兒學習音樂的濃厚興趣
興趣是人們對待事物的喜好或者關切的情緒狀態，是引發兒童學習的源泉，音樂游戲活動恰巧能夠引發和增強幼兒的學習動力，有了興致他們才會更專注，才會從音樂課堂學習中獲取良好的情緒。孩子們的興趣不是與生俱來的，而是在后天的學習中產生的，若想讓幼兒產生音樂方面的興趣，就必須要激發他們對音樂學習的濃厚興趣。而音樂課上的游戲就是引發和培養幼兒音樂學習興趣的很有效的一種方法。
2.可以明確幼師的主導地位和幼兒的主體地位
幼兒是課堂學習的主體，幼師只是起到引導和主導的作用，而游戲以一種獨特的方式使幼兒參與到課堂學習中，明確了學習的主體地位，融洽了師幼關系，提高了幼兒的積極性，使他們愛上了音樂課，并能使教師及早發現一些有特殊音樂潛質和才華的幼兒。比如，有一首極具故事特性的兒歌《小兔和狼》，這一首二拍歌曲，旋律簡單明快，生動活潑，尤其是該歌曲的歌詞很有趣味性，生動有趣，容易讓孩子們記住。小兔子是孩子們十分熟悉和喜愛的動物，這也有利于調動孩子們積極的參與學習活動，所以，在教學這首兒歌時筆者就組織了一個小游戲，讓孩子們用肢體來表達歌曲內容，他們都很興奮，并樂于參加，尤其是最后大灰狼出現那一段更是將課堂氛圍帶上了新高潮，使他們體驗到了音樂學習的樂趣，這種教學十分適合幼兒活動。
3.培養幼兒的團體意識以及協調能力、探究能力
幼師要做到的就是要給知識注入生命，讓他們看到鮮活的知識，并樂于到科學的殿堂中暢游，燃燒對知識的全部渴望。而他們搭建良好的音樂游戲場景，可以讓孩子們從中感悟音樂，培養他們的團體意識以及協調能力、探究能力。因此教師必須籌劃好音樂游戲，讓孩子們扮演好相關角色，從角色定位和表演中學習音樂。除此之外，音樂游戲還能促進兒童思想品質教育，全方面完善兒童身心發展。因此，在幼兒音樂教學里音樂游戲有著舉足輕重的作用。
二、幼兒音樂教學中該如何運用游戲
在幼兒音樂教學活動中，教師要將音樂內容與游戲相結合，讓音樂課變得生動有趣，使孩子們主動快樂地學習，自發地唱歌跳舞。怎樣在游戲中達到音樂教學的目的呢？筆者認為，主要有以下幾點需要注意的地方。
1.創設游戲場景
對孩子來說，在游戲的玩耍中學習音樂比單純的音樂學習更能讓他們接受。在音樂教學活動中，讓孩子們在游戲場景里扮演角色，更能增強他們對音樂知識的領悟能力。所以在音樂游戲中，游戲環境很重要，孩子很容易受到外部游戲環境的影響，一個聲情并茂的故事、幾張有趣的圖片，都能夠讓他們身臨其境，增強對音樂游戲的興趣，而且只有孩子們身臨其境地進行游戲，才能激發他們的學習熱情，這既讓孩子們增長了音樂知識，也增強了他們的音樂表演能力。
2.運用音樂游戲要根據幼兒年齡和心理特點的不同
幼兒教師在音樂游戲的運動中，要結合幼兒的年齡和心理特點。小班、中班、大班的幼兒的心理特點是不相同的，教師利用他們的心理特點進行分段性教學，讓孩子們在游戲中學會音樂知識，提高音樂技能。例如，在中班的音樂教學中，教師就可以充分利用這一年齡段孩子愛交朋友的特點，學習《拉勾勾》的時候，讓小朋友們兩兩做同桌，一個小朋友的指頭是金勾勾，一個小朋友的指頭是銀勾勾，讓孩子們邊做邊唱歌：“你出手，我出手，小拇指頭拉勾勾。拉勾勾，拉勾勾，咱們都是好朋友。”小朋友們在開心的音樂游戲中輕輕松松就學會了《拉勾勾》的唱法和歌詞。
3.制定音樂游戲的規則
音樂課堂中的游戲雖然是游戲，是自由化的，但是為了不至于使音樂課堂變為游樂場，幼師必須要探究游戲的規則和注意事項，并且要求幼兒必須遵守這些規則，服從老師的指揮，有序地參與音樂游戲。例如：小班《火車開了》音樂教學課上，教師可以采用小火車的游戲。即將孩子們分成四個小組，一組小朋友做火車頭，后面的小朋友將左手搭在火車頭的肩膀上，邊走邊做動作，右手模仿車輪轉動的動作，嘴里發出“咔嚓咔嚓”的火車開動時的聲音。起初游戲時，孩子們做得很不規范，筆者根據實際情況，規定了游戲的兩項規則，第一，手要搭齊；第二，節奏要跟上。最終，幼兒漸漸把這個游戲做得規范起來，并在開火車的游戲律動中熟悉歌詞，初步識記了歌詞。
4.游戲要與音樂教學工作相掛鉤
在音樂教學工作中，游戲要同音樂教學高度協調一致，不能讓學生在游戲中只顧著玩，還要讓他們在生動活潑的游戲中得到知識，增長才干。作為音樂教師，在音樂教學中，必須要將音樂游戲同教學內容相結合，充分運用音樂游戲的娛樂性、趣味性，將游戲的音樂特點發揮出來，進行一些節奏、音準訓練方面的游戲，努力拓展提高幼兒的音樂感知力，培養他們的音樂情操。5.音樂游戲要具有實際操作性和學習性為了提高幼兒的學習興趣，游戲除了生動活潑外，還應具有實際操作性和學習性，能夠讓孩子們在游戲中，培養濃厚的音樂學習氛圍。在教學內容中，教師應該針對音樂課時的安排，將音樂游戲賦予其中，增加游戲操作的部分。例如，《小音符的歌》這個操作游戲中，安排幼兒對7個音符進行了解，并且根據他們的理解進行進行音高的組合和音節的排列。通過這個簡單的音樂游戲，能夠增強孩子們的實際操作能力，加深他們對唱名、高音等基礎的音樂知識的記憶力，同時分組比賽的形式還能夠拓展孩子們的音樂想象空間。
三、結語
總之，激發孩子對音樂的興趣，是把音樂的魅力傳遞給他們的必要條件，而游戲是激發幼兒音樂興趣的直接載體。通過教學實踐和總結，筆者發現孩子們的興趣是從游戲中不知不覺發展和提高起來的。幼兒有了興趣，自然會喜歡上音樂，主動積極地去探索音樂的魅力。
作者：高雅琴 單位：集寧師范學院幼師學院講師
一、音樂教育生活化在學前幼兒音樂課堂開展的必要性
音樂課堂生活化也是符合幼兒身心發展特點的。現階段我們漸漸地發現，孩子學習興趣有了，知識面和動手能力都有所增強，但是屬于孩子們的生活歌聲少了，其原因之一是教師單一的教學方式不能足夠吸引孩子們的注意力，他們更多地是嘗試唱耳濡目染的流行歌曲。音樂教育生活化是尊重幼兒的心理、智力發展特點的，它能將音樂的內容與生活聯系起來，給予幼兒足夠的感謝認識和直接經驗，通過讓音樂回歸孩子們的生活中，極大增強幼兒對音樂的主動探究，并形成自由音樂表達的習慣。
二、音樂教育生活化在學前幼兒音樂課堂具體實踐
1.音樂教育內容生活化意識
人們都說“音樂源于生活卻高于生活”。其中，音樂源于生活，指的是音樂內容取材于生活，每一部音樂作品都是對生活的再創造，音樂也為此而成為生活的事實。在學前幼兒音樂教育中，教師的音樂教學內容也應該貼近生活，尋找音樂與幼兒生活的閃亮結合點。具體來說，教師應該以幼兒興趣為導向，發現并選擇一些與自然生活、日常生活、地域文化生活等有關的音樂內容。例如，一些蟲鳴鳥叫聲、雷雨聲、風聲，等等，都是生動、有趣的自然聲音，教師在教一些如《小鴨子》等歌曲時，完全可以用播放器將不加修飾的鴨子聲展現給幼兒，增強他們對音樂的熟悉感。除此之外，教師還可以引導幼兒在日常生活中去主動發現和聆聽并模仿一些聲音，如在學《小汽車》這首兒歌時，就可以讓孩子們模仿汽車的喇叭聲，讓他們課后傾聽并模仿汽車音響，這也是讓幼兒進行節奏練習的良好的教學資源，可以豐富幼兒對音樂的感性認識。另外，筆者印象深刻的是在《春天在哪里》的教學中，在初步教會歌曲后，我就利用多媒體為孩子們展現了很多春天的圖片，以此加深對歌曲的再認識。再如，教師除了采用教材上的一些歌曲外，還可選用一些熱播的、深受幼兒喜愛如《熊出沒》《喜羊羊與灰太狼》等動畫片插曲，使其成為課堂上的教學資源，教師要善于將孩子們對動畫片的愛遷移到對音樂的愛，讓他們感受到音樂無時不在，才能最大限度地增強音樂學習的實踐意識。
2.課堂教學方式生活化
音樂教育生活化，不僅僅要求教師的教學內容有所改變和創新，在課堂教學方式也要“生活化”。目前，很多幼兒音樂教師主要采用“教一句唱一句”這種極其枯燥的教學方式，實踐證明，對于注意力集中短、活潑好動的幼兒是非常不適用的，因此教師要講究靈活的音樂教育方法，構建生活化的教學模式，還幼兒一個真實的音樂生活，才能力求音樂教育的有效性。例如，游戲教學就是富有濃厚生活化氣息的教學方式，它使幼兒在輕松自由活潑的氛圍中，以一種嬉戲、貼近生活的方式，自由、自發地感知和學習音樂，很好地打破了學科為本的教育思想，并且也是幼兒的音樂創作的重要形式。因此，教師要重視游戲教育方式，尊重游戲中的幼兒。在實踐中，幼兒音樂教師可以創編歌詞接龍、角色扮演等符合學生心理、生理特點的游戲，彌補他們平衡能力、控制能力、節奏能力都比較差的弱點，如在《幸福拍手歌》的教學中，教師就可以讓幼兒邊唱歌邊做游戲，教師對歌詞進行演唱，讓幾個幼兒進行動作表演，隨著音樂的律動各自作出相應的舞蹈動作，讓做錯的小朋友繼續進行節目表演，等等。另外，教師還可以將具有童話或科學幻想的游戲形式引入課堂，立足幼兒生活，才能更好地發揮音樂教化功能。人們都說“音樂源于生活卻高于生活”。其中，音樂源于生活，指的是音樂內容取材于生活，每一部音樂作品都是對生活的再創造，音樂也為此而成為生活的事實。在學前幼兒音樂教育中，教師的音樂教學內容也應該貼近生活，尋找音樂與幼兒生活的閃亮結合點。
