發布時間：2022-06-08 09:30:19
開篇：寫作不僅是一種記錄，更是一種創造，它讓我們能夠捕捉那些稍縱即逝的靈感，將它們永久地定格在紙上。下面是小編精心整理的1篇幼兒園音樂論文，希望這些內容能成為您創作過程中的良師益友，陪伴您不斷探索和進步。
一、解放幼兒的雙手，增強幼兒自我表現的能力
以“形”塑樂，讓欣賞鮮活靈動。好的音樂作品，必定塑造了一個鮮活的音樂形象。民族音樂表達的是一定時期一定地域內的的人文特點、情感。陶行知說：“我們發現了兒童有創造力，認識了兒童有創造力，就須進一步把兒童的創造力解放出來?！庇變禾焐脛樱プ∵@個特點，教師要不失時機地引導幼兒用自己喜歡的動作來表達對民間音樂的感受，表現音樂所塑造的形象。例如：民樂《鴨子拌嘴》它以對鮮明的生活和自然節奏的模擬，奏出了旋律，敲出了情節，形象逼真地表現了一群蹣跚而來的鴨子———時而引頸高歌，高聲喧嘩，時而竊竊私語，最后搖擺而去的生動場景畫，充滿了濃郁的生活氣息。音樂塑造了一群活潑、憨態可掬的鴨子形象，符合小朋友活潑好動、愛模仿的特點。通過模仿鴨子搖擺走路、游水嬉戲孩子們儼然就是一只只可愛的小鴨子在大自然中歡快的暢游，用肢體語言形象的表達了對這首民樂美的感受、理解。再如在欣賞民間音樂《劃龍舟》時，幼兒用不同速度的劃漿動作來表現樂曲中所表達的劃龍舟的快慢，同時通過增減劃漿動作的人數來表現樂曲中單人與多人劃龍舟的不同，從而感悟音樂的節奏美與樂段結構的特點，加深對音樂作品的理解，提高對音樂創造能力。
二、解放幼兒的頭腦，激發幼兒音樂審美情感
以“情”表樂，讓欣賞真實自然。一個成功的音樂作品，必然是真情的流露。音樂是一種善于抒情的藝術，陶行知提出“真教育是心心相印的活動，唯獨從心里發出來，才能打動心靈的深處。”民族音樂旋律動聽、節奏鮮明、感情色彩豐富易于激發幼兒的情感，激勵幼兒用生動的表情，飽含情感語言的肢體動作表達自己的情感是真情的自然流露。例如：在欣賞江南絲竹樂《春綠江南》中，通過模仿春雨中婀娜多姿的柳樹，陽光下千姿百態的花朵、春風中翩然起舞的蝴蝶、春光中劃過天空的飛鳥將春天來臨的喜悅之情表達的淋漓盡致。幼兒對春天來臨的期盼、欣喜之情躍然臉上，對春光無限好的贊美之意盡在無聲的動作表演中。蒙古小調《森吉德瑪》表現了蒙古族人民淳樸、憨厚的的性格。全曲分為兩段，第一段用慢板表現了蒙古草原寧靜，風吹草低現牛羊的場景；第二段再現了放牧歸來，萬馬奔騰、載歌載舞的景象。結合圖片仔細聆聽，孩子們用舒緩、伸展的動作展現藍天、白云、綠草、小花；用熱烈、奔放的動作表現馬兒的快跑、牧民放馬歸來是的喜悅。孩子在民樂活動中的臉部表情，豐富的肢體語言都是對音樂的感悟，真實情感的流露。
三、解放幼兒的嘴巴，提高幼兒自我表達的能力
以“聲”繪樂，讓欣賞豐富多彩。一個受人喜愛的音樂作品必然動聽悅耳。我國的民族音樂是由民族樂器演奏的，幼兒使用的演奏樂器中有部分屬于民間打擊樂器，如鼓、鑼、鈸、木魚、板鼓、鈴鼓等，使用這些適合幼兒的民族樂器來配合民族音樂演奏，不但符合樂曲的性質，也易于讓幼兒感受到樂曲的美感。如在欣賞民間音樂《喜洋洋》時，我先讓幼兒采用了打擊樂常用的聲勢練習，讓幼兒用嘴巴發出的響聲模仿不同的民間打擊樂器，然后再選用中國傳統的民間打擊樂器鼓、鑼、鈸、木魚、板鼓、鈴鼓等樂器跟著音樂一起演奏，從而提高了幼兒對音樂節奏的感受能力。操作打擊樂也可以表達幼兒對民族民間音樂的感受、理解。通過指導幼兒選擇合適的民間打擊樂器表現音樂，來表達對音樂的理解，有效地激發幼兒想象和創造。如在欣賞廣東民歌《采茶撲蝶》音樂活動中，幼兒想象一邊采茶一邊撲蝶的情境，幼兒自由的選擇適合的樂器輕聲演奏撲蝶的情景，再選擇另一種樂器表現采茶時歡樂的情景。
四、解放幼兒的欣賞空間，讓民樂欣賞豐富多彩
以“意”賞樂，讓欣賞達義。一個廣泛流傳的音樂作品，必定是民族文化的傳承。中國是個多民族國家，每個民族音樂各有特色，民族音樂描述并記錄了本民族的一些傳統習俗、重大節日歡慶場景對民族文化起了很好的傳承作用。例如民間音樂《喜洋洋》描述的是春節喜氣洋洋，合家團圓熱氣騰騰吃餃子的場景。音樂本身節奏歡快輕松、充滿喜慶氛圍，而餃子作為一種歷史悠久的民間吃食，在節日里成為我國飲食文化的重要組成部分。在欣賞時，我們采用了“包餃子”這一律動游戲來配合，將音樂分為三段：第一段表現搟餃皮，第二段表現放餃餡、捏餃子，第三段則表現餃子沉到鍋底再慢慢浮上來，然后不停地翻滾，最后被冷水澆的過程。通過這個律動游戲，不僅獲得了包餃子這項民俗活動的經驗，體驗到了節日的歡快；還通過游戲的動作，感受到了音樂的熱烈、情緒的歡快；動作的變化感知了音樂結構，提高了動作的協調性。大班民樂活動《老鼠嫁女》描述了民間嫁娶的熱鬧場面。在活動開始聽音樂，聯系自己已有的生活經驗；第二部分讓幼兒觀看娶親的視頻，看看民間是怎么娶親的，幼兒注意力集中，觀察仔細，都能說到抬花轎、吹號、吹嗩吶等；然后讓幼兒去自主探索觀察老鼠娶親的圖片，幼兒去觀察發現老鼠娶親的動作、表情，并進行模仿創編表演。最后利用老師提供的花轎、嗩吶、鑼、鼓表情夸張模仿老鼠嫁女的場面，讓幼兒對中國傳統的娶親樂曲、文化有了直觀感受、充分的感知理解。運用陶行知思想來指導幼兒園民族音樂教育，是幼兒園音樂教育的一種創新。用音樂中的形象來感化和影響孩子，不僅讓孩子萌發了熱愛祖國，熱愛家鄉的情感，也為我國的民族民間文化的傳承盡了一份努。
作者：張曉娟 單位：江蘇省張家港市東湖苑幼兒園江蘇張家港
一、根據音樂欣賞活動側重進行曲目的選擇
教師要結合幼兒水平確定欣賞曲目，曲目宜選擇短?。梢怨澾x）、音樂形象鮮明、音樂元素（音高、音長、音強、音色）富于變化、曲式簡潔明了（ABABABACA）的樂曲。如：部級“十五”課題研究成果《兒童古典音樂欣賞全集》中的曲目。教師還應考慮活動側重選擇曲目———以感知音高為目的的活動應選旋律性強，適宜演唱的樂曲，如《歡樂頌》《梁?！?；以感知速度為目的的活動應選速度變化明顯的樂曲，如《烏龜》《康康舞曲》對比聆聽；關注力度的活動可以選擇《天鵝》與《電閃雷鳴波爾卡》對比聆聽……同一首樂曲，可能會多次聆聽，每次各有側重，如初次聆聽關注節奏與主旋律、再次聆聽關注再認與故事創編、還可以與其他樂曲對比聆聽欣賞……
二、欣賞之前通過各種活動豐富幼兒相關表象、經驗
