發布時間：2022-07-27 03:10:27
開篇：寫作不僅是一種記錄，更是一種創造，它讓我們能夠捕捉那些稍縱即逝的靈感，將它們永久地定格在紙上。下面是小編精心整理的1篇職高藝術設計教育研究，希望這些內容能成為您創作過程中的良師益友，陪伴您不斷探索和進步。
人們深深地為他獨樹一幟的創新作品和獨特的藝術魅力所折服。那么達利的創新能力來源于何處呢?這主要是與他頗具深厚的美術功底分不開的。由此,培養創新思維的前提是培養學生具備扎實的美術基本技能及理論基礎。此外,教師也可以采用啟發式、開放式的課堂教學模式,充分尊重學生的個性發展,對學生創新性的設計思維進行引導和培養,營造出人文氣息濃厚的良好氛圍。簡而言之,學生創新能力的培養不僅是我國當前高職藝術設計教育的重要內容,也是適應設計行業發展的必然趨勢。
建設教學實訓基地,全面提高學生實踐性的綜合素質
實踐性很強的藝術設計專業應該根據當前市場需要,依照市場發展規律,遵循市場法則跟蹤市場動態。當前我國高職藝術設計教育要想提升學生的就業競爭力,全面提高學生實踐性的綜合素質,最有效的途徑就是建設教學實訓基地,大力地開展專業教學和社會培訓工作。學生可以通過學習課程前期的理論知識,利用后期課程實踐專用周,深入企業內部去實踐操作,提高技能。這樣便真正地實現了將藝術啟迪與技術傳授相結合,不但全面提高了學生實踐性的綜合素質,而且有效地促進了教師實際工作能力的提高。
關注高職藝術設計專業教師綜合素質的提升
當前高職藝術設計不同于純藝術,它與市場動向緊密相連。教師不但要提升其教育素質,而且要不斷加強自身的文化修養。只有不斷追求新的知識>！
結語
當前高職藝術設計教育是設計教育的一個重要組成部分。隨著高職藝術設計教育的蓬勃發展,面對高職藝術設計教育發展過程中存在的問題與不足,文章提出了注重培養學生的創新能力,建設教學實訓基地,全面提高學生實踐性的綜合素質,關注高職藝術設計專業教師綜合素質提升的解決對策。強調對學生實踐能力的培養,同時重視對學生創新能力的培養,只有這樣才能培養出更高質量、更適應社會需要的優秀高職藝術設計人才。
論文關鍵詞：高職高專 藝術設計 素質教育
論文摘要：高職高專的藝術設計教育注重培養全面發展的技術型、應用型設計人才；使學生在必備的理論知識和專業知識的基礎上，重點掌握從事藝術設計專業領域實際工作的基本知識和基本技能，同時應具有良好的職業道德和敬業精神。在經濟型社會飛速發展的今天，高職高專院校的藝術設計教育必須認清人才需求的發展形勢，在把握培養原則的前提下，不能忽略了素質教育對高職高專教育的影響。
隨著社會經濟的迅猛發展，人們生活水平顯著提高，隨之人們的審美情趣也在不斷進步，對藝術領域的關注度也大大提高。近幾年出現了“藝考熱”的風潮，全國各高職高專院校也紛紛開設藝術設計專業，但是在教學中往往出現這樣的問題：通過在校的學習，學生能夠掌握一些設計的基本技能，走上設計一線的工作崗位，但是在專業技能外卻缺少一些人文底蘊、個性修養、發展思維等綜合能力素質，不利于職業生涯的長遠發展。因此，在大力發展高職高專藝術設計專業應用性、適用性、崗位性專業人才的同時，也一定要加強能夠面向世界、面向未來、面向市場的綜合素質的培養。