具體來說，教師應該以幼兒興趣為導向，發現并選擇一些與自然生活、日常生活、地域文化生活等有關的音樂內容。例如，一些蟲鳴鳥叫聲、雷雨聲、風聲，等等，都是生動、有趣的自然聲音，教師在教一些如《小鴨子》等歌曲時，完全可以用播放器將不加修飾的鴨子聲展現給幼兒，增強他們對音樂的熟悉感。除此之外，教師還可以引導幼兒在日常生活中去主動發現和聆聽并模仿一些聲音，如在學《小汽車》這首兒歌時，就可以讓孩子們模仿汽車的喇叭聲，讓他們課后傾聽并模仿汽車音響，這也是讓幼兒進行節奏練習的良好的教學資源，可以豐富幼兒對音樂的感性認識。另外，筆者印象深刻的是在《春天在哪里》的教學中，在初步教會歌曲后，我就利用多媒體為孩子們展現了很多春天的圖片，以此加深對歌曲的再認識。再如，教師除了采用教材上的一些歌曲外，還可選用一些熱播的、深受幼兒喜愛如《熊出沒》《喜羊羊與灰太狼》等動畫片插曲，使其成為課堂上的教學資源，教師要善于將孩子們對動畫片的愛遷移到對音樂的愛，讓他們感受到音樂無時不在，才能最大限度地增強音樂學習的實當然，除了游戲，教師還可以在課堂上開展猜謎語、編故事、演唱比賽等豐富多彩的生活化教學活動，如在《大海啊故鄉》的音樂教學中，筆者可以將幼兒分成小組，通過美術、朗誦等各種形式對這首歌進行二次創作，既能加強幼兒對歌曲的印象，又能補充教材，提高幼兒綜合能力的培養。除了課堂教學方式的轉變，在為小朋友布置音樂任務時，教師可以鼓勵孩子們將熟悉的歌曲結合自身的生活，讓他們自編一些歌曲，如對《小兔子乖乖》改編成《小朋友乖乖》《春天在哪里》改編為《夏天在哪里》，等等，通過這些任務讓孩子們感受到音樂是和生活相互融合的，也是善于表現和抒發情感的藝術形式。
三、結語
綜上所述，音樂源于生活，音樂教學更是要貼近生活，這也是目前整個音樂教育改革趨勢之一。在學前幼兒音樂課堂開展音樂教育生活化的教學模式，這是與幼兒音樂教學的特性和幼兒身心發展特點是相符的。具體來說，幼兒音樂教師可以將音樂教育內容、課堂教學方式生活化，實現幼兒音樂教育與生活接軌，讓生活化的音樂走進幼兒的世界，才能使音樂教育的“美育”功能在學前幼兒音樂課堂得到更大的發揮。
作者：唐炯華 單位：蘇州市實驗小學附屬幼兒園
摘要：贛南采茶戲作為一種歷史悠久的民族文化，在幼兒教育中融入這項藝術不僅具有良好的教育意義，還有一定的社會價值。本文主要介紹了贛南采茶戲的內涵，并進一步介紹了贛南采茶戲對幼兒的影響，在文章的最后，筆者介紹了贛南采茶戲對幼兒音樂教育發展的影響策略。
關鍵詞：贛南；采茶戲；幼兒；音樂；教育
1贛南采茶戲的內涵
贛南采茶戲有著非常悠久的歷史，它以贛南地區當地的茶事為創作素材，充分展示了當地茶農勞動的特性。贛南采茶戲源于民族傳統文化，它有著獨特的藝術風格與表演形式，并且凝聚了客家的文化內涵，具有較高的文化價值、審美價值。傳統的音樂元素在當下的音樂教育中有著重要意義，無論是培養幼兒的審美能力還是宣揚我國的本土文化，都有著重要的推動意義。音樂隨著時代的發展而不斷變化，我國音樂發展的歷史悠久，并且蘊含了幾千年的精華沉淀，體現出了豐厚的中華特色。贛南采茶戲的地域特色十分鮮明。它作為當地民間舞蹈和文學的結合戲中，是當地居民不可或缺的茶事行動之一，體現了當地的生產情況，并且反映入了贛南地區人們樸實、勤勞的生活作風，有著濃郁的生活氣息。贛南采茶戲同樣具有較強的娛樂性。它在表現形式上，不拘于一格，通過載歌載舞的形式，為我們營造了一種輕松、活潑的享樂氛圍。其中運用的語言是當地的方言，所以具有一定的鄉土氣息，且語言幽默，表現形式上生動活潑，廣受當地人民的熱愛。采茶戲作為老百姓喜愛的娛樂方式之一，它具有較強的生命表現力。這種具有原始性、淳樸性的表現方式，有效地為我們展示了當地老百姓的喜怒哀樂，寄托了他們對生活的美好向往，在最真實、質樸的表演方式中，觀眾從中去體會當地人民融入的情感，更有一種身臨其境的感受。
2贛南采茶戲對幼兒的影響
贛南采茶戲具有較強的地域特色，且鄉土氣息濃厚，采茶戲源于民間，表演形式也各式各樣，具有一定的藝術表現價值。總的來說，贛南采茶戲對幼兒的發展有著諸多有利的影響。
2.1促進幼兒的身心發展
幼兒可以說是一個人成長的重要時期，無論是身體的成長還是習慣的養成，這都是一個關鍵的時期。幼兒身體發展快速，且很多習慣也是在這個時期形成的。在表現形式上，多為歌舞的形式，且動作十分簡單，這對于提升幼兒的鍛煉，實現對幼兒身體的塑造有著積極的意義。在具體幼兒發育的過程中，通過贛南采茶戲可以促使他們得到全面、和諧的發展。使得幼兒的骨骼、呼吸以及肌肉等不同方面得到均衡發展，進一步增強體質。幼兒在當下已經有了一定的審美需求，這個時候，教師更不能忽視對幼兒審美能力的培養。
2.2實現對幼兒語言表達能力的塑造
幼兒正處于一個學習語言的時期，很多新鮮有趣的內容都可以充分地激發他們在學習上的欲望。贛南采茶戲為幼兒營造了一個輕松、愉快的語言學習氛圍，戲曲中有一些語言表達，且內容十分有趣，加上表演的層層配合，可以進一步激發孩子在學習中的興趣，進一步促使他們從中學到更多豐富、有趣的表達詞匯，完善自身的表達能力。
2.3提升幼兒的音樂素養
贛南采茶戲不僅內容豐富，且形式多樣，其中也不乏童謠部分。這些兒歌節奏輕松明快，唱起來也朗朗上口，加上動作與之配合，整體表現下來，形式活潑動人。幼兒在具體的學習中，可以通過兒歌來加強節奏的訓練，進一步提升他們在音樂方面的素養和能力。
2.4提升幼兒的認知能力
贛南采茶戲有著十分豐富的文化內涵，可以分為“茶腔”、“路腔”“燈腔”以及“雜調”等內容。在帶領幼兒學習采茶戲的同時，也可以讓幼兒有更多的審美體驗，從中獲得對自然更多的認知和見解。在這樣潛移默化的影響下，幼兒會漸漸形成對傳統藝術的認知，在實踐中熱愛。
2.5培養幼兒良好的個人品質
贛南采茶戲通常不是只有一個人表演完成的，它需要多人配合，所以在具體的學習中，幼兒也不能單獨學習，需要和多個幼兒一同完成，這對于幼兒來說是十分不容易的，在這個過程中，就要求幼兒學會控制自己的行為，以更好地契合排練的需要，這種形式更有助于幫助幼兒養成合作和禮讓的行為習慣，進一步影響到他們在實際生活中與人交往的態度和行為。在具體的表演過程中，幼兒的認知水平是否達到要求，對表演的質量起到了重要影響，所以，教師要通過這樣的教育，幫助幼兒完成自我控制，這對他們今后的心理品質能夠起到一定的優化作用。
3贛南采茶戲對幼兒音樂教育發展的影響策略
3.1培養幼兒的主體意識
要想讓一門藝術真正地作用于幼兒的成長，首先就需要引領幼兒去了解這門藝術。引導孩子走入贛南采茶戲的世界當中，讓孩子了解到戲曲當中的造型、服飾、臺步以及亮相的動作，在審美體驗中對贛南采茶戲產生興趣。平時多為孩子營造一些這樣的氛圍，讓孩子感受贛南采茶戲的唱腔特點，提供一些音樂、道具，鼓勵孩子去嘗試表演，進一步獲得更加豐盛的心靈體驗。其次，教師可以收集一些關于戲曲表演的資料，供幼兒進行觀看和欣賞，通過耳濡目染的教學，進一步激發他們對戲曲的興趣。例如在教師中張貼不同戲曲的劇照，借一些漂亮的戲服向幼兒們介紹。除此之外，教師可以定期組織一些戲曲教學活動，讓孩子在其中去學習如何勾畫臉譜、如何擺造型、如何學唱腔，鼓勵他們給彼此打扮，然后表演，在教師的指導下，去編排相關的戲曲，從中為孩子贏得成就感。幼兒園音樂在具體的教育過程中，最重要的是提升幼兒的實踐性，通過實踐進一步鞏固幼兒對樂感的了解情況，促進幼兒對樂感的掌握。在實踐的過程中，教師要盡可能地給幼兒更多自由發揮的空間，讓幼兒在實踐中去感受音樂，這樣不僅有效率，且有質量。
3.2營造良好的表演氛圍
贛南采茶戲作為一種集多樣藝術為一體的復雜藝術表現形式，其中包括了音樂、化妝、舞蹈、器樂等多種成分，如果單單是幼兒園的表演學習，是遠遠跟不上教學的需求的。這里就需要家長完成相關的配合工作，幼兒園方面要做好與家長的溝通，鼓勵孩子和家長一同欣賞這項戲曲藝術，共同品位其中唱腔的文化內涵。教師還可以積極利用新媒體，將幼兒園表演的成果發到網絡上，供家長瀏覽，這樣讓家長也可以了解自己孩子在幼兒園學習的情況，利用網絡交流的方式，及時交流心得，共同優化對孩子的教育。
3.3加大培訓力度
