時(shí)間：2023-07-07 17:25:07
開篇：寫作不僅是一種記錄，更是一種創(chuàng)造，它讓我們能夠捕捉那些稍縱即逝的靈感，將它們永久地定格在紙上。下面是小編精心整理的12篇攝影藝術(shù)的類別，希望這些內(nèi)容能成為您創(chuàng)作過(guò)程中的良師益友，陪伴您不斷探索和進(jìn)步。
關(guān)鍵詞：攝影藝術(shù)；非物質(zhì)文化遺產(chǎn)；保護(hù)；紀(jì)實(shí)性；藝術(shù)性
我國(guó)歷史悠久，擁有豐富的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)。在經(jīng)濟(jì)發(fā)展迅猛的今天，很多非物質(zhì)文化遺產(chǎn)即將瀕臨消失。隨著2006年國(guó)務(wù)院下發(fā)了《國(guó)務(wù)院關(guān)于公布第一批國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄的通知》，標(biāo)志著正式開始了對(duì)我國(guó)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的保護(hù)工作。其中對(duì)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)數(shù)字化：運(yùn)用文字、圖像、音頻、視頻等數(shù)字化手段對(duì)珍貴、瀕危并具有歷史價(jià)值的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)進(jìn)行系統(tǒng)、全面的統(tǒng)計(jì)和記錄，建立數(shù)據(jù)庫(kù)，是非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)工作的重要實(shí)施內(nèi)容之一。由于攝影的真實(shí)性、瞬間性、憑證性、不可復(fù)制性的特點(diǎn)，確定了攝影為非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)不可或缺的手段，能夠更加有效的手段來(lái)發(fā)掘、搶救、保護(hù)、記錄、收集、整理資料，使非物質(zhì)文化遺產(chǎn)資料圖文并重，在信息傳達(dá)上直接而又有感染力增進(jìn)人類交流和理解。
基于攝影技術(shù)的成熟，如何有目的地系統(tǒng)地實(shí)現(xiàn)在對(duì)各種非物質(zhì)文化遺產(chǎn)信息的全面獲取和整理保存同時(shí)不失藝術(shù)，讓攝影的紀(jì)實(shí)性與藝術(shù)性的結(jié)合在信息采集的同時(shí)創(chuàng)作出富有藝術(shù)性的作品的同時(shí)為其信息共享、保護(hù)修復(fù)、學(xué)術(shù)研究、參觀鑒賞與開發(fā)利用等提供準(zhǔn)確的數(shù)字化素材。又成為新的研究話題。
紀(jì)實(shí)性是攝影的基本屬性，在非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)中，攝影藝術(shù)的長(zhǎng)處在于它能把民族文化藝術(shù)及民間習(xí)俗的發(fā)展過(guò)程真實(shí)地記錄下來(lái)。形象是攝影賴以生存的根本，形象可以使人們重溫過(guò)去的景象，它可使人們飽覽不可見(jiàn)到場(chǎng)景。可貴的是攝影可以記錄許多可能丟失的細(xì)節(jié)，這也是攝影藝術(shù)的其主要特性紀(jì)實(shí)性，也就是攝影的紀(jì)實(shí)性讓非物質(zhì)文化遺產(chǎn)有了文獻(xiàn)性。其特性是研究民族民間文化藝術(shù)的重要根據(jù)，并具有很高的傳承價(jià)值和史料價(jià)值。用攝影這種技術(shù)手段拍下現(xiàn)在殘存的各民族的民間藝術(shù)和習(xí)俗，是為了搜集散落在民間的寶貴的文化資料，用科學(xué)的世界觀分析其民族產(chǎn)生的社會(huì)緣由和規(guī)律，給社會(huì)提供某一民俗存在的依據(jù)。有時(shí)也是為了提出民族民間藝術(shù)及民俗線索，引起世人的關(guān)注。攝影在判斷分析某一民族民間文化藝術(shù)及民俗現(xiàn)象時(shí)，有著舉足輕重的作用。形象的文獻(xiàn)性，同文字相比，圖片傳達(dá)信息的速度質(zhì)量都迅速和實(shí)在。以攝影手段反映民族民風(fēng)文化藝術(shù)，是研究民族民間文化藝術(shù)最科學(xué)，最行之有效的途徑之一。特別是對(duì)民俗活動(dòng)中的有形文化，使用攝影方法能將其完整地再現(xiàn)出來(lái)。
藝術(shù)性是非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)中攝影又一屬性，用藝術(shù)手段進(jìn)行表現(xiàn)，是較為合適的。非物質(zhì)文化遺產(chǎn)攝影的藝術(shù)性主要體現(xiàn)在兩個(gè)方面：
第一個(gè)方面：以民族民間文化藝術(shù)和民俗活動(dòng)為載體，來(lái)體現(xiàn)攝影藝術(shù)的魅力。這種類型的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)攝影的藝術(shù)性，具有相對(duì)的獨(dú)立性。它的目的不是直接為民族民間文化藝術(shù)和民俗研究服務(wù)，而是全方位的挖掘攝影藝術(shù)表現(xiàn)的題材，更大的發(fā)揮攝影藝術(shù)的潛力。
第二個(gè)方面：對(duì)于民族民間或藝術(shù)性較強(qiáng)的民俗內(nèi)容，用攝影藝術(shù)再現(xiàn)其藝術(shù)實(shí)質(zhì)。民族民間文化藝術(shù)和其中民俗的文獻(xiàn)價(jià)值是主要的。攝影藝術(shù)在此運(yùn)用應(yīng)把民族民間文化藝術(shù)和民俗變化中典型瞬間作為拍攝的重點(diǎn)，以突出不同民族民間文化藝術(shù)和民俗活動(dòng)的根本內(nèi)容。
在必要的情況下，為了表現(xiàn)民族民間文化藝術(shù)和民俗的藝術(shù)性，可以犧牲攝影的藝術(shù)性為代價(jià)。
在非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)中攝影藝術(shù)的紀(jì)實(shí)性和藝術(shù)性，彼此獨(dú)立又相互共聯(lián)、但又不是對(duì)立的；在一定的條件下，藝術(shù)性可以增加非物質(zhì)文化遺產(chǎn)攝影的價(jià)值。同樣，民俗的文獻(xiàn)性亦可以使非物質(zhì)文化遺產(chǎn)攝影的藝術(shù)性有別于一般藝術(shù)攝影特征，特別是某一民族民間文化藝術(shù)和民俗的文獻(xiàn)性越稀有，非物質(zhì)文化遺產(chǎn)攝影的藝術(shù)價(jià)值就越高。
例如民俗攝影便是以拍攝民間文化生活的紀(jì)實(shí)攝影類別，具有藝術(shù)攝影和記錄攝影功能，旨在提醒人們關(guān)注那些即將消亡的傳統(tǒng)文化，保護(hù)廢物文化遺產(chǎn)，在當(dāng)前，攝影要發(fā)揮其優(yōu)勢(shì)面對(duì)傳統(tǒng)文化和民俗進(jìn)行記錄，并遵循相應(yīng)的保護(hù)方法和手段，有計(jì)劃、有目的地系統(tǒng)地進(jìn)行記錄性保護(hù)。其主旨是反對(duì)干預(yù)，真實(shí)記錄就民俗攝影的紀(jì)實(shí)本性來(lái)說(shuō)，現(xiàn)場(chǎng)抓拍是首要任務(wù)，當(dāng)然當(dāng)不違背真實(shí)性原則的前提下，可以導(dǎo)演其中環(huán)節(jié)，增加畫面情節(jié)性，達(dá)到增加其藝術(shù)性的特征。總之每一個(gè)優(yōu)秀關(guān)于非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的攝影作品都是攝影藝術(shù)的技法與民族民間文化藝術(shù)和民俗性的結(jié)晶。（作者單位：湖南師范大學(xué)）
參考文獻(xiàn)：
[1] 蔡萌.紀(jì)實(shí)與觀念[D].中國(guó)藝術(shù)研究院.2006.
[2] 宋剛明.紀(jì)實(shí)攝影：概念的“硬傷”[EB/OL].中國(guó)攝影家協(xié)會(huì)網(wǎng).2011-1-25
關(guān)鍵詞：攝影技術(shù);油畫創(chuàng)作;聯(lián)系與影響？
現(xiàn)代光影成像技術(shù)的開發(fā),推動(dòng)了攝影藝術(shù)的發(fā)展。運(yùn)用各種生活素材為載體,傳達(dá)主體特定的思想情感活動(dòng),是攝影藝術(shù)再現(xiàn)功能的泛化。油畫是繪畫藝術(shù)中常見(jiàn)的藝術(shù)表現(xiàn)形式。油畫創(chuàng)作是綜合多種線條、色彩和形體等藝術(shù)造型因素,通過(guò)造型、設(shè)色和構(gòu)圖等藝術(shù)手段,塑造靜態(tài)視覺(jué)形象,表達(dá)作者審美感受的藝術(shù)創(chuàng)造過(guò)程。
攝影與繪畫同屬于藝術(shù)的范禱,具有相通的審美特征,二者通過(guò)物質(zhì)材料媒介,用形體構(gòu)成、色調(diào)選配、和明暗對(duì)比等藝術(shù)手段從生活中截取典型形象,實(shí)現(xiàn)平面視覺(jué)藝術(shù)的直觀表達(dá),隨著現(xiàn)代攝影技術(shù)的不斷研發(fā),攝影藝術(shù)的完美寫實(shí)再現(xiàn)功能,從一定程度上來(lái)說(shuō),深化了繪畫藝術(shù)特別是油畫創(chuàng)作的影響。
一、現(xiàn)代攝影技術(shù)與油畫藝術(shù)的聯(lián)系
（一）相通的審美特征
在藝術(shù)形態(tài)的分類中,攝影藝術(shù)和油畫藝術(shù)既都是視覺(jué)空間藝術(shù)的類別;又同屬于再現(xiàn)性造型藝術(shù)的范疇。二者在藝術(shù)特征上同樣具有造型性、視覺(jué)性、靜止性、瞬間性特點(diǎn)。
（二）協(xié)調(diào)的視覺(jué)空間
攝影和油畫本來(lái)都屬于平面造型表現(xiàn),借助光影、色調(diào)、線條和構(gòu)圖的變化效應(yīng),通過(guò)平面描繪形式,熔鑄了自己對(duì)生活的思考和創(chuàng)作靈感,表現(xiàn)物象的空間立體感。
（三）瞬間的生活表現(xiàn)
攝影和油畫的藝術(shù)表現(xiàn),都需要針對(duì)生活中的典型素材進(jìn)行瞬間捕捉,把要表現(xiàn)的內(nèi)容,選擇一定的空間,用物化手段凝定下來(lái),構(gòu)成具有完美精神風(fēng)貌和本質(zhì)意義的藝術(shù)形象。
（四）統(tǒng)一的物象并列
作為平面造型藝術(shù),攝影和繪畫都可以把彼此交錯(cuò)的物象、形態(tài)和景象,通過(guò)造型、色彩、構(gòu)圖的形式在平面上直觀并列地展現(xiàn)出來(lái),構(gòu)成和諧統(tǒng)一的完美整體。