教師要對欣賞曲目有較為深刻的理解，包括作者、創作背景、曲譜、節拍、節奏、樂曲風格、曲式、表現內容、表現手法等，以便能夠有意識有目的地在欣賞活動前豐富幼兒前期經驗。缺乏前期經驗的對樂曲進行盲目猜想對幼兒是有害無益的，在感性經驗方面，教師應在日常生活、游戲活動和其他教育活動中引導幼兒接觸美好的人、事、物，豐富幼兒頭腦中與樂曲相關的表象、體驗相關經驗，以使幼兒在欣賞樂曲時能夠用日常積累的豐富表象為音樂想象提供加工材料（有像可想），在此基礎上進行個體獨特的貼切的想象與理解，而不是盲目地直接聽樂曲就讓幼兒表述音樂內容。例如，教師在幼兒午睡時播放輕柔音樂，用柔和的語言給幼兒講故事，平時和幼兒有過關于做夢的談話，在組織進行《夢幻曲》欣賞時，幼兒很容易感受樂曲傳遞的安詳溫柔恬靜的情緒，描述出貼近樂曲內容的畫面。欣賞《賽馬》前一段時間應通過看視頻、講故事、看圖書等形式了解與馬有關的知識、蒙古族的生活、騎兵的形象等等。欣賞《天鵝》前，教師為幼兒講述有關天鵝的故事，如“天鵝湖”“七只天鵝”，學習相關的優美抒情風格的詩歌。
三、關注幼兒基礎音樂技能的培養
缺乏音樂的耳朵，再美好的音樂也沒有意義，要想讓幼兒能夠更好地感受理解優秀的音樂作品，對幼兒音樂基礎技能方面進行有意識的培養還是有必要的，只是這種培養一定要注重趣味性，適宜幼兒年齡特點，如通過達爾克羅茲身體音階、柯爾文手勢幫助幼兒感知音高；玩音符游戲幫助幼兒理解旋律概念；通過體態律動、奧爾夫聲勢活動、有趣的打擊樂學習幫助幼兒感受不同節奏與節拍的異同；選取短小的樂曲或樂曲節選通過聆聽、對比聆聽感受旋律、節奏、力度、速度、音色等音樂元素對音樂形象和音樂情感的表現作用，從而使幼兒具備初步的鑒賞理解能力，使幼兒在欣賞古典音樂作品時能夠運用掌握的音樂技能分析樂曲情感傾向，較準確地感知樂曲內容和情感。
四、著力培養幼兒安靜傾聽的能力和習慣
欣賞與傾聽聯系緊密，良好的傾聽習慣是保證欣賞活動順利進行的重要條件。好作品應反復欣賞，但最忌無目的無要求地反復聽———優秀的古典音樂作品值得我們帶幼兒反復傾聽，但一定要注意教師應提出適宜問題———如傾聽＋想象、傾聽＋分辨、傾聽＋記憶、傾聽＋對比、傾聽＋再認等，讓幼兒帶著問題安靜投入地傾聽，以培養幼兒良好的傾聽習慣，掌握樂曲全貌。例如，第一次傾聽側重于想象的伴隨，教師用“音樂中有誰？在干什么？這是什么樣的地方？發生了什么事？最后怎么樣了？你聽了音樂心里有什么感覺？”等引導語激發幼兒邊聽邊想，聽后用語言、動作描述出自己對音樂的感受“高興、傷心、優美、想唱歌……”等等，描述出自己想象出的場景。之后每次傾聽，教師都應該心中有明確的目標，是要通過傾聽讓幼兒了解樂曲的結構，還是通過傾聽讓幼兒感知主旋律，感知節奏，或是通過不同樂曲的對比傾聽感受速度的變化產生的不同的風格，教師在目標的指引下使用明確的指導語引導幼兒有意識地伴隨著分辨、記憶、對比、再認等思維活動進行傾聽，教師的指導語如“聽一聽主旋律出現了幾次？這首樂曲什么地方一樣，什么地方不一樣？不同樂器演奏出來的感覺有什么不同？兩首樂曲帶給你的感覺分別是怎樣的？”教師用不斷變化的要求引領幼兒充分挖掘作品內涵，創造“橫看成嶺側成峰”的藝術境界，使幼兒在每次活動中都能夠汲取新營養，獲得新感受，激發起感受美、表現美的情趣，豐富審美經驗。杜絕放上音樂讓幼兒反復聽，教師一邊坐著或沒有感情色彩地教授等不負責任的欣賞活動，因為反復無目的、無動于衷地聽一首樂曲，最容易倒人胃口，磨蝕甚至消除幼兒對高雅音樂的興趣，造成嚴重的后果。
五、不在欣賞開始階段向幼兒園幼兒解釋音樂內容
首先明確一個理念“音樂理解無對錯”，很多音樂表現的內容和情感其實也沒有唯一正確的標準，除了作曲家本人，誰能夠百分百地理解樂曲要表達的內容？即使是作曲家本人，時過境遷后，也很難準確闡述樂曲中的細節到底是在傳遞怎樣的情緒情感。所以帶幼兒欣賞樂曲時先不要告訴幼兒音樂表現的是什么形象、什么內容、什么感情，這樣就剝奪了幼兒自主感知、想象、理解、表述音樂的機會，而這一過程恰恰是幼兒感知覺、記憶、想象、思維、言語等認識過程得到鍛煉的機會，也是一種情感體驗的機會。要允許并創造機會讓幼兒充分表述自己對音樂的理解，不妄加否定，其實孩子們的感知理解、想象能力往往讓我們自嘆弗如。幼兒天真的童稚是他們理解音樂的最大資本，他們沒有成人固定的思維模式，他們天馬行空的想象其實更加有利于他們對古典音樂作品的感受和理解。如孩子們對《歡樂頌》的想象———“大海邊，有很很多很多人在游泳，玩?！薄斑@是足球場，在踢比賽，有好多好多人在看，在加油。”孩子們聽《加速度圓舞曲》的想象———“很黑很黑的夜里，小動物迷路了。”“大灰狼來了，在追小朋友呢。”“在晚上，黑蝙蝠飛出來了，在追小朋友呢?！薄笆窃谧兡g呢，一個小朋友變成好多好多小朋友，一百多個?！薄皬姳I在別人家里偷東西呢。”“是一條毒蛇?！薄靶游镉龅搅嘶鹕奖l。”
六、創設游戲情境，并讓幼兒在其中以身體運動的形式感知表現音樂
前蘇聯學者蘇菲·別萊葉夫·艾克塞姆普拉斯基研究認為，早期兒童（8歲以前）具有三種音樂趣味：原始音響趣味、運動趣味、故事趣味。早期兒童喜歡音樂其實不僅喜歡音樂本身的音響，更是喜歡這個音樂能讓他們聯想到一件事、一個小動物、一種情境，并且讓他們動起來。所以教師在帶幼兒進行欣賞時要充分利用幼兒的想象，用孩子們自己想到的情境作為游戲背景，滿足幼兒對音樂故事性趣味的要求，同時教師對這個情境加以豐富、動作化，這種動作必須是契合音樂又很簡單很好玩的，以滿足幼兒對音樂運動趣味的要求，從而吸引幼兒積極主動地進行傾聽、理解和表現。以《加速度圓舞曲》教學為例，孩子們想到了多種多樣的情境，教師選取變魔術的情境加以豐富，制作了小精靈變魔法水的視頻調動幼兒興趣，將樂曲的結構、節奏、力度、速度等音樂元素滲透在變魔法的動作之中，幼兒在學習動作的過程中就感知了相關的音樂元素，教師再通過設置前幾次變不出魔法水的障礙，引領幼兒分析在力度、速度、結構等方面哪里操作的有問題，在反復的趣味化的操練中使幼兒對樂曲有充分的理解，最終達到能夠用動作準確表現樂曲的目的。在活動過程中，由于情境的運用，避免了枯燥的反復練習的弊端，幼兒不覺得是在進行操練，只想著在玩變魔術的游戲，自己也能變出魔術水，一直能夠積極主動地參與活動，教學效果非常好。
七、多種解讀與表現的方法（教學媒介）適當運用