當地的教育部門要加強與專業劇團的聯系，選擇一些專業的贛南采茶戲的名家作為幼兒園課程的顧問和指導，為幼兒園的采茶戲進行填詞和編劇，將鄉鎮、城市的贛南文化精髓都融入其中。定期開展贛南采茶戲教育講座，加強幼兒園和業界之間的聯系，為采茶戲的傳播普及教材和知識，安排一些贛南采茶戲的培訓班，鼓勵教師去完善自我的修養，加強幼兒園的專業學習。教師本身要加強自學能力，提升自身的戲曲素養，掌握好贛南采茶戲的有關理論，為教育幼兒打下堅實的基礎。
3.4激發幼兒的學習興趣
幼兒有著年齡小，認知程度較低的特點。所以，在接觸新鮮事物上，往往有三分鐘熱度，但難以持久。所以，要想在教學中融入贛南采茶戲，就需要利用一些游戲，提升幼兒對戲曲的關注度，最終達到學習戲曲的目的。在具體的教學活動中，穿插進去一些有趣的小活動，吸引孩子的注意力。在這些小故事中，鼓勵孩子們去體會采茶戲的唱腔和節奏。在講解完成某個階段之后，鼓勵幼兒根據自己的理解去表演某個片段，并給予幼兒充分的肯定，讓他們可以體會到學習的快樂。
3.5利用信息技術豐富教學手段
贛南采茶戲具有較強的地域性，但是它融合了多重藝術，包括音樂、表演和器樂。在幼兒園中安排贛南采茶戲的課程，這是一種全新的嘗試，對于幼兒來說，無論是身體還是心靈都會有一定的促進作用。幼兒作為一個弱勢群體，雖然在配合上能夠體現出一定的協調性，但是從根本上來看，還是遠遠不夠的。為了讓孩子能夠真正地從采茶戲中獲得一些知識，進一步滿足孩子身心發展的需求，家長需要充分投入其中，與孩子共同完成采茶戲的學習任務。尤其在信息技術不斷發展的當下，教育工作者要善于利用多媒體為幼兒營造贛南采茶戲的宣傳氛圍，利用現代科學手段，開發有關產品，不斷整合新的教學手法與舞臺效果，打造出能夠吸引幼兒的課堂內容。結語贛南采茶戲富有一定的民族特色和地域特色，將其融入幼兒的音樂教育中，可以帶給孩子們更加豐富、富有內涵的課堂。幼兒作為孩子行為習慣養成的重要時期，在這個時期帶給孩子們什么樣的文化，就會對其成長帶來什么樣的效果。在教育過程中，結合贛南采茶戲的優點，根據幼兒的審美特點，豐富他們的音樂課堂，為孩子們營造一個和諧的環境，促進贛南采茶戲和幼兒教育的共同進步。
作者:張雯 單位:山東英才學院
摘要：3~6歲是幼兒綜合發展的關鍵期，在這個可塑性極強的階段，科學的幼兒教育教學能開發幼兒大腦，促進思維及想象力的發展，還能幫助幼兒形成正確的人生觀、價值觀。通過分析音樂教學的意義，提出相應的策略，達到更好的改善。
關鍵詞：幼兒教育；音樂；意義；策略
音樂是我們生活中必須的精神支持，美妙的音樂可以促進個性品質發展，陶冶情操。音樂對于渲染情感、陶冶情操具有重要作用，因此，音樂教學也成為我國素質教育不可或缺的一部分。音樂教育要從娃娃抓起，對于幼兒園來說，音樂教育更是意義重大。
一、幼兒音樂教育教學的意義
1.促進幼兒想象力、創造力的發展
由于幼兒時期以形象思維為主，幼兒的想象發展是從再造想象過渡到創造想象，幼兒在音樂活動中，感受多變的音樂節奏與豐富的內容，根據情境進行大膽的想象與創造。在音樂的熏陶下，幼兒會對不同節奏的音樂進行不同的想象，如活潑動聽的音樂《拔蘿卜》，幼兒可以根據歌詞與韻律想象著老太婆、小白兔等動物來幫忙拔蘿卜，各種表情、各種肢體語言盡情地想象與展現，在此基礎上，創造出自己玩游戲的愉快情景。
2.促進幼兒聽覺、記憶力的發展
在音樂教學中，首先要靠聽覺獲得信息，然后去感知、去欣賞，通過音樂表達自我。如在《小烏鴉愛媽媽》的歌曲中，讓幼兒伴著節奏去傾聽、去感受，記住小烏鴉是怎么對待媽媽的，怎么找食物喂媽媽等，在這個過程中，不僅培養了幼兒愛媽媽，學會感恩，還有利地提高幼兒聽覺能力，并在記住歌詞、旋律地同時，不斷發展記憶力。3.促進幼兒身心和諧的發展如《稍息立正站好》，節奏活潑輕快，幼兒在聽音樂的過程中也學會了相應的秩序與規則，糾正自己的不良習慣，促進自我規則意識的加強。不同的音樂旋律與歌詞可以讓幼兒勇敢、熱情、禮貌、感恩、活潑、主動、大膽自信等等，極大地促進幼兒身心健康發展。
二、幼兒音樂教育教學的策略
1.提高師資隊伍教育質量
自2011年兩會提出大力振興幼兒教育事業開始，學前教育領域開始進行各種提升幼兒教師教育教學質量的學習培訓，如，國培、頂崗置換、外出學習等，旨在提高教師隊伍專業素養，轉變陳舊教育思想，獲得先進教育理念，進而落實到教育工作上。因此，提高幼兒音樂教師教育教學質量就顯得至關重要。除了開展音樂教學技能培訓，還可以使幼兒教師接受在職教育，不斷更新先進的教育理念，提高教師音樂欣賞能力與教育教學能力。
2.探索教學方法，更新教學目標
如小班音樂教學活動《小貓咪，你在哪里》，在教學過程中，摒棄死板的跟唱教學，先讓幼兒認真聆聽，聆聽之后提問幼兒聽到了什么，小貓咪在干什么，主人在說什么，讓幼兒通過聆聽、回答的方式加深印象，感受音樂里的故事情節，并請幼兒想象小貓咪是怎么捉老鼠的，主人是怎么找小貓咪的，請幼兒自己創編動作，發展幼兒的想象力與創造力。將整首歌用情境表演的方式呈現出來，幼兒在情景表演中既感受到活動的樂趣，又很好地理解了兒歌，學會用自己的方式去表現聽到的東西。
3.合理安排教學課程
學齡前的幼兒，其認知、情感逐步發展，好奇心與探索欲極強，對新鮮事物興趣濃厚，因此音樂教育不能等同于語言文化教育，那是一種藝術教育，不能過多地涉及語言文字而忽視藝術的欣賞與感受，這樣不利于幼兒通過音樂學習獲得綜合發展。如中班幼兒，他們的自我表達能力與合作意識在小班的基礎上逐漸增強，這時候教授關于團結合作有愛的歌曲，如《好朋友、行個禮》，幼兒通過音樂旋律與音樂內容，增強自己的禮貌意識，體驗和小朋友合作玩耍的快樂，使中班幼兒通過音樂教學更加深刻地領會朋友之間的相親相愛以及合作意識，達到良好的教學效果。
此外，課程設置還要在教學時間上有所探究。在教學時間設置上，也要根據幼兒不同時間段的心理狀態、精神狀態進行合理安排。例如，幼兒早上來到幼兒園，精力充沛，大腦清晰，這時候就適合設置文化課進行教學，諸如語言教育、科學教育、社會教育等領域教學。下午幼兒精力可能略低于上午，因此，設置音樂教學活動，使幼兒唱起來、動起來，寓游戲于教育，既能使幼兒緩解疲勞，又能激發幼兒的表演欲，用音樂表達自我，感受其中的魅力。如，在下午的教學活動中，給幼兒播放感染力強、旋律強，節奏快的歌曲，會讓幼兒引起共鳴，不知不覺中將自己融入音樂氛圍中，根據強勁的節奏帶動自己的肢體，無形中創作出各種舞蹈動作，隨歌起舞，隨歌歡騰。
綜上所述，可以看出幼兒音樂教學也是一門不可忽視的學科，對于幼兒的健康成長與綜合發展具有重要的影響。但我們必須承認，現實教學過程中還存在諸多亟待解決的問題。要想提高音樂教學整體水平，除了提高師資隊伍教育質量，探索教學方法，更新教學目標以及合理安排教學課程以外，還要學會因地制宜，因材施教，應該重視教師教的靈活性與幼兒學的主動性有機結合，相互協調，真正提高音樂教學水平，達到良好的教學效果。
作者：吳凱 單位：四川省內江市第三幼兒園
摘要：音樂在幼兒教育中發揮著重要的作用，不僅可以陶冶幼兒的情操，還能夠提升幼兒的審美能力，促進幼兒德、智、體、美全面發展。在幼兒音樂教學過程中，幼兒教師要注重幼兒的主體性，激發幼兒的學習興趣，鼓勵幼兒在音樂課堂自主探究和游戲，培養幼兒感受美、表現美的能力。本文主要探討了“快樂式”幼兒音樂教育策略，希望為幼兒的成長做出積極貢獻。
關鍵詞：快樂式；幼兒音樂；音樂教育
幼兒音樂是幼兒園教育階段的重要組成部分，是培養幼兒審美能力和欣賞能力的主要課程，不僅可以陶冶幼兒的情操，啟迪幼兒的心靈，還能夠激發幼兒的音樂天賦，優化幼兒的音樂綜合素養。但是，傳統的幼兒音樂教育存在著諸多弊端，不利于幼兒的成長，比如幼兒音樂教師的教學觀念落后，教學手段單一；幼兒對音樂的學習興趣不足，無法配合教師完成任務；音樂教學脫離實際，幼兒找不到學習方向等。筆者在幼兒音樂教學中經過不斷的探究和嘗試，總結了一套“快樂式”的音樂教學方法，更加注重趣味性和娛樂性，教學過程中鼓勵幼兒積極參與，并且注重幼兒的主體地位，挖掘幼兒的音樂天賦，采用多種教學方式相結合，構建高效的課堂氛圍。文章主要探討了“快樂式”幼兒音樂教育策略。
一、創設輕松愉悅的學習情境，激發幼兒的音樂興趣
興趣是最好的老師。幼兒音樂教育需要注重激發幼兒的音樂興趣，增強幼兒對音樂的感情，促進幼兒積極的投入到音樂課堂中，形成正確的音樂學習習慣。幼兒教師要善于創設輕松愉悅的學習情境，讓幼兒在情境中鍛煉音樂能力，提高音樂素養。在創設情境時需要結合教學內容和幼兒的實際情況，選擇具有生活化和快樂式的音樂情境，吸引更多幼兒的注意力。比如在教幼兒音樂《我的好媽媽》時，我創設了故事情境，讓幼兒先講講自己的媽媽，談談自己和媽媽之間發生的有趣的事或者感人的事，在幼兒發言過程中給幼兒播放《世上只有媽媽好》的音樂，幼兒教師還要引導幼兒為自己的媽媽做一些力所能及的事情，鍛煉幼兒的綜合實力。然后我再給幼兒播放音樂《我的好媽媽》，讓幼兒快樂地欣賞。在幼兒欣賞過后我教幼兒唱歌，幼兒都能夠積極地加以配合，使音樂教學順利開展。這種創設音樂教學情境的策略充滿了新奇和獨特，貼近幼兒的內心，能夠激發幼兒的想象力和創造力。
