比喻教學(xué)法論文

開篇：寫作不僅是一種記錄，更是一種創(chuàng)造，它讓我們能夠捕捉那些稍縱即逝的靈感，將它們永久地定格在紙上。下面是小編精心整理的12篇比喻教學(xué)法論文，希望這些內(nèi)容能成為您創(chuàng)作過程中的良師益友，陪伴您不斷探索和進(jìn)步。

第1篇

關(guān)鍵詞：聲樂教學(xué)法 自然聲樂教學(xué)法 情緒的控制

中圖分類號：G642 文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A 文章編號：1673-9795（2014）02（a）-0195-01

我們知道要塑造出鮮明生動，悅耳動聽的歌聲來，我們不僅要運(yùn)用藝術(shù)化的語言還要運(yùn)用科學(xué)化的方法來表現(xiàn)出完美的音樂。因此，我們就會運(yùn)用到具體的，科學(xué)的聲樂教學(xué)法。目前世界上聲樂教學(xué)法因教師和學(xué)生的不同而千差萬別，但歸納起來大致可分為：心理教學(xué)法、機(jī)理教學(xué)法、示范教學(xué)法、語音教學(xué)法、比喻教學(xué)法等。這些教學(xué)法都是為了更好的使演唱者運(yùn)用科學(xué)的方法來盡可能地表現(xiàn)出最美的音樂。本文以此為出發(fā)點(diǎn)，已探索出一種新穎科學(xué)的聲樂教學(xué)法―― 自然聲樂教學(xué)法。

1 聲樂教學(xué)法的發(fā)展及演變

自16世紀(jì)末、17世紀(jì)初誕生迄今400多年的歷史，聲樂穿越了音樂時空各個不同階段。從聲樂的歷史發(fā)展中我們知道最初的聲樂教學(xué)是非常簡單的，或者說其演唱要求并不高。當(dāng)時（卡契尼時代）的主要要求歌唱者的就是：唱的質(zhì)樸自然、連貫流暢、注意詞義的表達(dá)，能使公眾聽清歌詞而不引起混淆。總的要求便是要求用音樂來“說話”。當(dāng)然在歌唱技術(shù)的鉆研和探討上，也已經(jīng)注意到了呼吸、起元音、音準(zhǔn)、音色等方面的問題。

從17世紀(jì)的40年代起到18世紀(jì)末19世紀(jì)初這一段時間是屬于“閹人歌手”。“閹人歌手”能把那時的聲樂作品比如：頻頻出現(xiàn)的音階式快速樂句、斷音、顫音、琶音和即興花腔樂句以及段落等唱的輕車駕熟、效果非凡。但是，由于這種不人道的做法日益受到人們的譴責(zé)，到18世紀(jì)末、19世紀(jì)初“閹人歌手”便日薄西山、氣息奄奄。19世紀(jì)30年代初很多聲樂作品已由真正的男女歌手擔(dān)任，此時聲樂教學(xué)開始系統(tǒng)化和科學(xué)化。

2 現(xiàn)代聲樂教學(xué)法

聲樂教學(xué)從她的誕生迄今已400多年了，在這漫長的歷史發(fā)展中，從最初的不完善和不科學(xué)甚至不人道，到這一學(xué)科變得越來越完善、科學(xué)。各種各樣的教學(xué)法層出不窮，歸納起來大致可分為：心理教學(xué)法、機(jī)理教學(xué)法、示范教學(xué)法、語音教學(xué)法、比喻教學(xué)法等。這些教學(xué)法中，簡單介紹一下機(jī)理教學(xué)法和語音教學(xué)法。我們知道機(jī)理教學(xué)法中更強(qiáng)調(diào)對發(fā)聲中各有關(guān)的生理機(jī)能自覺的調(diào)節(jié)與控制，通過反復(fù)的練習(xí)，使學(xué)生對肌肉有意識的調(diào)節(jié)與控制逐漸成為下意識。這種訓(xùn)練方法很明顯更具有實(shí)際練習(xí)的意義。

隨著時間的推移聲樂她并不是象她出現(xiàn)的當(dāng)初那樣簡單的把歌詞配上音符就演唱，聲樂已成為一種藝術(shù)、一種審美、一種人類精神文明的表達(dá)。人們已不能再忍受當(dāng)初的粗糙，對她的要求也越來越高，人們已開始對她精雕細(xì)磨了。所以如語音教學(xué)法（古老的教學(xué)法之一）中提倡的那樣要求我們演唱既要象說話那樣自然，又要賦予她一種美的藝術(shù)。雖然有一點(diǎn)回歸質(zhì)樸的感覺，卻又提出了更高的要求。以上兩種教學(xué)方法不但科學(xué)而且要求也越來越高，但對于藝術(shù)的探索人們并不沉溺于滿足，他們對藝術(shù)追求的腳步從未停止過。