二、攝影技術(shù)對(duì)當(dāng)前油畫藝術(shù)創(chuàng)作手段的影響
攝影和繪畫藝術(shù)的發(fā)展,都需要借助一定形式的創(chuàng)作手段去實(shí)現(xiàn),作為一種藝術(shù)表現(xiàn)形態(tài),油畫創(chuàng)作就是藝術(shù)家運(yùn)用油畫材料,通過(guò)多種藝術(shù)手段綜合體現(xiàn)的藝術(shù)形式,攝影技術(shù)的發(fā)展,豐富了油畫藝術(shù)創(chuàng)作的色彩、明暗、肌理、質(zhì)感、光感與空間等造型因素。
（一）攝影技術(shù)的運(yùn)用,減縮了寫生手段的繁雜化
油畫藝術(shù)的審美再現(xiàn),首先取決于創(chuàng)作者運(yùn)用寫生手段,對(duì)所要表現(xiàn)的物象進(jìn)行長(zhǎng)時(shí)間的觀察與取舍,把其形象依照嚴(yán)謹(jǐn)?shù)臉?gòu)圖方式初步表現(xiàn)在草稿上,然后再進(jìn)行具體的刻畫描繪。而現(xiàn)代攝影技術(shù)快捷的再現(xiàn)功能,為油畫創(chuàng)作提供了相當(dāng)寫實(shí)的物象造型資料,省略了相當(dāng)多的寫實(shí)活動(dòng)。相對(duì)來(lái)說(shuō),攝影技術(shù)的運(yùn)用減少了油畫創(chuàng)作寫生過(guò)程帶來(lái)的麻煩。
（二）攝影技術(shù)的運(yùn)用,促進(jìn)了繪畫材料的多樣化
材料是藝術(shù)家內(nèi)心表達(dá)的媒介,是視覺(jué)傳達(dá)的載體。攝影和繪畫所使用的物質(zhì)媒介材料存在著很大的差異。攝影藝術(shù)是科技文明的產(chǎn)物,而油畫所用的媒介材料是油畫顏料、畫筆和畫布畫質(zhì)等材料。攝影技術(shù)的發(fā)展,促進(jìn)了越來(lái)越多的新材料以新的形式和新的表現(xiàn)方法應(yīng)用于圖像藝術(shù)。同時(shí)也為油畫藝術(shù)創(chuàng)作材料的開發(fā)及綜合運(yùn)用,提供了無(wú)限的發(fā)展空間,油畫材料也由傳統(tǒng)的布、紙、木、石、顏料、漆油、木板等拓展到金屬、纖維以及任意的現(xiàn)成物品。隨著時(shí)代的發(fā)展,繪畫制作條件和工具材料逐漸廣泛化。
三、攝影技術(shù)對(duì)油畫藝術(shù)表現(xiàn)形式和創(chuàng)作觀念上的影響
油畫是繪畫藝術(shù)中常見(jiàn)的藝術(shù)表現(xiàn)形式。油畫創(chuàng)作是綜合多種線條、色彩和形體等藝術(shù)造型因素,通過(guò)造型、設(shè)色和構(gòu)圖等藝術(shù)手段,在平面基礎(chǔ)上塑造靜態(tài)視覺(jué)形象,以表達(dá)作者審美感受的藝術(shù)加工形式創(chuàng)造過(guò)程。攝影技術(shù)對(duì)油畫藝術(shù)的創(chuàng)作影響如下:
（一）促進(jìn)了油畫創(chuàng)作風(fēng)格在思想上、形式上的多元化發(fā)展
油畫風(fēng)格是指體現(xiàn)畫家生命特質(zhì)和審美傾向的油畫組織秩序與品質(zhì)。具體受畫家生命特質(zhì)的穩(wěn)定性,畫家審美傾向的社會(huì)性與變化性等因素影響。在現(xiàn)代文明高度發(fā)展的當(dāng)代視覺(jué)藝術(shù)中,攝影技術(shù)圖像給人們帶來(lái)的圖像化審美形式已經(jīng)成為時(shí)代特征。與此同時(shí),新一代畫家采用自由、開放的觀察方式,引進(jìn)一系列比如剪切、近焦距、取景框架、序列性等攝影技術(shù),在油畫創(chuàng)作過(guò)程中不斷注入自己的創(chuàng)作思想與個(gè)性情感,體現(xiàn)了當(dāng)代油畫最顯著的多樣性和多元化特點(diǎn)。
（二）改變了油畫藝術(shù)對(duì)文化符號(hào)圖像的獨(dú)創(chuàng)形式
攝影作為一種利用機(jī)械科技來(lái)記錄視覺(jué)畫面的方式,一經(jīng)產(chǎn)生便預(yù)示著圖像時(shí)代的到來(lái),深刻地改變著人類的精神生活和思維模式,攝影技術(shù)從誕生由一開始對(duì)繪畫圖形及文化符號(hào)的借鑒,逐漸發(fā)展到現(xiàn)在繪畫不斷直接或間接地挪用越來(lái)越科技化的攝影圖像,改變了油畫繪畫藝術(shù)對(duì)人類文化符號(hào)及圖像創(chuàng)制的再現(xiàn)、記錄、敘事、宣傳等諸多固有功用,借鑒攝影技術(shù)中對(duì)于視點(diǎn)、尺寸圖像分割法的油畫創(chuàng)作,呈現(xiàn)時(shí)空、觀念和風(fēng)格的集合,標(biāo)志著當(dāng)代油畫已進(jìn)入了圖像化的時(shí)代,當(dāng)代油畫與攝影圖像的結(jié)合在表現(xiàn)技法上趨向融合。
（三）衍化了油畫藝術(shù)對(duì)攝影技術(shù)記錄的借鑒
油畫是建立在對(duì)現(xiàn)實(shí)客觀事物內(nèi)在本質(zhì)與規(guī)律基礎(chǔ)上的模仿和再現(xiàn),是記錄具體物象的重要手段和方法,攝影技術(shù)的運(yùn)用,生成了油畫創(chuàng)作手段自身的物象再現(xiàn)功能的弱化,攝影技術(shù)對(duì)物象的快捷性記錄方式,對(duì)油畫創(chuàng)作藝術(shù)的再現(xiàn)功能提出了嚴(yán)峻挑戰(zhàn),油畫藝術(shù)是按照一定的審美法則及創(chuàng)作規(guī)律,通過(guò)對(duì)物象的線條、色彩、形體、構(gòu)圖、肌理等創(chuàng)作要素的組合,塑造物體形象,它具有不可重復(fù)的特點(diǎn)。
而攝影技術(shù)則可以運(yùn)用科技材料針對(duì)物象的造型進(jìn)行機(jī)械性復(fù)制。同時(shí),攝影技術(shù)的發(fā)展與運(yùn)用,能夠?yàn)橛彤媱?chuàng)作提供可觀的創(chuàng)作資料和素材,從一定程度上來(lái)說(shuō),油畫藝術(shù),是對(duì)攝影記錄的借鑒。
結(jié)束語(yǔ)
現(xiàn)代科技的發(fā)展,推動(dòng)了攝影藝術(shù)在社會(huì)生活領(lǐng)域的滲透,并以紀(jì)實(shí)功能和成像快捷的優(yōu)勢(shì),發(fā)揮著重要社會(huì)功能,攝影與繪畫之間的相互關(guān)系正發(fā)生著深刻的變化。在新的歷史條件下,兩種藝術(shù)形態(tài)的交融互動(dòng),將是一種長(zhǎng)期的文化現(xiàn)象,這已成為當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作發(fā)展的必然趨勢(shì)。堅(jiān)持科學(xué)的發(fā)展觀念,實(shí)現(xiàn)攝影與繪畫藝術(shù)的共同融合,是現(xiàn)代藝術(shù)創(chuàng)新發(fā)展的需要。
參考文獻(xiàn)：
關(guān)鍵詞：攝影技術(shù);油畫創(chuàng)作;聯(lián)系與影響;創(chuàng)新發(fā)展
現(xiàn)代光影成像技術(shù)的開發(fā),推動(dòng)了攝影藝術(shù)的發(fā)展。運(yùn)用各種生活素材為載體,傳達(dá)主體特定的思想情感活動(dòng),是攝影藝術(shù)再現(xiàn)功能的泛化。油畫是繪畫藝術(shù)中常見(jiàn)的藝術(shù)表現(xiàn)形式。油畫創(chuàng)作是綜合多種線條、色彩和形體等藝術(shù)造型因素,通過(guò)造型、設(shè)色和構(gòu)圖等藝術(shù)手段,塑造靜態(tài)視覺(jué)形象,表達(dá)作者審美感受的藝術(shù)創(chuàng)造過(guò)程。
攝影與繪畫同屬于藝術(shù)的范禱,具有相通的審美特征,二者通過(guò)物質(zhì)材料媒介,用形體構(gòu)成、色調(diào)選配、和明暗對(duì)比等藝術(shù)手段從生活中截取典型形象,實(shí)現(xiàn)平面視覺(jué)藝術(shù)的直觀表達(dá),隨著現(xiàn)代攝影技術(shù)的不斷研發(fā),攝影藝術(shù)的完美寫實(shí)再現(xiàn)功能,從一定程度上來(lái)說(shuō),深化了繪畫藝術(shù)特別是油畫創(chuàng)作的影響。本文結(jié)合攝影與油畫藝術(shù)的聯(lián)系特點(diǎn),闡述了攝影技術(shù)對(duì)油畫創(chuàng)作的關(guān)系。
一、攝影技術(shù)與當(dāng)前油畫藝術(shù)的聯(lián)系:
1具有相通的審美特征
在藝術(shù)形態(tài)的分類中,攝影藝術(shù)和油畫藝術(shù)既都是視覺(jué)空間藝術(shù)的類別;又同屬于再現(xiàn)性造型藝術(shù)的范疇。二者在藝術(shù)特征上同樣具有造型性、視覺(jué)性、空間性、靜止性、瞬間性特點(diǎn)。
2具有協(xié)調(diào)的視覺(jué)空間
攝影和油畫本來(lái)都屬于平面造型表現(xiàn),借助光影、色調(diào)、線條和構(gòu)圖的變化效應(yīng),通過(guò)平面描繪形式,熔鑄了自己對(duì)生活的思考和創(chuàng)作靈感,表現(xiàn)物象的空間立體感。
3具有瞬間的生活表現(xiàn)
攝影和油畫藝術(shù)表現(xiàn),都需要針對(duì)生活中的典型素材進(jìn)行瞬間捕捉,把要表現(xiàn)的內(nèi)容,選擇一定的空間,用物化手段凝定下來(lái),構(gòu)成具有完美精神風(fēng)貌和本質(zhì)意義的藝術(shù)形象。
4具有統(tǒng)一的物象并列
作為平面造型藝術(shù),攝影和繪畫都可以把彼此交錯(cuò)的物象、形態(tài)和景象,通過(guò)造型、色彩、構(gòu)圖的形式在平面上直觀并列地展現(xiàn)出來(lái),構(gòu)成和諧統(tǒng)一的完美整體。
二、攝影技術(shù)對(duì)當(dāng)前油畫藝術(shù)創(chuàng)作手段的影響
攝影和繪畫藝術(shù)的發(fā)展,都需要借助一定形式的創(chuàng)作手段去實(shí)現(xiàn),作為一種藝術(shù)表現(xiàn)形態(tài),油畫創(chuàng)作就是藝術(shù)家運(yùn)用油畫材料,通過(guò)多種藝術(shù)手段綜合體現(xiàn)的藝術(shù)形式,攝影技術(shù)的發(fā)展,豐富了油畫藝術(shù)創(chuàng)作的色彩、明暗、肌理、質(zhì)感、光感與空間等造型因素。
1攝影技術(shù)的運(yùn)用,減縮了寫生手段的繁雜化
油畫藝術(shù)的審美再現(xiàn),首先取決于創(chuàng)作者運(yùn)用寫生手段,對(duì)所要表現(xiàn)的物象進(jìn)行長(zhǎng)時(shí)間的觀察與取舍,把其形象依照嚴(yán)謹(jǐn)?shù)臉?gòu)圖方式初步表現(xiàn)在草稿上,然后再進(jìn)行具體的刻畫描繪。而現(xiàn)代攝影技術(shù)快捷的再現(xiàn)功能,為油畫創(chuàng)作提供了相當(dāng)寫實(shí)的物象造型資料,省略了相當(dāng)多的寫實(shí)活動(dòng)。相對(duì)來(lái)說(shuō),攝影技術(shù)的運(yùn)用減少了油畫創(chuàng)作寫生過(guò)程帶來(lái)的麻煩。