二、運用多媒體技術輔助教學，提升幼兒的音樂意識
隨著社會的進步和科技的發展，多媒體教學手段在幼兒教育中得到了普及，越來越多的幼兒教師采用多媒體技術構建出了高效的課堂，真正提升了幼兒教育水平。多媒體技術已經成為了當今教學的重要手段之一，能夠充分調動幼兒的積極性和主動性。幼兒音樂運用多媒體技術輔助教學具有得天獨厚的優勢，音樂教師可以設計電子課件，在課件中插入音樂盒視頻等內容，拓寬幼兒的音樂視野，提升幼兒的音樂意識，讓幼兒在音樂課堂有廣闊的發展空間。比如教幼兒學習《小燕子》時，我首先利用多媒體大屏幕給幼兒播放小燕子的圖片，然后我將提前準備好的小燕子頭飾發給每個幼兒，讓幼兒戴在自己的頭上。此時在大屏幕上出現一個謎語，讓小朋友猜一種動物：白肚皮，黑衣裳，尾巴像把小剪刀，愛吃害蟲保莊稼，我們大家都愛它。這時有的小朋友能夠很快猜出是小燕子。在教幼兒唱歌時，我讓幼兒一邊跟著伴奏唱，一邊配上相應的動作，以便幼兒理解記憶，感受歌曲的優美，完整地進行歌曲表演。
三、整合各種教學資源，增強音樂與其他學科的聯系
在幼兒音樂教學中，幼兒教師應該積極整合各種有效的教學資源，豐富音樂教學的形式，提高音樂教學的質量。應該增強音樂與其他學科的聯系，比如算術，畫畫，語文等，讓幼兒在學習音樂的同時能夠得到其他方面的鍛煉。眾所周知，音樂能夠展現孩子的天性，使幼兒形成健全的人格，在幼兒階段學習音樂對于幼兒的成長具有重要作用。比如教幼兒唱《數鴨子》時，我首先讓幼兒模仿小鴨子怎么叫，這時班級里的氣氛高漲起來，出現了各種各樣的“叫聲”。然后我給幼兒朗讀兒歌的歌詞，讓幼兒仔細地傾聽，然后我提出：小朋友們，這首兒歌里面有一句歌詞是“快來快來數一數，二四六七八”，那么你們能不能用我們學過的數學知識正確的從一數到十呢？這時幼兒都積極地舉手回答問題，對于回答得既準確又快速的小朋友要給予獎勵，以促進全體幼兒的共同進步。在小學生學會了這首兒歌以后，我為了提高幼兒的能力，將音樂知識與美術進行有機結合，讓幼兒發揮創新能力，把歌詞中描寫的景色畫出來，提升幼兒的綜合實力。
四、開展豐富的音樂拓展活動，優化幼兒音樂素養
幼兒音樂教師需要定期組織幼兒進行豐富多彩的音樂拓展活動，讓幼兒在活動中得到鍛煉，從而形成良好的師生關系，幫助幼兒在今后的學習和生活中養成良好的習慣和高尚的情操。通過音樂拓展活動，不僅能夠增強幼兒的團隊協作能力和包容、互助、尊重等品質，還有利于活躍幼兒的身心，塑造幼兒健康活潑的個性，讓幼兒在快樂中學習音樂。比如我會組織幼兒集體欣賞音樂劇的表演或者音樂歌曲，讓幼兒從審美的角度去欣賞音樂和感受藝術。在這個過程中要引導幼兒集中精力，而不是隨隨便便的聽，要能夠在欣賞以后得出一定的感受。還可以組織幼兒進行歌曲和舞蹈的表演，他們在表演過程中不僅掌握了簡單的舞蹈動作和舞蹈姿態，還學會了對歌曲的把握和舞臺表現力，有利于優化幼兒的音樂素養。音樂教師還可以組織幼兒進行音樂游戲，比如讓小朋友圍成一個圓圈，然后給每個小朋友發一個帽子并戴在頭上，當音樂教師播放音樂的時候幼兒就把自己的帽子摘下來傳遞給右手邊的小朋友，然后接過自己左手邊小朋友的帽子并戴上。
五、訓練幼兒的音樂聽覺能力，自信地參與
音樂學習聽覺能力是幼兒學習音樂的基礎，隨著幼兒年齡的增長，他們的聽覺水平也會逐步發展。幼兒音樂教師必須要善于設計多樣化的聽覺訓練內容，讓幼兒能夠自信地參與到音樂學習中，為幼兒創造一個良好的學習音樂的環境。比如可以在晨間戶外活動時播放輕松陽光的音樂，給幼兒一個好心情，讓他們在幼兒園里快樂生活。在午睡的時候給幼兒播放舒緩悠揚的輕音樂，為學生營造良好的午睡氛圍。在吃飯前給幼兒播放優美明朗的音樂，讓幼兒文明就餐，養成良好的習慣。同時幼兒教師還可以在幼兒園的益智區設立音樂角，投放打擊樂器，幼兒可以在游戲的時候自編自演音樂，提高創新意識和審美能力。
總之，只要幼兒教師可以給幼兒傳遞快樂的音樂思想，鼓勵幼兒積極參與，就一定能夠真正實現高效的幼兒音樂教學。
作者：周秀娟 單位：山東省張應鎮中心幼兒園
幼兒教育
蘇霍姆林斯基說：“音樂乃是一種使人迷戀善良、美和人道主義的最美妙、最精細的手段……”
我愛音樂、孩子們更愛音樂，他們在唱唱跳跳中受到熏陶、形成活潑開朗的個性，在唱唱跳跳中感受音樂的美，產生愉快的心情。一直以來，我對幼兒音樂教育進行了一些探索和實踐，下面是我的一些做法和體會。
一、、以趣引趣：
興趣是產生學習動機的重要心理因素，由于幼兒年齡小，學習動機與活動本身就有著更為直接的聯系，因此，我經常用幽默的語言、生動的比喻使音樂活動充滿情趣，尤其在教材趣味化、設計趣味化、教法趣味法上下功夫。
1、教材趣味化
我在選擇教材時，總是盡量選擇從歌詞到音樂、從體裁到形式、從結構到風格都能貼近幼兒生活、體現兒童情趣的教材。有些教材要經過改編、加工以后才有趣味，如：《手指歌》原來五段歌詞最后兩小節的節奏都是┃××┃×-┃，就顯得很枯燥，經過改編，我就增加了四分、八分、十六分等節奏，如“媽媽洗衣服┃嘩-┃嘩-┃”；“姐姐拍皮球┃嘭嘭嘭嘭嘭┃嘭嘭嘭┃”等，孩子們感到十分有趣，這樣既是唱歌，又有游戲，同時還能培養幼兒的節奏感。
2、設計趣味化
教育活動設計的好壞，往往決定著這次活動的成敗，因此我對每一個音樂教育活動，都要根據教材對結構內容進行精心設計，使之情節化、承上啟下、自然過渡，這樣就能使幼兒從一個音樂意境走向另一個意境。
孩子們隨著老師簡練和游戲性的語言進入了音樂的意境，在音樂意境中孩子們不僅感受了音樂，而且表現音樂的積極性大大提高。通過老師的精心安排，使幼兒感到有趣味。
3、教法趣味化
“好奇”是幼兒的心理特征，“形象”是幼兒的思維方式。在教學過程中，我努力將兩者有機的結合起來，使我的教育方法力爭生動形象，充滿情趣。
二、以情育情：
達爾克洛有句名言：“對音樂的理解，與其說是一種智力過程，不如說是情感過程”。因此我將音樂教育的重點著眼于引導幼兒對音樂情感因素的體驗。那么，怎樣利用音樂手段達到情感交流、讓幼兒輕松愉快地投入到音樂活動中呢？我認為關鍵是一個“愛”字，因為老師的感情對幼兒具有強大的感染力。和我接觸過的人都說我非常愛笑，確實我是個很快樂的人，尤其和孩子們在一起的時候，我的臉上總是掛著笑容，我在事業、孩子和生活中總感受到無窮的樂趣。
在音樂教學中，我特別注重師生之間情感的交流，努力創造一種平等、寬松、和諧的氣氛，以此來激發幼兒對音樂活動的興趣。比如說在活動中經常看著幼兒的眼睛講話和示范；用表情、動作等去調整幼兒的心理狀態（如：當孩子們很興奮時，我就說：“天黑了，小動物要睡覺了。”并帶頭假裝睡覺。）同時，我還以各種不同的身份與幼兒進行情感交流，在音樂活動中，我不僅僅是老師，還可能是其他角色，如兔姐姐、鴨媽媽、小鳥、風等，通過扮演角色、逼真地表演，就把幼兒帶入到音樂作品特定的意境之中。
在每一次音樂活動前，我對教材都要做詳盡的研究和分析，領會每首歌所要表達的情感內容。如：在《娃娃家》這首歌，我就根據歌詞內容分析出歌曲所要表達的自豪、溫柔、高興、自信等幾種感情。由于我對教材的感情做了詳盡的分析，并將這些感情充分表現在其中，所以使一首簡單的歌曲有了豐富的情感體現，使一首較為平淡的歌曲顯得耐人尋味了。試想一下，如果沒有這些情感的投入，只是老師說輕就輕、說響就響，通過反復練唱來把這些要求強化下來，那效果肯定是可想而知的。
三、以新帶新
奧爾夫體系的優秀觀念之一就是在不斷創新中獲得新的生命力。對！在大力推行素質教育的今天，我們應該培養幼兒在自我探索中獲取知識，在自我探索中增強創造力。作為老師，就要做孩子潛在能力的發掘者、引導者。因此，在音樂活動中，我注意啟迪幼兒的形象思維來創造性地表達歌曲的音樂形象。如歌曲《小烏鴉愛媽媽》，當孩子們會唱后，我就問孩子們：“怎樣才能把這首歌唱好呢？”有的孩子主張，第一段要唱得快，因為小烏鴉急急忙忙趕回家啊；第二段要唱得慢點，因為小烏鴉的媽媽年紀大，小烏鴉呀要一口一口地喂媽媽，所以這部分要唱得慢些，要唱出小烏鴉很喜歡媽媽，小心地喂著媽媽。這首歌我就是根據他們的構思引導他們進行表演的。在充滿稚氣的童聲中，我感受到了孩子們的音樂想象力和創造力。在愉快的情緒中我也給以技能技巧上的指導，如發生、咬字、口形方面的指導、示范，但這些指導的目的是讓幼兒更好地按自己的意愿表達音樂。