一、當前高職高專藝術設計專業素質教育的現狀分析
這些年素質教育成為了高職高專藝術設計專業教育中容易被忽略的部分，素質教育是教育者基于個體發展和社會發展的需要，利用各種有利條件，通過多種途徑，以適當方法引導全體受教育者積極主動地、最大限度地開發自身潛能，提高自身整體素質，并實現個體充分而自由發展的教育。
首先，一般高職高專的藝術設計專業學制短，課程任務繁重，為了能培養出應用型人才更是花費了很大的精力在專業教育上，根本無暇顧及學生綜合素質的提高，以至于“發展素質教育”成了一個口號，而沒有具體行動。
其次，大部分教育者總是把素質教育放在嘴邊，但是卻不知道怎樣提高學生的綜合素質，更不知道如何把素質教育作為課程傳道授業。也有些院校片面的把專業教育、素質教育隔離開，認為將時間花在開展“素質教育”上看不到效果，得不償失，簡單地認為素質教育是課外活動。
再者，在國家的“雙師型”教師培養政策鼓勵下，高職高專藝術設計專業的教師十分注重提高自己的專業理論知識和實踐經驗，卻忽略了自身綜合素養的提高，教師缺乏個人修養勢必會影響到學生的素質發展。
二、高職高專藝術設計專業加強素質教育的具體措施
(一)結合社會需求，構建新的課程體系，拓展專業素質。
藝術設計專業是一門站立在時代潮頭浪尖的學科，要時刻把握社會發展的最新形勢，以此為根據制定本專業的教學計劃。從基礎課程、專業基礎課程、專業設計課程三個階段入手，彼此之間要強調聯系性、共通性、連貫性、針對性的原則，使單門課程不再孤立的培養學生的某一單項能力，并且同時注重綜合素質的拓展。如：在景觀設計課程中，除了讓學生設計出具有設計感的方案以外，并讓學生能夠從人文地理、持續發展、生態環保、綠色污染等多個方面考慮案例的完整性，從而提高學生的綜合素養。
(二)實行多元化教學模式，提高學生學習興趣，培養主動學習能力。
在傳統的藝術設計教育模式中，教師和學生大部分都是在教室中完成教學過程的，授課過程簡單，教師只能通過一些形式上的作業去努力讓學生掌握所學知識，這樣的后果就是學生被動地去學習，達不到好的教學效果。
要想適應時代的發展，提高學生的綜合素質，培養合格的應用型、技能型人才，就要實現教學模式多元化。藝術需要創新，創意性的教學方法對藝術設計專業的教育尤為重要，它能夠縮短學生與教師之間的距離，能夠激發師生互動交流的設計熱情，也能夠充分激發出學生的創作熱情。比如：經常讓學生去接觸社會，了解市場，這樣既能充分發揮學生的主動性又能夠鍛煉學生在市場、社會中的個人適應能力。還可以經常組織學生參加一些國際國內的設計比賽，請一些學者專家到學校進行講座，引導師生共同創辦實踐工作室等，為學生創造一個開放式的具有濃厚設計氛圍的教學環境。
(三)大力發展教學的實踐環節
實踐課程已經成為高職高專藝術設計專業的一個重要環節，也是為了培養出應用型人才的一個關鍵環節，那么如何在實踐課程中滲入素質教育呢?