幼兒受年齡特點和知識經驗所限，在音樂欣賞過程中一般很難像成人那樣僅通過安靜傾聽一種方式來獲得對音樂的感性體驗或理性思考，他們往往需要借助于一定的輔助感知手段，如視覺、運動覺、言語知覺等感知器官的協同活動，以豐富和加強聽覺感受。對樂曲的解讀與表現可以借助的媒介包括故事、詩歌、繪畫、歌曲、動漫、相關音視頻、旋律模唱演唱、肢體動作、圖譜、樂器演奏等等，在欣賞時，往往是若干種解讀與表現方法的聯合運用，教師應根據所欣賞的樂曲選擇適宜的、適量的方法。借鑒優秀的音樂解讀作品能夠提升教師和幼兒對樂曲的理解層次，有效提升音樂審美素養。如：波蘭波茲南影視動畫室出品的《樂畫間古典音樂動漫全集》的動漫解讀，我國“十五”課題研究成果《兒童古典音樂欣賞全集》的語言解讀、王秀萍“經驗還原教學法”中的身體動作、《舞起來》的肢體律動等等。但在運用各種解讀方法時要正確認識音樂與媒介的關系，傾聽是主要活動，媒介不能喧賓奪主。隨著大量教輔手段在幼兒園的應用，很多音樂欣賞活動中其他媒介占據了活動的大部分時間，孩子們的注意力專注于畫面、動漫等所帶來的視覺享受，音樂倒成了一個背景，教師應避免這種情況，媒介的運用要遵循密切聯系、契合音樂的原則，讓幼兒通過媒介玩音樂而不是玩教具、道具，這樣的活動再熱鬧也不是真正的游戲化教學。九、欣賞活動要“美”教師首先應培養自己對高雅音樂的興趣和理解，注重純音樂的聆聽，在純音樂聆聽中以優美的語言和動作引領幼兒融入音樂，在美妙的旋律中沉迷、留連、感受、想象，感受到審美愉悅，情動于中才是音樂欣賞的根本目的，在此基礎上，再通過語言、繪畫、舞蹈等形式使幼兒的感受和想象有更多表現的渠道，杜絕脫離音樂的、無節奏無旋律的、缺乏美感的高分貝“瘋狂”表現，所謂“情動于中而形于言。言之不足，故嗟嘆之。嗟嘆之不足，故詠歌之。詠歌之不足，不知手之舞之足之蹈之也。”這也正是音樂欣賞由內而外的正確欣賞路徑。
作者：張玉芝單位：河北省廊坊市直機關第一幼兒園
摘要：
遵循兒童身心發展規律的音樂教育正是《綱要》的改革精神。《綱要》中對音樂教育的指導思想概括來說是審美體驗、享受快樂、自我表現和大膽創造，這是幼兒園音樂教育發展的方向指南，但是《綱要》概括性很強，想要落地和發展，需要具體實施者深入的學習。為能更好的去理解《綱要》音樂教育的指導思想，筆者認為，如果我們幼兒園教育工作者，能夠把握兒童身心發展規律，從了解兒童世界，保護兒童的天性為切入點就更容易讓人理解。
關鍵詞：
《綱要》；音樂教育；解讀
2001年9月，自《幼兒園教育指導綱要（試行）》（簡稱《綱要》）頒布實施以來，預示新世紀的幼兒園教育的來臨，它明確了我國幼兒園教育未來的發展方向，它成為了我國幼兒園教育的行動指南?！毒V要》將幼兒園教育內容具體劃分為“健康、語言、社會、科學、藝術”五大領域，內容科學的劃分同時又提倡學科間的相互滲透、融合，從不同的角度促進幼兒情感、態度、能力、知識、技能等方面的發展。幼兒園教育主要針對的是3至6歲的學前兒童，這個年齡段的孩子尤其喜愛音樂、美術、運動課程，符合他們年齡特點和心理特征,可以看出音樂教育在整個幼兒園教育中占有重要的位置。筆者認為應該從以下幾點來解讀。
一遵循兒童身心發展規律的音樂教育
在幼兒園教育的五大領域中，音樂與美術占據著大部分藝術教育。推翻傳統的音樂教育，本著以人為本的精神，向實施新型的、科學的教育模式發展前進。其《綱要》中音樂教育（含美術教育）主要的指導思想概括起來就是審美體驗、享受快樂、自我表現和大膽創造。我們常說的那句“臺上一分鐘，臺下十年功”的傳統模式，“重技能輕體驗”“先苦后甜”的音樂教育理論被逐步推翻，取而代之的是讓幼兒感受到“甜”、喜歡、熱愛到為之“吃苦”的模式，也就是《綱要》中所提到的先讓幼兒在體驗、快樂、發現、創造中輕松學習音樂，用興趣引導他們去熱愛、自我發現，達到終身學習的效果。這和《綱要》中所提到的“教育必須以兒童的發展規律為依據”，兒童美術發展過程和空間認知過程都遵循著一定的客觀規律不謀而合?！按笞匀幌Ｍ麅和诔扇艘郧熬鸵駜和臉幼?。如果我們打亂了這個次序，我們就會造成一些早熟的果實，他們長得極不豐滿也不甜美，而且很快就會腐爛，我們將造成年紀輕輕的博士和老態龍鐘的兒童?！闭缛~圣陶所說的；“教育是農業，而不是工業。”遵循兒童身心發展規律的音樂教育正是《綱要》的改革精神?！毒V要》中對音樂教育的指導思想概括來說是審美體驗、享受快樂、自我表現和大膽創造，這是幼兒園音樂教育發展的方向指南，但是《綱要》中的概括性很強，想要《綱要》落地和發展，需要具體實施者深入的學習。為能更好的去理解《綱要》音樂教育的指導思想，筆者認為，如果我們幼兒園教育工作者，能夠把握兒童身心發展規律，從了解兒童世界，保護兒童的天性為切入點就更容易讓人理解。
二尊重兒童天性的音樂教育
近期，筆者在做幼兒園音樂教育調研中觀察到一些現狀，新《綱要》頒布以來，全國上下學前教育得到空前發展，但在發展的過程中也會出現這樣那樣的問題。筆者作為高校教師，每年接觸大量的用人單位，單從一些用人單位對招聘對象的要求看，就能反映出一些問題。對于幼師面試的第一關，就是對鋼琴、聲樂、舞蹈技能的要求，藝術技能好的學生選用的幾率就大，這反映出園所的理念還是傳統固有的思維模式。從面試的內容上來看，分科考核彈奏、唱歌、跳舞，對考核學科綜合能力、創造力的考核并沒有過多涉及等等，所以能夠看出多數幼兒園對《綱要》的理解都還是停留在表面。當深入幼兒園后，我們又發現大部分幼兒園對新《綱要》的理解就是讓孩子們跳一跳、動一動、大聲喊一喊，音樂作為中介的作用應該讓孩子們能夠接觸、熱愛更多的知識領域。所以技能好壞不能等同教學好壞，兒童的天性也會在強調技能中退化。兒童的世界和成人的世界完全不同，兒童有著強大的精神世界，他們喜歡童話中賦有詩意的美，有正義感的人和事，他們崇拜神話故事，相信虛擬且不存在的世界，這要比成人的世界更加豐富多彩。他們對世界充滿了無限好奇和想象，他們可以做虛構國度里面的國王，做夢、幻想是兒童的天性，這與音樂藝術的烏托邦十分相似。音樂作為審美功能就是一種自由的、解放思想的，能夠帶人在美的國度里面感受審美、體驗快樂。傳統的音樂教育注重技能，輕視體驗和審美，這違背了兒童的天性，也違背了音樂的審美功能。在幼兒園音樂教育的開展過程中，我們要啟用游戲、運動、發現、探索等符合兒童天性的教學方式，選擇童話、神話、科學等教學內容。學齡前兒童的感知能力發展較快，善于觀察與模仿，對外部世界有探索與求知的欲望，但是由于年齡特點決定他們的注意力太容易分散，易受到外部情緒而影響，這對幼師們理論學識、創新能力是個考驗。學前時期正是培養孩子們道德情操、審美能力、分辨美與丑、真與偽的重要階段，所以學前教育工作者承擔著十分重要責任。