其次，我讓幼兒給熟悉的歌曲增編新的歌詞或改變部分歌詞，這既能提高幼兒唱歌的興趣，也有利于對幼兒創造力的培養。如針對中班幼兒年齡特點，創編時需要的有關生活經驗等事先在其它活動中進行準備，以便幼兒能將注意力集中于音樂的要求和創造的樂趣上。
在創編歌曲中幼兒的“求異思維”得到了發展，孩子們常常會叫“老師，我又想出來了”。他們不模仿別人編的，也不滿足自己編的，這種創造性，就需要老師去發現、鼓勵培養和發展。
今天的幼兒音樂教育，已經不僅僅是唱唱、跳跳、玩玩了，而是要緊緊地與“培養人”聯系起來！
幼兒教育
幼兒音樂教育是在教幼兒學習音樂過程中進行的教育工作，它是人一生中最早的音樂教育。在學前教育階段，我們可以通過音樂教育發掘幼兒的潛能，塑造幼兒健康活潑的個性，促進幼兒全面和諧的發展。
對幼兒來說，音樂活動首先是自我表現的方式和途徑。在學前教育階段，我們可以通過音樂教育發掘幼兒的潛能，塑造幼兒健康活潑的個性，促進幼兒全面和諧的發展。
音樂藝術有娛樂性特點，這是吸引幼兒積極參與音樂活動的重要特點之一。利用音樂的娛樂性特點引導幼兒在玩中學，在樂中學，把音樂教育寓于愉快的音樂感受和音樂表現之中，學得愉快，學有所得。引導幼兒在愉快活潑的、富有藝術特點的教育活動中受教育，把教育寓于歡樂的音樂活動之中，以“樂”作為對幼兒進行教育的有效手段，以促進幼兒性格活潑開朗，身心健康，精神滿足，德、智、體、美等方面同時受到教育。
音樂教育是在兒童愉快的音樂活動中進行的，它的教育影響往往不像語言說教表述得那樣直截了當，而是像春雨點點滴滴滲透到兒童的內心情感、心靈深處，起著熏陶、感染的教育作用。因此，音樂教育中無論是能力培養、思想認識提高，還是心靈陶冶都需要經過一個循序漸進的、連續不斷的、潛移默化的教育過程。而音樂藝術教育作用于人的內心情感心靈深處的潛移默化的教育影響，比說教更有說服力，更深刻，更持久。
1、激勵幼兒主動、自信地參與活動
在以往的音樂活動中，總有一部分幼兒老當演員，一部分幼兒老當觀眾。那些天賦好的幼兒經常有機會表現，而那些條件較差的幼兒卻因自卑而不敢表現。如果我們任其自然，這部分幼兒不僅失卻了學習音樂知識技能的機會，還可能導致一定的心理缺損。我們應將音樂活動作為手段，讓每個幼兒都能積極、主動、自信地參與到活動之中，滿足幼兒自我表現的需要。基于這一思考，我設計了小步遞進的“階梯”，提出合適的要求，盡可能使教育個別化，使每個幼兒都能按各自的步調發展。
2、注重幼兒的探索發展
布魯納認為發現法能激發智慧潛力，培養內在動機，有利于學會發現的技巧以及記憶的保持。由于幼兒年齡小，堅持性與忍耐性較差，他們不能長時間在看不到進步的情境中探索，因此我們應有目的創設有利于幼兒探索發現和積極操作的環境，以激發其探究內驅力。如在幼兒認識切分節奏探究內驅力。如在幼兒認識切分探究內驅力。
3、培養幼兒的創造意識
在音樂活動中，不能只強調技能技巧的訓練，還應引導幼兒去表現美、創造美。因為音樂活動包括感受、想像、理解、創造等思維階段，它對培養幼兒的創造意識及能力具有獨特的作用。
4、強調活動中的交往合作
許多音樂活動是需要合作才能完成的，如合唱集體舞，小樂隊、游戲等，因此我們應把個體質創造和群體的合作緊密地連成一個整體。既要尊重個體發展，又要注重群體的交往合作。如為了在合唱時獲得和諧和的聲音，幼兒需要聽著琴聲和同伴的歌聲不斷調節自己的音高。又如，我讓幼兒在各自的木琴或鋁板琴上逐句輪流敲擊歌曲或用卡儂曲式輪奏。有一次，我鼓勵六個幼兒每人拿do、re、mi、fa、sol、la音塊中的一塊，合奏歌曲《小星星》。唱到哪個音，就由持此音塊者敲擊，這類活動有利地培養幼兒的自制能力直轄市能力及專注的學習態度。又如我抓住時機啟發幼兒根據“去公園找春天”這一活動創作樂曲《春游之聲》，請他們共同確定主題、選擇樂器、創編節奏，最后合作表現。在這一過程中幼兒人人有任務，個個有責任，每個幼兒都是團體中的重要角色，他們在堅守自己“崗位”的同時，逐漸擺脫自我中心，分享合作的喜悅。
總之，在我國，能夠有計劃、有目的地向廣大嬰幼兒進行音樂教育的場所是托兒所各幼兒園，我們一定要充分利用這個優勢發
揮幼教老師的主動性，通過音樂教育發掘幼兒潛能，體現音樂教育讓幼兒全面發展的科學價值。
隨著教育改革的不斷深入，廣大幼兒園教師在努力繼承我國幼兒藝術教育優良傳統的同時，廣泛吸收、借鑒國外經驗，促進了幼兒藝術教育的發展。但要深化改革，一系列問題還有待深入研究。比如，在音樂教育中，我們進行的不是單純的音樂課程教學，而是對人的培養；音樂教育不是音樂表演，不宜追求技巧嫻熟、表現完美，它也不是少數人的事情，應創造機會讓所有的孩子都親身參與、充分表現；幼兒或遲或早唱準某個音符不是最重要的，最重要的是引導幼兒積極參與、體驗和發現，等等。這些都與音樂教育目標和教學策略有關。
幼兒音樂教育目標與教學策略涉及如何結合幼兒身心發展特點和音樂藝術的學習規律，促進幼兒身心健康、和諧發展，如何使當代教育觀念融入音樂教育實踐等方面的問題。我們應該使音樂教育在幼兒成長中發揮其應有的重要作用。在音樂教育中，培養審美能力固然重要，但最根本的是促進幼兒全而發展。
音樂教育能夠為幼兒的全面、健康發展做什么？
音樂教育可以使幼兒體驗快樂，培養興趣。可以說，音樂是和人的生命關系最為密切的一種藝術形式。嬰幼兒對音樂具有一種本能的反應。豐富的音響、鮮明的節奏、動聽的音調會使他們情緒激動、表情愉快。音樂在時間中流動、運動的形態，不斷地產生著新的變化，其音響對感官具有強烈的刺激作用。特別是音樂的節奏，間接地影響到血液循環、呼吸甚至內分泌，和人的心理更有著密切關系。讓幼兒體驗快樂，應該是音樂帶組幼兒的第一份珍貴禮物。“培養興趣”不僅是指對音樂的興趣，更是指由此引發的對世間一切的興趣。
音樂教育可以發展幼兒的情感、美感，為其今后的健康生活及終生的藝術學習培植動力、奠定基礎。在藝術世界里，音樂是最善于表達、激發情感的藝術，它可以使幼兒興奮，也可以使幼兒鎮靜，消除緊張情緒，獲得情感的平衡；通過廣泛接觸表現不同情感、內容的音樂，幼兒的情感世界將逐漸變得豐富、充實。
音樂教育可以發展幼兒的基本音樂能力。幼兒階段是各種感官發育最迅速的時期，是聽力培養最重要的時期。這個時期的音樂學習是通過多種感官體驗音樂的要素，通過體驗形成經驗。幼兒階段通過音樂的母語獲得的音調積累，對繼承民族音樂文化、發展音樂的創造性能力具有深遠意義；形成的趣味、態度，獲得的音樂能力，將會成為幼兒血肉的一部分。
音樂教育可以發展幼兒的感知覺。幼兒學習音樂不需要先認識文字符號，而是通過感知覺。對于音高、節奏、力度、音色等的辨別力，對于音樂結構形式的感知，都會提高幼兒聽覺的敏銳性、選擇性和對音樂的整體感受性。音樂的學習不僅是耳朵和手指的事情，它還會引起全身官能的反應。伴隨著律動、舞蹈、樂器進行的歌唱或表演活動，要求幼兒的耳、眼、腦、四肢協調作用，可以培養幼兒的敏銳感覺，提高大腦反應的靈活性。音樂藝術和其他藝術一樣，具有形象性的特征，但音樂中最重要的樂音又是看不見、摸不著的，其高低與時值的長短、音樂的開始和結束、時間和空間的關系等等，對于培養幼兒的直覺、分析、想像、創造等具有重要意義。
音樂的欣賞和演奏可以訓練兒童注意力。音樂作為一種轉瞬即逝的時間藝術，要求幼兒保持注意力的穩定，習慣于跟隨樂音的運動和變化，以便了解音樂所表現的內容和情感，形成對樂曲的整體感受。音樂欣賞和演奏還要求兒童具有一定的注意力分配能力。在演唱中，既要控制自己的發聲，使自己的音高、節奏和自己的聲部協調統一，還要傾聽其他的聲部，注意指揮的手勢和要求；在欣賞中，既要聆聽主旋律，又要注意其他的聲部，傾聽不同的音色、表情的變化等等，否則就無法完整地體會音樂作品的豐富性和層次性。
音樂活動中幼兒的參與、探索、表演、動手實踐，使他們有機會獨創、試驗自己的藝術想像。幼兒哼唱或是拍擊出一個旋律或節奏的片斷，或者表演了什么動作，可能很幼稚，甚至不可能再重復，但這是可貴的創造性活動，是幼兒嘗試對已經感知了的東西進行變化與重新組合。這些創造性活動沒有對、錯之分，也不會給幼兒造成挫折感；這個嘗試的過程能夠使他們體驗到發現的樂趣與成功的喜悅，表達自己的獨創性與個性，豐富自身經驗，是教育中最有價值和意義的部分。音樂教育應該重視的是創造過程對幼兒的影響，以及審美經驗帶給幼兒的感受、體驗，而不應追求成品。強調個性和創造性潛能的開發，應該是藝術教育對人的發展最有價值的貢獻。