藝術設計專業對未來設計師的培養要求是獨立的、全面的。從好的創意產生到圖紙的表達，再到方案的實施，每個步驟都要求設計師親歷親為。在教學中，可以引入實際真題，讓學生自己去了解題目的現狀、要求、市場，并以此為依據進行設計，如果有機會還可以參與投標，或者跟客戶實際溝通交流，不但完成了實踐教學環節，又能培養學生融入社會、與人溝通的能力。又或者在課業的布置上采用公司化教學，把設計公司的項目引入到教學中，用產、學、研結合的教育方式，培養學生的團隊意識，同時也在一定程度上實現了學生的社會價值。
此外，部分院校的藝術設計專業已經開始增設頂崗實習課程。頂崗實習不同于其他實習方式的地方在于它使學生完全履行其實習崗位的所有職責，獨當一面，具有很大的挑戰性，對學生的能力鍛煉起很大的作用，是《國務院關于大力發展職業教育的決定》中的“2+1”教育模式，即在校學習兩年，第三年到專業相應對口的指定企業，帶薪實習12個月。這就要求學校送出去的學生一定要有適應崗位的綜合素質，有較強的動手能力，達到一定的技術要求，而且能夠培養學生自己面對問題、分析問題、解決問題的能力，為學生面臨就業時能夠馬上適應提供了必要條件。
(四)加強教師隊伍的素質培養
教師是教學活動的優秀，教學效果的評價直接來源于教師隊伍的建設。古人云：“師者，人之模范”(楊雄《法言學行》)。教師的綜合素質直接影響著學生，作為一名人民教師，不僅僅是在七尺講臺上把知識傳授給學生，還應該肩負起影響學生人格、品格的重要任務。教師人格魅力的力量是不可想象的，一名優秀的教師不僅要具備良好的專業素質，更要有堅定的職業操守，有健康的世界觀、價值觀，有高尚的道德情操，這樣才能兼顧學術和人格上的感召力。
高職高專藝術設計專業發展的關鍵在于培養出優秀的設計人才，而決定是否能成為優秀設計師的關鍵不僅在于專業能力的強弱，還在于綜合素質的高低。一個設計師即使具備了優秀的專業素質，而缺失了與客戶有效溝通的能力，或者缺失面對困難時的積極樂觀人生態度，或者缺失起碼的誠信與職業道德等其他素質，都不能夠勝任新時代的市場需求。因此，培養出具有高等綜合素養的應用型、技能型的專業人才，才是高職高專藝術設計專業發展的根本原則。
人們深深地為他獨樹一幟的創新作品和獨特的藝術魅力所折服。那么達利的創新能力來源于何處呢？這主要是與他頗具深厚的美術功底分不開的。由此，培養創新思維的前提是培養學生具備扎實的美術基本技能及理論基礎。此外，教師也可以采用啟發式、開放式的課堂教學模式，充分尊重學生的個性發展，對學生創新性的設計思維進行引導和培養，營造出人文氣息濃厚的良好氛圍。簡而言之，學生創新能力的培養不僅是我國當前高職藝術設計教育的重要內容，也是適應設計行業發展的必然趨勢。
建設教學實訓基地，全面提高學生實踐性的綜合素質
實踐性很強的藝術設計專業應該根據當前市場需要，依照市場發展規律，遵循市場法則跟蹤市場動態。當前我國高職藝術設計教育要想提升學生的就業競爭力，全面提高學生實踐性的綜合素質，最有效的途徑就是建設教學實訓基地，大力地開展專業教學和社會培訓工作。學生可以通過學習課程前期的理論知識，利用后期課程實踐專用周，深入企業內部去實踐操作，提高技能。這樣便真正地實現了將藝術啟迪與技術傳授相結合，不但全面提高了學生實踐性的綜合素質，而且有效地促進了教師實際工作能力的提高。
關注高職藝術設計專業教師綜合素質的提升
當前高職藝術設計不同于純藝術，它與市場動向緊密相連。教師不但要提升其教育素質，而且要不斷加強自身的文化修養。只有不斷追求新的知識、積極向上，培養出來的學生才能充滿活力，真正適應當代社會的需求，并在激烈的市場競爭中站穩腳跟。當前我國高職藝術設計專業的教師隊伍建設是我國教育改革系統工程重要的組成部分。有些人只是籠統地將“雙師”理解為“雙證”或是教師與工程師身份的簡單疊加，而只有真正地實現兩者在知識、能力和素質諸多方面的有機結合，才能有助于當前我國高職藝術設計教育與教學的改革和我國高職藝術設計專業教師素質的全面提高，更有利于我國高職藝術設計教育特色的形成。