2攝影技術(shù)的運(yùn)用,促進(jìn)了繪畫材料的廣泛化
材料是藝術(shù)家內(nèi)心表達(dá)的媒介,是視覺(jué)傳達(dá)的載體。攝影和繪畫所使用的物質(zhì)媒介材料存在著很大的差異。攝影藝術(shù)是科技文明的產(chǎn)物,而油畫所用的媒介材料是油畫顏料、畫筆和畫布畫質(zhì)等材料。攝影技術(shù)的發(fā)展,促進(jìn)了越來(lái)越多的新材料以新的形式和新的表現(xiàn)方法應(yīng)用于圖像藝術(shù)。同時(shí)也為油畫藝術(shù)創(chuàng)作材料的開發(fā)及綜合運(yùn)用,提供了無(wú)限的發(fā)展空間,油畫材料也由傳統(tǒng)的布、紙、木、石、顏料、漆油、木板等拓展到金屬、纖維以及任意的現(xiàn)成物品。隨著時(shí)代的發(fā)展,繪畫制作條件和工具材料逐漸廣泛化。
三、攝影技術(shù)對(duì)油畫藝術(shù)表現(xiàn)形式和創(chuàng)作觀念上的影響
油畫是繪畫藝術(shù)中常見(jiàn)的藝術(shù)表現(xiàn)形式。油畫創(chuàng)作是綜合多種線條、色彩和形體等藝術(shù)造型因素,通過(guò)造型、設(shè)色和構(gòu)圖等藝術(shù)手段,在平面基礎(chǔ)上塑造靜態(tài)視覺(jué)形象,以表達(dá)作者審美感受的藝術(shù)加工形式創(chuàng)造過(guò)程。攝影技術(shù)對(duì)油畫藝術(shù)的創(chuàng)作影響如下:
1促進(jìn)了油畫創(chuàng)作風(fēng)格在思想上、形式上的多元化發(fā)展
油畫風(fēng)格是指體現(xiàn)畫家生命特質(zhì)和審美傾向的油畫組織秩序與品質(zhì)。具體受畫家生命特質(zhì)的穩(wěn)定性,畫家審美傾向的社會(huì)性與變化性等因素影響。在現(xiàn)代文明高度發(fā)展的當(dāng)代視覺(jué)藝術(shù)中,攝影技術(shù)圖像給人們帶來(lái)的圖像化審美形式已經(jīng)成為時(shí)代特征。與此同時(shí),新一代畫家采用自由、開放的觀察方式,引進(jìn)一系列比如剪切、近焦距、取景框架、序列性等攝影技術(shù),在油畫創(chuàng)作過(guò)程中不斷注入自己的創(chuàng)作思想與個(gè)性情感,體現(xiàn)了當(dāng)代油畫最顯著的多樣性和多元化特點(diǎn)。
2改變了油畫藝術(shù)對(duì)文化符號(hào)圖像的獨(dú)創(chuàng)形式
攝影作為一種利用機(jī)械科技來(lái)記錄視覺(jué)畫面的方式,一經(jīng)產(chǎn)生便預(yù)示著圖像時(shí)代的到來(lái),深刻地改變著人類的精神生活和思維模式,攝影技術(shù)從誕生由一開始對(duì)繪畫圖形及文化符號(hào)的借鑒,逐漸發(fā)展到現(xiàn)在繪畫不斷直接或間接地挪用越來(lái)越科技化的攝影圖像,改變了油畫繪畫藝術(shù)對(duì)人類文化符號(hào)及圖像創(chuàng)制的再現(xiàn)、記錄、敘事、宣傳等諸多固有功用,借鑒攝影技術(shù)中對(duì)于視點(diǎn)、尺寸圖像分割法的油畫創(chuàng)作,呈現(xiàn)時(shí)空、觀念和風(fēng)格的集合,標(biāo)志著當(dāng)代油畫已進(jìn)入了圖像化的時(shí)代,當(dāng)代油畫與攝影圖像的結(jié)合在表現(xiàn)技法上趨向融合。
3衍化了油畫藝術(shù)對(duì)攝影技術(shù)記錄的借鑒
油畫是建立在對(duì)現(xiàn)實(shí)客觀事物內(nèi)在本質(zhì)與規(guī)律基礎(chǔ)上的模仿和再現(xiàn),是記錄具體物象的重要手段和方法,攝影技術(shù)的運(yùn)用,生成了油畫創(chuàng)作手段自身的物象再現(xiàn)功能的弱化,攝影技術(shù)對(duì)物象的快捷性記錄方式,對(duì)油畫創(chuàng)作藝術(shù)的再現(xiàn)功能提出了嚴(yán)峻挑戰(zhàn),油畫藝術(shù)是按照一定的審美法則及創(chuàng)作規(guī)律,通過(guò)對(duì)物象的線條、色彩、形體、構(gòu)圖、肌理等創(chuàng)作要素的組合,塑造物體形象,它具有不可重復(fù)的特點(diǎn)。
而攝影技術(shù)則可以運(yùn)用科技材料針對(duì)物象的造型進(jìn)行機(jī)械性復(fù)制。同時(shí),攝影技術(shù)的發(fā)展與運(yùn)用,能夠?yàn)橛彤媱?chuàng)作提供可觀的創(chuàng)作資料和素材,從一定程度上來(lái)說(shuō),油畫藝術(shù),是對(duì)攝影記錄的借鑒。
結(jié)束語(yǔ)
現(xiàn)代科技的發(fā)展,推動(dòng)了攝影藝術(shù)在社會(huì)生活領(lǐng)域的滲透,并以紀(jì)實(shí)功能和成像快捷的優(yōu)勢(shì),發(fā)揮著重要社會(huì)功能,攝影與繪畫之間的相互關(guān)系正發(fā)生著深刻的變化。在新的歷史條件下,兩種藝術(shù)形態(tài)的交融互動(dòng),將是一種長(zhǎng)期的文化現(xiàn)象,這已成為當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作發(fā)展的必然趨勢(shì)。堅(jiān)持科學(xué)的發(fā)展觀念,實(shí)現(xiàn)攝影與繪畫藝術(shù)的共同融合,是現(xiàn)代藝術(shù)創(chuàng)新發(fā)展的需要。
參考文獻(xiàn)
一、關(guān)于紀(jì)實(shí)攝影的分析
所謂的紀(jì)實(shí)攝影，就是指真實(shí)地記錄現(xiàn)實(shí)的攝影類型，攝影術(shù)自其誕生之日起便具有記實(shí)的特性，其技術(shù)特點(diǎn)就是借助光學(xué)的特性逼真地再現(xiàn)現(xiàn)實(shí)事物的影像，因此，記實(shí)性可以說(shuō)是攝影的天然的屬性。在拍攝此類攝影的過(guò)程中，需要攝影人帶著職業(yè)作風(fēng)、甚至不怕?tīng)奚木襁M(jìn)行創(chuàng)作，因此紀(jì)實(shí)攝影是需要良知和勇氣的。攝影確切紀(jì)實(shí)地再現(xiàn)現(xiàn)實(shí)生活的能力乃是它的一個(gè)根本長(zhǎng)處，在其發(fā)展的早期，這一根本長(zhǎng)處并沒(méi)有得到評(píng)論家.甚至是攝影家自身的正確評(píng)價(jià)。事實(shí)上，只有到了19世紀(jì)末、20世紀(jì)初，當(dāng)社會(huì)上需要一些形象性的報(bào)道、各種畫報(bào)得到蓬勃發(fā)展的時(shí)候，人們才意識(shí)到攝影紀(jì)錄真實(shí)生活的能力。作為一種傳播信息的媒介，攝影從此有了它獨(dú)特的特征：社會(huì)性、歷史性、文化性和系統(tǒng)性。因此紀(jì)實(shí)攝影不同于藝術(shù)攝影，它的價(jià)值不在于照片所給人的直觀感受，而是取決于照片自身的信息價(jià)值，用事實(shí)說(shuō)話，照片所講述的內(nèi)容勝于千言萬(wàn)語(yǔ)。紀(jì)實(shí)攝影一般包括圖片故事、圖片系列、圖片短評(píng)等類別，圖片故事一般指對(duì)某人，某事件進(jìn)行具體的描繪，注重情節(jié)和連續(xù)性。圖片系列是指相同的主題，相互關(guān)連的成組照片，靜態(tài)紀(jì)實(shí)，沒(méi)有時(shí)間的限制和變化。圖片短評(píng)指對(duì)某事、某群體的認(rèn)識(shí)，每幅作品具有獨(dú)立性，有評(píng)論，無(wú)互相承接關(guān)系。
二、關(guān)于藝術(shù)攝影的分析
首先我們要知道什么是“藝術(shù)性”，藝術(shù)性是指文學(xué)藝術(shù)作品通過(guò)形象反映生活、表現(xiàn)思想感情所達(dá)到的準(zhǔn)確、鮮明、生動(dòng)的程度以及形式、結(jié)構(gòu)、表現(xiàn)技巧的完美的程度。攝影起源于繪畫，在最初的幾十年里，攝影創(chuàng)作主要是仿效繪畫的經(jīng)驗(yàn)，整個(gè)藝術(shù)攝影的歷史，實(shí)際上是那些模仿繪畫的攝影家在試圖證明攝影也能夠創(chuàng)作出像繪畫那樣的作品來(lái)。然而，在這一階段，攝影并沒(méi)有得到承認(rèn)，人們普遍認(rèn)為：利用物理和化學(xué)手段制作出來(lái)的照片，并不能稱為藝術(shù)，只有通過(guò)手工制作出來(lái)的東西才能稱為是藝術(shù)，所以許多攝影家在制作照片的時(shí)候，特別注重?cái)z影畫面的畫意效果，把一張張照片制作的虛無(wú)縹緲，其實(shí)質(zhì)是借助于攝影手段進(jìn)行的一種繪畫創(chuàng)作。到19世紀(jì)末20世紀(jì)初，純影派攝影的出現(xiàn)才讓人們的觀念產(chǎn)生了改變，純影派攝影提出“只有通過(guò)純粹的真，才能得到完美的美”，通過(guò)他們的圖片讓人們發(fā)現(xiàn)原來(lái)生活中的美是無(wú)處不在的。攝影藝術(shù)是光線、影調(diào)、線條和色調(diào)等構(gòu)成自己的造型語(yǔ)言，攝影家正是借助這些語(yǔ)言來(lái)構(gòu)筑攝影藝術(shù)的美。影調(diào)、線條、色彩和光線這些攝影藝術(shù)語(yǔ)言,其特殊的審美作用,首先表現(xiàn)于它們獨(dú)自或共同賦予人們形式感、形式美感。純影派攝影從另一個(gè)側(cè)面詮釋了攝影的美學(xué)價(jià)值。
三、關(guān)于新聞攝影
新聞攝影概念的兩個(gè)層次含義：廣義上它泛指一切用攝影手段報(bào)道新聞的活動(dòng)，包括用照相機(jī)拍攝照片，用攝影機(jī)拍攝新聞紀(jì)錄電影，以及用攝像機(jī)拍攝新聞電視來(lái)報(bào)道新聞這三大類。狹義新聞攝影則專指以相機(jī)為工具，以攝影圖片為手段，以印刷品為媒介的新聞攝影報(bào)道活動(dòng)。我國(guó)老一代行文攝影家蔣齊生認(rèn)為利用攝影技術(shù)，用畫面形成，在新聞現(xiàn)場(chǎng)對(duì)新聞進(jìn)行形象的傳真、紀(jì)實(shí)（或?qū)π侣勥M(jìn)行形象紀(jì)實(shí)）就是新聞攝影的特性，也就是新聞攝影的定義。1999年，中國(guó)新聞攝影協(xié)會(huì)在組織在編寫《新聞攝影學(xué)概論》一書時(shí)給出一個(gè)定義：新聞攝影，是對(duì)正在發(fā)生的新聞事實(shí)進(jìn)行瞬間形象攝取并輔以文字說(shuō)明予以報(bào)道的傳播形式。因此，新聞攝影就是新聞形象的現(xiàn)場(chǎng)攝影紀(jì)實(shí)，以圖文結(jié)合的形式，傳遞新聞信息的媒介，在這一過(guò)程中，主要強(qiáng)調(diào)的是攝影本身或者事件本身的真實(shí)性與時(shí)效性，因此它又有別于紀(jì)實(shí)攝影。
四、關(guān)于藝術(shù)攝影與紀(jì)實(shí)攝影及新聞攝影的關(guān)系