三成為兒童語言的音樂教育
《綱要》中明確指出:“各領域的內容相互滲透，即不同教育領域之間并非各自分立，而是相互交流、相互會通的。從不同的角度促進幼兒情感、態度、能力、知識、技能的全方面和諧發展?！闭珀慂Q琴老先生主張的“整個教學法”的概念，幼兒園教育教學應該結合兒童的整個生活，注重從生理、心理、社交、情感等等全方位的教育，將幼兒園中所有教育融合，打成一片成為自然的生活，就讓孩子們在生活中感受與體驗，潤物細無聲的接受著健康的教育。陳先生也強調，作為幼兒教師也是兒童生活中的一員，了解并理解孩子們的世界，在這個世界與他們共同成長，讓教育變得都是那么的自然。筆者對《綱要》中所提的學科間相互融合滲透有著深深的感觸，例如，在幼兒園里上一堂音樂課，只是領著孩子們唱歌，不告訴孩子們歌詞的含義，也不用圖畫展示音樂畫面，讓孩子們空洞的想象，不能將學科相互滲透，這樣的教學是徒勞的，音樂的作用也就消失了?，F在有很多專業學者提出音樂貫穿在一日幼兒生活中，成為孩子們語言和學習興趣的引導者，筆者認為這樣的觀念是正確，但是如何貫穿，怎樣能夠科學的貫穿，能夠真正理解《綱要》中指導思想，需要學前教育工作者至上而下學習與研究。目前，針對幼兒園的音樂教育研究雖然多，但繁雜；《綱要》雖然出臺很多年，但就幼師而言真正理解的，確甚少；雖然硬件環境設施大大改善，包括師資水平也逐年提高，但想達到《綱要》中的目標還需要我們學前教育工作者做更多的努力。
作者：馬舒 單位：白城師范學院
摘要：
作為幼兒園的一項教育教學活動，音樂活動有著極為重要的作用。所謂音樂活動游戲化，就是引導幼兒在學習中游戲，在游戲中學習。在音樂教學中引入游戲這種自由、自發的自然活動，可使幼兒更好的在游戲中感知音樂，對音樂學習的快樂有一個真切的體會。本文主要對幼兒園音樂活動游戲化策略進行了重點探討，旨在讓幼兒在音樂活動中健康成長。
關鍵詞：
幼兒園；音樂活動；游戲化
所謂音樂活動游戲化，就是引導幼兒在學習中游戲，在游戲中學習。在音樂教學中引入游戲這種自由、自發的自然活動，讓幼兒在游戲中對音樂有所感知，對音樂學習的快樂有一個充分的體驗。
1教學內容的游戲化
選材要盡量以幼兒感興趣的為主，立足于此再結合歌唱和表演，韻律和欣賞，以游戲為主線將其貫穿起來。比如：在欣賞《挪威舞曲》時，若只是單純的傾聽是無法將幼兒的興趣激發出來的，而幼兒也不能理解國外作曲家諧趣的風格。于是我們在欣賞時，試著讓幼兒做一些小樹搖擺的動作，最初是統一進行練習，在幼兒掌握一定的擺動頻率后再讓他們接觸音樂，隨音樂舞動，幼兒在多次接觸后再將小精靈的動作加入其中，并創編新的小樹動作，進而在小樹和小精靈的游戲中促進幼兒興趣的提高。對課堂氣氛來說，活動內容在設計上的趣味化與情節化有著非常重要的作用。唱歌活動《辦家家》就是很好的例子?！巴嫱婕摇钡挠螒驅Υ蠖鄶涤變簛碚f都不陌生，因而幼兒對這首歌曲的內容是非常熟悉的。但這首歌曲中存在一部分“念白”，幼兒很容易混淆這種說唱交替過程，我們在最初教學時讓幼兒生硬、呆板的多次練唱，雖然幼兒對歌曲能夠大致記憶，但卻無法將幼兒的學習興趣激發出來，幼兒的學習處于被動狀態。于是，我們便試著讓幼兒邊唱邊玩，邊唱邊演，果然呈現出一個生動的，結合對話、交流和表演的游戲場景。幼兒也可在“念白”環節做炒小菜的動作，并依據歌詞做出照顧寶寶，喂寶寶吃飯等動作。幼兒在對每個音樂角色感興趣的同時，也充分融入其中，得到了訓練，取得了明顯效果。對整個活動來說，導入活動的游戲化是非常關鍵的一部分。導入活動好比曲式中的“引子”，如果導入得好，就能很好地調動幼兒的情緒，集中幼兒的注意力，并成功的把主題引入出來。為了對幼兒進行發聲訓練，可在導入時利用圖片或老師的肢體動作，幼兒面對這樣的游戲化導入，自然就會有很高興趣。
2教學方法的游戲化
2.1在游戲中學習
以《誰是小熊》這個音樂游戲活動為例，幼兒在這一過程中不但學會了歌曲內容，也學會了邊唱歌，邊玩游戲。這種游戲方法在讓幼兒快樂玩耍的同時，也牢牢記住了游戲規則。在游戲中學習，就要對幼兒的好奇心予以充分利用，幼兒對諸如“誰是下一個找不到家的小熊？”“要搶到椅子得怎么辦？”這些問題都是非常在意且十分愿意探究的。因而，幼兒是很重視這個音樂游戲的規則的，自然也就提高了這個游戲的質量。
2.2靈活正確的示范
對幼兒來說，模仿既是他們的天性也是本能。對教師來說，能對作品做出正確詮釋以及生動的示范則具有很大的作用，但我們并不能選擇機械的模仿。需知，每個幼兒的想象力都是不同的，都有創造的需求與欲望。因而，可在教學時讓幼兒擔任小老師，向大家展示創編的動作與歌詞，并讓其它幼兒學習。這種互動的方式可讓幼兒對成就感有更真實的體會，也便于幼兒間的相互交流與學習。如此一來，不但可對幼兒的創造激情予以激發，也能對課堂氣氛起到很好的活躍作用。
2.3精心組織，實施音樂游戲化
教師在游戲中，角色發生了轉變，過去是游戲的“主導者”，而現在成為了游戲的參與者和游戲的協作者，同幼兒之間也建立了平等的玩伴關系，幼兒在面對教師提出的要求時，也很容易接受，取得的成效也是“事半功倍”。如：游戲參與者。在音樂活動“小兔乖乖”中，老師將兔媽媽的頭飾戴上，幼兒便明確自己扮演的是兔寶寶的角色，于是教師利用兔媽媽的身份組織活動，為幼兒營造活動氛圍；游戲協作者。在“三只猴子”的音樂活動中，由幼兒扮演猴子，而教師則進行演唱表演，并讓幼兒跟著老師的歌聲進行有節奏的跳躍，這一過程中教師可以實際游戲情況對演唱速度進行調整，有效支持游戲。利用角色轉變，融入到幼兒游戲中，讓他們在輕松愉快的氛圍中玩耍，學習。
3教學環節的游戲化
教師應將幼兒好動好玩的心理特點結合起來，在音樂教學設計中加入游戲快樂的因素，并將其在整個音樂教學情境滲透開來，進而使幼兒在快樂輕松的氛圍中學習音樂。比如：我們在學習《小狗抬轎》時，就結合了新歌內容與游戲。先調整幼兒喜歡的富有情節的歌曲，再結合快板念唱的形式，讓幼兒對歌詞有一個更好的了解，并對其進行朗誦；接著指導幼兒隨歌曲伴奏進行說唱學習，并利用“小狗與老虎”的這一主線，試著讓幼兒邊聽音樂邊進行老虎追小狗、小狗一起趕老虎的游戲。這種處理方法，就是以游戲化的形式進行歌曲的學習，改變了音樂教材的創造性，賦予了活動環節更多的趣味性、生動性。
