高職器樂專業(yè)教學研究

開篇：寫作不僅是一種記錄，更是一種創(chuàng)造，它讓我們能夠捕捉那些稍縱即逝的靈感，將它們永久地定格在紙上。下面是小編精心整理的1篇高職器樂專業(yè)教學研究，希望這些內(nèi)容能成為您創(chuàng)作過程中的良師益友，陪伴您不斷探索和進步。

一、高職器樂專業(yè)教學現(xiàn)狀

從高職企業(yè)專業(yè)的學生就業(yè)情況來看，大體上可以分成四中情況：第一，當?shù)乇硌輬F體演奏人員，在戲曲表演團體以及歌舞劇院當中擔任伴奏以及獨奏的職位；第二，進入到專業(yè)的琴行與培訓機構(gòu)，從事器樂教學工作；第三，進入到演義行業(yè)當中，進行器樂的市場化運作。像是在演藝公司當中充當器樂作品編創(chuàng)以及藝術(shù)指導等。第四，提升演奏水平，繼續(xù)深造。從高職院校的培養(yǎng)屬性上看，當前高職院校就業(yè)的需求要比普通音樂院校高，由于高職院校和普通院校在學習內(nèi)容以及目標上存在差異，高職院校更加注重對學生實踐能力的培養(yǎng)，而普通院校則偏向于理論研究。在實際教學過程中，由于器樂專業(yè)本身的特殊性，現(xiàn)在很多高職院校的教學方法依然停留在口傳心授的教學方法，教學內(nèi)容以及模式都是按照普通院校教學方法，缺少針對性，在培養(yǎng)學生技能方面會和市場的要求脫節(jié)。與此同時，因為器樂專業(yè)特殊性，高職院校所處區(qū)域的市場需求、地域文化以及生源的質(zhì)量都存在差異，因此高職院校器樂教學始終沒有合適的、統(tǒng)一化教材，這位教師教學工作的順利開展帶來了一定的阻礙。

二、高職器樂專業(yè)教學內(nèi)容與模式創(chuàng)新策略

（一）保證教材科學性

教材作為教學的根本，能夠體現(xiàn)出專業(yè)特色。在高職器樂專業(yè)教學過程中，其教材需要體現(xiàn)出音樂教學的特色，同時還要凸顯出學術(shù)特征。音樂教育專業(yè)集體課程教材首要任務是以濃縮為優(yōu)秀，加強對各項技術(shù)的提煉，正確每項練習都能夠發(fā)揮突出的功效。其次，要尤其注意泛練以及精練之間的平衡。教材編寫的時候需要針對器樂專業(yè)學生的基本特征，遵守專業(yè)性與普適性相結(jié)合的基本原則。教材內(nèi)容不僅要滿足個別課程學習的需要，同時也要滿足集體課程的要求。由于機體課程的教材和普通教材之間存在差異性，集體課程教學過程中的技術(shù)訓練不單單是技法聯(lián)系，重奏以及合奏理念灌輸，同時還要注重實際操作訓練，而彈唱訓練應該作為重點內(nèi)容。教師需要將最好的內(nèi)容灌輸給學生。

（二）創(chuàng)新教學方法

高職器樂專業(yè)教學工作更像是一種速成教育。大多數(shù)的學生并沒有相關(guān)的學習經(jīng)歷，時間緊迫，任務繁重。這就要求學習者在學習的時候不僅要動手，同時也要動腦，還要有充分的時間加以保證。很多學生反映，即便是一天聯(lián)系七八個小時，但是琴藝依然沒有顯著的提升。這表明，盡管練習時間比較重要，但是成績并不是練習時間的隨意堆積。所以，如何能夠使用有限時間實現(xiàn)學習效益最大化，從量變轉(zhuǎn)變?yōu)橘|(zhì)變，已經(jīng)成為了器樂教學的重要突破口。新形勢下高職器樂專業(yè)教學內(nèi)容和模式探究為此，教師需要在教學方法上進行創(chuàng)新。充分發(fā)揮學生理解能力相對較強的特征，提升作業(yè)負荷量，在練習的同時加強理解，通過理解幫助學生掌握。從而在加強基本技能訓練的基礎上，推動學習進度的提升，正確在廣度當中獲取深層次的內(nèi)容。所以，技術(shù)練習需要有明確而又簡潔的目標，使得學生不僅知其然，還要知其所以然。教學中要注重因材施教、由淺入深，將理論作為依托，將演奏作為主要形式，傳情為根本目標，正確學生能夠準確的理解音樂深層內(nèi)涵，這是先進教學方法需要遵循的基本原則。對于器樂專業(yè)教學工作而言，傳授技能遠比理論知識的傳授更加重要。因此，教師指導需要和學生探討有效融合，將灌輸式的教學方法轉(zhuǎn)變?yōu)殡p向研討式的教學模式，這是教學方法先進性的集中體現(xiàn)。教學方法先進性需要將器樂教學改革作為根本的目標。

（三）提升課型靈活性

盡管我們力爭器樂教學形式與內(nèi)容的完美，可是不容置喙的一點在于，集體教學本身也存在很大的局限性。最大的問題就是學生本身演奏水平存在著差異性。這種差異較大的技術(shù)基礎以及自身條件，導致了教學進度以及教學內(nèi)容很難統(tǒng)一。對于這個問題，教師可以將程度相差無幾的學生進行分組，集體課程上統(tǒng)一講授技術(shù)要領(lǐng)以及理論知識，然后將小組作為單元，有差異性的布置作業(yè)，對于水平相對較高的學生可以布置級別相仿的作業(yè)，重點要放在培養(yǎng)合作能力上。對于那些水平相對較差的學生，則要提升輔導量。組間要進行點評與觀摩，學生之間要取長補短，從而彌補技術(shù)上的差距。從整體情況來看，集體教學模式并非絕對化的，要按照實際的情況，融入多種形式。比如經(jīng)常按照個人以及個性，對學生進行辯證施教，對于不同群體的差異化問題，要給予分別解決。

三、結(jié)語

當前，音樂高考成為了一種升入名校的捷徑，被社會廣泛關(guān)注。作為一種新興的事物，其本身在發(fā)展的過程中還存在著很多的問題亟待解決。為此，本文從高職器樂專業(yè)學生的實際情況出發(fā)，對其教學內(nèi)容以及教學模式創(chuàng)新進行了系統(tǒng)的闡述，旨在推動音樂教學改革的順利實施。

[參考文獻]

[1]彭明妍,杜青芬.新形勢下高職學前教育專業(yè)音樂教學改革的實踐探究[J].北方音樂,2016,12:142.

[2]曲亞杰.基于高職院校非音樂專業(yè)選修課的教學模式探究[J].亞太教育,2015,18:148.

作者:劉波 單位:川南幼兒師范高等專科學校