攝影具有紀(jì)實(shí)性的特征，紀(jì)實(shí)乃攝影的天人屬性，一張照片能夠瞬時(shí)框取局部形象，并且令瞬間變?yōu)橛篮悖@既是一種對(duì)現(xiàn)實(shí)真實(shí)的紀(jì)錄，一種對(duì)社會(huì)真實(shí)的反應(yīng)。然而，紀(jì)實(shí)攝影同樣具有藝術(shù)的特性，認(rèn)識(shí)這一點(diǎn)也很重要。比如說(shuō)提出決定新瞬間理論的布列松，以及法國(guó)著名攝影大師羅伯特-杜瓦諾，細(xì)細(xì)觀察他們的作品我們不難發(fā)現(xiàn)，一幅優(yōu)秀的攝影作品（紀(jì)實(shí)攝影作品）往往不但其紀(jì)錄的事件耐人尋味，通過(guò)藝術(shù)角度如用光、構(gòu)圖、瞬間抓取等方面我們依然能感受到其與眾不同的優(yōu)點(diǎn)。比如布列松拍攝的《巴黎穆費(fèi)塔街》這張作品，作者采用瞬間抓取得手法在不干涉被攝對(duì)象的前提下給與被攝體以完美的形勢(shì)，這張作品首先打動(dòng)我們的是小孩子那純真自然的表情——好像剛剛完成一件光榮而艱巨的使命，興沖沖走在回家的路上，把兒童那種天真無(wú)邪表現(xiàn)得淋漓盡致！但與此同時(shí)我們又不得不嘆服攝影家對(duì)瞬間的敏感、對(duì)構(gòu)圖尺度的把握都是那么天衣無(wú)縫，深層次體現(xiàn)了攝影的藝術(shù)價(jià)值。美國(guó)攝影家愛(ài)德華-韋斯頓用特寫拍下一棵大白菜的剖面，善于表現(xiàn)出天性的形狀中出乎意料的美，說(shuō)的確切一點(diǎn)，就是用創(chuàng)造性的紀(jì)實(shí)行動(dòng)補(bǔ)創(chuàng)了這種美。這幅照片揭示出這類植物的結(jié)構(gòu)美，并且正是攝影的特別強(qiáng)有力的紀(jì)實(shí)的方法來(lái)揭示的。我們看到了紀(jì)錄的極其精細(xì)的細(xì)節(jié)：大白菜葉子的紋理。這幅照片是嚴(yán)格紀(jì)實(shí)的，其中體現(xiàn)了具體的一棵大白菜的獨(dú)特性，同時(shí)又有作者對(duì)世界觀的看法，有美的內(nèi)容。我認(rèn)為，藝術(shù)中即使是最深刻的思想，也可以用這樣的形式來(lái)體現(xiàn)：不是根據(jù)文字或口頭上的解釋，也不是根據(jù)標(biāo)題，而是直接從作品的內(nèi)容就明白作者的意圖，這就印證了“藝術(shù)的天性，就是他的社會(huì)性，人民性和普遍性”這句話。
我們不難看出，不論是紀(jì)實(shí)攝影還是新聞攝影，優(yōu)秀的攝影作品除去其自身的記錄真實(shí)的特性以外，它還同時(shí)具有藝術(shù)的特征，攝影的紀(jì)實(shí)性與藝術(shù)性往往是相互統(tǒng)一存在的
論文關(guān)鍵詞：紀(jì)實(shí)攝影藝術(shù)攝影新聞攝影
論文摘要：攝影自誕生至今已經(jīng)有近170年歷史，在這一過(guò)程中斗轉(zhuǎn)星移、時(shí)光變遷，攝影各個(gè)流派不斷形成，其中關(guān)于紀(jì)實(shí)性與藝術(shù)性的相互關(guān)系問(wèn)題的討論大概要比攝影領(lǐng)域的其他問(wèn)題討論的更多，紀(jì)實(shí)性乃攝影的根本屬性，確切真實(shí)地記錄現(xiàn)實(shí)乃是攝影的根本長(zhǎng)處，而攝影紀(jì)實(shí)同樣具有藝術(shù)形象的性質(zhì)，認(rèn)識(shí)這一點(diǎn)同樣重要。事實(shí)上維護(hù)和反對(duì)攝影這兩方面問(wèn)題，半個(gè)多世紀(jì)以來(lái)的爭(zhēng)論都屬于這個(gè)問(wèn)題的范疇……
一、關(guān)于藝術(shù)攝影的分析
首先我們要知道什么是“藝術(shù)性”，藝術(shù)性是指文學(xué)藝術(shù)作品通過(guò)形象反映生活、表現(xiàn)思想感情所達(dá)到的準(zhǔn)確、鮮明、生動(dòng)的程度以及形式、結(jié)構(gòu)、表現(xiàn)技巧的完美的程度。攝影起源于繪畫，在最初的幾十年里，攝影創(chuàng)作主要是仿效繪畫的經(jīng)驗(yàn)，整個(gè)藝術(shù)攝影的歷史，實(shí)際上是那些模仿繪畫的攝影家在試圖證明攝影也能夠創(chuàng)作出像繪畫那樣的作品來(lái)。然而，在這一階段，攝影并沒(méi)有得到承認(rèn)，人們普遍認(rèn)為：利用物理和化學(xué)手段制作出來(lái)的照片，并不能稱為藝術(shù)，只有通過(guò)手工制作出來(lái)的東西才能稱為是藝術(shù)，所以許多攝影家在制作照片的時(shí)候，特別注重?cái)z影畫面的畫意效果，把一張張照片制作的虛無(wú)縹緲，其實(shí)質(zhì)是借助于攝影手段進(jìn)行的一種繪畫創(chuàng)作。到19世紀(jì)末20世紀(jì)初，純影派攝影的出現(xiàn)才讓人們的觀念產(chǎn)生了改變，純影派攝影提出“只有通過(guò)純粹的真，才能得到完美的美”，通過(guò)他們的圖片讓人們發(fā)現(xiàn)原來(lái)生活中的美是無(wú)處不在的。攝影藝術(shù)是光線、影調(diào)、線條和色調(diào)等構(gòu)成自己的造型語(yǔ)言，攝影家正是借助這些語(yǔ)言來(lái)構(gòu)筑攝影藝術(shù)的美。影調(diào)、線條、色彩和光線這些攝影藝術(shù)語(yǔ)言,其特殊的審美作用,首先表現(xiàn)于它們獨(dú)自或共同賦予人們形式感、形式美感。純影派攝影從另一個(gè)側(cè)面詮釋了攝影的美學(xué)價(jià)值。
二、關(guān)于紀(jì)實(shí)攝影的分析
所謂的紀(jì)實(shí)攝影，就是指真實(shí)地記錄現(xiàn)實(shí)的攝影類型，攝影術(shù)自其誕生之日起便具有記實(shí)的特性，其技術(shù)特點(diǎn)就是借助光學(xué)的特性逼真地再現(xiàn)現(xiàn)實(shí)事物的影像，因此，記實(shí)性可以說(shuō)是攝影的天然的屬性。在拍攝此類攝影的過(guò)程中，需要攝影人帶著職業(yè)作風(fēng)、甚至不怕?tīng)奚木襁M(jìn)行創(chuàng)作，因此紀(jì)實(shí)攝影是需要良知和勇氣的。攝影確切紀(jì)實(shí)地再現(xiàn)現(xiàn)實(shí)生活的能力乃是它的一個(gè)根本長(zhǎng)處，在其發(fā)展的早期，這一根本長(zhǎng)處并沒(méi)有得到評(píng)論家.甚至是攝影家自身的正確評(píng)價(jià)。事實(shí)上，只有到了19世紀(jì)末、20世紀(jì)初，當(dāng)社會(huì)上需要一些形象性的報(bào)道、各種畫報(bào)得到蓬勃發(fā)展的時(shí)候，人們才意識(shí)到攝影紀(jì)錄真實(shí)生活的能力。作為一種傳播信息的媒介，攝影從此有了它獨(dú)特的特征：社會(huì)性、歷史性、文化性和系統(tǒng)性。因此紀(jì)實(shí)攝影不同于藝術(shù)攝影，它的價(jià)值不在于照片所給人的直觀感受，而是取決于照片自身的信息價(jià)值，用事實(shí)說(shuō)話，照片所講述的內(nèi)容勝于千言萬(wàn)語(yǔ)。紀(jì)實(shí)攝影一般包括圖片故事、圖片系列、圖片短評(píng)等類別，圖片故事一般指對(duì)某人，某事件進(jìn)行具體的描繪，注重情節(jié)和連續(xù)性。圖片系列是指相同的主題，相互關(guān)連的成組照片，靜態(tài)紀(jì)實(shí)，沒(méi)有時(shí)間的限制和變化。圖片短評(píng)指對(duì)某事、某群體的認(rèn)識(shí)，每幅作品具有獨(dú)立性，有評(píng)論，無(wú)互相承接關(guān)系。
三、關(guān)于新聞攝影
新聞攝影概念的兩個(gè)層次含義：廣義上它泛指一切用攝影手段報(bào)道新聞的活動(dòng)，包括用照相機(jī)拍攝照片，用攝影機(jī)拍攝新聞紀(jì)錄電影，以及用攝像機(jī)拍攝新聞電視來(lái)報(bào)道新聞這三大類。狹義新聞攝影則專指以相機(jī)為工具，以攝影圖片為手段，以印刷品為媒介的新聞攝影報(bào)道活動(dòng)。我國(guó)老一代行文攝影家蔣齊生認(rèn)為利用攝影技術(shù)，用畫面形成，在新聞現(xiàn)場(chǎng)對(duì)新聞進(jìn)行形象的傳真、紀(jì)實(shí)（或?qū)π侣勥M(jìn)行形象紀(jì)實(shí)）就是新聞攝影的特性，也就是新聞攝影的定義。1999年，中國(guó)新聞攝影協(xié)會(huì)在組織在編寫《新聞攝影學(xué)概論》一書時(shí)給出一個(gè)定義：新聞攝影，是對(duì)正在發(fā)生的新聞事實(shí)進(jìn)行瞬間形象攝取并輔以文字說(shuō)明予以報(bào)道的傳播形式。因此，新聞攝影就是新聞形象的現(xiàn)場(chǎng)攝影紀(jì)實(shí)，以圖文結(jié)合的形式，傳遞新聞信息的媒介，在這一過(guò)程中，主要強(qiáng)調(diào)的是攝影本身或者事件本身的真實(shí)性與時(shí)效性，因此它又有別于紀(jì)實(shí)攝影。
四、關(guān)于藝術(shù)攝影與紀(jì)實(shí)攝影及新聞攝影的關(guān)系
攝影具有紀(jì)實(shí)性的特征，紀(jì)實(shí)乃攝影的天人屬性，一張照片能夠瞬時(shí)框取局部形象，并且令瞬間變?yōu)橛篮悖@既是一種對(duì)現(xiàn)實(shí)真實(shí)的紀(jì)錄，一種對(duì)社會(huì)真實(shí)的反應(yīng)。然而，紀(jì)實(shí)攝影同樣具有藝術(shù)的特性，認(rèn)識(shí)這一點(diǎn)也很重要。比如說(shuō)提出決定新瞬間理論的布列松，以及法國(guó)著名攝影大師羅伯特-杜瓦諾，細(xì)細(xì)觀察他們的作品我們不難發(fā)現(xiàn)，一幅優(yōu)秀的攝影作品（紀(jì)實(shí)攝影作品）往往不但其紀(jì)錄的事件耐人尋味，通過(guò)藝術(shù)角度如用光、構(gòu)圖、瞬間抓取等方面我們依然能感受到其與眾不同的優(yōu)點(diǎn)。比如布列松拍攝的《巴黎穆費(fèi)塔街》這張作品，作者采用瞬間抓取得手法在不干涉被攝對(duì)象的前提下給與被攝體以完美的形勢(shì)，這張作品首先打動(dòng)我們的是小孩子那純真自然的表情——好像剛剛完成一件光榮而艱巨的使命，興沖沖走在回家的路上，把兒童那種天真無(wú)邪表現(xiàn)得淋漓盡致！但與此同時(shí)我們又不得不嘆服攝影家對(duì)瞬間的敏感、對(duì)構(gòu)圖尺度的把握都是那么天衣無(wú)縫，深層次體現(xiàn)了攝影的藝術(shù)價(jià)值。美國(guó)攝影家愛(ài)德華-韋斯頓用特寫拍下一棵大白菜的剖面，善于表現(xiàn)出天性的形狀中出乎意料的美，說(shuō)的確切一點(diǎn)，就是用創(chuàng)造性的紀(jì)實(shí)行動(dòng)補(bǔ)創(chuàng)了這種美。這幅照片揭示出這類植物的結(jié)構(gòu)美，并且正是攝影的特別強(qiáng)有力的紀(jì)實(shí)的方法來(lái)揭示的。我們看到了紀(jì)錄的極其精細(xì)的細(xì)節(jié)：大白菜葉子的紋理。這幅照片是嚴(yán)格紀(jì)實(shí)的，其中體現(xiàn)了具體的一棵大白菜的獨(dú)特性，同時(shí)又有作者對(duì)世界觀的看法，有美的內(nèi)容。我認(rèn)為，藝術(shù)中即使是最深刻的思想，也可以用這樣的形式來(lái)體現(xiàn)：不是根據(jù)文字或口頭上的解釋，也不是根據(jù)標(biāo)題，而是直接從作品的內(nèi)容就明白作者的意圖，這就印證了“藝術(shù)的天性，就是他的社會(huì)性，人民性和普遍性”這句話。