總而言之，幼兒的音樂活動首先應建立在游戲般快樂的心情之上，再對幼兒施以正確的指導，讓幼兒在音樂活動中健康成長。對我們教師來說，要不斷進行反思，創新策略方法，在音樂教育活動中融入游戲精神，如此才能幼兒更好的成長。
作者：華麗 單位：江蘇省新沂市馬陵山鎮中心幼兒園
摘要：音樂教育是學前教育的重要組成部分，探究幼兒園音樂活動的教學方法，提高音樂教學效率，有助于激發幼兒學習音樂活動的興趣，陶冶情操，凈化心靈，提高幼兒的藝術修養。
關鍵詞：幼兒園；音樂活動；教學方法
一、明確教學目標
教學目標對教學活動具有導向作用，預期教學目標的達成是教學的最終目的。但是，在當前的幼兒園音樂活動教學中，教學目標的制訂現狀不容樂觀。很多教師在制訂音樂活動教學目標時，偏重音樂知識和技能方面的目標，忽視幼兒學習音樂的過程和情感目標，導致教學目標制訂不全面，不利于幼兒的全面發展。教師應充分提起對教學目標的重視，以《3～6歲兒童學習與發展指南》為指導，全面認識和明確幼兒園音樂活動的教學目標，使音樂活動有序展開。
二、精選教學內容
（一）充分挖掘教材內容
幼兒園的音樂活動主要包括音樂欣賞活動、韻律活動、歌唱活動、打擊樂活動。要想使音樂教學活動收到良好的教學效果，教師必須要精選音樂教學內容。音樂教材上的曲目和作品是相關教育部門，根據《3～6歲兒童學習與發展指南》和幼兒的認知規律，精心篩選出來的優質曲目。教材上的音樂內容有的生動活潑，充滿童真和趣味性；有的內容貼近幼兒生活，能在情感上引起幼兒的共鳴，調動幼兒學習音樂的熱情；有的內容富有教育意義，能使幼兒在學習音樂知識的同時，在潛移默化中受到德育教育。例如，在南師大版大班上《北京的金山上》這個音樂活動中，幼兒不僅能學到旋律優美的歌曲，還能了解藏族音樂的風格，了解藏族的服裝和文化，學到藏族舞蹈的基本動作（彈簧步、甩袖等）。同時，幼兒在這個音樂活動中了解到我國是一個多民族的國家，使幼兒受到了愛國主義教育。因此，教師應充分挖掘教材資源，選取優質的教學內容，從源頭上保證幼兒園音樂活動的教學質量。
（二）開發課外音樂資源
除了教材上的音樂資源，教師還可以開發課外音樂資源，來拓展幼兒的視野，沒有編選進教材的聞名中外的童謠童曲是教師的重點選擇內容。這些曲目歷經時代的變遷，在藝術發展的浪潮中被人們保存下來，是人類藝術發展歷程中的瑰寶。這些樂曲旋律優美，悅耳動聽，符合幼兒的心理特點，能使幼兒得到美的熏陶和教育。例如，《歌聲與微笑》《鈴兒響叮當》《讓我們蕩起雙槳》等歌曲，充滿著朝氣與活力，有助于培養幼兒積極向上的樂觀人生態度。教師可以將這些優秀的歌曲引入到幼兒園音樂教學中，以充實教學內容資源，拓寬幼兒的視野，不斷提高幼兒的音樂素養。
三、豐富教學方法
（一）趣味導入，激發興趣
幼兒階段的孩子，年齡較小，活潑好動，注意力保持的時間較短。為了有效吸引幼兒的注意力，教師應設置充滿趣味性的導入環節，激發幼兒學習音樂的興趣。例如，在組織南師大版小班上《拔蘿卜》這個音樂活動時，教師可以通過一個故事導入音樂活動：老師今天要和大家講一個小故事，從前有一個老爺爺，他種了一個蘿卜，到了收獲的時候，老爺爺就去拔蘿卜了，可蘿卜太大了，老爺爺怎么拔也拔不動。你們說，老爺爺該怎么辦呢？（幼兒被故事吸引，紛紛討論起來。教師對幼兒的想法予以肯定，并接著講故事，告訴幼兒老爺爺是怎么做的。）老爺爺想了個辦法，請幾個朋友來幫忙，下面我們一起來聽一首歌，請你們仔細聽聽，老爺爺請了誰來幫忙。這樣教師就成功吸引了幼兒的注意力，自然導入了音樂活動。
（二）創設情境，營造氛圍
在幼兒園音樂教學中，如果直接教學歌曲，不僅不能激發幼兒的興趣，而且幼兒也不太容易學會，容易打擊其學習音樂的積極性。這時就需要教師創設恰當的音樂教學情境，使幼兒積極主動地參與到音樂活動中，增加師生間的互動，創設良好的音樂教學氛圍，提高教學效率。例如，南師大版大班上的《幸福拍手歌》中包含了許多動作，除拍拍手之外，還有跺跺腳、拍拍肩等動作，歌曲情緒熱烈歡快，富于感染力，連續的八分附點音符，使歌曲更具舞蹈性，非常適合律動表演。因此，教師在教學這首歌時可以創設表演情境，來調動幼兒學習歌曲的熱情。
（三）游戲教學，寓教于樂
愛玩是孩子的天性，將教學內容以游戲的方式進行呈現，無疑會使幼兒的身心得到放松，使幼兒在玩耍中學習音樂知識，在學習音樂知識的過程中進行玩耍，真正做到寓教于樂。例如，南師大版小班上中的《小老鼠上燈臺》這首歌曲，描述的是一只小老鼠偷油吃的有趣故事。教師可以根據歌曲中描述的情節，組織幼兒做游戲，使幼兒在游戲中學習音樂。首先，教師引導幼兒創編小老鼠上燈臺的動作（用腳尖輕輕地走小碎步）；然后，教師引導幼兒創編滾下來的動作，啟發幼兒用轉動的動作表現小老鼠從燈臺上慌亂逃跑的情景。接下來，幼兒邊表演，邊跟隨教師做歌表演動作。教學完所有動作后，教師說明游戲規則：我來扮演貓，小朋友們扮演老鼠，小朋友們上燈臺，偷油吃，但是一定要小心貓，貓出來叫三聲“喵喵喵”之后，它就要抓老鼠了，所以呀，你們要趕快跑回家，坐在自己的小板凳上，這樣貓就抓不到你們了。教師講解完游戲規則，就可以組織幼兒根據規則進行游戲了?？傊?，在幼兒園音樂活動教學中，教師應根據幼兒的認知規律，科學制訂教學目標，使教學活動圍繞既定目標有序展開。通過教師精心選取音樂教學內容，有助于幼兒在美妙音符的熏陶下健康成長。豐富的教學方法使音樂活動生動活潑，極大調動了幼兒的積極性，有助于使音樂教學活動達到最佳的教學效果，有效提高幼兒的音樂素養。
作者:郝彩霞 單位:寧夏回族自治區固原市原州區第二幼兒園
摘要：隨著我國學前教育的不斷發展，幼兒園音樂教學也隨之不斷改進，但是許多幼兒園老師依然覺得課堂教學效果達不到預期目標。文章針對幼兒園教師的音樂教學存在的問題進行研究，提出了提高教學有效性的幾點措施。
關鍵詞：有效性；教學用語；圖片；手勢；示范；重復聆聽
教育部正式頒發的3-6歲兒童學習與發展指南提到，幼兒園教學的五個領域：健康、語言、社會、科學、藝術，音樂便是藝術領域中重要的組成部分。音樂是聽覺的藝術，反映人類情感塑造人物形象，在藝術類別中它是抽象的。而音樂的抽象也制約著教師的教學，目前大多數幼兒園教師在進行音樂教學會運用各種手段和方法引導幼兒學習音樂，展現出了多通道化、多元化、多媒體化的特征。但是我們往往會看到很多幼兒園老師在教學時，課堂教學非常豐富，卻并未達到教學效果，甚至脫離音樂。針對這種現象，提出幾點意見和建議：