結語
當前高職藝術設計教育是設計教育的一個重要組成部分。隨著高職藝術設計教育的蓬勃發展，面對高職藝術設計教育發展過程中存在的問題與不足，文章提出了注重培養學生的創新能力，建設教學實訓基地，全面提高學生實踐性的綜合素質，關注高職藝術設計專業教師綜合素質提升的解決對策。強調對學生實踐能力的培養，同時重視對學生創新能力的培養，只有這樣才能培養出更高質量、更適應社會需要的優秀高職藝術設計人才。
作者：付晶
摘 要：現今社會人們生活水平的提高，人們開始不僅僅滿足于溫飽，而是想要享受生活，所以人們對藝術和美的追求水準越來越高，為了滿足人們的需求，藝術設計已經成了一門學科，并逐漸受到人們的廣泛關注。高職高專紛紛開設藝術設計教育專業，并且報考率也十分理想，但高職高專藝術設計教育發展中依然存在著很多問題，制約著藝術設計教育的開展。因此，本文首先分析了當前高職高專藝術設計教育的現狀，并在此基礎上提出了促進高職高專藝術教育發展的對策。
關鍵詞：高職高專；藝術設計教育；發展對策研究
0 引言
根據統計，我國已經有超過一千五百所高職高專開設藝術設計專業，為社會輸送培養著藝術人才，可以看到藝術設計已經被應用到各個領域，雖然社會對藝術設計人才有一定的需求量，但由于藝術設計專業畢業生的批量生產，難以保證質量，造成了藝術設計畢業生就業難等問題。
1 高職高專藝術設計教育發展現狀
隨著需求量的加大，高職高專紛紛開設藝術設計專業，可以說藝術設計教育前景一片大好，藝術設計教育已經形成了一個良性系統，為社會輸送了大批藝術型人才，優化了人才結構，促進了社會人才的分布，推進了我國經濟發展，藝術設計教育對社會有著重大意義。藝術設計專業符合高職高專教育特點，所以被高職高專所重視。但是由于當前高職高專教學條件有限，師資力量和設備等問題，達到的藝術設計教育效果并不理想，對人才的定位培養不明確、不科學、不專業、缺乏針對性、在課程設置上合理等問題，給當前的藝術設計教育造成了困難。在課程設置上，高職高專由于缺乏專業教師人才，所以課程上往往是專業課不夠專業、專業課少、科目間關聯性差，缺乏針對性，不符合社會需求。解決高職高專藝術設計專業的師資力量，是改善現在高職高專藝術設計教育的必經之路。高職高專應采取引進專業人才，注重社會實踐，為教師做定期培訓等方式提高師資力量。由于教學課程結束后，課程缺乏針對性，學生又沒有相應的實踐機會，導致學生所學習的理論和實際應用無法結合，也造成了學生就業難等問題。[1]
2 高職高專藝術設計教育發展對策
雖然高職高專藝術設計教育行業前景一片大好，但是由于高職高專藝術設計教育還處于起步階段，仍然有著很多缺陷和不完善的地方。如何完善高職高專藝術設計教育水平，改善高職高專藝術設計教育發展現狀，接下來將分幾方面進行分析。[2]
2.1 定向培養專業人才
高職高專藝術設計教育的初衷是培養定向實用型人才，既所謂的專科教育，但是很多高職高專學校已經偏離了這一目的，藝術設計教育想要有出路，必須堅持高職高專的教學特點，進行定向培養，集合社會需求培養人才。在對藝術設計人才培養教育時，不能與社會脫節，應經過社會調查，再進行適應社會需要的有針對性專業化的藝術設計教育，使學生具備相應崗位的職業技能和知識，以此來使學生適應崗位需求，最終達到就業目的。
2.2 高職高專在藝術設計教育中課程結構要合理