我們不難看出，不論是紀(jì)實(shí)攝影還是新聞攝影，優(yōu)秀的攝影作品除去其自身的記錄真實(shí)的特性以外，它還同時(shí)具有藝術(shù)的特征，攝影的紀(jì)實(shí)性與藝術(shù)性往往是相互統(tǒng)一存在的。
“里斯本與它那些不同顏色的房屋，里斯本與它那些不同顏色的房屋，由于不同，它反而變得單調(diào)，就好像由于感恩，我變得無(wú)法思考。”
——《費(fèi)爾南多佩索阿的凱旋贊歌》
近年來(lái)，中國(guó)本土戲劇發(fā)展蓬勃，各種規(guī)模的大小劇場(chǎng)都在原創(chuàng)性上下足了功夫，但“詩(shī)化戲劇”這一類別的劇目卻不太常見(jiàn)，許多人甚至都沒(méi)聽(tīng)說(shuō)過(guò)這個(gè)概念。在今年夏天舉辦的“北京ONE·國(guó)際表演藝術(shù)周”中，主辦方特別邀請(qǐng)了法國(guó)詩(shī)化戲劇的代表劇團(tuán)——法國(guó)金色劇團(tuán)，為北京的觀眾上演了一出典型的詩(shī)化戲劇《費(fèi)爾南多·佩索阿的凱旋贊歌》。
這部作品以葡萄牙著名詩(shī)人費(fèi)爾南多·佩索阿的生活經(jīng)歷為背景，用戲劇形式來(lái)表現(xiàn)在充滿敵意的社會(huì)環(huán)境包圍之下的孤立、絕望的個(gè)人。這樣的心理活動(dòng)大家并不陌生，每個(gè)人總會(huì)有一些時(shí)刻覺(jué)得自己與周圍環(huán)境格格不入，無(wú)論主動(dòng)或被動(dòng)地摒棄與被摒棄，都是陷入了精神危機(jī)。要說(shuō)有什么法子能夠幫助我們戰(zhàn)勝精神危機(jī)，也許唯有不斷去尋找生活中的詩(shī)意。那些優(yōu)美、深刻、帶有縱深感的文化和藝術(shù)作品，不但令感官愉悅，甚至還能讓內(nèi)心重獲安寧。
“北京ONE·國(guó)際表演藝術(shù)周”恰恰滿足了這樣的心理需求，在三個(gè)部分的活動(dòng)中，不但有藝術(shù)展覽、戲劇演出，還有舞蹈工作室和學(xué)術(shù)性質(zhì)的講座。談到藝術(shù)周的策劃概念時(shí)，總策劃Ivy NIU說(shuō)：“本次藝術(shù)周的關(guān)鍵詞是‘跨界’，以‘視覺(jué)與思考’為發(fā)起理念，以跨界的形式，探討當(dāng)代表演藝術(shù)的發(fā)展與融合，區(qū)別單純的‘戲劇’與‘舞臺(tái)’的概念，將范圍擴(kuò)大到‘表演’與‘空間’的定位，呈現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)前沿的舞臺(tái)表演、繪畫及攝影藝術(shù)的發(fā)展與融匯。”所以，觀眾將會(huì)看到傳統(tǒng)劇場(chǎng)里的戲劇走進(jìn)美術(shù)館里表演，而當(dāng)代繪畫作品又被搬上現(xiàn)代舞的舞臺(tái)上，空間的變化帶來(lái)了新的觀看可能。
活躍于國(guó)際現(xiàn)代舞壇的旅美舞蹈家侯瑩，也在本次藝術(shù)周中參與了好幾個(gè)單元的活動(dòng)，她的專場(chǎng)舞劇《燃》更是作為藝術(shù)周的閉幕“大戲”。在創(chuàng)作《燃》的過(guò)程中，侯瑩決定摒棄以往的方式，進(jìn)行新的舞蹈探索。她打破過(guò)往連貫、有序的舞蹈肢體運(yùn)動(dòng)，嘗試一種意識(shí)流的、不明晰的、沒(méi)有結(jié)果的表達(dá)方式，每一個(gè)動(dòng)作都是獨(dú)立的，它的開始便是它的結(jié)束之時(shí)，一起一落便結(jié)束。動(dòng)作與動(dòng)作之間沒(méi)有任何連貫性，像存在于記憶中的一些片斷，一次夢(mèng)境的復(fù)制。唯一不變的是她那荒誕而又孤獨(dú)的舞蹈氣質(zhì)，在一拾手一揮足之間，尤為動(dòng)人。
氣質(zhì)獨(dú)特的“北京ONE·國(guó)際表演藝術(shù)周”有別于從前被人熟知的活動(dòng)形式，不拘泥于任何一種單一的藝術(shù)門類，而是將多種具有實(shí)驗(yàn)性的新銳藝術(shù)結(jié)合為一次豐富的集體表達(dá)。當(dāng)戲劇從劇場(chǎng)走向美術(shù)館，而藝術(shù)從美術(shù)館走向公眾時(shí)，所有這一切或許都有一個(gè)樸素的愿望作為支撐——尋找詩(shī)意，讓詩(shī)性得以在更大的空間內(nèi)發(fā)散。
【關(guān)鍵詞】攝影；后期；數(shù)字藝術(shù)
我渴望新的觀念和技術(shù)，相信電子影像將會(huì)是下一代的主流。這種系統(tǒng)將會(huì)有其固有且不可忽視的結(jié)構(gòu)特征和自身規(guī)律，未來(lái)的用戶和藝術(shù)家將為此孜孜以求地探索，仍會(huì)致力于理解和控制它們。
――安塞爾?亞當(dāng)斯
隨著數(shù)字時(shí)代的來(lái)臨，數(shù)碼攝影的普及似乎已經(jīng)印證了亞當(dāng)斯的話，盡管仍然有許多攝影師還在爭(zhēng)論是否需要攝影后期，然而就算一些人依然不同意乃至畏懼后期技術(shù)對(duì)于傳統(tǒng)攝影所帶來(lái)的沖擊，數(shù)碼后期卻已經(jīng)在許多人的探索與實(shí)驗(yàn)之中，得到了巨大的發(fā)展。自攝影被發(fā)明出來(lái)的哪一天起，他就與科學(xué)技術(shù)建立了無(wú)時(shí)無(wú)刻的密切聯(lián)系。人類社會(huì)中每一個(gè)領(lǐng)域的發(fā)展，總是伴隨著新技術(shù)、新工具、新手段的出現(xiàn)而進(jìn)步的。攝影，在經(jīng)歷過(guò)一個(gè)多世紀(jì)的發(fā)展之后，這門藝術(shù)的應(yīng)用幾乎已經(jīng)覆蓋了各行各業(yè)，滲透到了社會(huì)的各個(gè)層面。同樣，隨著近年來(lái)數(shù)字媒體的迅速發(fā)展，數(shù)碼攝影也應(yīng)運(yùn)而生，并迅速地遍布攝影的各個(gè)領(lǐng)域，占領(lǐng)了絕對(duì)的統(tǒng)治地位。無(wú)論是普通家庭的拍攝，還是影樓的寫真、婚紗攝影，無(wú)論是傳播領(lǐng)域的新聞攝影，還是商業(yè)領(lǐng)域的廣告拍攝，無(wú)論是愛(ài)好者的攝影創(chuàng)作，還是專業(yè)的藝術(shù)攝影展覽，數(shù)碼攝影已取代了傳統(tǒng)的膠片攝影，成為了當(dāng)代攝影的主角。數(shù)碼攝影的技術(shù)水平之精湛、審美意趣之獨(dú)特，這還要多虧攝影師精心的后期制作。數(shù)字時(shí)代下的數(shù)碼暗房，使得過(guò)去需要在暗房中沖洗調(diào)整照片的門檻大大降低，同時(shí)更能使一張平平無(wú)奇的照片改頭換面重獲新生。后期帶來(lái)了攝影的進(jìn)步，隨之而來(lái)的便是爭(zhēng)議。盡管后期手段已廣為認(rèn)可并廣泛應(yīng)用，但對(duì)于哪些照片應(yīng)該后期哪些照片不應(yīng)該后期，后期的程度又如何把握，這些問(wèn)題又讓無(wú)數(shù)人為此爭(zhēng)論不休。在此，筆者認(rèn)為，要分析攝影與后期的關(guān)系，首先需要分析后期制作手段的不同程度
一、后期的不同程度
（一）保留照片原貌的基本調(diào)整
在數(shù)碼攝影中，最低也是最普遍的后期手段，便是整體的修飾和潤(rùn)色，即所謂的“適當(dāng)?shù)挠罢{(diào)、顏色、對(duì)比度的調(diào)整，除了裁剪外不得增減畫面元素”。這樣的描述在各式各樣的攝影比賽中屢見(jiàn)不鮮。對(duì)于大部分的紀(jì)實(shí)類攝影，這似乎就是所能允許的后期限度。這里的后期手段主要包括調(diào)整照片的曝光、色彩、飽和度、整體影調(diào)、明暗反差等。可以說(shuō)，數(shù)碼照片是必然要經(jīng)過(guò)這一道后期處理程序的，這如同傳統(tǒng)攝影沖洗交卷以及印照片時(shí)選擇藥液、匹配相紙、控制顯影時(shí)間一樣無(wú)可厚非。從技術(shù)層面上來(lái)說(shuō)，此時(shí)的后期是為使照片在曝光、影調(diào)、色彩、畫質(zhì)等地方體現(xiàn)出更高的質(zhì)量標(biāo)準(zhǔn)，更加滿足觀者的視覺(jué)審美，從而體現(xiàn)出更專業(yè)的水準(zhǔn)。而從藝術(shù)層面上來(lái)說(shuō)，此時(shí)的后期則是為了更好地傳達(dá)攝影師的思想，把觀看者的情緒或視覺(jué)中心引導(dǎo)到自己所要表現(xiàn)的重心上。
（二）去除瑕疵的修改完善
這一階段常見(jiàn)于商業(yè)攝影，此時(shí)的后期開始對(duì)照片進(jìn)行細(xì)微的潤(rùn)飾，使照片中的模特或產(chǎn)品展現(xiàn)出完美的美貌、體形或外形，或者是擴(kuò)展背景、改變物體顏色、去除畫面中雜亂或不必要的元素、修建畫面等等。比如，在表現(xiàn)夜景的照片中，為更好地體現(xiàn)夜色而在星空中添加滿月；在以表現(xiàn)中國(guó)古典韻味的老建筑攝影中，刪除外置空調(diào)等破壞照片氛圍的物品；在人像攝影中，為了美化模特而進(jìn)行的磨皮、液化、修容等手段。這一階段的后期，保留了照片中主體的基本屬性，對(duì)影響主體表現(xiàn)的局部或細(xì)節(jié)進(jìn)行了增減、修改和強(qiáng)化，使得照片主體更加唯美。
（三）特效式的后期合成
這一階段的后期常見(jiàn)于電影海報(bào)、游戲廠商宣傳、數(shù)字藝術(shù)創(chuàng)作之中，此時(shí)攝影已不再是作品的主體，而是成為了作品創(chuàng)作環(huán)節(jié)中的一種手段。作者會(huì)用攝影與數(shù)碼后期相結(jié)合，創(chuàng)作出超越現(xiàn)實(shí)的唯美畫面和視覺(jué)效果，這一理念的作品將數(shù)字藝術(shù)與攝影結(jié)合到了極致。這類作品在拍攝過(guò)程中為了保證畫面在光線上的一致性以及透視的合理，在前期構(gòu)思時(shí)，作者就會(huì)構(gòu)思好分鏡、草圖，為預(yù)設(shè)的終極作品準(zhǔn)備不同素材，并在拍攝時(shí)使用外景燈布光甚至是用影棚進(jìn)行綠幕拍攝，最后在后期時(shí)大量使用3D特效及合成手段來(lái)修改原片，合成作品來(lái)源于幾張甚至幾十張圖片，以求使成片達(dá)到天衣無(wú)縫的視覺(jué)效果。這是后期制作中程度最深的一類。通過(guò)充分發(fā)揮個(gè)人的想象和創(chuàng)意，加上后期軟件的強(qiáng)大功能，他們的作品往往擁有強(qiáng)大的視覺(jué)沖擊力和特殊的藝術(shù)效果，體現(xiàn)出超現(xiàn)實(shí)主義一般的幻想色彩，雖然給人以脫離現(xiàn)實(shí)的感受，但卻有著深厚的藝術(shù)感染力。