一、教學用語簡單明了符合幼兒心理
幼兒的注意力時間短、瞬時記憶不發達。因此他們對較長或復雜的語句理解較困難。如果教師對音樂的闡述過于冗長，那么幼兒就會聽了后面而忘了前面。所以，這就要求教師在進行音樂活動教學時用短小、富有節奏感、符合幼兒心理發展水平的語言給幼兒上課。多用兒童熟悉的、富有表現力的詞語與句式，用比喻擬人等手法，避免過多生疏的附加成分，幼兒才會樂于接受。如教師對貝多芬命運交響曲中第一樂章的四個動機音是這么描述的：“小朋友們，這個音樂是不是就像有人在敲你家里的門啊。敲門的人敲了幾下啊？”“那是怎么敲門的呀？誰能模仿一下。”第1個問題簡單直接，孩子們可以根據音樂組織語言回答老師的問題，第2個問題則迎合和孩子好動善于模仿的特點，很好的讓孩子們感知這四個動機。
二、圖片影像資料必不可少
音樂是聽覺的藝術，為了更好的對音樂進行教學，除了運用語言和符號來說明音樂，我們通過視覺對幼兒展現音樂的具體形象，闡述音樂內容；讓晦澀難懂的音樂符號變成生活中常見的事物(見圖例)，讓冗長的音樂段落變成一個個沒有文字的連環畫。通過圖片的展示充分調動了孩子學習的積極性，發展了孩子的綜合能力，也更好的提高了音樂教學的效果。比如在歌曲教學中，只是通過簡單重復的唱誦來記住歌曲，往往沒有通過圖片展示來的直接有效，孩子們可以通過圖片更有效的記憶歌詞，甚至可以用自己的語言描述圖片從而創造新的歌詞。
三、科學運用教學手勢
一直以來語言學家和心理學家對非語言交際的研究不曾間斷，他們發現當教師的目光手勢非?；钴S和形象的時候，幼兒會更喜歡這個老師，會更努力的學習，這種老師被認為是更受學生歡迎的老師。手勢因為其形象的直觀性，具象感強，動作幅度大，指向性強，簡單靈活，往往對幼兒非常有效。所以在幼兒園教學中，我們常常會看見老師用手勢，音樂教學也不例外，它可以在不影響聆聽的情況下有效的組織幼兒完成音樂活動，表現音樂內容。但是我們不難發現，很多幼兒教師在音樂課中使用的手勢常常沒有考慮到教學的對象和音樂的特點，不同年齡階段的孩子生理條件和理解能力不一樣，有些老師的手勢很復雜，不符合音樂發展的規律，為了做手勢而做手勢，完全不考慮教學對象和音樂，這樣是無法提高教學效果的。比如欣賞《大海啊故鄉》，老師簡單的通雙手向前推的動作來表現旋律強弱弱的特點，讓孩子們聯想到旋律的傾向性和連續性從而更好的理解了三拍子，也強化對了音樂段落的記憶
四、示范的重要性
3-6歲的幼兒主要通過模仿進行學習，而在幼兒園幼兒主要的模仿對象就是老師。那我們的音樂教學需不需要老師的示范呢？答案是肯定的。在幼兒園老師是連接幼兒和音樂的橋梁，在這一教育過程中老師的示范起到至關重要的作用。對有幼兒來說老師對音樂的示范是直觀的親切的，幼兒能通過老師的示范進行模仿，還能在老師的引導下進入到自己創造的階段。比如目前幼兒歌唱教學的基本步驟分為1、教師唱幼兒聽2、教師教唱幼兒學唱3、教師幼兒一起唱4、教師聽幼兒唱四步。從這四步中我們發現，教師示范演唱的重要性，通過每個步驟的示范和引導才能讓幼兒獨立完成歌曲的演唱。
五、變換方式重復聆聽
德國心理學家艾賓浩斯記憶遺忘曲線更告訴我們，記憶遺忘的發展規律是：先快后慢，當我們開始識記并將信息輸入大腦后，遺忘也就隨之開始了，遺忘率隨時間的流逝呈現先快后慢之趨勢，特別是在剛剛識記的短時間里，遺忘最快，之后就逐漸減慢，直至到了一定的時間后，就不再遺忘了。音樂是聽覺的藝術，要讓本來注意力就不集中，記憶能力不完善的幼兒完成音樂的記憶更是一件非常困難的事情。所以有經驗的老師往往會在教學設計時，讓音樂不斷重復出現。音樂活動《巨人的靴子》從導入開始聆聽提起幼兒對音樂的興趣，初步了解巨人的音樂形象；新課教學的時候，音樂與圖片展示、故事闡述相結合，音樂會出現多次，通過教師的提問，讓每一次聆聽的目的有所不同，在幼兒思考的過程中有規律有目的的記憶音樂；最后鞏固階段依然不能放棄對音樂的聆聽，以游戲和律動的方式讓幼兒感受音樂?？偠灾谟變簣@音樂教學中，不要脫離音樂，教師可根據本文提出的幾點意見，結合幼兒具體情況，只要方法得當一定會提高教學效果。
作者:胡忻忻 單位:宜春職業技術學院
摘要:在幼兒園開展音樂教育活動需要遵循兒童的身心發展規律，以兒童現有的理解水平接受能力作為基礎，向幼兒開展適合他們的音樂教育活動。興趣是至關重要的，老師要抓住激發興趣的關鍵點，鼓勵幼兒積極的進行音樂教育活動的嘗試，表揚每一個學生，讓他們都能建立起來音樂自信。
關鍵詞:幼兒園;音樂教學;興趣
一、從促進幼兒對音樂的興趣入手展開教育活動
音樂是幼兒天生就喜愛的，可是由于天生的資質不同，父母教養方式的不同，幼兒們對音樂的興趣程度差別還是比較大的。所以，在幼兒園進行音樂教育活動，就要首先注重所有幼兒的興趣激發這項工作。教學中我們的確會發現，有的幼兒在音準方面會比較差，雖然他自己感覺很有興趣，很努力的在學習，在唱或者表演，但是總是有的地方不盡如人意。對于這樣的幼兒，老師要給予同等的關注，避免打擊他們的積極性，多鼓勵，多肯定，讓他們保持對音樂活動的興趣，真正能夠做到一直享受其中，而不是被消極負面的評價打擊了積極性。而另外一些孩子天生的資質很好，可是父母可能比較消極，所以從小給孩子了一些消極的評價，傾向于把孩子的音樂表現與成人相比較，給孩子反饋說孩子唱的不好，幼兒的自我意識的來源還主要是建立在父母的權威評價的基礎上建立起來的，所以，父母的負面評價就會給這樣的幼兒心理上嚴重的打擊，讓他們感到自己真的是唱的不好，所以沒有興趣再唱下去，唱的時候也沒有自信，聲音很小。這樣的學生老師也是要多鼓勵，讓老師積極的評價取代父母的消極評價，建立起來他們的自信心，擁有對音樂學習的飽滿熱情。平時在教學活動中用音樂作為鈴聲，告訴幼兒現在是什么時間該做什么了，舒緩輕快的音樂會愉悅幼兒的心情，讓他們情緒變得更為平靜，開心的在幼兒園生活。
二、借助一些音樂游戲活動來開展教學