現在很多企業已經開始轉變觀念，不僅僅重視人才的文憑，更重視實踐經驗，所以高職高專藝術設計教育課程結構上，必須一改傳統的被動和不適應等問題，跟上社會和企業對藝術設計的需求，合理調整課程設置。高職高專藝術設計教育課程必須具備適應性、漸進性、針對性、實用性、連貫性，教材選擇上應符合新時代、新知識、新科技，為學生提供更符合社會需求且有含量的知識技能，并在課后加強實踐和討論。現今藝術設計已經和國際接軌，整體大環境和國際環境、能源、資源等問題緊密地聯系在一起，在課堂上應相應的把這些內容結合進去，使學生達到更高的層次。
2.3 改善教學質量和教學方法
高職高專藝術設計教育目的在于使畢業生最終走向社會，成功就業。所以教學方法上，不能偏離社會需要。在藝術設計教學中，教師應多帶領學生走向社會，多進行實踐，培養學生對技能知識的適用性。經常為學生提供實習機會，在實習中，學生較容易自主發現自身不足，能夠更有針對性的學習，這將大大提高教學質量。通過實踐學生的思維方式發生轉變，設計會變得更加成熟。[3]
2.4 完善師資力量
師資力量是保障學生能夠學到有用知識技能的關鍵，專業的人才才能培養出專業的人才。在師資力量建設方面，高職高專應重視起來并采取措施，幫助教師提高綜合素質和教學能力，建設完善的教學硬件，整體提高高職高專藝術設計教育水準。對教師的培養，應有計劃、有規劃、有規模、有戰略、多進修、多自我完善，絕不能聘用不合格的教師，誤人子弟。現今高職高藝術設計應打造一批實踐和理論知識合格的骨干教師團隊，為教學質量護航。
2.5 加強文化教育培養
藝術源于生活卻高于生活，很多的藝術設計元素不僅僅源于現代社會，源遠流長的歷史中也有著很多的藝術設計元素供學生參考，在高職高專的藝術設計教育中，絕對不能忽視文化對藝術設計教育帶來的影響，很多的優秀藝術設計作品，往往都是來自舊時代，藝術設計就應該結合民土文化進行，才能夠取得成功，較強的文化底蘊才能設計出美的藝術設計，良好的文化涵養是現在藝術設計教育的基礎。設計元素可以包括歷史、文化、民俗、中交等元素。但是想要對這些進行了解，學生的文化涵養水平就要跟上，重視高職高專的文化培養是提高學生藝術修養的必要手段，在文化教育中學生能夠更好地樹立人生觀、價值觀、對學生設計思維有很大的影響，所以高職高專必須加強文化教育。
2.6 優化高職高專藝術設計招生制度，提高生源素質
藝術設計專業本身就具有一定的專業性和綜合性，想要有效地改善高職高專藝術設計教育現狀，不僅僅要從校園抓起，更應該從源頭著手，改革高職高專招生制度是重要環節。首先在招生時應多考慮學生的綜合素質，更應該考慮到藝術設計基本技能，藝術設計專業人才需要具備繪畫能力、良好的文化素養、和創造思維，和獨特的審美觀念等。首先在藝術設計專業招生時，應采取專業考試和繪畫考試，而不是單純的考試就可以被錄取，將普通學生和藝術設計考生分開進行考試，從試卷內容上就有所區分，藝術生的考試題目應更加傾向專業知識和創造力的發揮。但是藝術設計專業的特殊性，對學生綜合知識也有一定的要求，可是由于現今高職高專普遍對于藝術設計考生的文化成績要求標準放得比較低，造成了藝術設計考生不喜歡學習文化課，最終不具備一定的綜合知識，導致考生在藝術設計方面也難以有所突破。高職高專在招生時，需要適當地提高對文化課成績的要求，這不僅僅提高了生源質量，更對學生的未來付起了責任，將大大改善藝術設計教育發展。
3 結束語
高職高專藝術設計教育擔任著為我國社會輸送人才的重要任務，為了使藝術設計教育課可持續發展下去，不斷提升教學質量，增強畢業生生存能力迫在眉睫，高職高專應制定有效的戰略，使藝術設計教育再創輝煌，達成高職高專藝術設計教育目的。
摘 要: 傳統意義上的藝術類院校在人才培養模式、教學方式等方面存在一些弊端,而藝術類高職教育則特色不鮮明。實施“工作室制”教學模式,能夠緩解這些問題,是對學生職業能力培養的有效途徑;是建立較為完善的藝術類專業教學體系,體現藝術類專業教學特色,加大實踐環節所占的比例,促進產學研結合,重視學生職業能力的培養,為能力培養找到載體,縮短畢業生與行業用人單位的距離的關鍵。