二、不同類型攝影與后期的關(guān)系
根據(jù)不同的劃分標(biāo)準(zhǔn)，攝影有著不同的分類；通常在各種攝影大賽中，攝影會(huì)被分為紀(jì)錄類、商業(yè)類、藝術(shù)類等。同時(shí)這也是由中國(guó)攝影家協(xié)會(huì)主辦的全國(guó)攝影藝術(shù)展的劃分方法。他們?cè)趨①愐笾袑ｉT強(qiáng)調(diào)：紀(jì)錄類攝影作品除構(gòu)圖剪切外不得對(duì)原始畫面的影像內(nèi)容進(jìn)行增加或刪減。在后期制作中，對(duì)影調(diào)和色彩等視覺(jué)效果的調(diào)整須為適度，以不違背拍攝對(duì)象客觀真實(shí)屬性為原則。彩色可以整體（不可局部）轉(zhuǎn)變?yōu)楹诎谆騿紊Ａ硗庖环矫妫瑸楸磉_(dá)審美意趣、傾述主觀情感而創(chuàng)作的藝術(shù)類作品，以及包括但不限于商品廣告、人像、時(shí)裝展覽、城市建筑的商業(yè)類作品，則對(duì)創(chuàng)作技法不受限制。
因此，盡管攝影的分類很多，然而根據(jù)各大攝影比賽后期的限制條件，基本可以被分為紀(jì)錄類、商業(yè)藝術(shù)類兩個(gè)類別。
（一）紀(jì)實(shí)類攝影與后期的關(guān)系
客觀真實(shí)，這是紀(jì)錄類攝影的基本要求，更是記錄類攝影的生命。紀(jì)錄類攝影與后期的關(guān)系，在新聞攝影中尤為敏感。在紀(jì)錄類攝影的后期制作中，哪怕對(duì)畫面形象只作細(xì)微的改動(dòng)，都是不被允許的。其中包括：不能改變照片中影像信息的結(jié)構(gòu)和布局；不能改變照片中影像主體形象的真實(shí)性；不能對(duì)影像進(jìn)行變形處理；不能增加和刪除影像信息；不能有移花接木的拼接等等。美國(guó)的《華盛頓郵報(bào)》規(guī)定：讀者認(rèn)為圖片應(yīng)當(dāng)是對(duì)事件的真實(shí)記錄，我們決不能背叛這種信任。紀(jì)實(shí)照片的完整性具有最高優(yōu)先權(quán)，紀(jì)實(shí)照片邊框內(nèi)的所有內(nèi)容都不能改變，包括改變背景，增加顏色，制造圖片蒙太奇或者拼接圖片。不能對(duì)圖片中的內(nèi)容做任何的增減，這意味著即使是一只手或者一根樹枝出現(xiàn)在圖片中的不合適的位置，我們也不能去掉他。
然而，對(duì)于如何把握照片色彩、層次、影調(diào)、反差的調(diào)整程度而言，人們卻有著不同的觀點(diǎn)。例如2013年荷賽年度圖片獎(jiǎng)《加沙葬禮》的后期制作，人們便曾為此爭(zhēng)論不休。有人認(rèn)為：作品相比原片而言，整體色調(diào)被從原來(lái)的暖色調(diào)改變成為了暗灰色，攝影師的調(diào)色仿佛是為了增強(qiáng)作者的主觀情緒，而要把一張照片變成繪畫，這是在煽情，而非讓人思考。然而評(píng)委們對(duì)此則抱持著肯定的態(tài)度，他們調(diào)閱了攝影師的RAW源文件，認(rèn)為這些調(diào)整并非是要隱瞞什么，也沒(méi)有任何修改事實(shí)的行為，他所做的事情，在傳統(tǒng)的暗房里同樣是被允許的。
（二）商業(yè)、藝術(shù)類攝影與后期的關(guān)系
創(chuàng)意、唯美，這是商業(yè)藝術(shù)類攝影的重要特征，也是此類攝影后期制作的基本原則。當(dāng)后期的技術(shù)和方法掌握到了一定程度的時(shí)候，后期可以反過(guò)來(lái)影響前期拍攝，使后期與攝影得到完美的有機(jī)結(jié)合。通過(guò)后期，我們可以創(chuàng)作出非現(xiàn)實(shí)時(shí)間、空間中存在的攝影作品，大大豐富了傳統(tǒng)攝影的表現(xiàn)手法，讓作者的思想、創(chuàng)意能完美地表現(xiàn)出來(lái)，使得攝影師“不僅能拍看到的東西，還能拍想到的東西；不僅能拍感到的東西，還能拍悟到的東西”。此時(shí)，攝影已不再單純作為一種客觀記錄的手段，或是一種觀察世界的方式，而是成為了當(dāng)代數(shù)字藝術(shù)中的一種重要的表現(xiàn)形式，成為了藝術(shù)家觀念的一種依托物。后期的發(fā)展使得作者能夠?qū)⒆约旱挠^感視覺(jué)化，用主觀化的處理方式在照片中表達(dá)人的內(nèi)心精神、人生感悟和審美意識(shí)，為藝術(shù)家表達(dá)自己的藝術(shù)觀念提供了可能性。從此，攝影從“觀察”的藝術(shù)，進(jìn)化為“想象”的藝術(shù)，作者的思想、創(chuàng)意得以完美地表達(dá)出來(lái)，使攝影創(chuàng)作誕生出無(wú)限的可能，真正實(shí)現(xiàn)了攝影藝術(shù)的創(chuàng)作自由。
在傳統(tǒng)攝影觀念下，攝影被認(rèn)為是事物活動(dòng)的復(fù)制品，是顯示世界的真實(shí)反映。數(shù)字影像的記錄方式，將攝影的載體從實(shí)體的膠片轉(zhuǎn)變?yōu)榱颂摂M的像素；而后期手段，更是把攝影由記憶的現(xiàn)實(shí)轉(zhuǎn)化為了想象的夢(mèng)境。后期解構(gòu)了傳統(tǒng)攝影記錄的本質(zhì)，顛覆了攝影瞬間美、紀(jì)實(shí)美的特性，重塑了數(shù)碼攝影的創(chuàng)作與審美架構(gòu)，從而步入瓦爾特?本雅明曾預(yù)示過(guò)的“藝術(shù)作為攝影”的時(shí)代。
后期處理技術(shù)改變了攝影的形態(tài)，動(dòng)搖了攝影的傳統(tǒng)屬性，極大地拓展了攝影的創(chuàng)作空間；如同膠片時(shí)代的暗房技術(shù)一般，后期已成為了今天攝影活動(dòng)中不可分割的一個(gè)部分。后期手段為攝影師們提供了多元選擇，一些人從中找到了一種全新的表達(dá)自己創(chuàng)意和思想的創(chuàng)作手法，還有一些人則依然堅(jiān)守新聞媒體的本體特性，以自己的責(zé)任感和使命感來(lái)記錄現(xiàn)實(shí)，留存歷史，觀照內(nèi)心。然而無(wú)論如何，我們都應(yīng)當(dāng)把后期當(dāng)作攝影的一個(gè)有機(jī)組成部分去認(rèn)識(shí)、去評(píng)價(jià)、去對(duì)待。只有客觀地對(duì)待新興的技術(shù)手段，通過(guò)自己的藝術(shù)活動(dòng)參與現(xiàn)實(shí)、回應(yīng)現(xiàn)實(shí)，攝影師們才能夠創(chuàng)作出震撼人心的作品。
參考文獻(xiàn)
[1] 陳岸瑛.“試驗(yàn)數(shù)碼”何去何從[J].美術(shù)觀察，2005（6）.
[2] 劉燦國(guó).數(shù)字?jǐn)z影[M].北京：人民郵電出版社，2006.
[3] 劉寬新.數(shù)碼影像核心理念與關(guān)鍵技術(shù)[M].北京：人民郵電出版社，2010.
[4] 任悅.PS限度：“形容詞”用法及規(guī)則之變[J].中國(guó)攝影報(bào)，2013（20）.
新的拍賣季又要開始了，4月2日在香港落槌的蘇富比2012春拍“二十世紀(jì)中國(guó)藝術(shù)”專場(chǎng)中的17件影像作品全部成交，影像收藏和影像拍賣成為越來(lái)越多人關(guān)注的話題。
收藏的另一面就是投資，投的是感情和金錢，只是有的人投資感情多一些，有的人投資金錢多一些。最後的結(jié)果都是希望收藏能夠增值和回報(bào)，滿足自己情感上的需求或者資金的增長(zhǎng)。
攝影術(shù)的誕生最初的目的就是記錄，比繪畫更逼真的記錄。隨著攝影技術(shù)的不斷發(fā)展，藝術(shù)家們賦予攝影術(shù)更多的哲學(xué)意義，使之從記錄升華為一種藝術(shù)創(chuàng)作和表達(dá)的手段。因此，影像作品的價(jià)值一方面體現(xiàn)在記錄上，即其文獻(xiàn)性，另一方面體現(xiàn)在表達(dá)上，即其藝術(shù)性。眾所周知，任何東西一旦貼上“藝術(shù)品”的標(biāo)簽，其價(jià)格就很難被量化了。2011年11月在佳士得的影像專場(chǎng)上，德國(guó)攝影師安德烈亞斯·古爾斯基(Andreas Gursky)1999年拍攝的《萊茵河2》(Rhein II)以近434萬(wàn)美元成交，成為目前最貴的照片。對(duì)此有很多人提出“看不懂”、“不值這個(gè)價(jià)錢”，但是從攝影藝術(shù)的角度來(lái)看，這件傳達(dá)了攝影師的精神內(nèi)涵的作品，攝影只是對(duì)表現(xiàn)形式的一種選擇，它所使用的攝影技巧也只是作品產(chǎn)生過(guò)程中用到的手段，其作為藝術(shù)品的價(jià)值，此時(shí)與經(jīng)由畫筆和顏料生成的畫作無(wú)異。因此，一件影像作品，其富含的精神元素應(yīng)該是其是否值得被收藏所需要考慮的首要問(wèn)題。
首要，不等于唯一。既然被稱作“影像”作品，那其創(chuàng)作方式還應(yīng)遵循傳統(tǒng)，這傳統(tǒng)則根植于技術(shù)。重新回到《萊茵河2》那件作品，如果換種表現(xiàn)形式，不是C-Print，而是布面油畫，那最終的成交價(jià)格不論高低，應(yīng)該都不會(huì)讓人感到驚訝，因?yàn)槔L畫的創(chuàng)作技術(shù)決定了一件作品的唯一性，這剛好是一個(gè)能明確量化的特性，是繪畫作品成為傳統(tǒng)收藏項(xiàng)目的基礎(chǔ)。要收藏影像，也應(yīng)該從了解基礎(chǔ)的技術(shù)問(wèn)題開始，了解在以技術(shù)劃分出的各個(gè)時(shí)期，照片如何產(chǎn)生。以瓷器收藏做類比，一名古瓷愛(ài)好者，至少要了解中國(guó)瓷器的發(fā)展史，熟知各朝代的瓷器特征，對(duì)于瓷器燒制過(guò)程中涉及的歷史、文化、理化等方面的知識(shí)，也逐漸有深入的研究和分析。對(duì)于影像收藏，也應(yīng)該從攝影史開始學(xué)習(xí)，至少了解照片按洗印方式劃分的幾個(gè)大類別，如常見(jiàn)的達(dá)蓋爾法銀版照片、安布羅法玻璃版照片、卡羅爾法蛋白照片、銀鹽照片等等，各類照片有何特征，怎樣分辨，要知道照片是如何成像的。這不僅需要查閱相關(guān)的書籍，還要找機(jī)會(huì)接觸原作，多看實(shí)物才有進(jìn)步。
收藏書畫的朋友，不管懂或不懂的，都知道要買“大名頭”的，即使看不懂畫家的筆法和畫意，也知道這樣的作品能增值。影像收藏也是一樣，要想有好的回報(bào)，要想體會(huì)優(yōu)秀攝影作品帶來(lái)的樂(lè)趣，從“大名頭”開始下手總是沒(méi)錯(cuò)。這也同樣需要了解攝影史。攝影術(shù)1844年來(lái)到中國(guó)，逐漸從南到北，從沿海向內(nèi)陸傳播。從1844年到1880年代，主要是外國(guó)攝影師的天下；從1880年代起中國(guó)本土的攝影師和照相館逐漸活躍；到了20世紀(jì)20-40年代，中國(guó)的攝影師已經(jīng)有了自己獨(dú)特的風(fēng)格，傳統(tǒng)的中國(guó)畫審美和攝影術(shù)的結(jié)合，誕生了不少名家和經(jīng)典作品；這種輝煌和百花齊放一直延續(xù)到1958年，從1958年到1976年，攝影術(shù)在中國(guó)完全淪為政治宣傳工具，充斥了擺拍和拼貼，在攝影作品中難看到生活和自然的美；直到“四五運(yùn)動(dòng)”，攝影術(shù)才重新活過(guò)來(lái)，四月影會(huì)的出現(xiàn)重新把美、把政治宣傳以外的功能帶回到攝影作品中；到了今天，攝影進(jìn)入數(shù)碼化和全民化的時(shí)代，數(shù)碼攝影的器件可以比指甲蓋兒還小，幾乎每個(gè)人都有機(jī)會(huì)按下快門，立刻就能傳播。在普通使用者的“隨手一拍”之外，攝影的記錄性和藝術(shù)性得到更深層次的挖掘，作品的價(jià)值和內(nèi)涵與過(guò)去相比增添了許多新的標(biāo)準(zhǔn)。