音樂教育對于培養幼兒的合作精神、人際交往能力具有積極的作用。藝術活動的一個重要功能就是開拓人的交流手段，使人們得到更多的心與心的溝通。音樂內在的節拍、節奏，合奏中聲部的安排，律動、舞蹈中動作的編排，音樂游戲規則等等，都使幼兒在一種愉快的、“不強迫”的形式中，養成自愿遵守規則的習慣，培養了自律、自我激勵。也正是在這些活動中，幼兒體驗到集體創造的快樂，學習與他人非詞語的交流、默契合作，學會理解、接納、欣賞他人。
通過什么途徑幫助幼兒掌握基本音樂能力？
牢牢抓住節奏感的培養。節奏比音高更容易被幼兒感覺。節奏是體驗音樂美感的重要來源，它充滿生命、感情和意義，決不僅僅是一種數學關系。應鼓勵幼兒從實際的音樂中獲得對節奏的印象、經驗，逐步形成節奏的內心感覺，使節奏活在身體里。節奏活動也是幼兒音樂創造能力培養的起點、突破點。
節奏能力的培養應該遵循節奏自身發展的階段特點：體驗穩定律動——發現、感知節奏——多聲部節奏活動。拍子感和節奏感是節奏能力的兩個基本要素。穩定的拍感是一種潛在的、起組織作用的基礎，是構成節奏的基礎。幼兒的節奏能力要從體驗穩定律動、感受節拍開始。幼兒能夠獨立、穩定地表現節拍之后，就逐漸會發現音樂中有的拍里有一個聲音，有的拍里有兩個聲音，有的拍里沒有聲音——單一的象聲詞比歌詞更容易使幼兒感覺到這個現象。在充分體驗、感知節奏的基礎上，多聲部的節奏活動可以使幼兒在比較中感受節奏，發展多層次的、精細的聽覺能力，豐富節奏活動形式，體驗合作、配合。
節奏能力培養可結合各種音樂活動形式，包括說、唱、律動、舞蹈、器樂等，特別是身體動作的體驗。節奏感不是從符號學習中獲得的，它必須通過肌肉反應來感知，要依靠整個身體高度協調的動作來感覺節奏。
以即興活動開發幼兒的創造潛能。幼兒的即興創作常常是不能重復的節奏、動作或旋律，限于能力，他們還不可能有意識地運用音樂知識。但是，即興活動可以表達情感，促進審美感受，發展創造性能力；可以調動幼兒積極嘗試嗓音、語言、動作、節奏、律動、舞蹈、樂器等表現（組合或創新）形式，培養幼兒的直覺、反應能力、想像力以及用不同方法解決問題的能力。
即興創造應該從音樂學習的第一天起，就伴隨著幼兒一起成長。即興活動不是自由隨意的。教師應精心設計，掌握啟發幼兒的技巧，并且要有足夠的耐心，讓每個幼兒都有機會得到鍛煉。因為即興是有感而發的，因此，和諧自由的環境，教師的鼓勵、啟發、愛護至關重要。此外，音樂教學評價應該注重幼兒的參與態度和在創造性活動中的體驗過程，而不應僅僅以結果為標準。
以五聲音調歌曲為培養幼兒準確歌唱的起點。這一方面是因為幼兒聲帶發育尚未完善，不容易唱準半音，只有穩定、準確地掌握了五聲音調，才能更好地發展準確歌唱七聲音調的能力；另一方面是因為五聲音階音樂是我國民族音樂的重要特征，幼兒熟悉、積累自己的音樂母語，對學習繼承民族音樂傳統、發展民族音樂思維都具有深遠意義。當然，在律動、音樂欣賞中也應廣泛接觸其他國家、民族的優秀兒童音樂作品，以開闊藝術視野。
語言、歌謠在培養音樂能力方面和兒童歌曲具有同樣重要的作用。幼兒歌唱有一定局限性，而朗讀則可以在難度、長度上超出歌唱的局限，可以在節奏感、多聲部配合、音樂要素、結構的理解等方面促進音樂能力的發展。
以形象的、游戲的、律動的方式幫助幼兒理解音樂的結構要素。音樂結構的感知是我們教學中比較薄弱的方面，教師往往認為結構問題比較復雜，幼兒難以理解。人們在欣賞、理解音樂時，需要通過記憶、思維把連續出現的瞬間結合為統一的印象。感知音樂結構的能力對于全面的審美體驗具有重要意義。幼兒音樂教育應從小培養兒童對音樂的分句、分段，音樂的開始、結束，以及音樂中的相同、不同、變化等的意識和敏銳的感覺。這與即興能力的提高也有直接的聯系。教學中可以通過分句朗讀、歌唱，結合律動、游戲等活動，逐漸地使幼兒感知音樂的基本結構。經過培養，大班幼兒可以自己創編回旋曲式結構的表演。
多聲部的音樂能力也是我們教學中應重視和開發的領域。可以通過律動、聲勢等多聲部的節奏活動，卡農（輪唱）形式的多聲部朗讀，配合固定節奏型的歌唱、卡農形式的二聲部歌唱、打擊樂器的合奏表演等，發展幼兒的多聲部能力。
音樂欣賞活動的組織一定要避免使幼兒“呆坐干聽”，要使他們在聽的過程中“有事可做”。例如伴隨音樂做合拍的及自由、即興的身體律動，用打擊樂器演奏不同的節奏型參與欣賞，用圖畫、符號描繪出對音樂的想像，說說對音樂的感覺、想像，配合音樂做即興的、帶有簡單情節的戲劇表演，等等。通過教師的引導，使幼兒在每次聽賞時都有新的“發現”，保持新鮮感。教師要掌握引導的藝術，不要以過多的語言、過于具體的描述代替對音樂的聽賞，要讓幼兒從聽引發感覺、做出表現，給幼兒留有充分的想像空間。
充分運用輔助手段，增強幼兒對音樂活動的興趣和對音樂要素的理解。音的高低、強弱、漸強漸弱的變化，二拍子、三拍子的區別，音樂的句、段結構等等，都比較抽象，不容易被感覺和理解，因此，除了借助于游戲外，還可以使用手勢等身體語言和球、彩帶、紗巾、棍棒、三角鐵等教具輔助幼兒理解。當代音樂教育特別強調勿讓幼兒習慣于在樂器伴奏中成長，因為這樣不利于幼兒聽覺和學習主動性的培養，應讓幼兒學會在沒有樂器拐杖的情況下獨立地唱準音調。鋼琴或其他樂器主要用于演示各種不同的音樂要素，例如強弱、音高、快慢等，用于聽覺訓練，發展對節奏、節拍的敏銳感受，為舞蹈、律動伴奏。
幼兒教育
音樂藝術表現的特點
由于音樂使用的物質材料是聲音，是訴諸聽覺的藝術，它與文學、美術有著不同的表現能力。繪畫能夠逼真地描繪物體的外形；文學運用語言能夠直接地表達概念和思想；而音樂更擅長表達感情。音樂在時間中進行，能夠表達事物的運動發展、感情的起伏變化，在表現人們的心理活動、精神境界等方面有獨到之處。正如高爾基在他的自傳小說《在人間》中寫道：“我的心碎裂了，它充滿了一種強盛的感情，這種感情常常是由良好的音樂奇妙地接觸心心靈深處而喚起的。”音樂擅長抒發感情，能夠深入打動人們的內心深處，起著教育影響的作用。
音樂不能直接提供視覺形象，不能直接思想概念。音樂中的歌曲可以借助歌詞，標題音樂可以借助標題和文字說明，幫助人們了解音樂作品所反映的內容，幫助人們體驗和感受音樂作品所表達的情感。對于音樂作品中的非標題的純器樂曲的感受，比對歌曲和標題音樂的感受更富有個人性，更多的需要借助于個人在生活經驗、文化藝術修養、音樂知識技能等方面的能力，表現出個人欣賞的水平和特點。由于幼兒在生活經歷、認識能力、思維特點等方面的原因，幼兒音樂教材大多數是歌曲和標題性、描寫性音樂。
音樂教育的主要特點
通過對音樂藝術的情感體驗和審美感受向幼兒進行教育是音樂教育的主要特點。
音樂教育與其他科目一樣，有向幼兒進行德、智、體、美全面發展教育的能力。各個科目只有在充分發揮其科目特點的基礎上，才能各有所長地發揮其教育作用。而音樂教育的主要特點是通過音樂作品給人以情感體驗和審美感受這樣一條音樂藝術途徑，來完成它的教育任務。
音樂審美感受是使兒童在學習音樂過程中，通過感知音樂作品的藝術美，在情感上產生共鳴，獲得美的感受，從而識別作品中所反映事物的美與丑、悲與喜、崇高與卑下而領悟到事物中的是非、正誤、美丑。音樂作品的藝術美包括旋律美、節奏美、和聲美和演唱演奏中的音色美……運用音樂表現手段的美，塑造藝術形象的美，讓兒童在美的感受中受到教育。作者在音樂作品中反映客觀的同時，總是表達著作者對該事物所持有的鮮明態度。兒童音樂作品以反映兒童生活中富有情趣的、積極向上的、健康活潑的思想情緒為主。同時表殃出對這些思想情緒言所二把手有的稱頌、贊揚、關心、同情、鼓舞、幫助等鮮明的態度。有的音樂作品也出現丑惡的反面形象，這些反面形象對正面形象起反襯作用，讓兒童在比較中鑒別，更容易識別美與丑、是與非、正與誤。音樂藝術不是靠直接的說理，而是以生動感人的藝術形象激勵人的感情，給人以啟示，發揮其感染教育作用，使人領悟其教育內涵。譬如：教兒童學唱《一分錢》（潘振詞曲），歌曲的教育意義是進行拾金不昧的品德教育，但是歌曲中沒有直接說出拾金不昧的詞句，而是以富有天真純樸的兒童語氣、音調的旋律、愉快的情緒，唱出了小朋友把拾到的一分錢交給警察叔叔，警察叔叔拿著錢對他點頭贊揚的具體情節，塑造了這樣一個生動感人的節術形象，給兒童以啟示，使他們領悟到不是自己的東西就不能要，把拾到的東西，即使是最少的錢——一分錢，交給警察叔叔是對的，是一件令人愉快的好事。這樣的激勵情感的教育作用，往往比直接說教更能深入人心。在音樂教育中，無論是進行思想意識、情緒體驗、品德行為等方面的教育，還是進行知識技能、認識理解方面的教育，都需要通過審美感受的途徑來進行。
音樂技術是達到音樂教育目的的必要手段