音樂游戲是以發展幼兒的音樂能力為主要目的游戲活動。培養幼兒的音樂感受力、表現力和創造力，從而獲得很大的快樂，它是最易為幼兒接受、喜愛、理解的一種綜合性藝術形式，是培養幼兒樂感和美感的一條有效途徑，也是融合音樂與游戲為一體的藝術教育形式。幼兒年齡小，容易受外界的影響。幾張圖片、一段表演、一個故事、一場游戲，往往能讓他們身臨其境，共同歡喜和悲傷。有情境的音樂游戲才會具有感染力，才能引起幼兒情感的共鳴，更易于被幼兒理解和接受。所以，在日常的教學活動中，其實經常是以游戲的形式展現出來的，音樂在游戲中扮演一個什么角色呢？主要是伴奏或者背景音樂，例如，讓幼兒們表演一個兒童劇，這是一個稍微復雜一些的游戲活動，老師可以在旁邊用鋼琴給孩子們彈奏一些音效，讓孩子們可以根據音效的節奏不同，感受到音樂劇的氛圍，從而體會到劇中情節的發展變化，體會到角色的內在感受和想法。音樂和劇情相互渲染，讓幼兒們在這樣的游戲活動中收獲更多，獲得綜合素養的全面提升。
三、對幼兒進行專業音樂技能的訓練
幼兒對音樂的感受能力是非常敏銳的，所以，看似專業的音樂技能只要方法得當，幼兒是很容易能夠掌握的。這是對幼兒的重要音樂啟蒙，給他們將來打下重要基礎。音樂技能活動訓練往往可以通過唱歌訓練、韻律游戲、簡單的樂器演奏等來對幼兒進行培養，在這些豐富的訓練活動中，最重要的是要讓幼兒感覺到輕松，不能一下子有太多的內容讓他們去理解和消化，而是要一點點來，畢竟他們感受力強，可是學的太多也容易感覺到疲勞，從而感受力也會下降的。通過啟發引導幼兒參加音樂藝術活動，陶冶幼兒的性情和品格，開闊幼兒的音樂視野，培養幼兒活潑開朗、積極向上的個性品質，促進幼兒身體、語言、認知、意志、情感及社會性等方面的全面和諧發展。
四、結合大量的肢體動作語言來對幼兒進行音樂教學訓練
肢體語言是通過教師的動作、表情傳遞給幼兒、起到互動的作用，教師的臉部表情，向幼兒傳遞著一種無聲的語言，如《春天》，教師用神采飛揚的神態去感染幼兒，讓幼兒感受春天的美好。歌曲《小樹葉》有兩段，第一段教師用一種依依不舍的情感去唱，第二段教師用堅定地目光表達小樹葉的勇敢，不同的歌曲，教師用不同的情感去演唱，這樣能收到良好的教學效果。除此之外，也要加入適當的音樂舞蹈動作，可以非常簡單，不過音樂和動作配合起來會讓人感覺到更加舒適和協調。在每教完一首新歌時，我都會和幼兒共同討論，創編歌曲動作，用動作幫助幼兒記憶，用動作表達情感。動作與音樂的結合，是人性本能最自然的體現。幼兒用肢體語言表達自己的心情，感受唱歌的樂趣?？傊覀円粩嗵岣哂變旱呐d趣，在音樂教學中融入深厚的感情，通過藝術的音樂形象激發幼兒的美感，讓他們喜愛音樂融入音樂，讓我們共同探索，充分發揮音樂教育的特有功能，促進幼兒身心的全面和諧發展！
作者:王玉榮 單位:河北唐山市樂亭縣直屬機關第三幼兒園
【摘要】奧爾夫音樂教學法的標志是“原本性音樂”。原本性音樂把動作、舞蹈、語言緊密聯系在一起。它是最接近自然、最原始的人類活動狀態，通過節奏讓幼兒來創造他們自己的音樂。奧爾夫音樂教育活動從語言、健康、社會、科學、藝術五大領域提升幼兒各方面能力。
【關鍵詞】奧爾夫音樂；教學法；五大領域；幼兒的特點；幼兒的能力
一、奧爾夫教學法的原理、原則及特點
（一）奧爾夫教學法的原理
奧爾夫音樂教學法的基本原理是“原本性音樂”。原本性音樂把動作、舞蹈、語言緊密聯系在一起。它是最接近自然、最原始的人類活動狀態，通過節奏讓幼兒來創造他們自己的音樂。奧爾夫音樂教學法的原理與美國實用主義教育家杜威的全部教學理論的基本原則——“從做中學”和中國兒童教育家、兒童心理學家陳鶴琴提出的“活教育”思想有著些許相似之處。
（二）奧爾夫教學法的原則
1.有機綜合性原則。奧爾夫音樂活動教學法是把舞蹈、律動、間操、語言學習等多種形式用奧爾夫音樂教育活動表現出來。游戲是幼兒主要學習方式，奧爾夫音樂教育法在學習活動中常常以游戲的方式引導幼兒學習，教師通常引導幼兒觀察傾聽自然界或生活中常見的情景聲音，然后讓幼兒運用多種藝術形式表達出來，幼兒可以運用自身身體部位有節奏地打擊出聲響。2.即興參與原則。奧爾夫音樂教育活動以“游戲”為主要的教學方式，可以進行大量的即興創作，幼兒主要通過觀察生活中常見場景發出的聲音進行模仿，創作屬于自己的動作，即興敲打，進行自己的音樂學習。3.參與性原則。奧爾夫音樂教學活動中每一個幼兒都不是觀眾，他們都是小小演奏家，都會積極參與其中，每一個音樂教育活動都有創編的內容，在音樂教育活動結束后，幼兒都會體驗到音樂游戲活動中的成功與快樂。
（三）奧爾夫教學法的特點
奧爾夫教學法的主要特點就是以游戲為主，提升幼兒創造力、表達能力、社會交往能力。
二、奧爾夫音樂教育活動對幼兒的影響
（一）從健康角度分析
1.對身體健康的影響。對于低齡幼兒可以讓他們了解身體部位的名稱，教師可以給幼兒做示范，通過奧爾夫音樂教育活動讓幼兒認識身體部位，還可以訓練他們的節奏感，以及對節拍的感知能力。2.對心理健康的影響。心理健康問題相對身體健康問題的體現較于抽象，常常通過情緒表達出來，因此，幫助幼兒合理正確表達情緒是關鍵，奧爾夫音樂教育活動的標志就是“原本性音樂”，通過現實活動體驗各種情緒，而不同于往常教育活動，通過教師口頭描述來了解情緒是什么樣的狀態，而是真實體驗到某種特定的情緒。
（二）從語言角度分析
1.對普遍兒童的影響。奧爾夫音樂教育法主要運用游戲活動的方式，激發幼兒好奇心與興趣，培養幼兒的想象力與創造力，更為重要的是，在活動中培養幼兒的相互合作能力，與同伴的交流溝通能力，通過親身體驗來獲得經驗，能夠合理正確表達內心情感。2.對特殊兒童的影響。例如奧爾夫音樂教育活動對自閉癥兒童的影響，在奧爾夫音樂教育體系下所衍生出的奧爾夫音樂治療，已逐漸成為兒童音樂治療中最有效的方法之一。原因之一有特殊兒童對易操作的奧爾夫樂器，即興、自由的奧爾夫音樂活動都能產生濃厚的興趣。奧爾夫提倡綜合音樂及其自主表達和展現，不僅有助于提高幼兒的音樂感知、理解和表現能力，更能培養幼兒語言表達、認知想象、人際交往等多方面的綜合能力。
（三）從社會角度分析
奧爾夫音樂教育活動的原理就是原始本然，在活動過程中，師生共同參與，親身體驗，結合身體部位、其他樂器打出正確的節奏，通過朗誦、歌唱、舞蹈、表演等多種形式表現出來，融合音樂、律動、其他學科教學活動，培養幼兒間的合作交往能力。
（四）從科學角度分析