在以上各個(gè)階段性的時(shí)期，都誕生過(guò)有代表性的攝影師，如最早把攝影術(shù)帶到中國(guó)的于勒·埃及爾(Jules Alphonse Eugene Itier，1802-1877)，他使用達(dá)蓋爾銀版法，大部分作品收藏在博物館，僅有極少數(shù)作品在市場(chǎng)流通；1858年最早在上海開設(shè)照相館的李閣朗(Louis Legrand，c，1820-?)；1860年隨英法聯(lián)軍來(lái)到中國(guó)的菲利斯·比托(FeliceBeato,1832-1909)和杜賓(Charles Dupin，1814-1868)，現(xiàn)在他們作品的行情已經(jīng)達(dá)8萬(wàn)-10萬(wàn)元人民幣每張；1869-1872年在中國(guó)游攝的約翰·湯姆遜(John Thomson，1837-1921)；1870-1889年在北京活躍的托馬斯·查爾德(ThomasChild。1841-1898)都應(yīng)該是值得收藏的攝影師；還有很多重要的照相館，比如公泰、宜昌、寶記、同興等等。到了20世紀(jì)，攝影術(shù)在中國(guó)已經(jīng)傳播了五十多年，逐漸得到普及，大多數(shù)中國(guó)人不再懼怕被照相機(jī)“攝去魂魄”，中國(guó)的攝影師們也不再把攝影當(dāng)作糊口的手藝，攝影術(shù)在中國(guó)開始從記錄向藝術(shù)過(guò)渡。20世紀(jì)20年代起，諸如郎靜山、陳萬(wàn)里、劉半農(nóng)、吳中行、張印泉、陳傳霖、盧施福、劉旭倉(cāng)、金石聲等中國(guó)攝影師把傳統(tǒng)的審美和攝影術(shù)結(jié)合起來(lái)，創(chuàng)作帶有中國(guó)畫意的攝影作品，形成中國(guó)攝影師獨(dú)有的特點(diǎn)。他們經(jīng)常組織參加國(guó)外的沙龍展，因此在國(guó)際社會(huì)上也享有盛譽(yù)。在剛結(jié)束的蘇富比2012年春拍“20世紀(jì)中國(guó)藝術(shù)”專場(chǎng)中，郎靜山的《孤亭絕嶂：黃山》即以21.25萬(wàn)港元的價(jià)格成交。
在了解了攝影術(shù)的發(fā)展、各個(gè)時(shí)期有代表性的攝影師之後，對(duì)于影像收藏還有最重要的一環(huán)，即是辨別影像作品的版本。影像較其他門類的藝術(shù)品更容易復(fù)制，且各版本的差別可以控制到最小。和版畫一樣，越早的版本價(jià)值越高，同樣的照片，當(dāng)時(shí)洗印和過(guò)了十?dāng)?shù)年後洗印的肯定價(jià)格不同。去年一個(gè)朋友請(qǐng)我去看他剛從某拍賣會(huì)上買來(lái)的照片，是一張溥儀與婉容的合影。照片中的溥儀一副西式打扮，頭發(fā)整齊地梳到腦後，婉容一身旗袍，微笑著坐在溥儀的旁邊，溥儀一手拉著婉容，一手輕攬她的肩。照片大概10寸大小，裝在一個(gè)舊鏡框里，據(jù)朋友說(shuō)這張照片的落槌價(jià)是5萬(wàn)元人民幣。按說(shuō)這是一張不錯(cuò)的照片，品相好，又是名人，有增值空間。可是我怎么看都覺(jué)得這照片色調(diào)不對(duì)，不像上世紀(jì)二十年代的黑白照片，相紙的紋路也古怪。在征得朋友的同意後，我把這張照片從相框中拆了出來(lái)，果然有問(wèn)題。相紙背後的“SuperProfessional Color Paper”字樣說(shuō)明這是樂(lè)凱公司的一種彩色RC相紙，不可能穿越到幾十年前的洲國(guó)去用來(lái)沖洗溥儀和婉容的合影，這是一張舊作新洗的造假照片!要說(shuō)溥儀婉容如此恩愛(ài)的合影照值不值得收藏呢?肯定值得，但是花買原作的錢去買一張價(jià)值只有幾元錢的復(fù)制品就大大的不值了。
照片的洗印形式也很重要，暗房制作和數(shù)碼打印肯定不在同一個(gè)價(jià)格水平上。比如一張齊白石的畫，原作和木版水印，尺寸相同、顏色相同，價(jià)格肯定差著好幾個(gè)數(shù)量級(jí)。用某位前輩的話說(shuō)，沒(méi)過(guò)水的照片就沒(méi)有靈魂。
要想一件藝術(shù)品升值，越多的人肯定和接受其藝術(shù)價(jià)值才好。審美是相通的，能傳達(dá)出美的藝術(shù)品肯定為多數(shù)人所追求。因此除了要考慮作者、作品的版本、形式以外，還要考察其內(nèi)容，應(yīng)該選擇那些視覺(jué)上、內(nèi)容上美的作品，風(fēng)景和人像都是好選擇。早期西方來(lái)華的攝影師出于獵奇拍攝的墳?zāi)埂⑿行痰恼掌蚁氩粫?huì)有什么藏家愿意和別人競(jìng)價(jià)買來(lái)掛在客廳的墻上或者晚上一個(gè)人在臺(tái)燈下慢慢欣賞。大家都喜歡的收藏肯定是好的，接受度越高的影像肯定保值越好。
上面說(shuō)的這些影像收藏應(yīng)該具備的基礎(chǔ)知識(shí)，可能有些藏家的正業(yè)比較繁忙，沒(méi)有過(guò)多的時(shí)間去學(xué)習(xí)或了解攝影史，或者沒(méi)有條件去接觸各個(gè)時(shí)期各個(gè)種類的影像標(biāo)本。對(duì)于這種情況，在國(guó)外，有比較成熟的人機(jī)制，這些人往往擁有比較豐富的收藏和鑒別知識(shí)，也富有經(jīng)驗(yàn)，人脈廣，藏家可以把自己的收藏需求告之人，充分溝通，由人為藏家尋找、鑒別藏品。這樣就可以花費(fèi)較少的精力，在較短的時(shí)間內(nèi)完成有一定質(zhì)量的收藏。影像收藏人在國(guó)內(nèi)的收藏市場(chǎng)還是一個(gè)幾乎空白的行業(yè)，大有空間可為，完全可以引入到國(guó)內(nèi)，促進(jìn)藏家間的交流和藏品的流通。
關(guān)鍵詞：藝術(shù)品；市場(chǎng)供求；特點(diǎn)
中圖分類號(hào)：F713．53 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A 文章編號(hào)：1673－291X（2008）02－0123－02
隨著我國(guó)市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)的蓬勃發(fā)展，人民群眾生活水平及精神文化水平的提高，藝術(shù)品市場(chǎng)的發(fā)展日益迅速，市場(chǎng)的規(guī)模亦越來(lái)越大，藝術(shù)品與藝術(shù)品市場(chǎng)供求問(wèn)題在當(dāng)前是一個(gè)不容忽視的問(wèn)題，因此，研究藝術(shù)品的價(jià)值特征及市場(chǎng)供求問(wèn)題，具有重要的現(xiàn)實(shí)意義。
一、藝術(shù)品市場(chǎng)需求特征
1．藝術(shù)品市場(chǎng)需求的內(nèi)涵
這里所指的藝術(shù)品需求，既包括個(gè)人需求，也指所有個(gè)人需求之和在藝術(shù)品市場(chǎng)中的表現(xiàn)。藝術(shù)需求是人們情感、文化需求，在經(jīng)濟(jì)學(xué)環(huán)境下已變成人類精神需求之一。藝術(shù)品需求必定通過(guò)人類對(duì)藝術(shù)媒介的需求（即藝術(shù)品物質(zhì)載體的需求）而達(dá)到，這里所說(shuō)的藝術(shù)媒介，包括繪畫材料、音樂(lè)器材、劇院等。
2．藝術(shù)品市場(chǎng)需求的特點(diǎn)
（1）藝術(shù)品需求在其市場(chǎng)價(jià)格和藝術(shù)品需求數(shù)量之間的關(guān)系，基本符合經(jīng)濟(jì)學(xué)上的需求表或需求曲線。在其他條件不變時(shí)，一種物品的市場(chǎng)價(jià)格與該物品的需求數(shù)量之間存在著一定的關(guān)系，這種關(guān)系稱為需求表或需求曲線。需求曲線的規(guī)律是：當(dāng)一種商品的價(jià)格上升時(shí)（其他條件不變），購(gòu)買者趨向于減少購(gòu)買的數(shù)量；同樣，當(dāng)商品的價(jià)格下降而其他條件不變時(shí)，則購(gòu)買量增加。
（2）從藝術(shù)品整體的需求量變化看，收入效應(yīng)應(yīng)該起更大作用，因?yàn)樗囆g(shù)是人類獨(dú)特的基本精神需求。另外，如果把藝術(shù)品需求分為各種類別的藝術(shù)品需求（如繪畫、實(shí)用美術(shù)品等）單獨(dú)觀察其需求量的變化，那么替代效應(yīng)作用明顯大于收入效應(yīng)。例如，假如我買不起油畫原作，則可以在任何其他藝術(shù)門類或媒介的消費(fèi)中得到替代滿足。
（3）上面提到，當(dāng)其他條件不變時(shí)，需求量和價(jià)格的變化特點(diǎn)，但這里所說(shuō)的其他條件，很多都是可以改變的，這就必然影響到需求的變化。薩氏經(jīng)濟(jì)學(xué)認(rèn)為，主要是5種因素會(huì)影響到需求的變化，即平均收入、人口、相關(guān)物品價(jià)格、偏好及特殊因素等。這里聯(lián)系到藝術(shù)品需求，平均收入、人口兩個(gè)因素對(duì)藝術(shù)品需求的影響較易被理解。第三個(gè)因素是相關(guān)物品價(jià)格對(duì)藝術(shù)品需求的影響，如實(shí)用美術(shù)藝術(shù)品所用材料的價(jià)格下降，則對(duì)工藝品需求就會(huì)增加。第四個(gè)因素是偏好，即特定時(shí)間、特定地點(diǎn)對(duì)某種藝術(shù)品獨(dú)特的愛(ài)好，如華人對(duì)國(guó)畫、書法、民間美術(shù)的偏好等。第五個(gè)因素是特殊因素，特殊因素較多，如作品是否易于長(zhǎng)久保存，是否易于安置等。
（4）需求彈性對(duì)于藝術(shù)品需求的影響。經(jīng)濟(jì)學(xué)認(rèn)為，對(duì)于必需品，如食物需求的價(jià)格彈性，一般較低，即該物品的需求量對(duì)價(jià)格變動(dòng)反應(yīng)較弱；而對(duì)于奢侈品，如首飾、汽車等，其需求的價(jià)格彈性較高，即該物品的需求量對(duì)價(jià)格變動(dòng)的反應(yīng)強(qiáng)烈。但對(duì)于藝術(shù)品的需求彈性來(lái)說(shuō)，因?yàn)橛胁煌T類所帶來(lái)的豐富的價(jià)格差別，所以，分別具有必需品低需求價(jià)格彈性和奢侈品高需求價(jià)格彈性的不同表現(xiàn)。從分類角度說(shuō)，藝術(shù)品是除必需品、奢侈品之外的第三類獨(dú)特需求價(jià)格彈性的物品。