音樂是一門藝術，任何藝術都有它自己必須具備的技術。不進行基本訓練，不掌握技術，就不能獲得完美的藝術。在音樂教育工作中，老師需要運用所掌握的音樂技能技巧去教，為幼兒的音樂活動伴奏、教幼兒欣賞音樂、排練和指揮節奏樂等，都必須掌握一定的音樂技術，才能保證教學上的一定藝術質量。幼兒學習音樂也必須掌握一定的技能技巧，具有參與音樂活動的能力，才能使他們在聽、唱、動、奏等音樂實踐活動中受到音樂藝術美的熏陶、感染教育，獲得良好的音樂藝術教育效果。
寓教于樂是音樂藝術教育的又一特點
音樂藝術有娛樂性特點，這是吸引幼兒積極參與音樂活動的重要特點之一。利用音樂的娛樂性特點引導幼兒在玩中學，在樂中學，把音樂教育寓于愉快的音樂感受和音樂表現之中，學得愉快，學有所得。引導幼兒在愉快活潑的、富有藝術特點的教育活動中愛教育，把教育寓于歡樂的音樂活動之中，以“樂”作為對幼兒進行教育的有效手段，以促進幼兒性格活潑開朗，身心健康，精神滿足，體、智、德、美等方面同時受到教育。
教育影響產生于潛移默化的教育過程中
音樂教育是在兒童愉快的音樂活動中進行的，它的教育影響往往不像語言說教表述得那樣直截了當，而是像春雨點點滴滴滲透到兒童的內心情感、心靈深處，起著熏陶、感染的教育作用。因此，音樂教育中無論是能力培養、思想認識提高，還是心靈陶冶都需要經過一個循序漸進的、連續不斷的、潛移默化的教育過程。而音樂藝術教育作用于人的內心情感心靈深處的潛移默化的教育影響，比說教更有說服力，更深刻，更持久。
摘要：贛南采茶戲作為一種歷史悠久的民族文化，在幼兒教育中融入這項藝術不僅具有良好的教育意義，還有一定的社會價值。本文主要介紹了贛南采茶戲的內涵，并進一步介紹了贛南采茶戲對幼兒的影響，在文章的最后，筆者介紹了贛南采茶戲對幼兒音樂教育發展的影響策略。
關鍵詞：贛南；采茶戲；幼兒；音樂；教育
1贛南采茶戲的內涵
贛南采茶戲有著非常悠久的歷史，它以贛南地區當地的茶事為創作素材，充分展示了當地茶農勞動的特性。贛南采茶戲源于民族傳統文化，它有著獨特的藝術風格與表演形式，并且凝聚了客家的文化內涵，具有較高的文化價值、審美價值。傳統的音樂元素在當下的音樂教育中有著重要意義，無論是培養幼兒的審美能力還是宣揚我國的本土文化，都有著重要的推動意義。音樂隨著時代的發展而不斷變化，我國音樂發展的歷史悠久，并且蘊含了幾千年的精華沉淀，體現出了豐厚的中華特色。贛南采茶戲的地域特色十分鮮明。它作為當地民間舞蹈和文學的結合戲中，是當地居民不可或缺的茶事行動之一，體現了當地的生產情況，并且反映入了贛南地區人們樸實、勤勞的生活作風，有著濃郁的生活氣息。贛南采茶戲同樣具有較強的娛樂性。它在表現形式上，不拘于一格，通過載歌載舞的形式，為我們營造了一種輕松、活潑的享樂氛圍。其中運用的語言是當地的方言，所以具有一定的鄉土氣息，且語言幽默，表現形式上生動活潑，廣受當地人民的熱愛。采茶戲作為老百姓喜愛的娛樂方式之一，它具有較強的生命表現力。這種具有原始性、淳樸性的表現方式，有效地為我們展示了當地老百姓的喜怒哀樂，寄托了他們對生活的美好向往，在最真實、質樸的表演方式中，觀眾從中去體會當地人民融入的情感，更有一種身臨其境的感受。
2贛南采茶戲對幼兒的影響
贛南采茶戲具有較強的地域特色，且鄉土氣息濃厚，采茶戲源于民間，表演形式也各式各樣，具有一定的藝術表現價值。總的來說，贛南采茶戲對幼兒的發展有著諸多有利的影響。
2.1促進幼兒的身心發展
幼兒可以說是一個人成長的重要時期，無論是身體的成長還是習慣的養成，這都是一個關鍵的時期。幼兒身體發展快速，且很多習慣也是在這個時期形成的。在表現形式上，多為歌舞的形式，且動作十分簡單，這對于提升幼兒的鍛煉，實現對幼兒身體的塑造有著積極的意義。在具體幼兒發育的過程中，通過贛南采茶戲可以促使他們得到全面、和諧的發展。使得幼兒的骨骼、呼吸以及肌肉等不同方面得到均衡發展，進一步增強體質。幼兒在當下已經有了一定的審美需求，這個時候，教師更不能忽視對幼兒審美能力的培養。
2.2實現對幼兒語言表達能力的塑造
幼兒正處于一個學習語言的時期，很多新鮮有趣的內容都可以充分地激發他們在學習上的欲望。贛南采茶戲為幼兒營造了一個輕松、愉快的語言學習氛圍，戲曲中有一些語言表達，且內容十分有趣，加上表演的層層配合，可以進一步激發孩子在學習中的興趣，進一步促使他們從中學到更多豐富、有趣的表達詞匯，完善自身的表達能力。
2.3提升幼兒的音樂素養
贛南采茶戲不僅內容豐富，且形式多樣，其中也不乏童謠部分。這些兒歌節奏輕松明快，唱起來也朗朗上口，加上動作與之配合，整體表現下來，形式活潑動人。幼兒在具體的學習中，可以通過兒歌來加強節奏的訓練，進一步提升他們在音樂方面的素養和能力。
2.4提升幼兒的認知能力
贛南采茶戲有著十分豐富的文化內涵，可以分為“茶腔”、“路腔”“燈腔”以及“雜調”等內容。在帶領幼兒學習采茶戲的同時，也可以讓幼兒有更多的審美體驗，從中獲得對自然更多的認知和見解。在這樣潛移默化的影響下，幼兒會漸漸形成對傳統藝術的認知，在實踐中熱愛。
2.5培養幼兒良好的個人品質
贛南采茶戲通常不是只有一個人表演完成的，它需要多人配合，所以在具體的學習中，幼兒也不能單獨學習，需要和多個幼兒一同完成，這對于幼兒來說是十分不容易的，在這個過程中，就要求幼兒學會控制自己的行為，以更好地契合排練的需要，這種形式更有助于幫助幼兒養成合作和禮讓的行為習慣，進一步影響到他們在實際生活中與人交往的態度和行為。在具體的表演過程中，幼兒的認知水平是否達到要求，對表演的質量起到了重要影響，所以，教師要通過這樣的教育，幫助幼兒完成自我控制，這對他們今后的心理品質能夠起到一定的優化作用。
3贛南采茶戲對幼兒音樂教育發展的影響策略
3.1培養幼兒的主體意識
要想讓一門藝術真正地作用于幼兒的成長，首先就需要引領幼兒去了解這門藝術。引導孩子走入贛南采茶戲的世界當中，讓孩子了解到戲曲當中的造型、服飾、臺步以及亮相的動作，在審美體驗中對贛南采茶戲產生興趣。平時多為孩子營造一些這樣的氛圍，讓孩子感受贛南采茶戲的唱腔特點，提供一些音樂、道具，鼓勵孩子去嘗試表演，進一步獲得更加豐盛的心靈體驗。其次，教師可以收集一些關于戲曲表演的資料，供幼兒進行觀看和欣賞，通過耳濡目染的教學，進一步激發他們對戲曲的興趣。例如在教師中張貼不同戲曲的劇照，借一些漂亮的戲服向幼兒們介紹。除此之外，教師可以定期組織一些戲曲教學活動，讓孩子在其中去學習如何勾畫臉譜、如何擺造型、如何學唱腔，鼓勵他們給彼此打扮，然后表演，在教師的指導下，去編排相關的戲曲，從中為孩子贏得成就感。幼兒園音樂在具體的教育過程中，最重要的是提升幼兒的實踐性，通過實踐進一步鞏固幼兒對樂感的了解情況，促進幼兒對樂感的掌握。在實踐的過程中，教師要盡可能地給幼兒更多自由發揮的空間，讓幼兒在實踐中去感受音樂，這樣不僅有效率，且有質量。
3.2營造良好的表演氛圍
贛南采茶戲作為一種集多樣藝術為一體的復雜藝術表現形式，其中包括了音樂、化妝、舞蹈、器樂等多種成分，如果單單是幼兒園的表演學習，是遠遠跟不上教學的需求的。這里就需要家長完成相關的配合工作，幼兒園方面要做好與家長的溝通，鼓勵孩子和家長一同欣賞這項戲曲藝術，共同品位其中唱腔的文化內涵。教師還可以積極利用新媒體，將幼兒園表演的成果發到網絡上，供家長瀏覽，這樣讓家長也可以了解自己孩子在幼兒園學習的情況，利用網絡交流的方式，及時交流心得，共同優化對孩子的教育。
3.3加大培訓力度
當地的教育部門要加強與專業劇團的聯系，選擇一些專業的贛南采茶戲的名家作為幼兒園課程的顧問和指導，為幼兒園的采茶戲進行填詞和編劇，將鄉鎮、城市的贛南文化精髓都融入其中。定期開展贛南采茶戲教育講座，加強幼兒園和業界之間的聯系，為采茶戲的傳播普及教材和知識，安排一些贛南采茶戲的培訓班，鼓勵教師去完善自我的修養，加強幼兒園的專業學習。教師本身要加強自學能力，提升自身的戲曲素養，掌握好贛南采茶戲的有關理論，為教育幼兒打下堅實的基礎。
3.4激發幼兒的學習興趣
幼兒有著年齡小，認知程度較低的特點。所以，在接觸新鮮事物上，往往有三分鐘熱度，但難以持久。所以，要想在教學中融入贛南采茶戲，就需要利用一些游戲，提升幼兒對戲曲的關注度，最終達到學習戲曲的目的。在具體的教學活動中，穿插進去一些有趣的小活動，吸引孩子的注意力。在這些小故事中，鼓勵孩子們去體會采茶戲的唱腔和節奏。在講解完成某個階段之后，鼓勵幼兒根據自己的理解去表演某個片段，并給予幼兒充分的肯定，讓他們可以體會到學習的快樂。
3.5利用信息技術豐富教學手段
贛南采茶戲具有較強的地域性，但是它融合了多重藝術，包括音樂、表演和器樂。在幼兒園中安排贛南采茶戲的課程，這是一種全新的嘗試，對于幼兒來說，無論是身體還是心靈都會有一定的促進作用。幼兒作為一個弱勢群體，雖然在配合上能夠體現出一定的協調性，但是從根本上來看，還是遠遠不夠的。為了讓孩子能夠真正地從采茶戲中獲得一些知識，進一步滿足孩子身心發展的需求，家長需要充分投入其中，與孩子共同完成采茶戲的學習任務。尤其在信息技術不斷發展的當下，教育工作者要善于利用多媒體為幼兒營造贛南采茶戲的宣傳氛圍，利用現代科學手段，開發有關產品，不斷整合新的教學手法與舞臺效果，打造出能夠吸引幼兒的課堂內容。