關鍵詞: 高職高專 藝術設計 “工作室制”教學模式
近年來,由于高職高專院校培養人才方向逐步明確為高素質的專業技術型人才,其藝術設計專業學生的實踐能力、動手能力的培養也得到了高度的重視,如何激發學生的主動性、首創性及求知欲,提高學生的職業能力,創建體現藝術專業特色的實踐教學模式是各個院校一直探討的問題,由此,“工作室制”教學模式引起了各高職院校的廣泛關注。
1.高職高專院校實行“工作室制”的必要性
1.1目前我國高職高專藝術設計類專業的教學現狀。
近年來,藝術設計在我國得到迅速發展,引起各行各業的高度重視。由于我國高職高專藝術設計教育起步較晚,受到專業背景和辦學基礎條件的限制,高職高專藝術設計教育的特色不鮮明,并且存在一些突出問題。目前,高職高專藝術設計教育的問題主要表現如下:1)高職高專藝術設計教育對學生就業能力的培養沒落到實處;2)高職高專藝術設計人才培養的特色沒有凸顯;3)藝術設計專業實踐性教學的有效性體現不夠;4)高職高專藝術設計專業產學研分離;5)教師隊伍結構不合理,有實踐經驗的教師缺乏。因此如何盡快建立較為完善的藝術設計教育體系,體現專業教育特色,加大實踐環節所占的比例,促進產學研結合,重視學生的職業能力的培養,使學生畢業上崗后,上手快,動手能力強,成為每一位從事高職高專藝術設計的教學人員都需要思考的問題。
隨著個別院校“工作室制”的展開,這個新穎而又實用的教學方法逐漸被大家所認可。“工作室制”教學模式,是以學生為本、以工作室為依托、以實際項目為內容、以完全準就業的形式在工作室完成高學年的綜合課程;是“師徒式”的教學,也就是師傅帶徒弟的形式進行教學。這種教學模式突出職業能力的培養,促進高職高專教學與就業的自然融合,使學生“能力更強、專業更專、業務更實、技能更高”。
1.2實行“工作室制”的優勢。
1.2.1“工作室制”模式能夠較好地解決專業知識與職業技能接軌的問題。
教育規律告訴人們,人們的思想觀念、行為方式的培養不可能是嵌入式的,它有著自身的張力,藝術設計更是如此。在實行“工作室制”的教學過程中,注重加強學術交流,傾聽各個專業的學術報告,與同一領域或不同領域的專家進行溝通;注重加強學生與學生之間的交流、學生與導師之間的交流,有利于激發創作靈感,開拓思維,捕捉轉瞬即逝的設計思想,從而帶來有趣的設計成果。
1.2.2“工作室制”的開展解決了高職高專藝術類專業的實習設施、場地利用率低的問題。
高校里藝術設計類的工作室、實習設施、場地不少,而利用率卻不算高,這種環境下培養的人才達不到設計藝術所要求的目標。開展“工作室”制教學模式,能夠成功地解決實習設施、實習場地的問題,同時拉近了學生與社會的距離,遏制了學生脫離實際、脫離社會的設計。
1.2.3“工作室制”的實行能夠有效促進工學結合。
高等職業技術教育是以培養必須適應社會主義現代化建設需要,具有創新精神、創業精神、創業能力和較強的實踐能力,能夠勝任生產、建設、管理、服務第一線工作的高等技術應用型專門人才為目標。“工作室制”教學模式部分地解決了當前藝術類專業的藝術與技術、理論與實踐偏頗的矛盾,填補了人才培養的層次性空白。可以說藝術類專業是多學科交叉、應用性很強的專業,所培養的人才重點不是大師、大家,而職業教育的重點應放在培養能力和技能型的應用人才上,與行業的緊密結合更為重要。
1.2.4“工作室制”教學模式對培養雙師素質教師作用明顯。
教師隊伍結構不合理,普遍缺乏有實踐經驗的教師,是高職教育教師隊伍的特點。而工作室的導師是行業專業領域的實戰專家、行家,是在藝術專業領域中具有前瞻性的老師,這為一起工作的院內導師提供了一種難得的交流提高的平臺,無疑可以促進院校“雙師”素質的師資隊伍建設。