（5）藝術(shù)品需求邊際效用的二重性。邊際效用是指消費(fèi)新增一單位商品所帶來(lái)的新增的效用，依照邊際效用遞減規(guī)律的要求，當(dāng)某物品的消費(fèi)量增加時(shí)，該物品的邊際效用趨于遞減。用這個(gè)規(guī)律來(lái)觀察藝術(shù)品，筆者認(rèn)為，藝術(shù)品需求表現(xiàn)出兩種不同的特點(diǎn)：純藝術(shù)品（這里指的是獨(dú)立的原創(chuàng)藝術(shù)品，不包括復(fù)制品），如油畫、國(guó)畫、雕塑、書法等，隨著消費(fèi)（購(gòu)買）量的增大，邊際效用并不是遞減，而是遞增，需求最后一副原作作品，不是邊際效用最小或?yàn)榱悖窍喾礊樽畲螅@個(gè)最大值實(shí)際上是消費(fèi)者理想中的這類藝術(shù)品的最大藝術(shù)效用。到此為止，消費(fèi)者會(huì)停止此類藝術(shù)（繪畫）的需求而轉(zhuǎn)向其他藝術(shù)品種。這并不是說(shuō)邊際遞減規(guī)律失效于純藝術(shù)品，而是規(guī)律對(duì)于復(fù)制藝術(shù)品仍然有效，因?yàn)樗囆g(shù)品在理想定義下是不會(huì)出現(xiàn)完全一樣的作品的。
至于實(shí)用藝術(shù)品，我們把其效用分解為實(shí)用效用與藝術(shù)（美學(xué)）效用兩部分。這樣，邊際效用遞減表現(xiàn)在購(gòu)買一件實(shí)用藝術(shù)品時(shí)（仍假定不是復(fù)制品），其最后消費(fèi)的一件藝術(shù)產(chǎn)品具有最小的邊際實(shí)用效用和最大的邊際藝術(shù)效用。不過(guò)需要指出，如果這里的實(shí)用藝術(shù)品等同于復(fù)制品的話，那么，其需求變化完全依照邊際效用遞減規(guī)律的表現(xiàn)特點(diǎn)。
3．治理藝術(shù)品市場(chǎng)需求的對(duì)策
（1）在宏觀藝術(shù)品市場(chǎng)需求方面，應(yīng)出臺(tái)刺激“綠色需求”的市場(chǎng)管理政策。我們?cè)跉v史的長(zhǎng)河里可以看到驚心動(dòng)魄的悲劇，在中國(guó)西部號(hào)稱世界第二大沙漠的塔里木沙漠底下，長(zhǎng)眠著曾經(jīng)輝煌燦爛的文明――樓蘭國(guó)文明。在海上貿(mào)易之前，絲綢之路的開通，使樓蘭的國(guó)際經(jīng)貿(mào)地位近似于今天的香港和新加坡。經(jīng)濟(jì)繁榮帶動(dòng)藝術(shù)的發(fā)展，樓蘭成了各種藝術(shù)流派爭(zhēng)奇斗艷的舞臺(tái)。但是，這里盛況空前的藝術(shù)需求市場(chǎng)伴隨著樓蘭文明過(guò)度的開發(fā)也“沙漠化”了。所以，我們認(rèn)為“綠色藝術(shù)需求”是藝術(shù)需求對(duì)它所處的社會(huì)與經(jīng)濟(jì)背景的貢獻(xiàn)，也是使其自身走可持續(xù)發(fā)展之路的必需。
（2）充分使用因特網(wǎng)這種新經(jīng)濟(jì)手段，使藝術(shù)品市場(chǎng)需求不論在手段上還是內(nèi)容上，能充分借用因特網(wǎng)便捷、無(wú)所不在的優(yōu)勢(shì)更準(zhǔn)確、更迅速地反映出來(lái)。新浪作為綜合門戶網(wǎng)站，其外表的視覺(jué)藝術(shù)品設(shè)計(jì)能較快地響應(yīng)跨國(guó)跨地的藝術(shù)品需求變動(dòng)，在這方面，其競(jìng)爭(zhēng)對(duì)手搜狐門戶網(wǎng)站甚至做得更好，其藝術(shù)內(nèi)容吸引了更多的參與者。至于更為具體的和網(wǎng)絡(luò)相關(guān)的電腦美術(shù)設(shè)計(jì)以及數(shù)碼攝影藝術(shù)作品，已經(jīng)從最初的高價(jià)位低需求發(fā)展到了今天市場(chǎng)的中等價(jià)位高需求。從藝術(shù)品市場(chǎng)需求的治理對(duì)策上講，在宏觀市場(chǎng)需求管理上給予它們與傳統(tǒng)媒介以及手工藝術(shù)品相同的地位是一個(gè)較好的辦法，因?yàn)楫吘顾鼉H僅是一個(gè)藝術(shù)創(chuàng)作的工具。
（3）藝術(shù)品市場(chǎng)需求的全球化使中國(guó)消費(fèi)者面臨前所未有的選擇的多樣性，為中國(guó)藝術(shù)品市場(chǎng)帶來(lái)空前機(jī)會(huì)與競(jìng)爭(zhēng)壓力。就中國(guó)的藝術(shù)品市場(chǎng)需求而言，如果能學(xué)習(xí)英特爾總裁，讓全世界的顧客意識(shí)到他們的芯片在電腦中的重要性那樣，明智的做法是，讓中國(guó)民間藝術(shù)品的需求，能透過(guò)市場(chǎng)使世界都感到不可小覷。
二、藝術(shù)品市場(chǎng)供給特征
1．藝術(shù)品市場(chǎng)供給的特點(diǎn)
（1）同藝術(shù)品市場(chǎng)需求一樣，藝術(shù)品市場(chǎng)供給在其市場(chǎng)供給數(shù)量和與該商品的市場(chǎng)價(jià)格方面的關(guān)系，基本符合經(jīng)濟(jì)學(xué)的供給曲線或供給表。經(jīng)濟(jì)學(xué)告訴我們，在其他條件不變時(shí)，生產(chǎn)者愿意出售的一種物品的數(shù)量與該物品價(jià)格之間的關(guān)系，可以用供給表或供給曲線方式表述。通常情況下，物品供給量與物品價(jià)格之間存在著正相關(guān)關(guān)系，因此，供給曲線向右上方傾斜。也就是說(shuō)，假定其他條件不變，當(dāng)某種商品的市場(chǎng)價(jià)格上升時(shí)，則生產(chǎn)者愿意生產(chǎn)和銷售更多數(shù)量的此類商品；反之亦然。
（2）藝術(shù)品生產(chǎn)成本與藝術(shù)品供給具有反相關(guān)關(guān)系，即當(dāng)某物品的生產(chǎn)成本相對(duì)于市場(chǎng)價(jià)格較低時(shí)，生產(chǎn)者大量供給該物品就有利可圖；當(dāng)生產(chǎn)成本相對(duì)于價(jià)格較高時(shí)，生產(chǎn)者大量供給該物品就無(wú)利可圖，生產(chǎn)者就會(huì)減少該物品的供給數(shù)量，轉(zhuǎn)向其他產(chǎn)品的生產(chǎn)供給，甚至?xí)顺龃诵袠I(yè)。上述經(jīng)濟(jì)學(xué)中產(chǎn)品的生產(chǎn)成本與產(chǎn)品供給的關(guān)系，基本上適用于藝術(shù)品供給與生產(chǎn)成本的關(guān)系。不過(guò)在純繪畫和實(shí)用美術(shù)、綜合藝術(shù)中表現(xiàn)的特點(diǎn)不一樣。薩氏經(jīng)濟(jì)學(xué)認(rèn)為，生產(chǎn)成本主要取決于投入品價(jià)格和技術(shù)進(jìn)步，在純藝術(shù)品中技術(shù)技法水平影響的比例更大。不過(guò)這里所謂的技術(shù)技法水平是指藝術(shù)生產(chǎn)工藝水平的進(jìn)步，具體到美術(shù)這樣的藝術(shù)品生產(chǎn)而言，則表現(xiàn)為工藝生產(chǎn)水平的進(jìn)步、藝術(shù)創(chuàng)作者水平提高體現(xiàn)在藝術(shù)技巧上的進(jìn)步及藝術(shù)創(chuàng)作者藝術(shù)綜合素養(yǎng)的提高等方面。由于純藝術(shù)品具有文化產(chǎn)品的屬性，故藝術(shù)綜合素養(yǎng)的提高或進(jìn)步起的作用，更為明顯地體現(xiàn)在技術(shù)技法進(jìn)步方面。而對(duì)實(shí)用藝術(shù)品（如工藝美術(shù)品）而言，生產(chǎn)成本中的投入價(jià)格與技術(shù)進(jìn)步起的作用，因具體工藝品種不同而變化多端：有時(shí)投入品價(jià)格起的決定成本的意義更大些，如貴重金屬工藝品所用材料的價(jià)格；有時(shí)技術(shù)技法進(jìn)步?jīng)Q定成本的意義較大，如工藝美術(shù)品加工技術(shù)技巧的飛躍提升或工藝美術(shù)品造型設(shè)計(jì)的人文因素的飛躍，都能很大程度地從技術(shù)進(jìn)步角度改變生產(chǎn)成本進(jìn)而影響到藝術(shù)品市場(chǎng)的供給。至于綜合藝術(shù)如影視及戲劇等，生產(chǎn)成本中的投入品價(jià)格與技術(shù)進(jìn)步同樣重要?熏像電影中明星演員與導(dǎo)演的勞動(dòng)投入價(jià)格和電影攝制技術(shù)的進(jìn)步都決定性地影響著生產(chǎn)成本。
（3）政府的治理政策對(duì)藝術(shù)品供給的影響力度較大。政府的鼓勵(lì)與管制政策會(huì)極大地改變藝術(shù)宏觀與微觀的供給。如中國(guó)文化部對(duì)中國(guó)電影市場(chǎng)每年進(jìn)口十部和多部好萊塢“大片”的管理及運(yùn)作機(jī)制的每次重大調(diào)整，都會(huì)巨大地重塑中國(guó)電影市場(chǎng)供給的局面。
（4）藝術(shù)品供給的價(jià)格彈性具有復(fù)雜性。藝術(shù)品供給的價(jià)格彈性或簡(jiǎn)稱供給彈性，用數(shù)學(xué)語(yǔ)言描述，是供給量變動(dòng)的百分比除以價(jià)格變動(dòng)的百分比；用非數(shù)學(xué)語(yǔ)言描述，我們可理解為供給的價(jià)格彈性是一種商品的供給量對(duì)其市場(chǎng)價(jià)格的反應(yīng)程度。經(jīng)濟(jì)學(xué)上供給的價(jià)格彈性與需求的價(jià)格彈性定義完全相同。唯一區(qū)別是，對(duì)于供給來(lái)講，供給量與價(jià)格正向變動(dòng)；而對(duì)于需求來(lái)講，需求與價(jià)格是反向變動(dòng)。但上述情況不適合于藝術(shù)品供給彈性，藝術(shù)品供給彈性，對(duì)于過(guò)世藝術(shù)家的作品來(lái)講是無(wú)彈性的，因?yàn)闊o(wú)論價(jià)格怎么變化，供給的絕對(duì)藝術(shù)作品數(shù)量不會(huì)變化。而對(duì)于中國(guó)民間藝術(shù)及民間工藝美術(shù)來(lái)講，有時(shí)存在著富有彈性（藝術(shù)生產(chǎn)者眾多）和缺乏彈性（手藝?yán)^承困難）兩種互相矛盾的現(xiàn)象。對(duì)于純藝術(shù)品，彈性不會(huì)也不宜出現(xiàn)劇烈變化，因?yàn)槲幕a(chǎn)品的制作規(guī)律不宜受制于價(jià)格變動(dòng)。
2．治理藝術(shù)品供給的對(duì)策
藝術(shù)品供給作為精神產(chǎn)品以及與物質(zhì)產(chǎn)品的結(jié)合，應(yīng)從藝術(shù)生產(chǎn)者個(gè)人、生產(chǎn)企業(yè)及國(guó)家三方面綜合考慮，都應(yīng)采取主動(dòng)供給的對(duì)策，即藝術(shù)品供給的促銷政策：定位市場(chǎng)，尋找未來(lái)，借助公關(guān)媒體，制造特殊氣氛等途徑，以求藝術(shù)品供給成為人類精神文明與文化進(jìn)步發(fā)展的基本供給項(xiàng)目。
參考文獻(xiàn)：