1.情感領域。幼兒對周圍的事物、現象感興趣，有充分的興趣和求知欲，而且奧爾夫音樂教育活動的教育原理就是原始本然，因此奧爾夫音樂教育活動緊密聯系現實生活，幼兒能積極參與到活動中去，自由思維、自由學習、自由探索。2.認知領域。親身參與到活動中，直接體驗活動中各種情緒，這種直接獲得的經驗遠強于間接獲得的經驗，超過往常教育活動中從教師口中汲取的知識經驗。3.動作技能領域。在奧爾夫音樂教育活動中，幼兒通過感官觀察、聆聽日常生活中常見的情景、聲音，通過自己動腦思考，創新動作，模仿出其聽見的聲音，這種教學模式不僅提高幼兒動手操作技能，也能發展創新能力，對大腦思維進行了一定的訓練。
（五）從藝術角度分析
研究顯示，通過奧爾夫音樂教育活動干預幼兒的審美能力，有助于其提升。奧爾夫音樂教學法給幼兒提供親身經歷的機會，讓幼兒產生深刻的印象，利用幼兒最熟悉的聲音吸引幼兒的好奇心與興趣，提高幼兒的創新能力。
作者:任穎 胡立艷 單位:東北師范大學
摘要：隨著中國教育的快速發展，幼兒園教育逐漸引起了教育部門和兒童家長的重視，并對其提出了更高的要求。而音樂教育作為幼兒園教育的重要組成部分，對于培養兒童的音樂細胞、陶冶學生的情操、促進兒童的全面發展發揮著重要的作用。但是由于種種因素的限制，導致當前的幼兒園音樂教育中存在許多誤區，嚴重影響了其教學質量，不利于兒童的全面發展，需引起幼兒園相關領導以及教師的重視，及時采取有效的對策解決音樂教育中存在的誤區，進而促進幼兒園音樂教育質量的提高。
關鍵詞：幼兒園；音樂教育；重要性；誤區；對策
幼兒園教育是中國教育的重要組成部分，對于中國教育的發展發揮著重要的作用，同時也是中國兒童系統接受教育的起始階段，對于促進祖國人才的培養發揮著重要的作用。而目前隨著中國教育的快速發展，幼兒園音樂教育也與時俱進，在教學方面進行了一系列變革，希望通過變革來滿足兒童自身發展的需求，提高教學質量，促進兒童的全面發展。但是變革后的音樂教育是一種新型的教育模式，還處于探索階段，使得幼兒園教師在進行音樂教育的過程中不可避免地存在許多誤區，如：教師對音樂教育認識存在不足，在教學過程中只重視音樂教學的形式與過程，而忽視學生對音樂教學相關內容的體驗與實踐；又如幼兒教師在教學過程中缺乏充分體現兒童的課堂主體地位以及教師與兒童的互動交流等等，進而影響了教學效果，甚至會適得其反。因此需引起相關部門和幼兒教師的重視，針對音樂教育中存在的誤區采取有效的策略進行解決，進而促進幼兒園音樂教育的快速發展，滿足兒童成長的需求。為此，本文著重對當前幼兒園音樂教育中存在的誤區以及解決對策進行了深入研究，希望對今后幼兒園的音樂教育有所幫助。
一、音樂教育在幼兒園教育中的重要性
音樂教育是幼兒園教育的重要組成部分，其對于兒童音樂興趣的培養、兒童音樂素養的提高和兒童身心健康的全面發展發揮著重要的作用。同時音樂教育也是一門學科教育，與其他學科有著緊密的聯系，對兒童接受幼兒園的其他學科教育發揮著重要的作用，有助于加強兒童對其他學科知識的理解，促進兒童的全面發展。再者，幼兒園進行音樂教育的開展并非毫無根據，是教育專家通過對學前年齡段兒童的身心發展階段以及兒童發展需求進行深入研究而進行教學課程設置、教學目標的制定和教材的編訂，對兒童的教育總的來說有百利而無一害。因此，幼兒園要注意兒童的音樂教育，加強對音樂教育的重視，并積極避免進入教育誤區。
二、目前幼兒音樂教育中存在的誤區
（一）對音樂教育認識不足，導致教學內容設置不合理
音樂教育是教育的重要組成部分，對于促進學生的全面發展發揮著重要的作用，尤其是兒童，音樂教育對其自身素養的培養尤為重要。但是由于幼兒園教師受種種因素的影響，導致其對音樂教育認識存在不足，往往將音樂教學作為一門獨立的學科教育看待，忽視了其與其他學科的聯系，忽視了教學方法的使用，使其在進行音樂教學的過程中容易陷入教學誤區，使得課堂教學內容設置不合理，導致課堂教學效果不佳，嚴重影響了上課效率，阻礙了學生的全面發展。
（二）教師在教學過程中重形式輕實踐
重形式輕實踐是幼兒園音樂教育目前存在的主要誤區之一，嚴重影響了學生對知識的掌握以及課堂效率的提高。形式和實踐都是音樂教育的重要組成部分，對形式和時間的合理處理對提高知識的理解和掌握發揮著重要的作用，但是由于課程改革的影響，教師對教育認識存在片面化，以及受傳統思想的影響，教師在音樂教學過程中往往重形式而輕實踐，忽視學生的親身體驗。
（三）教師在教學過程中忽視學生的課堂主體地位，與兒童缺乏應有的互動
兒童是幼兒園音樂教學課堂的主體和參與者，教師是教學的組織者，教師在進行音樂教學過程中應注意加強師生的課堂互動，以便能及時了解學生和調動學生的積極性，但是在當前幼兒園音樂教育中其卻成為了教育面臨的主要誤區，嚴重影響了音樂教育的開展，不利于幼兒園教育的發展。（四）教師在教學過程中對技能訓練與音樂表現的處理存在問題音樂技能訓練和音樂表現是音樂教育的重要組成部分，幼兒園教師要處理好這兩者的關系。但令人遺憾的是，由于教師在幼兒園音樂教學過程中重視兒童音樂技能的訓練，而忽視音樂表現的重要性，使這兩者的關系成為了幼兒園音樂教育中存在的主要誤區，急需引起教師的重視。
三、關于幼兒園音樂教育中存在的誤區的有效解決對策
（一）組織教師培訓，提高教師的專業素養
教師是幼兒園音樂教育的關鍵，是解決教學誤區的主要掌控者。要想解決當前幼兒園音樂教育存在的誤區，幼兒園要組建強大的教師隊伍，幼兒園要加強組織教師進行專業培訓，提高教師的專業素養，加強教師對幼兒園音樂教育的認識，從而提高音樂教學質量，促進兒童的全面發展。
（二）合理處理形式與實踐、訓練技能與音樂表現的關系
合理處理教學中存在的形式與實踐、訓練技能與音樂表現的關系是解決當前幼兒園音樂教育的主要方法之一。教師在教學過程中一定要注意形式與實踐并重，加強兒童對知識的理解。音樂是一門學科教育，教師在教學過程中除了要加強學生的技能訓練，同時也應組織教育活動，使兒童有技能表演的機會，以此來調動兒童的積極性。
（三）鼓勵兒童積極參與教學活動，加強師生互動交流
兒童是課堂教育的主體和課堂活動的參與者，幼兒園教師要想有效解決音樂教育中存在的誤區，需利用各種方法和設置各種活動調動兒童參與到教學中，同時加強與其的互動交流，進而促進音樂教育的順利開展，促進兒童音樂興趣的培養。音樂教育是幼兒園教育的重要組成部分，對兒童的發展發揮著重要的作用，但是由于種種因素的限制，導致幼兒園音樂教育陷入了種種誤區，不利于幼兒園教育的發展，故本文著重從當前幼兒園音樂教育存在的誤區及解決對策進行了研究，希望對解決當前幼兒園音樂教育的困境有所幫助，進而促進兒童的全面發展。
作者:李娟 單位:通渭縣第二幼兒園