1.2.5“工作室制”模式的實行可以緩解學生就業的心理壓力。
有利于緩解學生就業的心理壓力,使就業方向更加明確。通常學生在進工作室之前就進行雙向選擇:學生根據所進的工作室及自己的基礎、能力及興趣愛好,申報導師;導師依據項目需求,擬定崗位考核確定人選。這相當于模擬了一次崗位競爭、就業競爭。在雙向選擇的過程中,學生的專業方向更明確,對以后的就業起到指導作用。通過選擇,學生就業更具明確的方向性,進一步縮短了畢業生與行業、社會的距離。
2.實行“工作室制”教學模式應具備的條件
2.1采用“工作室制”教學模式應具備相應的硬件條件、軟件條件及軟環境。
硬件條件指的是工作室應具備完成專業項目所需要的設備。例如必要的電腦設備、繪圖工具、相機、打印儀器等,都是一個三維設計工作室必不可少的硬件設備。
2.2“工作室制”的載體可是校內基地,也可是校外基地,以校外基地為首選。
工作室能有效利用行業及社會資源,讓學生到公司去到企業去,這樣學生學習與工作結合會更緊密,更有實戰感,更有針對性,更能發揮行業導師的作用。“工作室制”不同于通常意義上的實習、實訓基地模式,而是一種學習與工作緊密結合、學生實質性參與工作任務的實體。
校內基地采取“工作室制”,需配備具有實戰經驗的“雙師型”教師為導師,同時需聘請行業導師加入指導學生,以導為主,以講為輔,開展實戰任務或模擬實戰任務的教學。校內基地是一種設在校內的“生產加工車間”。
3.“工作室制”教學模式應解決的問題與對策
3.1教學安排需要做較大調整。
藝術類專業課程的授課方式,多采用階段課程的教學組織方式,一門課幾周內完成。實行“工作室制”的班級,需要將幾門課程依據能力培養目標按照項目實際進行重新整合,將幾門課程整合到一個項目上,以完成項目為出發點,將所需的專業理論和技能訓練有機地融為一體,而不能分離。“工作室制”最適合于高職三年級的學生。
3.2工作室容量、設備等條件必須滿足教學需求。
需要加大對藝術類專業工作室建設的投入力度,防止因資源短缺而無法實施。
3.3學生管理難度增加。
由于工作室設備繁多,存在人身安全、設備安全問題,開展項目的時間不同于正常教學,為保證學習實踐的連續性,經常是長時間連續運轉,學生相對自由,這給管理帶來了許多難度,甚至使成本增加(課時多)。因此必須有足夠的準備,認真解決相關問題,才能使好事辦好。另一方面,如果是利用院外資源實施“工作室制”,由于工作室一般遠離學校,需解決好學生在工作室上課、住宿、就餐及安全、管理等一系列問題,這給學生管理帶來了新的挑戰。如何有效地加強學生的管理,是實行“工作室制”教學模式的過程中一個值得探討的問題。
3.4教學質量評價體系尚需完善。
教育教學評價的目的是檢查教與學,了解培養方案、培養過程、培養效果及存在問題,為人才培養方案的實施和過程的修正工作提供依據,從而保證培養目標的實現。實行“工作室制”教學模式,需要重新設計制定質量評價考核方法,將過程評價融入到考核評價中來,由雙方導師乃至于學生一起參加考核評價,使考核評價更貼近于實際。在工作室學習的過程,也是導師或用人單位很好的考察過程,使學生向員工的過渡更加自然,更早地鍛煉求職就業的心理素質和表達展示能力,使用人單位選人用人更有針對性。
4.結語
包豪斯時代的作坊解決了學生的實踐問題,提高了學生的實際動手能力,注重的是學生的技能訓練。現代設計的“工作室制”更注重教學與實踐的環境。因此,要立足解決好培養設計藝術人才的實踐教學環境,注重讓學生通過工作室這個特定教學窗口與社會接軌,了解社會的需求,使教學、研究、實踐一體化,創造一個培養學生的適應能力、實際動手能力、創新能力的實踐環境,培養社會需求的設計藝術人才。