3 現(xiàn)代聲樂教學(xué)法改革的新探索――自然聲樂教學(xué)法

3.1 自然聲樂教學(xué)法

我們知道西方的教學(xué)方法更多的是強(qiáng)調(diào)人對自身的控制力，而缺少一種對自己本身的審視比如說，對自己的性格認(rèn)識、情緒感知、心理問題。中國古代哲學(xué)講究一個“和”字，即與萬事萬物都能很好的相互存在，彼此的出現(xiàn)不會給對方一種制約。這一相處原則我們可以理解為“平衡”。我們應(yīng)該認(rèn)識到當(dāng)我們在演唱時，這時我們的整個身體都處于“演唱”狀態(tài)，而不單單是聲音的收于放，身體的各個器官都在朝著一個目標(biāo)挺進(jìn)：吐出最清晰的字、發(fā)出最美的聲音、表達(dá)出最真實(shí)的情感，整個身心都要求平衡自然。

歌唱的目的就是為了表達(dá)人們心中的情感，是一種愉悅的抒情過程，人們在演唱的過程中應(yīng)該是整個身心處于一種享受的興奮的過程。但是，我們經(jīng)常能看到一些演唱者，他們在演唱的過程中面目猙獰、神情緊張、身體僵硬、不夠自然。那么，是什么讓他們處于這樣一種背馳的狀態(tài)。我們該用什么樣的方法來幫助演唱者消除這種不良狀態(tài)。

3.2 自然聲樂教學(xué)法的優(yōu)勢所在

演唱是在語言的基礎(chǔ)上發(fā)展的，所以咬字吐字對作品的風(fēng)格有很大影響。如果在演唱作品遇到比較難的時候，就難免會有緊張情緒，而緊張情緒對演唱最大的破壞就是：改變正常的、自然的演唱狀態(tài)，其中就包括口腔的咬字與吐字。因此，加強(qiáng)口腔的自然咬字與吐字狀態(tài)就可以有助于在遇到狀況時穩(wěn)定情緒，穩(wěn)定演唱狀態(tài)。

語音教學(xué)法中提到：“唱歌應(yīng)該跟說話一樣”意大利美聲學(xué)派認(rèn)為“歌唱與說話有相同的語音”他們主張“在歌唱中體會說話，在說話中體會歌唱”。而我們的自然教學(xué)法要求練習(xí)自然的咬字與吐字狀態(tài)，努力使口腔形成一種自然的習(xí)慣，并且以一種平和的態(tài)度練習(xí)。這一點(diǎn)上語音教學(xué)法與自然聲樂教學(xué)法有著異曲同工之妙。我們試想一下，我們每天都要與人說話交談，當(dāng)我們在與別人交談的過程中是否會感覺到身心的不舒服呢？

音樂是感性與理性的產(chǎn)物，音樂理論知識我們可以很快的明白并且掌握它，因?yàn)樗强梢跃唧w化的，它有它的體系和規(guī)范標(biāo)準(zhǔn)在那里。但音樂情感―既看不見又摸不到，它只能是讓人去感受她，讓人去想象她、并努力去捕捉、揣摩。雖然我們不能真正描繪出音樂情感的具體存在形式，但人們對于美得審視還是很容易達(dá)成一致的，人們對于好的音樂視聽總是一致的看法。所以，優(yōu)秀的演唱者最容易引起觀眾的共鳴，但要引起觀眾的情感共鳴首先我們要自己對作品有正確的情感表達(dá)。聲樂的訓(xùn)練主要是圍繞吐字咬字及情感的表達(dá)來進(jìn)行，情感又收到情緒變化的影響。所以，我們要盡量穩(wěn)定我們的情緒讓音樂情感得到充分的表達(dá)，情緒又與我們的心理、性格關(guān)系緊密。比如一個人平時就比較自信、陽光、積極向上，他看待許多事情都是有著積極的一面。自然，當(dāng)他在處理作品時即使遇到困難，也顯得積極、樂觀、自信。這時，他能以比較自然的情緒去表達(dá)音樂情感。因此，我們在聲樂的教學(xué)中應(yīng)該讓歌唱者盡量做到自然、平和的情緒狀態(tài)。

4 結(jié)語

聲樂教學(xué)法因老師和學(xué)生不同而千差萬別，但不管哪種聲樂教學(xué)法她都是為了給演唱者更好的指導(dǎo)，唱出最美的歌聲、表達(dá)出最真實(shí)的情感。人們對于藝術(shù)的探索也永無止境，相信人們會探索出更科學(xué)、更全面的聲樂教學(xué)法。

參考文獻(xiàn)

[1] 薛婷婷.論“激情式聲樂教學(xué)法”[J].藝術(shù)教育，2005（3）：65.