結語
贛南采茶戲富有一定的民族特色和地域特色，將其融入幼兒的音樂教育中，可以帶給孩子們更加豐富、富有內涵的課堂。幼兒作為孩子行為習慣養成的重要時期，在這個時期帶給孩子們什么樣的文化，就會對其成長帶來什么樣的效果。在教育過程中，結合贛南采茶戲的優點，根據幼兒的審美特點，豐富他們的音樂課堂，為孩子們營造一個和諧的環境，促進贛南采茶戲和幼兒教育的共同進步。
作者：張雯 單位：山東英才學院
1．以“自主式的體驗快樂”為指導，激發幼兒的音樂興趣
自主式的體驗活動能使音樂欣賞成為一種娛樂活動。在自我感知音樂的同時促使自身的良好情緒積極投入到活動中，并表現出熱愛音樂，具有表演欲望和很強的自信，身心得到和諧愉快的發展。隨著時間的推移，在對音樂產生欲望的同時培養了熱愛音樂的興趣。發展幼兒想象及合作能力。著名音樂家奧爾夫曾說：“音樂教育能夠促進人類的全面發展”。人們通過親自對原本性音樂的感受和欣賞，可以獲得自然的熏陶，能夠喚醒身體內固有的潛能。幼兒在親自參與音樂教育所提供的場景時，培養了幼兒的創造力，尤其是幼兒在表演、摸索中具有濃厚的求知欲望和表演欲望，在與伙伴的合作中培養了團隊精神和協作能力。這個過程能夠充分激發幼兒的想象力和創造力潛能。正如美國著名教育學家加德納曾說：“智能不是單獨存在的，而是多種智能相互結合的。”鞏固和豐富幼兒的知識，促進智力和創造力的發展。各種感知覺、記憶、思維、想象能力都能在自主式音樂表現活動中充分體現，幼兒在全神貫注、耳聽眼看、積極動腦的過程中，鞏固已有知識，學習新知識，提高創造力。
2．幼兒音樂教育的其他做法
“音樂乃是一種使人迷戀善良、美和人道主義的最美妙、最精細的手段……”我愛音樂、孩子們更愛音樂，他們在唱唱跳跳中受到熏陶、形成活潑開朗的個性，在唱唱跳跳中感受音樂的美，產生愉快的心情。①以趣引趣：興趣是產生學習動機的重要心理因素，由于幼兒年齡小，學習動機與活動本身就有著更為直接的聯系，因此，應經常用幽默的語言、生動的比喻使音樂活動充滿情趣，尤其在教材趣味化、設計趣味化、教法趣味法上下功夫。教材趣味化即總是盡量選擇從歌詞到音樂、從體裁到形式、從結構到風格都能貼近幼兒生活、體現兒童情趣的教材。有些教材要經過改編、加工以后才有趣味，如：《手指歌》原來五段歌詞最后兩小節的節奏都是┃××┃×-┃，就顯得很枯燥，經過改編，可以增加四分、八分、十六分等節奏，如“媽媽洗衣服┃嘩-┃嘩-┃”；“姐姐拍皮球┃嘭嘭嘭嘭嘭┃嘭嘭嘭┃”等，孩子們感到十分有趣，這樣既是唱歌，又有游戲，同時還能培養幼兒的節奏感。②設計趣味化即根據教材對結構內容進行精心設計，使之情節化、承上啟下、自然過渡，這樣就能使幼兒從一個音樂意境走向另一個意境。
3.結束語
幼兒音樂教育是人一生中最早的音樂教育，對幼兒來說，音樂活動首先是自我表現的方式和途徑，通過音樂教育可以發掘幼兒的潛能，塑造幼兒健康活潑的個性，促進幼兒全面和諧的發展。音樂的娛樂性特點決定了其自身能夠很好的與游戲進行結合，而游戲又是幼兒與外界接觸的主要方式，通過音樂游戲化活動促使幼兒在玩中學、在樂中學，可以實現把音樂教育寓于愉快的音樂感受和音樂表現之中這一教學目標。
作者：李曉君 單位：寶雞職業技術學院
摘要：幼兒音樂教育對幼兒成長有著重要價值，可以創造機會讓孩子們積極參與，學習知識技能，培養學習樂趣，最重要的是我們學習音樂的態度，從而體現音樂的重要性。現階段各類幼兒園的音樂教育現狀以及幼兒教育活動中都存在著各種問題，本文筆者通過當前幼兒音樂教育中存在的一些不足之處，有針對性地提出了相應的解決措施，旨在推動國內幼兒音樂教育工作的發展，望對幼兒音樂教育的發展能起到積極作用，進一步提高幼兒音樂教育的質量。
關鍵詞：幼兒；音樂教育；價值；現狀；策略
一、幼兒園音樂教育普遍存在的問題
（一）音樂硬件設施不完善
對于幼兒音樂教育來說，健全的幼兒音樂教育基礎設施，是達到教學目標的關鍵基礎，如果這方面存在欠缺，將會導致幼兒音樂教育工作寸步難行，只有從基礎著手，不斷進行幼兒音樂教育條件的完善，才能保證幼兒音樂教育事業水平不斷提高。但是國內仍然有很多幼兒教育機構，特別是一些偏遠鄉村地區的幼兒園在基礎設施建設方面存在很大的問題，相關管理者對音樂教育基礎設施建設的重視度不足，甚至與連最基本的鋼琴或電子琴都沒有，更不用說一些多媒體音樂教學設備。
（二）專業的師資隊伍能力普及程度不高
不少幼兒教學機構聘用的師資隊伍存在著嚴重的質量問題，最明顯的特點就是教學思維模式僵化，缺少創意。例如在教孩子們唱兒歌的時候，引導孩子們用動作表現出“花”，雙手托著下巴，歪著頭，彎著身子，嘴角揚已經成為了所有老師的通用模式，影響孩子創造力的開發。也有些教育機構為了讓幼兒能夠喜歡上教學內容，采取自主編寫教學大綱的手段，想教什么就教什么，根本不注意教學內容的科學性。很多學校的音樂教學工作是由并不懂得任何音樂知識的老師來擔任，造成音樂教學活動成為了單純的學唱歌課程。
（三）重視技能而忽視節奏的感知與表達
現階段，很多幼兒教學機構誤把對孩子們某方面能力的培養當作對孩子們的相應能力的訓練，這種問題比較嚴重，不但不符合《綱要》提出的幼兒教育要將重點放在幼兒積極性學習體驗方面，而且更應該尊重幼兒習得性規律。很多幼兒教育機構在音樂教學中，太過重視對孩子們進行的音樂技能技巧的培訓與相關理論知識的掌握，不利于孩子們音樂素養的培養與形成。
（四）教育活動形式的單一性
不同地方的幼兒園在音樂課上都以唱歌和舞蹈為主要教學形式。存在教學模式過于固定化，過于呆板的問題，課堂上缺少多樣化的音樂欣賞活動和音樂游戲活動，所以最終的教學效果也不是多么的理想。問題是很多老師對于這一顯現缺乏進行改變創新的意識。
二、幼兒音樂教育問題解決對策
（一）學校應盡量創設良好的幼兒音樂教育教學設施
健全的音樂教學基礎設備可以使得幼兒園的音樂教學更加有趣，例如在學習《動物狂歡節》時，如果有很多種不同的樂器，就能讓學生在學習過程中根據自己的喜歡選擇不同的樂器模仿不同的動物聲音，培養孩子們對不同樂器的興趣，幫助他們更好地理解作品思想，讓他們獲得不同體驗，真正從學習過程中享受到音樂的樂趣。（二）滲透于一日生活中不管是對音樂的敏感性以及在音樂方面的創造力是需要時間才能形成的。所以，幼兒階段的音樂教學活動不能僅僅局限與課堂之上，還應深入到他們在幼兒園的每一個生活細節中。現階段，有不少幼兒教育機構已開始推行幼兒一日生活音樂化工程，根據幼兒的年齡特點，發展需求，選擇一些經典童謠、名曲，在一些合適的時間內播放，讓幼兒能夠沉浸在音樂的海洋里，營造出一種歡快、愉悅的園內生活，培養他們形成明朗的性格。
（三）師資隊伍要加強
做好對新教師的再教育工作，要給這些教師一個不斷適應調節，不斷與學生一起成長的機會，在這一過程中老員工應該發揮團結精神，給予年輕的教師指導與建議，同時幼兒園也要多開展一些教學交流活動，在教職工中間形成一種良好的學習氛圍。年輕的教師應該端正學習態度，進行正確的自我定位，接受老一輩的批評教育，不斷提高自己的幼兒教育能力。教師專業化的師資能力要得到普及，需要每一個教師認識到不斷學習，提高自我的重要性。
（四）教法趣味化
小孩子最大的心理特點就是“好奇”，而且他們的思維模式導致他們想到的東西往往都有很強的具體性。越是新鮮的事物越容易引起他們的注意力，能夠引起他們好奇的事物，在他們那里通常也具有很強的形象性。所以，在對他們進行音樂教學的過程中，選擇教材方面，必須要重視“形象性”與“趣味性”。比方說，在帶領幼兒們做“湯姆和杰瑞”的音樂游戲時，老師可以以一些音樂設備作為背景，然后制作出湯姆和杰瑞的道具，根據《湯姆和杰瑞》里的動畫內容，創造出一種現實情境來，讓幼兒們慢慢了解為什么小老鼠總是能把湯姆貓弄得暈頭掉向？然后讓孩子們去模仿最簡單的動畫場景，讓自己融入到這個音樂活動中，通過這個音樂活動，讓他們真正看懂這個動畫片，并從中體會到音樂的效果。這樣，通過對幼兒特殊年齡段心理需求與特點的掌握，才能更好地將各種方法應用到音樂教學中，最終實現教學目標。
三、結語
綜上所述，我們應該努力改進在幼兒音樂教學過程中所表現出的一系列不足之處，大膽地進行探究與創新，進一步挖掘幼兒音樂教育的對幼兒成長的重要性，不斷促進幼兒身心健康，幫助他們形成一個良好的性格。
作者：張艷 單位：重慶幼兒師范高等專科學校
